纪录片的审美特征
- 格式:ppt
- 大小:1.59 MB
- 文档页数:19
电视纪录片与专题片的区别:1、反映生活的方式不同电视纪录片,是社会生活的“客观”的“再现”,主要是“再现生活的具体情境,较多地采用长镜头或同期声展现生活的真实,不允许创作者主观意识的直接表露,主体意识要尽量隐蔽,让事实不允许创作者主观意识的直接表露,主体意识要尽量隐蔽,让事实本身说话”。
故而,电视纪录片是一种“以事信人”的电视节目形态。
电视专题片反映社会生活的时候,具有较强主体意识的渗透,它直接表现创造者对生活的看法和主张,允许采用“表现”的手段,艺术地表现社会生活。
故而,电视专题片多是一种“以情感人”或“以理服人”的电视节目形态。
2.表现生活的手段不同电视纪录片更多地属于“新闻”的范畴,所以纪实手法较为单一,主要以新闻镜头纪录社会生活,它的艺术性主要体现在挖掘声、光、色、画面、剪辑、音响的内部艺术潜力。
故而,电视纪录片具有较强的“新闻属性”。
电视专题片,由于“表现”生活的需要,允许较多地运用象征、隐喻、联想、对比、渲染等艺术手法表现社会生活,根据特殊的创作需求,甚至允许在一定程度上的扮演、补拍、追述和摆拍。
故而,电视专题片具有较镪的“纪实属性”乃至于“艺术属性”。
3.时空处理不同电视纪录片,在时空的处理上,一般是“现在进行时”,也就是纪录“正在发生的生活”,甚至是未知最终生活去向的生活。
所以,有人说,纪录片是:跟随、跟随、再跟随。
也就是跟随正在发生中的事件。
电视专题片,在时空的处理上,比较自由,它既可以表现现在时,也可表现过去时,甚至可以表现将来时。
因为它不像纪录片那样,只是纪录生活,只要是对展现思想有好处,什么样的时空都可以运用。
4.镜头运用不同电视纪录片,因为主要是纪录片现在进行时的生活,所以只能运用表现现在时的镜头,诸如跟拍、抓拍、偷拍、隐拍等。
而电视专题片,不仅可以运用表现现在进行时的镜头,而且可以运用表现过去时的镜头,诸如追述镜头、摆拍镜头、补拍镜头,甚至“扮演”镜头。
因为它还可以表现将来时空,当然可以运用将来时的镜头,诸如幻觉镜头、梦镜镜头,乃至于意识流的镜头。
《纪录片创作》课程标准一、课程基本信息二、课程性质与定位纪录片创作在广播电视新闻专业的教学大纲中,是作为专业主干课设置,属于专业必修课。
纪录片创作能够使学生认识和掌握纪录片创作的方法和规律,并结合作业练习,能够培养学生掌握有关纪录片编导的技能和方法。
纪录片创作对于培养学生具有敏锐的观察能力和运用电视手段表达思想感情的能力起着非常的作用。
通过对纪录片历史的介绍、作品的分析等各方面内容的讲授,来把握纪录片的主要特点,让学生对纪录片有全面的了解之后,能把理解掌握的相关经验和运用到实际纪录片拍摄与创作当中,这门专业课程要求学生掌握纪录片拍摄具体的一些技巧、规律,并且希望学生从更深层次上来理解和把握视听语言的纪录特点。
三、课程目标1.知识目标:通过学习纪录片创作课程,提高学生的纪录片素养,能够欣赏纪录片并初步具备摄制纪录片的能力。
2.能力目标:课程要求学生具备在纪录片制作各阶段的编导工作能力,以及纪录片导演构思的产生与体现。
课程要求学生能够深入掌握纪录片编导艺术创作技能与理论。
课程与具体创作实践相结合。
学生结成小组,在规定时间里制作一部纪录短片,并承担导演、摄像、编辑、录音主要职位。
3.素质目标:通过世界纪录电影历史上代表性大师与作品的学习,学生要了解纪录电影美学传统的演变轨迹,比较当代中外纪录片的发展与创作观念,并通过创作实践体验纪录片美学观念的差异。
四、主要内容和要求第一编总论第一章纪录片的范畴与属性【目的要求】(1)了解纪录片的属性与范畴;(2)了解纪录片的社会功能;(3)掌握纪录片的民族性与国际性关系。
【教学设计建议】本章为概论课内容,强调学生对于纪录片节目的认知和了解,通过对一些纪录片片段的播放,了解纪录片的特点及其属性。
【讲授内容】(1)从电影母体到电视节目(2)艺术形态——内涵与外延(3)影像本性与社会功能【自学内容】根据图书馆资料查阅,明确纪录片的起源及源流,以及纪录片在中国的发展。
第二章纪录片学派及创作方法演变【目的要求】(1)了解纪录片学派的基本特点;(2)掌握纪录片主要学派的历史作用与局限。
纪录片艺术性和真实性的对比研究摘要:纪录片是一种特殊的影视艺术创作形式,以其独特的视角真实地记录社会现象。
真实性是纪录片的根基,而艺术性则为其发展增添了一抹色彩。
在创作拍摄、镜头模式、剪辑选择等过程中,将艺术性和真实性完美融合是一部纪录片成功的关键。
真实的事物在镜头下散发着原始的美感,对真实的人物和事件进行主观的艺术升华之后,纪录片便有了鲜活的生命和一定的艺术欣赏价值,从而实现把最美好的东西传达给观众的真正目的。
因此,把握好纪录片艺术性和真实性的融合尺度,是打造成功纪录片的关键。
1 纪录片创作的发展历程1.1 真实呈现原始记录——诞生期纪录片作为记录社会现象和生命状态真实写照的特殊影视艺术创作形式,具有独特的魅力与极大的价值,能够让观众通过其真实性的表达而体味到生活的本质,因此受到大众的追捧。
纪录片从诞生起便因真实地展现现实生活的独有魅力而获得了观众的认可,成为很多学者研究的艺术创作形式。
“纪录电影之父”弗拉哈迪在对纪录片的研究中提出,纪录片应该是浪漫主义的真实;格里尔逊认为纪录片应该是对现实的创造性处理;维尔托夫则认为纪录片是电影的眼睛。
学者们将真实性视为纪录片的生命,而纪录片的发展也正是基于这一点。
中国电视纪录片于1958年与国家台建台同步而生,在最初的发展时期,强调真实性的表达,出现了很多具有时代特色的原汁原味的纪录片作品。
1.2 艺术喧宾夺主——探索期20世纪80年代初,经济飞速发展,一大批大型纪录片、系列片与政论片如雨后春笋般涌现,而此时纪录片也逐渐走向成熟。
这一时期是纪录片发展最蓬勃的时期。
随着社会经济环境的不断优化和科学技术手段的进步,观众对纪录片的題材、表现形式、创作手法的要求越来越高。
在此背景下,纪录片创作逐渐走向了题材更加广泛、内容更加丰富、呈现形式更加多样的道路,用影像去记录现实、反映历史的方式也随之不断发生变化。
由于时代的进步,一些新的拍摄技术和渲染手法出现并得到广泛应用,如利用计算机图像合成的特技效果和3D效果的使用及呈现,使纪录片有了更大的发展空间。
FILM CULTURE纪录片的另类美学——以《四个春天》《天梯》为例罗渝慧(重庆大学 重庆 400044)【摘要】在这篇文章中,我想以《四个春天》和《天梯》两部优秀的纪录片为对象,谈谈其中另类的美学特征,探索他们客观记录之外的主观情绪表达,发现他们在纪录片美学特征上不被约束的声画不同步处理,以及冲突矛盾的结构处理。
正是这些不被传统美学特征约束的部分,才使得这两部纪录片如春风般温柔,如散文般深情,如夏花般灿烂,深深打动了每一位观众。
【关键词】纪录片;另类;美学;审美价值中图分类号:TN94 文献标识码:A 文章编号:1673-0348(2020)014-126-03 Alternative Aesthetics of DocumentaryLuo Yuhui(Chongqing University, Chongqing 400044)Abstract: In this article, I would like to focus on the two excellent documentaries "Four Springs" and "Sky Ladder" to talk about the alternative aesthetic characteristics, explore their objective record of subjective emotional expression, find that their documentary aesthetic characteristics are not bound by the sound painting out of sync, as well as the structure of conflict contradictions. It is these parts that are not bound by the traditional aesthetic characteristics, so that these two documentaries as gentle as the spring breeze, as deep as prose, as brilliant as summer flowers, deeply touched every audience.Keywords: Documentary; Alternative; Aesthetics; Aesthetic Value从1895年第一部电影公映以来,电影作为新的艺术在100多年间得到了快速发展,不仅将戏剧歌剧搬上了荧幕,也形成了丰富的电影类型。
关于尼科尔斯纪录片理论的几个问题——基于《纪录片导论》三个版本的研读关于尼科尔斯纪录片理论的几个问题——基于《纪录片导论》三个版本的研读导论纪录片作为一种以真实为基础并通过影像记录现实生活的电影形式,在20世纪诞生以来逐渐发展成为独立的电影类型,并且对电影艺术和社会影响力产生了深远的影响。
尼科尔斯(Bill Nichols)作为纪录片理论领域的权威,其著作《纪录片导论》被认为是这个领域的经典教材。
然而,随着时间的推移,几个版本的《纪录片导论》相继出版,引发了一些理论上的争议。
本文将基于《纪录片导论》的三个版本,探讨尼科尔斯纪录片理论中的几个问题。
一、尼科尔斯纪录片理论的核心概念尼科尔斯的纪录片理论提出了多个核心概念,其中包括“表象和意义的构建”、“接纳与疑问”以及“公众和私人”的概念。
这些概念被广泛应用于纪录片的评论和研究中,使得观众能够更好地理解和分析纪录片作品。
然而,在不同版本的《纪录片导论》中,尼科尔斯对于这些核心概念的定义和解释有所不同,这引发了一些疑问。
首先是“表象和意义的构建”这一概念。
在早期版本的《纪录片导论》中,尼科尔斯认为,纪录片创作者通过选择、组织和编辑现实素材来构建影像中的表象和意义。
然而,在较新版本的《纪录片导论》中,他抛弃了这种解释,而将其更多地理解为“视觉语断的表达”。
这种变化在一定程度上模糊了纪录片创作者和观众之间的界限,并引发了对于纪录片真实性的质疑。
其次是“接纳与疑问”。
在早期版本的《纪录片导论》中,尼科尔斯将纪录片划分为“接纳/主义”的类型和“疑问/主义”的类型,他认为纪录片创作者在观察和呈现现实时,既要接纳事实,又要保持对事实的疑问。
然而,在后来的版本中,尼科尔斯放弃了这种分类,并宣称纪录片既可以接纳现实,又可以质疑现实。
这种变化使得纪录片的定义变得更加模糊,难以界定纪录片的边界和特点。
最后是“公众和私人”的概念。
早期版本的《纪录片导论》中,尼科尔斯提到纪录片不仅是一种表达个人观点的媒介,还有一个更广阔的社会意义。
《纪录片创作》课程教学大纲课程编号:课程类别:专业选修课程学分: 2 先修课程:电视新闻采访写作、广电史、电视策划适用专业:广播电视新闻学、编导一、课程的性质和任务本课程是广播电视编导专业课程中的一门专业课程。
它涵盖了新闻学、传播学两个学科和新闻学、广播电视、广告三个专业。
本课程的任务是讲述和探讨创作方法的,侧重于操作性,能够较好地满足新时代新闻传播学教学发展的需要,为有志于纪录片艺术创作的新人提供一个系统的整体思维框架。
在宏观上,使学生把握新闻传播学的基本理论,熟悉其整体的框架;在微观上,能够借助教学使学生对新闻传播学的实践业务知识有具体的了解。
二、课程的教学目标本课程主要实现两个目标:一是使学生较全面地了解纪录片的创作技巧,从学科概论的视角,对本课程所涉及领域的内容、方法、成就和发展情况作相应的了解,初步构建专业基础;二是为新世纪的新闻教育和新闻传播学培养新闻人才。
三、课程内容和基本要求第一编总论第一章纪录片的范畴与属性1。
教学基本要求(1)了解纪录片的属性与范畴;(2)了解纪录片的社会功能;(3)掌握纪录片的民族性与国际性关系。
2.教学内容(1)从电影母体到电视节目(2)艺术形态-—内涵与外延(3)影像本性与社会功能第二章纪录片学派及创作方法演变1.教学基本要求(1)了解纪录片学派的基本特点;(2)掌握纪录片主要学派的历史作用与局限.2.教学内容(1)从原始电影到《北方的纳努克》(2)苏联“电影眼睛”理论与英国“纪录电影运动”(3)形象化文献——纪录电影三巨匠(4)从形象政论到写实学派(5)艺术形态风格林立与相互渗透第三章我国纪录片发展叙略1。
教学基本要求(1)了解我国的初期电视纪录片;(2)了解我国电影纪录片的发展史。
2.教学内容(1)影院时期的纪录片;(2)初期的电视纪录片(1958~1978);(3)改革开放带来纪录片艺术的初步繁荣;(4)20世纪90年代以来,全面稳步发展提高.第四章纪录片的艺术特性1.教学基本要求(1)了解纪录片学派的基本特点;(2)掌握纪录片主要学派的历史作用与局限。
纪录片《摇摇晃晃的人间》的人性关怀与诗性追求《摇摇晃晃的人间》是导演范俭历时两年完成的一部有关女诗人余秀华的纪录片。
该片于2016年荣获第29 届阿姆斯特丹国际纪录片电影节(IDFA)纪录长片评委会大奖和国内纪录片学院奖最佳摄影奖,也是今年上海电影节唯一一部入围纪录片主竞赛单元的中国影片。
该片主要讲述了脑瘫女诗人余秀华成名之后,为挣脱束缚,与无爱的丈夫离婚,而重获自由的故事。
余秀?A 身上有很多标签,纪录片正是要打破这些符号性标签,还原一个真实的“余秀华”。
同时,影片也客观地呈现了余秀华在性别困境中的挣扎与突围。
该片是一部有关女诗人的纪录片,对于“诗意性”的追求成为一种必然要素,导演范俭正是以极具诗性的镜头语言,达到了“主人公的力量与拍摄技巧”的“相得益彰”。
一、摇晃人生的真实呈现(一)身体维度。
这是最显性层面的呈现。
余秀华出生时因倒产缺氧造成脑瘫,致其行动不便,电影也多次呈现她身体的走路姿态――摇摇晃晃地独行于乡间小路上,且多给予背影镜头。
这样的处理,一方面使身体表达成为主人公人生状态的映照,另一方面也使身体获得一种本然的生命意指内涵,尤其是身体与诗歌的结合,更使这一重喻指明确化,且淡化了悲剧色彩。
余秀华曾说:“诗歌是我摇摇晃晃人生的一根拐杖。
” [2] 作为一位生活在底层,行动不便,且在情感上受尽折磨的女性,身体姿态的摇晃是其无法改变的现实命运,但诗歌却作为“拐杖”于其摇晃的命途中给她带来力量与希冀。
所以,影片中,余秀华的摇晃不是一种逼近现实的残酷展现,而是一种唤起能量的诗意表达,生命体验与生命感悟于摇晃的背影中获得自动言说的真实性。
(二)空间维度。
影片中余秀华的成名是一条叙事线,导演以城市空间与农村空间的穿插来表现主人公在两种不同性质的空间中的“摇晃”。
城市空间,影片选用了余秀华参加新书签售、诗歌研讨会、电视台节目录制等多个场景,代表着喧嚣、虚幻、紧张、成功;农村空间,则是余秀华真实的生活状态,洗衣做饭饲养家禽,侧卧着听广播,于麦田和池塘边安静地写诗,代表着安宁、本真、舒缓、回归。