浅谈美国的黑人文化

美国黑人文化——街舞Hip－Hop街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。

最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。

跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。

同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。

此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。

当然，学会了街舞，你还可以在迪厅里露一手呢！它从舞蹈方面来看可以分为两大类，就是NEW SCHOOL和OLD SCHOOL。

我们可以从年代和音乐的感觉来区分它们。

其实HIP-HOP就是各种街舞的总称。

事实上,我们所谓的BREAKING DANCE或是OLD SCHOOL正也是属于HIP-HOP的一种。

这种OLD SCHOOL的舞蹈包含着LOCKING(锁舞)、POPING(机械舞)、BREAKING(霹雳舞)、WA VE(电流)这些东西(这种霹雳舞式的舞蹈风格著名的团体是Rock Steady Crew)。

他起源于美国街头的舞者的即兴舞蹈动作，这些街头舞者多半是以黑人或是墨西哥人为主，或许正是所谓的"穷人的娱乐"，这些流行的街舞多半发源自美国纽约的布鲁克林区(这一区住的全是一些穷困的黑人或墨西哥人。

)这些黑人及墨西哥人的孩子们成天在街上混、跳舞，自然而然的行成各种的派系，也很自然的在他们所跳的舞蹈上发展出不一样的风格。

Ｈｉｐｈｏｐ是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。

因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱Ｐｏｐｉｎｇ机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。

属于难度较高的街舞类型Ｂｒｅａｋｉｎｇ霹雳舞，也是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板；用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。

美国文化中的黑人形象研究学号1006130231 姓名徐晴摘要：本文重点讨论美国文化中黑人形象的特点，以及形成、发展和变化的根源，进而阐述了美国文化中的黑人形象对美国社会、白人与黑人的种族关系以及对黑人自身的影响，是通过列举美国当时歧视黑人的史实和一些生动的漫画，深深地感受到白人对黑人的歧视，从而得出美国文化中美国白人与黑人的种族关系特点和症结所在。

关键字：美国黑人；黑人形象；美国文化正文众所周知，美国黑人的历史与美国的历程息息相关。

美国白人对黑人态度的变化，成为“检测这个国家走向真正平等的缓慢而痛苦的前进过程中的人类天平”和检验这个国家的试金石。

1对美国黑人形象的研究，可分为重建前的黑人形象和重建后的黑人形象。

内战前的美国笼罩在奴隶制下，此时的美国白人对黑人进行管理，黑人像一个永远处于被监护地位的孩子，而白人是其最好的监护人。

有时黑人为了讨好他们的主人，在主人面前表现得谦卑、无知、幼稚、装疯卖傻。

所以在护奴派眼中，黑人形象大多是温顺、满足于现状、逆来顺受、懒惰、没有理想、缺乏独立性、对主人百依百顺但又狡诈。

这种形象为白人与黑人双方所认可。

综上可得，内战前，尽管美国白人对黑人的态度好对黑人形象的描述中也存在一定的偏见，但总体上他们描述中的黑人多为正面形象。

内战和重建以后，随着奴隶制的废除、黑人的解放和美国工业化的加速，黑人人口不断增加，而且经济实力得到了提高，成为了白人的竞争者。

此时的美国白人对黑人的偏见和歧视并没有随着黑人解放而消失，反而变得更加肆无忌惮，他们对自由黑人形象“妖魔化”。

查尔斯·加斯顿认为：“自由黑人令人恐惧的形象随着时间的推移变得越来越可怕，他们不仅带来贫困、饥饿、痛苦和南方毁灭，而且为美国的下一代带来灾难和不幸。

黑人是美国及其人民的瘟疫。

”2懒惰、愚蠢、虚伪、残忍和邪恶的黑人形象充斥着白人每一个细胞，使他们越来越憎恨、讨厌黑人。

以下两个漫画在当时是对黑人进行贬低的重要工具：这个漫画是在说：黑人脑子里在想什么？从前往后占黑人大脑95%的依次为：偷盗西瓜、吸毒、酗酒、想得到金项链、富于煽风点火和犯罪活动。

美国黑人奴隶制度的历史及其社会影响美国黑人奴隶制度的历史可以追溯到17世纪，当时欧洲人将非洲人带到北美，他们被迫劳动，没有任何自由和权利。

这种奴隶制度一直持续到1865年林肯颁布《解放宣言》后结束。

在此期间，黑人奴隶遭受了种族歧视、酷刑、剥削和不公平对待，这些问题对美国社会造成了深远的影响。

首先，黑人奴隶制度导致了美国种族问题的出现。

在奴隶制度时期，黑人被视为没有人权和自由的物品。

种族歧视是一种严重的社会问题，因为它会影响到人的生活、工作和社会地位。

奴隶制度虽然已经废除，但种族歧视现象仍然存在于美国社会的各个领域。

其次，黑人的奴隶经历使他们的文化和社会结构受到严重影响。

黑人被迫改变他们的语言、宗教和社会习惯以适应奴隶制度。

他们不得不背负沉重的工作负担和低劣的生活条件，这些对他们的健康和生活方式产生了不良后果。

奴隶制度导致黑人失去了自己的文化和传统，对他们的身份认同和自尊心造成了伤害。

第三，奴隶制度对美国经济有重大影响。

虽然奴隶贸易为美国带来了很多财富，但奴隶制度限制了黑人和其他弱势群体的经济成就。

黑人不能拥有自己的土地和房屋，因此他们无法参与美国的经济发展。

这种不平等现象贯穿了整个奴隶制度期间，在奴隶制度结束后，它仍然是美国社会经济发展不平等的一个重要原因。

最后，奴隶制度的终结为美国历史的转折点，它标志着美国开始走向平等和自由。

在奴隶制度最黑暗的时期，许多人为反对奴隶制度而做出了努力，包括废奴运动和蓬勃发展的废奴记者。

这些黑人和他们的支持者最终成功地废除了奴隶制度，这个胜利具有深远的历史意义。

总之，美国黑人奴隶制度的历史对美国社会产生了深远的影响。

虽然奴隶制度已经结束，但黑人在美国社会经历严重的种族歧视和不平等，这些问题仍然需要解决。

我们应该了解这段历史，努力促进社会平等和民族和谐。

白色的国家黑色的心灵)))论美国文学与文化中黑人文化身份认同的困惑张立新内容提要黑人文化身份认同的困惑(black cultural identity dilemma)是美国文学与文化中的一个特殊现象,它表现了生活在以盎格鲁-萨克逊白人种族占主导地位的美国社会中黑人对自身文化身份认同的迷惘。

因此,它不仅是一种生理特征的认同,而且具有深刻的社会和文化内涵。

黑人文化身份认同的困惑不仅导致了美国黑人个人人性的压抑、心理扭曲和畸变,而且在一定程度上成为美国社会内部美国白人与黑人社会、文化冲突的重要根源。

黑人对于自身文化身份的困惑、怀疑和追求成为研究美国文学与文化的重要线索。

关键词黑人文化身份认同困惑文学文化文化身份认同问题是全球后殖民语境中文化研究的一个热门课题。

关于文化身份(cultural identity),不同的学者有许多不同的解释。

荷兰学者瑞恩#赛格斯指出:/某一特定的族群和民族的文化身份只是部分地由那个民族的身份决定的,因为文化身份是一个较民族身份更加广泛的概念。

0所以/通常人们把文化身份看作是某一特定的文化特有的、同时也是某一具体的民族与生俱来的一系列特征0。

美国学者亨廷顿认为,文化认同是由共同的宗教信仰、历史经验、语言、民族血统、地理、经济环境等因素共同形成,其特性比起政治、经济结构更不容易改变。

全球文明不仅没有发生趋同,反而日益分裂为相互冲突的七大文明或八大文明,文化方面的差异是冲突的基本根源。

文化身份认同问题也是以斯皮瓦克和巴巴为代表的一批新崛起的后殖民理论家所关心的问题。

斯皮瓦克(Gayatri Spivak)和巴巴(Homi B habha)认为,/身份是一种主体间的,演现性的行动,它拒绝公众与私人、心理和社会的分界。

它并非是给予意识的一种-自我.而是自我通过其他领域)))语言、社会制度、无意识)))进入意识的。

¹文化身份在某种程度上,同时具有固有的/特征0和理论上的/建构0之双重含义,也就是说,人们通常把文化身份看作是某一特定的文化所特有的、同时也是某一具体的民族与生俱来的一系列特征。

美国历史上的黑人民权运动与影响美国历史上的黑人民权运动是一场非常重要的社会运动，它影响了美国的社会、政治、经济和文化方面。

本文将主要从以下几个方面来分析黑人民权运动对美国的影响。

一、黑人民权运动的起源20世纪初，美国黑人面临着巨大的歧视和压迫。

直到1960年代前，美国南部仍然存在种族隔离政策，黑人无法享受与白人同样的权利。

黑人失业率高，教育和医疗资源匮乏。

由于这些不公平待遇，黑人开始寻求自由和平等的呼声。

1954年，美国最高法院做出了一项重要决定，“布朗诉教育委员会”案，禁止在学校教育中使用种族隔离政策。

这为黑人民权运动打下了重要基础。

二、著名的黑人领袖在黑人民权运动中出现了很多著名的领袖，其中马丁·路德·金和马尔科姆·X是最知名的两位。

马丁·路德·金倡导和平抗议和民权运动，他的名言“我有一个梦想”成为了民权运动的代名词。

马尔科姆·X则主张使用更加激进的方式争取黑人的权利。

这两位领袖虽然方式不同，但他们都在黑人民权运动中扮演了重要角色。

他们的言行和思想影响了其后许多黑人领袖，也对整个美国社会产生了深远的影响。

三、反对种族隔离运动反对种族隔离运动是黑人民权运动的一部分，也是整个运动中最为重要的部分。

1964年，美国通过了《民权法案》，结束了美国南部的种族隔离政策。

这为黑人争取平等权利打下了重要基础，并且促进了美国社会的进步和发展。

四、黑人民权运动与政治黑人民权运动的影响不仅仅局限于社会方面，它也影响到了美国的政治。

随着黑人逐渐获得投票权，他们的权利也得到了更多的尊重。

美国政治开始变得更加多元化，所有人都可以参与其中。

五、文化方面的影响黑人民权运动对美国的文化生活也产生了深远的影响。

随着黑人民权运动的进展，对黑人文化的认可和关注也逐渐增加。

黑人文化开始被更多人接受和欣赏，这种文化多元化也带动了美国文化艺术的繁荣。

总结黑人民权运动是美国历史上最为重要的社会运动之一，对美国产生了深远的影响。

嘻哈帝国美国黑人文化乐坛风云嘻哈帝国：美国黑人文化在乐坛的风云嘻哈音乐诞生于20世纪70年代的美国布朗克斯区。

该音乐以说唱和节奏为主要表现方式，其音乐风格自带街头文化和黑人文化的特点，成为了美国黑人文化中的一部分。

现如今，嘻哈音乐已成为国际乐坛中一支不可忽视的力量。

本文将探讨嘻哈帝国的兴起和美国黑人文化在乐坛的风云。

一、嘻哈的兴起嘻哈音乐的兴起与美国的黑人社区息息相关。

20世纪60年代和70年代，美国的黑人社区严重受到经济和社会压迫，同时种族歧视也无处不在。

在这样的环境下，黑人们开始通过音乐来表达自己的声音和情感。

于是，嘻哈音乐应运而生。

由于嘻哈音乐的音乐风格和表现方式独具特色，很快受到了越来越多的年轻人的欢迎。

80年代，嘻哈音乐在美国乐坛中崭露头角。

此时的嘻哈音乐明显地带有反叛和抗议的气息，表达了未被听取的声音和忧虑。

随着社会的发展和变化，嘻哈音乐也不断革新和演变。

从单纯的街头文化到商品化，再到当今的全球化，嘻哈音乐已成为了美国文化的一部分，也打破了音乐的种族和国界限制。

二、嘻哈帝国的成长嘻哈音乐在美国的兴起也催生了一批颇具影响力的嘻哈艺人。

这些艺人通过自己独特的音乐风格和表达方式，为整个嘻哈文化的发展做出了重要的贡献。

在这些嘻哈艺人中，有一些人甚至成为了嘻哈帝国的代表人物，被普遍认为对嘻哈音乐产生了深远的影响。

其中的代表人物之一便是“rap之神”吉尼-麦基（Ginimac）。

吉尼-麦基在嘻哈乐坛拥有不可替代的地位，他传承了嘻哈音乐的血脉，并通过自己的音乐和行为，对整个嘻哈文化产生了极大的影响。

此外，像尼克·米娜杰（Nicki Minaj）和德雷克（Drake）等嘻哈艺人也在乐坛上有着非常高的影响力，尤其是他们所代表的嘻哈文化在年轻一代中的影响更为明显。

三、美国黑人文化在乐坛的风云美国黑人文化对于整个乐坛的影响可谓深远。

嘻哈音乐之所以能够在乐坛中迅速崛起并持续至今，除了因为其独特的音乐特点和艺人的不懈努力，更重要的是因为嘻哈音乐背后所代表的美国黑人文化。

美国黑人奴隶制度的历史与反思在许许多多的历史事件中，美国的黑人奴隶制度无疑是一个严重违背人权和尊严的黑暗时期。

这段历史为世人带来了深思，使我们认识到了人类悲惨遭遇与斗争的一面。

本文将从三个方面来探讨美国黑人奴隶制度的历史，并对其进行反思。

首先，我们要回顾美国黑人奴隶制度的起源。

该制度始于17世纪，当时欧洲殖民者将非洲人带到北美大陆作为奴隶。

这种奴隶制度在美国南部迅速发展，奴隶劳动成为南部经济的支柱。

奴隶们被迫从事苛刻而危险的农田劳动，且生活条件极其恶劣。

他们受到身体和心理上的不公待遇，受尽折磨，被视为商品而非人类。

其次，我们需要了解奴隶制度对黑人社区造成的巨大破坏。

黑人奴隶被剥夺了受教育的权利，他们被迫生活在黑暗中，无法接触到知识和文化。

这导致了黑人社区的贫困和无知。

此外，在奴隶制度下，黑人奴隶的家庭也被分散和摧毁。

他们经历了被卖离家人的痛苦和绝望。

这一切给黑人族群带来了深远的心理创伤，也造成了无法挽回的社会影响。

然而，在我们反思历史的同时，我们也能看到反抗与希望的亮光。

奴隶制度下的黑人并非一味接受命运的牺牲品，他们积极参与反抗运动。

一个著名的例子是黑人奴隶领袖哈里特·塞尔文，她被称为地下铁路的组织者，帮助数百名黑人奴隶逃离南方，寻求自由。

反抗奴隶制度的种子在黑人心中播下，并且在后来的历史进程中肆意生长。

此外，美国废奴运动的兴起也加速了奴隶制度的终结。

废奴运动通过刊登奴隶生活以及奴隶制度黑暗一面的图片和文字，唤起了社会的关注。

废奴运动辩论激烈，分裂了国家，最终在美国内战后，奴隶制度被废除。

美国黑人奴隶制度的历史与反思提醒我们，人类社会曾经失去了基本的人权和尊严。

这段历史告诉我们，我们必须以史为鉴，坚决反对任何可能剥夺人类尊严和自由的制度。

我们应该珍惜平等和自由，坚守反对一切形式的奴役和歧视的信念。

最后，回顾美国黑人奴隶制度的历史并不是为了揭开伤口，而是为了让我们更好地理解过去、认识当下和塑造未来。

美国街头黑人文化HIP-HOP知识简介什么是HIP-HOP？潮流兴Hip-Hop，其实所谓Hip-Hop是指一种美国街头黑人文化，当中包括音乐、舞蹈、涂鸦、刺青和衣著。

在大都会中，我们亦会从电视广告和音乐录影带中接触到这种文化。

据估计HIP HOP是源自美国纽约的黑人社区BRONX，他们将生活上的娱乐发展成为现今多样的HIP - HOP 文化，发挥黑人独有的特质，如节奏感及歌声进而舒缓情绪和消遣。

因带有乐观开朗的特质，逐渐慢慢的在全美蔓延开来，进而扩散到全世界；潮流劲hit的Hip Hop舞有型又好睇，难怪年青人热爱有加，纷纷加入跳舞热潮，但要留意这种舞的动作难度较高，不是人人适合。

但如果想对Hip Hop文化有更深入的认识，或想加入跳舞行列；就要留意详细介绍：Hip-Hop起源于80年代，B.P.M约在90-110拍，中文翻译为嘻哈。

Hip-Hop前生是Rap 和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。

Hip-Hop 舞从字面上来看Hip 是臀部；Hop是单脚跳，Hip-Hop则是轻扭摆臀，可以看出它的出处。

Hip-Hop涵有有Rap的饶舌和较R&B复杂的节奏以及电唱机的音效，另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。

随意又健康（不磕睡）的party若有Hip-Hop助兴是很容易交上朋友的。

HIP - HOP的组成可分成五个要素：音乐、舞蹈、涂鸦、刺青和衣著。

HIP-HOP-嘻哈的妙用有一种音乐叫“天籁”。

无需乐器，不用曲谱，身体是根本；嘴皮子翻滚，天籁是为“说唱”。

有一种舞蹈不上台。

每个人都是舞者，地球是舞台，一出最惊心的人体戏剧，叫做“街舞”。

有一种图画满天飞。

每个人都是观众兼执笔者，每个人都因为“涂鸦”，把声音挂在了墙上。

有一种人以唱片为马。

没有皮鞭，没有盔甲，没有马鞍，有的只是勇气，有的只是自由的渴望、飞翔的梦想。

有一种快乐叫“嘻哈”。

论美国黑人美学思想的发展曾艳钰内容提要 美国黑人作家独具特色的文艺美学思想,极大地影响了美国黑人文学、文论及小说理论。

美国黑人美学思想的发展包括原黑人美学和新黑人美学两个阶段。

原黑人美学发展的三个阶段为新黑人美学思想的发展奠定了坚实的基础。

本文从梳理 黑人美学 概念的演变过程入手,回顾这一重要美学范畴的思想内核,总结了黑人文艺美学思想在其不同发展阶段的特点,并指出当代美国黑人美学的发展趋势。

主题词 美学 美国黑人文学在美国文化发展中,黑人文化是一枝光彩夺目的奇葩。

但美国黑人的奴隶出生身份同时也决定了其独特的生存境况,他们被迫在异文化的环境中求生存。

在这种生存境况下,他们一方面受到异文化的压力,在抗争中求生存,另一方面又被其自身传统文化所萦绕,在生存中寻求身份认同。

这种生存方式的独特性同时也决定了美国黑人在对世界的认识和表达上与主流社会有着一定的差异性。

而这种差异则又体现出美国黑人文化的特殊性。

因此,长期以来,美国黑人美学家、作家与批评家必须面对两种传统,即其自身的非洲文化传统和西方文化传统。

前者是其文化的源头,而后者则是他们生存的现实。

在借助社会主流的语言形式 英语进行文学创作和批评实践的过程中,美国黑人作家形成了其独特的美学思想,并极大地影响了美国黑人文学、文论及小说理论。

那么何谓黑人美学?它经历了怎样的发展过程?它的主要特征体现在哪些方面?本文将从梳理 黑人美学 概念的演变过程入手,回顾这一重要美学范畴的思想内核,并指出当代美国黑人美学的发展趋势。

一根据莱基纳尔德 马丁(Regenald Martin)的观点,黑人美学家、作家和文学评论家用 美学 这一术语所表达的含义有如下几种:首先它是一个小说与非小说、口头与文字的主体,用以肯定黑人的平等、差异及其优越性,肯定美国黑人感知世界及处事的方式。

这个文学体将黑人文本及黑人文化的原动力作为其催化剂:在面对压迫、不平等、虐待或任何可感知到的、同人的尊严相违背的暴力行为时所表现出的无愧的公开情感的力量。

鉴赏浅析美国文学作品中黑人形象的变化蒋叶璟 对外经济贸易大学英语学院摘要：在美国历史上，黑人一直在为争取自由、平等和公正而奋斗。

美国文学则反映了社会现实，从美国文学中黑人形象的变化，可以一窥不同时期黑人在美国社会的地位变化，本文试图重现美国文学作品中黑人的形象转变历程。

关键词：美国文学；黑人；形象自从最早一批殖民者占领美洲大陆，白人便成为美国的主流社会阶级。

虽然美国已经诞生了第一位黑人总统奥巴马，但是从现代社会的视角来看，黑人依然处于社会边缘地带。

20世纪以前，美国的黑人都是奴隶，白人是他们的主人。

那时候，黑人完全没有自主意识，仅仅是作为白人的财产而存在。

在这个时期出版的美国文学作品中，黑人也都是以奴隶、毫无自主意识和社会地位的形象出现。

其中的典型形象是作品《汤姆叔叔的小屋》中的一名黑人，这个形象的善良、极具牺牲精神的品格深深感染着读者。

到了20世纪20年代，美国兴起了黑人文化运动，黑人的自主意识开始觉醒。

此时，美国文学作为反映社会的一面镜子，其中的黑人形象也开始具有反抗意识和自我意识，一改以往温顺的黑奴形象。

从这个时期开始，黑人的社会地位在美国文学中大大提高了，他们也拥有了民族认同感和民族自信心。

20世纪50年代，美国黑人运动开始兴起，作为美国民权运动的一部分，美国黑人运动旨在为非裔美国人争取应有的权利。

在马丁·路德·金的领导下，黑人们团结一致，为提高自己的社会地位，增强话语权，争取应有的权力而不懈奋斗。

马丁·路德·金的《我有一个梦想》更是给整个美国大陆带去了震撼，他积极努力而又坚强，让人们看到了一个极富有代表性的、正义和勇敢的黑人形象。

此后，美国的作家笔下的黑人形象有了极大的改变，这一时期出版的文学作品中的黑人形象也越来越多元化，其民族意识和自我意识大大觉醒，并且有了极大的自信心。

一、美国文学作品中黑人形象转变的原因纵观美国文学各个时期的典型作品，可以发现其中黑人的形象发生了很大的变化究其原因，可以从作家的个人思路和外部的时代变革两个方面来解释。

美国黑人思想汇报
一、背景介绍
美国作为一个多元文化社会，黑人在其中扮演着重要角色。

在过去的一段时间内，美国黑人的思想逐渐成为社会关注的焦点之一。

本文将对美国黑人思想进行汇报和分析。

二、历史背景
美国黑人思想的发展受到历史背景的深刻影响。

从奴隶制度时代到民权运动的兴起，美国黑人历经了数百年的磨难，形成了独特的思想观念。

三、黑人思想的主要特征
1.社会正义：美国黑人思想强调社会正义和平等，反对种族歧视和压
迫。

2.文化认同：黑人思想强调黑人文化的独特性和价值，倡导文化自豪
和自尊。

3.政治参与：美国黑人思想呼吁黑人积极参与政治，争取自己的权利
和利益。

四、代表性人物与作品
1.马丁·路德·金：《我有一个梦想》演讲，马丁·路德·金是非暴力抗议
运动的代表人物，倡导和平反抗。

2.赫里恩特·丽查德斯：《为什么看到神秘的事物让我想哭》一书，赫
里恩特·丽查德斯探讨了种族、性别、阶级等问题。

五、当代美国黑人思想的热点问题
1.警察暴力：近年来，美国发生多起警察暴力对待黑人的事件，引发
社会广泛关注和抗议。

2.种族主义：种族主义在美国社会依然存在，黑人思想努力消除种族
歧视，争取平等权利。

六、美国黑人思想的未来展望
美国黑人思想在社会中的影响日益增强，未来将继续努力为社会正义和平等发展做出贡献，促进社会的和谐与进步。

以上是对美国黑人思想的汇报及分析，希望能够更好地了解并关注这一重要议题。

黑人民权运动与美国现代文化的诞生1940年代至1960年代，美国黑人民权运动掀起了前所未有的浪潮，通过抗议行动和示威活动，争取黑人群体的平等权利和社会地位。

这一运动不仅对美国政治、经济和社会产生了深刻的影响，同时也塑造了美国现代文化的形态。

黑人民权运动打破了当时的一些文化壁垒，促进了种族间的交流和融合，激发了创新思维，推动了美国文化的多元化。

黑人民权运动首先对音乐和舞蹈领域产生了巨大的影响。

爵士乐、蓝调乐、灵魂乐等音乐类型，以及众所周知的“摇摆舞”和“旋转舞”都是黑人民权运动的产物。

在这个时期，音乐与反抗、挣扎和自由的理念联系了起来，成为了示威和自由的象征。

作为黑人文化的代表，音乐表现出了种族自豪感和荣耀感，成为了种族认同的重要组成部分。

那个时候的美国文化乐坛走红的艺人如Aretha Franklin、Ray Charles、Marvin Gaye、Stevie Wonder等人，都得到了黑人民权运动的推动和支持。

黑人民权运动对美国电影和电视工业也产生了重要影响。

反种族歧视的主题和受压迫者的角色在电影和电视节目中开始得到关注和探讨。

电影中塑造出了很多经典的黑人角色，包括西德尼·波尔提尔出演的《逃亡者》，托尼·柏顿和哈里·贝拉福特出演的《义兄弟》以及星期一傍晚的电视节目《情景喜剧》等等。

这些电影和电视节目，让观众更深入地了解了黑人文化和生活，并为种族间的理解和交流奠定了基础。

此外，黑人民权运动对于服装、食品、艺术和文学等领域也产生了深远的影响。

通过更加自由和多元化的时尚流行、各种风味的美食、多样化的艺术和文学形式，黑人民权运动倡导了一种具有种族多样性的“美国特色”。

同时，这种流行文化的多样性和包容性还吸引了来自不同种族、文化和背景的人们，使美国变得更加开放和多元化。

总之，黑人民权运动可以说是影响到美国现代文化最重要的一次社会运动之一。

它打破了种族隔阂，促进了多元文化的发展，开拓了人们的思维和视野，为美国的文化发展引入了新的元素和能量。

1.民主党总统候选人奥巴马最终赢得美国总统大选，当选为美国第44任总统，这是美国历史上第一任黑人总统，同时也是第一位有多元文化背景的总统。

奥巴马的当选，引起了美国内外政治界的巨大反响，同时也激起了人们对美国黑人文化地位的再次反思。

这个破天荒创美国总统选举纪录的事实，既在人们视线之中，又在人们意料之外。

因为在一个曾经充满种族歧视的国家，黑人过去连选举权都没有，如今却能当选美国总统,自然让人想起了马丁·路德·金博士冒着生命危险做的“我有一个梦”的伟大演讲。

奥巴马的当选，不能说不是美国民主政治发展的结果，同时也一定程度地体现了美国黑人政治地位的变迁。

2.作为非主流的黑人文化总是对美国乃至全球的主流文化有着非同一般的影响。

美国黑人文化中不可抹灭的非洲文化因素为其带来了独特的魅力。

音乐和舞蹈作为黑人文化的灵魂,不仅在流行界占有重要的地位,更是流行趋势的主导因素。

美国黑人在音乐和舞蹈方面极具天赋,而在美国这片新大陆上的苦难生活又赋予了他们更多的灵感,使他们创造出了许多非凡的音乐与舞蹈。

他们的音乐和舞蹈因非洲黑人的文根源而独具特色，而非主流文化的附属物，从而能真实地反映了美国黑人的历史和社会生活；反之，正是这种音乐和舞蹈造就了美国黑人文化的独特魅力3.20世纪60年代后经典好莱坞电影时期，黑人演员走上电影银幕并发挥着越来越重要的作用。

文化作为一种无形的力量，有赖于传播载体的“广泛传播”和“扩散”以被更多人所认知、接受乃至认可、认同，从而达到侵蚀、取代异质文化、实现“帝国主义”的目的，随着好莱坞电影中黑人形象的塑造、定型和传播，黑人演员也被全世界观众所认知和接受.4.美国文化是构筑美国多元文的重要部分，非洲裔美国人早年以奴隶的身份漂洋过海抵达美洲，几百年来，虽然遭遇了许多不平等待遇，但在林肯解放黑奴后，黑人凭着不屈的奋斗和执着的品性，不断提升着其在美国的社会地位。

许多接触美国黑人在爵士乐，蓝调音乐，灵魂音乐，好莱坞电影，职业篮球中都展现了极高的天赋，取得了令人瞩目的成就。