青花玉雕与中国传统文人山水画的结合探索——以扬州孙有庚青花山

青花玉雕与中国传统文人山水画　的结合探索　

关键词：玉雌；青范玉：丈人应　中图分类号：１３２ｊ　

以扬州孙有庚青花山子雕作品为例　朱成军孙有庚　（扬州市职业大学艺术学院，江苏扬州２２５０００）　

玉雕艺术是我国传统文化的重　要载体，玉雕艺术产生于新石器时　代晚期，在商代的时候玉器渐渐从　实用转向了欣赏，成为了装饰品。　我国玉文化至少有３０００多年的历　史，是中华民族的珍贵遗产和艺术　瑰宝。玉文化和古代文人的品质往　往联系在一起，所谓君子以玉比德，　具有很深的文化底蕴。玉雕艺术作　为传统的民间工艺，被首批列为国　家级非物质文化遗产，它是我们传　统文化的重要载体。玉雕作品在传　承中也形成了浑厚、圆润、儒雅、　灵秀、精巧等特征。　一、玉料价格的飞涨和青花玉　雕的兴起　近年来随着人们对玉科的喜爱，　佩戴玉器、把玩玉器成为了社会上　层人群的一种时尚。特别是新疆的　和田玉科价格连续十年，每年保持　５Ｏ％的增值幅度，和田羊脂白玉价　格每克上万元，已经远远超过了黄　金的价格。和田玉料属于不可再生　资源，近几年机械化的过度开采，　文献编号：１ｆＪＩ　Ｊｊ一９４８１（２　和田白玉玉科资源接近枯竭，可以　说是挖一块就少一块。和田玉科价　格的上涨和玉科的稀缺，给传承几　千年的玉雕艺术带来了巨大的挑战。　方面玉器收藏把玩的人群审美意　识的提高，以前相制；ｊ：造的工艺已　经失去市场。另一方面玉科的稀缺，　玉雕艺术创作的载体也越来越少，　玉科价格的昂贵也导致设计不可能　随心所欲地创作。寻找新的玉雕原　料。突破传统玉雕艺术技法与题材，　成为变革势在必行的趋势。　和田玉科中有一种玉石类别叫　青花玉科，青花玉科和和田白玉都　是产白玉龙喀什河和喀拉喀什河流　域，因为在玉科形成的过程中加入　了石墨的元素，导致玉科黑白相问　的特色，但在以前青花科并不被玉　石玩家认可，价格也比较低廉，甚　至有新蘑人说三四十年前，这种玉　科就是石头，马路上铺的到处都是。　但近年来随着和田白玉价格的飞ｊ｜ｃ，　青花玉科也开始火热了起来。青花　玉科其因独特的玉质特征和巧妙的　但近年来作为玉雕艺　材．成为了玉雕艺术变　十出了一批＿｝Ｌ有文人画气　黑白配色，非常具有中国传统水墨　的韵味，受到玉雕艺术家的喜爱，　也得到了和田玉玩家的认可。青花　的玉质通常都细腻而富于脂感，青　花耔科原石或成品黑白分明，油润　细腻，白如宣纸、黑如漆墨，黑白　分明给人一种强烈的视觉冲击力，　犹如泼墨山水画般的意境给人留下　深刻的艺术感染力。黑色的神秘感，　白色的高雅感，青花玉科如同水墨　意境的自然山水。　二、扬州山子　技法与青花玉　的结合　扬州山子玉雕是对玉雕艺术的　重大贡献，山子雕巧妙回避或利用　玉科瑕疵、巧妙地分色，最大地发　挥玉石原科本身的价值，使玉雕技　法和玉科原石特点完美结合天人合　

。但近几年来，随着玉器行业的　火爆，从事玉雕的人员也急速膨胀，　扬卅山子蘼作品的精髓并没有得到　很好地继承。以扬州湾头镇为代表　的山子雕作品题材陈旧，构图密不　透风，亭台楼阎层层叠叠，松树大　

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乍看觉得作品工艺　复杂，耗费工时较　多，　细看的时候　发现细节不到１＝寺＝、　做工相糙，更谈不　上山水作品的意境　了。这种只注重工　艺，不注重构图与　意境，主要靠玉料　本身价值和所耗费　的工时来提升玉雕　作品的价值，粗放　式的发展是注定要　被市场所淘汰的。　三、孙有庚青　花山子雕与文人山水　水墨画的结合探索　中国＿卡石雕刻　大师孙有庚对山子　雕有更深层次的了　解，特别是他的青　花玉山子雕作品的　创作受中国山水画　构图艺术的影响和　理论的指导，展现　出无穷的生命力。　除了工艺的精美之　外，还努力探索山　子雕的人文意境。　孙有庚的玉雕作品　的“意”，有着丰　富的山水自然之意，　也有着鲜明的人文　情怀之意。山水之　意，不在具体的山　和水，而存山水之　外的山川气象。孙　有庚在青花玉山子　雕玉雕作品创作风　格上不断探索，体　现了一些中国传统　文人而的特点　（一）由工到艺　中国传统玉雕　作品的艺术性取决　于玉雕艺人自身的　高度，但是传统的　玉雕艺人往往没有较高的艺术修养　和审美高度，所做出的玉雕作品大　都过于传统，匠气十足。很难在玉　雕作品中看到意境深远、具有文人　气息的作品。李可染先生说过：传统　要用最大的功夫打进去，要用最大的　勇气打出来。孙有庚青花玉雕作品　中有一种罕见的文人画气息，这与　他本人的学识修养、审美情趣休戚　相关。他特别反对僵化了的教条式　的工艺，善于创新。孙有庚的山子　雕遇到青花的玉料特色，其独特的　玉质特征和巧妙的黑白配色与水墨　晕染有异曲同工之妙，成为了他玉　雕突破传统工艺的载体。例如图１　青花作品　望岳　，立意源于杜甫的　诗意，作品以和田青花籽料雕刻，　玉材黑白两色界限清晰，远处由深　到浅的墨色，浓醇而富有层次，构　成了支撑山峰的岩石　而下方莹润　无暇的白色最引人注目，白色部分　玉质洁白目富于脂感，神似山顶云　雾。云雾之中诗人与客登临山】页，　意气风发激扬文字。作品巧用青花　玉色，以深浅浮雕等技法雕刻，巧　妙构思制作精湛，远处岱山的坚实　与近处云雾的缥缈相映成趣。整件　作品把文人诗意与水墨青花的韵味　完美结合，使孙有庚山子雕开始了　由工到艺的转变。　（二）删繁就简　孙有庚在青花构图上主动留空　和简化，他一反传统玉雕构图满密　场景具象的创作途径，而让琐细消　隐，让繁复退场，给意象让道。省　略掉一切与主题无关的元素，裁剪　式手法提炼自然，妙造自然，～切　都成就了主题的衬托。意趣流露在　镌刻之外，巧妙地把诗情画意尽情　地倾诉出来。心境跃然于方寸之间，　尽显天地之宽。孙有庚是通过画理　去理解青花构图的，他喜欢说的一　个词是“留白”，“留白”是以无胜　有的艺术，用于画，可使方寸之地　能尼天地之宽；用于诗，可让只言　片语达无尽之意。南宋马远最擅此　道，往往一只小舟一个渔翁便有烟　波浩渺之感。孙有庚的留白，在构　图上主动地留空和简化，一反传统　玉雕构图满密场景具象的创作途径。　如作品《放舟》（图２），作者巧借　玉色，以黑为山，以白为水，描绘　出一幅泛舟图。山岩峻峭，水流湍　急，水面一叶轻舟，河水拍向驳岸，　激起朵朵水花，水流虽急，但轻舟　仍旧稳稳前行，舟上四人亦神态从　容，船家摇桨，三位船客对坐畅谈，　悠然自得。黑灰相间的沁色恰似薄　雾弥漫的群山，未受沁的白色则正　如山间流淌的河水。作者寥寥几笔，　就勾勒出山水美景，构图简练而意　境悠远。　（三）取法自然　我国的水墨山水以山ＪＩｆ及自然　景观为主要描写对象，是传统文人　情思中最为厚重的沉淀。以山为德、　水为性的内在修为意识，咫尺天涯　的视错觉意识，一直成为山水画演　绎的中轴主线。从山水画中，可以　集中体味中国画的意境、格调、气　韵和色调。孙有庚在工作之余最大　的爱好就是约上三五知己一起爬山，　在真山真水中寻找真善美的真谛。　“外师造化，中得心源”“搜尽奇峰　打草稿”，对于水墨山水有自己独特　的感受。孙有庚让大自然来改变自　己传统技艺的创作惯性。“黄山是吾　师”，石涛和尚的这句名言让他很受　启发。他数十次上黄山，瞬息万变　的黄山让他领悟到“无状之状”山　水根本。　（四）引诗入画　山水之意，不在具体的山和水，　而在山水之外的山ＪＩＩ气象。孙有庚　作品引禅入画，应用青花水墨表现　了净心顿明的空浩之境。这种诗意　是人化的自然，旨在凭借对客观景　物的描绘，寄托人的主观情感。意　与景汇，景与情通，情景交融的“意　境”形成了作品的灵魂。　“干山鸟飞绝，万径人踪灭。　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首　柳宗元的《江雪》描述了一幅江乡　雪景图，青花籽摆件《独钓》（图３）　正是取意于此。作品由灰白两色的　青花籽雕就，作者依形就势，雕琢　山石嶙岣，古木道劲，山；１＇７清溪水　流轻缓，树下，一位长者正坐于船　中独自垂钓。浅灰的沁色琢为凝霜　的山石，其上浮雕叶已落尽的古树，　静观作品，深冬的寒意拂面而来，　遐景苍茫，意境幽僻。　（五）巧琢天成　“每一块玉石原石都有自己的　特点，青花籽料更是具有生命的立　体水墨画，学会与它们对话，对青　花玉造型和丰富的灰色空间进行巧　妙的借用。”孙有庚创作前经常对　徒弟如是说。扬州山子玉雕是巧妙　回避或利用原材料瑕疵，变废为宝　的独特艺术，孙有庚深谙其理，他　在青花玉不青不白被视为废物的灰　色地带，作起了氤氨水墨的大文章，　在这混沌的灰色地带蕴含的正是尽　广大、致精微的无限空间。因此，　孙有庚的青花山子雕虽为一块石头，　却镜像着山川的浑莽。水墨山水天　然不是青花玉，青花玉却是天然的　水墨山水。孙有庚的青花玉雕作品　水墨更是体现得淋漓尽致，有着丰　富的山水自然之意，也有着鲜明的　人文情怀之意。　作品《报春》（图４）以和田青　花籽雕就，玉材黑白两色界限清晰。　黑色的玉质构成了支撑山峰的岩石　白色玉质洁白雕琢为将融未融的白　雪。作者妙用玉色，在黑白交界的　部分镂空雕刻出一枝梅花。俨然一　幅山中春景：山体向阳处冰雪基本　消融，露出嶙岣的山岩，而背阴处　积雪尚存。在积雪的边缘，一株生　于峭壁的春梅，枝干横斜，梅花盛　开，迫不及待地宣告着早春的到来。　整件作品浑然天成，最大程度地保　留了玉料本身的特点。　（六）造物在我　中国画技巧达到成熟时，画家　可以不看对象，伏案面壁，“白纸对　青天”地任意挥洒。几十年的玉雕　生涯，孙有庚对青花玉雕把握游刃　有佘，雕琢的对象虽复杂，但复杂　中寓意着简单，变化多端中隐藏着　规律，对自然界反复观察研究，使　其印在脑里，熟烂胸中，而后才能　图４　《报春》和田青花籽料　倾泻于指端，挥洒自如。孙有庚的　玉雕作品有着丰富的山水自然之意，　也有着鲜明的人文情怀之意。青花　意向不在具体的山和水，而在山水　之外的人文底蕴。　孙有庚作品在秉承扬州玉雕传　统工艺的基础上，潜心创作其以情　带意，出古入新，将艺术之工巧与　美玉之天成融为一体，风格空明淡　远，作品往往见其大意，而不留刻　画之痕迹，山仔蕴真山水之烟岚，　四时不同，颇具诗画意境。近年来　孙有庚在青花玉雕创作中另辟蹊径，　把青花玉料与文人画的水墨意境、　格调、气韵相结合，创作出了一批　有着丰富的山水自然之意和鲜明的　人文情怀的山子雕作品，实现了作　品创作中由“工”到“艺”的转折。　创作的作品在全国玉石雕刻评比中　获金银奖二十余项，青花玉雕创作　艺术风格日臻完善。