第5课 审美自律

审美自律 (第五课【第二单元 辉煌的美术历程】）‘ﻫ 教学目标

了解美术风格和形式的发展逻辑；理解美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形式之美的;了解中国的书法和文人画的主要观念和基本的发展规律；了解19世纪西方艺术的几个代表流派:新古典主义、浪漫主义、印象派。ﻫ

学习活动分析ﻫ 本课共安排了两个活动,目的是分别用中国和西方的美术作品来考察形式演变的规律,也就是继承和创新之间的关系，教师可以结合教材内容以及“思考与交流”灵活安排。ﻫ 第一个活动主要是让学生理解中国美术作品中形式和风格的继承和变化。这个活动可以和第38页的“思考与交流”结合起来进行。该“思考与交流”中用来分析各个时期山水画空间表现方式的示意图来自方闻的《心印》一书,有条件的话，教师可以找来帮助消化教材内容。根据该书三种空间表现方式的划分标准，米友仁的《潇湘奇观图》应该属于第二个阶段。但这种划分不一定非常准确,带有较强的主观性。另外要注意的是,这种分析仅仅是作品欣赏和比较的一个方面，不能因此而忽略了笔墨技法上更加明显的差异。

第二个活动通过对印象派画家莫奈的作品、现场照片以及透纳作品的比较,让学生较为具体和感性地理解绘画形式的演变现象。两件作品都只关注纯粹的光—色现象，尤其是阳光透过雾气的生动景象，而不太注意物象的立体空间效果，也没有明确清晰的轮廓，这就跟传统的绘画拉开了很大的距离;但是莫奈的作品更注重色彩的准确和生动，笔触也更加放纵,我们甚至可以清楚地看到他的笔画痕 迹。可以说,透纳为新的绘画形式打开了一个缺口，而莫奈则充分发挥了透纳作品中的可能性。通过这样的比较,学生就会理解绘画形式是如何按照自己的逻辑一步步演变的。

教学基本思路

本课教学主要是让学生理解审美自律这一概念的内涵,并且了解这一趋势在美术领域的反映，对艺术家的创作又产生了哪些方面的影响。在教学过程中，可以充分利用教材提供的材料,有针对性地引导学生分析作品，帮助学生理解艺术风格的发展变化和艺术家的个性、情绪以及独特的审美观念对作品的重要影响。主要运用比较鉴赏法,使学生通过直观的认识来把握教材内容。

高中美术湘美版美术鉴赏（选修）第二单元《第五课 审美自律》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案

【省级名师教案】

1教学目标

了解审美自律的内涵及含义;审美自律在中国书法和文人画中的体现;了解19世纪西方艺术的几个代表流派:新古典主义,浪漫主义,印象派。

2学情分析

高一学生对审美自律在中国书法和文人画中的体现了解甚少,农村中学的孩子对西方艺术的几个代表流派:新古典主义,浪漫主义,印象派几乎不知道。

3重点难点

审美自律含义的理解;美术风格发展过程中的继承和创新。

4教学过程

4.1第一学时

教学活动

1【导入】：请同学们阅读P37的第一段文字，找出“以前的美术创作风格与现当代美术创作风格”的有何区别？

以前的美术:

美术被依附于一定的实用功能,美术家被赋予不同的任务,他的创造是为了满足不同的现实需要。

现代的美术:

美术家在作品创作中发现自己的乐趣,独立审美和个人风格便成为他们主动追求的目标。

这些“美术风格”的变化即类似于“审美自律”

“审美自律”的含义:

教学目标：了解美术风格和形式的发展逻辑；理解美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形式之美的；了解中国的书法和文人画的主要观念和基本的发展规律；了解19世纪西方艺术的几个代表流派：新古典主义、浪漫主义、印象派。

教学基本思路 :

本课教学主要是让学生理解审美自律这一概念的内涵，并且了解这一趋势在美术领域的反映，对艺术家的创作又产生了哪些方面的影响。在教学过程中，可以充分利用教材提供的材料，有针对性地引导学生分析作品，帮助学生理解艺术风格的发展变化和艺术家的个性、情绪以及独特的审美观念对作品的重要影响。主要运用比较鉴赏法，使学生通过直观的认识来把握教材内容。

一导入:

观看一段有关宋代明市井生活的视频

l 在我们的课程中我们了解到，在历史长河中，美术其实是依附于使用功能存在的，比如我们前面学习到的《人间生活》《心灵的慰藉》等美术家都赋予这样或那样任务，艺术家的个性并不被重视，但是随着历史的发展，当美术家在作品中发现自己的乐趣，独立审美和个人风格便成为他们主动追求的目标

l 欣赏王羲之的《兰厅序》介绍其内容。

提问：《兰厅序》里的之字如果换个位置回有什么样的效果。是好还是不好？

小结：

二导出：

l 审美自律的含义：一是指艺术家不是为某个阶级社会团体或者其他人从事创作，而完全从个人的兴趣出发，强调一种个性化的表达，。同时在作品的视觉形式方面也无需从于公众的审美品位；

l 二是指美术的风格发展和演变有着自己的内在规律不受外界社会因素干扰。

三欣赏：1比较郭熙 早春图（北宋）和《潇湘奇观图》米友仁 （南宋）

2王冕墨梅图

3陈洪绶（晞发图）

4石涛 徐渭的作品

开场白

各位评委老师下午好，我今天说课的课题是 《审美自律》 。下面我将从说教材，说目标，说教法和学法，说教学过程，设计板书等五个方面来阐述说明我的教学构思和设计。

说教材

《审美自律》 这一课时选自湘版美术教材选修模块《美术鉴赏》第 二 单元第

美术鉴赏 第二单元 第五课 审美自律

教学目标

1．了解“审美自律”的内涵，即美术风格发展的逻辑和艺术家对个人风格和形式美的追求；

2．了解中国书法和文人画的一些主要观念和发展线索；

3．了解新古典主义、浪漫主义和印象派的主要观念和风格。

教学重点与难点

1．美术作品中的纯形式因素；

2．美术风格发展过程中的继承和创新。

教具与学具

教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具：笔记本（或者作业纸，教师可以参考前几课的内容，按照比较鉴赏法的思路来设计）、笔。

教学过程

第1课时

1．导入：欣赏王羲之的《兰亭序》。

（教师简单介绍作品的背景和艺术特色。《兰亭序》 魏晋时期 王羲之（303～361），字逸少，琅邪临沂（今属山东）人。晋穆帝永和九年三月三日（上巳节），山阴兰亭（故址在今绍兴城外的兰渚山下）举行了一次盛大的风雅集会，参加的名流有司徒谢安、孙绰、名理精高僧支遁，以及王羲之和他的儿子等41人，宾主兴致盎然，成诗37篇，众公推王羲之作序以存念。这篇流传千古的美文妙墨，手稿共28行，324字，前松后紧，间有顺手涂改数处，极为自然随意，达到了“心手双畅”的圆融境界，加之酒后微醺，如有神助。醒后曾再书，竟不能复得。此帖传为唐代冯承素双钩廓填本，纸本，故宫博物院藏，素称“神龙本”。千百年来，流传有绪的《兰亭序》已深入人心，并孕育了以“中和”为极则的书法审美观念。其书势如“龙跳天门，虎卧凤阙”；用笔秾纤得体，遒丽天成；章法如斜反正，纵横自如。文中“之”字重复达二十多次，然字字意殊，极尽和畅变化之美。从书法美学上讲，表现为空灵、自然，以韵为尚；流露在笔尖墨端，则是任情适性，天真烂漫。

2．完成第一个“思考与交流”：教师总结：这是大书法家王羲之在他著名的书法作品《兰亭序》中所写的一些“之”字。不过他可不是刻意写出来的，为什么呢？请同学们阅读教材第37页第二段的内容。

◆注意：教师提出要求：