《公共艺术—音乐篇》教学大纲
课程代码：
适用专业：通用执笔人：
适用学期：审核人：
学时：36制（修）订时间：2019.8
一、课程定位
（一）课程性质
《公共艺术—音乐篇》是中职公共艺术教育的重要组成部分，是学生素质教育不可或缺的基础必修课程之一。本课程针对中职学生的特点，由浅入深、循序渐进地帮助学生了解和学习声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐等艺术表现形式的基础知识，以及如何欣赏与鉴别音乐艺术作品。同时，本课程还以课堂互动、音乐名片和拓展提高等方式丰富课程内容，采用艺术欣赏、讲座、学生演示等方式作为辅助手段，激发学生的学习兴趣，从而能更好地对其进行艺术和人文素质的培养。
（二）课程在人才培养过程中的作用
通过本课程的学习，能够使学生明确音乐艺术的基本概念、类型等，奠定其专业学习与艺术创造的理论基础。学生通过学习、欣赏和分析音乐艺术作品，可以了解民族和世界音乐文化的发展情况，深刻感受音乐艺术的魅力，从中探究自我的艺术意识与艺术观念，激发对音乐艺术的热爱，从而提高其审美能力，丰富精神世界，提升艺术文化修养和人文修养。
（三）本课程与其他课程的关系
本课程可作为中职学校的公共基础课程，也可作为艺术专业学生的专业必修课程。通过本课程的学习，可以让学生结合所学理论知识更好地进行艺术实践，为学好其他艺术课程打下坚实基础。
（一）知识目标
（1）了解音乐的基础知识。
（2）了解音乐艺术的各种类型及它们之间的关系。
（3）了解音乐艺术作品的创作和发展情况。
（4）了解音乐艺术作品的审美和鉴赏规律。
（5）掌握音乐艺术鉴赏的方法。
（二）能力目标
（1）提高学生的音乐鉴赏能力。
（2）培养学生基本的音乐观察力、判断力和感受力。
（3）培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题的能力。
（4）培养学生具备基本的分析和评价艺术作品的能力。
（5）培养学生的艺术创新能力。
（三）素质目标
（1）培养学生初步确立科学的艺术观，培养学生健康向上的价值观、人生观和世界观。
（2）提升学生的音乐审美情趣。
（3）激发学生对艺术学习的历史责任感，培养学生进行艺术创作的自觉性。
（4）拓宽学生的知识面，全面培养学生的音乐艺术修养。
三、教学内容与学时分配
（三）教学建议
本课程具有很强的理论性与知识性，教学方法上应以课堂讲授为主，采用多媒体教学，尽可能多地赏析或了解各类经典的音乐艺术作品。课堂上可依据授课内容，适当采取主题讨论、辩论等方式，调动学生的积极性和参与感。为增强学生的感性认识，在进行名作赏析时，教师可将与音乐作品有关的文学作品、故事、传说等与知识点相结合进行教学。此外，在授课时还可以选用适合课程标准，且与教科书相统一的拓展性学习和音像资料，以丰富教学内容，充分调动学生的学习兴趣。同时，教师还应注重课程资源和现代化教学资源平台的开发和利用，实现理论教学与实践教学的统一，满足学生高素质培养的要求。
四、教学评价
本课程为理论课程，主要考核项目包括音乐基础理论（音乐的要素、表现形式和音乐的情绪），声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐的基础知识，名作赏析三部分内容。本课程的考核方式分为平时考核和期末考核。其中，平时考核占总成绩的40%，包括出勤及课堂表现10%，作业反馈20﹪，教学实践活动10%。期末考核为开卷笔试，占总成绩的60%。
五、建议使用的教材和主要参考书
《公共艺术——音乐篇》教案 课时分配表 第一章
情感目标： 聆听音乐作品的旋律、节奏，体会音乐传递出的真挚情感 教学重难点通过聆听欣赏，感受音乐的速度、力度、节奏、旋律、调式、曲式等 教学方法启发引导法、视听法、积极评价法 教学用具多媒体课件、教材 基本流程： 【课堂导入】 由音乐老师向同学们提几个问题，如：（1）你经常在哪些场合中听到音乐？ （2）你喜欢听音乐吗？经常听哪些类型的音乐？ （3）你觉得人们在什么情形下会听音乐？ （4）生活中，哪些场合会播放音乐？如果没有音乐，世界会变成怎样的？ （5）你会去剧院听音乐会吗？ 在简短的讨论过程中，让学生认识到音乐在人们的生活中无处不在。 接下来，老师播放两首速度和力度不一的歌曲，让学生静心感受。 歌曲1 歌曲2 老师提问：这两首歌曲有什么不一样？它们分别带给你什么样的感受？ 老师引导学生回答上述问题，并引出本节课题——音乐的要素。 【基础知识】 音乐的要素是指构成音乐的各种元素，主要包括速度、力度、节奏、旋律、调式、曲式等。这些要素之间是有机结合、不可分割的。 1．速度和力度 速度是指音乐进行的快慢。力度又称音强，是指音的强弱程度，对音乐形象的塑造有着重要影响。一般来说，音乐的速度越快、力度越大，越让人紧张、兴奋；速度越慢、力度越小，越让人放松、沉静。 2．节奏和旋律 节奏是有一定速度和音调的节拍，如有的节奏是“嘭恰，嘭恰恰”，有的是“咚咚呛”等。 旋律是由一系列不同或相同音高的音以特定的高低关系和节奏关系联系起来的音的序列。旋律是音乐的灵魂，也是构成音乐美的主要艺术手段。 3．调式和曲式 调式是指乐曲中的各音在音高方面的相互关系，即各音之间的内在规律。调式因所包含的音数量不一、各音同主音所构成的音高关系不同而有多种形式。 曲式就是乐曲的结构形式。音乐结构单位的名称有动机、乐节、乐句、乐段等，其中动机为最小单位，至少包括一个强音和一个弱音，两个动机可构成一个乐节，两个乐节可构成一个乐句，两个乐句可构成一个乐段。一般来说，由一个乐段构成的曲式称为“一部曲式”，由两个乐段构成的曲式称为“二部曲式”…… 【作品赏析】 2
《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞 蹈的魅力)
《舞蹈的特性与分类》 教案
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片，图片上的人表现的是 一种什么样的艺术形式？——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动 表演艺术，舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体 动作，因为它能够表现人的思想，情感以及人与自 然的和社会之间的矛盾，它是一种舞蹈化了的人体 动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进 舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有 初步的认识和 感受，激发学 生的学习兴 趣。
舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征（舞蹈的特性） 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型 性、动作性、抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代 舞、当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏 舞蹈的理论知 识，为下一步 的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定 基础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料，学生欣赏并思考： ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景？ ②看完后你有什么样的感受？ 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服 饰特点、花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文 化的了解来理 解舞蹈动作的 形成与含义。 再 次 1、再次欣赏，感受鼓点节奏，模仿脚上动 作，感受不同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模 仿能力、舞蹈 审美能力和感
《公共艺术—音乐篇》教学大纲 课程代码： 适用专业：通用执笔人： 适用学期：审核人： 学时：36制（修）订时间：2019.8 一、课程定位 （一）课程性质 《公共艺术—音乐篇》是中职公共艺术教育的重要组成部分，是学生素质教育不可或缺的基础必修课程之一。本课程针对中职学生的特点，由浅入深、循序渐进地帮助学生了解和学习声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐等艺术表现形式的基础知识，以及如何欣赏与鉴别音乐艺术作品。同时，本课程还以课堂互动、音乐名片和拓展提高等方式丰富课程内容，采用艺术欣赏、讲座、学生演示等方式作为辅助手段，激发学生的学习兴趣，从而能更好地对其进行艺术和人文素质的培养。 （二）课程在人才培养过程中的作用 通过本课程的学习，能够使学生明确音乐艺术的基本概念、类型等，奠定其专业学习与艺术创造的理论基础。学生通过学习、欣赏和分析音乐艺术作品，可以了解民族和世界音乐文化的发展情况，深刻感受音乐艺术的魅力，从中探究自我的艺术意识与艺术观念，激发对音乐艺术的热爱，从而提高其审美能力，丰富精神世界，提升艺术文化修养和人文修养。 （三）本课程与其他课程的关系 本课程可作为中职学校的公共基础课程，也可作为艺术专业学生的专业必修课程。通过本课程的学习，可以让学生结合所学理论知识更好地进行艺术实践，为学好其他艺术课程打下坚实基础。
（一）知识目标 （1）了解音乐的基础知识。 （2）了解音乐艺术的各种类型及它们之间的关系。 （3）了解音乐艺术作品的创作和发展情况。 （4）了解音乐艺术作品的审美和鉴赏规律。 （5）掌握音乐艺术鉴赏的方法。 （二）能力目标 （1）提高学生的音乐鉴赏能力。 （2）培养学生基本的音乐观察力、判断力和感受力。 （3）培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题的能力。 （4）培养学生具备基本的分析和评价艺术作品的能力。 （5）培养学生的艺术创新能力。 （三）素质目标 （1）培养学生初步确立科学的艺术观，培养学生健康向上的价值观、人生观和世界观。 （2）提升学生的音乐审美情趣。 （3）激发学生对艺术学习的历史责任感，培养学生进行艺术创作的自觉性。 （4）拓宽学生的知识面，全面培养学生的音乐艺术修养。 三、教学内容与学时分配
《交响曲》教案 附页
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课 导 入 播放图片，提问学生认识这些音乐家吗？ 海顿贝多芬莫扎特 交响曲的发展过程中，以“交响曲之父” 海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表 的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的 丰碑。观看图片 认识作曲 家 学生对交响 乐影响较大 的作曲家初 步认识，激发 学生的学习 兴趣。为学习 交响曲打好 基础。 交响曲 交响曲一词源于希腊文，原意为“一齐响”，后 来经过发展，指的是由交响乐队演奏的由若干个独 立但相互有内在联系的乐章组成的大型器乐套曲。 了解交响曲 的演奏形式 为学习感受 乐曲奠定基 础，激发学生 的学习主动 性。
第九十四交响曲惊愕作 者 作 品 介 绍 1、故事讲解惊愕交响曲的由来你作品特点 与结构。 2、了解海顿的生平及代表作品。 聆听 介绍作品 的同时让学 生了解作品 为欣赏乐曲 做好铺垫。 聆 听 欣 赏 多媒体播放音乐，提出问题： 1、乐曲的旋律有什么特点？乐曲的情绪 是怎样的？ 2、乐曲的节奏有什么特点？ 3、为什么这个乐章叫做“惊愕”？ 师生总结：这是人们最熟悉的慢板乐章， 优美的旋律具有一种内在的美和魅力。乐曲 中出现了变奏，音乐中的不和谐音的造成惊 愕的特别效果。 欣赏 讨论 交流 启发学生对 音乐的想象 力、感受力及 音乐的谈就 能力。 音 乐 知 识 了解交响乐队的配置 聆听、感受 了解了解交 响乐队的配 置，相关知 识，更好地欣 赏音乐。
第四十交响曲第一乐章作 品 作 者 介 绍 教师简单介绍作者作品的相关知识 让学生了解《第四十交响曲》是一部带有 戏剧成分的抒情性交响曲，感情丰富、细腻， 充满内在的激情，有一种震撼人心的力量。 莫扎特的生平及代表作品 了解作品、 作者 让学生了解 作品，为欣赏 音乐打好基 础。 聆 听 欣 赏 分段欣赏，播放音乐，提出问题： 1、乐曲的第一主题在哪首歌曲中出现过？ 2、乐曲的有着怎样的音乐形象？ 3、第一主题和第二主题音乐情绪有变化 吗？ 4、感受每个主题音乐的发展变化，展开想象 谈谈你的感受。 师生总结：带有戏剧成分的抒情性交响曲， 感情丰富、细腻，充满内在的激情，有一种 震撼人心的力量，沉思性质的第二主题与第 一主题形成对比。 聆听感受 思考问题 加深对乐曲 的感受与理 解，培养学生 音乐感受力、 音乐分析能 力。
公共艺术音乐篇全套教案 本节课所学的内容，然后展示给全班。 3、介绍调式和中国民族五声调式的概念，帮助学生更好地理解乐曲。 4、播放器乐曲《序奏》，引导学生聆听、感受乐曲的音乐特点和所描绘的内容。 5、让学生分组讨论，分享自己对乐曲的感受和想象。 6、通过讨论和总结，帮助学生更深入地理解器乐曲的表现形式和音乐特点。 7、引导学生用自己的方式表达对乐曲的感受和体验，培养他们的音乐表现能力。 音乐情绪》 教材：高等教育出版社出版的中等职业学校学生必修公共基础课《公共艺术》音乐篇 课时：2课时 课型：新授课
知识目标：了解音乐作品的情绪。 能力目标：通过不同的教学手段，引导学生体验音乐、辩听音乐、分析音乐特点及乐曲不同的音乐情绪，完成对音乐作品的理解，激活学生的欣赏热情。通过对乐曲的欣赏、分析，提高学生的音乐感受能力、鉴赏能力和分析能力。 教学内容和步骤： 1.导入：教师通过播放一段音乐，让学生闭目静听，感受音乐所表达的情绪。然后与学生共同讨论，这段音乐所表达的情绪是什么？如何感受到这种情绪？ 2.研究：教师介绍音乐情绪的概念，并通过多媒体展示一些音乐作品的情绪特点，让学生了解音乐作品所表达的不同情绪。
3.欣赏：教师播放一段轻快欢快的音乐，让学生辩听音乐的节奏、旋律、音色等特点，分析这段音乐所表达的情绪是什么？如何感受到这种情绪？ 4.分析：教师播放一段悲伤忧郁的音乐，让学生辩听音乐的节奏、旋律、音色等特点，分析这段音乐所表达的情绪是什么？如何感受到这种情绪？ 5.总结：教师与学生共同总结不同音乐情绪的特点及其表达方式，让学生了解音乐情绪对人们情感的影响。 6.练：教师播放一段音乐，让学生辩听音乐的情绪，并通过画画、写诗等方式表达自己对音乐情绪的感受。 7.作业：让学生选一首自己喜欢的音乐，分析这首音乐所表达的情绪，并写下自己的感受。 教学反思：通过本节课的教学，学生能够更好地了解音乐情绪的概念，感受不同音乐情绪的特点，并能够通过辩听音乐的特点，分析音乐所表达的情绪。同时，通过练和作业，学生
《走进话剧》教案 学科音乐课型新授课课时2课时课题《话剧》 教材高等教育出版社出版的中等职业学校学生必修公共基础课《公共艺术》音乐篇 教学目标 知识目标了解戏剧的表演形式以及话剧的表演形式。 能力目标 通过欣赏话剧，了解剧中人物的表现和语言在塑造人物形象中起到的 作用。 情感目标 在欣赏乐曲后，能用简单的语言描述自己的感受，聆听自己对人生的 感悟。 教学 重点 了解戏剧的表演形式以及话剧的表演形式 教学 难点 深入理解话剧深刻的内涵 教法启发引导法视听法积极评价法学法体验法总结归纳法讨论法
附页 教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课 导 入 播放话剧《茶馆》片段 1、你认为这是一种什么样的舞台表演艺术形式？ 2、这部话剧的名字是什么？观看视频 认识话剧 通过观看视频 调动学生的学 习兴趣。为学习 话剧打好基础。 相认一、作者简介 了解作者的生平和代表作。 二、《雷雨》剧情简介 教师讲解故事概要，让学生对作品有初步的了解 三、理清人物关系 1、基本人物：两个家庭，八个成员。 2、四种关系： ①主仆：鲁贵、鲁侍萍、四凤是周家的仆役。 ②夫妻：周朴园——鲁侍萍。周朴园——繁漪。鲁贵—— 鲁侍萍 3、多种关系的交织： 周朴园——鲁侍萍：夫妻，主仆关系。 周朴园——鲁大海：父子，资本家与工人的关系。 周繁漪——周萍：母子，情人关系。 周萍——四凤：兄妹，情人关系。 鲁大海——周萍、周冲：兄弟，下人与少爷关系。 鲁侍萍——周萍：母子，下人与少爷关系。 周冲——四凤：兄妹、恋爱关系。 三、《相认》片段欣赏 了解作者、作 品故事情节 及里面的人 物关系。 。 为更好的学习 话剧雷雨奠定 基础，激发学生 的学习主动性
《管弦乐曲》教案 附页
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入播放图片，提问学生 小提琴单簧管小号 1、你认识这些乐器吗？它们属于民族乐器，还是西 洋乐器？ 2、你还知道哪些乐器属于西洋管弦乐器 观看图片 认识乐器 学生对各种 器乐有初步 的认识激发 学生的学习 兴趣。为学习 管弦乐曲打 好基础。 《1812》 年序曲 乐 曲 简 介 故事讲解 介绍乐曲的创作背景，了解乐曲背后故事情 节 聆听故事， 了解乐曲的 创作背景 为学习感受 乐曲奠定基 础，同事故事 讲解激发学 生的学习积 极性。 聆 听 欣 赏 一、完整聆听 在每个主题音乐出现时教师在屏幕上出 现故事线索，让同学们循着1821年俄法之战 历史事件的线索边聆听边感受联想，对比每 一段的音乐情绪和所表现的场景，说出你的 感受和联想到了什么？ 欣赏 讨论 交流 启发学生对 音乐的想象 力、感受力。
二、交流与探究 1、你最有感想和联想的是那一部分？ 2、根据作品的剧情发展你能说出各段的情绪变化吗？ 知识拓展1、了解拿破仑及生平 2、马赛曲由鲁热·德·利尔创作于法国大 革命期间，是一首深受法国群众喜爱、流行 最广、鼓舞斗志的自由赞歌，后成为法国国 歌。 再次让学生感受曲中出现的法国国歌《马赛 曲》片段了解马赛曲的起源发展。 聆听、感受 了解乐曲相 关知识，更好 地感受歌曲 序曲 序曲一种是歌剧、舞剧等演出前演奏的一 段短曲。高度概括浓缩和表达作品的情绪和 剧情发展；另一种是音乐会序曲，专为音乐 会演奏而作的管弦乐曲。 总结序曲的 艺术内涵 了解乐曲的 艺术表现形 式，深入了解 管弦乐曲的 作品类型。
《舞蹈的特性与分类〉〉 教案
舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动表演艺术， 舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体动作，因为它能够表现人的思想，情感以及人与自然的和社会之间的矛盾，它是一种舞蹈化了的人体动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进舞蹈世界。
欣赏 踏步、翻身、甩同边手 2、利用所学知识总结舞蹈特点 纳能力。 踢 踏 舞观赏 舞1、多媒体播放《雨中曲》，学生欣赏并思考： 说出自己的观点 培养学生的想象 力、舞蹈感受能力1* q 1 uks '府1?他息1-p, N GI H"HTWE AiN吧 雨中曲蹈①这段舞蹈的特色在哪？ ②舞者表现了一种什么样的情绪？ 2、教师介绍踢踏舞的相关知识 欣赏感受 聆听了解 和语言表达能力。 1、多媒体播放《大河之舞》片段，学生欣赏并思考: 观察动作 对比分析 ①对比一下两种舞蹈的不同之处？ ②仔细听辩踢踏中有些什么样的节奏型? 在观赏中把握舞蹈的特性及分类，感受舞蹈的情绪变化 拓展学生视野 2、教师介绍爱尔兰踢踏舞的相关知识聆听了解 1、多媒体播放《士兵兄弟》，学生欣赏并思考: 欣赏、 聆听 思考 积极发言 ① 这部作品是民族民间舞？当代舞？还是古典舞?
扇舞丹青民族民间 民族民间1、学生分组讨论 旋律变化时的动作特点？ 2、体会动作特点 3、师生共同总结古典舞的动作特点 内涵：气蕴、呼吸、意念。 腰部：提、沉、冲、靠、旁、腆、移等运动规律。 手臂和身体：立圆、横圆、8字圆。 1、介绍傣族民间舞 傣族的地理位置、生活环境、文化背景 2、多媒体播放《邵多丽》，体会傣族神秘文化。提 出问题： ① 舞蹈中运用了那些道具? ②舞蹈描绘的是什么场景? 1、学生欣赏并思考： ①三位轻盈美丽的傣家少女，所表现的人物性格是怎 样的？ ② 对比以往我们熟悉的傣族音乐，舞蹈《邵多丽》的 背景音乐是怎么样的？舒缓的、还是欢快的？编者这样 欣赏 观察 积极发言 模仿体会 欣赏 思考 聆听与观看 思考问题 通过再次欣赏与分析， 深入感知作品的魅力。 鼓励学生大胆发言，积 极思考，增进学生的鉴 赏能力。逐步培养学生 的舞蹈欣赏能力。 让学生认识舞蹈而去了 解舞蹈的特性，再通过 赏析舞蹈作品最终达到 初具舞蹈感受能力和鉴 赏能力。
公共艺术音乐篇课程标准 课程名称：公共艺术音乐篇 课程类别：公共基础课教程 教材信息：公共艺术音乐篇(第二版)(高等教育出版社） 专业类别：音乐专业 一、课程性质与任务 1.课程的性质 公共艺术音乐篇课程是以学生参与音乐学习、赏析音乐作品、实践音乐活动为主要方法和手段，融合多种艺术形式的综合性课程，是中等职业学校实施美育、培养高素质技术技能人才的重要途径，是中等职业学校学生素质教育不可或缺的必修课程。 课程主要通过对音乐、舞蹈、戏曲等表现形式基础知识的学习和著名作品赏析的感受过程，来提高学生的审美能力，激发学生对美的热爱，丰富学生的人文素养和精神世界。 2.课程的任务 通过艺术作品赏析和艺术实践活动，使学生了解或掌握不同艺术形式的基本知识、感受音乐作品的情感，引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观，增强文化自觉与文化自信，丰富学生人文素养与精神世界，培养学生艺术欣赏能力，提高学生文化品位和审美素质，培育学生职业素养、创新能力与合作意识。 二、课程教学目标 （一）知识目标
1.了解我国及外国民歌的基本特色；掌握艺术歌曲、通俗歌曲的概念和特点；从概念和听觉上掌握合唱艺术的多种形式。 2.了解器乐音乐世界中种类繁多的乐器及主要乐器的声音特点。 3.掌握舞蹈这门人体动作艺术的特性及分类概念；了解具有代表性的舞蹈特点及风格。 4.掌握戏剧概念；了解主要舞台表演艺术的形式，并准确掌握其概念。 （二）能力目标 1.能够分辨通俗、民族、美声三种唱法；通过对我国少数民族风俗的了解和音乐的赏析，基本能够准确分辨出我国哪个民族的民歌；通过对部分外国民歌的赏析，能够准确判断其音调属于哪个国家。 2.能够分辨常用的器乐演奏形式；能够从速度、音调、音色、演奏形式等方面准确赏析音乐所表达的情感。 3.能够区分现代舞、当代舞、体育舞蹈以及我国各少数民族舞、古典舞种。 4.通过对歌剧、音乐剧、戏曲等舞台表演剧的基础知识的学习，能够掌握其表演的特点，准确理解所表达的复杂的人物思想感情。 （三）情感目标 1.培养学生对声乐各种不同表现形式及演唱技巧的美的感受力。 2.培养学生掌握器乐音乐各种演奏形式及乐器独特色 彩的表现力和理解力。 3.通过对舞蹈基础知识的了解，提高学生对舞蹈这门艺 术表达形式的了解，从而培养学生发现美、欣赏美的素养。 4.通过舞台表演剧的赏析，拓宽学生的视野，培养学生对艺术的综合理解力及对舞台表演艺术与生活高度结合的感受。
公共艺术音乐篇教学计划 一，指导思想。 以音乐音乐审美为主线，增强学生学习兴趣、引导学生积极参与音乐实践、尊重个人不同音乐体验与学习方式、培养学生创造性思维、形成优良人文素养。 二，学生现状分析：1。 六年级学生这一刻通常是十三四岁，心理趋于成熟，感知，理解潜力比较丰富，对于抽象事物的思维会增强，但是在想象方面可能会弱化，换个角度说，其表达方式和中低段差异明显，比较期待在狭小的空间进行探讨。 因此对这些学生教师要从语言上进行变化，可以是成人式或者直接式地进行谈话提问，并且语言要时不时地添加幽默成分。 三，本套书解析：1。 本套书为六年级下册，本套书材料均显深，先就鉴赏而言，整本共7课， 1.同一首《我的祖国》； 2.《草原牧歌》； 3.《多彩的美洲》； 4.“芳香的茉莉”； 5.《神奇童话》； 6.《劳动的歌》； 7.《乡情乡音》； 四，教学目标 学生生活范围、认知领域得到了进一步拓展，体验感受、探索创造等活动潜能得到了提升。 它引导了学生对于音乐的总体情感，丰富了教学曲目的类型，形态，加大了乐器演奏与音乐创造活动中的份量，用生动的教学形式与艺术的魅力来吸引学生。 （一）不断激发学生学习音乐的兴趣让他们参加到音乐活动中来。 （二）开发音乐感受和欣赏的潜能。 （三）发展表现音乐之潜能。 （四）发展艺术想象与创造。 （五）养成乐观向上、博爱向上的心态。
（六）重视对学生环保意识的培养 五。教学资料 1.歌唱部分： 本学期根据教学大纲要求，着重训练学生发声，唱歌的正确方法，杜绝喊歌现象；使他们学会唱歌姿势端正，咬字吐字清楚。 教学中要把握好重难点，歌唱时要讲究音准，节奏，感情要恰到好处。 歌唱的技能技巧，训练学生学习演唱二声部合唱，轮唱，独唱和小组唱。 （1）受气息支配，高音逐渐扩大。 （2）用不同力度，速度和音色来表达歌曲情绪。 （3）演唱持续音，音色丰满。 （4）学会二声部合唱、讲究音量平衡、音色和谐。 2.基础知识部分： （一）了解变音记号——升记号和还原记号并理解它们的功能。 二，了解3/8, 6/8拍号是什么意思。 了解六拍子强、弱的法则，研究它们的指挥图式。 （3）学会三连音、切分音、识别速度标记、识别持续音标记。 3.鉴赏部分： 一堂好的欣赏课通过鉴赏，拓展了学生的眼界，用音乐这一艺术形象强烈感染激励着他们。 上好欣赏课，精心引进民族乐器“吹管乐器“、“打击乐器”，增强民族自尊心、自豪感。 从鉴赏上看，多数同学图的是热闹，对剧目的主旋律则是陌生或者了解甚少，同学们不了解哪里有音乐美，难以调动同学们鉴赏音乐的积极性，没有达到理想的效果，所以要求同学们先熟读旋律，再鉴赏。 六。工作措施： （一）总结经验。 精心备好课，认真钻研音乐教学大纲，充分理解本学期教学任务，备好教材，备好学生，备好教法，做到教学目标清晰，重难点分明。 （2）课堂形式的设计形式多样，富有知识性，趣味性，探索性，挑战性和表演性等。 最大程度地激发学生用心性。 并且让其在最大程度上学习知识和获得技巧。
《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆听与感悟) 《音乐表现形式》 教案
教法启发引导法视听法积极评价法学法体验法总结归纳法讨论法 教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 多媒体播放视频，学生欣赏并思考： 这两段视频分别是以什么样的形式展现给大家的？ 引导学生思考并回答，引出本课课题：音乐的表现形 式。 观看视频 思考问题 引导学生对音 乐的表现形式 有初步认识和 感受，激发学生 的学习兴趣。 声 乐▏我 和 你1、想一想： 同学们知道2008年北京奥运会开幕式的主题曲是哪首 歌曲吗？ 2、介绍作曲家——陈其钢 歌手——刘欢、莎拉·布莱曼 3、多媒体播放视频资料，学生欣赏 4、师生交流 ①这首歌曲给你什么样感受？ 聆听体验 感受声乐这 一音乐表现 形式。
②歌曲的情绪是怎样的？ 5、学唱歌曲 学生跟随老师琴声轻声哼唱。 6、师生共同分析歌曲旋律，学生思考： 歌曲的旋律有什么样的特点？ 了解调式、中国民族五声调式 7、深入理解，启发学生 这首歌的名字紧紧指“我”和“你”两个人吗？它想要表达一个什么意思？ 8、引导学生有感情的演唱歌曲。讨论对音乐 的感受 讨论旋律的 特点，从而了 解中国民族 五声调式。 感受《我和你》 的内在情感，培 养学生的想象 力和音乐感受 能力。 轻轻哼唱，感受 音乐的中国风
味，体会音乐传 递的信息。 器 乐 曲 ▏ 管弦乐曲《蓝色多瑙 河》“ 序 奏 ” 1、多媒体播放视频资料，学生欣赏并思考： ①乐曲主要由哪些乐器演奏的? ②在你听到这段音乐时候，你眼前浮现的是 什么样的景象？ 2、学生分组讨论并总结 3、了解《蓝色多瑙河》的创作背景 4、认识作曲家——约翰·施特劳斯 教师通过多媒体介绍作曲家约翰·施特劳斯及其 主要音乐作品。 5、再次赏析乐曲并思考： 音乐的速度、力度、音量是怎样的？ 欣赏听辨： 音乐的变化 及乐器的运 用。 讨论总结 聆听了解 学生从音乐 要素上感受 圆舞曲特点 及表现手法。 通过聆听欣赏， 感受器乐这一 音乐表现形式 的特点。