定格动画
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定格动画原理定格动画是一种通过一帧一帧的静止图像来制作动画的技术,它在动画史上有着悠久的传统,也是动画制作的基本原理之一。
在定格动画中,每一帧都是一个独立的画面,通过连续播放这些画面,就能够呈现出连续的动态效果。
定格动画的原理虽然简单,但却是动画制作的基础,对于了解动画制作的原理和技术有着重要的意义。
首先,定格动画的原理在于利用视觉暂留现象。
人眼在观看连续的画面时,会产生一种视觉上的暂留效果,即前一帧画面的影像会在眼睛中停留一段时间,使得下一帧画面出现时,两者之间产生视觉上的连接。
这种连续的视觉暂留效果就是定格动画能够产生动态效果的基础。
因此,定格动画的原理是基于人眼的视觉暂留特性而设计的。
其次,定格动画的制作原理是通过逐帧绘制画面来实现的。
在制作定格动画时,动画师需要逐帧绘制每一个画面,然后将这些画面按照一定的顺序排列起来,形成一部完整的动画作品。
这种逐帧绘制的方法需要极大的耐心和细致的工作,但却能够创造出生动、精致的动画效果。
因此,定格动画的原理是建立在逐帧绘制的基础上的。
另外,定格动画的原理还包括了动画的节奏和速度控制。
在制作定格动画时,动画师需要精确地控制每一帧画面的节奏和速度,使得动画的表现更加流畅和自然。
这需要对时间和空间的把握能力,以及对动态效果的把握能力。
因此,定格动画的原理是建立在对节奏和速度的精准掌控上的。
最后,定格动画的原理还包括了对角色和场景的设计和构思。
在制作定格动画时,动画师需要设计和构思各种角色和场景,包括外形、表情、动作等方面的特点,以及场景的背景、道具等方面的细节。
这需要对角色和场景的塑造能力,以及对故事情节的构思能力。
因此,定格动画的原理是建立在对角色和场景的设计和构思上的。
总之,定格动画的原理是基于视觉暂留特性、逐帧绘制、节奏和速度控制,以及角色和场景的设计和构思等多个方面的技术原理而构建的。
它是动画制作的基础,对于了解动画制作的原理和技术有着重要的意义。
希望通过本文的介绍,能够让大家对定格动画的原理有更加清晰的认识,进而对动画制作有更深入的理解和掌握。
定格动画原理
动画原理主要包括以下几个方面:
一、帧动画
帧动画又称为关键帧动画,指的是通过在短时间内连续播放多幅静态图像,营造出动画效果。
这种动画原理是最早也是最基本的动画形式,它的原理非常简单,即在连续帧中快速切换图像,使人眼产生动态的错觉,从而呈现出连贯的动画效果。
二、补间动画
补间动画又称为插值动画,指的是通过设置起始状态和结束状态,系统自动计算中间状态,实现从起始状态到结束状态之间的平滑过渡。
在补间动画中,只需要定义关键帧的起始状态和结束状态,然后系统会自动计算出中间的逐帧动画效果,大大简化了动画制作的复杂性,提高了制作效率。
三、骨骼动画
骨骼动画是一种基于骨骼结构的动画形式,其原理是通过定义角色的骨骼结构,然后在此基础上添加皮肤和运动约束,使得角色能够根据骨骼结构进行动作变换。
骨骼动画是一种非常灵活和高效的动画技术,在游戏开发和影视制作中广泛应用。
四、物理动画
物理动画是模拟真实物理效果的动画形式,其原理是通过引入物理引擎,对物体的位置、速度、质量等物理属性进行计算和模拟,从而实现真实的物理效果。
物理动画能够更加真实地模拟物体的运动和碰撞效果,增强动画的真实感和沉浸感。
五、路径动画
路径动画是沿着指定路径进行运动的动画形式,通过定义路径的形状、方向和速度等参数,使得动画能够按照指定的路径进行运动。
路径动画可以实现复杂的运动效果,例如圆弧运动、曲线运动等,提供了更多样化的动画表现手法。
这些动画原理在实际应用中经常被结合使用,以实现更加丰富和生动的动画效果。
不同的动画原理适用于不同的场景和需求,动画制作者可以根据具体情况选择合适的原理来创作出理想的动画作品。
定格动画教学第二章定格动画的制作条件定格动画是一种以静止物体逐帧拍摄的动画形式,它在制作上有一些特殊的条件。
本章将探讨定格动画的制作条件,并介绍一些常见的制作工具和设备。
首先,制作定格动画需要稳定的拍摄环境。
由于定格动画是通过连续拍摄静止物体来制作的,任何微小的移动或震动都会在最终的动画中产生抖动或模糊的效果。
因此,拍摄定格动画的环境必须要尽可能的稳定。
一些常见的方法包括使用固定的拍摄台和固定的相机支架,以保持相机的稳定性。
其次,制作定格动画需要控制好光线。
在定格动画拍摄过程中,光线的变化可能会导致画面的色彩变化或亮度变化。
为了保持画面的稳定性,需要确保在拍摄过程中光线的稳定性。
一些常见的方法包括使用外部光源来提供稳定的光线,避免使用环境光源。
另外,制作定格动画需要使用适当的相机。
相机的选择取决于制作定格动画的需求和预算。
在一些低预算的制作中,可以使用普通的数码相机。
但如果要制作更高质量的定格动画,可以考虑使用专业的相机,例如单反相机或中格式相机。
相机的设置也非常重要,包括光圈、快门速度、ISO等参数的调整,以达到最佳的画面效果。
除了相机,还需要使用适当的镜头。
镜头的选择取决于拍摄的需要,例如拍摄近距离的细节需要使用微距镜头,拍摄广角的场景需要使用广角镜头。
镜头的选择也会影响到画面的变换和透视效果。
总结起来,制作定格动画需要稳定的拍摄环境、稳定的光线、适当的相机和镜头,以及专业的制作软件。
这些制作条件是保证定格动画制作质量的关键要素,只有在这些条件下,才能制作出高质量的定格动画作品。
定格动画制作流程咱先说说啥是定格动画吧,这玩意儿啊,就是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的神奇效果!哇塞,是不是很有意思?说起这制作流程啊,首先得有个好点子,这就跟做饭得先想好做啥菜一样。
嗯...我记得我刚开始学的时候,那脑袋里的想法乱得跟麻线似的,不知道从哪儿下手。
不过后来慢慢就摸到门道了,所以啊,别着急!有了点子,就得准备材料啦。
像啥模型啊、道具啊,这可都得精挑细选。
我跟你说,我有一次为了找一个合适的模型,跑了好几条街,累得我哟!唉,不过当找到那个完美的模型时,那感觉,值了!然后就是搭建场景,这可得有点耐心。
我记得好像有一次,我搭场景的时候不小心把一块板子弄倒了,那“哗啦”一声,差点没把我心脏病吓出来!哈哈,不过这也算是个小插曲啦。
接下来就是拍摄环节啦!这可是个细致活儿,每一个动作都得精心设计。
有时候一个小动作就得拍好几遍,那可真是考验耐心啊!拍摄完了,还得后期制作。
这就好比给菜加调料,得恰到好处。
我刚开始的时候,后期制作总是搞不好,不是这儿出问题就是那儿不对劲,可把我愁坏了!不过后来经过不断地尝试和学习,总算有点起色了。
哦,对了!还有音乐和音效也很重要啊!合适的音乐和音效能让整个动画更加生动。
我记得有一次我找了一首特别带感的音乐,配上动画后,那效果,简直了!哇!我这说着说着,差点忘了说角色设计了。
角色可是动画的灵魂啊!设计一个有个性的角色可不简单,得考虑好多因素呢,比如外形、性格啥的。
我曾经设计过一个特别奇葩的角色,现在想想还觉得挺有意思的呢!嗯...我想想,好像还有啥没说。
哦!灯光!这灯光要是没打好,那整个画面可就不好看了。
我记得有一次拍摄,灯光没弄好,结果拍出来的效果那叫一个惨不忍睹啊!唉!反正啊,定格动画制作这事儿,说简单也不简单,说难也不难。
只要有耐心,有热情,总能做出好作品来!咋样,你是不是也有点跃跃欲试了呢?如果有啥问题,随时来问我哈!我这又扯远啦,咱还是说回制作流程吧!嗯...我觉得吧,这制作流程就像是一场冒险,每一个环节都充满了挑战和惊喜!你说是不是?好啦,今天就先说到这儿吧,剩下的就等你自己去探索啦!。
定格动画制作概述定格动画是一种传统的动画制作技术,以每帧单独绘制的静态图像的连续播放来创建动画效果。
在定格动画中,每个帧都是由艺术家手动绘制的,并通过连续播放这些帧来创造出运动的 illusory 或动画效果。
定格动画不仅广泛应用于电影和电视节目制作中,也在广告、教育视频和独立动画制作中发挥了重要作用。
本文将详细介绍定格动画的制作过程、技术要点以及在不同媒体中的应用。
在制作过程中,艺术家们首先需要为动画中的每一帧进行绘制。
这通常被称为“关键帧”,其中包含了动画中最重要的姿势、表情或动作。
在关键帧之间,艺术家会为动画添加过渡帧,这些过渡帧绘制了物体在关键帧之间的平滑过渡。
这些帧使用绘图软件或传统的绘画工具手动绘制而成。
绘制完成后,艺术家会将每一帧的图像按照特定的顺序进行编排,形成连续的动画序列。
这一过程被称为“粘贴”或者“排帧”。
此外,艺术家还可以使用特殊的绘图技术和工具来实现一些特效,如火焰、水流或烟雾等。
在完成粘贴或排帧之后,艺术家会将这些静态帧转化为连续的动画序列。
他们通常使用电脑软件将每一帧合成为一个视频文件。
这些软件还允许艺术家对动画进行后期处理,包括色彩校正、特效添加以及声音配乐等。
在技术上,定格动画的制作不限于特定的方法或工具。
艺术家可以使用传统的手绘技术,如铅笔、彩色铅笔或者绘画颜料来绘制每一帧。
他们还可以使用数字绘图板或者专业的绘图软件来完成每一帧的创作。
此外,艺术家还可以使用三维建模软件创建角色和背景,然后通过绘制每一帧来实现动画效果。
定格动画在电影和电视节目制作中有着广泛的应用。
许多著名的动画电影,如《玩具总动员》、《海底总动员》和《无敌破坏王》等都采用了定格动画的制作方法。
此外,定格动画还常用于教育视频的制作,如与知名博物馆合作的科学和历史动画,在教学过程中以有趣的方式向学生展示相关的知识。
在独立动画制作中,定格动画为艺术家提供了表达自我的机会。
由于定格动画的制作成本较低且可以个人完成,许多独立动画师使用这种技术来创造独特的视觉效果和叙事风格。
详解定格动画制作流程定格动画(stop-motion Animation)是通过创作人员使用黏土、橡皮泥、硅胶、速成钢等材料,塑造成立体的偶,然后一边变动动作,一边逐格拍摄。
从角色造型制作到场景搭建到拍摄整个流程。
我们通常所指的定格动画一般都是由黏土偶,木偶或混合材料的角色来演出的。
这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画(Cel Animation)历史一样长,甚至可能更古老。
定格动画是一种特殊的动画形式,与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的三大门类。
在定格动画的创作中,材料应用始终是影片效果的最大因素,从简单材料的直接摆拍到综合材料的精细雕刻、数字操控拍摄,材料是就是影片主体。
历经近百年的发展,定格动画的材料应用形态在随时代与科技的进步而革新,定格动画的创作内涵也即随之转变。
定格动画作为动画艺术的一个分支在全世界有着深远的意义并且具有一定的影响力,从《超级无敌掌门狗》、《小鸡快跑》这些国外的奥斯卡获奖动画长片到我国的《阿凡提的故事》、《神笔马良》等都已经在人们的心目中深深的扎根了,目前国内建设动画学院及动画实验室,主要的用途在定格动画角色设计与创作、逐格动画拍摄,结合后期合成与编辑的实践性教育过程的开展,供在校师生进行专业方面的学术研究和实践创作,将理论与实践相结合,提高专业技术水平,完善专业学科建设与资源整合,发挥自身优势,稳步发展,求实创新,实现成为强大的动画专业人才储备中心或数字内容创作制作基地。
定格动画制作流程:【前期流程】企画->预算->脚本->设计的讨论(人偶角色的设定,舞台、小道具的设计)->故事板的绘制->人偶和道具的制作->将道具人偶模型置于舞台背景中->配音以及进行真人模拟动作的彩排【拍摄流程】摄影工作室的准备->最终动态故事板的确定->舞台背景->灯光照明->人偶和小道具的布置->相机和三角架->根据故事板进行分组拍摄AnimtorHD电影级专业定格动画软件、专业的进口三角架、专业的进口云台、高清摄影机(HDV)、手动功能强的准专业数码相机、单反数码相机、定格动画数控推拉摇移设备、高配电脑、灯光照明组、蓝幕布或绿幕布、拍摄台带背景板架等【后期合成编辑流程】修图à剪辑à画面色调的调整à影像特效的添加à字幕à灌入声音(效果音、台词、音响)à最终编辑完成●故事和脚本一个吸引人的故事是一部动画片的基础。
定格动画制作实验报告
实验名称:定格动画制作
实验目的:了解定格动画的制作原理,掌握定格动画的制作技巧,培养动手能力和创造力。
实验器材:相机、三脚架、灯光、拍摄素材、电脑等。
实验步骤:
1.准备拍摄素材:可以使用各种材料制作拍摄素材,如纸张、玩具、人物模型等。
根据故事情节或创意构思,设计好拍摄场景和角色。
2.设置拍摄环境:在拍摄场地中,设置好相机、三脚架和灯光,以保证拍摄画面的稳定和光线的均匀。
3.拍摄静态图片:将相机设置为手动模式,调整好曝光、焦距等参数,然后拍摄每一帧的静态图片。
为了避免相机移动,可以使用遥控器或自拍功能拍摄。
4.编辑动画:将拍摄的图片导入到电脑上,使用动画制作软件(如Adobe After Effects)将这些图片按顺序排列起来,形成一段动画。
5.添加音效和特效:根据需要,可以为动画添加音效和特效,以增加动画的趣味性和视觉效果。
实验结果:制作出一段定格动画。
实验结论:定格动画制作需要耐心和细心,但同时也很有趣和创造性。
通过实验,了解到定格动画的制作原理和技巧,可以在以后的动画制作中运用这些知识。
定格动画制作教程定格动画是一种通过拍摄一系列独立的静止图像,并按照特定的频率连续播放来制作出来的动画效果。
它可以通过使用AE软件实现,并且是一种非常有趣和创造性的方式来制作动画。
本教程将向您介绍一些基本的定格动画制作技巧和AE软件的使用方法。
步骤一:准备工作在开始制作定格动画之前,您需要准备一些基本的物品和设备。
首先,您需要一台相机来拍摄定格动画所需的静止图像。
任何类型的相机都可以使用,包括智能手机上的相机。
另外,您还需要一个稳定的三脚架,以确保每张照片的角度和位置保持一致。
最后,您还需要一些模型或道具来创建您的动画场景。
步骤二:确立故事情节在开始拍摄之前,您需要确定故事情节。
这有助于您规划每个场景的动作和布置。
您可以选择简单的故事情节,例如一个物体的移动、变形或消失。
或者您也可以选择更复杂的情节,甚至可以添加对话和人物角色。
步骤三:设置场景和灯光在开始拍摄之前,您需要设置好每个场景的背景和灯光。
选择适当的背景使您的动画更加生动和有趣。
灯光的设置对于照明每个场景非常重要。
确保灯光均匀分布且不会产生强烈的阴影或过曝。
步骤四:拍摄帧现在开始拍摄您的定格动画。
将相机放置在三脚架上,并设定好拍摄参数,例如焦距、曝光时间和白平衡。
开始拍摄前,请确保相机稳定并设置为定时拍摄模式,以防止拍摄时的晃动。
拍摄每一帧时,稍微调整场景中的模型或道具的位置,记录下一帧。
步骤五:导入图像到AE软件拍摄完成后,将所有的图像导入到AE软件中。
在AE软件的项目面板中,创建一个新的合成,并将所有的图像按顺序导入到时间轴上。
您可以按照需要调整图像的持续时间,以改变动画的速度和流畅度。
步骤六:添加过渡和特效一旦图像导入到AE软件中,您可以开始为您的定格动画添加过渡和特效。
例如,您可以使用“淡入淡出”过渡效果来平滑过渡每一帧之间的变化。
您还可以添加音乐和声音效果来增强动画的效果。
步骤七:导出和分享完成所有的编辑工作后,您可以导出您的定格动画。
定格动画名词解释标题:定格动画名词解释(创建与此标题相符的正文并拓展)定格动画是一种通过将一系列动作重复拍摄并后期处理来创建动画的方法。
在定格动画中,制作人员先制作一系列静态的骨骼结构,然后将每个骨骼结构的每个关节绑定到动画软件中的运动捕捉设备上,以便制作人员可以控制角色的运动。
接着,制作人员使用这些骨骼结构来制作角色的各种动作,包括跳跃、旋转、面部表情等等。
最后,制作人员使用后期处理技术将这些动作组合在一起,并添加背景、音效等元素,以创建出完整的动画作品。
定格动画的制作过程相对复杂,需要制作人员具备较高的动画技巧和制作经验。
但是,定格动画的独特之处在于它能够制作出非常细致、逼真的角色和场景,并且能够保留角色的骨骼结构,使得后续加工更加容易。
因此,定格动画通常被用于制作电影、电视剧、游戏等影视作品,以及广告、教育等领域。
除了制作技术和后期处理外,定格动画还有一些常见的名词和术语,包括: 1. 定格动画工作室:指专门用于制作定格动画的工作室,通常需要具备较高的制作技术和设备,以及良好的团队协作氛围。
2. 运动捕捉设备:指用于捕捉角色动作的设备,通常由一系列传感器和支架组成,可以捕捉到角色的身体姿态、运动轨迹等数据。
3. 动画软件:指用于制作动画的软件,通常需要具备较高的动画制作能力和技术,以及丰富的动画工具和功能。
4. 骨骼结构:指用于控制角色运动的基础结构,通常由一系列关节和骨骼组成,可以绑定到动画软件中的运动捕捉设备上。
5. 后期处理技术:指用于将定格动画动作组合在一起的后期处理技术,通常包括剪辑、合成、特效等步骤。
定格动画是一种具有独特制作技术和后期处理特点的动画形式,可以制作出非常细致、逼真的角色和场景,广泛应用于电影、电视剧、游戏、广告等领域。
定格动画艺术特点定格动画的劣势定格动画最主要的劣势便是自由度相对较低。
众所周知,越接近意识的形式变越自由,相反越接近物质的便越不自由,各种客观规律等的制约也就越多。
由此说来,三大主流动画制作形式的自由程度排列便是:平面动画;3D动画;定格动画。
定格动画的优势但同样的,定格动画也具备相当的优势,其最显著的优势便是制作人员门槛低,另外就是投资成本相对而言低廉。
投资低廉的原因就是制作门槛相对而言比另外两种动画制作方式(平面和3D)要求低很多,甚至很多从业人员根本不需要过硬的专业知识便可以直接上手制作。
从人才方面来说,中小型定格动画制作团队(50人以内)的制作人员总共可以分为部分。
首先是前期的编剧、设计、分镜头绘制等,这部分人员需要专业的相关人员从事。
其次是制作部分。
制作部分可以分为制偶、制景、模型翻制、着色四个部分,其中每个组当中只需要有一到二个成手进行把关,便可以运作起来。
最后是拍摄部分。
拍摄部分的动作师可以说是现如今三大主流动画形式(平面、3D、定格)中培养速度最快、成长最为迅速的,一般半年左右的培养便可以胜任大部分中低难度的镜头,两至三年便可以彻底成长为合格的定格动画的动作师。
从制作材料方面来说,定格动画的制作材料几乎可以全部来自于生活,工具如螺丝、扳手、钳子、刀子等等,材料如泡沫塑料、铝丝、医用橡皮膏、各种布料等等,甚至可以是外出郊游采集来的花草、生活当中无用的垃圾、二手市场中淘来的小玩意儿等等。
比如2009年即将上映的《卡洛琳》当中有小女孩走出来路边的花朵竞相开放的镜头中的开放的花就是使用厕浴塑料清洁球制作的。
这些东西的成本普遍都相当低廉,并且随手可得。
从拍摄方面,定格动画需要的只有相机架,相机,电脑,以及连接电脑的数据线就可以完成。
当然大制作如《圣诞夜惊魂》、《僵尸新娘》、《卡洛琳》等等,会用到相机移动轨及专业的灯光会提高一些成本,不过这些成本却是和其他的影视制作投入相同的,并不会高于其他影视形式。
定格动画短片《杰克》的创作研究1220608班 06230802 王萌摘要:本文主要根据本人毕业设计《杰克》角色动作设计中所应用到的一些手法及遇到的一些问题,并结合镜头语言和定格动画发展趋势,对角色动作设计在定格动画中怎样更好地运用进行讨论和研究。
在一部动画作品角色的动作有着很多的作用,在欧式动画片中,人物的动作夸张,给予动画人物一种活气,具有一种独特的灵气。
角色的动作决定着这部动画的风格,不同风格的动画其动作设计表现是不一样的。
动画短片《杰克》中主要是运用动作来带动故事的情节,论叙动画中角色的性格也决定角色的动作,一个优秀的动作师需要捕抓动作的细节和特点,这在我创作《杰克》时有很深的体会。
论叙不同风格的动画其相同的动作的表现方式也不一样,在写实类的动画中一切动作都按照现实生活中的动作规律来设计。
短片《杰克》中动作占了影片的主要部分,而我在最初设定剧本的时候,就是为了表现动画中动作的魅力,一部优秀的动画,如果离开了动作,整部影片就失去了动画的活力,不能给人视觉上的满足,这也是我在做定格动画过程中的领悟。
关键词:定格动画,动作,镜头语言ABSTRACT:Key words:Rated Animation Animated action Camera language序言当前,作为动画艺术的一个重要分支,定格动画片几乎已经淡出了我国观众的视线。
定格动画艺术之所以被边缘化,最主要的原因还是我国的动画艺术家对定格动画艺术缺乏足够的认识和研究,也很少进行定格动画片的创作,导致大众对定格动画艺术缺乏足够的接触和了解。
然而,我国的逐格动画艺术的根基并非一片空白,早在20世纪50年代到60年代,我国的动画工作者就创作出了《崂山道士》、《神笔马民》等一批优秀的定格动画短片,80年代还创作出直到今天还脍炙人口的定格动画系列短片《阿凡提的故事》。
放眼世界,尽管计算机三维动画技术的诞生和兴起对有着悠久历史的逐格动画艺术造成了不小的冲击,但是定格动画艺术不但没有因此而停止前进的步伐,而且还借助技术迸步的东风提高了自身的动画表现潜力,以美国经典影片《圣诞夜惊魂》和《小鸡快跑》为代表的一批优秀定格动画大片为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。
在设计的定格动画《杰克》中动作支撑了这部短片的核心,一个击剑手的个人风格,以击剑为主题影片中必然包含了许多击剑的动作,影片的开场主角与对手正进行激烈的对决,这也可以作为故事的开端引出下面的影片的发展。
而影片的高潮和结束也在击剑对决中完美结束,可以说是有着前后呼应。
动作的表现是我在制作这部动画短片中要学习的主要目的,从对动作的学习分析,让我认识了解了动画中动作的重要作用和影响。
第一次接触定格动画的影片时,就被它独特的魅力所吸引,虽然与传统动画有很大的联系,可它的表现方式又与电影密不可分,他独特的表现方式和创造空间的无限延伸,可以充分发挥自己的想象力去创造属于自己的影片风格,这就是我选择定格动画作为课题研究的目的。
一、定格动画《杰克》的意义与价值(一)创作定格动画《杰克》的意义1、设计作品的现实意义动画作为人类的一种精神文化现象,人们在欣赏影视动画可以丰富自己的精神文化生活,愉悦身心,陶冶情操,宣泄感情,抚慰心灵。
作为一种特殊的电影摄影技术,定格动画摄影不仅可以作为电影特殊视觉效果的技术手段,而且也可以作为一种独立的动画艺术门类存在。
2、创作《杰克》的社会意义自20世纪50年代、60年代起,我国老一辈的动画艺术家们就创作了许多优秀的定格动画作品,吸引了无数观众的目光,在国内外获得了多项大奖。
许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色,例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《愚人买履》、《狐狸打猎人》等等,直到今天还为人津津乐道。
随着时代的发展,动画片成为人们精神娱乐的主流,成为人们关注的焦点,动画电影也渐渐成为一种特殊的娱乐方式。
在计算机三维图形动画(简称CGI)尚未诞生之前,定格偶形动画片一直是仅有的三维立体动画影片。
在电影诞生后的百年光阴里,众多的动画艺术家不断地尝试来完善定格动画片的制作技术,使它的艺术表现形式日臻完美。
(二)设计作品的专业价值大多数人逐格动画是一种小儿科的动画技法,原因是它的制作原理实在是太简单、太直观了,很难让人相信在这样的领域里会有什么高深的知识和技术。
然而,研究、阅读大量的外文资料、观摩了大量影片之后你会发现,这个看似简单平常的领域竟然别有洞天逐格动画摄影领域不仅包含了大量知识和技术,且还曾经创造过许许多多的视觉奇观。
仿佛闯进一个陌生的神奇世界,不断得到令人欣喜的新体验。
在做这部短片时,尝试着用多种材料来表现故事的主题,拍摄时也尝试运用多种镜头来突出动作的精彩。
二、创作《杰克》的主题表现及过程(一)设计作品的主题表现主题是在通过影片文本进行表述的内心核心和思想,是在挖掘题材的基础上,选用各种表现手段试图告诉观众的述求,主要表达杰克的英雄形象。
自己的价值首先,表达的是一种独立行走各种赛场,却有着自己的原则的生活杰克是一个被公认的杰出的击剑手,他才华出众,但是,在每次赢的结局中必然触碰到幕后势力的利益,正是因为他有着自己坚持的原则,他才不会屈服,在最后的较量中得以逃脱,走向属于自己的自由。
这也是杰克的价值所在。
其次,独来独往的他不愿意被他人所牵制,对于自己的职业击剑有着激情与创造力,现在被变成了被幕后势力所威胁,所以说反抗情绪的产生也是一种必然。
于是,杰克的兴趣是一直寻找着新的追求和目标,在每次击剑中他一直在超越自己,战胜自己。
在每次的比赛结束后,让他重新估量自己,他明白自己的价值是无法被人代替的,自己就是自己,无人取代,而每次在击剑场上的生死搏斗,让他感觉到生命的重生,即使有外来势力来让他屈服,他是坚决不从的,因为他始终坚持着自己的原则,这个原则贯穿影片的始终,影片最后杰克得以逃脱,当他战胜两个对手时,一个人走在街道的尽头,音乐也慢慢响起,故事也相应达到高潮,影片所要表达的英雄形象和信念在这一刻得到深化。
(二)设计作品的的故事情节主人公杰克是一名杰出的击剑手,他一向喜欢独来独往,做事有着他自己的一套原则,他常常出没在一些地下的赌博击剑场所,在每次的比赛结束后,理所当然的会赢得一笔钱,然后独自离开,由于他的每次胜出,赢的钱也越来越多,自然触碰到幕后老板的利益。
幕后老板派他的两个手下去找杰克谈判,要求他故意输掉比赛,事后另分给他一笔钱,如果杰克不从,就直接将他带走解决掉。
于是两个手下来到杰克的家中,与他谈判,杰克果然不从,在他没有防备的情况下,两人将杰克带出了他家,在街道上,杰克看到了一次逃跑的机会,于是他将老板的两个手下打败,独自逃脱了。
(三)作品的设计过程1、前期准备定格动画作品的制作过程一般分为三个阶段:前期准备,拍摄和后期制作。
工具材料和设备要想制作好定格动画中使用的人物角色和场景道具模型,选择好适当的工具和材料是保证制作和拍摄的顺利的关键。
在定格动画多年的发展过程中,人们曾经尝试过多种工具和材料,所以定格动画的表现的丰富多彩的,不断创新的形式来表现,带给人们视觉的满足。
下面我来介绍一下我的定格动画短片《杰克》的制作材料和设备。
黏土黏土是最传统的定格动画角色制作材料,比较容易加工,质感丰富,比较容易塑形,所以在制作定格动画《杰克》时的第一选择。
但是黏土也很容易变形,所以在拍摄过程中要经常修补,拍的时间久比较长。
场景里面有很多小道具也是用黏土制作的。
如垃圾桶,交通灯,消防栓,然后再用丙烯上色,效果看起来还不错。
铝丝铝丝是制作骨架的最佳选择,虽然很多人用球形关节骨架或银丝骨架,但是对于像我们这样动画专业的学生来说铝丝骨架更经济更易于制作,铝丝骨架很柔韧,能提供更多可动的角度,我的动画《杰克》主要动作的击剑,所以需要的动作很多,这样选择铝丝更合适做人物的骨架。
面板木条场景的材料比较丰富,短片《杰克》中的场景设定的比较大,有室内场景,室外场景和街道场景组成,用木板和木条钉的房子,比较结实牢固,看起来也很有房屋的质感。
在钉好的房子上面上上颜色,这样看起来更有真实性。
为了表现街道场景丰富的层次,和真实性,小型的道具交通灯,消防栓,垃圾桶,路标是必不可少的,街道的房子用木板拼搭而成,在上面镂空一些门窗,2、资料收集为了把定格动画短片《杰克》拍摄好,在前期查找了很多关于动作的资料,如学习观赏经典的动画片:《圣诞夜惊魂》《小鸡快跑》《鬼妈妈》《超级无敌掌门狗》这些影片里面丰富的场景,连贯的动作,独特的风格,这些经典的定格动画影片给了我很多启发和创造的灵感。
短片动画《杰克》创作中涉及很多击剑打斗的动作,虽然定格短片《杰克》在拍摄上有一些不成熟和不足之处,但是在创作的过程中学习到了很多关于定格动画的知识,特别是在对动作的研究方面,为我积累了丰富的经验,这些知识将会在我今后从事工作中有很大的帮助。
3、短片《杰克》的动画设定⑴人物设定定格动画短片《杰克》中一共有五位人物,虽然有点多,但是主角只有杰克一个,其他的角色是为了突出主角和引导故事的发展而设定的,人物都是用铝丝作为骨架,身体造型是用黏土捏的。
结合剧本,归纳各个人物角色的特征,先在纸上画出自己想象中的人物特征,最后确立每个人物的造型。
主角杰克是一个优秀的击剑手,所以他的造型要区别其他角色,要更加突出,在造型上把他设计的更酷一点,这才能突出他主角的魅力。
他的对手只是开场与他对打的一个角色,可以说是陪衬主角而存在的,所以他的造型比较简单,没有太多修饰。
而幕后老板的造型要像老板的样子,所以他一身黑色西装,也可以隐喻到深层一点含义,就是幕后的黑色势力,他没有太多的动作和镜头,所以刻画的不多。
还有幕后老板的两个手下,一个高一点一个矮一点,他们的造型相对也比较简单。
⑵场景设定在做定格动画《杰克》的场景设定时,为了把故事的场景表现的丰富一些,所以设定了四个场景。
第一个场景是一个地下的击剑场,是杰克第一个镜头需要打斗的场面,我是用几块板子刷上颜色而成,比较简洁,也比较有质感。
第二个场景是杰克家的室外场景,房子周围有很多树。
这个场景花的时间挺多,因为那栋房子的主材料是用面板和木块用钉子一块一块的钉制而成的。
第三个场景是杰克家的室内场景,做的比较精细,做了小电视机,沙发,衣柜等家具,加上另外一些小的装饰。
第四个场景是最大的,整个街道的建筑物和地面上斑马线都是一点一点的画上去的,街道中间的红绿灯,旁边的消防栓,垃圾桶,路标都是用黏土捏后上色而成,这些小的道具使街道场景更加丰富和真实。
在做场景的时候要考虑到很多因素,每个场景都要符合本身动画的要求,这在平时就要做很多的功课来满足接踵而来的多样的设计要求。
另外还要考虑在灯光下拍摄的场景的效果。
不能所有场景都是简单的,要有适当的细节,所谓适当细节是因为如果细节太多的话,虽然场景看起来不错,都是做好每个镜头的时间就会相对加长。