萧红、张爱玲创作之比较
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鲁迅与张爱玲小说创作艺术之比较鲁迅与张爱玲是中国现代文学中的两位杰出作家,他们在小说创作方面都有着不俗的造诣和成就。
鲁迅被誉为“现代中国文学的奠基人”,张爱玲则被誉为“中国现代派小说的代表人物”。
这两位文学巨匠的小说创作风格各有特点,在内容、形式、语言等方面都有所不同。
下面将从这几个方面来比较鲁迅与张爱玲的小说创作艺术。
一、内容方面的比较鲁迅的小说创作内容多从中国社会和人性角度出发,关注弱势群体、贫苦百姓及其受压迫的生存状态,批判封建主义制度和文化传统。
他的小说多具有强烈的社会意味和人性关怀,例如《狂人日记》、《阿Q正传》等。
在创作上,鲁迅多运用夸张、讽刺、幽默的手法,以达到社会批判的效果。
张爱玲的小说创作内容则更多关注人物内心的情感体验和生活状态,关注女性身份和角色的转变和挣扎,对城市生活及现代文化的抨击和反思。
她的小说多情节曲折,人物复杂,多暗示和隐喻,例如《色戒》、《金锁记》等。
张爱玲多强调爱情主题,赋予女性情感世界新的表达形式,以达到文学表现的效果。
鲁迅的小说创作形式多采用简明紧凑的叙述方式,内容生动、情节明晰,多以第一人称或第三人称的叙述方式呈现,如《狂人日记》、《阿Q正传》等。
鲁迅在小说中多运用对话,表达出人物之间的矛盾和斗争,以及现代中国社会的深刻问题。
鲁迅多注重描写现实场景,使得小说具有更强的现实感。
张爱玲的小说创作形式多采用夹叙夹议的叙述方式,内容多朦胧和含蓄,不断探寻和挖掘人物内心的复杂情感和思想。
她的小说注重描写城市生活的细节,刻画出上海滩的繁华与虚荣,体现出她具有强烈的民族文化和个人风格。
鲁迅的小说创作语言朴实、质朴,不太注重修辞和华丽的表达方式,更多采取白话文种的语言表现,用一种较为普遍的语言书写出普通百姓的生活与斗争,更具可读性和文学感染力。
张爱玲的小说创作语言华丽优美,注重修辞和韵律方面的表现。
她的小说多以文艺复兴时期的欧洲文学和艺术为背景,充满着精致的文化内涵。
她的小说语言流畅、娓娓动听,富有诗意和意境。
萧红的故事——民国四大才女之一(一)一生飘零,一生颠沛萧红和张爱玲,同列“民国四大才女”,号称民国最有才华的两大女作家。
萧红一生,命运坎坷,逃婚、被家族开除族籍、被男人遗弃、两次怀着前一个男人的孩子跟了后一个男人,两个孩子,一个送了人,一个夭折,在战乱年代颠沛流离,一身才学还没尽数施展,就因庸医误诊而凄凉死去。
然而导演许鞍华说:“40年前我觉得萧红经历很惨,那么早就死了,男人对她都不好,有很多故事可讲。
现在再细细读她的生平,却能感觉到一种顽强的生命力。
”在短短31年的生命中,她忍受着生活中所有的苦难,却也留下了近百万字力透纸背的作品。
“满天星光,满屋月亮,人生何如,为什么这么悲凉”,乱世中芸芸众生,都在悲凉中麻木沉沦,而只有这个弱女子,活出了自己的倔强。
(二)“快快长大吧!长大就好了!”萧红,原名张廼莹,1911年,辛亥革命爆发的那一年,她出生在黑龙江呼兰县一个封建地主家庭。
旧时代的秩序正在崩溃,但张家大院内,依然死气沉沉。
家里的大人们,大都仍是封建家长式的专横冷酷。
小时候的萧红,有点调皮捣蛋,为了惩治她,祖母曾用大针狠扎萧红的手指,痛得她哇哇大叫。
她把家中好吃的偷出去给穷人孩子吃,被母亲发现,拿着大铁叉追打她的腿,吓得她爬到树上不敢下来。
她的父亲张廷举,更是性格乖戾、贪婪无情。
萧红回忆说:“父亲常常为着贪婪而失掉人性。
他对待仆人,对待自己的儿女,以及对待我的祖父都是同样的吝啬而疏远,甚至于无情。
”九岁那年,母亲去世,父亲的性情更是大变,“偶然打碎一只杯子,他就要骂到使人发抖的程度”。
父亲新娶进门的后妈,倒是对萧红很客气,不打她,只是指着桌子或椅子来骂她。
她们的关系冷淡疏远,就像是陌生人一样。
唯有祖父,“眼睛永远是笑盈盈的”,给予了萧红仅有的爱和温暖。
他们一起在后花园中玩耍,栽花、拔草、摘黄瓜。
祖父蹲在地上拔草,萧红就给他头上戴花。
祖父脾气好,从来不生气,还经常讲笑话逗小萧红开心,常让萧红笑得直不起腰来。
40年代小说本章学习要求 1了解不同区域小说创作的美学品格 2重点掌握钱钟书张爱玲赵树理等人的创作风貌第一节国统区小说一概述 1.抗战题材小说姚雪垠的《差半车麦秸》丘东平《一个连长的战斗遭遇》 2.社会批判和世情讽刺小说张天翼的《华威先生》艾芜的《石青嫂子》张恨水的《八十一梦》钱钟书的《围城》等张恨水1895-1967 著名的通俗小说家早期的张是鸳鸯蝴蝶派代表作家之一《啼笑因缘》《金粉世家》承袭了晚清谴责小说的传统作风其最高境界是暴露黑暗后期抗战十言情3.文化分析小说巴金《憩园》老舍《四世同堂》师陀《果园城记》萧红《呼兰河传》师陀王长简主要风格抒情含蓄深沉语言生动简约极富散文的风致和诗的韵味 4.人生探索小说路翎代表的七月派小说二沙汀与《在其香居茶馆里》长篇有著名的三记《淘金记》《困兽记》《还乡记》幽默质朴讽刺不露声色描写客观冷静首先作品选择并细致地描绘了其香居茶馆这一特定场面其次将人物的利害冲突和人物的性格冲突交错描写既叙述了事件又塑造了人物再次结构巧妙设置了明暗双线第二节钱钟书和《围城》1作者及其创作钱钟书字默存号槐聚笔名中书君江苏无锡人是一位独特的学贯中西博古通今的学者型作家文学作品只有三部散文集《写在人生边上》短篇小说集《人·兽·鬼》仅4篇长篇小说《围城》 2作品介绍中心人物和线索人物是方鸿渐作品以方鸿渐的三次旅行结构情节主要围绕着上海和三闾大学两个地方展现了方鸿渐留学恋爱求职婚姻等人生过程围城一词包含着作者浓郁的人生忧患意识象征着一个难以解开的斯芬克司之谜一个充满期待与懊悔寻找与失落的悲喜剧的人生连环结无拘无束地挥洒自己独有的驰骋古今融汇中西的讽刺笔墨妙喻如珠既蕴含了丰厚的社会人生内容又凝聚了渊博的社会人知识》是知识密度最大的现代学人小说 3作品意蕴从1946年《围城》在《文艺复兴》上连载至今对《围城》的解读可谓百家争鸣有人称它是一部批判知识分子劣根性的新儒林外史有人则认为是一部地地道道的爱情小说 1现实讽刺层面小说出版序言中这样说《围城》是写现代中国某一部分社会某一类人物如果从反映现实这一角度来解读就会发现《围城》的确反映了特定的社会现实矛盾体现了作家忧世伤生的批判现实倾向首先作品通过主人公方鸿渐的人生历程广泛地触及了抗战时期的社会面和众生相尖锐地揭露和讽刺了当时的种种世态和社会弊端其次展现了一批留学回国和土生土长的知识分子众生相揭示了病态社会新儒林的病态灵魂作者对学者名流教授名媛淑女的爱情纠葛人事倾轧及道德堕落给予了毫不留情的解剖和讽刺从而绘出了当时病态知识分子群的长幅画卷2文化反省层面细读《围城》会发现作品所选择的主要社会环境是上海以及知识分子云集的大学作家选取这样的对象作为特定的环境并展开人物的生命历程显然是别有居心通过对这些光怪陆离现象描绘借助这些深受传统文化濡染又喝过洋墨水的新式知识分子形象小说极为深刻地反省了封建文化的种种弊端 3哲理思考层面《围城》着重揭示的不只是中国社会的时代矛盾和社会问题而是整个现代文明和现代人生的困境这个具有世界意义的问题作者说在这本书里我想写现代中国某一部分社会某一类人物写这类人我没有忘记他们是人类只是人类具有无毛两足动物的基本根性要从现代人生的整体以至于人类存在的整体上来回味全书的思想批判意向《围城》的主人公是方鸿渐他的故事个人命运构成主要情节作家通过方鸿渐在人生旅途上不断出城进城又出城的艰辛命运的描写完成了这一人物性格塑造并且由他的永无止境的出城进城命运揭示了整个现代文明的危机和现代人生的困境体现出他对有关人类的一些永恒性问题的哲学思考苏文纨追求方鸿渐方鸿渐唐晓芙赵辛楣苏文纨通过这些知识者种种喜剧性的遭遇焦虑和难以预料的错失难以打破的隔阂难以沟通的情愫难以把握的命运揭示了现代人在灵肉两面无法统一的矛盾困境方鸿渐的人生旅程并没有任何奇迹只是一个普通现代人的平凡生命的例行过程这是痛苦失败的历程具有极大的普遍概括性和象征性既成为现代人生存困境的象征也成为整个人类的基本存在状况的象征《围城》的题旨在于人生矛盾困境的象征 4.艺术特色1犀利的心理讽刺侧重于心理讽刺鞭辟入里抓住知识者带有职业性特征或个性乃至生理的特点弱点或冷嘲或寓讽刺于描述或以知识性议论旁敲侧击 2利用误会巧合造成喜剧情境 3丰富机智的讽刺语言对中外典故灵活运用增强讽刺的形象趣味多姿多彩的比喻且善于远取譬第三节路翎与七月派小说一七月派小说抗战爆发后胡风等人创办了《七月》杂志路翎丘东平等小说作家主张在现实主义旗帜下反映活的一代人的心理状态以浓郁的忧患意识和悲剧意识注重主观感情的渗入描绘着由时代的压迫社会的苦难和灵魂的创伤交织的人生图景重视挖掘人的精神世界的复杂丰富注重表现人物的原始生命力追求心理描写的深度充分体现了胡风揭示精神奴役的创伤发扬主观战斗精神的理论这些作品多数被编入《七月文丛》并由胡风亲自撰写序文故史称七月小说派二七月派小说的特点 1审美格调的驳杂 1主题取向的多元特点 2人物复杂性格的塑造3情节线索纵横交织齐头并进 2强烈的激情3凝重苦涩的悲剧感三路翎与《财主的儿女们》《饥饿的郭素娥》写矿工和下层女性《财主的儿女们》写旧家族和知识者《罗大斗的一生》写宗法制农村和破落子弟着力表现对强悍的原始生命力的召唤揭示人物复杂的内心世界和性格《财主的儿女们》是一部描写封建大家庭溃败和知识者人生探求历程的史诗之作时间跨度十年分为上下两部第四节张爱玲一一个潇洒而苍凉的手势从创作主体心态的角度来看张爱玲早年的身世影响了其人格心理的发展进而影响到她对外部世界的感受和体验张爱玲是一位带有传奇色彩的女作家 1920年9月30日出生於上海原名张煐 1930年改名张爱玲祖父张佩纶虽是清朝重臣李鸿章的女婿但到她的父亲这一辈家道已经中落张爱玲的父亲是一个典型的遗少型人物母亲是西洋化的女性几度跨洲越洋去留学由于自幼就失去了正常的家庭温暖又耳濡目染了封建大家庭内部的尔虞我诈不仅形成孤独敏感的内省个性还使她过早地积累了对人对事的否定性情绪习惯于以审慎怀疑的态度注视着周围的世界 1943年张爱玲正式写小说《茉莉香片》《倾城之恋》《金锁记》《心经》《琉璃瓦》《连环套》等相继发表她的创作从一开始就达到高潮期形成自己的艺术峰巅以后一直没有逾越它二叩问人性解剖人性张爱玲像一位洞悟人生而又难以接近的巫女以冷峭阴郁甚至有些刻薄恶毒的眼光注视着社会与人生揭示了人性阴暗的一角 1.金钱锈蚀下的人性张爱玲十分关心人性在现代社会的迷失人情在金钱诱惑下的冷漠由此产生对生命本体的思考擅长塑造由怨女变为恶妇的女性形象如《金锁记》中的曹七巧《怨女》中的银锑《十八春》中的曼璐等《金锁记》是张爱玲的小说中文化内蕴最丰厚的作品刻画了一个阴鸷毒辣的母亲形象——曹七巧这是一个把自己锁在黄金枷锁中的女人性格暴躁心理变态有着强烈的占有欲和疯狂的报复欲由金钱的牺牲品论为金钱的奴隶 1 旧式婚姻的牺牲品作者从人性的视角透视曹七巧的一生发现黄金欲可以把一个本属悲剧性的人物演化为一个邪恶的人这一人物无疑是新文学中最复杂最深刻最成功的妇女形象之一曹七巧与姜二爷的婚姻并非良缘而是以七巧的青春健康——人与姜家的地位金钱——物作为交换中介造成了婚姻构架的倾斜人与物价值的互换倒置 2 锁在黄金枷锁中的女人曹七巧精神极度空虚黄金锁住了她的情感摧残了她的人性被禁锢在心狱之中作者不仅以同情的笔墨写出七巧的畸型反抗还写出了这种反抗如何蛰伏在金钱统治的脚下由金钱的牺牲品沦为金钱的奴隶 3 变态畸型的心理张爱玲以冷峻的笔调写了这样一个疯狂的故事不仅意在揭示原欲对人的折磨支配与惩罚更着意于把人摆在旧中国文化关系被食自食与食人的循环链条中来考察揭露了封建文化吃人的本质 2.揭示了人性的虚伪与残忍张爱玲还敏感地发现了人类之爱甚至亲情之中虚伪和残忍的一面曹七巧一次次在变态阴暗心理的驱使下破坏着儿子女儿的幸福变成了施虐狂三审视两性解构神话张爱玲以敏锐的目光审视着现实选择两性关系作为切入点讲述着大都市里的小市民恋爱与婚姻的故事冷冷地告诉人们人间无爱至多只有一层温情的面纱她笔下的女性既不是追求自我价值的强者也不是纯真浪漫的情种而是为了谋生而成家的女人 1谋爱与谋生拆解倾城的神话婚姻与性爱是张爱玲小说的主要构件几乎每篇都离不开男女之情但她精神上的悲观气质使她见不到爱没有浪漫而圆满的结局更多的是情场角逐和权衡利弊的交易谋生谋爱张爱玲用这样一个故事对倾城之恋的阐释不能不说是对古往今来男性文本建构的爱情神话的嘲讽小说在苍凉的二胡声中展开进而成为贯穿始终的节奏和旋律形成一种典型的中国情调最后又在二胡声中结束前呼后应浑然一体给人以艺术的整体美 2揭去面纱消解爱情的诗意《红玫瑰与白玫瑰》佟振保 3冷处理颠覆一见钟情的模式张爱玲擅长以不动声色的冷处理轻描淡写地颠覆了一见钟情的艳遇模式直指人性的复杂《封锁》是一篇让人回味的短篇小说具有寓言的性质可以从各种角度解读有形的封锁无形的封锁爱情是一个撩人缠人醉人也毁人的生命情结也是文学创作永恒的主题张爱玲感叹道生在这世上没有一样感情不是千疮百孔的她用一副看透了世界的眼光冷静地展现社会与人生解构了爱情的神话同是写家的蛀虫张爱玲推出了一系列萎琐无能昏庸懦弱的遗老遗少在张爱玲笔下父亲头上的神圣光环已不复存在所剩的是丑恶堕落与孱弱 3展示家庭本身的缺陷寻找内部的裂隙在传统文化中父亲是个不同寻常的概念不仅表现一个男人在家族血缘中的位置还意味着在社会文化中所拥有的特权对家庭的主宰对女性的占有 2重新解读女人张爱玲注重性别政治的书写策略把艺术的取景框对准了沪港两地男女间千疮百孔的情感经历关心人性在现代社会里的迷失人情在金钱诱惑下的冷漠张爱玲则以女性的感知与思维方式从文化心理的层面切入巫女的目光咄咄逼人冷漠刻薄张爱玲说弄文学的人向来是注重人生飞扬的一面而忽视人生安稳的一面其实后者正是前者的底子张爱玲说我不喜欢壮烈我是喜欢悲壮更喜欢苍凉壮烈只有力没有美似乎缺少人性苍凉之所以有更深长的回味就因为它像葱绿配桃红是一种参差的对照张爱玲笔下的家是畸形的破碎的这里的人封闭在狭小的空间里生命散发着在古朽根基上汲取的都市社会浓重的铜臭气息 3张爱玲为走向败落的家营造了梦魇般的氛围和苍凉的基调五奇异的艺术世界张爱玲既对西方的文化艺术感兴趣又受到中国古典小说诗词的熏染还受到五四新文化的新思潮的影响她的创作反映了较为复杂丰富的色彩表现出中外艺术新旧文艺新旧意境的揉和与交错极具艺术个性 1反高潮的叙事策略张爱玲说我喜欢反高潮——艳异的空气制造与突然的跌落可以觉得传奇里的人性呱呱啼叫起来 2丰盈而繁富的意象张爱玲把旧小说的情调与现代趣味相统一善于捕捉各种人物在特定情境下的感官现象使意象常新努力发掘月亮这一象征符号所积淀的文化内涵张爱玲从月亮的阴晴圆缺对女性的命运性格及多重本质予以重新体认感悟与思索月亮是女人命运的镜子她描写了一个又一个月光下的悲剧月亮在与女性叠印的同时与爱情婚姻发生密切的关联月亮为烘托小说的氛围刻划人物的心理起到不可忽视的作用 3擅长心理刻划善于在苍凉的铺叙中把客观世界内化于心头并将内心动作外化为行为与言语融为一体她笔下人物的动作具有丰富复杂的心理涵量如《金》 4富有色彩感的语言张爱玲的小说在艺术上是有缺憾的题材偏窄技巧饱和给人以繁富为累的感觉其作品是一个灰暗苍凉的世界没有崇高没有光亮也没有希望充满了淡漠的贫血的感伤情调对人性的脆弱邪恶似乎多了一份无奈的认同季红真比较传奇女性萧红张爱玲萧红和张爱玲都是接受了新变化教育的女性都积极与父权制度父权文化斗争这是她们传奇式人生道路的开始而且她们俩人一生都经历着逃亡辗转各地艰辛飘泊这始终贯穿着她们终生但逃亡之路都以失败而告终萧红和张爱玲都始终坚持着自由主义的政治立场没有党派或官职基本上都靠写作维持生活但这并不表示她们超脱世外她们都以个人化的方式关注着时代产生的主题文明的荒凉萧红晚年的作品中充满着孤寂之感正因为她是思想的先驱者不为他人所理解就像萧红曾说的那样作家不是属于阶级的作家是属于人类的所以她的思考是对人生质询超越自己的时代参考文献海外张爱玲研究述评刘维荣社会科学2000年第3期家族生存和人性的悲剧重评张爱玲的小说《金锁记》曹书文河南师大学报2000年第3期家的拆解巴金张爱玲家庭小说之比较朱育颖中国现代文学研究丛刊2000年第4期参考文献一对素未谋面的文坛姐妹阐释和对话中的玛·杜拉与张爱玲齐红伟南京大学学报2000年第2期走出爱情神话的世俗婚姻张爱玲小说的婚姻主题论李军聊城师院学报2001年第1期巨石底下的小草的呻吟张爱玲小说之魂解洪祥文史哲2001年第2期思考题 1试析曹七巧这一人物形象2月亮这一意象在张爱玲的小说里起到什么作用 3张爱玲如何在小说里营构了苍凉的氛围娇蕊烟鹂 4象征手法书名本身就象征着整个社会及每个角落都是大大小小的围城人生不过是进了围城之中的挣扎小说在展现蒋纯祖的心灵冲突和搏斗方面融汇了作家强烈的生命体验和艺术才华具有一种鲜血淋漓而又真实的残酷美因而胡风称赞小说的出版是中国新文学史上一个重大的事件并认为第二部更凄厉更激荡更痛苦也更欢乐而庄严。
中国女性小说作家作品中女性意识的变化研究中国女性小说作家在她们的作品中或多或少都会体现其女性意识,这种女性意识是随着社会大背景变化而变化的。
本文选取不同年代的两部小说进行比较,研究社会背景如何影响小说中的女性意识。
标签:小说;女性意识;女权主义一、引言二十世纪三四十年代,大批女作家有意识地在自己的文学作品中张扬女性意识。
冰心、萧红、张爱玲等一大批女作家的出现,打破了中国文坛千百年来以男性为主的格局,使得被冷落、忽略和压抑的女性生活状况和心理状况开始进入大众的视野。
七十多年后的今天,各种思想碰撞和交融让人们的价值观出现多元化。
本文通过对比分析两部不同时代女性作家较有影响力的作品来探讨中国女权主义的发展现状,并分析形成这种多元化现象背后的原因。
二、女性意识的变化1.《结婚十年》中的女性意识(1)作品介绍。
《结婚十年》写于1943年,是五四运动之后“孤岛文学”女作家苏青的代表作。
小说描述的是一对青年夫妇的婚姻悲剧。
进步女大学生苏怀青在母亲的安排下,与当地世家少爷徐崇贤结为夫妻,却在婚后遭到婆家的歧视、丈夫的背叛、女儿的惨死、理想的压抑,于是在无法忍受后冲破世俗的牢笼,与丈夫离婚的故事。
(2)《结婚十年》中的女性意识。
《结婚十年》中的女性意识从以下三个方面体现出来。
第一,从女性视角出发展开创作。
以往的文学作品,大多都是从男性的视角来看待女性。
女性是客体,男性是主体,无论是歌颂女性抑或是贬斥女性的作品,其实都体现的是父权制社会中男性的主导地位。
而《结婚十年》是从女大学生苏怀青的角度来看待世界,甚至作者通过对男性的丑化来凸显父权制社会对女性的迫害。
第二,大胆表达女性对恋爱、婚姻的看法。
文中有一段话几乎道尽了天下女人的心声:“没有一个男子能静心细赏自己太太的明媚娇艳,他总以为往后的时间长得很,尽可以慢慢儿来。
殊不知歇过三五年便生男育女了,等他用有欲无爱的眼光再瞥视她时,她已变得平凡而噜嗦、抱在怀中像一团死肉般的夫人……”第三,对女性性心理的直白赤裸描绘。
论萧红《生死场》中的女性形象摘要萧红在小说《生死场》中塑造了三类女性形象,一类是麻木迟钝、逆来顺受的女性形象,如麻面婆;一类是对爱情婚姻充满期待,却在残酷的现实中梦想幻灭,身心扭曲,如金枝、月英;第三类是有几分“传奇”色彩的乡土女性无论是对于地主阶级、帝国主义的暴虐,还是对于日常生活中的父权主义的压迫,都以独立不羁的姿态,表现出自觉地反抗意识,如小说的主要人物王婆。
通过这三种不同类型的女性形象的塑造,作者呈现出下层女性普遍的悲惨生活、无奈命运,同时也将女性之思延展到民族/国家话语之外的领域,追索更为复杂的悲剧原因。
关键词:萧红;《生死场》;女性形象;女性之思AbstractXiao Hong in the novel "Life and Death" in shaping three female characters,one is numb dull, submissive image of women such as Mamianpo.One is looking forward to marriage for love, but the harsh reality of broken dreams, physical distortion, such as Jinzhi,Yueying. The third category is a sort of "legendary" color of the local women both for the landlord class, imperialism, tyranny,or for the daily life of patriarchal oppression, are independent uninhibited attitude, showing awareness of conscious resistance, such as the novel's main characters Wangpo.Through these three different types of female characters, the author presents the tragic life of women in general lower, but the destiny,thought will also be extended to women nation / state discourse outside the area, the reasons for recourse to more complex tragedy. Keywords XiaoHong, "Life and Death", Female Characters,Female Thinking一、前言作家萧红的一生是一个悲剧传奇。
萧红小说艺术特点作者:朴春子来源:《科学与财富》2020年第05期摘要:在我国现代文学史中,萧红是一位举足轻重的作家,在她的作品中,特别是小说作品的创作特色鲜明,有极大的艺术价值。
萧红的小说和其他作家的小说非常不同,体现出语言清丽、淳朴的特点,小说多是散文结构,以诗化的手法进行叙事,体现出独特的个人风格。
也正是这种鲜明的个人创作特色成就了她在上世纪三四十年代的文坛中举足轻重的地位,学界对她创作的小说的艺术特点也进行了充分研究,以期从更多的角度来发现她的创作精华之处。
关键词:萧红;小说;创作特色引言:作为一名才华横溢的现代女作家,萧红的一生多灾多难、命途多舛,情感上也受尽折磨,一生和孤独相伴,受尽感情的羁绊。
萧红的小说作品其实也可以看作是是她自己悲惨人生的写照,表现了她的坎坷人生。
她将自己的人生经历、生命感悟表现在作品中,所以,她的作品充分凝聚了她的个人情感并融入了她跌宕起伏的遭遇。
生活的不顺遂使得她性格忧郁,最终也为她笔下的作品奠定了忧郁基调,她以自己的视角来描写她严重的世界、她所观察到的人生百态,她用独具特色的艺术化语言来搭建小说的框架,为小说赋予丰富的文化内涵。
一、散文化的小说结构萧红的小说,特别是长篇小说,不仅没有固定模式的故事情节,甚至都没有完整的故事情节,她是以写散文的方式来写小说,整个内容行云流水,一气呵成,跟着思绪下笔,并不会严格依照小说的逻辑来进行创作[1]。
她的小说好像并不打算向人们传达怎样的故事,而仅是轻描淡写地写出自己内心的想法。
她的叙事、写人,其实更像是在思考这些人和事背后的意蕴,从而将自己的情感倾注在其中,更像以散文的方式在抒情而非以小说的方式在叙事,可以理解为,萧红的小说是被散文化的,这种特殊的结构形式最终也促成了她与众不同的表达风格,使她的作品在现代文学界独树一帜。
她的行文风格和自身的经历、性格密切相关,作为一名情感热烈的女作家,她性格细腻、敏感、灵性强,她眼中的生活非常直观、美好,她不喜欢用固有的思维看待问题,用传统的思想来理解事物,而是有着很强的创新精神,表达真正的自己,写出自己的不同风格。
女人我最大(说说王菲梁洛施杨绛张爱玲萧红林徽因)王菲:不听劝也能吃饱饭才叫天后一个人,只有在某方面的才能百万分出众,才能够在另一方面,百分百地保持自我。
不被口水淹死、板砖拍死,反倒成为万千人的榜样,做他们想做而不敢做的事,说他们想说而不敢说的话。
结果呢?有危机,有苦恼,却每一次都在失败边缘被成功修复。
这是王菲的魅力,却是普通人的死穴。
倘若有人说我要像王菲那样生活,恐怕会死得恨惨,即使她的名字叫赵薇。
不可复制的不仅仅是王菲的声音,还有她的气场和运气。
想不起来,颁奖吧。
特立独行其实是一种天生的品质,它可能被后天扼杀,却不大可能被后天所培养。
尽管王菲与母亲始终关系紧张,却不能够否认,母亲给了自己两样最好的礼物,音乐天赋及特立独行。
1968年8月8日,作为煤矿文工团的独唱演员,夏桂影在台上引吭高歌时,阵痛发作,未来天后王菲即将呱呱附地。
一个临产的孕妇还坚持上台唱歌,即使在当时的革命岁月中也算是一件大新闻。
母亲工作忙,没时间照顾王菲。
三岁以后,她开始上寄宿幼儿园,一周回家一次;四岁以后,又被寄养在上海的亲戚家,六岁回北京读小学时,王菲对于母亲的印象已经十分淡薄。
如今闭上眼睛,能够想出许多与王菲相似的女生,曾经出现在我们读书的时光中。
不爱说话,身上有莫名的高傲,有一点点漂亮,学习一般,不受老师欢迎。
绝大多数的她们,找不到青春的出口,浑浑噩噩地浑完了高中,最终考上一所不怎么样的大学,遇到一个不怎么样的男人,结一场似曾相识的婚。
而王菲,属于她们当中很少很少成功找到出口的幸运儿。
小学,王菲参加了央视旗下的银河少年合唱团,中学开始,她成为学校联欢晚会的万能胶。
16岁时,王菲的身高已经长到了170,宽肩,长腿,鹤立鸡群。
15岁那年,母亲的工资尚停留在百元以内,王菲却凭着一盒《风从哪里来》的卡带,赚了千元巨款。
王菲成了同学中的小富婆。
她很清楚除此之外,绝无可能再从自己身上找到一个如此容易便能打败对手的天赋。
这个女生清醒得有点冷,学习这种需要傻乎乎热情的事儿对她来说简直匪夷所思。
论萧红小说的女性意识文献综述专业:汉语言文学班级:07级2班作者:陈红指导老师:李梅本文主要选取萧红的三部小说(《生死场》《呼兰河传》《小城三月》)来展现萧红小说中的女性生存形态和困境、女性的生育困难等具体场景,并且从作家自身的经历和当时的社会层面来深入分析萧红小说中的女性苦难意识根源和潜在的女性抗争意识。
这有利于我们更加深入的认识萧红这一天才作家,并且在一定程度上我们可以将萧红看作是中国现代文学的女性主义作家的开启者之一。
本文主要解决的问题是萧红小说中的女性苦难意识和潜在的女性抗争意识是怎么体现出来的,并且分析其女性苦难意识和女性抗争意识的根源。
在分析女性苦难意识是怎么体现出来的时候,主要借助小说中的具体人物形象进行阐释;在分析女性苦难意识的根源时,主要从萧红的童年经历和封建男权社会两方面进行阐释;在分析女性抗争意识的时候,主要从萧红生活的时代背景和家庭环境来进行阐释。
在分析女性抗争意识的时候运用到了西方的女性主义批评理论,如女性主义作家埃莱娜·西苏在《美杜莎的笑声》中提出的“女性写作”。
搜集资料时主要通过学校图书馆和网络期刊,对萧红文集、萧红传记,对萧红小说的一系列研究论文进行搜集。
网络期刊资料库主要选择的是中国期刊全文数据库。
选择“主题”检索项,检索词为“萧红小说的女性意识”进行搜索,共搜索到相关论文的篇目为94篇,对自己的论文有直接参考价值的有5篇,分别是张浩的《苦难的女性悲歌——论萧红小说的女性意识》,赵文阁的《论萧红小说创作中的女权意识》,邓静的《论萧红小说的历史文化意蕴》,何江风的《论萧红小说的女性意识》,陈红丽的《浅谈萧红小说的女性苦难意识》。
根据中国期刊网及网上资料综合来看,从女性视角来研究的文章比较多,归纳起来有如下三个方面:1、比较研究。
这类研究主要是选择现当代文学中以女性为小说主要人物形象的作家与萧红小说中的女性进行比较。
如:《回荡在城市与乡村的悲剧交响——萧红与张爱玲作品中女性命运比较》(费水蓉《湖南科技学院学报》2010/07),讲述的是萧红和张爱玲作为20世纪初期的两位女性作家,分别从各自熟悉的乡村和城市视角表达了对女性命运的关注,在男权主宰的世界,都看到了女性悲惨命运的不争事实,唱出了各自的女性悲歌;《美的化身与死的挣扎——论孙犁、萧红笔下女性形象的差异及根源》(余铮《名作欣赏》2010/17),从女性意识角度来比较孙犁、萧红的小说创作中的女性形象,并分析探究产生这种差异的根源。
关于萧红文学创作的研究述评作者:王丹丹来源:《北方文学》2017年第03期摘要:新文化运动的开始,孕育了中国女性主义文学生长发展的历史条件,萧红因其女性作家的身份又在早期的创作中具有社会启蒙的革命倾向,从而将其作品奉为民族精神的艺术经典。
但长久以来,对萧红文学社会使命的探讨却掩盖了本该注重的艺术追求。
關键词:女性主义;文本价值;文学创作上个世纪80年代,女性主义启蒙浪潮涌入中国,90年代得到长足发展。
女性作家在八九十年代的大量出现,并且其作品数量和艺术质量达到的水准,是引人注目的文学现象。
①在“个性解放”、“婚姻自主”的时代诉求下,对女作家萧红的特别推崇和极度赞美成为了中国现当代文学研究领域内的时髦话题。
在经典作家被边缘化的同时,萧红因其生命历程的独特性以及作品中“女性主义”标签的社会接受度的扩大跻身于文坛巨匠的队伍中。
对其作品的认可和追捧达到了一个空前的高度。
一、人权主义与文学价值萧红是活跃于二十世纪三四十年代的女作家。
中国现代女性主义文学滥觞于“五四”新文化运动,在韩立群编著的《现代女性的精神历程》中,把女性文学划分为女性主义的理性启蒙时代,女性主义的艰难实践时代,女性主义的痛苦反思时代,以冰心,丁玲和张爱玲为代表。
②谈到丁玲时代的作家萧红,评述最多的是“男性法权”、“女性主义”、“挣扎在爱情生死场”等内容。
在大多数现当代文学史专著中几乎没有为萧红单独立章的。
上个世纪40年代的《生死场》因抗战主题在战火中的上海文坛走红,新时代下,又因女性文学的浪潮,萧红的作品再度热议。
在历史使命的横鉴下,《生死场》成为了一部为女性鸣不平的小说,《呼兰河传》似为《生死场》的续篇,思想更成熟,有一种女性觉醒的大彻悟。
对萧红作品中女性主义的强劲解读,成为了萧红洞察乡土生活和乡土历史本质的起点。
以女性主义理论阐释萧红的作品,自然具有一定的合理性,但笔者认为文学作品是作家与读者达成的一种默契,它顺应时代的发展,文学作品在承担着社会功能的前提下,人权主义与文本价值就没有了等同性。
毕业论文开题报告题目:从《生死场》看萧红对女性生存困境的表现与思考专业班级:汉语言071一、选题的背景、意义(所选课题的历史背景、国内外研究现状和发展趋势)《生死场》是萧红的第一篇杰作,也是萧红的成名之作。
在鲁迅先生的鼎力相助下,几经周折,于1935年12月,以“奴隶丛书”之三的形式紧随叶紫的《丰收》面世于上海,从而“给上海文坛一个不小的新奇和惊动,因为是那么雄厚和坚定,是血淋淋的现实缩影”,使年轻的萧红以一个女作家的身份成功地跻身于上海文坛,并从此在中国现代文学史上留下了一席之地。
《生死场》正是萧红经历种种困苦后凭借其敏感的心智和热切的才情写成的一部现代文学史上的经典。
《生死场》讲述的是“九一八”前后哈尔滨近郊一个村庄的乡民“生”与“死”的故事。
全书共17章,近8万字。
小说背景是在20世纪20年代到30年代之间,前9章主要写东北农村大地上农民近乎原始的生存状态,描绘出他们如动物一样在自然状态下毫无意义的生和死,其中女性生活和命运的描写占据了很大篇幅。
小说从第10章起,描写了“九一八”事变后日寇铁蹄踏入东北,在民族存亡的关键时刻农民觉醒起来组织抗日斗争。
《生死场》是对于当时社会产生较大影响的一部作品。
多年以来,关于文本的解读和阐释,一直众说纷纭,言说不尽。
最初“抗日文学”说一直是权威阐释,而其它重要内涵却被忽视了。
鲁迅注重了《生死场》和当下时局的对应关系,从而突出了《生死场》的抗日内容。
当时鲁迅还没有把民族国家的字眼赋予作品,而在胡风为《生死场》写的后记里,他把民族国家的字眼赋予了作品,他以抗日精神和中国农民正在觉醒的爱国意识来读解。
自20世纪80年代起,国内外批评者运用新的理论重新对小说进行阐释,逐渐发现了过去被遮蔽的重要内涵,并阐发出新的意义,然而却不同程度地存在着顾此失失彼的现象,尤其是许多研究者盲视了《生死场》中对女性生活内容的描写。
直到80年代末和90年代初,孟悦、戴锦华的研究现代女性文学的专著《浮出历史地表》和刘禾的《文本、批评与民族国家文学》,才从女性主义角度开始把眼光投注到文本中女性生活的描写内容,开始思考这些内容所产生的意义。
萧红墓畔口占戴望舒简介戴望舒是30年代著名的现代派诗人,也是20世纪著名诗人。
戴望舒(1905——1950)原名戴朝寀(cǎi),笔名有戴梦鸥、戴望舒、江思、艾昂甫等,1905年生于浙江杭州。
中学毕业,就开始从事创作。
最早的创作是小说,先后在鸳鸯蝴蝶派的刊物上发表过三篇小说:《债》,《卖艺童子》和《母爱》。
1923年,入上海大学文学系,1925年,转入震旦大学法文班。
1929年4月,第一本诗集《我的记忆》出版,其中《雨巷》成为传诵一时的名作,他因此被称为“雨巷诗人”。
1932年戴望舒赴法国,开始了他为期三年的游学生活。
他先来到里昂中法大学就读,1934年前往巴黎,1935年春回国。
1936年,戴望舒和卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至创办了《新诗》月刊。
抗战爆发以后,1938年春来到香港,主编《星岛日报》《星座》副刊。
稍后,和艾青主编了《顶点》诗刊。
1941年底,日本侵占了香港。
日本宪兵以从事抗日活动的罪名将诗人逮捕入狱。
他以狱中生活为题材,写出《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等著名诗篇,表达一种爱国主义情感。
1946年3月,回到上海,任教于师范专科学校。
1948年5月再度流亡香港。
1949年3月中旬,他毅然离开香港,冒着风险来到北平。
1949年6月底,戴望舒出席了中华文学艺术工作代表大会。
后调至新闻总署从事编译工作。
1950年2月25日,诗人于北京逝世。
死后也并无隆重的纪念活动,显得非常冷清。
有四本诗集:《我底记忆》(1929)《望舒草》(1933)《望舒诗稿》(1937)《灾难的岁月》(1948)共存诗90余首。
《戴望舒诗选》(1957)戴望舒诗歌风格(一)从忧郁凄凉的呻吟到民族苦难的悲愤以抗战爆发为界限,分为前期和后期。
前期:述说个人的悲剧人生体验,呈现出浓郁的忧郁凄凉的情感特征;后期:内涵扩大,一些作品抒发了民族苦难,把自我与民族融合在一起。
1、忧郁孤寂的情感基调他的诗歌,绝大多数都是表现个人化的情感体验,充满着无法自拔的忧郁凄凉的悲剧感。
矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。
如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。
㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。
(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。
如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。
对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。
二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。
2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。
㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。
2、矿产品价格稳定性及变化趋势。
三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。
2、矿区矿产资源概况。
3、该设计与矿区总体开发的关系。
㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。
2、矿床开采技术条件及水文地质条件。
萧红、张爱玲创作之比较 摘要: 萧红与张爱玲,是中国文学史上个性独特的才女作家,她们的创作也一直备受关注,学术界各学者也都各执一见,众说纷纭。她们的作品在中国现当代文学史上具有较大的文学价值和研究价值,鉴于此,本文主要从人物形象的对比,悲剧意识的对比,创作风格的对比这三个大方面入手,浅析萧红与张爱玲创作的不同与相似之处,以及由作品引发的个人思考。 关键词:萧红;张爱玲;女性形象;悲剧意识;创作风格; Abstract:
Keywords: 序 言 萧红与张爱玲,虽然生在不同的时代,但却同样经历过中国的动乱,被瓜分的时期,她们生存的社会环境是相似的;从小缺乏家庭的温暖和爱,一生漂泊不定,她们的家庭环境也有着惊人的相似之处;爱情婚姻路途的坎坷,也同样曾使她们对爱情失去信心。这种种的相似,将她们联在了一起,也与她们各自的创作紧紧地联在一起。
一 人物形象之比较 萧红与张爱玲,是敏感个性的才女作家,作品中自然流露着女性意识,只不过张爱玲的女性意识要比萧红的更为强烈些,同时对女性的生存给予了更多的理性关照。虽然她们都把目光定位在了普通人民身上,但是在对人物形象的刻画上仍然不同,人物形象的深刻程度以及刻画的角度也有所不同。 (一)“小人物”的悲剧命运 萧红笔下的人物,大都是生长在北方的广大劳动人民,有纯朴、真实,也有麻木、落后。《生死场》中的麻面婆,她粗野,没有文化,是典型的北方农村妇女。“让麻面婆说话,就像让猪说话一样,也许她喉咙组织法和猪小相同,它总是发着猪声。”[1]从这句话中就能感觉出那个时代农村妇女的那种粗俗天性,同时会被萧红的语言所折服,幽默却又不乏讽刺,极易让人脑海中显出麻面婆的形象,除此之外还有王婆、成业婶婶、李二婶子等也是典型的农村妇女,她们有着麻木、冷漠的共性。文中刻画最为深刻的人物我觉得是金枝,她是再普通不过的小女孩,但是却有着不同常人的经历,她的命运仅用一个 “悲”字来说远不足以。在她怀孕的时候,连她的母亲都埋怨、逃避、甚至要被她羞死了,更不用说其他的人了。母亲不像母亲,对女儿也没有爱和热情。就是在金枝挣回那一元钱的时候,母亲的眼里也仅是钱,没有其他。她不去问女儿的生活状况,而是催促着女儿赶紧回城里挣钱。萧红把当时社会人与人之间的麻木和冷漠刻画得透彻,淋漓尽致,让人不禁慨叹。 像这种小人物的悲剧命运,在萧红的作品中屡见不鲜,像《呼兰河传》中的小团圆媳妇、二伯、冯歪嘴子等等也终究逃脱不了当时社会强加在他们身上的命运。正是这些平凡的劳动人民,这些平凡中的悲剧,才构成了萧红作品中灰色,暗淡的悲情基调。 而张爱玲笔下的人物,依然是对小人物,对都市平民命运的反映,只不过张爱玲笔下的人物不是典型的愚昧、麻木的代表。他们有思想,渴望冲破枷锁,但又被某些东西拴着无法冲破,因而导致种种悲剧命运的产生。像《半生缘》中的曼璐,《金锁记》中的曹七巧:一个为了更好得生存,竟然出卖了自己的亲妹妹;一个为了满足自己的扭曲心理,不惜把自己儿子、女儿的幸福彻底毁掉,同时也毁掉了自己。他们是平凡的小人物,可以使说是自私,也可以说是某种目的将他们带上了不归路;但他们又有着清醒的认识,在这种意识之下做出的冷漠行为是最可怕的。 张爱玲笔下的小人物是形形色色,对比鲜明的,他们的人生悲剧是深刻的,有着不同原因的。像《色戒》中的王佳芝,《多少恨》中的家茵,《半生缘》中的曼祯等等。只要提出一个人物,就能找到很多要说的,因为她们的人生内容太丰富了,这可能就是张爱玲小说的魅力吧。张爱玲找的这些悲剧原因却又是那么顺理成章,出人意料。比如《色戒》中的王佳芝本来她也就是一个求学的普通学生,仅是一次爱国的公演就改变了她一生的命运,她痛苦的在另一种身份下生活,她有时几近疯狂,但是她渴望有一天能够逃离那种生活,所以她忍了。但女人终究是女人,爱情在女人的生命中是最重要的,所以在她即将成功的最后一刻,她还是放走了她自以为不会爱上的那个男人,可能是感动,也或许是真爱使她做出了这个生死抉择,上演了一幕自演的悲剧人生。 萧红与张爱玲,写得都是小人物,但这些小人物又有着本质的不同。萧红笔下的人物共性多一些,男女老少皆有描写;张爱玲笔下的小人物个性之处多一些,对女性心理的刻画堪称一绝。萧红写的小人物是生活在自然状态下的乡村人,又朴实的一面,自然也有罗获得一面;张爱玲写的小人物是生活在都市中的现代人,他们也有落后,但和萧红所描述的还是有差别。或许是由于萧红、张爱玲不同的生活环境,不同的生存时代,不同的文化背景使然:一个生活在传统封闭的乡村中,一个生活在现代开放的都市中。 (二)女性形象之对比 萧红曾经说过这样一句话:“你不知道吗?我是个女性,女性的天空是很低的,羽翼是稀薄的,而身边的累赘又是笨重的!而且着多么讨厌呵,女性有着过多的自我牺牲精神。这不是勇敢,倒是怯懦,是在长期无助的牺牲状态中养成的自甘牺牲的惰性。” 张爱玲也曾说过类似的话:“见了他,她变得很低很低,低到尘埃里,但她心里是喜欢的,从尘埃里开出花来。”“女人一辈子讲的是男人,念的是男人,怨的是男人,永远永远。” 从进入男尊女卑的社会那一刻起,女人就注定了要依赖男人。即使在伟大的女人也改变不了,这是女人的本性。萧红与张爱玲,生活在不同时代,不同地域,但同样对女性的境遇给予了关注,只是关注的方式角度不同罢了。 萧红有着多次的婚姻和生产经历,所以她笔下的女性形象更多的是在生产前和生产后血淋淋的怵目场面,是充满血腥的,惨烈的。她笔下女性的存在是没有价值的,就像猪狗一样,是生产的工具。这种描绘是 萧红特殊的生活经历所致,所以才会写得真实、刻骨,在刻骨中又显出女性的隐忍和坚强。 萧红的作品极少谈及女性的爱情,《小城三月》中翠姨的爱情描写,恐怕是她唯一一部女性爱情题材的作品。作品中的翠姨,不像其他作家笔下的女性,她显得过于平静和羞涩;翠姨是美丽的,但是她的爱情却在自己封闭的灵魂中消失。萧红笔下的翠姨生活在保守落后的小地方,她渴望自己的爱情,但又摆脱不了世俗的目光和根深蒂固的思想:她潜意识里认为女性是没有权利选择自己的婚姻的,女性的天空终究是低的。翠姨最后还是匆匆走完了自己的短暂人生,正如她自己说的:“我的命,不会好的。”[2] 萧红对女性形象的刻画相对而言趋于单一,这些女性在她笔下是沉重的,是不幸的,但是萧红很少去探究这种沉重和不幸的根源,只是表面化的去做客观的叙述,在这点上,张爱玲的创作略显深刻。当然这和萧红本人的经历是分不开的,可能也正是这种单一,才使得她笔下的女性更为独特吧。 张爱玲笔下的女性没有萧红作品中惨痛的生产经历,她善于写女性人物的心理,并且故事情节丰富。张爱玲对男人和女人这两个不同群体的透彻认识,使得她的人物刻画十分深刻。在她的作品中女性的描写要多于男性,女性是红花,而男性则是绿叶,两者相映相成,构成了一个个家长里短的故事。 张爱玲经常谈及女性的爱情婚姻生活,几乎是每部作品。在她的小说中,女性是一个独立体,她表现得更多的是女性人性中恶的一面,扭曲的一面。这些女性有温柔的,顺从的,也有疯狂的,泼辣的,歇斯底里的。我很喜欢她《半生缘》中的女主公曼桢,是温柔 即使是平静的叙述,张爱玲也一样能对人物的内心做出剖析,一语惊人。张爱玲对女性扭曲心理的刻画也相当到位,像《金锁记》中的曹七巧,有泼辣无理,也有让人怜悯的一面。傅雷对《金锁记》的评价很高:“毫无疑问,《金锁记》是张女士截至目前为止的最完满之作,颇有《猎人日记》中某些故事的风范。至少也该列为我们文坛最美的收获之一。”[3]这部作品能如此成功,也得力于文中对曹七巧这个人物的成功刻画。张爱玲对男女之情似乎有一种超乎常人的敏感,她说出的话总是能让人为之折服,似乎充满人生哲理。就像在她的《红玫瑰与白玫瑰》这部作品中,写的是一个男人与两个女人的纠缠,可能我们痛恨的是男主人公振保,他胆小懦弱;而觉得娇蕊和烟鹂是可怜的,但是我更为张爱玲描述的男人和女人之间的种种现实关系而惊叹。 张爱玲的女性意识是非常强烈的,她十分关注女性的生存状况以及内心感受,因此而创作了这么多有血有肉的女性,她们有各自不同的遭遇,各自的人生经历,各自的性格,几乎每一位女性都有着有别于其他女性的个性之处。张爱玲笔下的女性是丰富的,变化的,绚丽的。她不仅写出了这些女性的悲剧人生,更揭露了其中更为深刻的女性的生存价值。 张爱玲对女性是了解的,了解是深刻的,她对女性的生存状态有着极为理性的认识,可能不像萧红的情感那样多,张爱玲更看中的似乎是作品之后的理性思考。在萧红的作品里,能明显的感觉到她对女性的怜悯之心,但她除了怜悯之外,她什么也帮不了。张爱玲极力追求女性的独立意识,揭露男权的不合理;萧红潜意识中似乎服从于男权,缺少女性的独立意识,所以她们笔下的女性形象才会着本质的差别。
二 悲剧意识之比较 车尔尼雪夫斯基说:“悲剧是人的伟大的痛苦,或者是伟大的人物的灭亡。人的悲剧命运的景象在我们心中所唤起的,就不是关于必然律的观念。痛苦与毁灭的原因是偶然还是必然,这完全一样,痛苦和毁灭总是可怕的。”【4】悲剧的本质是一样的,只是人演绎的方式不同而已。悲剧性的东西总是给人留下更深刻的印象,这就是悲剧的效果。萧红和张爱玲作品的共同之处就是作品中潜藏的某种悲哀,正是这种悲哀使作品与读者的内心之间的距离更近了,更容易引起共鸣。但两位作家对她们心中悲剧的不同诠释,带给我们的是不同的心灵震撼。 (一)萧红:为“大我”的悲恸 萧红生于一个地主家庭,黑龙江省呼兰河县人。【5】在家中她缺少父母之爱,童年一直在祖父地疼爱庇护下生活祖父的爱影响了她的一生。如果说家庭的冷漠于她是不幸的,那么有一个疼她爱她的祖父对萧红来说又是幸运的。但是这种爱并非都是好的,正是由于祖父的溺爱,使她产生了依赖,软弱的小女儿情结。 萧红的感情之路是刻骨铭心的,她屡次被抛弃,历经磨难,结果还是令她失望。她所有的梦想接连破碎,在这个过程中,她有过痛苦,孤独和寂寞,但是这丝毫没有阻挡她的创作激情,即使寂寞她也要用文字记下来,记下自己的真情实感,所以说萧红有大作家的才情和气质,这也决定了她文学创作无可取代的成就。她的代表作品《生死场》,列入鲁迅主编的“奴隶