文创产品推广新思考

关于新时代博物馆事业发展的几点思考新时代博物馆事业发展取得了长足进展，但也存在许多问题和挑战。

针对当前的发展状况及未来的展望，我们需要做出以下几点思考：一、多元化的展示形式博物馆展览形式已经逐步从传统的陈列展览向多元化的方式转变。

数字化技术、虚拟现实等新技术的运用，提升了博物馆的展览形式，使观众能够更好地了解展品。

尤其是在信息化与网络时代，文物数字化、网络陈列等都已形成了新的展示形态，为博物馆发展提供了全新的机遇。

因此，博物馆要拓展展示形式，将其多元化，满足不同观众的需求，吸引更多人来参观。

二、创意性的展示手法博物馆的展示手法也决定着展示效果。

创意性的展示手法可以增加观众的参与及体验感, 激发他们的兴趣，进而增强观赏乐趣。

因此，博物馆需要有创新思维，采用独到的展示手法来展示藏品。

可采用音乐,电影、舞蹈等多种形式，将文物与当代艺术作品相结合，营造出不同的气氛。

这种独特的展示形式可以使文物得到更多的关注，也可以吸引更多观众来到博物馆。

三、整合资源共享博物馆业的发展不可能只是个体博物馆的发展，更需要区域之间的合作。

在当今世界范围内，博物馆间信息传递越来越发达，科技互联网等技术将各个博物馆“云端”连接，实现了藏品等资源的共享。

博物馆能否形成良好的共同体，实现存在的资源优势共享，互利共赢，可以说是博物馆事业向前发展的新动力。

四、文创产品的开发博物馆不仅可以呈现历史和文化，更应该是当代文化创意产业的发源地。

此外，博物馆还需要与时俱进，推出适合当代年轻人消费的文化产品。

如书签、卡片、笔记本等文化创意产品，这些产品可以通过博物馆形象的宣传而得到更多的销售，产生具有实际利润的经济价值。

综述以上几点，随着社会发展和文化多元的需求, 博物馆也需要不断的更新升级，适应新的形势。

多元化的展示形式、创新性的展示手法、整合资源共享和文化产业的拓展，这些都是新时期博物馆需要重视的方向。

作为文化遗产保护的重要机构，博物馆应该在满足观众需求的同时永远不丢失保护及传承文化的初衷，让社会更好地了解历史及文化，培养人的文化素质，为建设更加富裕、美好、和谐的社会奠定文化基础。

文创产品结合非遗、旅游资源的价值和意义一、文创产品的定义及特点1. 文创产品是指以文化、艺术、历史等元素为创作灵感的产品，具有独特的文化内涵和艺术表现形式。

2. 文创产品的特点包括具有文化传承与创新的双重属性，具有审美特点和艺术表现力，具有历史和文化情感的沉淀。

二、非遗的价值和保护意义1. 非物质文化遗产（以下简称非遗）是人类智慧和创造力的结晶，具有独特的历史、文化、艺术价值。

2. 非遗的保护意义在于延续和传承传统文化，保护民族的文化瑰宝，促进文化的多样性和丰富性。

三、文创产品结合非遗的优势与价值1. 结合非遗的文创产品可以赋予非遗更加现代化的表现形式，使非遗传统再次焕发出新的活力。

2. 文创产品的商业化开发可以为非遗的传承和保护提供经济支持，提高非遗传承人和相关社区的生活水平。

四、文创产品结合旅游资源的价值和意义1. 旅游资源是各地区独有的自然风光、人文景观和历史遗迹，具有独特吸引力和消费潜力。

2. 文创产品结合旅游资源可以为旅游业增添新的文化魅力和商品内涵，满足游客对于文化体验和纪念品的需求。

五、案例分析：文创产品结合非遗、旅游资源的成功实践1. 我国传统手工艺品与古城文化相结合，创造出融合传统工艺与现代设计的文创产品，成为当地旅游商品的热销品。

2. 某地区非遗技艺与当地特色节庆相结合，推出具有地方特色的文创产品，吸引了大量游客前来购物和参观非遗表演。

六、思考与展望：如何更好地实践文创产品的结合1. 政府部门应加大对非遗保护和传承的支持力度，为文创产品的创作和开发提供更多的政策和资金支持。

2. 产业界应积极倡导创新与保护相结合的理念，加大对非遗传统工艺的研发和推广力度，推动文创产品的发展和推广。

结语文创产品结合非遗、旅游资源具有重要的价值和意义，可以推动非遗传承和旅游业的发展，同时具有促进当地经济和文化繁荣的作用。

各界应共同努力，共同推动文创产品与非遗、旅游资源的结合，为文化产业的蓬勃发展贡献力量。

I.IKW I J.1^零售•圆桌对话文创热背后的冷思考■文/陈汉义陈汉义：中国珠宝玉石首饰行业协会理事东方瑞璐品牌创新平台创始人深圳东方瑞璐珠宝首饰有限公司董事长《中国黄金珠宝》杂志圆桌对话栏目撰稿人《小棉袄的陪伴》原创IP文化品牌创始人进入新时代，弘扬中华优秀传统文化，吸收西方先进文化，成为发展文创事业要坚守的原则，也是未来中国文创产业发展的基本方向。

在树立文化自信，推动文化强国战略的大背景下，文创正在从一个热词演变为产业的热点，甚至到了无产业不文创的程度。

什么是文创？“文”指文化，“创”是指对文化应用的创新，还有文化的融合与逬化，推动文化与市场的完美结合。

文创必须要解决两个重要的问题，潜在的文化需求在哪里？如何以文化为核心创造需求？因此文创必须具有鲜明的创新要素，产品在市场上具有唯一性和独占性，并且是尊重市场规律，基于市场真实需求而开发的，不能是凭空臆想。

可以说，近年来，文创的最佳表现形式是原创IP,优秀的IP产品和IP品牌都属于文创的核心内容，并在黄金珠宝行业有了很多有目共睹的成绩，但我们也应清醒地意识到，这其中存在这样那样的问题。

比如很多所谓文创产业，只是做表面文章，拿来主义盛行，缺乏优秀的原创作品，“泛文创”和“伪文创”大行其道。

究其原因是文创教育及人力资源短缺,知识产权保护滞后，无形资产的市场价值与实际价值严重背离，如果这些问题不得到及时有效的解决，文创这一推动产业转型升级的赋能工具很难发挥出应有的作用。

文创成为投机掘金的旗号我们看到一些地方以文创的名义，拿土地搞文化创意产业园区，而文创只是幌子，产业园区内只是房地产生意，这种“挂羊头卖狗肉”的做法误导了民众对文创事业的理解和认识。

因此，虽然到处可见文化创意产业园区，但优秀企业和优秀成果却寥寥无几。

还有另外一种用文创掘金的方式，就是做传统生意，却用文创立项，向政府主管部门申领“文化创意产业基金”补贴，这种做法最大的问题是政府投入的文创产业发展资金，被一些伪文创企业套取，而真正需要补贴支持的文创企业，却得不到支持。

27打造北京文化新地标、新名片——关于建设出版文化产业园的思考与实践文/康伟【摘 要】 作为地处首都功能核心区的重点文化企业，北京出版集团充分发挥地理优势、品牌优势和资源优势，坚持文化的核心定位，把握出版为本、运营为先两个着力点，实施用文化园区承载文化产业、用品牌运营接引积累流量、用综合配套涵养产业生态的三轮驱动，着力建设出版主题文化产业园，打造北京文化新地标、新名片。

北京出版集团这一举措能更好地服务于首都全国文化中心建设大局，为北京全国文化中心建设做出贡献。

【关 键 词】北京出版集团；文化新地标；出版文化产业园【作者单位】康伟，北京出版集团。

【中图分类号】G239.2 【文献标识码】A 【DOI】10.16491/45-1216/g2.2022.03.005北京出版集团是北京市属唯一的大型综合性出版机构，随着北京工艺美术出版社和《投资北京》杂志社的加入，集团现在已有9家出版社、6家杂志社和15家子（分）公司。

集团具有悠久的历史和深厚的积淀，前身为1948年的北平大众书店，在经营图书的同时兼做党的地下工作。

70余年来，集团拥有一支包括郭沫若、老舍、曹禺、茅以升、季羡林、王蒙、铁凝、莫言、袁行霈、贾平凹、曹文轩、徐则臣、叶广芩等名家巨匠在内的雄厚作者队伍；推出了一大批经得起历史和人民检验的经典之作、传世之作，如《平凡的世界》、《穆斯林的葬礼》、《少年天子》、《北上》、《云中记》、“大家小书”丛书等。

集团先后荣获国家级、省部级大奖2000余种。

2021年，集团又获得国家级、省部级以上奖项22个。

其中，7个项目入选“第五届中国出版政府奖”，为历年之最、历史最高。

作为地处首都功能核心区的重点文化企业，怎样更好地服务于首都全国文化中心建设大局，是北京出版集团一直考虑的问题。

对此，集团党委达成共识：要对标首善定位和行业标杆，在抓好出版核心业务的同时，着力推动核心资产的经营，培育集团“出版+”新增长点，实现核心发展要素效益最大化。

抓髻娃娃图案的文化溯源及传承新思考发布时间：2021-03-24T02:29:42.747Z 来源：《当代教育家》2021年2期作者：杜欣语刘长宜[导读] 上世纪九十年代以来，“政治波普”作为中国当代艺术的代表开始走出国门，然而中国传统非物质文化遗产的代表们的发展却停滞不前。

北京林业大学北京市 100089摘要：2020年毫无疑问是处于一个“后疫情”时期，对于文化的历史情境、现实使命，以及未来走向的反思与构建，将成为令人关切的课题。

抓髻娃娃作为特殊的一种传统民间文化主题纹样剪纸，经历了悠久的历史，其图案造型不仅蕴含民族文化内涵，也体现旷古人类崇奉巫术文化的习俗。

文章从历史文化的角度来阐述抓髻娃娃图案的民间文化内涵和审美象征性，在传统与现代的“互文”语境中，让传统绽放，思考新的文化价值。

关键词：抓髻娃娃；文化溯源；文化艺术传承上世纪九十年代以来，“政治波普”作为中国当代艺术的代表开始走出国门，然而中国传统非物质文化遗产的代表们的发展却停滞不前。

中国剪纸成为世界非物质文化遗产保护项目，有深厚的文化历史底蕴。

抓髻娃娃剪纸正是其中的典型代表，它是黄河流域的农村妇女创作的一种用于装饰生活环境和送病招魂的艺术形式。

造型中亦遗存着远古崇拜信仰的踪影，寄托了人们辟邪祈福的美好愿望，同时也体现了黄河流域民间艺人超凡的想象力和创造能力。

一、抓髻娃娃产生的渊源任何一种民间艺术的产生都不是偶然的，都和当时的生产力水平、文化现象、政治经济状况等客观因素息息相关。

而艺术形象的产生要远远早于其载体。

【1】流淌在黄河流域民间的艺术创作，都充满着创作者对风俗文化的情感表达。

抓髻娃娃作为黄河流域民间剪纸图案的典型代表，拥有着其自身的文化价值和丰富的艺术内涵。

作为中华民族的保护神和繁衍之神的抓髻娃娃，几千年来在华夏大地代代相传、传承发展，早已成为流行在中国广大农村的一种深厚的艺术形象，是民间艺术与民间风俗的重要构成部分。

【2】具体的形式是以与原始巫术难解难分的剪纸艺术形象表现出来。

文创的意义如何通过作品传递观念与价值文化创意产业，简称文创，是指以文化和创意为核心，通过创造性的方式开发、设计、制造和传播各种具备独特观念和价值的作品或产品。

文创作为一种特殊的行业和文化现象，不仅仅是为了满足人们的审美需求，更是通过作品传递观念和价值，引导社会发展和文化进步。

本文将探讨文创的意义以及如何通过作品来传递观念和价值。

一、文创的意义文创产业不仅仅是一个经济领域，更是一个文化领域。

它通过将艺术、创意和科技融合在一起，创造出具备独特性和创新性的作品。

文创作品可以是电影、电视剧、音乐、绘画、摄影、设计、手工艺品等等。

文创的意义主要体现在以下几个方面：1. 满足人们的审美需求：文创作品以其独特的创意和艺术性，满足了人们对美的追求和审美体验的需求。

它们不仅仅是为了传递信息，更是用作品本身的美感来打动观众，带给人们愉悦的感受。

2. 传承和弘扬文化：文创作品往往融合了传统文化元素和现代创意，既保留了传统文化的内涵，又注入了新的思想和理念。

通过文创作品，可以传承和弘扬优秀的传统文化，让更多的人了解和认同自己的文化身份。

3. 推动产业发展：文创产业是一个有着巨大经济潜力的产业。

它不仅可以创造就业机会，促进经济增长，还可以带动相关产业的发展，形成良性的产业链。

同时，通过文创作品的传播和销售，可以增加地方形象和知名度，促进旅游业的发展。

4. 传递观念和价值：文创作品通过独特的形式和内容，传递着一定的观念和价值。

它们可以通过表达对社会问题的关注、传递积极的生活态度、宣扬社会公正和人权等方式，影响和引导人们的思想和价值观。

二、文创作品如何传递观念和价值文创作品通过内容、形式和传播方式等多方面的因素，向观众传递观念和价值。

以下是一些常见的方式：1. 叙事表达：通过故事、情节和人物来传递观念和价值。

故事情节中的冲突、转折、解决等环节，可以体现出作者对于某种观念或价值的思考和表达。

通过情节的发展和人物的塑造，观众可以深入理解和感受到作者希望传递的观念和价值。

唐文化IP唐妞的传播与推广摘要：从陕西省历史博物馆走出来的吉祥物，到大火的唐文化IP唐妞，以可爱亲和的形象传递着中国文化、唐文化，带动了唐文化热潮，为宣传陕西，带动旅游及经济建设起到一定的宣传作用，本文将结合有关报道，以及笔者曾经在唐妞创作团队中的经历，梳理唐妞的发展，为文化IP的发展传播提供一定的思路和借鉴意义。

关键词：唐文化唐妞 IP 文创产业数字藏品一、唐文化背景下“唐妞”的诞生唐妞选取博物馆中的一尊唐代仕女俑作为原型，充分体现出唐朝开放、友好的社会气氛以及唐代仕女以胖为美的审美情趣，身着正红唐代抹胸襦裙，高盘发，朱砂唇色，额前彩绘组合而成的唐妞漫画形象，一亮相就引得众多文化爱好者的喜爱和热议。

博物馆以唐妞的形象制作了各类文创产品，从博物馆吉祥物示人的IP形象，除了做成纪念品以外，以商业化或漫画故事推广出去的情况并不多，因为大众更多的会认为博物馆吉祥物只是一种类似于商标和品牌的作用。

想要让吉祥物身份的文化IP走得更远，需要考虑到的和权衡到的问题也有许多，受众是否能接受，如何架构漫画形象的世界，如何定义漫画人物的性格等都是在展开唐妞发展之路时整个创作团队所思考的问题。

从唐妞诞生开始，陕西省范围内和其他各省也拥有了部分粉丝群体，基本以博物馆爱好者，古风国漫爱好者为主，如何让形象更深入人心，更加生动饱满，是创作之初的第一个难题。

在此之前，日本熊本县的熊本熊就以该县吉祥物的身份出现，一开始为宣传熊本县的经济与农业，憨态可掬的形象以及熊本熊扮演者的演绎，使得熊本熊活了起来，不仅带火了一个城市IP形象，更是带火了整个熊本县，熊本熊的成功是吉祥物走向大IP的案例。

团队以此为鉴，挖掘西安这座以十三朝古都的历史文化为底蕴，首先聚焦盛唐文化和动漫二次元进行结合，借此形象展示唐朝文化时期所独有的开放与繁荣。

二、唐妞IP的漫画推广2016年唐妞IP设计团队这个时期的任务主要是对唐妞漫画世界进行架构，对漫画形象进行更多的演变，漫画故事的创作，表情包的推出，传播更多关于西安、关于唐朝、关于中国传统文化的故事。

1.惊艳的设计，灵感源自自然之美，呈现出独特的文创产品。

2.精选高质量材料，打造耐用而精致的手工艺品。

3.细腻的工艺，每一件作品都经过精心打磨和雕刻，展现出匠心独运的细节。

4.感受着产品所传递的温暖和亲近感，仿佛与创作者之间建立了一种心灵的纽带。

5.这些文创产品融合了传统与现代元素，给您带来别样的审美体验。

6.独特的设计理念赋予了每个作品以独一无二的个性和故事。

7.无论是作为礼物还是家居装饰，这些文创产品都能为您增添一份别样的艺术气息。

8.用心打造每一个细节，让您在使用这些文创产品时感受到真正的品质和价值。

9.每个作品都承载着设计师对生活、自然和人文情怀的表达与致敬。

10.经典与时尚相结合，在这些文创产品中找到属于您自己的独特风格。

11.无论您是艺术爱好者还是注重生活品质的人，这些文创产品都能满足您的需求。

12.通过细致入微的手工制作，每个作品都呈现出一种别样的质感和纹理。

13.独特的形状和色彩搭配，让这些文创产品成为空间中最吸引眼球的存在。

14.每个作品都是设计师用心思考和创造出来的艺术品，具有独特的收藏价值。

15.这些文创产品不仅仅是物质上的享受，更是一种对生活美学的追求和表达。

16.精湛的工艺与精心挑选的材料相结合，使这些文创产品具有高度的实用性和观赏性。

17.每个作品都承载着设计师对时代潮流和社会变迁的思考与感悟。

18.这些文创产品既是一种艺术形式，又是一种生活方式的象征与延伸。

19.选择这些文创产品，您不仅拥有一件漂亮实用的物品，更拥有了一段美好而深刻的回忆。

20.用心感受每个作品所传递的情感和故事，与文创产品一同走进艺术的世界。

论博物馆文创的发展一、博物馆文创的崛起你有没有发现，现在的博物馆可不仅仅是“看个老东西”那么简单了？从前大家说起博物馆，可能脑袋里浮现的是一堆堆静静站着的古董，展览馆里冷冷清清的样子。

可现在，哇，完全不一样了！博物馆的文创产品几乎成了新潮的代表。

这些产品一开始可能是为了让游客带点纪念品回去，但慢慢地，它们变成了“博物馆文化”的延伸。

不信你看看，哪里还不是一群人背着博物馆的购物袋、拿着带有博物馆logo的明信片，甚至穿着博物馆定制的T恤、戴着博物馆的手环，走在大街上都不怕丢了文化的“魂”！更有意思的是，现在的博物馆文创产品，不再是单纯的纪念品那么简单。

它们有些把历史文化做得像明星一样光彩照人，有些甚至能把传统的元素做得既有趣又实用。

比如你去某个博物馆，买了一款带有经典艺术图案的便签本，随便写点东西都觉得自己像个艺术家，简直一秒钟变身文艺青年。

有些博物馆甚至推出了像“汉字系列”那样，古老文化和现代设计结合的文创产品，真是让人看了心动，买了手软。

二、博物馆文创的多样性说实话，博物馆的文创产品之所以吸引人，很大一部分原因就是它们种类繁多，满足了大家各种各样的需求。

你看看，文创产品从小小的钥匙扣、笔记本，到大型的艺术装饰品、家居用品，样样都有，简直应有尽有。

而且最棒的是，这些产品的设计真的走心，既有现代感，又不失传统文化的精髓。

就拿“国风”系列来说，虽然是古代文化的元素，但它们不再是那种厚重、沉闷的感觉，设计师巧妙地将传统和现代结合，让人一眼就感受到浓浓的文化气息，却又不觉得老气横秋，真是“古今中外，一手抓”。

你有没有发现，现在的文创产品往往都带有某种“个性化”的特点，不仅仅是想要买一个物件，更重要的是，大家想通过它传递一种自己的态度，体现出个性。

有的博物馆文创产品，甚至变成了某个群体的标签，一种精神上的象征。

比如那些做得很有设计感的博物馆文创包包，不仅是用来装东西的，还是让人一眼就知道你是个文化人，是个懂得生活的精致人！而且有些博物馆的文创产品，设计师不单单是在做商品，更像是在做一件艺术品，把博物馆里的经典文物元素融入其中，既传承了历史，又赋予了新的生命。

074创新设计关于湿拓画的创新推广形式的思考严 珣 吴 婷一、湿拓画的历史价值湿拓画作为土耳其的非物质文化遗产，其内容包括它的颜料、画液、画锥、画梳等，湿拓画所用的颜料大多都是“矿物颜料”，有些是植物颜料，还有一部分是用天然矿石研磨粉碎之后制作而成，并且在酝酿时需加入少量牛胆汁进行融合。

调制画液所需的黄蓍胶是一种树胶脂，经过加工后呈粉末状，可溶于水。

绘画工具有刷子、梳子、锥子、吸管、溶液托盘、水、牛胆汁等。

湿拓画的图案形成虽然是具有随机性的，但也需要一些严苛的标准。

对水和黄蓍胶的温度和纯度都有要求，还有牛胆汁的多少直接决定了水面的张力，颜料是否会悬于水面上而不下沉。

这之间有着微妙的平衡，了解和掌握这种平衡需要日积月累的经验以及绘画实践练习。

湿拓画是大约２０００多年前中国“水影画”的发展分支之一，在国外的发展还是很好的。

并且现在越来越多的国外设计师把湿拓元素成功地运用在了设计中。

二、湿拓画的传播推广现状、难点和问题湿拓画目前是土耳其的世界非物质文化遗产，现在的中国知道这项古老技法的人还是比较少的。

近年通过《出彩中国人》的综艺节目湿拓画以惊艳之势迅速传播至全国，并被大家了解。

同时在国内兴起了很多有关湿拓画的培训机构，湿拓画也经常出现在一些大型艺术展览和节目上，但传播面并不广。

现在湿拓画的传承方式还是传统的师徒式，很显然这种传播模式的传播范围和效率有限。

湿拓画在传播和推广上存在一定局限性，这些局限性也是它的传播难点所在。

首先它的绘制溶液需要按照特殊比例混合，颜料由于是天然矿石粉酝酿而成，因此无法大量生产。

其次在绘制时的展示空间上由于大多是真人现场展示，不能很好地被很多人同时观看，再者它在绘制拓印之后不能很及时地成型，需要一定时间风干。

三、湿拓画的传播路径创新１．融入生活的文创产品设计文创产品以创意为核心，以文化内涵为依托，成为了现代生活中独具意义的产品。

但在设计上却满足不了市场消费的需求。

贴近日常生活、以生活为主题的文创产品是未来在设计上的一个发展趋势。