“蒙帕纳斯”王子————莫迪里阿尼线条的伸屈
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“蒙帕纳斯”王子————莫迪里阿尼线条的伸屈
摘要：莫迪里阿尼一个艺术奇才，在他短暂的艺术生涯创造出艺术价值让人惊叹。在他落魄无奈的时候，他用酒精、大麻等来掩饰自己对世俗的反抗。落魄时不忘自己的精神信仰，无奈时不忘自己的高傲的灵魂。巴黎对于他来说或许是飞蛾扑火的瞬间美丽。，1917年12月3日在贝丝·威尔画廊是莫迪里阿尼的唯一一次个人画展。因为世人对莫迪里阿尼的艺术风格尚不了解。被认为有伤风败俗之嫌。草草结束画展。抑郁、偏执终究加速了他的死亡。
关键字：真诚、苦涩、直率、感人
“凡最美之人，其部位比例，必有异与常人之处。”莫迪里阿尼在外人看来放荡不羁的犹太人。他将自己一生中的惶恐不安、孤傲寄托在造型艺术和诗歌。他常把洛特雷阿蒙的《马尔堕落之歌》放在口袋，常常脱口而出自己心爱的诗人的诗词（例如兰波、尼采、邓兰遮等），来抒发对现实的不满和反抗，才华不得施展。他的偏爱注定如他成为一个悲剧性的天才一个人为文化重生殉道之人。或许他的在艺术史声誉不敌梵高，但是他短暂也是情不自禁让人由衷同情和怜悯的人。
正如莫迪里阿尼自己所说的：“艺术是在充实生活中付出的最大的牺牲忍受痛苦之后精神升华所达到的境界”。 莫迪里阿尼穷困潦倒的三十六年里,他为人间所带来的异彩光环，大部分是在他生命中最后五六年的作品。正是那几年的作品让他在艺术圈里大放异彩，后来被人们评价为“近代美术的传奇人物，不幸的天才的典型”。
莫迪里阿尼虽是属于20世纪巴黎画派，但是他与当时盛行的野兽派、立体派等主流艺术风格不尽相同。确切的可以说莫迪利尼是现代画派的传统，他坚守自己的优雅及高贵，将传统的古典美的法则和谐的结合到现代风格的画面上，这些与他的出生及家庭教育惜惜相关。他将传统的肖像画艺术和裸体画艺术发展到终极地位，以形神具备，创作出悲剧式的艺术美。美的真诚，美的苦涩，美的感人，美的直率，美的高傲。
美的高傲。莫迪里阿尼和毕加家、马蒂斯、勃拉克或战后的康定斯基、克利生活在同一个时代，他们之间并未因为这些人的存在而减退自己耀眼的光芒。相反，个自己遵循自己最真实的自己，日益显现自己独有的魅力。莫迪里阿尼的裸体画中，蕴藏着波提切利的柔和节奏感与乔尔乔纳色调的温暖感。不仅因为如此，还和我上文中所提的他热爱诗歌的原因，人们可以再他的口袋随时能够搜到诗歌册。所以莫迪里阿尼的作品中有诗性的存在。
美的苦涩。在巴黎的十年，莫迪里阿尼的生活方式，即便是混乱，但是还是有章可循。衣衫褴缕的贵族——莫迪里阿尼，经常得忍饥挨饿，但是他不向世俗和金钱低头。莫迪里阿尼以世人不为理解的姿态表现来对社会的反抗和不满。酗酒、嗜毒、女人。但是绘画是其精神的慰藉。可以用残墙支起的断壁形容。
让人费解的是，在艺术进入到当代。各种艺术流派更迭层出不穷，对于各种形式的女人体是见怪不怪，为什么莫迪里阿尼的女人体让那些警察感到不安，甚至是认为是伤风败俗的诱惑。我们都知道从戈雅的《裸体的玛哈》、马奈的《草地上的午餐》都受到不同的异议。莫迪里阿尼笔下的女人体是腋毛、是乳头、阴毛、是牙齿、或是串精致的项链。他的女人裸体诱人，多姿多彩又有超然、沉思与内心灵魂的给共鸣。
在20世纪西方的许多艺术流派无不受到外来的艺术因素影响。一是东方绘画，它艺术处理中大胆概括的手法迫使以真实描绘对象为能的西方绘画彻底反省，另一原因是非洲雕刻。莫迪里阿尼也毫不例外，无论在雕塑还是在绘画无不变现对女人体本身的关注，他并没有放弃对意大利的传统美术的影响。就如中国的石涛所说的“外师造化，终得心源”体现在绘画和雕塑方面。莫迪里阿尼他吸收了非洲雕刻采用凹陷的方式来表现人的面部。并且认为雕塑应该像非洲雕塑一样简练，体积和力量应该有刀刻石味，所以他的每一尊雕塑都富有异国情调的宁静而非野蛮。
不仅莫迪里阿尼同时代的德国画家弗朗兹·马尔克，坚持认为艺术家们：“在这艺术才能的冰冷拂晓，找寻我们艺术感之重生，而不是在占据千百年的文化中进行寻找。”莫迪里阿尼绘画面部样式在其雕刻期间就酝酿而成，正如上文所说的兼容非洲雕刻影响。可以说自塞尚以来非洲雕刻的影子无不显现在他们的艺术作品之中。非洲雕刻的古朴稚拙为艺术家们提供灵感的养料。黑人雕刻中包含风格的面具，它和莫迪里阿尼的一尊头像雕塑的相似程度，在其绘画作品中，也还有相似——来与传统造型抗衡:发髻高椭圆形的头，在整个面部，界线分明的鼻子构成了最重要的结构分界线，小而空洞的眼睛撅起的嘴长长的脖子像天鹅,其作品在后期人物脸型愈变的细长的椭圆，发髻愈变高耸，并且莫迪里尼的许多肖像作品都是低着头颅让我们不难联想到受难的基督的形象。
托斯卡纳式的优雅存在莫迪里阿尼作品的每个时期。莫迪里阿尼从塞尚哪里继承稳定的构图模式和迥异的面部结构。淡蓝色的眼睛透出漠视的眼神，长长的鼻子脖子和中国式的削肩是莫迪里阿尼独特的风格。为了保住眼睛的橄榄式的整体外形与鸭蛋形的脸型相协调。莫迪里阿尼用单纯有韵律的线条及整体和谐的色块来刻画人物的特征
可以说莫迪里阿尼的色彩并不丰富．甚至有些单调，但这样色彩也恰到好处的人物雅致的风情，并表现出女性官能美的极致。在这幅面中不多的色彩变化中那微妙色彩起伏立温柔的光线在裸女的躯体上游走。肌肤的质感知刚润的雕塑引人堰想，然出现的粉色的乳头如同一串跳跃的音符，为这片委婉奇美的乐曲带来欣喜和惊奇。
就是这样表现女性裸体的：丰满的乳房、纤细的腰、平坦的腹、触目的阴毛（传统的画家都采取回避的态度处理它）、阔大的髋部。女性肉体的美感和特征，获得了惊人的展示；但这种展示不是自然主义的、客观的，而是融入画家心灵体验的、带有表现主义倾向的展示。莫迪里阿尼以夸张的方式，描绘出一个略具变形因素的人体，突出着女性裸体诱人的特征。虽然过夸张的处理，但这个女人体仍然是令人信服的，基本的结构始终留存着。
《穿黄色毛衣的珍姚·卫比豆妮画像》在这
幅画中人体以s形曲线形式出现．如同一把低沉
的大提琴正演奏着伤感的音符。黄色的毛衣与绿
色味的墙面、自色的靠椅形成视觉的对比。纤长
的脖颈、椭圆的头微微弯曲着，火红的头发在颜
色与地面形成呼应。色彩恰到好处的表现出人物
的雅致和甜美。
总之，绘画是种情感的宣泄方式，作为人类
最富有戏性色彩的情感之一，在意大利这块艺术的沃土给他的艺术滋润。然后终究没有将他留下。我也在想或许如果不是家庭的高贵教育，如果不是家庭性格的偏执，如果不是巴黎的放荡，如果他能像米勒那样转移压力或这如同样是犹太人的夏加尔对犹太文化宗教的虔诚。巴黎也不会是加速他死亡之地。他的妻子和妻子腹中没出生的孩子就不会出现一系列的悲壮的事情。
参考文献 [1]乔弗里.梅耶斯. 莫迪里阿尼传[M].江苏:南京大学出版社.
[2]方华.夏加尔与莫迪里阿尼[M].山东：山东美术出版社.
[3]莫迪里阿尼 北京外文出版社《莫迪里阿尼》.
[4]刘剑虹. 走近大师：从达芬奇到杜尚[M].北京：中国人民大学出版社.
