韩起祥说书的民间性阐释_毛巧晖
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赵满东陕北说书
陕北说书是陕北地区十分重要的传统曲艺说书形式,流行于陕
西省北部延安、榆林等地。最初是由穷苦盲人运用陕北的民歌小调
演唱一些传说故事。后来吸收眉户、秦腔以及道情、信天游的曲
调,逐步形成陕北说书。陕北说书的演唱形式是由艺人手持三弦或
琵琶自弹自唱,说唱相间,分为“三弦书”与“琵琶书”两种。后
经民间艺人韩起祥等人改革,一人可同时操5种乐器伴奏,大三弦
或琵琶、梆子、耍板、名叫“麻喳喳”的击节木片、小锣或钹。
陕北说书唱词通俗流畅,有浓郁的地方特色,一般采用五字句
或七字句,但又不受字数的局限。曲调激扬粗犷,富于变化,素有“九
腔十八调”之称。常用的有“单音调”“双音调”“西凉调”“山
东腔”“平调”“哭调”“对对调”“武调”等。说书艺人善于运
用各种不同的曲调来描摹人物形象,表现人物的情绪。2006年5月
20日,该曲艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名
录。
陕北说书的传统书目有很多,长篇书目有《花柳记》《摇钱记》
《观灯记》《雕翎扇》等;短段有《张七姐下凡》等。韩起祥从40
年代初便开始配合革命斗争编演新书,几十年来创作了《王丕勤走
南路》《刘巧团圆》《翻身记》《宜川大胜利》《我给毛主席说书》等
几十种作品。改编的现代书目有《王贵与李香香》《雷锋参军》等。
特别策划中国民间文艺家协会与中国民间文艺发展史主持人语中国民间丈学笛兴起与革命话语相伴生。
19、20世纪之交,中国学人已经注意到民间丈艺在革命动员中的重要作用;20世纪>10年代末,中国共产党早期领导人号召"到民间去”;30年代兴起文艺大众化运动;延安时期,民间文艺逐步被纳入革命文艺。
新中国成立后,民间文学因其独特的“人民性”和"口头性”成为新的人民文艺的重要组成部分;1950年,在周扬等的倡导下,成立了中国民间文艺研究会(简称"民研会”,1987年改称为中国民间文艺家协会),负责全国民间文学的搜集、整理及研究。
民研会成立后,在民间文艺洽动的组织、学术研究的导向等方面起着畫要作用,将其置于具体历史语境进行反思与总结,有助于进一步理清中国民间文艺学的发展脉络。
中国民协在少数民族民间文学的搜集整理、国际交流及非遗保护等领域发挥着主导性作用,同时也对中华民族多元一体文学格局的形成具有畫要彩响;中国民协对民间文学笛搜集整理不仅积累了丰富的文本,也形成了中国氏间丈学重要的学科传统;在中国民协的推动下,学界对民间丈学餉体裁研究进一步深化,并初步彩成以作品为中心的体裁学;*匕外,中国民协及《民间文化论坛》在民间文化事业的人才培养中做出了重要贡献。
—主持人毛巧晖重审中国民间文艺的竊民研会时代”咖程[中图分类号]1207.7[文献标识码]A[文章编号]1008-7214(2021)03-0029-05在中国民间文艺发展史上,存在着一个特殊的“民研会时代”,这一时代横跨了从中华人民共和国成立到20世纪80年代后期三十余年的时间。
这段历史曾经被认为是民间文艺发展的黄金时代,近年来随着学术范式的转型,这一时段的学术遭到了新一代学者的严苛批评。
到底应该如何看待中国民间文艺的“民研会时代”?我们有必要重新回到具体的历史语境中,去重审其意义和价值。
自“五四”运动到延安时期,草野中的民间文艺、市井中的通俗文学因扎根民间、受众广大,一直被现代知识分子视为开展社会改造的利器。
13SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 24山西民间艺术襄汾琴书田野调查吴润南摘 要:襄汾琴书是山西晋南传统民间艺术形式之一,主要流传于襄汾境内与周边地区。
本文通过个案调查和分析,以及对襄汾琴书的生存环境、表演形式、民俗活动以及发展现状进行了简要概述。
关键词:襄汾琴书;山西民间艺术;民俗活动中图分类号:J607 文献标识码:A作者简介:吴润南(1996-),男,山西大学音乐学院硕士研究生。
“音乐的行为特征具有独特性,主要表现为:与民俗生活紧密相联,因此也就与一定的时间、空间有关,离开了特定的人民主体和特定的地理环境、文化环境,其意义和价值就可能丧失”。
笔者在进行山西民间艺术的田野考察工作时发现,民间艺术与民俗的关系密不可分,民间艺术在民俗中彰显着活力,民俗在民间艺术中流淌不息。
这种相偎相依的关系中究竟是怎样的一种表现?它们相互依存的缘由是什么?是祖传?是兴趣?还是信仰?为了搞清楚这些相关问题,笔者分别于2016年、2020年暑假期间往返于山西晋南,亲历了襄汾琴书表演的全过程,特别观察到了襄汾琴书的艺术行为之中具有浓厚的民俗性质。
因此,全面考察与襄汾琴书相关联的民俗活动,对探讨襄汾琴书的艺术价值具有重要意义。
一、襄汾琴书概况襄汾素有“音乐之乡”之称,境内有中外闻名的丁村猿人与陶寺文化遗址,是人类最早的发祥地之一。
从陶寺文化遗址中发掘的鼍鼓,土鼓、石磬等是我国发现最早的乐器,“击壤歌”是已知中国最早的民歌,而击壤歌据史书记载就发生在襄汾席村,这些皆印证了襄汾文化底蕴的深厚及民间音乐演唱及音乐活动的久远。
襄汾县名始于1954年,是由原襄陵县和汾城县合并而成,因取两县名的首字,故命名为襄汾县。
也因此,该县有襄陵琴书和汾城琴书两种艺术形式。
(一)襄陵琴书襄陵琴书又称“襄陵书调”。
流行于襄汾、尧都区、浮山、曲沃、新绛一带。
襄陵琴书源于河南,尚无准确的史料可究。
据襄陵镇著名老艺人王松山(1919-1987)听他祖师爷毛先生(生卒时间不详)说:襄陵琴书大致形成于金、元时期,盛行于明、清两代。
文化遗产2021年第1期陕北说书国家级非遗传承人韩应莲访谈录李醉海张静〔中图分类号〕G122〔文献标识码〕A〔文章编号〕1674-0890(2021)01-145-08陕北说书是黄土高原民间艺术的典型代表,最初是穷苦盲人的行乞辅助,由陕北民歌小调发展而成,主要是说唱一些民间传说和历史故事,后来经过不断的改革和发展,吸收了陕北道情和信天游的唱法,增加了眉户、秦腔等不同曲调,逐步形成为一种独特的利用陕北方言进行说唱表演的艺术形式。
主要流行于陕西省北部的榆林和延安两地。
传统的陕北说书是由盲人采用陕北方言,怀抱琵琶或者三弦,手拿拨子进行自弹自唱、说唱相间的表演形式。
今天的陕北说书在原来的乐器上又增加了电子琴、铜镖、二胡、笛子等,表演形式丰富多样,成为陕西省的一个大曲种,至今流传的曲目有百余种,深受当地群众喜爱,是很有价值的民间叙事文学艺术。
2006年陕北说书被收入第一批国家级非物质文化遗产名录①&韩应莲,女,汉族,陕北说书领军人物韩起祥之女,1957年生6月16日出生,中共党员,高中学历,国家二级演员,祖籍陕西省榆林市横山县,陕北说书国家级非遗传承人,现为中国曲艺家协会会员,陕西省曲协主席。
1976年高中毕业后在的,学,破世俗观念,报名并考入延安市文化馆曲艺组,是第一批专业学习陕北说书的学员,也是陕北说书历史上第一批女性说书人之一,开创陕北说书女书匠先河,继承了“韩派”传统陕北说书的风格,三弦定调以“双音调”②为主,熟练掌握陕北说书的“九腔十八调”③。
其中主演的陕北说书(恨娘》荣获陕西省“瓦窑堡”老窖杯个人表演一等奖。
陕北说书《延安新貌》荣获曲艺牡丹奖三等奖。
陕北说书《延安欢迎朋友来》荣获全国第十一届群星奖金奖。
李醉海(以下简称“李”):韩老师您好,我是宁夏大学民族学专业在读博士生,在咱们榆林学院工作,我家是横山县党岔乡的,韩起祥老师也是横山的,咱们算是同乡了&我最近从事陕北说书方面的研究,您是陕北说书国家级非遗传承人,今天,我想对您做一个采访,想了解一下您的从艺之路以及您对陕北说书在新时代创新、传承和发展等方面的见解和建议。