世界现代艺术设计简史个人复习总结
这是本人个人的考研笔记，根据2021年广西艺术学院的设计史大纲以《世界现代艺
术设计简史》（总主编：张夫也）为主要参考编的，不是权威材料，也许有些不足，但希
望自己的学习资料能给那些有需要的同学一些帮助
第一章绪论
一、设计与艺术设计
设计概念产生于意大利文艺复兴时期，最初的意义是指素描、绘画。最为动词有设想、绘制、立意和计划的含义，指人类对事物的规划、构想、研究的活动和过程：最为名词有
设计、设计图、草图、风格、装饰图案的含义，是指人类对事物构想、研究的结果或成果，是设计的“物化”。
总之，“设计”主要是指预设一定的目标并为此建立方案，它是人类为实现某种特定
目的而进行的创造性活动。狭义上的设计侧重于人文科学中的艺术设计领域，广义上的设
计包括自然科学和人文科学，事实上是文化的创造问题，一方面，一个是道的设计文化对
当时的整个社会文化背景，包括政治环境、经济状况、工业化水平等各方面发展的直接反应；另一方面，一个国家的设计文化，也是与其民族的设计历史、民族特色、设计观念与
审美思维方式等特性密不可分。
“艺术设计”这一新形式下的复合词是结合中国国情和中文语境下的产物，突出了设
计与艺术的密切关系。1998年教育部颁发的普通高校本科专业目录首次出现了“艺术设计学”的称谓。二、不同时期的设计 1.造物设计和手工艺设计
设计之前都有理想的目标，设计就是靠近这个目标的第一步，即生产的第一环节造物
设计是与人类最早的生活联系在一的，其中含有设计，因为这是有意识、有目的劳动，而
产生的目的性正式设计最重要的特征之一。“实用性”使这一时期的主要倾向，“审美性”则是在经过很长时间之后，才逐渐被人们意识到并成为自觉的追求，这是人类设计文明的
一个飞跃。
从冶炼技术的出现到工业革命之前是属于手工设计阶段，手工劳动是这一时期生产方
式的主要特征，地域性和个性化使这一时期设计的主要倾向。
中国建筑设计从汉代建筑体系基本确立以来，一木构架、头拱和大屋顶为基本特征的
建筑型制一直延续到20世纪初。
欧洲从希腊神庙到中世纪的哥特式教堂，从文艺复兴式的拱顶到巴洛克式的断裂山花，从新古典到新艺术不同时期的建筑丰富多彩，风格上呈现出巨大反差。
2.现代设计与后现代设计
20世纪现代设计最重大的发展和突破是现代主义设计的发展，现代主义设计奠定了现代世纪的基础。现代主义设计第一次被系统化、规范化应以1919年德国“包豪斯”设计学院的成立为起点。
现代设计是从包豪斯中期开始的，特点：
1）现代设计与大机器生产及科学技术的关系密切，这是视觉传达的方式变得复杂和发达，如电脑技术取代手工绘图。
2）现代设计建立在民主思想基础之上，服务对象是大众。现代设计师为现代人、现代市场和现代社会提供服务的一种积极的活动。
3）现代设计是现代文化的有机组成部分，有较强的综合性，属于交叉性学科。也要求设计师有较强的综合素质。
4）1972年7月15日美国典型的现代主义宅区“普鲁蒂-伊戈”被炸毁，被英国设计师和评论家查尔斯・詹克斯视为现代主义结束和后现代主义兴起的重要标志。三、艺术设计与艺术设计史
1977年，英国成立设计史协会标志着艺术设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立独立出来成为一门新的学科。
就美术史与艺术设计史的关系而言为20世纪艺术设计史的研究奠定坚实基础，就艺术设计的功能性与审美性的探讨奠定了完备理论基础的两位大师：森珀、里格尔
森珀：德，建筑家、理论家
1.将达尔文进化论运用于美术史研究第一人
2.强调艺术变化来自环境、材料、技术第一次树立唯物大旗
3.对装饰风格的功能、材料、技术的机械唯物主义阐述
4.将建筑和工艺作并置研究，为提高小美术的地位迈出历史一步里格尔：奥地利，美术史家
1.《风格问题》谈装饰艺术研究是门严格的历史学科将艺术设计作为门历史学科来研究有根本性启发
2.对小美术的研究提高到了显学的地位
3.在装饰研究方面以艺术意志为核心的形式主义立场
20世纪最有影响的西方设计史家：
佩夫斯纳，1936年《现代运动的先锋》一书是现代设计的宣言，开创艺术设计史研究的先河。吉迪恩，强调现代艺术设计受现代文化尤其是科技和工业进步的持续影响
第二章现代艺术的萌芽和工业美术运动第一节工业革命出其艺术设计的发展状况
一、英国工业革命--自上现代艺术设计的母体
18世纪到19世纪三四十年到基本完成的工业革命由英国首先发生，也成产业革命，
其发端的原因是有的手工工场及生产技术无法满足人们日益增长的对更多更好的商品的渴求。这次工业革命首先是生产技术上的变革。现代化工业生产是现代艺术设计产生和发展
的首要条件。英国也因此成为经济大国，称为世界工厂。
二、18世纪的设计风格
18世纪的设计风格可以用矛盾来形容，新材料与技术和旧风格的矛盾，既关心产品实用性，又对装饰有浓厚的兴趣，有时甚至将装饰等同于设计。一些非消费品的工业产品，
如机器、仪器等生产领域中长生了一种强调产品的使用功能和效率的直接、坦率的设计词汇。这标志着设计开始与传统分道扬镳。1750年起强调简洁、合理的几何和最经济的结构方式，产生了种抽象的形式美。
1.新古典主义--18世纪60年代
指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代
开始在欧美盛行的古典形式，18世纪前的欧洲，盛行一时的巴洛克和洛可可风格逐渐被人们厌恶，在探求新的设计风格过程中用，希腊、罗马的古典建筑成了当时的创作源泉。加
上资产阶级自由、博爱、平等的思想广泛传播，形成了追求简洁、典雅、节制的品质及
“高贵的纯朴和静穆的伟大”，在建筑上追求单纯、独立、完整的形体，朴实的细节，符
合结构逻辑的形式，并减少构件的纯装饰性，显示对理性的向往。
法：罗马英、德：希腊美：希腊、雅典
产品上追求更合理的结构和简洁的形式。 2.浪漫主义--18世纪下半叶到19世纪初
代表了新兴资产阶级的思想和审美观，起源于英国（工业革命后）又称哥特式风格，
欧洲传统风格，具整体性和完整性，张扬个性自由，提倡自然天性，对抗机器，追求趣味、异国情调。
促进哥特式风格复兴的主要建筑师，设计家代表：奥古斯都・普金（英国国会，皇宫）
哥特式的复兴代表了一种具有精神基础的设计运动，主张自然装饰应程式化并加以几
何处理以加强其表现形式。
3.折衷主义--19世纪上半期
任意模仿不同来源和时代风格，自由组合各种式样，不拘泥于某种风格，又称“集仿
主义”。 1815年英国为纪念拿破仑战争胜利而建造皇宫，采用各种东方元素（中，印）。
三、18世纪的现代艺术设计先驱
齐蓬代尔，家具，优雅简练的风格，座椅最具特色。
魏德伍德，陶瓷，合理组织工业生产先驱，现代市场学先驱，“女王”牌陶器，高品
质与低廉价格的结合。
保尔顿，率先投资使用和发展蒸汽机，时尚与低价相结合。
世界现代设计的发展历程
1. 工艺美术运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端）
2. 新艺术运动（法国，19世纪末开始，承上启下）
3. 装饰艺术运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试）
4. 现代主义设计运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心）
5. 国际主义设计运动（二战后兴起，20世纪50――70年代风行，是现代主义设计在战后的发展）
6. 设计多元化格局（20世纪60年代以来）
第二节工艺美术运动产生的背景
一、工艺美术运动的背景、概念、风格、意义及其影响（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端） 1、背景：。
促成设计改革发生和发展的主要原因
一是出于对粗制滥造的机制产品的反感；
二是设计上的折衷主义带来的风格上的混乱，这种混乱成为设计改革的一个突破口。19世纪上半叶设计理论的发展
为拯救英国工业未来向人们灌输对艺术的热爱，促成第一个博物馆的创建，成立第一
所设计学院，后被称为皇家艺术学院，被看成新的机器时代的一个重要标志，认为美术必
须向工业靠拢
2、工艺美术运动的概念
工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与
技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运
动的理论指导是约翰・拉斯金（John Ruskin)，运动的主要奠基人是威廉・莫里斯（Willian Morris），这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国，在20世纪开始失去
势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。
3、“工艺美术”运动风格（特点）
（1）强调手工艺，明确反对机械化生产。
（2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。
（3）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。
（4）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 4、工艺
美术运动的意义及其影响
（1）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺
织品设计等方方面面。
（2）工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理
想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术
运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮
流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平
民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。
（3）工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动，成为西方现
代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“工艺美术运动”感召下，欧洲大陆终于掀起了一个
规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动――“新艺术运动”。
二、“水晶宫”国际工业博览会 1. 1851年英国世界博览会
英国伦敦1851年举行第一次世界博览会，会上展示的工业产品外形相当粗陋，显示
了机械化工业生产的弊端及设计水准下降的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。
2.“水晶宫”意义
“水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫・伯克斯顿（Joseph Paxton）设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，一方面开创了钢铁（铁架结构）和玻璃两种新材料的应用，奠定了现代建筑的里程碑；另一方面表明建筑预制件和装配化
在建筑工程中的优越性，因此在世界建筑史上具有划时代的意义。
第三节英国工艺美术运动的代表人物
一、约翰・拉斯金（john ruskin）
1.工艺美术运动的思想奠基人和理论指导人（回归自然）
2.代表作：《现代画家》1843 成名作《威尼斯的石头》《建筑的七盏明灯》1853 《拉斐尔前派》Pre-Raphaelitism (1851年)
3.建筑和产品设计准则（成为工艺美
术运动重要的理论基础）：（1）师承自然（拉斯金是“回归自然”的理论的重要奠
基人）。（2）提倡使用传统的自然材料。
（3）忠实于材料本身的特点，反映材料的真实质感，反对用廉价且易于加工的材料
来模仿高级材料。 4.艺术设计思想：
（1）主张艺术家从事产品设计，技术与艺术结合，从而提高产品艺术性。设计要有
明确的目的并适合特定的场所。
（2）建筑是各种设计最高最集中的反映，哥特式是最完美的建筑形式。
（3）主张艺术设计要符合使用性目的，应将现实观察融入设计中，同时注重艺术设
计的社会功能，要服务于广大人民群众。 5.思想局限性：
只看到工业革命带来的表层的负面影响，回避机械化问题，一味主张向后看（回到中
世纪社会和手工艺劳动），试图以手工以来停止和代替工业产品。二、威廉・莫里斯(Willian Morris)
1．威廉・莫里斯(Willian Morris)的设计思想
工艺美术运动的奠基人，领导者，现代设计的伟大先驱。著名的设计改革家、诗人和
社会主义者。①首先提出了艺术与技术的结合的原则，主张艺术家从事设计；
②进一步提出设计的民主思想，主张设计为大众服务，提倡中世纪行会的协作精神。
③强调设计应回归自然、忠实于材料和适应于使用目的，提倡哥特式风格，反机械，
反工业文明。 2．威廉・莫里斯(Willian Morris)的设计风格
清新自然，简洁，以功能为主，倡导功能原则，强调功能与美的统一的理念。设计的
基本原则：设计师为大众服务的，设计工作必须是集体活动不是个体活动。
3. 威廉・莫里斯(Willian Morris)的代表作品――“红屋”
建筑是菲利普・韦伯，红屋充分体现了工艺美术运动的建筑设计方面的思想，用红砖
本色，这个建筑具有哥特式风格的细节特征成为工艺美术运动的首要标志和建筑史上的里
程碑式的作品。《坎特伯雷故事集》素有“世界上最美的书”的称誉
开设了世界第一家设计事务所（之前的【美术装饰商行，简称MMF,1861】莫里斯设计事务所，1864年之后没很多人称为“行会”），通过自己的设计实践，促进了英国和世界的设计发展。三、主要人物
柯尔：水彩画家，设计了世界上第一枚邮票“黑便士”，发行了世界上最早的圣诞卡，提出了“艺术制作”的概念，提倡将艺术贯彻于机械化生产，并通过艺术家与制造商的联
合来达到提高公众审美趣味的目的，于1849年创办的《设计杂志》中明确提出设计的两
重性：
1.首先应严格满足其实用性
2.再美化或装饰这种实用性
阿瑟马・克穆多、威廉・德・摩根、阿瑟・本森、扎尔斯・阿什比（新艺术的先声）、扎尔斯・沃赛、克里斯托夫・德来赛
第三章新艺术运动
第一节新艺术运动产生的背景
一、“新艺术”运动的概念、风格及其影响
促成性艺术运动发生和发展的因素：
主要的社会因素：普法战争后的和平让人们对工业化时代的恐惧和厌恶，而新独立或
统一的国家力图跻身于国际市场，这需要一种新的非传统的艺术表现形式。
主要的文化因素：对19世纪矫揉造作的维多利亚风格所作出的反应，流行“整体艺术”的哲学思想，致力于将视觉艺术的各方面与自然形式融为一体。
主要的技术因素：设计师对探索铸铁等新结构有很高的热情。（一）新艺术运动的
概念
1．新艺术运动是在英国工艺美术运动的影响下发展起来的，时间大约在1895―1910年，长达10余年，涉及欧美十余个国家，后来逐步被“装饰艺术”运动和现代主义所取代。它是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。
2．新艺术运动设计范围十分广泛，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、
书籍插图，一直到绘画，为20世纪初的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设
计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。
3．新艺术运动是对矫饰的维多利亚等过分装饰风格的反动，也是对工业化风格的一
种强烈反应，重视传统手工艺，放弃传统装饰风格，从自然中寻找灵感，获得装饰动机。
4．新艺术运动受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘
的影响，在艺术风格上多用曲线和有机形态。装饰上突出曲线，有机形态，流动的线条充
满内在活力。
5．新艺术运动影响到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维
亚五国、中欧及俄罗斯和美国。在各国产生的背景相似，但各个地方的风格和名称却不尽
相同，在奥地利为“分离派”，德国叫“青年风格”等。
（二）“新艺术”运动的风格及意义
1．装饰性的、手工艺的方法依然是陈旧的。
2．依然是为豪华、奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。
3．具有强烈的平面特征，也具有非常明显的东方艺术影响痕迹，风格细腻，装饰性强，因此常常被成为女性风格。
4．“新艺术”运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动，它承继了英国“工艺美术运动”的思想和设计探索，一方面对古典艺术的总结和融合，另一方面对新的艺术形式的探索和尝试。
意义：从意识形态上看，它的兴起预示了旧时代的接近结束和一个新的时代――现代主义时代的即将来临。它是一个新旧交替时期的过渡阶段。潜在动机是于杂乱的折衷主义和过分追求真实的自然主义的决裂。
第二节法国的新艺术运动
一、风格
新艺术运动首先在法国发展起来持续时间最长，这与法国家具设计家萨穆尔・宾在1895年开办的设
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现代设计艺术史 一，填空题， 1，水晶宫博览会成为对现代工业设计产生巨大影响的“工艺美术运动”的导火线 2，威廉。莫里斯是英国诗人兼文学家，社会活动家，是英国工艺美术运动的领导者，被设计界称为“现代设计之父“ 3彼得。贝伦斯他把公司的商标，产品目录，办公用品，信封，徽章以及电扇，路灯等都重新进行了设计，使之成为世界最早的企业形象设计项目，并开创了企业形象系统设计之先河。 4，格罗佩斯世界著名建筑师，德国工业革命的主要成员，现代主义建筑流派的代表人物之一，包豪斯的创办人5，“少就是多”——米斯。凡。德。罗倡导的现代主义设计艺术（线条）理念；他的设计活动主要集中在建筑领域，西格拉姆大厦玻璃摩天大楼的代表作；他还设计了钢管，皮革椅巴塞罗那椅 6，阿尔托是芬兰现代主义建筑师，人情化建筑理念的倡导者 7，现代主义设计做突出的表现在建筑设计领域，德国的构成主义，荷兰的风格派，德国的包豪斯是现代主义设计发展的三大支柱 8，现代主义设计艺术主要体现在以下几个方面：功能主义、形式服从功能、重视设计对象的成本核算 9，1910年，法国出现了具有现代意识的时装设计，保罗。布列瓦特成为法国第一个具有现代意识的时装设计师，开创了女性时装设计的新纪元 10，弗兰克莱特美国著名建筑设计师，西方现代主义建筑美学思想最重要的代表人物之一代表作1936设计的落水山庄是其有机建筑的代表作 11，路易斯*沙利文是芝加哥学派的代表人物，在建筑理论和实践上都有非常高的造诣是著名的建筑设计师和建筑理论家。 12，雷蒙德*罗威美国著名工业设计师，是本世纪最伟大的设计师之一，其名字是美国工业设计的代名词13，雷蒙德*罗威设计的可口可乐新标志获得极大成功，使该标志成为当今世界4大标志之一（其他3个是基督教十字架，伊斯兰的新月标志，纳粹党的标志） 14，奥列维蒂公司是意大利最早接受并建立现代设计艺术体系的企业，创始人是卡米罗*奥列维蒂。1908年创办的奥列维蒂公司，1911年奥列维蒂公司设计了第一台打字机。 15，20世纪80年代，由爱多尔.索塔萨斯成立的“曼菲斯”集团，是“后现代主义设计”的代表性组织。 16，“后现代主义设计”思潮，在英国表现为“波普”风格的设计。“波普”风格于20世纪60年代起源于英国，表现为设计家对于传统，包括现代主义的传统没有多少依赖的感情，更加重视自己这一代人的习惯.喜爱和个性消费心理，从产品.服装.平面三个设计艺术领域寻求突破 17，瑞典的家具设计最为发达，瑞典也是最早发明弯木技术.生产弯木家具的国家。瑞典是北欧最早进入工业化的国家也是最早发展工业设计的北欧国家， 18，.丹麦的工业设计发展到今天，被称为“没有时间限制的风格”。 二，名词解释， 1，工艺美术运动 由19世纪末到29世纪20年代在英国掀起了影响深远的设计运动，主张“美术与技术结合’’的原则，要求“美术家从事产品设计”，反对’“纯艺术”。设计运动在工业设计史上起着非常重要的作用，称为“工艺美术运动”。 “工艺美术运动”的理论依据来源于约翰。拉斯金和威廉。莫里斯。主张“拉斐尔前派”的“师自然”的哥特式样复兴，成员包括艺术家，设计家和建筑师。 “工艺美术运动”设计的风格特征： （1），强调手工业，明确反对机械化生产，
重点复习内容—论述题 第二章工艺美术运动 1、论述威廉莫里斯的设计思想。 答：莫里斯是工艺美术运动的奠基人，著名的设计改革家、诗人和社会主义者。 1. 强调手工艺，明确反对机械化生产; 2. 在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格； 3. 提倡歌德式样、风格和中世纪风格，讲究简单与朴实； 4. 主张设计的诚实、诚恳，反对哗众取宠的趋向； 5. 装饰上推崇自然主义，东方装饰与东方艺术。使用大量的花卉、卷草与花鸟图案。 第三章新艺术运动 第四章装饰运动 1、试述装饰艺术运动及现代主义运动的特点，比较装饰艺术运动与现代主义运动的异同。答：“装饰艺术”运动的风格特点是： （1）注重材料的质感和光泽 （2）造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰 （3）色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色，造成强烈、华美的视觉印象。 现代主义设计的风格特点是： （1）功能主义特征 （2）形式上提倡非装饰的简单几何造型 （3）设计上重视空间的考虑，强调整体设计考虑，强调以模型为中心的设计规划。 （4）注重设计的实用、经济性目的 “装饰艺术”运动和“现代主义”运动的异同 （1）形式特征上的“同”： 时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生与发展；都肯定机械化生产，采用新材料、新技术；都在设计中注重简单几何外形的运用。 （2）意识形态上的“异”： 装饰艺术运动发轫于法国，强调装饰，为富裕的上层阶级服务，因此它仍然是为权贵的设计，其对象是资产阶级；“现代主义”运动发轫于德国，否定装饰，强调设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务，因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。 第五章现代主义的萌起 第六章包豪斯 1、试论包豪斯的教学理念。 1. 在设计中提倡自由创造，反对墨守陈规。 2. 将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点。 3. 强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成，立体构成和色彩构成等基
①世界现代设计史总结 ②哥特式、＿＿＿＿和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。（罗可可 式） ③＿＿＿＿是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。（穆特修 斯 ④进入20世纪50年代，意大利的设计形成了自己的艺术风格。这便是意大利吸收美国流线型而形-----（“意大利线条”） ⑤＿＿＿＿＿＿＿被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。（罗伯特·文杜里） ⑥俄国构成主义 ⑦俄国构成主义，又称结构主义。是由一小批先进的知识分子和设计师致力于满足新社会制品构成的需要，力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画与雕塑的主题，以致使作品特别是雕塑很像结构物，因而被称为“构成主义”。它是在俄国十月革命前后的政治变革环境中诞生的，立体主义和未来主义是它的两大源泉，代表人物有马列维奇、列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳等。他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。 ⑧简述威廉·莫里斯的设计思想。 答：1877年，莫里斯在《小艺术》中明确提出了自己的设计思想，他认为：我们没有办法分别所谓的大艺术（造型艺术）和小艺术（设计），把艺术如此区分，小艺术就会显得是毫无价值的，机械的，没有理智的东西，而从另外一方面来说，失去了小艺术的支持，大艺术也就失去了为大众服务的价值，而成为毫无意义的附庸，成为有钱人的玩物。此外，他强调设计的两个基本原则是：一，产品设计和建筑设计师为千千万万人服务的，而不是少数人的活动；二，设计工作是集体的活动，而不是个体劳动。这两项基本原则使他的设计思想中带有浓厚的民族色彩，很符合资产阶级所标榜的民主思想。因此，在英国和美国等国家产生了相当大的反响。从其出发点上，我们可以看出他的设计思想具有进步意义，其中包含着很多真知灼见。但是，其内在矛盾性也是较为显著的。一方面是脱离了大众的生活实际消费水平，另一方面也有时代的局限性。 ⑨彼得.贝伦斯 德国工业联盟中最著名的设计师是彼得·贝伦斯，他是工业联盟的发起者之一，常被称为第一位工业顾问设计师，他最有代表性的设计都与德国最有代表性的企
世界现代艺术设计简史个人复习总结 这是本人个人的考研笔记，根据2021年广西艺术学院的设计史大纲以《世界现代艺 术设计简史》（总主编：张夫也）为主要参考编的，不是权威材料，也许有些不足，但希 望自己的学习资料能给那些有需要的同学一些帮助 第一章绪论 一、设计与艺术设计 设计概念产生于意大利文艺复兴时期，最初的意义是指素描、绘画。最为动词有设想、绘制、立意和计划的含义，指人类对事物的规划、构想、研究的活动和过程：最为名词有 设计、设计图、草图、风格、装饰图案的含义，是指人类对事物构想、研究的结果或成果，是设计的“物化”。 总之，“设计”主要是指预设一定的目标并为此建立方案，它是人类为实现某种特定 目的而进行的创造性活动。狭义上的设计侧重于人文科学中的艺术设计领域，广义上的设 计包括自然科学和人文科学，事实上是文化的创造问题，一方面，一个是道的设计文化对 当时的整个社会文化背景，包括政治环境、经济状况、工业化水平等各方面发展的直接反应；另一方面，一个国家的设计文化，也是与其民族的设计历史、民族特色、设计观念与 审美思维方式等特性密不可分。 “艺术设计”这一新形式下的复合词是结合中国国情和中文语境下的产物，突出了设 计与艺术的密切关系。1998年教育部颁发的普通高校本科专业目录首次出现了“艺术设计学”的称谓。二、不同时期的设计 1.造物设计和手工艺设计 设计之前都有理想的目标，设计就是靠近这个目标的第一步，即生产的第一环节造物 设计是与人类最早的生活联系在一的，其中含有设计，因为这是有意识、有目的劳动，而 产生的目的性正式设计最重要的特征之一。“实用性”使这一时期的主要倾向，“审美性”则是在经过很长时间之后，才逐渐被人们意识到并成为自觉的追求，这是人类设计文明的 一个飞跃。 从冶炼技术的出现到工业革命之前是属于手工设计阶段，手工劳动是这一时期生产方 式的主要特征，地域性和个性化使这一时期设计的主要倾向。 中国建筑设计从汉代建筑体系基本确立以来，一木构架、头拱和大屋顶为基本特征的 建筑型制一直延续到20世纪初。 欧洲从希腊神庙到中世纪的哥特式教堂，从文艺复兴式的拱顶到巴洛克式的断裂山花，从新古典到新艺术不同时期的建筑丰富多彩，风格上呈现出巨大反差。 2.现代设计与后现代设计
世界现代设计史》复习资料整合 1.古希腊建筑的三大柱式分别是多立克式、爱奥尼式、科林斯式。 2.XXX是芬兰现代主义建筑师，人情化建筑理论的倡导者，现代主义建筑的奠基人之一。 3、罗马式教堂有“放在地上的宫殿”之称，而哥特式则被称为“升入天上的宫殿”。君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂是典型的拜占庭式建筑。 4、上世纪80年代创建于意大利最有影响力的设计组是“孟菲斯”。 5、现代设计萌芽以前的设计风格有：17世纪巴洛克追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的XXX和君主宫廷室内奇异装饰为特点。18世纪洛可可优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境。 6.“有机建筑”的提倡者是XXX，他于1937年设计的“流水别墅”，成为20世纪设计史上的一个典范。 7、1851年举办了世界上第一次工业产品博览会，即XXX博览会，该展览是在英国举办的。 8.XXX是“新艺术运动”西班牙的代表设计师。 9.“红屋”的设计师是XXX.XXX。
10、XXX成立于年1919年。 11、XXX被称为现代机械文明的纪念碑。-法国庆祝100周年 12.XXX最大的成就是把技术与艺术结合起来。 13.XXX的设计师是XXX。 14、XXX是著名的家具设计师，他设计了著名的瓦西里椅。 15.北欧诸国中最早发展工业设计的国家是瑞典。 16、好莱坞风格是装饰艺术风格在美国的进一步本土化。 17.第一次世界博览会的标记性建筑是XXX。 18、在实践方面对德国现代设计的发展做出了巨大贡献的“德国工业同盟”的首席建筑师成员是XXX，他是工业产品设计先驱，他设计了AEG透平机制造车间与机械车间被称为第一座真正的现代建筑。 19.XXX始建于1163年，整座教堂的建成历时180年，是法国早期哥特式教堂的代表。 20、新艺术运动发展到德国被称为“青年风格”，该名字源于《青年》杂志。 21、1920年，XXX设计了著名的第三国际纪念塔。他是构成主义运动的主要发起者21、俄国构成主义主张将结构作
世界现代设计史梁梅笔记 现代设计的概念: 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。它是基于现代社会、现代生活的计划内容，受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束，具有高度应用性的设计活动。 内容包括: 、现代建筑设计 、现代产品设计 、现代平面设计 、广告设计 、服装设计 、纺织品设计 、为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图现代设计不仅仅提供人类以良好的人机关系，提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境，提供人类以方便的工具，同时，也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。现代设计是一个不太准确的称谓，与其说是一个设计风格概念，还不如说是一个时间概念来得准确。应该说是它是现代建筑、现代工业产品、现代平面设计的总称。 工业设计史（没有现代工业设计史，因为工业设计本身就是在工业革命之后的新事物，本身就是现代的） 大多数设计史都是以建筑为主线，兼顾一些家具而成书的。 现代主义的定义: 时间上定义世纪初期开始，到第二次世界大战以后相当长一个时期内的运动。 意识形态上:革命性，民主性，个人性，主观性，形式主义性，都非常典型和鲜明。 现代主义是一个对于传统意识形态的革命，几乎意识形态的所有范畴，从哲学、心理学、美学、艺术、文学、音乐、舞蹈、诗歌等等都被涉及。
现代主义设计的思想基础 在世纪形成，它的组成非常庞杂，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分，重要人物:勒·科布西耶、沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡德洛、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿图。奠定了现代设计思想的基础，影响到全世界设计的发展。 勒·科布西耶 勒·柯布西耶出生于瑞士，年定居巴黎，柯布西耶是现代主义大师中著书立说最丰富的一个。他的现代主义思想理论集中反映在它的重要论文集《走向新建筑》中代表了他的总体设计思想。这本著作的文章，前后跨越几十年，因此难免有些前后矛盾之处，内容也比较庞杂，但是在否定设计上的复古主义和折衷主义，在强调设计的功能至上方面，他的观点与格罗佩斯基本是一致的。 柯布西耶强调机械的美，高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是按照新的功能要求而设计成的，它们只受到经济因素的约束，因而，更加具有合理性。通过强调机械的重要，柯布西耶成为机械美学理论的奠基人，他认为:“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器”。它们的美学原则是独特的，并不跟随古典艺术的美学原则，只有面对这种新的社会状况，我们才能把握新的美学立场和美学原则，那就是代表二十世纪新时代的机械美学， 勒·柯布西耶的建筑思想可分为两个阶段: 、年代以前是合理主义、功能主义和国家样式的主要领袖，以年的萨瓦伊别墅和年的马赛公寓为代表，许多建筑结构承重墙被钢筋水泥取代，而且建筑往往腾空于地面之上； 、年代以后勒·柯布西耶转向表现主义、后现代，朗香小教堂以其富有表现力的雕塑感和它独特的形式使建筑界为之震惊，完全背离了早期古典的语汇，这是现代人所建造的最令人难忘的建筑之一。在家具设计中，勒·柯布西耶则以豪华而舒适的钢管构架躺椅著称于世，几乎成为年代优雅生活的象征。 柯布西耶本人是非常矛盾的，他的观念和它的实践中存在大量的知识分子理性主义的成分，甚至是空想主义的，乌托邦式的，但他在现代主义设计运动刚刚萌芽时提出的这些重要见解，对于推动运动的整体发展，的确起到了非常重要的作用。 密斯（）
世界现代设计史学习心得5篇 a;近现代以来，随着工业化机器大生产的时代到来，全球化、工业化、标准化进程的加快，艺术设计逐渐成为当今世界工业化生产必不可少的一个重要组成部分。发明创新大师刘东利先生说过：“设计就是创新，如果缺少发明，设计就失去价值，如果缺少创造，产品就失去生命。“下面就是带来的世界现代设计史学习心得，希望能帮助大家! 世界现代设计史学习心得1 有计划的废止制：美国商业设计核心 这是一种通过不断改变设计式样造成消费者心理老化的过程，其目的是促使消费者为了追求新的样式潮流，而放弃旧式样，改换新式样的积极市场促销方式。流线型风格美20世纪30—40年代原是指空气动力学上的一个名词，后用来指那种表面光滑，线条流畅的物体形状。这种外形能够符合空气动力学的原理，呈现出一种流线型，在运动中能够得到更大的速度。 绿色设计：也称生态设计，在产品整个生命周期内，着重考虑产品环境属性并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的功能、使用寿命、质量等要求。可持续设计：是一种构建及开发可持续解决方案的策略活动，均衡考虑经济、环境、道德和社会问题，以在思考的设计引导和满足消费需求，维持需求的持续满足。低碳设计：是指能够达到减少温室气体排放效果的设计构成主义空间：在深度上由内向外塑造而不是用体积由外向内塑造。造型：
应注重立体结构、具有形体的材料，每一根线条都应表现事物的内在力量，同时，应把时间作为一个重要要素引入造型之中样式设计不断改变风格，强调美学外观解构主义：重视个体本身，反对总体统一伯纳德.屈米——巴黎维特公园美国当代设计特点： 1.主张多元化，反对设计上单一风格的垄断 2.幽默性 3.高度民主性 4.高度商业化波普风格起源于英国 60年代 1.含义：具有反叛传统的意义，反对现代主义风格 2.在英国产生波普原因：50年代由于政策失误，造成设计远远落后于国际先进水平，几乎完全失去了19世纪中期发起“工艺美术”运动时的那种先驱的地位和作用 3.实质：反对1920年以来包豪斯为中心的现代主义设计传统 思想根源：青少年对物质的崇拜，流行音乐等的心理需求，可概括为美国的大众文化风格派 风格派运动1928 杜斯伯格代表作：里特维特的红蓝椅和什罗德房子，蒙德里安20年代画的非对称的绘画特征：1.把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除，变成最基本的集合结构单体，或者称为元素。⒉把这些几何结构单体，或者元素进行结构组合，形成简单的结构组合，但是，在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。⒊对于非对称性的深入研究于运用。⒋非常特别地反复运用横纵几何结构和基本原色和中性色。高科技风格 源于20世纪20—30年代的机器美学，反映了当时以机械为代表
现代设计史知识点大全 1.战后设计在新技术与材料上的重大转折是用什么材料取代金属？ 【塑料】 解析：战后设计在新技术、新材料上的一个重大转折是塑料取代金属，成为主要的产品用材。 2.“装饰艺术〃运动发物于哪座城市？【法国巴黎】 解析：〃装饰艺术〃运动的名称出自于1925年在巴黎举办的一个大型展览：〃装饰运动〃展览。 3.出版了《人体度量》的设计师是【德莱佛斯】 解析：1961年，德莱佛斯出版了他的著作《人体度量》。 4.为〃工艺美术〃运动奠定了风格特征的建筑是【红屋】 解析：红屋风格统一，具有浓厚的歌德特色,这座建筑和内部的用品，为一种新的风格奠定了基础。 5.国际主义风格首先是在下面哪类设计上得到确立？【建筑设计】 解析：国际主义设计源于现代主义建筑设计。
6.1900到1904年期间巴黎地铁入口是巴黎〃六人集团〃的设计家【赫克多•吉马德】 解析：吉马德最重要的作品不是他的家具，而是他为巴黎地下铁道系统设计的一系列入口。 7.装饰艺术运动的发源地是【法国】 解析：〃装饰艺术〃运动的名称出自1925年在巴黎举办的一个大型展览：〃装饰艺术〃展览。 8.下面属于沃尔特•格罗佩斯代表作的是【法格斯鞋植工厂】 解析：沃尔特・格罗佩斯19911年设计的法格斯鞋植厂厂房建筑为他赢得了国际声誉，成为了当时德国最重要的建筑设计家之一。 9.其设计被称为〃没有时间限制的风格〃的装饰艺术风格玻璃设计师 是【拉里克】 解析：装饰艺术风格玻璃设计师拉里克。他的设计被称为〃没有时间限制的风格〃。 10.出版了《人体度量》，从而为设计界奠定人体工程学这门学科的设计师是【德莱佛斯】解析：1961年，德莱佛斯出版了他的著作《人体度量》。 11.法国〃新艺术〃运动有两个重要的发展中心，一个是巴黎，一个是
大一艺术设计史知识点总结艺术设计史作为大一艺术设计专业的一门重要课程，对于学生们的学习和成长具有重要意义。通过对不同历史时期的艺术设计作品和风格的学习，我们可以更好地理解艺术设计的发展脉络，培养自己的审美眼光和创作能力。本文将对大一艺术设计史的知识点做一个简要总结，帮助大家更好地掌握这门课程。 一、古代艺术设计 古代艺术设计主要包括古埃及艺术、古希腊艺术、古罗马艺术等。古埃及艺术以宗教题材为主，注重象征性和神秘感，建筑、壁画以及艺术品的创作都充满了神秘和宗教仪式的色彩。古希腊艺术追求完美与和谐，它的建筑和雕塑作品以人体为主题，并强调对称与比例的美感。古罗马艺术则是在古希腊艺术基础上发展起来的，其建筑和壁画作品取材多样，风格豪华而丰富。 二、中世纪艺术设计 中世纪艺术设计主要包括拜占庭艺术、罗曼风艺术和哥特式艺术。拜占庭艺术以宗教题材为主，注重表现神圣和庄严的氛围，
装饰性强，多用金色和蓝色来表达。罗曼风艺术追求宏伟和庄重，其建筑和雕塑作品常常带有神话传说的元素，充满浪漫主义情怀。哥特式艺术则是中世纪末期的一种艺术风格，其建筑和雕塑作品 充满立体感和垂直感，追求空间的延伸和高度的提升。 三、文艺复兴艺术设计 文艺复兴艺术设计是指欧洲文艺复兴时期的艺术风格，主要起 源于意大利。文艺复兴时期，人们开始重视个体和人类的尊严， 追求人体的真实和完美。建筑、绘画和雕塑等艺术形式都得到了 迅速的发展。杜伦神殿、达芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《大卫像》等作品是文艺复兴时期的代表性作品，它们充满了细 腻和精湛的艺术技巧。 四、近现代艺术设计 近现代艺术设计主要包括印象派、立体主义、超现实主义等不 同的艺术流派。印象派艺术家主张通过捕捉瞬间的光影和颜色来 表达情感和感受，追求自由和个性化的创作方式。立体主义则注 重将物体的多个方面呈现在同一画面上，打破传统的透视和构图 方式，以几何形状和抽象的方式表现。超现实主义通过超越现实
设计简史必背知识点 设计是人类创造力的一种表现形式，通过设计，我们可以改善生活、解决问题、传递信息和表达情感。设计行业的发展历程漫长而丰富， 其中涌现了众多具有深远影响力的设计理念和作品。本文将介绍设计 简史中必背的知识点，帮助读者全面了解设计的演变和重要里程碑。 1. 古代设计：从实用到装饰 古代设计最早起源于人们对实用性和功能性的追求。原始人类在居住、打猎和工具使用等方面逐渐探索并形成了原始设计。随着社会的 发展，人们逐渐追求美感和装饰，艺术元素开始融入设计中。古代埃 及的金字塔和中国古代的宫殿建筑等都是古代设计的杰作。 2. 文艺复兴时期：人文主义的设计理念 文艺复兴时期是设计发展的重要分水岭，人们重新审视古希腊罗马 文化，并注重个体的人文精神。此时期设计师追求对称、比例和空间感，刻意追求与自然界的和谐。例如，达芬奇的《蒙娜丽莎》就展现 了文艺复兴时期的设计特点。 3. 工业革命：机械化生产对设计的影响 随着工业革命的来临，机械化生产成为可能，设计也发生了重大变革。大规模生产使得设计注重效率和标准化，工业产品的外观和功能 日益精益求精。比如，美国设计师亨利·福特引入流水线生产模式，大 幅提高汽车制造效率。
4. 包豪斯学派：功能主义的设计思想 包豪斯学派在20世纪初崛起，对现代设计产生了深远影响。包豪 斯的设计师们主张“形式服从功能”，注重简洁、实用和工业化生产。 他们的设计影响了现代建筑、家具和平面设计等多个领域，成为现代 设计的重要里程碑。 5. 平面设计的兴起：从传统到数字化 平面设计是一种以平面媒介为主要表现形式的设计领域，它起源于 印刷术的发明。随着技术的进步，从传统的印刷到数字化媒介的发展，平面设计逐渐走向多元化和综合化。当代平面设计常运用于品牌标识、海报设计和网页界面等领域，影响着我们的日常生活。 6. 用户体验设计：以人为本的设计方法 用户体验设计（UX设计）是近年来兴起的一种设计方法，强调人 们与产品或服务的交互体验。良好的用户体验可以提高产品价值和用 户满意度。UX设计师通过用户研究、界面设计和反馈优化等手段，不 断改进产品的易用性和用户体验。 7. 可持续设计：关注环境和社会责任 可持续设计是为了回应环境危机和社会问题而产生的一种设计理念。设计师在设计过程中考虑材料的可再生性、能源的节约利用和产品寿 命的延长等，旨在减少资源的浪费和环境的负担。可持续设计已成为 当代设计中的重要议题。
世界现代设计史知识点纲要 一、设计与历史背景 1. 工业革命对设计的影响 随着工业革命的兴起，制造技术和生产方式发生了巨大变革，对设计产生了深远影响。 2. 艺术与工艺运动 艺术与工艺运动促使设计师关注手工艺和材料的重要性，追求优秀的设计与实用性的结合。 3. 包豪斯运动 包豪斯运动强调建筑和工业设计在社会中的作用，倡导功能主义和简约的设计理念。 4. 现代主义设计 现代主义设计主张“形式追随功能”，强调简洁、功能性和可持续发展。 二、设计流派与代表作品 1. 艺术装饰风格 代表作品：奥地利分离派设计、荷兰德·斯图尔特风格 2. 包豪斯设计流派
代表作品：马尔赛尔椅、蒙德里安的几何构图 3. 现代主义设计流派 代表作品：勒·柯布西耶的清晰线条、米斯·凡·德罗的玻璃建筑 4. 二战后的新功能主义设计 代表作品：安特利布金的鸟椅、埃姆斯夫尔纳家具 三、设计师与其成就 1. 马尔赛尔·杜象 作为包豪斯的创始人之一，他对现代建筑和家具设计有重要贡献。 2. 路德维希·密斯·凡·德罗 代表现代主义设计，他的玻璃建筑和几何线条非常有影响力。 3. 埃里克·盖勒 作为工业设计的先驱，他以其功能性和美学设计受到广泛赞誉。 4. 亚历山大·吉拉斯 他的家具设计融合了现代主义和艺术装饰风格，创造了许多经典作品。 四、设计影响与发展趋势 1. 可持续设计 在当今社会，设计师越来越关注环保和可持续发展的设计理念。
2. 数字化设计 随着科技的进步，数字化设计在产品设计、建筑设计等领域发挥着 重要作用。 3. 特殊人群设计 设计师逐渐关注到老年人、残障人士等特殊人群的需求，致力于创 造适用于各种人群的设计作品。 总结： 通过对世界现代设计史的概述，我们了解到设计与历史背景的紧密 联系，以及设计流派和设计师的贡献。当前的设计趋势也在不断变化，可持续设计和数字化设计将是未来的主导方向。了解设计史的知识点，可以帮助我们更好地理解和欣赏现代设计所蕴含的深意。
世界现在设计史知识点 世界现代设计史知识点 1. 设计的概念和发展 设计是指对产品、环境或系统进行计划和创造的过程。设计领域 的起源可以追溯到古代文明，但现代设计的发展可以追溯到19世纪工 业革命时期。工业革命的出现导致了生产方式的改变，设计开始注重 工艺和制造过程，并开始与艺术和科学相结合。 2. 巴洛克设计风格 巴洛克设计风格兴起于17世纪的欧洲，特点是豪华、复杂和装饰 性强。巴洛克设计注重对称、曲线和对比，通过复杂的装饰和细节展 示财富和权力。这种风格在宫廷建筑、宗教建筑和室内设计中得到广 泛应用。 3. 班克斯设计风格 班克斯设计风格兴起于18世纪的英国，是一种对称、简洁和对称 的风格。班克斯设计强调建筑物的比例、几何形状和对称性，减少了 装饰和细节。这种风格在宅邸和公共建筑中广泛应用，对后来的新古 典主义设计产生了影响。 4. 包豪斯学派 包豪斯学派于20世纪初在德国成立，是一所以设计为中心的学校。包豪斯学派的设计理念是将艺术与工业相结合，追求功能性、简洁性
和现代性。这种理念在建筑、家具和工艺品设计中得到了应用，并对 后来的现代主义设计产生了深远影响。 5. 现代主义设计 现代主义设计是20世纪中叶至今的一种设计风格，强调功能性、 简洁性和材料的真实性。现代主义设计摒弃了过度的装饰和细节，追 求实用性和效率。这种风格在建筑、家具、平面设计和工业设计中得 到广泛应用。 6. 在线界面设计 随着互联网和移动设备的普及，在线界面设计成为一种重要的设 计领域。在线界面设计旨在提供用户友好的界面，使用户能够轻松地 浏览和操作网站或应用程序。在线界面设计需要考虑到布局、颜色、 字体和交互元素等因素。 7. 可持续设计 随着环境问题的日益严重，可持续设计成为设计领域的重要议题。可持续设计旨在减少资源的使用，降低对环境的影响，并提倡循环利 用和再利用。可持续设计要求设计师在产品和建筑设计中考虑到环境、社会和经济因素。 8. 女性设计师的影响 虽然设计一直被认为是男性主导的领域，但女性设计师对设计史 产生了重要影响。从包豪斯学派的伊塔·玛丽亚·塔波·古格尔到现代界
0 １．批量生产的先驱者是谁？ 韦奇伍德 0 ２．开发新技术生产曲木家具的设计师是谁？ 米歇尔·汤姆特 0 ３．那个国家是工业革命的先行者？首届世界博览会是在哪一年什么地方举办的？ 博览会馆的名称叫做什么？ 英国是工业革命的先行者。１８５１年，英国政府在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。博览会馆因为采用了工业化的玻璃材料，采光良好而被称为“水晶宫”。 0 ４．英国“工艺美术”运动的思想奠基人是谁？ 英国艺术理论家约翰·罗斯金。 0 ５．工艺美术运动的发起人是谁？他的设计思想和风格是怎样的？ 威廉·莫里斯。他设计的作品大多带有自然主义色彩，经过装饰处理过的植物图案体现出对称、和谐，有秩序的美感。他的设计的作品风格简洁优雅，强调实用性和舒适感。他反对工业化生产，试图把艺术的美和手工业结合起来，认为艺术和技术应该相结合。 0 6．工艺美术运动的风格特点 吸引了许多艺术家和手工艺人参与的“工艺美术运动”创造了一种质朴、古典、清新的风格，这种风格来源于对哥特式艺术的重新运用和对具有浓厚地方色彩的造型借鉴，是哥特式线形的、没有装饰的简洁造型和单纯质朴的当地传统的结合。装饰图案以自然的花草为母题，构图对称、稳定，但弯曲的线条和雅致的轮廓线表现出植物的生机，各种设计都力求格调高雅。这种风格尽管仍然属于古典风格的范畴，其质朴、清新的特点称为古典风格向现代风格发展的过渡风格。 0 7．马克穆多所成立的设计机构的名字叫做什么？他的代表作有哪些？ ＂世纪行会“。代表作：有强调植物动感纹样的靠背椅子、《城市的教堂》（ＣｉｔｙＣｈｕｒｃｈｅｓ）一书的扉页。 0 8．威廉·莫里斯的设计思想 威廉·莫里斯被称为“现代设计运动之父”，他发起的工艺美术运动试图把艺术的美与手工艺技术结合起来，使手工艺品具有艺术的审美品质。莫里斯的艺术与技术相结合的思想后来发展成为现代设计最重要的思想，只是工业技术代替了莫里斯倡导的手工艺技术。威廉·莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产。 0 9．在工艺美术运动的追随者中，创造了异乎寻常的现代感的作品的设计师是谁？ 克里斯托夫·德雷赛。 1 0.在苏格兰，新艺术风格被称为什么风格？这种风格的特征是什么？他的中心人物是谁？ 新艺术风格在苏格兰被称为“格拉斯哥”风格。“格拉斯哥”风格的特点是运用了独具特色的直线风格，和其他国家的曲线风格形成了对比。麦金托什。 1 1.在德国，新艺术风格被称为什么风格？这种风格在发展过程中受到了哪位艺术家的指导？ 新艺术风格在德国被称为“青年风格”，他们的风格在发展过程中得到了亨利·凡·德·威尔德的指导。
设计简史心得 设计简史心得篇1 设计简史心得 当我们谈论“设计”时，我们是在讨论一个广泛的领域，涵盖了从实用物品到城市规划的所有事物。在设计简史中，我们看到了设计的历史发展，以及它是如何随着时间的推移而演变的。 从最早的石器时代，人们开始使用工具来改善他们的生活，这些工具可以被视为最早的设计作品。我们看到，在这个时期，设计主要是为了实用性和生存需要。随着时间的推移，我们进入了农业社会，人们开始建造房屋和城镇，这标志着设计的另一个重要领域的出现。然后，工业革命改变了设计的面貌，机械制造使得大量生产成为可能，这大大降低了成本，促进了设计的商业化。 在20世纪，设计经历了许多变化。我们看到了设计在商业中的重要作用，以及它在社会和心理方面的影响。例如，现代主义设计师提出了“形式追随功能”的理论，这强调了设计应该基于使用而不是装饰。同时，我们也看到了设计在战争和灾难中的作用，如二战后，设计师开始关注如何将设计变得更有用和更具功能性。 设计简史还提醒我，设计是一个不断发展的领域，它不断演进和改变以适应新的技术和社会环境。这一点在近年来的趋势中表现得尤为明显，比如可持续设计，人工智能在设计中的应用，以及交互设计的迅速发展。 总的来说，设计简史提供了一个理解和欣赏设计的有趣视角。通过回顾设计的历史发展，我们能够更好地理解设计的演变，以及它是如何适应不同的社会和技术环境的。此外，设计简史也提醒我们，设计是一个不断发展的领域，我们需要持续关注它的未来发展。
设计简史心得篇2 设计简史心得 在设计简史课程中，我们首先学习了设计的定义和历史。我们了解到设计不仅仅是创造和改进物品，还涉及到社会、文化和人类的需求。我们了解到设计的历史可以追溯到古代，当时的设计是为了满足人们的基本需求。 在课程中，我们学习了不同时期的设计风格和趋势。例如，在中世纪，设计主要是为了满足宗教需求，建筑和艺术品都体现了宗教信仰。在18世纪，工业革命推动了设计的变革，设计师开始关注功能和实用性。 此外，我们还学习了现代设计的重要领域，如室内设计、产品设计、平面设计等。我们还学习了设计中的原则，如一致性、易用性、可读性和可访问性。这些原则是设计师必须考虑的关键因素，以确保设计的产品能够满足用户的需求。 在设计简史课程中，我们也了解了不同的设计方法和技术。例如，我们学习了如何使用计算机辅助设计软件，这些软件使设计师能够更快地设计和创建复杂的模型和图形。 总的来说，设计简史课程使我们更深入地了解了设计的历史和趋势，以及现代设计的重要领域和方法。我认为这个课程对于设计师来说是非常有益的，因为它使我们能够更好地理解设计的历史和未来趋势，从而提高我们的设计技能。 设计简史心得篇3 设计简史心得
世界近代设计史知识点归纳 近代设计史是设计学中的重要分支，它关注着人类在现代化过程中，对艺术与功能的结合及设计语言的创新。本文将介绍世界近代设计史 的一些重要知识点，让我们一起来了解。 1. 巴洛克风格 巴洛克风格起源于17世纪的欧洲，其特点是装饰华丽、造型夸张，表达了宗教和政治权威。巴洛克风格在室内设计、建筑和艺术品中广 泛运用，代表作有凡尔赛宫。 2. 新古典主义 新古典主义是18世纪后期至19世纪初期欧洲的主导设计风格，它 回归了古希腊和古罗马的审美理念。新古典主义注重对称和比例，追 求简洁、优雅的形式。代表性建筑例子包括白宫和竞技场。 3. 工艺运动 工艺运动起源于19世纪末的英国，旨在回应工业化对手工艺品产 业的冲击。工艺运动追求纯手工制作、高品质和与自然的联系。威廉·莫里斯是工艺运动的重要代表，他推崇艺术与工艺的结合。 4. 包豪斯学派 包豪斯学派成立于20世纪初的德国，其设计理念深受现代主义影响。包豪斯主张将设计与工业生产相结合，强调功能性、简约的设计 风格。包豪斯的教育体系对现代设计产生了深远的影响。
5. 极简主义 极简主义是20世纪中叶的设计风格，强调简约、减少不必要的装饰。极简主义设计追求纯粹的形式和功能，以精细的细节和材料质感 来表达。设计师迪特·拉姆斯是极简主义的代表人物。 6. 后现代主义 后现代主义设计风格起源于20世纪后期，它拒绝了现代主义对功 能和理性的强调，强调多样性和个体性。后现代主义设计多样而复杂，常使用非传统材料和形式，追求独特性和表达个体身份。 7. 生态设计 生态设计是21世纪的设计趋势，强调可持续性和环保。生态设计 将环境的保护和社会责任融入到设计中，关注可再生能源、减少废弃 物和环境友好材料的使用。生态设计可以在建筑、产品设计和城市规 划中找到。 通过了解这些世界近代设计史的知识点，我们可以更好地理解设计 的发展历程和各种设计风格的特点。设计不仅仅是艺术的表现，还包 含着社会、文化和环境等方面的考量。希望本文能为您对设计史的了 解提供一些参考。
世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结水晶宫一一1831年英国伦敦，英国工程师约瑟夫?帕克斯顿。运用钢铁与玻璃建造温室的设讣原理，大胆地把温室结构应用在这次博览会的展厅设讣中，展览大厅全部采用钢材与玻璃结构，被称为:水晶宫:外形为简单的阶梯型长方体，并有一个垂直拱顶。没有多余装饰，完全表现了工业生产的机械本能。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设讣和建造的先河。 “工艺美术”运动一一是起源于英国19世纪下半叶为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁，为了复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺风气和恢复手工艺行会传统，旨在通过建筑和产品设计体现出民主思想而发起的一个具有很大实验性质的设计运动。 新艺术运动一一新艺术运动是19世纪末、20世纪初起源于法国并蔓延到荷 兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的那维亚国家、中欧各国以及美国的一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年。奥地利“分离派” 一一19世纪末奥地利的一批设计•家公开提出与正宗的学院派分离，他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术，为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似，对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击，成为一股新的设计运动力量。分离派运动的代表人物有奥托？瓦格纳和霍夫曼等。瓦格纳是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务，以促进交流，提供方便的功能为目的。德国的“青年风格”运动一一德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的，艺术家、建筑家以《青年》杂志为中心，希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计，思想上也受拉斯金等人的影响。初始带有明显的自然主义色彩，但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心的法国等新艺术运动主流，
19世纪下半叶 工艺美术运动 英国起源 拉斯金莫里斯 麦金托什[英格兰] 美国赖特斯提格利格林兄弟 法国比亚兹来 19世纪末20世纪初 新艺术运动 法国起源 巴黎萨穆尔·宾六人集团 南锡埃米尔·加莱 比利时亨利·凡·德·威尔德霍塔 奥地利维也纳分离派：克里姆特霍夫曼奥布里奇 德国青年风格：贝伦斯 西班牙“新艺术”：高迪 英国“新艺术”：麦金托什 20世纪20-30年代 装饰主义运动 法国起源 美国“好莱坞风格” 20世纪初-40年代 现代主义运动 德国起源 德国工业同盟：穆特修斯威尔德贝伦斯 包豪斯：格罗佩斯汉斯·迈耶米斯凡德罗/康定斯基 荷兰风格派：蒙德里安里特维德杜斯伯格 俄国构成主义：马列维奇塔特林 芬兰阿尔瓦·阿尔托 法国勒·柯布西耶 美国提格赖特罗威德雷福斯 20世纪60年代之后 后现代主义运动 前奏意大利反主流设计 英国波普设计 主要风格后现代主义风格建筑风格高科技风格过度高科技风格微电子风格减少主义风格解构主义风格新现代主义风格
工艺美术运动 19世纪下半叶以复兴手工艺为己任的设计运动。起源于英国，后发展成为一场国际运动。其直接起因是工业革命后机械产品的丑陋不堪，缺少合理的装饰。其贡献在于，发现了机械产品的丑陋，并试图用“美与技术结合”的原则来改变这一状况；但它反对机械生产与设计的发展背道而驰，不可能成为领导潮流的主流风格。 主要特征：强调手工艺，反对机械化；主张统一的设计原则；装饰上提倡哥特式、中世纪、自然主义的风格、东方风格，反对矫揉造作的维多利亚风格；倡导设计为大众服务；建筑设计上强调“功能主义”的设计原则。 美国工艺美术运动代表人物是弗兰克·赖特和格林兄弟等。后赖特成为美国现代设计最重要的先驱人物。 约翰·拉斯金 英国工艺美术运动理论奠基人。其设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩。 他的设计思想有：1、认为艺术由“大艺术”和“小艺术”公共组成，号召艺术家应关心“小艺术”；2、强调设计的社会功能，认为设计应为大众服务，反对精英主义设计；3、强调艺术与工业结合；4、设计形式强调“回归自然”，设计师应该“向自然学习”，主张以自然形式代替复古主义的装饰样式。 虽然他主张设计为大众服务，但另一方面又主张从自然和哥特风格中找寻出路，而这种设计不是为大众服务的。拉斯金的实用主义思想和以后的功能主义仍有很大区别。他发现了工业化带来的问题，但没有提出解决问题的方法和途径，只停留在理论层面上，没有涉及实践深处。但其理论成为后来莫里斯等人的理论基础。 威廉·莫里斯 英国工艺美术运动的领导者，现代设计之父。他的代表作品有为自己设计的新房“红屋”。 他的设计思想有：1、认为艺术、设计是为大众服务的，而不是为少数人服务；2、强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化；3、装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，主张哥特、自然风格；4、主张艺术家技术家团结协作的创造活动。 莫里斯不仅是设计的思想者，还是一个实践者。其主要贡献在其设计理念上，实行以建筑为主体，全面处理室内外生活环境、以生活为中心。在实践上，成立了莫里斯公司，倡导并亲自组织了设计与制作一贯制的做法，主张艺术家、技术家、工匠相结合。 新艺术运动 19世纪末20世纪初，在欧洲和美国产生发展起来的一次影响面相当大的装饰艺术领域的设计运动。新艺术运动为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间承上启下的重要阶段。 在欧洲各国虽产生背景相似，体现出的风格却各不相同。起源于法国，得名于萨穆尔·宾开办的设计事务所“新艺术之家”。在德国，被称为“青年风格”；在奥地利，被称为“维也纳分离派”。 主要特征是：1、强调手工艺，反对工业化；2、完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格；3、倡导自然风格，强调自然中不存在直线和平面，装饰上突出表现曲线和有机形态；4、装饰上受东方风格，尤其是日本江户时期的装饰风格和浮世绘的影响；5、探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。
【一、单项选择题】 1．美术是非常个人化的东西，是艺术家个人的表现，设计则是为他人服务的活动。 2．工程设计是解决人造物中物与物的关系问题，设计则是解决人造物与人之间的关系问题。 3．设计教育与其它任何学科的教育最大的不同之处是它没有一个世界统一的模式。 4．现代主义设计与传统设计的最大的不同之处在于制作与设计的分工。 5．“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。 6．1851年的伦敦国际博览会是工业化设计存在问题和维多利亚矫揉造作风格泛滥的集中现。 7．美国的纽约、芝加哥等地的工业设计的职业化始于20世纪20年代。 8．法国是欧美新艺术运动的发源地。 9．享利?凡德?威尔德是比利时19世纪末20世纪初最杰出的代表，并成为现代设计史上最重要的奠基人之一。 10．安东尼?高蒂是西班牙“新艺术”运动最杰出的代表。11．20世纪前后，英国最重要的建筑设计师和产品设计师是苏格兰的马金托斯 12．德国的新艺术设计运动是由青年风格这个名称来称谓的。13．奥地利设计家奥托?华格纳认为现代建筑设计的核心是交通或者交流系统设计。 14. “装饰艺术”运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。 15．法国是“装饰艺术”风格的发源地，巴黎是这场运动的中心。 16．好莱坞风格是“装饰艺术”在美国的一个延申与发展。17．英国装饰主义风格最主要的成就表现在大型公共场所的室内设计上。 18．现代主义建筑是对长期以来垄断建筑为权贵的精英主义的一个重要的反动 19．对世界现代主义设计特别是世界现代建筑影响最大、但受到理论界批评最多的现代设计师是科布西耶 20.1907成立。德国的第一个设计组织德国工业联盟成立。21．包豪斯是格罗佩斯个人思想的结晶，同时也是现代主义设计的一个重要缩影。 22．早期的包豪斯是在威尔德1902年魏玛美术与工艺学校的基础上建立起来的。 23．包豪斯是最早奠立基础课程的设计学院。 24．包豪斯设计教育体系的建立曾受荷兰‘风格派‘的影响较大。 25．美国的工业设计最早出现在20世纪20年代前后，代表为沃尔特?提格。 26．第一台由美国宾夕法尼亚大学设计和研究出来的电子计算机始于1945。 27．在西文国家中，最集中反映“波普”设计风格的是英国。28．国际主义设计源于现代主义建筑设计。 30．集体主义)的工作方式是是日本工业设计的一个最大的特点。 32．工程设计是解决人造物中物与物的关系问题，设计则是解决人造物与人之间的关系问题。 33．阿乐比不是工艺美术运动设计家. 35．拉莫维达运动发生在西班牙 36．1851年的伦敦国际博览会是工业化设计存在问题和维多利亚矫揉造作风格泛滥的集中体现。 37．“少即是多”米斯是提出的. 38．法国是欧美新艺术运动的发源地。 39．维也纳的“分离派”的祖创人是霍夫曼 40.安东尼?高蒂是西班牙“新艺术”运动最杰出的代表。41．下列哪个不是安东尼高迪的设计作品流水别墅 42．德国的新艺术设计运动是由青年风格这个名称来称谓的。43．法国罗浮宫入口是贝聿铭设计的。 44．装饰艺术运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。 45．英国“工艺美术”的奠基人是威廉?莫里斯 49．下列人物中哪位被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计师。盖里 51．塔特林的设计属于(构成主义 B) 55．贝聿铭的设计属于什么主义的建筑风格。现代主义 57．下列哪家播音公司注重人体工程学三星 58.在20世纪飞利浦公司就开始注重人体工程学。 【二、多项选择题】 1．巴黎新艺术运动的设计中心有哪些？ABE A、六人集团 B、现代之家E、新艺术之家 3．柯布西耶在设计中长期追求的是什么？（BDE） B、功能主义D、形式主义E、理想主义 4．包豪斯先后历经如下几个发展阶段：（ABC） A．格罗佩斯的理想主义B．迈耶的共产主义C．米斯的实用主义 5．下列人物中，哪几位曾在包豪斯担任过校长。（ABC ） A、沃尔特?格罗佩斯 B、汉斯?迈耶 C、米斯?凡德洛 6．设计的核心内容包括：（ABC） A．计划、构思的形成B．视觉传达方式 C．计划通过传达之后的具体应用 7．现代设计的范畴大致包括：（ABCDE ） A．现代建筑设计B．现代产品设计C．现代平面设计D．广告设计E．服装和纺织品设计 8．现代设计与传统设计的不同之处在于：（ABCD ） A．现代现代社B．现代生产方C．现代流通方式D．现代人的审美E．现代制作与设计不分 9．19世纪欧洲弥漫的矫饰主义包括（ABCDE ） A．维多利亚风B．由巴洛克基础上衍生的装饰C．拿破仑时代的古典复兴主义D．英国的新哥德主义E．美国的折衷义10．“装饰主义艺术”运动风格的形式受到了如下因素的影响：（ABCE ） A．埃及等古代装饰风格的实用性借鉴B．原 始艺术的影响C．舞台艺术的影响D．汽船的 影响E．形成自己独特的色彩系 11．体现在设计和建筑上的现代主义的观念 内容大致包括：（ACDE） A．民主主义B．民族主义C．精英主义D．理 想主义E．乌托邦主义 12．现代主义设计的思想体系主要来源于： （BCDE） A．拉斯金的设计思想B．科布西耶的设计思 想 C．凡德罗的设计思想D．赖特的设计思 想E．阿尔瓦?阿图的设计思想 13．欧洲的现代主义设计运动大致包括： （CDE） A．英国的“工艺美术”运动 B．法国的“新 艺术”运动C．德国工业联盟D．俄国构 成主义设计运动E．荷兰的“构成派”运动 14．包豪斯先后历经如下几个发展阶段： （ABC） A．格罗佩斯的理想主义B．迈耶的共产主 C．米斯的实用主义D．伊顿的新教主义E．马 科斯的实用主义 15．美国工业设计的奠基人包括（ABCD） A．沃尔特?提格B．雷蒙?罗维C．享利?德莱 佛斯D．诺尔曼?贝?盖迪斯E．弗兰克?赖特 【三、填空题】 1．“工艺美术”运动的主要倡导者是英国人 约翰?拉斯金和威廉?莫里斯。 2．比利时的“新艺术”运动的维克多?霍塔 设计了霍塔旅馆，作品使用葡萄藤蔓或螺旋 扭曲线条，被称为比利时线条或“鞭条”。 3．米斯，1929年设计了巴塞罗那博览会德 国馆，集中体现了其“少就多”的设计思想。 4．现代主义设计设计大师柯布西耶提出了乌 托邦主义的思想。 5．荷兰“风格派”设计大师里特维特的设计 名作之一为红蓝椅子 6．美国设计师赖特的设计名作之一为流水别 墅。 7．20世纪20年代末始于美国的纽约和芝加 哥等地的工业设计的职业化是美国现代设计 对世界设计的一个贡献。 8．索塔萨斯是意大利后现代主义设计集团的 主要成员之一。 9．美国建筑师史罗伯特?文社是后现代主义 设计的代表，他提出了“少就是乏味”的观 点，主张用装饰符号表达个人感情。 10．流线型是美国样式主义风格中最典型一 种设计风格。 11．20世纪80年代初，意大利著名设计师 索福萨特倡导了一个叫“孟菲斯”的设计集 团。 12．西班牙建筑师高蒂在整个新艺术运动中 引人注目，米拉公寓是他在巴塞罗那设计的 一个典型。 13．设计师鲁斯提出了装饰是罪恶的观点。 14．帕克斯顿是第一届世界博览会水晶宫的 设计者。 15．1925年丹麦设计师保罗?汉宁森设计的 PH灯具是被世界公认为北欧设计的经典之 作。 16．有计划的废止制度是通用汽车公司总裁 斯隆和设计师厄尔创造的汽车计的新模式。 17．最早具有“波普”色彩的英国设计组织 出现在20世纪50年代，而时装设计是“波 普”文化最集中的体现。 18．“后现代”在设计上是指现代主义结束后 的一个时间阶段。 19．现代设计的计划和构思是受现代市场营 销、一般心理学、消费心理、技术美学及现 代技术科技等等因素约束而形成的。 20．工业设计的内容主要包括交通工具设计 和产品设计。 21．20世纪50年代中期后，西方国家开始 美国经济学家加布尔雷斯所描述的知识化社 会阶段。 22．工业化时代的人体工程学先后历经了机 械化时代、技术革命时期和为人的思维的设 计阶段阶段等若干时期。 23．日本设计的一个非常重要的特点是它的 传统与现代双轨并行体制。 24．“工艺美术”运动的主要代表和奠基人是 英国人威廉莫里斯，他是实现英国理论家约 翰拉斯金思想的先驱和践行者。 25．苏格兰的“新艺术”运动“格拉斯哥风 格”的主要奠基人是马金托什、赫伯特?马克 奈和麦当娜姐妹。 26．西班牙的“新艺术”运动主要代表是安 东尼高蒂。 27．20世纪初期，柯布西耶、格罗佩斯、米 斯?凡德洛、弗兰克?赖特及阿尔瓦?阿图等对 现代主义设计思想体系的形成贡献大。 28．包豪斯的三任校长先后是格罗佩斯、汉 斯?迈耶、米斯?凡德洛。 29．伊顿、马科斯和费宁格是最早担任包豪 斯基础课教育的三位全职教员。 30．美国芝加哥建筑学派的领袖之一是路易斯?沙利文，他曾于 1907年提出设计的原则是“形式追随功能”。 31．构成主义的主要代表是埃尔利?李西特斯、塔特林、佩夫斯 纳、嘉博及乔治?斯凳伯和弗拉迪莫?斯凳伯兄弟等人。 32．英国“波普”设计运动比较集中地反映在时装、家具、室 内设计及平面设计等方面。 33．20世纪60年代后现代主义平面设计的主要开创者是提西、 奥斯玛特、盖斯布勒等人。 34．瑞士的现代设计主要是在日内瓦设计学院和巴塞尔设计学 校这两所设计学校的推动下发展而来。 35．瑞士现代主义风格主要表现为瑞士国际主义设计风格。 36．现代主义以后的其它主要新设计风格有后现代主义、解构 主义和新现代主义等。 37．包豪斯从技术层面来讲，最引人注目的内容之一是它基础 课程。 38．1918年，在莫斯科一些前卫的艺术家和设计家成立了一个 艺术团体叫自由国家艺术工作室.。 39．维也纳“分离派”的口号是“为时代的艺术，为艺术的自 由”。 40．法国的装饰艺术风格依然是为权贵的设计。 41．美国的“装饰艺术”运动主要集中在的建筑设计。 42．洛杉矶装饰艺术建筑分为两大类：一类是曲折现代主义； 一类是流线型现代主义。 43．（米斯）是包豪斯的第三任校长。 44．赖特的建筑力求称为自然环境中的有机建筑 45．芬兰设计大师的阿尔图.阿图提出了有机功能主义的设计原 则。 46．阿图的设计理论包括的信息理论、表现理论、人文风格。 47．俄国构成主义主张设计为无产阶级和无产阶级国家服务。 【政治】 48．约翰伊顿在包豪斯担任（形式导师）。 49．1923年包豪斯举办的展览名称是艺术与技术的新统一。 50．包豪斯的__拜耶______改良了德国体。 51．提格的设计主要与（柯达）公司相关。 52．英国是在西方国家中最集中反映波普风格的国家。 53．所谓设计，指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的 方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。 54．英国1769年成立了大约是欧洲最为出名的陶瓷工厂是维其 伍德瓷厂。 55．（包豪斯）应该是最早奠立基础课程的设计学院。 56．《工作室》是英国工艺美术运动的重要刊物 57．麦金托什的设计与新艺术运动的相反，他主张用（直线）。 59．法国设计家勒内.拉里克的设计被称为“没有时间限制的 风格”。 60．美国帝国大厦的设计师是_威廉兰柏________。 62．阿道夫-鲁斯提出“装饰即罪恶”。 64．路易斯.沙利文提出的设计主张是形式追随功能。 66．利特维特设计的著名的风格派作品就是红蓝椅子。 67．伊顿在包豪斯教学中最大的贡献是开设了色彩学课程。 68．1925年包豪斯正式出版自己的刊物《包豪斯》。 69．美国对世界设计的最大贡献是发展了工业设计_，并且把它 职业化。 70．比亚兹莱是（英国）著名的平面设计家。 71．格罗佩斯是包豪斯的第一任校长 【四、名词解释题】 1．英国工艺美术运动起源于英国 19 世纪下半叶的一场设计运 动,它以英国为中心波及到概念西班牙“新艺术”运动最杰出 的代表。欧美.在设计上,工艺美术运动从手工艺品的"忠实于材 料","合适于目的性" 等价值中获取灵感,并把源于自然的简洁 和忠实的装饰作为其活动的基础. 3．德国“青年风格”运动德国的新艺术设计运动是有青年风 格这个名称所谓的与法国、比利时、西班牙的同一个运动类似， 发起这个设计运动的人物主要也是艺术家、建筑家，他们怀有 同样的目的，希望通过手工艺的传统恢复，来挽救颓败的当时 设计。他们在思想上也受到英国“工艺美术”运动的先驱托斯 金、莫里斯的影响和感招，开始的时期也具有明显的自然注意 色彩。但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心的法国等新艺 术运动主流，开始和格拉斯哥四人相似的探索，从简单的几何 造型和直线的运用上找寻新的形式发展方向。 4．法国“装饰艺术”运动法国“装饰艺术运动”风格的发源地， 巴黎是这场运动的中心。1925年的《装饰艺术展览会》是法国 这场运动成果集大成的发展示，因此影响到世界各国，这场运 动于20年代和30年代在法国达到巅峰造极的地步，第二次大 战爆发前这场运动开始衰落，然后逐渐消亡。 6．流线型运动美国30年代的经济大危机不但促进了美国设计 职业化的发展，同时也促进了一种新的设计风格的流行——流 线型风格，这种风格与当时的时代气氛、技术发展水平是很适 应的。流线型风格主要出现在产品设计上，特别是汽车、火车 等交通工具设计上，以后成为一种风格，影响到其他产品，甚 至建筑和室内设计是30年代很典型的美国式的现代主义风格， 与欧洲的包豪斯式的现代主义大相径庭。盖迪斯是使流线型风 格普及化的重要人物。 8．“波普”设计运动从本质来讲，“波普”设计运动是一个反现 代主义设计运动，其目的是反对自从1920年以来的、以德国包 豪斯为中心发展起来的现代主义设计传统。这场运动的思想根 源，其实还是从美国的大众文化中来的。 9．包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上 第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建 筑家、设计理论家沃尔特?格罗佩斯创建的学院，通过10多年 的努力，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成 果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果， 加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，它把 欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。虽然这所学校在 1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教 育的影响是巨大的。20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人