管弦乐《瑶族舞曲》的创作及其评析

第５卷第１期　２０１２年２月　清远职业技术学院学报　

Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｑｉｎｇｙｕａｎ　Ｐｏｌｙｔｅｃｈｎｉｃ　

Ｖｏ１．５．Ｎｏ．１　

Ｆｅｂ．２０１２　

管弦乐《瑶族舞曲》的创作及其评析　谢永雄　（广东省当代文艺研究所广东广州　５　１０５０７）　摘要：流传已久的我国著名管弦乐《瑶族舞曲》，其创作源泉来自何处？有唱片出版说明或音乐欣赏书籍上介绍是　云南或广西，亦有说是海南的，其不定性讨论已久。本文对《瑶族舞曲》的创作经过及作品展开了评论分析，以示正听。　关键词：瑶族舞曲；广东连南；格洛堂歌；排瑶　中图分类号：Ｊ６０７　文献标志码：Ａ　文章编号：１６７４—４８９６（２０１２）０１—００３９—０４　

瑶族是中国的原住少数民族，除中国外，　东南亚、欧美等国家都有瑶族聚居，就美国　而言就多达２０００人。但知道或认识瑶族的　人并不多，而听过《瑶族舞曲》的人却不少。　更有甚者是听了《瑶族舞曲》后，进而知道　和认识瑶族这个民族。这首源于广东瑶族的　著名乐曲，时至今日几乎已被人们淡忘了它　的出处。据一些唱片出版的说明书、音乐欣　赏书籍或一些教科书上介绍是出自云南或广　西，亦有说是出白海南省的，其不定性讨论　已久。２００８年１月ｌ７晚上、１８日上、下午　三个时段，中央电视台音乐台分别用三十多　分钟的时间，直播和重播了采访《瑶族舞曲》　原作者刘铁山、茅沅和评述者谢永雄（笔者）　的节目，内容涉及《瑶族舞曲》创作的过程、　改编曲以及评述。　早在１９５１年，中央成立了一个中央民　族访问团，当时在中央音乐学院任职的刘铁　山先生就随中央民族访问团从北京来到广东　省瑶族的聚居地——连南瑶族自治县深人生　活、采风。回到北京后，访问团文艺组创作　了名为《民族大团结》的歌舞，其中一段就　是刘铁山以广东粤北瑶族民歌和瑶族传统歌　舞鼓乐为素材创作的《瑶族长鼓舞》（笔者　注：“长鼓”瑶民称为：ｗａｎｇｄｕ，即“横鼓”；　“长鼓”是外族人加给它的称呼，　“横鼓”　才是瑶族的本称，因已约定俗成，就暂且称　之为“长鼓”）。后来《瑶族长鼓舞》的音　乐主题经作曲家茅沅先生改编、整理，发展　成为一部名为《瑶族舞曲》的完整的管弦乐　曲。可以这么说，广东连南是《瑶族舞曲》　的原发地、是《瑶族舞曲》的故乡。　《瑶族舞曲》是刘铁山与茅沅共同创作　的一首单乐章的管弦乐作品。他们以细腻工　整的笔触，强劲深切的情思，以管弦乐为画　具，描写了瑶族人民欢度节日时载歌载舞的　情景，是一幅色彩绚丽的风俗画。整个乐曲　荡漾着瑶族民歌的基本音调，可以说《瑶族　舞曲》是从瑶族民间音乐中吸取创作灵感，　采用民间音乐中的典型技巧创作而成的。自　１９５６年７月由音乐出版社出版了乐谱以来，　誉满华夏，久已成为脍炙人口的名曲。这首　乐曲总的结构如下：　厂—————一复三部曲式———————］　弓　子　主部　中部　第三乐段　声　ｌ　Ｉ　Ｉ旦Ｉ　ｌ　ｌ　一　

变奏　ａｂａ　蛮毒　收稿日期：２０１１—１０—１９　作者简介：谢永雄（１９５３一），男，广东连州１人，教授、国家二级作曲家，研究方向：中外音乐文化。　

３９　第１期　谢永雄管弦乐《瑶族舞曲》的创作及其评析　总第２１期　全曲总的结构是复三部曲式，但由于乐　曲性质主要是对一系列舞蹈场面的描绘、并　置，使用了多种乐器材料的聚集，使曲式结　构进一步复杂化，其中间部分（Ｂ）本身便　已是复三部曲式，两端乐段（Ａ、Ａ１）则是　带有变奏性质的复二部曲式。　瑶族是一个能歌善舞的民族，每逢喜庆　节日，人们都身穿盛装，打起长鼓，跳起粗　犷热烈的长鼓舞。乐曲开始，徐缓的引　ｌ一　８小节）由中提琴、大提琴和低音提琴拨弦　音色摹拟瑶族长鼓的敲击声，由远而近，仿　佛瑶族青年男女在朦胧的晨曦中，随着鼓声　从四面八方汇集而来，由此引出了优美如歌　的主部第一主题：　＾ｎｒｄａ．ｎｔｅ－、　、．．、　一～　ａ－　．ｃ．　／，　．、＿，～　一　一～　．，一，＝　Ｐｄｏｌｃｅ　～　一：．Ｉ．　．ｒ一，一，　：　这个主题（　２４小节）是民歌风抒情　性质的、方正性的单二部曲式结构，它在各　乐句材料的处理上又有所不同，第一部分第　一、二乐句（９一ｌ６小节）是建立在柔和的　Ｃ羽调上，并作一次反复演奏加深印象；第　二部分的第一乐句（１７—２Ｏ小节）是第一　部分材料的展开并转入与主调（Ｃ羽调）同　音列较明朗的ｂＥ宫调上作调式交替，旋律　建筑在较不稳定并富有民族特色的主四六和　弦基础上，同时第一小提琴在高声部保持渐　强的持续长音，就如挥舞中的彩带在飘动。　第二部分的第二乐句（２ｌ一２４小节）是第　一部分第一乐句前半的变化和第二乐句后半　的综合，具有鲜明的再现意味。整个主题乐　段是结束于主调完全终止的典型乐段结构，　音乐形象与形式结构都显得非常和谐而完　美。整个结构图示如下：　ｌＩ：古　＋　Ｂ（从ｂＥ宫调返回主调）　ｃ（ｂ的展开）＋ａ（ａ与ｂ的变化综合）　整个主部（９一ｌ１３小节），第一主题初　次呈述时，比较悠静委婉，和声配器着眼于　抒情，淡雅，犹如一位窈窕少女翩翩起舞。　接着是同一主题旋律的舒展反复，管弦乐整　体的层次逐渐丰富起来，在这里作者运用了　乐器功能分组的手法：以木管组乐器齐奏旋　律，弦乐组拨弦演奏旋律华彩，两组乐器交　相辉映，发挥了各自的特点。然后两组乐器　互换旋律与华彩演奏，这时随着管弦乐织体　层次的逐渐丰富，音乐气氛也活跃起来，好　象姑娘们纷纷加入舞蹈的行列。在两次的反　复变奏中，丰满厚实的圆号在内声部一直贯　穿着长鼓的鼓点节奏。突然，大管用快速吐　音奏出了与主部第一主题在音调上有紧密联　系的旋律，这是第一主题性格化的变奏，由　原抒情优美的歌唱性音调，衍变成生动活泼、　跳跃的旋律：　Ａｌｌｅｇｒｏ　．　

１ｌ１ｒ　。　。　这是主部中的第二主题（５７—６４小节），　

它置于模仿长鼓拍击声音的弦乐拨弦之上，　表现了青年阿贵（小伙子）们闯进了姑娘们　的群舞之中，双手拍击着长鼓，尽情地欢跳。　接着原主部第一主题的第－－：ｂ节音调，在大　管吹奏出跳跃的陪衬短句上，由两支双簧管　作了对比性的发展。当大管再次吹奏出活泼　跳跃的第二主题时，在配器上加强了色彩的　浓度，由第一双簧管同时吹奏出一段抒情的　对位副歌。在这一段中，活泼与抒情的旋律　同时叠置在一起，恰似一对青年男女在对舞　第５卷　清远职业技术学院学报　紧接着在８０小节弱拍位置上出现一个　强有力的和弦，然后第二主题旋律再次反复　出现，此时织体写法也改变了，使前后的构　思既有统一而又有变化。由乐队全奏出现的　强有力的音响效果，表现了热烈的群舞犹如　山洪暴发似地开始了。弦乐组上行震音音型　与短笛、长笛明悦的颤音及下行花腔琶音，　更增加了喜悦动人的光彩。当人们欢喜狂舞　达到高潮时，音乐以一个经过句为转折，转　入另一个抒情、安宁的情境之中，这时由Ｃ　羽调转为Ｃ宫调，音乐进入乐曲的中部（Ｂ），　一组新的舞蹈出现了：　中部（１１４—１６６小节）的音乐属于带变　奏式的复三部曲式结构，是一首四三拍子的　舞曲。上例是中部的第一主题（ａ），这个主　题由第－４，提琴首先奏出。静中有动的背景，　烘托着平稳质朴，柔而不媚的旋律，把人们　带入诗一般的意境。这个中部第一主题的基　本音调，来自广东连南县瑶族支系——排瑶，　名为《格洛堂歌》的传统民歌。　“格洛堂”　是一种用纸或天然的鲜花制成，将其固定在　一小竹竿上，经风吹时会旋转的小风车，它　是排瑶莎腰妹（未婚女青年）送给自己心上　人的定情礼物。每年农历六月六日那天，所　有莎腰妹、阿贵（未婚男青年）都会聚集在　山寨外绿草如茵的山坡上，莎腰妹一边轻轻　地拨弄或摇摆着这种“格洛堂”，一边唱着　歌向阿贵求爱，故该歌曲称为《格洛堂歌》。　歌中的情感真挚、纯朴，必然拨响阿贵的心　弦，阿贵也就相应地对唱起来。所唱的曲调　基本相同，只是因歌词的长短而使曲调有所　变化，歌词也是随口而出。然后女方认为是　自己的意中人，就主动将“格洛堂”抛过去，　如果阿贵接受了女方送的礼物——格洛堂，　就会赠送银簪、手镯或盐包给女方。这个过　程，按照排瑶的风俗即阿贵愿意与女方订婚　或结婚。但如果随着时间的推移，男女一方　有反悔的念头，只要退回礼物，恋爱关系旋　即终止，他们虽然做不成夫妻，但仍可作为　朋友交往。如果过程顺利，通过这些对唱，　男女之间得到相互了解，建立感情，当爱情　种子成熟的时候，男方便托媒去说亲，定下　过门的日子。父母一般表示同意，极少阻拦　子女这种自由恋爱方式。　《格洛堂歌》是排瑶特有和唯一由女方　首先对男方抒发爱慕之情的歌曲，典型的　宫、角两音之间大三度跳进是该民歌的一大　特点，这种由姑娘们引领演唱的情歌，感情　细腻含蓄，作者将其放于此处，真可谓独具　匠心，恰似一对恋人载歌载舞，互表爱慕之　情，憧憬着美好的未来。接着由两支加弱音　器的小号吹奏，用长笛的五声音阶华彩下行　走句作呼应，奏出了中部第二主题（ｂ）：　

ｃｏｎ　ｓＯｒｏｌｒｔｏ　这一主题刻画了青年阿贵刚健、粗狂的　

舞姿。第三圆号此时以持续长音出现在中音　部中，仿佛牛角号声伴随着青年阿贵的舞蹈。　在再现中部第一主题时，音乐作了丰富的变　奏发展。在中部乐段的结尾，以小提琴的独　奏旋律，引进了乐曲第三乐段（１６７小节）　的主题：　

在这里，作者配以大小主和弦的和声对　比，采用同主音的换调，通过Ｃ宫调与Ｃ　羽调两调主和弦变化三音而直接对置，将中　

４１　第１期　谢永雄管弦乐《瑶族舞曲》的创作及其评析　总第２１期　部Ｃ宫调转换到了ｃ羽调（见上例）。　第三乐段（Ａ１）是主部（Ａ）的再现。　从中部较明亮的ｃ宫调转人较暗淡的ｃ羽　调，彷似夜幕已降临。随着甜蜜迷人的旋　律，我们好象身临其境，看到喜庆之夜，　瑶族男女青年聚集在一起，银色的月光映　照着他们对对倩影，在长鼓声的渲染下，　他们互相唱起情歌。瑶岭的夜色是多么明　朗，景色又是多么优美宜人，在这幅充满诗　情画意的夜景中，人们燃起篝火，正耘酿　着更炽烈的高潮。听！乐曲越来越热烈，　彷似人们又纷纷加入队列跳起舞蹈。在再　现部的尾声部分中，作者采用主部的第　二主题中欢乐的节奏音型，以热烈的舞蹈　节奏，把全曲推向高潮，有如长鼓声、牛　角号声和歌声、欢乐的叫喊声和热烈的舞　步声交集在一起，汇成一片歌舞海洋的热　闹场面。乐曲最后在强烈的乐队全奏声中　结束。　《瑶族舞曲》以风俗性为乐曲的外形，　展示了瑶族人民丰富多彩的生活风貌，而以　民族性格和时代精神为乐曲的灵魂，从作品　表现形式和艺术风格可以看出作者准确地抓　住了瑶族民间音乐中最有特点的表现因素。　可谓是瑶族风俗的一页精品。后来《瑶族舞　曲》经指挥家、作曲家彭修文编配成民族管　弦乐，由于有多种民族乐器的音色、特点，　使之更富有民族风格和地方色彩，不但得到　国内音乐界的赞许，并且赢得了美国人民的　喜爱，与古乐《月儿高》，民乐合奏《翻身　的日子》、《塔什瓦依》，笛子独奏《帕米　尔的春天》，舞曲《阿细跳月》、《牧歌》，　京剧曲牌《流水板》，根据沪剧改编的《紫　竹调》，古典乐曲《春江花月夜》，二胡独　奏《二泉映月》等十一首乐曲在美国已灌成　唱片，成为流行美国的中国乐曲。　直到今天，人们仍然对《瑶族舞曲》这　首乐曲情有独钟，不单《瑶族舞曲》由中国　的乐团带到国外巡演，指挥家彭家鹏曾指挥　维也纳国家民族歌剧院交响乐团在金色大厅　奏响《瑶族舞曲》。在国内的音乐会，更是　历演不衰。人们不但把它改编成多种民族乐　器的独奏曲、舞蹈曲，而且不少歌手、编曲　者根据这首乐曲的旋律，重新改编或填词，　演绎了一些新的歌曲版本。改编版本数量之　多，位居我国管弦乐作品的前列，可见《瑶　族舞曲》其旋律优美、动人的魅力。相信这　朵发韧于广东，流行于世界的民族奇葩，在　今后的岁月里将更加体现出其经典的风范与　影响力。