中国工艺美术史 笔记

1．彩陶

彩陶，是指新石器中晚器的一种绘有黑色、红色、或红黑两色纹饰的陶器。彩陶主要分布在黄河中上游地区，以仰韶文化和马家窑文化为代表。

仰韶文化因1921年在河南渑（mian）池仰韶村首先发现而得名。分为半坡类型和庙底沟类型。

半坡类型：首先发现于西安东郊半坡村。从其造型来看，主要以圆为其造型语言。从其纹饰来看，多采用动物纹，以鱼纹最具代表性。一般采用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。

原始艺术和原始人类的生活有什么关系？

原始艺术和原始人类的生活有密切的关系。原始艺术是原始人类生活的直接表现或反映，对生活的寄予的向往。在纹饰上选用和生活息息相关的人和事物作为原形。如动物纹，人面纹等。因为他们在渔猎生活中，对这些动物比较熟悉，以及再现生活中的活动的场景，客观上有利于表现，主观上一般对某些动物有某种原始宗教性的崇拜，寄托他们对生活的某种向往。

庙底沟类型：以河南陕县庙底沟的发现为代表。在半坡类型的基础上发展起来的，水平较高，影响也较大。从造型上看，庙底沟典型器型为“小底鼓腹钵”，有折唇和敛口两种。从纹饰上来看，一变半坡类型的直线纹为曲线纹，广泛使用曲线和圆点，形成活泼多边的装饰效果。出现蛇纹装饰。

马家窑文化受仰韶文化影响，主要出现在甘肃，青海地区。有马家窑型、半山型和马厂型三种类型。

马家窑型：马家窑型饰在庙底沟的基础上获得了更高的发展。从造型上，较前更为丰富多样。从纹饰上，将曲线纹发展到了极致。其中以旋涡纹最为典型。

半山型：以甘肃宁定半山的发现为代表，其造型和装饰技术都到达了彩陶工艺的顶峰。造型短胖敦厚。纹饰根据不同装饰部位做不同的处理。

马厂型：首见于青海乐都马厂。

发展趋势：由中原发展到西北。半坡型具有浓厚的原始文化色彩，马家窑和半山型则是彩陶造型与纹饰装饰工艺的顶峰，马厂型为彩陶文化的终结。

2．黑陶

存在于黄河中下游和渤海湾地区。于1928年发现于山东章丘龙山镇，故名为龙山文化。

特点：黑如漆、薄如纸、亮如镜、硬如瓷。

黑陶与彩陶相比，采用轮制等技术，造型更复杂精致，表现出挺拔的的阳刚之美。典型器型有高足杯。

小结：彩陶工艺的艺术成就和特点

无论其造型还是其文饰，无论是其品种还是其功能都达到了非常高的文明水平。尽管某些文饰具有一定的宗教色彩，但大都带有强烈的装饰性，而且还体现出对装饰艺术的总多法则的运用，如对比、均衡、变化、统一、虚实等。其抽象性的造型语言至今仍具有很强的欣赏性和借鉴意义，并为后来的青铜艺术提供了丰富而精美的范本。

原始工艺中，实用性重于装饰性，认识意义大于审美意义，并充分的统一。技术对艺术的决定性的影响，这在人类社会的初期是一种必然的规律。由于受到技术水平的限制，人们常采用表号性的手法，抽象性的语言来突出形象特征和装饰效果。

夏商周的工艺美术

一、青铜工艺：

1、青铜: 指在红铜中加入锡、铅等冶炼成的一种合金。天然铜色红，称为红铜；加入锡铅以后，颜色灰青，故名青铜。

2、青铜的主要优点：1点低，容易掌握铸造过程

2度高，可以铸造需要坚硬的制品，如武器或工具。

3、制作工艺的演变：冷煅 → 热铸；浑铸 → 分铸

冷煅用于制作简单器型。

浑铸的早期多为一模一范一器。范有内范和外范之分，内范和外范之间的空隙就是青铜器。

对一些器型复杂且附件较突出的器型，则采用分铸法，分几部分铸造，然后焊接合成。

以范的材料分，有陶范法和蜡模法（失蜡法），后者用于制造精美器型。

4、青铜器器型和纹饰的时代特征：

青铜器的形制极为丰富，根据功能分类，可分为：

食器（盛食器和煮食器），酒器（盛酒器和饮酒器），水器，乐器，兵器，以及日用杂器。至于理器则是一些日用青铜器由于用于祭祀和典礼的陈设而赋予了特殊的意义。

5、青铜器的纹样分类：

几何纹：云雷纹（也称回纹，圆形的是云纹，方形的是雷纹）、涡纹、环带纹、窃曲纹

动物纹：饕餮纹，常配有云雷纹以烘托其神秘气氛。夔纹（也称夔龙纹）。

夏代是萌芽期，造型简单，工艺粗糙，纹饰极少，商初是发展期，不仅形制更为丰富，纹饰也变得复杂，出现了两层纹饰，三层纹饰，且多以神秘的动物纹为主，一变夏代古朴风格为庄重神秘之感。商末至西周，是整个青铜工艺的鼎盛时期，器体厚重，纹饰精美。春秋战国时期，采用了模印的装饰手法，出现了两种趋势，一时纹饰造型繁琐细密但显得有些平板呆滞，缺乏生机；而是充满着勃勃生机的反映现实生活的题材出现于青铜器纹饰之中。如《宴乐水陆攻战纹壶》

概括的说：夏代古朴，商代神秘，周朝春秋时以秩序见长，战国则以活泼取胜。

二．陶瓷

创烧了白陶和釉陶，在釉陶的基础上创烧了原始青瓷。

陶和瓷的主要区别有四点：

1胎质不同，陶用普通黏土，瓷用高岭土

2烧制温度不同，陶 800℃，瓷1300℃

3陶无波化现象，瓷无波化现象

4陶有一定的吸水率，而瓷的吸水率极低

石英石和黏土配制成釉料，涂在陶胎表面，烧制成彩陶。涂在高岭土胎表面，烧制成瓷器。由于釉料中有铁，呈青灰色或黄绿色，故称原始青瓷。

三、玉器

随着社会礼教和伦理道德的进一步重视，商周时期，玉器被赋予了统治者的宗教观念及社会伦理道德等人文文化因素。

小结要点： 时代变化对工艺美术的影响

商代青铜器的神秘：奴隶主希望用神灵的观念来威慑奴隶阶层。

周代的韵律美：周代统治者认为商亡于酒色，下令禁酒，酒器被食器代替；周主张礼治和社会秩序，这些都体现在了该时期的工艺品上。

春秋战国的活泼：百家争鸣，反映现实生活的题材是成为青铜装饰的主题之一。

思考题：技术与工艺的关系，举例说明（陶到瓷，红铜到铜，制铜工艺的进步等）

两汉的工艺美术

一、 雄浑大气的秦汉雕塑

秦汉雕塑是中国雕塑史上的第一个高峰。秦代雕塑以秦始皇兵马俑为代表，具有现实注意风格；汉代雕塑首推霍去病墓前石雕，具有南方楚文化写意与象征的风格。后者成为中国古代雕塑艺术风格衍变的主流。

1、陶塑，又称陶俑，是陪葬时使用的人物和器物模型，主要是素烧的红陶。

秦始皇兵马俑位于陕西省临潼县骊山北麓。

汉代陶塑与秦代不同的有两个方面：

题材除了兵马俑，更多的是文俑，舞俑，杂技俑，侍仆俑等。

艺术处理手法上，海带注重人物神态和动态的刻画，忽略形体比例结构，甚至有意通过夸张变形达到传神的艺术效果。

汉代典型陶塑有：四川成都出土的“说唱俑”，山东济南“彩绘乐舞伎群俑”

2、石雕，秦无石雕存世

汉代有大量石雕遗存至今，以霍去病墓前石雕最为出色。

该石雕依石造型，以神取胜，富于整体感和力度感，饱含生命力，石西汉雕塑划时代的作品，也是汉代最为大气的艺术典范之一。这种“写意”的创作方式逐渐成为中国造型艺术的主流。

二、 古朴稚拙的画像石、画像砖

定义：汉代石道教盛行的时代，时人事死如事生，厚葬之风盛行，画像石和画像砖就是用来装饰墓室或祠堂的石刻和陶砖，是汉代特有的艺术珍品。

画像石以山东最为丰富：山东地区画像石早期以孝山堂（郭巨祠画像石）（山东长清县）为代表；中期画像石以武氏祠（山东嘉祥县城南）为代表；晚期以沂（yí）南（山东沂南县）为代表。

艺术特点:画像石和画像砖在人物处理上都以线造型，以剪影法从测变表示人物的动态和性格，人物造型具有古拙质朴的特点；在构图处理上用分割法，运用三点透视扩大了所要表现的空间；在画面安排上用填充法，不留余白，画面紧凑，富于装饰美；同时，画面中无论人物，动物，景物，一切都在动中，富于一种生命力的动感。

三、 汉代铜器的种类及艺术特点

品种：铜灯、铜炉、铜壶、铜尊、铜洗、铜镜、铜鼓等，其中以铜灯、铜炉、铜镜成就最高。

艺术特点：

铜灯：汉代铜灯丰富多彩，灯体优美，设计既实用又符合科学原理，既可照明，又可作为室内陈设，达到实用和美观的统一，艺术与科学的统一。

铜镜：汉代铜镜的总的特点是体薄、平边、圆纽、装饰程式化。装饰特色分三个时期。

铜炉：又称熏炉

四、 汉锦的主要花纹及艺术特点

汉锦：是一种经丝彩色显花的丝织品，通称“经锦”。

常见花纹有：云气纹，也称流云纹。以线条起伏为表现形式，既能分割画面，又能使整个画面产生联系和统一的作用，加强了装饰纹样的动感。动物纹、花卉纹、吉祥文字。

五、 秦汉时期服饰设计的特点

秦统一中国后，制定了一套详细的冕服制度，为汉以后隋以前各朝遵循并沿用。秦汉服饰结束了春秋战国时期争奇斗艳、各行其是的局面，将汉族服饰统一并规范化，形成了朴素、庄重的时代风格。 秦汉冕服皆为深衣制，交领右衽，袖大口圆，上衣下裳。日常服饰，男子多宽袍大袖，长裙、丝履、高冠，劳动者多着短瘦衫裤。妇女上衣下裙，头戴巾帼。

六、 秦汉时期漆器设计的风格特点

秦代漆器主要以生活日用器为主，轻巧华丽成为风尚，多用金银铜扣。以木为胎，削刮成型。彩绘颜色以红黑两色为主。纹样主要有凤纹、鸟纹、云气纹、卷云纹等。典型作品有鲤鹭漆盂。

汉代漆器继承战国楚文化，但造型更丰富，工艺更精美。代表性作品有长沙马王堆西汉墓184件漆器。马王堆汉墓漆器在题材裳神话与现实内容结合，在云气中穿插神怪禽兽，使道教思想和浪漫的楚文化的体现。汉代漆器的造型体现了卓越的工艺设计思想，从实用出发，对现代设计有很大启发。