从转型走向整合_中国音乐心理学在新世纪的发展趋势
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中国声乐艺术发展史
中国声乐艺术的发展始于古代,包括唐朝和宋朝的音乐和歌曲。
古代的声乐艺术通常是结合舞蹈或其他表演形式展示的。
在明清时期,艺术家们创作了不少新的歌曲和唱片,这些成果保存至今。
19世纪中叶,西方的声乐艺术进入了中国。
首个音乐学校——华
丽音乐学校在1895年成立,此后中国的声乐艺术开始逐步接受西方的
影响。
20世纪,特别是二战后,中国声乐艺术发生了巨大变革。
1949年建国后,中国文艺事业得到了快速发展。
许多新声乐表演
团体成立,包括中央音乐学院、中国音乐家协会和中国演唱家协会。
这些机构使得声乐艺术得到了更加专业的和持续发展的支持。
新中国成立以后,中国的民族音乐和流行音乐也得到了关注。
1960年代,大批流行歌曲涌现出来,这些歌曲通常是关注时政和现代
生活的。
到了1980年代,流行歌曲的风格又大为改变,越来越多的流
行歌曲开始关注民族文化和传统音乐元素。
之后的几十年内,中国的
音乐文化得到了新的飞跃。
在中国音乐文化中,戏曲也扮演了极其重要的角色。
北京、京剧
就是最有代表性的一种。
除了京剧,不少其他地方的戏曲也受到了赞誉。
戏曲音乐虽然是中国传统音乐和文化的一部分,但它并不沦为过
时和无聊的艺术形式,在中国社会的文化生活中仍占有一席之地。
今天,中国声乐艺术正在快速发展。
中国新一代艺术家继承并发
扬光大了中国传统文化和音乐的精髓,创造出了许多崭新的艺术风格。
同时,国际知名歌唱家到中国表演的次数也日益增多,越来越多的人
开始认识中国的声乐艺术。
音乐表演中的音乐心理与表演心理学音乐表演是一门综合性的艺术形式,它不仅需要音乐技巧的娴熟掌握,还需要表演者对音乐的理解和情感的表达。
音乐心理学和表演心理学则是研究音乐表演过程中的心理现象和心理机制的学科。
本文将从音乐心理学和表演心理学的角度来探讨音乐表演中的心理因素。
首先,音乐心理学研究的是音乐对人的心理影响和人对音乐的心理反应。
在音乐表演中,表演者需要通过音乐来传达情感和表达内心世界。
音乐具有独特的情感表达方式,能够触动人的情感和激发人的共鸣。
因此,表演者需要深入理解音乐的情感内涵,将其转化为自己的情感体验,并通过表演技巧将其传递给观众。
其次,表演心理学研究的是表演者在表演过程中的心理状态和心理机制。
音乐表演是一个高度紧张和充满挑战的过程,表演者需要面对舞台上的观众和评委的审视,同时还要应对复杂的音乐技巧和表演要求。
这些因素都会对表演者的心理状态产生影响。
因此,表演者需要具备良好的心理素质和心理调适能力,以应对表演过程中的各种困难和挑战。
在音乐表演中,表演者的情绪状态对表演效果有着重要的影响。
情绪是表演者内心感受的体现,能够直接影响表演者的音乐表达和演奏技巧。
例如,在演奏悲伤的音乐时,表演者需要通过自己的情绪体验来传达音乐中的悲伤情感,使观众能够感受到音乐所传递的情感。
因此,表演者需要学会调控自己的情绪,使其与音乐的情感相协调,以达到更好的表演效果。
此外,表演者的自信心和专注力也是音乐表演中的重要心理因素。
自信心是表演者对自己能力的信任和对成功的自信,能够帮助表演者在舞台上展现出最佳状态。
专注力是表演者集中注意力于音乐表演的能力,能够帮助表演者更好地掌控音乐技巧和情感表达。
因此,表演者需要通过训练和实践来提高自己的自信心和专注力,以提升音乐表演的质量和效果。
此外,音乐表演中的团队合作和互动也是重要的心理因素。
音乐表演通常需要多个表演者共同合作,彼此之间的默契和互动能够增强音乐表演的整体效果。
表演者需要学会与其他表演者进行有效的沟通和协作,以达到音乐表演的和谐与统一。
尔雅《音乐鉴赏》章节测验答案第一章音乐何需“懂”1.1音乐鉴赏的误区1.【单选题】下列哪一项是中国音乐教育和普与工作中的核心:() AA、音乐解说B、音乐感知C、音乐内化D、音乐创作2.【单选题】音乐音响的基本属性是:() AA、语义性B、美学性C、视觉性D、非视觉性3.【单选题】音乐不具有(),所以音乐不能直接传达思想概念: AA、语义性B、视觉性C、表达性D、标准性4.【判断题】我们听不懂音乐的原因不一定是我们不具备音乐细胞和音乐修养。
() √5.【判断题】能够用文学化和美术化的形式解说音乐才是欣赏音乐。
() ×1.2音乐的艺术本质1.【单选题】音乐与人类情感产生共鸣,主要是通过下列哪一途径:() CA、视觉B、语言C、情绪D、听觉2.【单选题】青主先生的音乐专著是下列哪一部:() BA、《大江东去》B、《乐话》C、《我住长江头》D、《清歌集》3.【单选题】下列哪一位音乐大家的著作有《音乐通论》:() CA、廖辅叔B、莫扎特C、廖尚果D、萨利埃里4.【判断题】音乐可以将人类情感表达得细腻、微妙、直接、与时。
() √5.【判断题】音乐不仅仅是听觉的艺术。
() √1.3音乐审美的基本观念1.【单选题】《鲍列罗舞曲》是下列哪一位作曲家的著作:() AA、拉威尔B、亨德尔C、巴赫D、莫扎特2.【单选题】可以描摹人类情绪的变化的哪一种方式:() BA、文学B、音乐C、语言D、美术3.【单选题】最重要的体验音乐欣赏的方式是:() CA、认真聆听音乐B、参照解说体会音乐C、体验微妙的情绪变化D、学好理论知识4.【判断题】首先要放弃理解的负担才能真正听懂音乐欣赏音乐。
() √5.【判断题】人类多种多样的情绪可以通过音乐表现出来。
() √第二章音乐表现的机制2.1声音的联觉属性1.【单选题】不能引起我们的联觉的是声音的哪个属性:() CA、音高与音强B、速度与节奏C、音长与音短D、发音速度2.【单选题】我们依靠下列哪种方式让自己能够听懂音乐是:() DA、听觉B、视觉C、解说D、联觉通感3.【多选题】以下哪些是对联觉反应的正确表述:() ACDA、联觉是一种习惯和本能B、联觉是一种理性行为C、联觉无法控制D、联觉反映无处不在4.【判断题】联觉是一种能力,通过后天的培养和熏陶形成() ×5.【判断题】联觉可以通过理性来控制和支配。
齐鲁艺苑 山东艺术学院学报 2022年第2期总第185期QILU REALM OF ARTS (Journal of Shandong College of Arts )doi:10.3969/j.issn.1002-2236.2022.02.014中国音乐剧本土化发展的三维向度———兼论音乐剧《忠诚》的时代意蕴贺澜琦(上海音乐学院音乐戏剧系,上海 200031)摘 要:在中国音乐文化发展的千年长河中,音乐剧作为一支年轻的新生力量,近30年来经历了模仿、改编、创作等演化阶段,不断摸索着一条具有中国本土化特质和民族性艺术意蕴的发展道路。
纵观我国音乐剧发展历程及当代文化市场的总体态势,一部优秀的音乐剧应同时具备创作、实践、文化三维向度的深厚价值:在创作上,应追求艺术张力与中国故事相得益彰,做到形式与内容的融合;在实践上,应着力发挥舞台的教学效能,培养具有艺术实践能力和鉴赏能力的青年人才;在文化上,应透过作品传递民族精神本质,抒扬文化自信。
在中国共产党建党100周年的时代节点上,上海音乐学院原创音乐剧《忠诚》展现了一段隐蔽战线斗争中的传奇篇章,是中国音乐剧本土化发展道路上重要的突破,同时也为音乐剧本土化发展的未来指明了方向。
关键词:音乐剧;本土化;《忠诚》中图分类号:J832 文献标识码:A 文章编号:1002-2236(2022)02-0090-04收稿日期:2021-10-11作者简介:贺澜琦,女,上海音乐学院音乐戏剧系本科在读。
①参见:周映辰.探究音乐剧的学科属性[J].人民音乐,2015,(3)。
②参见:居其宏.论歌剧音乐剧剧本文学研究的学科归属[J].中国音乐,2011,(3)。
③参见:肖志康,张婷.改革开放四十年中国音乐剧研究现状及趋势分析[J].戏剧艺术,2019,(6);熊源伟.何妨“六经注我”,安得“我注六经”———中国音乐剧创作之我见[J].戏剧艺术,2020,(6)。
④参见:居其宏.中国音乐剧产业的当下现实与振兴之道[J].艺术百家,2011,27(01);周映辰.用音乐剧讲述中国故事———兼论中国原创音乐剧的主体性建立[J].艺术评论,2019,(12);姜孝萌.文化理想与艺术形式的融合:探索中国音乐剧的创作道路———以音乐剧《古今流觞》为例[J].学海,2020,(6);温馨.跨媒介叙事:当代百老汇音乐剧的叙事策略———以音乐剧《圣诞颂歌》为例[J].戏剧艺术,2021,(2)。
中国的音乐治疗学正处于起步阶段,但该学科发展的前景令人振奋。
近年来,无论在理论研究,还是文献研究以及临床研究都取得了长足的进步,为人类的健康事业做出越来越大的贡献。
从养生保健、临床治疗到疾病的康复,不少医学领域都逐渐认识并接受这一新颖的享受型治疗方式,加上悠久历史的中国古代音乐治疗理论和中医思想指导下的音乐治疗方法,使中国的音乐治疗学在国际上取得了引人瞩目的影响。
〔关键词〕当代;中国;音乐治疗学;音乐疗法现代音乐治疗学是一个十分年轻的学科,自从第二次世界大战中美国野战医院的护士用音乐缓解了大量“战壕休克”开始,到1944年美国密西根州立大学设立专门的音乐治疗课程来训练专业音乐治疗师,再到1950年美国成立音乐疗法协会(NAMT),标志着音乐治疗学作为一门新兴的学科正式诞生。
而我国音乐治疗学研究的历史更为短暂,只有20多年的历史。
多数学者认为,1980年美国阿利桑那州立大学音乐治疗专家刘邦瑞教授到中央音乐学院讲学,才第一次将音乐治疗学介绍到了中国。
其实在此之前,国内已经有一批医师、音乐工作者、心理学研究者已经开始研究并应用了音乐疗法,如最早见诸报道的,山东临沂温泉疗养院1979年已开展了音乐电疗的临床应用(何化均、卢廷柱编著,《音乐疗法》;科学普及出版社,1995.12,北京)。
而中国音乐治疗学研究的正式展开,应该以1988年中国音乐学院招收第一届音乐治疗专业学生和1989年中国音乐治疗学会的成立为标志(张鸿懿:发展中的音乐治疗,《中央音乐学院学报》2000年第2期)。
由于该学科在我国的发展过于短暂,无法以年代划分来进行阶段性论述,只能从学科研究的热点、重点、难点等方面加以阐述。
一、音乐治疗学的定义和学科分野即使在音乐治疗比较发达的国家,目前也不能得出经典何权威的学科定义。
这是因为音乐治疗学毕竟是比较年轻的学科,还因为不同国家、不同民族的音乐治疗师,受文化、历史、经济、政治、医疗条件等多方面因素的影响,加上各国专家开展音乐治疗的领域及治疗方法的不同,所以产生了不一致的定义。
如对你有帮助,请购买下载打赏,谢谢! 聆听心声:音乐审美心理分析
一、音乐为什么那么难“懂”?
1.1音乐为什么那么难“懂” 1.【单选题】音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和()。 A、没有表现性 B、没有概念性 C、没有语义性 D、没有形象性 我的答案:C 2.【单选题】乐曲解说对音乐审美带来的影响是()。 A、强化了人们的审美体验 B、推动了音乐审美的发展 C、形成了音乐审美的理论 D、带来了音乐审美的误区 我的答案:D 3.【判断题】只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。() 我的答案:×
1.2音乐何需“懂” 1.【单选题】音乐首先激活的是人的听觉感受和()。 A、视觉感受 B、想象能力 如对你有帮助,请购买下载打赏,谢谢! C、语言能力 D、情绪体验 我的答案:D 2.【单选题】《蝴蝶夫人哼鸣合唱》表现了()的情绪。 A、悲伤 B、热情 C、快乐 D、激昂 我的答案:A 3.【判断题】音乐何需懂,欣赏音乐只需要打开耳朵好好享受音乐之美。() 我的答案:√ 1.3美术何需“懂” 1.【单选题】看不懂现代派的美术作品,主要是因为()。 A、对现代派不熟悉 B、缺乏美术理论基础 C、理性思维受阻 D、缺少审美能力 我的答案:C 2.【单选题】人对画面结构的本能反应是期待画面()。 A、对称 B、层次丰富 C、平衡 如对你有帮助,请购买下载打赏,谢谢! D、色彩和谐 我的答案:C 3.【判断题】作品的伟大与否不在于表现的形式,而在于表现的内容。() 我的答案:× 1.4文学何需“懂” 1.【单选题】“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是()。 A、“黄昏”描述的时间段更精确 B、“黄昏”更押韵 C、“黄昏”更具理性色彩 D、“黄昏”更具感性色彩 我的答案:D 2.【单选题】下面文字属于文学表达的是()。 A、背直起来了,我的母亲。转过身来了,我的母亲。 B、我家后院有两棵枣树。 C、我到船舱外站了一会儿,看到了很多美景。 D、船靠岸了,我在船舱中听到了很多吵闹的声音。 我的答案:A 3.【判断题】要想体验到文学的艺术美,需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。() 我的答案:× 1.5如果生活缺乏“感性思维” 1.【单选题】()是最感性的艺术。 A、文学 如对你有帮助,请购买下载打赏,谢谢! B、美术 C、音乐 D、舞蹈 我的答案:C 2.【单选题】下面思维方式不属于艺术审美的是()。 A、好不好听 B、好不好看 C、美不美 D、像不像 我的答案:D 3.【判断题】五粮液大楼、福禄寿大楼等都是缺乏感性思维与审美的建筑。() 我的答案:√ 二、音乐为什么让人浮想联翩?
从赵季平的影视音乐创作历程看中国影视音乐的发展趋势摘要:影视音乐是影视和音乐的结合,在影视作品中,音画的完美结合使得一种新的音乐语言诞生,它不仅仅是音乐本身,而且是剧情的表述者,中心思想的诠释者,有利于渲染作品的气氛,推动情绪的发展,增加作品的戏剧性。
赵季平是中国影视音乐创作的常青树,中国影视音乐发展的风向标,对于他的作品的研究有利于更深入全面地解读中国的影视音乐。
关键词:影视;音乐;赵季平;音乐语言赵季平自从为《黄土地》配乐获得巨大成功以来,已经前后为50多部电影和数百部电视剧作曲,他一方面深深扎根于民间音乐,大胆实践,汲取民族精华;另一方面,努力地探索融汇各种新技法,不断创新,做到了“洋为中用”“传统与现代结合”,迄今为止,他在影视音乐方面获得了无数的荣誉和赞赏,被人称为“音乐奇才”。
纵观赵季平的影视音乐创作历程,大致分为以下几个阶段:首次“触电”后;20世纪90年代——音乐风格的突破;进入新世纪——音乐思想性达到新境界。
一、首次“触电”后1984年,赵季平与影视音乐的“初恋”是在陈凯歌的《黄土地》中,在这部电影中,赵季平着眼于陕北民间音乐元素和特点,创作出了《女儿歌》《镰刀斧头歌》《十五上守寡到如今》《尿床歌》四首人物主题音乐。
它们分别表达了四位主人公的性格特征,映射着四位主人公的命运发展与变化。
首先,翠巧的主题音乐《女儿歌》,这首歌曲具有音高方面的核心结构力,通过对主题的强化或变形等手段逐步渗透,或贯穿或镶嵌在影片中的重要性音乐片段。
影片第一次出现该音乐是翠巧在黄河边挑水时,此时夕阳西下,在绵绵无尽的黄河水的映衬下,翠巧显得异常渺小,这哀婉的音乐在暗喻着翠巧在强大的命运面前无能为力的心境,悲剧的意味非常浓烈。
随着剧情的发展,顾青对她的启发使她生出一种改变命运的憧憬,主题音乐便用有质感的小提琴进行呈现,并用乐队全奏渲染翠巧对争做“公家人”后的美好未来的向往与憧憬。
其次,顾青的《镰刀斧头歌》出现在影片中间,顾青和憨憨赶着羊回家时在山坡上的齐唱“镰刀斧头老蹶头,砍开了大路工农走,芦花子公鸡飞上墙,救万民靠咱共产党”。
2021年中学音乐学科知识与教学能力模拟试卷与答案解析46一、单选题(共30题)1.作曲家奥克刚属于什么乐派()。
A:勃艮第乐派B:佛兰德斯乐派C:罗马乐派D:威尼斯乐派【答案】:B【解析】:B选项,弗兰德斯乐派,是指1450-1600年在法国北部、比利时及荷兰南部地区形成的一个音乐流派。
是文艺复兴时期的主要乐派之一。
代表人物奥克冈、若斯坎。
综上,B选项正确。
A选项,指15世纪为勃艮第的公爵们进行音乐创作的一批宫廷作曲家。
在善良的菲利普的统治时期(1419~1467),艺术事业欣欣向荣,出现了两位杰出的作曲家纪尧姆·迪费和吉勒·班舒瓦。
故排除。
C选项,是由于帕莱斯特利那及其音乐风格得影响,16世纪末和17世纪初以罗马为中心形成了罗马乐派。
是欧洲中世纪清唱式合唱音乐时代的一个乐派。
代表作曲家有帕勒斯特里那及其弟子那尼诺。
故排除。
D选项,威尼斯乐派首创双重合唱曲;创作并演唱八声部、十二声部或更多声部的大合唱曲,是该乐派的特征。
演唱时,各声部合唱者分站在不同方位、不同高度的唱坛上,众声部都越过广阔的空间,相互结合或唱答,效果辉煌。
代表作曲家有维拉尔特等。
故排除。
故正确答案是B项。
2.下列教学目标的描述中,体现“以学生为主体”教学理念的是()。
A:通过小组合作,学生自主学习歌曲B:通过播放录音,让学生模唱歌曲C:通过教师逐句教唱,培养学生的歌唱能力D:通过教师的讲解,学生掌握三连音【答案】:A【解析】:知识点:对教学理念的理解。
音乐课堂中要做到“以学生为主体”,就要求教师引导学生亲身参与课堂,充分进行音乐实践。
A 项:提出了“自主”学习歌曲,这本身就诠释了“以学生为主体”的理念。
符合题干要求,当选。
B项:“让”学生模唱歌曲时,学生处于被动,教师成为了句子的主语。
与题干不符,排除。
C项:“逐句教唱”属于灌输式教学。
与题干不符,排除。
D项:“教师讲解”也是以教师为导向。
与题干不符,排除。
聆听心声:音乐审美心理分析一、音乐为什么那么难“懂”?1.1音乐为什么那么难“懂”1.【单选题】音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和()。
A、没有表现性B、没有概念性C、没有语义性D、没有形象性我的答案:C2.【单选题】乐曲解说对音乐审美带来的影响是()。
A、强化了人们的审美体验B、推动了音乐审美的发展C、形成了音乐审美的理论D、带来了音乐审美的误区我的答案:D3.【判断题】只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。
()我的答案:×1.2音乐何需“懂”1.【单选题】音乐首先激活的是人的听觉感受和()。
A、视觉感受B、想象能力C、语言能力D、情绪体验我的答案:D2.【单选题】《蝴蝶夫人哼鸣合唱》表现了()的情绪。
A、悲伤B、热情C、快乐D、激昂我的答案:A3.【判断题】音乐何需懂,欣赏音乐只需要打开耳朵好好享受音乐之美。
()我的答案:√1.3美术何需“懂”1.【单选题】看不懂现代派的美术作品,主要是因为()。
A、对现代派不熟悉B、缺乏美术理论基础C、理性思维受阻D、缺少审美能力我的答案:C2.【单选题】人对画面结构的本能反应是期待画面()。
A、对称B、层次丰富C、平衡D、色彩和谐我的答案:C3.【判断题】作品的伟大与否不在于表现的形式,而在于表现的内容。
()我的答案:×1.4文学何需“懂”1.【单选题】“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是()。
A、“黄昏”描述的时间段更精确B、“黄昏”更押韵C、“黄昏”更具理性色彩D、“黄昏”更具感性色彩我的答案:D2.【单选题】下面文字属于文学表达的是()。
A、背直起来了,我的母亲。
转过身来了,我的母亲。
B、我家后院有两棵枣树。
C、我到船舱外站了一会儿,看到了很多美景。
D、船靠岸了,我在船舱中听到了很多吵闹的声音。
我的答案:A3.【判断题】要想体验到文学的艺术美,需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。
()我的答案:×1.5如果生活缺乏“感性思维”1.【单选题】()是最感性的艺术。
2022-2023年教师资格《中学音乐学科知识与教学能力》考前冲刺卷②(答案解析)全文为Word可编辑,若为PDF皆为盗版,请谨慎购买!第I卷一.综合考点题库(共70题)1.图为西洋管弦乐队座位图,图①位置的乐器通常是( )oA.小号B.长笛C.大提琴D.单簧管正确答案:C本题解析:西洋管弦乐队是由键盘乐器、木管乐器组、弦乐器组、铜管乐器组、打击乐器组以及其他一些特性乐器组成的。
按照题中图示的展示,位于①位置的是弦乐器组中的大提琴。
2.歌曲《长江之歌》的基本指挥图式是()。
A.见图AB.见图BC.见图CD.见图D正确答案:C本题解析:长江之歌为4/4。
3.下面谱例属于哪个地区的民歌?()A.陕北民歌B.东北民歌C.广东民歌D.江苏民歌正确答案:A本题解析:谱例中的旋律出自《三十里铺》是一首流传很广、脍炙人口的陕北民歌。
该民歌产生于第二次国内革命战争时期,是根据陕北地区的真人真事,用信天游曲调编唱而成的。
4.下列歌曲乐句结构符合“起承转合”的是()。
A.《八月桂花遍地开》B.《小草》C.《绣金匾》D.《兰花花》正确答案:A本题解析:起承转合四句体乐段具有呼应、发展、概括、总结等多种功能,结构比较完整,非常具有表现力,是歌曲创作中经常采用的曲式之一。
《八月桂花遍地开》就是一个典型的例子。
5.陈老师在音符时值的教学中.没有采用数学运算方式,而是将音符时值的时间关系与音响结合起来进行教学,使学生能够在实践中体验和理解不同音符时值的关系,上述教学行为体现的哲学观是( )。
A.唯理主义B.折中主义C.理性主义D.实用主义正确答案:D本题解析:实用主义认为概念、理论并不是世界的答案,判别它的意义和价值不是看其是否正确反映客观实际,而是看其在实际应用中可感觉的效果。
题干中教师让学生在实践中体验和理解不同音符时值的关系,体现了实用主义的哲学观。
6.合唱协调不包括以下哪种要素?()A.音高B.音色C.音准D.音量正确答案:A本题解析:合唱协调包括音量、音色、音准三种要素。
《人民音乐》总目录专稿在中国音乐家协会第七次全国代表大会上的讲话在中国音乐家协会第七次全国代表大会上的讲话中国音乐家协会第七次全国代表大会开幕词中国音乐家协会第七次全国代表大会闭幕词中国音乐家协会第七次全国代表大会在京隆重召开总目刘云山(1?6)胡振民(1?7)傅庚辰(1?9)赵季平(1?10)本刊记者张萌(1?11)中国音乐家协会第七次全国代表大会花絮(1?4)中国音乐家协会第七届主席,副主席名单(1?1】)关于推举中国音乐家协会第七届名誉主席和聘请顾问的决定(1?1】) 关于任命中国音乐家协会第七届秘书长,副秘书长的决定(1?11)《人民音乐》荣获"新中国6o年有影响力的期刊"称号(1?44)北京大学歌剧研究院成立本刊讯(5-4)让世界歌剧历史丰碑镌刻上中国的名字——在北京大学歌剧研究院成立仪式上的讲话金曼(5?27)阳春白雪和者El众——"第五届鼓浪屿钢琴节"展演综述本刊记者荣英涛(9?18)繁荣音乐评论促进音乐发展——在中国音乐家协会音乐评论学会第四届年会上的讲话王次熠(9?26)春华秋实开放共荣——中国音乐家协会音乐评论学会第四届年会评述高拂晓(9?28) 聚八方宾朋迎7O华诞——中央音乐学院举行建院70年庆典搭建沟通平台共谋音乐教育发展大计——记中外音乐学院院长论坛弘扬主旋律唱响新时代宋学军(12?6)宋学军王小夕(12?10)——"唱响中国"知名词曲作家创作推动会举行本刊特约记者郭娟(12?12)第7届中国音乐"金钟奖"为金钟喝彩塑世界品牌——第七届中国音乐"金钟奖"圆满落幕第七届中国音乐"金钟奖"名单倾听音乐界"两会"代表的声音北京现代音乐节展现时代的声音——2O1O年北京现代音乐节综述创作研究?乐海撷英钟文(1.46)(1.47)张蕾裴诺(4?25)浅议2l世纪中国儿童钢琴作品创作说唱剧《解放》音乐解析文心弄"剑器"豪情起"龙舞"——从《剑舞》,《龙舞》看徐昌俊的音乐风格走进音乐分析学的时代——"首届全国音乐分析学学术研讨会"述评新思维新感知——从"2009上海音乐学院国际电子音乐周"看电子音乐发展的新趋势第四届京,沪,闽音乐创作研讨会述要论王建民筝曲旋律的创造性杨正君(7?21)杨慧(1-27)王安潮(1.29)明言(1?48-)张巍(2?l8)秦毅(2?22)曾宪林(2?24)张珊(2-26)从《茶》,《门》和《秦始皇》看谭盾的歌剧创作理念东方中乐团首场民族交响音乐会述评为当代作证——上海音乐学院"第二届当代音乐周"述评评敖昌群《生命》交响曲关于音乐分析意义,方法,人才培养和文献引进的探讨品味不尽的红色经典故事——听交响组曲《地道战留给后世的故事》有感聆听和谐之音感受华夏巨变杨正君(2?29)王艺(2?32)杨和平(2?34)陈启云(3?12)杜晓十(3?25)左霞(3?28)——"我爱你中华——敖昌群声乐作品专场音乐会"有感玄音(3?3O)关于在院校常规教学中融入"音乐分析学"理念的思考吴春福(3?32) 2009"帕拉天奴杯"第四届合唱及艺术歌曲比赛研讨会综述陈晶(3?34) 简单的悸论[意]斯特凡诺?爵瓦索尼黄建清,温德青译(3?37)歌剧《青春之歌》带来的喜满新颖(4?8)歌曲创作谈孟卫东(4?26)建设"中华乐派"任重道远——写在金湘交响乐作品音乐会之后卞祖善(4?29)饱含真情品质高洁成熟自信——记作曲家金湘20o9交响乐作品音乐会暨研讨会魏扬(4?32)当代新音乐的轨迹——杨立青的室内乐作品评析田艺苗(4?36)巴蜀神韵天府名家——聆听"天府之恋——张坚民族作品音乐会"印象刘再生(4?40) 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古韵淳厚秦声幽怨——大提琴与钢琴《古?秦》解析李沙(8?32)为有奇香扑面来——评音乐剧《茉莉花》居其宏(9?22)琴声悠扬丝路音画——评努斯勒提?瓦吉丁《丝道幻影——小提琴作品8首》的艺术特色王宝龙(9?31)理念与技术的创新——电子音乐作品《诺日朗》的创作特点分析王炫(9?34)用声音刻画脸谱—~评析张小夫电子音乐作品《脸谱Ⅱ》徐玺宝(9.38)音乐纵横/,良采尝jPEOPLE'SMUSIC:2010?1291——我所希望并能给予的扎根中国文化"元传统"的清唱剧——瞿小松清唱剧《大劈棺》探析《人民音乐》对新中国交响事业发展贡献的历史回顾——写在纪念创刊6O周年之际聆听《绿色的呼唤》一一韩兰魁交响乐作品音乐会印象给世界一个绿色的吻——一个西部作曲家的思考与情怀因坚韧而坚守由乐观升达观——听黄安伦作品音乐会的感悟透过秦咏诚的经典声乐作品看其创作风格无我之象与有我之境——朱婕的高胡与乐队《自梳女》朝鲜歌剧《红楼梦》带来的思考收获——广东省交响乐作品评奖印象谈谈舞剧《天山荚蓉》的音乐创作剑为我动乐为我心一一简析小提琴与钢琴《剑》创作与演奏特征客家文化的历史颂歌——舞剧《大围屋》音乐评析当代音乐家瞿小松(10?28)石一冰(10?3O)张慧张雯雯(1O?34)烈士暮年壮心不已——记音乐史学家汪毓和音乐学家,教育家汪毓和简历民族声乐理论探索者——记民族声乐教授丁雅贤海阔凭鱼跃——记指挥家,解放军军乐团团长于海技巧与风格的超越艺术与人格的完美——为闵惠芬《二胡艺术研究文集》作序尊师楷模丰碑——记二胡演奏家闵惠芬他为祖国彻夜而歌——记作曲咏矗It东西湖梅兰婺江歌魔笛曲梆情——评詹永明笛子独奏音乐会借"世博"东风展国乐魅力一一访歌唱家宋祖英德无常师主善为师——记琵琶艺术家王范地先生岁月悠悠写华章——徐振民先生交响乐作品音乐会徐振民作品年表呼唤时代的阳刚之气——访军旅指挥家郑健新疆民族音乐我的艺术毕命之魂——记维吾尔族音乐家努斯勒捉?瓦吉丁的音乐创作弓弦人生大爱情怀——贺王国潼从艺60周年,从教5O周年情系交响——记指挥大师韩中杰《偏套集》读后感言——简评《张非诗文辑录》"一个半"中国指挥家的世纪情缘让琵琶永恒的行走92/,良毫亲PEOPLE'SMUSIC2010?12李吉提(11.13)罗艺峰(11?18)宋璐璐(11?23)程龙(1】?26)程龙(11?30)王吉乐(1l?32)何平(11?34)王颖吴春福(12?l6)韩梅(12?25)胡艺芳(12?28)戴嘉枋(1?17)(1?23)沈尊光(1?24)俞峰(2?5)王次炯(3?5)朱昌耀(3?9)杨启舫(4?4)纪维剑张平(5?15)特约记者晓文(6?4)任宏(6?22)林育(7?5)f7?13,赵世民(8?4)何绍儒(9—4)牟典鹏(9?8)卞祖善(10?4)唐诃(10?8)陈孝英温欲耕(10?25)——听读吴玉霞清代占谱《弦索备考》全本音乐会之后的思考——专访三弦演奏家谈龙建表演艺术张振涛(11.4)本刊记者荣英涛(1】?9')看杭州爱乐乐团的崛起方舟(I.33)中国美声唱法与民族唱法的字声问题及审美差异张旭东(1?52) 永远年轻的乐团——中国少年交响乐团暨"红领巾乐队"成立50周年庆典活动在京举行宋歌(1?56)大气开放响亮南昌——20o9第三届中国?南昌国际军乐节综述于海(2?37)纵意驰骋推陈出新——"戴亚笛子协奏曲音乐会"述评何宽钊(2?41)淡歌唱的"管道"在演唱中的重要性张莉[美]玛莎-诺(2?45) "相约台中一一第二届海峡两岸合唱节"纪行曹国梁(3?16) 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厚德载物乐者乐也——跟随温可铮先生学习的日子笙管箫埙寻墨迹真草隶篆听音律——缅怀民族管乐表演艺术家曹建国先生洒向人间都是爱——回忆母亲肖远肖远同志生平俄侨音乐家与工部局乐队交往历史新探研深事丰赡继往开泰来——第四届"马思聪学术研讨会"综述张鲁在延安时期的音乐生活与创作周总理和时乐潆的二三事古朴雅正气度非凡——琵琶演奏家程午加世纪传承教育爱——记吴漪曼教授试论郑声兴盛之因张美林(4?17)胡亮(4?58)陈滨滨陈其钢(5?22)(5?26)一首名曲的曲折生成史——《满江红》(怒发冲冠)现行曲谱的来历中国古代演唱技术理论研究述评做人至上事业至上学生至上——记首都师范大学吴铁英教授追思会一壁书卷两架素琴卅载育人三碟传世——怀念恩师吴铁英先生长期被忽略和低估的杰出音乐家张曙黄土高原上的音乐守望——作曲家,教育家饶余燕艺术肖像恩师吕骥学者长者开拓者——回忆我与吕骥同志交往的点点滴滴黄自的中国古诗词音乐创作沥血酬壮志深情忆故人——《李元庆纪念文集》首发式座谈会综述论李焕之作为历史人物研究的典型意义李焕之的中国古典器乐观北京历史上的教会学校音乐教育品玄饮韵听古琴——魏晋南北朝古琴音乐的审美转型你和你的旋律永在我心中——为纪念施光南诞辰7O周年而作从"时代歌手"到"人民音乐家"——为纪念施光南诞辰70周年,逝世20周年Ifli作知音良师益友——纪念曹正教授诞辰9O周年民族音乐程兴旺(5?40)李林(6?61)时昭晖(6?64)贾怡(7?53)陈晓雾(7?56)王百灵任飞(7?58)李冰(7?61)赵璐(8?46)蔡梦莽璋(8?49)"集成"与"集成后"守望者们的情怀——"屈家营音乐会"纪事艺术之花两岸共赏——海峡传统文化?北管音乐研讨会综述海南l临高渔歌的社会生态及音乐特点山西汾阳田村圣母庙壁画音乐图像考姚振华箜篌的新生陕北民歌研究:问题意识与文化视野刀郎木卡姆的变异形态探析雅乐归故里遗音续千年94民采谗PEOPLE'SMUSIC『2010?12杨琼(8?52)向延生(9?44)崔兵(1o?12)孟于(10?47)陈自明(Io?50)任志宏(Io?53)李宏锋(10?56)蔡梦(11?42)曹国梁(11?45)盂维平(I1.48)田雅丽(11?51)洪如丁(12?44)明言(I2?46)高百坚(12?49)王耀华(1?70)乔建中(1?72)任飞(2李群山(2武丽敏崔君芝胡友笋滕祯54)56)6o)45)4851)——记"中日韩传统雅乐舞国际学术研讨会"关于非物质音乐文化遗产运动与民族音乐学术研究的互唤问题——兼谈民族音乐教育实践的良好契机从"边缘"到"中心"——谈《茉莉花》文化属性的蜕变二胡曲《病中吟》创作年代再探究大山的情韵——石占明和他演唱的左权民歌试谈陕西筝的学术地位——兼谈周延甲先生的独特贡献"梦寻北京,中国和世界的声音记忆"——记"2009北京传统音乐节"民族音乐学教学中说唱音乐分类新议从荤段子看民歌《集成》保护文化遗产的缺失海南少数民族音乐的"非物质文化遗产"保护论略——以琼中黎族民歌为例信手拈来皆成曲——谈孙文明二胡艺术的当代意义苏州对人类口头非物质遗产昆曲的生态性哺育——以《牡丹亭》为例问渠哪得清如许为有源头活水来——谈"非遗"保护中的"意识建构"问题关于建立少数民族音乐数据库的若于思考《陕北礼俗音乐的考察与研究》读后诸城琴派风格成因探析庙会民俗中的西安鼓乐的考察及功能分析求同存异"雅""傲"共赏田刚(4?46)蓝雪霏(4?48)胡小东(4?52)卫凌(4?55)乔建中(5?42)钱茸(5?44)卒刊记者张宁(6?13)齐江(6?44)胡小满(6.48)——给广东汉乐筝艺及《出水莲》提供一份教学参考明代弦索调的变异及其对剧唱的影响用音乐与世界对话——世博会与民族音乐文化之传播中国民族乐器发展史的里程碑——《华乐大典?二胡卷》出版感言李清资(6?51)戚萌亚(6?54)冯智全(7?4"/)王华(7?50)曹章琼(8?40)黄虎(8?43)李德敬(9?46)丁静文茹(9?49)王蔚(9?52)李昕(9?56)袁勤(IO-22)朴东生乔建中杨光熊于庆新赵寒阳(1O?62)立派传宗论发展根深叶茂话二胡——"秦派二胡学术论坛"述评邵吉民(IO?64)民族器乐地方派别的新景观——从"秦派二胡"的生成与繁盛说起乔建中(Io?66)古韵长流永葆青春——"孟戏与非物质文化遗产保护"学术研讨会综述傅利民翟静雅(10?68)民歌是什么——兼评"第七届中国西部民歌(花儿)歌会"王桂芹(1卜54) 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试论"古典跨界"现象曹锡严昕(10?84)论司马迁的音乐思想陈四海董菲(10?88)意识形态宣传对美感经验的征用——论瓦格纳的一段着名乐曲在电影中的运用邓双林(1O?92) 生态美学——音乐美学界应当关注的新视域罗小平(12.84)环球采风纷呈学术续延盛会恩泽学界——"第八届中日音乐比较国际学术研讨会"综论加纳作曲家曼纽尔?吉玛?拉比的钢琴作品一一《莲花》样性,民主,对话:ISME全球化进程中的核心主题——玛丽?麦卡锡(MarieMcCarthy)教授访谈录从电影《贫民窟的百万富翁》看印度电影音乐的文化认同承载历史回溯辉煌徐元勇(1?83)谢佳音(1?86)蔡丽红(2?82.)宋蕾(3?62)——记意大利博洛尼亚爱乐学院对欧洲音乐文化发展的贡献刘欣尹爱青(3?66)成就斐然仍需努力——中俄音乐文化交流研究述评王岩(3?68)理查?施特劳斯《四首最后的歌》创作特征解析马玉峰(3?71) 积淀丰厚明星闪亮——第九届全国小提琴比赛决赛综述景作人(4?21)数字化背景下的日本音乐市场彦芳梅维维(4?79)在西方歌剧为蓝本的历史中反思——从《夕鹤》创生看日本对西方歌剧的接受。
第四编近现代音乐的发展(从鸦片战争到新中国成立时期)近现代的音乐发展有两条线:传统音乐的发展新音乐的发展学堂乐歌20-30年代30-40年代新音乐:是指晚清以来随着西洋音乐的传入而逐步建立发展起来的、不同于此前中国传统音乐的新音乐。
它是清末和近代中国文化艺术的重要组成部分。
20世纪前半叶,新音乐以其迅猛之势发展成近代中国音乐的一大潮流。
20世纪新音乐发展的第一个阶段是以学堂乐歌为中心的新音乐启蒙阶段。
这一时期新音乐的特点是,曲调大都选用欧美、日本的现成曲调填词而成。
曾志、沈心工、李叔同等是新音乐启蒙初期的杰出音乐家。
20年代是新音乐的初步发展阶段,这一时期以歌曲创作为主,主要是一些体裁比较小的艺术歌曲创作。
以箫友梅、赵元任、黎锦晖等为主。
30-40年代是以抗日救亡歌曲为主,诞生了大量的抗日歌曲,代表人物是黄自、聂耳等。
一.学堂乐歌:狭义的学堂乐歌概念是指清末民初新式学堂开设的“乐歌”课极其所教歌曲。
广义的学堂乐歌概念是指清末民初时期具有时代性的唱歌形式。
1.发展过程:学堂乐歌的肇始是从1898年康有为奏呈光绪要求开设学校乐歌课,清政府1904至1907年开始颁布音乐为必修课。
学堂乐歌的高潮时期是随着沈心工、李叔同和曾志等代表人物及编创的乐歌集问世而出现的。
2.乐歌主要内容:学堂乐歌以抵御外侮、富国强兵为主要内容,反映了20世纪初中国人民的民主革命思想和要求。
3.曲调来源:①选用日本或欧美的现成曲调填词,如:李叔同的《送别》;②用中国传统乐曲填词,如:《老八板》;③自创曲调。
4.代表人物及作品:①沈心工:一生编创了大量的乐歌作品,代表作有《体操-兵操》、《革命军》、《黄河》、《竹马》等,出版的歌集有《学校唱歌集》3集、《重编学校唱歌集》6集、《民国唱歌集》4集和《心工唱歌集》。
②李叔同:其作品主要可以分为三类题材:一是反映爱国思想理念的作品,如:《祖国歌》、《大中华》等;二是借景抒情、陶冶情操的作品,如:《春游》、《忆儿时》、《送别》等;三是出家后的出世之音,即《清凉歌集》中的五首歌曲。
浅析中国音乐发展史论文浅析中国音乐发展史论文中国音乐史是中国音乐长达数千年的发展和演变的历史过程,对中国音乐的发展具有重要的意义,今天店铺带大家学习一下中国的音乐发展史。
浅析中国音乐发展史论文篇1【一】远古时期中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。
据今六千七百年至七千余年的新石器时代,先民们可能已经可以烧制陶埙,挖制骨哨。
这些原始的乐器无可置疑地告诉人们,当时的人类已经具备对乐音的审美能力。
远古的音乐文化根据古代文献记载具有歌、舞、乐互相结合的特点。
葛天氏氏族中的所谓“三人操牛尾,投足以歌八阕”的乐舞就是最好的说明。
当时,人们所歌咏的内容,诸如“敬天常”、“奋五谷”、“总禽兽之极”反映了先民们对农业、畜牧业以及天地自然规律的认识。
这些歌、舞、乐互为一体的原始乐舞还与原始氏族的图腾崇拜想联系。
例如黄帝氏族曾以云为图腾,他的乐舞就叫做《云门》。
关于原始的歌曲形式,可见《吕氏春秋》所记涂山氏之女所作的“候人歌”。
这首歌的歌词仅只“候人兮猗”一句,而只有“候人”二字有实意。
这便是音乐的萌芽,是一种孕而未化的语言。
【二】夏、商时期中国音乐史图册夏商两代是奴隶制社会时期。
从古典文献记载来看,这时的乐舞已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点,它们更多地为奴隶主所占有。
从内容上看,它们渐渐离开了原始的图腾崇拜,转而为对征服自然的人的颂歌。
例如夏禹治水,造福人民,于是便出现了歌颂夏禹的乐舞《大夏》。
夏桀无道,商汤伐之,于是便有了歌颂商汤伐桀的乐舞《大蠖》。
商代巫风盛行,于是出现了专司祭祀的巫(女巫)和觋(男巫)。
他们为奴隶主所豢养,在行祭时舞蹈、歌唱,是最早以音乐为职业的人。
奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先,同时又以乐舞来放纵自身的享受。
他们死后还要以乐人殉葬,这种残酷的殉杀制度一方面暴露了奴隶主的残酷统治,而在客观上也反映出生产力较原始时代的进步,从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。
据史料记载,在夏代已经有用鳄鱼皮蒙制的鼍鼓。
□朱宁宁当代实验音乐新场域:音乐与空间的结合摘 要:实验音乐是20世纪西方音乐历史上最自由、开放的角色之一,它从根本上改变了音乐的生成规律和存在形态。
作为矛盾的集合,它一方面充分体现创作者的意志和观念,另一方面却竭尽全力摆脱主观因素的控制,使音乐在不同程度上实现客观存在的自然状态。
70年代以来,上述矛盾体质指引着新一代实验音乐家们将视野进一步转向音乐与空间的关系,强调“无声”(silence)和噪音的运用,结合电子技术,从声音艺术、心理声学等方面,探寻实验音乐的空间属性和特质。
关键词:实验音乐;声音;空间 西方艺术音乐源起于中世纪格里高利圣咏,在教堂和宫廷的传承中得以绵延千年。
经历了从复调至主调,从调性到无调性,西方音乐发展至20世纪,呈现出比以往任何一个历史时期都更为复杂、不稳定且多样化的形态。
欧洲作为西方文化后启蒙运动的发源地,在20世纪上半叶曾为西方现代音乐贡献了发展迅速更迭的局面,虽然在二战中遭到了重创,却于1945年之后获得新生,同时也开启了西方当代音乐的历史,并面临着一个新的命题,即如何借全球化、数字化、新媒体浪潮获得新的发展。
当代艺术音乐创作在历经数十年技术层面的大胆背离之后,虽在一定程度上仍与传统保持着联系,却掩盖不了突破原有结构和模式的强大内在需求,从而呈现出多元化发展的景象。
作为二战后艺术音乐创作的重要代表,实验音乐①将多元化发展的趋势推向了极其深远的境地,它大幅度地撼动传统边界,并成功地找寻到了新的空间。
在实验音乐中,不同艺术门类之间的合作不断深入和交融,以至于艺术音乐的范畴被进一步拓展,它的物质载体不再仅限于声响,而是有着与视觉、行为等艺术相结合的趋势。
这样的趋势在20世纪50年代至70年代就已初现端倪,当代的音乐事件因多样性、多元化特征表现更盛,而引起了人们对艺术音乐概念的怀疑和反思,并由此产生分歧和争议。
面对音乐发展的新局面,学者们也在相应地改变研究策略,从执着于厘清概念作为研究起始,作者简介:朱宁宁(1982~ ),女,博士,浙江音乐学院副教授、硕士生导师。
2021年中学音乐学科知识与教学能力模拟试卷与答案解析19一、单选题(共30题)1.“余音绕梁,三日不绝”是对古代哪一位音乐家技艺的描述?()A:韩娥唱歌B:伯牙操琴C:高渐离击筑D:苏祗婆弹胡琵琶【答案】:A【解析】:知识点:音乐历史中的典故。
题干中所说的“余音绕梁,三日不绝”形容的是春秋早期韩国的一位歌者韩娥,她的演唱善于表达情感,使听者如身临其境,深受感染。
故A项当选。
B项:伯牙操琴的典故对应的音乐作品是古琴曲《流水》。
与题干不符,排除。
C、D两项:并没有与之对应的音乐典故。
与题干不符,排除。
2.下面谱例出自哪一个戏曲剧目?()A:豫剧《花木兰》B:黄梅戏《天仙配》C:昆曲《牡丹亭》D:越剧《红楼梦》【答案】:C【解析】:知识点:对戏曲作品选段的了解。
该谱例呈现的是著名昆曲作品《牡丹亭》中杜丽娘的选段,采用了《步步娇》的曲牌。
A项:豫剧《花木兰》讲述了花木兰代父从军的故事。
与题干不符,排除。
B项:黄梅戏《天仙配》讲述了董永和七仙女的爱情故事。
与题干不符,排除。
C项:昆曲《牡丹亭》讲述了杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。
与题干相符,当选。
D项:越剧《红楼梦》讲述了贾宝玉和林黛玉的爱情故事。
与题干不符,排除。
3.开创音乐心理学独立学科的音乐理论家是()。
A:卡尔·西肖尔B:洛威尔·梅森C:菲利普·海登D:梅布尔·格连【答案】:A【解析】:B选项:洛威尔梅森被誉为”美国音乐教育之父”4.下面谱例出自古典主义时期的《小夜曲》,其作曲家是()。
A.J. A:巴赫B:贝多芬C:格鲁克D:莫扎特【答案】:D【解析】:知识点:莫扎特的《小夜曲》片段。
谱例中是莫扎特的《G 大调弦乐小夜曲》片段,D项当选。
A项:J.C.巴赫是巴洛克时期作曲家,与题干不符,排除。
B项:贝多芬是古典时期作曲家,未曾创作过《小夜曲》,与题干不符,排除。
C项:格鲁克也是古典时期作曲家,未曾创作过《小夜曲》,与题干不符,排除。
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互为前提,并且以研究通透西方的音乐美学史为优先,以期获得一种方法论参照,特别是其音
乐美学形成初期的那些美学家,例如黑格尔与汉斯立克。第三,有计划地系列地翻译西方的音
乐美学名著文献,否则我们将会重复别人说过的话以为是新发现。第四,音乐史研究对于音乐
美学具有决定性意义。尤其这种比较研究,因为它已经进入“文化”研究的领域。第五,尽早上
因特网。在这方面我们已经大大落后了,我们一直说要走向世界,好像世界在别处很远的地
方。实际上,世界不在别处,就在我们的脚上,只要迈步,就成世界。不要造成遗憾再去补课。
[1]Aesthetics作为与逻辑学相对立的一种知识学,传统上,西方各大学皆列在departmentofphilosophy。因为,
它绝不类同
国内的所谓“文艺理论”。
[2]孙周兴:《海德格尔选集》(下册),上海三联书店1996年版,第1006
页。
[3]实际上,西方学者不仅仅否定我们对Aesthetics研究的可能性,同时否定中国古代有哲学。例如,
海德格尔的学生伽
达默尔就否定中国古代有过philosophy。理由是,在中国古代没有职业的研究者,换句话说“哲学”研究不是一种职业。
(收稿日期:2000202208)
从转型走向整合
———中国音乐心理学在新世纪的发展趋势
《星海音乐学院学报》副主编、星海音乐学院研究部教授 罗小平
中国音乐心理学思想的发端可追溯至春秋战国时期,在漫长的两千多年中经历了“起”、
“承”、“转”的发展阶段。在其孕育期中,丰富的音乐心理活动的描述与某些心理规律的探究
,
散见于各种史论、乐论、美学和哲学、伦理学的著述中,内蕴不少有价值的成果。从1900年至
1949年是发展的承续期。研究者一方面承续中国古代传统的观点,
重视音乐教化中的心理功
能;另一方面接受、介绍国外的研究成果,结合实验加以运用。1949年至20世纪末是中国音乐
心理学发展的转型阶段。该学科已逐步改变了依附于其它学科的状况,确立了自己的研究对
象和方法,不断开拓新的研究领域,出现了一批专著、译著以及大量的学术论文,并为学科的整
合奠定了一定的基础[1]。
根据近年来国内心理学界与国外音乐心理学界研究的动向,中国音乐心理学在新世纪从
转型走向整合时,估计会产生以下趋向
:
一是立足本土,以我为主整合古今中外的优秀研究成果。国内心理学界早在70年代末就
已关注心理学的“中国化”、“本土化”问题。构建具有中国特色的心理学已成为心理学界同仁
的共识。这一方面是因为西方的心理学理论不能切实分析中国之国情、文化传统、民族心理结
构产生的心理现象、解决与之相关的问题;另一方面,还因为外国的心理学理论亦有自己的局
限性。中国音乐心理学的发展要立足于本土,就是既要挖掘、整理中国古代丰富的音乐心理学
思想精华,尤其是独具特色的表演心理体验。又要以中华民族的音乐实践为基础,整合中外相
关的理论研究与实证研究成果。
二是理论建构与实证方法的结合。近年来,西方音乐实验心理学方法的不断引进、介绍
,
促进了国内实证研究方法的发展。尽管,这种操作尚处于方兴未艾的阶段,却会越来越广泛地
引起音乐心理学研究人员的重视。与此同时,国外心理学界在科学哲学影响下,对实证主义方
法论产生怀疑,提出重建理论心理学、恢复其合法地位的主张。在80年代,加美和欧洲一些国
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走向21世纪的中国音乐学———中青年音乐学家笔会专栏
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家的心理学家还建立了理论心理学国际协会,出版有关杂志、刊物,强调对心理学元理论和实
体理论的研究。这一动态引起了国内心理学界的重视。音乐心理学界对此也应予以关注,在
加强实证研究的同时,也不能忽视理论心理学的建设。这对理论研究的宏观导向、理论的统一
与整合都有重要的意义。
三是心理研究与文化研究的综合。跨文化心理学是20世纪中叶发展起来的新兴学科。
它强调文化变量对人类心理与行为的作用。注重社会文化因素对人类心理发展的影响。心理
学家运用生态-文化模式去研究皮亚杰的儿童认知发展理论就发现,文化背景不同会影响其
认知发展速度、能力发展与操作水平的程度。同样,音乐心理学的研究,如缺乏跨文化比较的
意识,缺乏文化的纵向、横向、正面、逆向的参照,探索的规律则只能适用于特定时空的特定群
体,难以具备跨文化的意义。
四是多学科的综合研究和应用研究的汇合。音乐心理学是一门与众多学科相关的交叉学
科。音乐心理学家查尔斯・T・伊格尔在绘出音乐心理学与相关学科关系的分子模型时,列出
的有关学科多达18种。为此,他认为与之相关的教育体系、课程设置也要变化,要适应构建多
学科知识框架的需要。当然,这种多学科的综合研究若与实际的应用相结合,则更具现实的意
义和实用的价值。正如国内心理学家指出的,心理学在经历了是什么、为什么的发展过程,应
进入怎么办的阶段,与人的生活关系将更密切。音乐心理学的研究,在吸取国外实验心理学与
理论心理学研究成果的同时,再发扬中国文化传统中的人文精神,就可以为人类音乐素质的提
高、审美心理结构的建构、全面和自由的发展作出应有的贡献。
[1]罗小平:《中国音乐心理学发展的起、承、转、合》,载《星海音乐学院学报》2000年第3期,第26~30
页。
(收稿日期:2000202216)
音乐心理学:走向实证的音乐学研究
中央音乐学院图书馆馆长、副教授 周海宏
艺术是人类感性活动的结晶。虽然感性活动具有主观性、个体性的基本特征,然而作为一
个有着共同生物基础的物类,其感性活动的基础———心理活动也必然存在着共同的属性与规
律。存在着主观活动的规律性与个体性中的普遍性正是音乐心理学学科的基本信念。了解与
认识与人类音乐行为相关的心理活动的规律就构成了音乐心理学的研究对象。
我们看到,从创作、表演、欣赏的音乐审美活动,到教育、学习、练习的音乐学习活动,到比
赛、评奖、批评的音乐价值判断活动,在音乐艺术各个领域的认识与思考中,起主要支配作用的
是个人经验。科学思维在全音乐领域内的普遍缺乏,从另一个侧面制约了音乐艺术的发展
———没有系统化科学认识的支撑,靠个人朴素的经验支撑,这个学科的发展必然是缓慢的。音
乐领域中这种状态是与整个社会的高速度发展很不相称的。
以往我们过于强调音乐艺术活动的主观性与个体性,而在很大程度上忽略了音乐艺术中存
在的普遍规律。当我们强调“青菜罗卜各有所爱”的审美判断主观性时,实际上忽略了对人类审
美偏好普遍性的关注。比如全世界的音乐普遍地具有以一个基本音列为基础构建音乐,其基本
音列之间的音高差异大同小异,音响结构之间存在着多层面听觉属性接近的联系性,音乐发展的
连贯性与对比性呈现出规律交替等基本特征。这些特征背后就蕴含着明确的人类听觉心理活动
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黄钟(武汉音乐学院学报)2001年第1期