普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》模

普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》模块教学设计方案 --第9 课
中国古代绘画
实验高中 赵琬琛

一、教材分析
1、本单元教学内容的范围：
《美术鉴赏》第9课“形神兼备 迁想妙得——中国古代绘画撷英”
2、本单元教学内容在鉴赏模块内容体系中的地位和作用：
绘画是鉴赏模块中美术的重要门类之一，它是一种运用点、线、面、色彩、明暗、透视、构
图等手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术。中国古代绘画艺术
源远流长具有独特的艺术传统，在世界绘画艺术史上占有重要地位。本单元的主要教学作用在于
通过对一些有代表性的、优秀的中国古代绘画有比较深入的了解，达到帮助学生开阔眼界、增长
知识、陶冶情操、培养健康的审美趣味、提高艺术欣赏能力、树立正确的审美观点的目的。
3、本单元教学内容的整体教学目标：
通过本单元的教学，使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶画到山水、花鸟、人物画
高峰期的代表性作品，延续到清代绘画的艺术风格和特点有所认识，了解中国源远流长的传统文
化艺术。
4、本单元教学内容重点和难点分析：
重点：
中国古代绘画的基本欣赏方法。
中国古代绘画的基本风格特点。
难点：
中国古代绘画艺术与历史文化发展的关系。
二、与本单元教学内容相适应的教学方式和教学方法的概述
根据实际教学需要和学生情况重点采用探究式学习，以小组竞赛的形式完成本课教学内容。
结合教师的讲解，发挥自主学习的优势，通过提问和讨论等多种形式提高学生对中国古代绘画的
认识。
三、本单元所需教学资源的概述
精美、清晰、大量的中国古代绘画艺术图片。挂图、画册、视频、光盘、专业书籍、文献、
等资料。建议提前安排学生收集、了解相关学习资料。
四、本单元学时建议
1课时
五、教学内容及安排
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
一、导入 运用课件播放通俗灵异小说《盗墓笔记》的图片及部分相关文字导入本课内容《中国古代绘画撷英》 从一本通俗灵异小说《盗墓笔记》说起：50年前由长沙土夫子（盗墓贼）出土的战国帛书，记载了一个奇特战国古墓的位置，50年后，其中一个土夫子的孙子在他的笔记中发现这个秘密，纠集了一批经验丰富的盗墓贼前去寻宝„„ 人们认识古代文化很重要的一种途径就是通过考古发掘，外国像古希腊、古埃及都是这样，中国的文化历史悠久，那源远流长的历史中更是流传着神秘的色彩。 学生共分5组 认真倾听、观看
分组学习。
激发学生对
本课的兴趣。

通俗热点入
手，迅速进入
学习情境。

二、讲授新课
1、我国早期的
独幅绘画作品——帛画 这些绘制于丝帛上古老的独幅画表明中国画的基本形态已经确立。 2、敦煌莫高窟壁画 敦煌莫高窟是中国石窟中延续时间最长、规模最大、内容最丰富的一处。其壁画技艺精湛，体现了中国古代艺术风格的传承演变和中西艺术交流融汇的历程。 3、中国古代人物画 中国人物画重一、请第一组的同学为大家讲述 “中国古代绘画的起源” 教师补充： 岩画、陶画、帛画的代表。 教师提问： 中国画是从远古时代一直就有的吗？岩画、陶画也是中国画吗？ 二、请第二组的同学为大家讲述 “石窟壁画艺术与佛教的流传” 教师补充： 敦煌莫高窟壁画中的代表。 课堂讨论： 经历了1000多年，为什么敦煌壁画的色彩依然光彩如新？敦煌壁画的色彩有什么特点？ 三、请第三组的同学为大家讲述 “隋、唐、五代，中国古代人物画的高峰期” 第一组的同学为大家讲述 “中国古代绘画的起源”

学生介绍中国古代绘画的
起源，早期人类生活中岩
画、陶画等绘画的形成。

其他学生倾听、观看并理
解。

回答问题：
哪个小组的成员回答的既
准确又完整则为取胜组。

第二组的同学为大家讲述
“石窟壁画艺术与佛教的
流传”

学生介绍中国古代佛教的
传入与兴起，以及所衍生
出的石窟壁画艺术。

其他学生倾听、观看并理
解。

思考与讨论：
分组讨论后，哪个组给出
的答案最接近于正确答案
则为取胜组。

第三组的同学为大家讲述
“隋、唐、五代，中国古
代人物画的高峰期”

培养学生的
自主性，提高
学生的团队
意识。

了解中国古
代绘画的起
源。

通过答题的
形式充分调
动学生的积
极性、增强对
知识的进一
步了解。

帮助学生理
解敦煌莫高
窟壁画艺术
的成就。

通过讨论使
学生充分参
与、分析敦煌
莫高窟壁画
与佛教的文
化背景的联
系。

领会中国古
视人的神情、情态和性格的表现，为此，画家重视刻画人的眼神、身姿与手势，甚至以适度的夸张与变形达到传神的目的。 为了突出画中人物常常不画背景，而在衣纹表现上则凸显笔法与线条之美。 设色则以渲染之法随类赋彩，从而形成鲜明的中国人物画风格。 4、中国古代山水画 中国山水画起源于魏晋南北朝时期。不仅是画家对自然景物的感受，还创造出情景交融的意境，引发人遐想。反映了我国古代的审美情趣与文化境界。 5、中国古代花鸟画 宋代是中国古代花鸟画的高峰期。自然界中的动植物被赋予了一定的“社会属性”，托物言志，借物抒 教师补充： 隋、唐、五代时期人物画的代表。工笔画与写意画。 知识拓展： 鉴藏印——后人在观览了书画作品之后，在空白处盖上自己的名号、斋馆号等印张。 教师提问： 工笔画与写意画是中国画最主要的两种形式。通过作品分析，说说他们在表现方法上有什么不同？ 四、请第四组的同学为大家讲述 “画山还似山的中国山水画” 教师补充： 宋代与元代山水画代表的比较。寓情于景的意境表现。 课堂作业： 1.倪瓒曾经说：：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。”你如何理解这句话？ 2.以具体作品为例，试述宋代和元代山水画风格上的差异。 要求学生思考后笔头完成课堂作业。 五、请第五组的同学为大家讲述 “皇帝画家与中国古代花鸟画” 学生介绍隋、唐、五代时期随着宫廷画的兴起，人物画创作进入高峰期。 其他学生倾听、观看并理解。 回答问题： 哪个小组的成员分析的既准确又完整则为取胜组。 第四组的同学为大家讲述 “画山还似山的中国古代山水画” 学生介绍中国山水画从早期注重对客观景物的描绘到后来更倾向表现作品意境的发展历程 其他学生倾听、观看并理解。 完成课堂作业： 思考后将两题的答案书写于纸上。 第五组的同学为大家讲述 “皇帝画家与中国古代花鸟画” 学生介绍中国古代帝王对花鸟画的推崇与花鸟画的兴盛。 其他学生倾听、观看并理解。 代人物画的
精髓，体会中
华文化的博
大精深。

知识的拓展
既丰富了学
生课外知识，
又提高了学
习兴趣。

以小组的形
式进行阐述
使每个人都
参与、每个人
都行动，让学
生作为课上
的主体。

了解中国古
代山水画的
代表。感受中
华民族高深
的文化境界。

通过课堂作
业，引导学生
深入了解中
国古代山水
画的艺术特
征，帮助学生
进行自我评
价。

认识中国古
代花鸟画的
代表。理解中
国画借物抒
情的独特表
现。
情。 组织学生对本章节内容进行自主赏析。 组织学生进行自我评价： 通过本单元的学习，你能否列举出中国古代画家及绘画作品，并能举例说明我国古代山水、人物和花鸟画的特征？ 第五组的同学为大家讲解赏析宋、元、明、清的花鸟画代表人物、作品及其艺术特点。 其他学生倾听、观看并理解。 学生进行自我评价： 尝试评述自己在本单元学习中的收获与感受。
学生通过自
主赏析，掌握
中国古代绘
画的基本欣
赏方法。

三、课堂小结
通过本节课，我们漫步在中国古代绘画艺术的殿堂里，充分领会了

中国古代绘画艺术成就，并且感悟了中国画情景交融的文化意境。希望
同学们能够关注我们民族的艺术，继续将它发扬光大。

六、教学评价建议
以学生参与课堂思考、讨论、交流的程度作为评价标准。以组为单位进行互评、自评和教师
点评的方式进行教学评价。
各组学习评价表
班级： 组别： 组长：
自评 互评 教师点评

评价摘要

表决
组员名单