中国美术史读书笔记

读《中国美术史》有感中华上下五千年，泱泱大国，历史源远流长，文明璀璨光辉，留下了无数让现代人叹为观止、美不胜收的的艺术珍宝与古董文物。

《中国美术史》这本书，十分系统地讲解了中国从古到今、各个年代，各种类别的美术作品，一一详细道来。

这是一本光是看设计典雅、美观精致的封面和背后的简介就足够让人爱上的书籍。

翻开内页，排版美观的文字、配上全彩色印刷的古代艺术品的图案，两者在一起只能用完美来形容。

本书400多页，三十九万字，售价88元，暂且不说文字内容，光凭这图文并茂的印刷就绝对物有值！当然，绝对的，比起排版设计，本书的实质性内容更是引人入胜。

《中国美术史》的作者李霖灿毕生都在研究艺术史，他曾经担任台北故宫博物院副院长，在这座中国数一数二的顶级博物馆里面对琳琅满目的瑰宝古董文化，潜心研究了几十年的古代美术作品，积累了丰厚的学识与人文素养；又在台湾大学等名校中教授中国美术史等艺术鉴赏类课程。

而这本《中国美术史》，可以说就是李老师任教二十载的课程讲义的总结与精华。

《中国美术史》全书涉猎极其广泛，从汉代的画像石，到敦煌的雕塑王国，从上古的铜器到文雅美玉，从泼墨山水画到丹青妙笔的书法，讲解的面面俱到。

全书文笔优美流畅，考据森严，处处引经据典，使得本书具备了极强的专业性。

可以直接当做美术史的教材来使用。

但与此同时，李老的文章内容并不枯燥，而是深浅出地具体介绍了这些美好的艺术作品，让普通读者也能看个通透大量运用成语与引用古诗词等手法，并且并不只是包括美术品本身，还扩展地介绍了作品相关年代的社会背景、涉及人物、创作故事等内容，大大扩充了读者的阅读面，并且还将这些作品与其他美术作品，甚至西方的画作来作以比较，将中西方美术文化碰撞出新的艺术火花，这是非常难得可贵的。

我们都知道，这些艺术作品都是珍贵的古董文物。

所以，只要你认真阅读学习了本书之后，增长的并不只有美术方面的知识，也能大大的提高汉语言文学与历史学的水平！最好是亲身去过收藏这些书里介绍的艺术品的博物馆，观看了实物之后再看书里的解说，会更能深入理解其中的深刻义。

中国美术史读书笔记《中国工艺美术史》的重点，或者笔记。

高分中国工艺美术史试卷一、判断题1.中国的彩陶主要出现在新石器时代晚期。

2.商代玉器以器皿居多。

3.北方地区使用带钩早于中原。

4.丁缓是汉代著名工匠。

5.木画是一种在木器上镶嵌图案的装饰方法。

6.汝窑瓷器多带有精美的装饰。

7.铁画即以铁为呈色剂的一种瓷器装饰方法。

8.朱碧山是元代著名银匠。

9.窦师纶是初唐丝绸纹样设计家。

二、单项选择题1.何朝宗是明代_窑的瓷塑名家。

A.宜兴B.德化C.景德镇D.龙泉2.张成是元代_工匠。

A.雕漆B.金银C.玉器D.陶瓷3.古人沿佩玉是由于看重玉被赋予的_的意义。

A.经济B.道德C.宗教D.爱情4.青铜豆有_足。

A.高B.矮C.大D.小5.拨镂是_器的装饰方法。

A.象牙B.金银C.漆器D.陶瓷6.唐三彩是器。

A.彩绘瓷B.彩绘陶C.铅釉瓷D.铅釉陶7.宋代的景德镇窑以烧造瓷著称。

A.白B.黑C.青D.青白8.黑陶的装饰常采用的手法。

A.彩绘B.镶嵌C.镂空D.模压三、多项选择题(有两个至四个正确的答案，多选、少选、错选均无分。

每小题2分，共16分)1.紫砂陶（）A.产于浙江宜兴B.器物多施釉C.常以造型取胜D.产品以茶壶居多2.殷墟妇好墓（）A.发现在河南郑州B.时代属商晚期C.出土了大批玉器D.出土了司母戊鼎3.春秋战国青铜器（）A.主要为王室铸造B.已转向适用C.装饰仍多有浓郁的神秘色彩D.采用了许多新的装饰技法4.中国铜鼓（）A.不仅见于汉代B.流行于西南地区C.常带金银错装饰 D.云气纹是其主要装饰题材5.秘色瓷（）A.是贡瓷B.常以贵金属装饰C.釉色粉青D.造型多硕大雄浑6.钧窑（）A.窑址在今河南钧县B.以窑变为特征C.鼎盛于北宋D.釉层透明7.纳石失（）A.是波斯语的译音B.指一种织金锦C.做法是在丝绸上以金线绣花D.明代中国曾大量织造8.釉里红（）A.元代中国开始烧造B.以铜做呈色剂C.图案绘于釉上D.图案多呈白地红花效果四、填空题(每空1分，共16分)1.已知最早的玉龙出土在_文化的遗址，这个文化主要分布在内蒙古的东南部和辽宁省的_部。

（三）魏晋南北朝绘画时期特点：顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》-----------陆探微：秀骨清像，张僧繇：受佛教绘画的影响顾得其神，陆得其骨，张得其肉2、顾恺之的三件传世作品及主要内容、表现手法《女史箴图》：《洛神赋图》：（四）绘画理论4、谢赫的六法论一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。

第五章隋唐五代美术（一）隋唐五代人物画1、阎立本及其代表作品唐初人物画最高水平的代表。

代表作品有：历代帝王图、步辇图、职贡图等2、吴道子的作品、风格特征、艺术成就送子天王图、地域变相图、伏生授经、鬼伯图用笔遒劲神速，白描，以宗教人物画成就最著4、张萱、周昉的仕女画作品及画风张萱：虢国夫人游春图，周昉：簪花仕女图、纨扇仕女图1.6、南唐著名的代表性画家及其作品周文矩：《宫中图卷》《重屏会棋图》等（二）隋唐五代的山水画1、隋展子虔的代表作品及其在山水画史上的意义展子虔《游春图》，今存最早的一幅完整的三水画。

2、唐青绿山水画派画家李思训、李昭道及其作品李思训及其子李昭道，父< 江帆楼阁图> 子<明皇幸蜀图><春山行旅圖>4、王维的山水画及技法特点5、五代北方山水画派代表人物荆浩、关仝及其作品、风格荆浩：北方山水，《匡庐图》关仝：师法荆浩传《山豀待渡图》及《关山行旅图》笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长6、五代南方山水画派代表人物董源、巨然及其作品、风格董源：《潇湘图》《龙宿郊民图》《夏山图》等，擅长用披麻皴巨然：董源弟子，其画轻岚淡墨、烟云流动。

（韩滉《五牛图》、4、五代花鸟画“徐黄异体”指哪两种风格，各自有何特点黄筌“黄家富贵”；首创没骨法（强调院体）徐熙“徐家野逸”；线条为主色彩为辅2. 范宽《溪山行旅图》，重山叠岭，雄奇壮伟，笔力坚实，山石作“雨点皴”3. 顾闳中《韩熙载夜宴图》4. 王希孟《千里江山图》5.3、南宋四大家的代表作品及风格特点1. 李唐《万壑松风图》《清溪鱼隐图》大斧劈皴、水墨苍劲2. 刘松年：《四景山水》斯文细腻3. 马远《踏歌图》一角构图、人物情节与山水结合4. 夏圭《山水十二景》善于半边取景4、两宋其他的山水画家许道宁、翟院深、王诜等，燕文贵，赵令穰，米芾父子，王希孟萧照、马和之、江参等5、元初赵孟頫的代表作品及画风《鹊华秋色图》；倡古排宋、清雅朴素、书画结合。

美术史十议巫鸿读书笔记《美术史十议》这本书并不是传统意义上的美术史教材，而是一系列关于美术史的短文，每篇短文主题各异，涉及广泛，从不同的角度引发对美术史的反思和想象。

首先，我被“‘美术’一词能否概括中国传统艺术值得重新考虑”的观点所吸引。

巫鸿明确指出，“美术”这个词是近代的舶来品，带有强烈的政治性和现代性。

与此相对照，中国古代的“美”的含义与我们现在理解的“美术”大相径庭。

尤其是宋元以后的主流文人画，更是反对绘画的感官吸引力，其主旨与视觉美的追求背道而驰。

这一观点让我对“美术”这个词有了全新的认识，也让我开始思考我们如何理解和评价中国传统艺术。

其次，巫鸿在书中提出了美术史范围和内涵的变化。

他指出，美术史在西方也从来没有过一个固定的和“科学”的定义。

这使我想到，我们对美术史的理解是否也受到了某种固化的观念的束缚？是否有可能从新的角度重新审视美术史？另外，我非常赞同巫鸿对于“实物的回归：美术的‘历史物质性’”的看法。

他强调，艺术品不仅是视觉的，也是物质的。

这种物质性是艺术品的独特历史证据，是艺术品意义的来源之一。

这一观点让我重新审视我所接触过的艺术品，我开始更加关注它们的物质性，而不仅仅是它们所呈现出的视觉效果。

此外，《美术史十议》中还有许多其他的主题，如“重构中的美术史”、“‘墓葬’：美术史学科更新的一个案例”等，都给我带来了深刻的启示。

尤其是“‘纪念碑性’的回归”这一部分，更是让我对美术史有了全新的认识和理解。

总的来说，巫鸿的《美术史十议》打破了我对美术史的传统理解，为我提供了一个全新的视角来审视和理解这一领域。

这本书不仅让我对美术史有了更深的理解，也激发了我对艺术的热情和好奇心。

在我看来，这是一本必读的书籍，它让我对美术史有了新的认知和理解。