中国园林的组成要素

中国园林的组成要素

"虽由人做，宛自天开"，"寓情于景，情景交融"是对中国自然山水园林的高度概括。

1. 园林的主旨

历朝各代的各种私家园林所表现的内容与特色都有一个共同不变的主旨，就是对自然美的追求与表现。随着时代的发展，所展现的自然美从浅拙到精邃，审美观从粗放、华丽到深远、清幽，欣赏的方式从外向到内心的直觉感悟，形成了中国园林在表现自然美中寄托情怀的传统特色。

园林的主旨是表现自然美，这是指园林总的面貌和主体景象而言。园林是人工创造的，主要为满足人们精神生活享受的一种物质环境。除表现自然山水景色外，还会有与生活密切相关的建筑物存在，如供园主宴饮的厅堂、读书吟诗的轩室、观赏园景和小憩的亭榭等等。到明清时期，园内建筑物的密度已相当的高，即使如此，园林给人的感觉仍是自然的山水景色。那些厅堂亭榭都巧妙地融合在人工创造的山林景色中。当然在不同的条件下，这一主旨的表现程度与层次会有所不同。规模大的，如皇家园林，可以表现壮阔的山水，人可以登山、泛舟、往来于林间花际。规模小的，可能只有一泓池水，数块峰石，几竿修竹，但是同样可以从清澈的池水，长着青苔的岩石和苍翠的竹叶中，感受自然的清新气息，引发无限的联想，寄托个人的情感和对理想的憧憬。

2. 叠山

传统园林既以表现自然美为主旨，山和水就是造园中两个最主要的因素。位于江湖郊野之地的别墅式园林，可以充分利用天然的山水因素造景，而处于城市之中的园林一般都缺少这样的条件，于是，叠山和凿池就成为造园的主要工程手段。

魏晋南北朝，私家庭园大量出现。这种私园一般都比较小，文人名士们从山水诗、山水画的意境创作中得到灵感，采用概括、提炼的手法，将自然山峦进行”移天缩地”式的典型化处理。所叠山的真实尺度大大缩小，力求表现自然山峦种种的神态和神韵，追求艺术上的自然真实。这种写意式的叠山既要表现自然山峦的多种形态，如峰峦、绝壁、涧谷，就不得不藉助于石料的运用，促进了土石相间叠山技术的发展。显然，这种叠山在很大程度上限制了游人不能像游览真山那样，可以自由攀登穿行。

到明朝中叶以后，一些造园家开始不满于这种缩小了的自然山峦。张南垣认为自然界的群峰造天，深岩蔽日，地跨数百里的雄浑景象，不是人力可以仿造的。计成也认为叠山应该有奇峰绝障，山势嶙峋的境界。这种境界是通过局部假山真实尺度的感受，触发游人的联想而达到的。

大抵而言，明代迭山多土石相间，种植林木，以形成自然景色，很注重迭山的整体效果。清中叶以后，过于追求山形的奇巧，形体流于琐碎，缺乏完整气势，甚至出现象形迭石的倾向，如象形狮、虎之类。它的设计观念离园林表现自然美的主旨已经很远。

现存的园林迭山多是明清作品，不乏有成功之佳作，如苏州拙政园、环秀山庄等。 3. 凿池

不论在东方或西方，水都是最富有生气的因素，不过由于审美观不同，东西方造园用水的方法也有出入。西方庭园以观赏动态的水景为主，而东方园林则是以表现静态的水景为主，取其水面平静如镜或烟波浩渺所造成的静寂深远的境界。游人可观赏山水景物在水中的倒影，或数游鱼，或临水凭栏观水中芙蓉睡莲。不过，东方园林也欣赏瀑布所造成的动态美。

在城市中造园，水不是随处可得的，南方多雨，水系密布，地下水位也高，得水比较容易。这也是园林精华多集中在南方的原因之一。大型的园林可以利用洼地积水，扩而为池。中小型园林只能在屋前宅后利用地下水凿池创造水景。中国园林的水池以合乎自然为美，多做成自然曲折的池岸。岸边沏以不规整的块石作为护坡，颇能得自然的情趣。若能保留一些土坡，种植几片芦荻，就更富野趣。当然，坡池岸容易崩坍，最好在水面以下沏成块石作护坡。

注意：人为的水池，因缺乏水源，故水质不易保持清静。造园者在条件许可时，开暗渠沟通活水；或者种植水生植物以自然澄清水体。不过一定要注意不能让植物铺满水池，失去水面的清澈明亮和生气。水面的组织与处理得根据园林的规模和大小而定。数亩以上的水面，最好形成一个较集中的水域，以发挥辽阔平远的优势，再以堤、岛加以分隔，增加景深的层次。小园林则要避免划分过多而显得支离破碎。只要处理得当，小的水面同样可以创造出水域弥漫的境界。园林中的凿池，还可以利用水面的低处来衬托人工迭山的高峻。所以在大型园林中，迭山和水面总是相互伴生，形成一个园林中的山水主景。

4. 花木

园林中的山水景观若没有花木的陪衬，就没有美感可言。东西方造园在花木的种植上也有一些差异。西方的园林需以人工修剪过的花木去相配才显得和谐一致，但东方造园的意趣在于天然，因此，花木的配置与培植也以天然为准则。树形不加人工整形，尽其天姿；种植不排列成行，随意配置。

中国传统园林对花木的选择标准有三，一曰姿美。树形姿态要自然优美，包括树冠的型态，树枝的疏密曲直，树皮的质感，树叶的形状等。南方园林中常见的榉、榆、朴、槐的形态都是很潇洒优美的。二曰色美。讲究树叶的颜色，如中铬黄的银杏，红色的枫树，青翠的竹叶；树干的颜色，如白皮松，斑驳的狼榆；花的颜色，如白色的广玉兰，紫色的紫薇。三约味香。要求花的香味要淡雅、清幽。各类花木中，以腊梅最为淡雅、兰花最为清幽，被尊为上品。

若就全园的花木配置而言，要求四季常有绿，月月有花香，根据叶色花期，结合时令变化进行种植。南方园林以落叶乔木居多，每至秋冬，颇有肃杀之感，与文人士大夫在山水画中追求的冷落萧疏的意趣相吻合。不过一般总还是穿插一些翠竹、桂花、女贞、山茶之类的常绿树，以取得一点生意。在小庭院、廊侧和院墙角落，喜欢种植芭蕉、天竹之类，或以湖石沏成花台、植牡丹、芍药。

注意：南北气候不同，造园时应选择适宜的地方品种，各园林也应形成各自的花木特色。由于过繁的树枝密叶也会遮挡美好的景色，限制游人的视线范围，所以，该剪该删的仍应修剪整理，该疏处疏，该密处密，皆由造景需要决定。古树名木是园林中创造气氛的最主要因素。自古以来，造园者总是尽力保存和利用原有的古老树木，即使与园中的建筑布局相矛盾，也宁愿挪动建筑，保住大树。因为建筑一幢雕栋正楹的建筑容易，百年大树成难。只要在园林中保护住古老树木，虽然建筑新建，因有古木繁花，即能形成古朴幽深的境界和气氛。

5. 建筑

在东西方园林之中。建筑都是重要的组成部分，因为他是满足人们生活享受和观赏风景所必须的。西方园林中，如法国的古典主义园林，意大利的台地庄园，府邸和宫殿往往集中式布置，层数一般两至三层，可以居高临下俯瞰全园景色。在中国的园林中，为满足可行、可观、可居、可游的要求，需配置相映的廊、亭、堂、榭、阁等建筑。从我国园林发展史来看，园林中建筑密度越来越高，生活居住气息越来越浓。当然建筑也不纯粹作为居游的生活需要来设置，它本身也是供人欣赏的景物之组成部分，融合在园林的自然景色中。

厅堂是私家园林中最主要的建筑物。《园治》说：”凡园圃立基，定厅堂为主。”厅堂的位置一确定，全园的景色布局即依次衍生变化，造成各式各样的园林景观。厅堂依习惯总是坐南朝北。从堂向北望，是全山最主要的景观面，通常是水池和池北迭山所组成的山水景观。厅堂与迭山分居水池之南北，遥遥相对，一边人工，一边天然，既是绝妙的对比，衬出山水之天然情趣。皇家园林面积大，景观面辽阔，单层的厅堂不足以统领全园景色，常以宏大的建筑组群和高耸的楼阁作为园林建筑的主体，充分显示出皇家的气派。

楼和阁是私家园林中最高耸的建筑物，供游人休息品茗，登高观景。阁一般有两层以上的屋顶，形体比楼更空透，可以四面观景。楼和阁的大小处理要合宜，避免造成空间尺度的不和谐而破坏全园景观。

廊子是中国园林中最富有可塑性与灵活性的建筑，无论高低曲折，都可连通自如，空透的建筑分隔了空间，又增加景深。全园的亭台楼阁都依靠廊子连成一气，形成整体，高下如长虹，曲折如游龙，真是一种生动活泼的建筑类型。根据造景的需要还可以有单廊与复廊之分。复廊是两条单廊的复合，在中间分隔墙上开设许多花窗，两边可对视成景。苏州许多园林中都有复廊之设，沧浪亭的复廊最负盛名

亭子是园林中最常见的建筑物。亭者，停也，主要供人休息观景，兼做景点。无论山岭水际，路边桥头，都可建亭。亭子的形式千变万化，若按平面的形状分，常见的有三角亭、方亭、圆亭、矩形亭或八角亭；按屋顶层数有单檐亭、重檐亭；按屋顶的形式有掂尖亭、歇山亭；按所处的位置有桥亭、路亭、井亭、廊亭。总之它可以任凭造园者的想象力和创造力，去丰富它的造型，同时为造园增添美景。

古典园林观赏入门

1. 渐入佳境 一座好的园林，不会让游人一下就看到全园最精华的部分，而是像乐曲一样，有一个序列，从前奏、高潮到尾声，依次发展。《红楼梦》大观园一进门的假山，苏州留园的花墙都是有限制的限制游人视线，不让你一眼看穿全园景色。用作障景的不仅限于假山、花墙，也可以是林木、建筑，绕过障景后，一般还要进入景色较次的空间作为过渡，然后才到达全园的主厅堂，看到全园最精华的部分。中国园林的山水主景常位于主厅堂隔水的对岸。（如画的景色激发游客欲穷其源的游兴，于是延曲廊、渡小桥、登山道、穿密林、上峰巅、眺望四周景色，然后跨涧谷、下洞壑、欲穷山水主景。）园林中除了山水主景外，还有种种境界不同的景象和庭院，使游人在观赏这些景象和庭院时，获得丰富的感受，同时可以从不同的方位和角度欣赏主景的立体式画面，使主景象更丰满。一个合理完整的游览观赏顺序对体验园林意境是十分重要的。如果顺序颠倒，虽然是同样的景色、同样的建筑，但观赏的感受将大打折扣。

2. 小中见大

小是私家园林的特点。小的只半亩一亩，大的不过数十亩，一般都附在住宅的后面或两侧。如何在这么小的园林中令人如遨游于永恒无限的大自然中一样，感到怡然自在呢？关键是要从小空间中创造出无限的大空间感受。古代的造园家们巧妙地运用了对比和烘托的手法，使小空间不觉其小，这就是小中见大。

所谓对比，有大小的对比和明暗的对比。大和小的概念本是相对的，只有通过对比，才能显示出其大小。明暗是光线亮度对比，对空间大小有烘托作用。人的视觉在大小、明暗反差强烈的对比下会出现错觉。古人正是利用这种错觉造成许多”壶中天地”的境界。苏州的网师园是一座中型园林，造原者利用封闭曲折的小山丛桂轩庭园和一段低矮狭小、光线灰暗的走廊，反衬出水院的明亮和开阔，仅半亩之大的水池竟呈现出水面浩淼的气象。这就是对比所产生的艺术效果。

除了对比烘托，还需要控制园内的建筑物、假山和桥的尺度。建筑物在满足使用功能和观赏功能的前提下，应该尽量建得小巧玲珑。假山的真实尺度不能过于高大，桥宜低平，目的都是扩展空间。因为迭石假山的真实尺度不大，所以，一般不宜在山巅建亭，以显示峰峦，整体上取得艺术上的真实效果。苏州怡园在假山巅建螺髻亭，不得不压缩亭子的使度，仅能容两人对坐。

3. 步移景异

大中型园林一般都是由几个不同的次要景象围绕着主要景象，形成一个主次分明，景色多变的园林景观。每种景象本身又是一幅立体式的空间画面，随着观赏方位与角度的改变，都会使画面变化。因此，如何把这些具有不同境界的主次景象串连起来，让游人可以从不同的角度观赏到最优美的画面，就必须对景象进行详尽的分析、比较和组合，设计出一条最佳的游览路线。这条路线把行进中各种最佳的动态观赏点和提供人们休息、宴客、活动、居住的建筑物有机地串联在一起，使所观赏的景象形成一幅有开和变化、虚实对比、节奏韵律的统一连续的画面。所以，游览路线的设计是仅次于意境创作的重要课题。