新世纪以来中国喜剧电影的发展概况

电影学研究"丑角#与错位在喜剧电影中的运用曾霞（南京师范大学文学院，江苏南京210097）摘要：本文选取在一定程度上可以说是新世3中国大陆喜剧电影发展的节点性标志的电影，主要是《天下无贼》《泰L》《唐人街探案2》和《大闹天竺》等影片，分析影片中所共有的营造喜剧性的手段。

喜剧电影在人物设定上，往往将其塑造成“丑角”;在情境设置上则采取错位的技巧；以及相应的语言笑料去丰满“丑角”人物和推进情节发展。

关键词：喜剧电影“丑角”错位近年来，在中国电影市场上，国产喜剧片成为一大热点，喜剧电影在票房上取得了不俗的成绩。

在巨大商业利润的刺激下，国产喜剧电影如雨后春笋般出现。

本文选取在一定程度上可以说是新世纪中国大陆喜剧电影发展的节点性标志的电影,主要是《天下无贼》《泰冏》《唐人街探案2》和《大闹天竺》等，分析丑的人定、的情景设置在影片中的$一、“丑角”的人物设定人的喜剧概念中可以得知亚里士多德是怎样喜剧人，亚里士多德喜剧样：“喜剧是的人的，，坏不是指一言，是指丑，中一是$是「错丑，不，现成的如，丑，不人$*[1]（28）亚里士多德的说法，无论是丑人、人、人是的人物，中国中的词汇，都叫“丑角*[2]（13（18）$观众的，文一点说，来喜剧人喜剧动作，俗一点说，是看丑角“”，这是喜剧得以成立的基本$丑主要分为，一是丑，比如结巴、癇子等；一种是德缺陷的丑角，比如好迤富商、；一是有性丑，如■眼、娘娘腔等$在《天下无贼》中，上述三种丑角都存在。

开篇傅彪饰演的秃头商，可以说是生理缺陷与道合丑角。

他苦心巴巴地盼走自己的老婆，支开自家的小保姆，就为了与己的家庭英语老师王丽（刘若英饰演）厮混。

夂着却是一场“仙人跳”，当王薄（刘华饰演）拿着DV出来的时候，大家都为他身骗局而不自知的愚到可笑$影片中将商所处以及个人一些性特点简要地点明，钱又爱附庸风，所以会请英语家庭教师，同时性格有点懦弱、惧内，因此后续在面对敲诈时才会乖乖满足骗子提出要求。

跨世纪中国电影的社会背景和文化眼光-2000中国电影现象解读分析（上）【摘要】2000年代是中国电影发展的关键阶段，承载着中国社会变革的时代特征和文化传承的责任。

本文通过分析2000年代中国电影的发展背景、社会变革对电影产业的影响、电影文化在跨世纪的转变、主题和风格特点以及市场崛起等方面，揭示了中国电影在这一时期的发展趋势和特点。

随着中国经济的崛起和文化复兴，中国电影产业迎来了新的发展机遇，不断探索新的创作风格和题材，呈现出多元化和国际化的发展趋势。

通过对2000年代中国电影现象的解读分析，可以更深入地了解中国电影在跨世纪时期的社会背景和文化眼光，以及其在全球电影市场中的地位和影响力。

【关键词】2000年代中国电影、社会变革、电影产业、文化转变、主题、风格特点、市场崛起、结论1. 引言1.1 引言2000年代是中国电影发展的重要时期，也是中国电影走向国际舞台的关键阶段。

在这一时期，中国电影产业经历了深刻的变革和发展，不仅在技术上取得了突破，也在创作理念和市场开拓方面取得了重要进展。

本文将探讨2000年代中国电影的社会背景和文化眼光，分析中国电影在这一时期的发展特点和变化趋势，以及中国电影市场的崛起和影响。

在全球化的浪潮下，中国电影不仅承载着文化传承的责任，也面临着市场竞争和国际化的压力。

中国电影人在不断探索和创新中，努力打造具有中国特色和国际视野的优秀影视作品，让中国电影在国际舞台上展现出更加多元化和多样化的魅力。

通过对2000年代中国电影的发展历程和主要特点进行深入分析，可以更好地理解中国电影产业的发展现状和未来趋势，为中国电影的持续发展和繁荣提供参考和启示。

2. 正文2.1 2000年代中国电影的发展背景2000年代是中国电影发展历程中的一个关键时期，也是中国电影进入新世纪的时刻。

在这个时期，中国社会发生了巨大的变革和转型，这些变革对电影产业产生了深远的影响。

2000年代初期，中国的经济改革和开放政策进一步深化，国内市场需求增长迅速，这为电影产业的发展提供了有利条件。

“恢复时期”（1977-1979）喜崩电影瞰创作倾向及历史反思段善策【期刊名称】《创作与评论》【年(卷),期】2016(000)016【摘要】近年来，以新的主体性与理论视野重写电影史成为电影研究者的自觉追求。

本栏目所选取的三篇电影史研究文章，都有意识地以不同以往的研究视角去观照不同时空的中国电影发展情状。

其中，段善策的《“恢复时期”（1977—1979）喜剧电影的创作倾向及历史反思》一文对1977年至1979年间中国内地“歌颂喜剧”“讽刺喜剧”等喜剧电影的美学风貌进行了勾勒与阐释，并发掘出这些影像中存在的历史虚无主义。

黄钟军的《流动性与疏离感——新世纪以来台湾电影中的城市意象》一文则致力于解码新世纪以来台湾电影中的城市意象，发掘城市在台湾电影中的独特符号作用，阐述电影如何表现人与都市的关系。

包磊的《体制厘定与承续展拓——1950年代中期的两岸三地影业》一文则以整合性的视角去观照1950年代中期的两岸三地电影，探讨这一时期两岸三地电影在电影体制、美学风貌等方面的独特性。

希望这三篇文章，能够为当下中国电影史书写带来新的观点与启发。

【总页数】6页(P74-79)【作者】段善策【作者单位】中南财经政法大学【正文语种】中文【中图分类】I06【相关文献】1.当下乡村题材电影的创作倾向及其现实缺失的原因 [J], 张书端2.论电影故事的淡化与重建——对当代电影创作倾向的思考 [J], 刘继保3.谈国产都市电影的创作倾向 [J], 王胜晓4.“恢复时期”(1977-1979)喜剧电影的创作倾向及历史反思 [J], 段善策5.人格魅力与时代精神──谈大学生电影节主旋律电影的一种创作倾向 [J], 王宜文因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

“符号的游击战”一、问题的提出——国产喜剧电影的“逆龄化”转向21世纪以来，国产喜剧电影呈现出日趋“年轻态”的风格转向——由“中年喜剧”向“青年喜剧”的微妙转化。

这种于电影风格层面的“逆龄化”转变，成为国产喜剧吸引当下电影学界和业界关注的焦点问题。

有学者指出，“新世纪勃兴的喜剧电影大潮大部分具有明显的青年文化性。

占据主流、主潮地位的主要是一种‘青年喜剧电影，而不是以冯小刚为代表的‘中年喜剧电影或其他主流喜剧电影”。

无论是20世纪30年代彰显社会现实性的《马路天使》（袁牧之，1937），40年代充满“哀乐中年”质感的《太太万岁》（桑弧，1947），50年代带有传统讽刺性的《新局长到来之前》（吕班，1956），還是60年代呈现浓厚时代烙印的《李双双》（鲁韧，1962），80年代充盈荒诞思辨性的《黑炮事件》（黄建新，1986），90年代大众文化语境下催生的冯氏贺岁片《甲方乙方》（1997）、《不见不散》（1998）、《没完没了》（1999），这些20世纪经典国产喜剧电影，往往都是在幽默表象的遮蔽下，渗透出对社会或人性的深沉反思，影片的受众也多以阅历丰富的中年观众为主。

然而21世纪以来的国产喜剧却似乎改弦易辙，呈现出日趋“年轻态”的风格转变，这一变化从两方面得以具体显现。

一方面，从创作内容看，越来越多的国产喜剧以年轻人热衷的网络语言、恶搞戏仿、奇观叙事、爽感文化为呈现对象或表现手法，一定程度上体现出“某种新的青年文化或青年性崛起的意识形态征候”，进而反衬出“当下被青年消费文化强势主导的国产喜剧叙事”，似乎更“适宜于当下电影的主流青年观众”;另一方面，从受众角度看，近年来青年观众逐渐取代中年观众，成为走进电影院观看国产喜剧的电影消费主力，有学者对2000年至2008年在各大城市进行的八组电影观众调查进行统计，从“各组调查数据的年龄、教育水平、职业、收入等指标”中发现，“电影的消费人群，是以20～30岁的有一定收入、家庭负担较小的青年观众和高学历观众为主体，职业则以在读学生和青年白领为主”。

作者： 郭燕飞
作者机构： 长治学院,山西长治046000
出版物刊名： 新闻研究导刊
页码： 214-214页
年卷期： 2016年 第18期
主题词： 小成本电影 喜剧精神 具体阐释
摘要：新世纪以来,中国电影市场规模稳步增长,其中不乏一些小成本影片带来的意外惊喜。

在这些票房与口碑俱佳的小成本电影里,或多或少都有喜剧精神的表达。

本文通过对国产小成本电影中的喜剧精神进行具体阐释,从而正确认识喜剧精神在小成本电影中的重要性,有助于深入理解小成本电影的艺术价值。

中国合家欢电影：从话语生产的历史中溯源目录一、内容综述 (2)1.1 研究背景与意义 (3)1.2 研究目的与方法 (5)二、中国合家欢电影的界定与分类 (5)2.1 合家欢电影的定义 (7)2.2 合家欢电影的类型 (8)三、中国合家欢电影的话语生产历史溯源 (9)3.1 早期合家欢电影的话语生产 (11)3.1.1 改编与翻译时期的话语生产 (12)3.1.2 创作初期的本土化话语生产 (13)3.2 新时期合家欢电影的话语生产 (14)3.2.1 政策支持与市场化改革下的话语生产 (16)3.2.2 全球化背景下的跨文化传播话语生产 (17)四、中国合家欢电影话语生产的文化逻辑与传播策略 (18)4.1 文化逻辑 (19)4.2 传播策略 (21)五、结论与展望 (22)5.1 研究总结 (23)5.2 研究不足与未来展望 (24)一、内容综述随着中国电影产业的快速发展，合家欢电影已经成为了中国电影市场的重要组成部分。

合家欢电影是指那些以家庭为背景，讲述亲情、友情、爱情等主题的电影作品。

这类电影在中国市场上具有广泛的受众基础，尤其是在春节档期，合家欢电影往往能够吸引大量观众前来观看。

本文将从话语生产的历史中溯源，探讨中国合家欢电影的发展脉络、特点以及影响因素。

本文将回顾中国电影史上的合家欢电影发展历程，从上世纪五六十年代的新中国成立初期，到改革开放后的1980年代，再到21世纪初的新世纪，合家欢电影在中国电影史上经历了不同阶段的发展。

在这个过程中，合家欢电影不仅反映了中国社会的变迁，也承载了中国人民对家庭、亲情、友情等方面的美好向往。

本文将分析中国合家欢电影的特点，合家欢电影通常具有较强的现实主义色彩，注重情感表达和生活细节的刻画。

合家欢电影还具有一定的教育意义，通过讲述感人至深的故事，传递正能量，弘扬中华民族优秀传统文化。

本文将探讨影响中国合家欢电影发展的因素，这些因素包括政策导向、市场需求、制作水平等。

中国电视剧类型【答案解析】：注册安全工程师是指通过全国统一考试，取得《中华人民共和国注册安全工程师执业资格证书》，并经注册的专业技术人员。

选项A、B、C均不符合此定义，只有选项D符合。

【答案解析】：安全是指不受威胁、没有危险、危害、损失。

人类的整体与生存环境资源的和谐相处，互相不伤害，不存在危险的危害的隐患。

安全的实质就是人类经济、社会活动的本质和客观要求。

选项A、C、D均不是安全的本质定义，只有选项B是正确的。

【答案解析】：安全生产管理就是针对人们生产过程中的安全问题，运用有效的资源，发挥人们的智慧，通过人们的努力，进行有关决策、计划、组织和控制等活动，实现生产过程中人与机器设备、物料、环境的和谐，达到安全生产的目标。

选项B、C、D均不是安全生产管理的定义，只有选项A是正确的。

【答案解析】：危险有害因素是指可能造成人员伤害、疾病、财产损失、作业环境破坏或其他损失的根源或状态。

选项A、B、D均属于危险有害因素，选项C不属于。

【答案解析】：系统原理是现代管理原理中的一个基本原理，是指人们在从事管理工作时，运用系统观点、理论和方法，对管理活动进行充分的系统分析，以达到管理的优化目标。

选项A、B、C、D均是系统原理的要点。

【答案解析】：安全检查的内容包括：查思想、查制度、查管理、查隐患、查整改和查事故处理。

选项A、B、C、D均是安全检查的内容。

中国电视剧作为大众文化艺术的重要表现形式，在社会文化和娱乐领域中扮演着重要角色。

随着中国电视剧的不断发展，其类型和样式也日益丰富。

本文旨在通过对中国电视剧类型的历时性考察，分析其发展历程、阶段、趋势和特点，以期为深入理解中国电视剧的发展提供有益参考。

自20世纪80年代起，中国电视剧开始迅速发展。

在此期间，中国电视剧逐渐走向成熟，并形成了多种具有代表性的类型。

例如，历史剧、家庭剧、武侠剧、宫廷剧等。

这些类型在表现形式、题材、叙事手法等方面都有其独特之处，反映出不同时期的社会文化特征。

80影视制作摘要 ：近年国产喜剧片成为市场宠儿，促进喜剧类型的发展，但在市场化运作以及娱乐风潮影响下，喜剧片在风格和内容上趋向“软”“轻”。

冯小刚导演的《我不是潘金莲》突破当下喜剧创作弊病，艺术地运用电影符号语言描摹现实、鞭笞丑恶，继承并发展中国讽刺喜剧叙事传统。

国产喜剧电影呼吁具有时代担当、体现人文情怀、具有民族风格的作品。

关键词 ：《我不是潘金莲》；喜剧电影；讽刺；冯小刚喜剧电影 《我不是潘金莲》 的讽刺艺术及叙事价值文/曲阜师范大学传媒学院 张娟1. 语境：新世纪喜剧热现象近年随着资本注入，中国电影市场商业化飞速发展，电影业出现繁荣景象。

在诸多类型创作中，国产喜剧成为市场宠儿。

对2010-2018中国年度票房前十的电影进行数据分析发现，喜剧片产量为：2010年1部、2011年2部、2012年3部、2013年4部、2014年5部、2015年6部、2016年4部、2017年3部、2018年4部，2013-2016连续四年的年度票房冠军皆为喜剧片。

国产喜剧一路狂飙，高歌猛进，涌现出《捉妖记》《唐人街探案》《美人鱼》等一批现象级喜剧。

喜剧热与国内受众娱乐化诉求、轻松自由的游戏心态有关。

进入新千年的第十个年头，伴随互联网成长起来的年轻一代即“网生代”开始参与到电影制作，尤其是成为主要观影群体。

他们与生俱来的挑战权威的草根意识、追求平等自由的精神、戏谑狂欢的人生态度，投射在电影类型上即喜剧片的升温。

此外，喜剧热也是中国电影业发展本土性、在地性优势，与好莱坞电影进行差异化竞争的结果。

美国大片制作经验丰富，质量精良，科幻、动作是输入中国市场的主要类型。

因为喜剧作为与现实生活关联密切的艺术类型，中国电影人更熟稔中国的现实生活，了解中国社会所经历的变革，清楚中数字艺术︱Digital Arts81影视制作国人的趣味喜好，故而喜剧片成为中国电影人的必然选择。

为中国电影票房争得主要市场份额，国内总票房排行前20的影片中，美国大片7部，中国电影13部，其中喜剧类型9部，如表1所示。

影 视 研 究聚焦当代中国电影发展史章柏青在我与贾磊磊主编的 中国当代电影发展史 (文化艺术出版社)的前言中,将中国当代电影的发展分为6个时期,即1950年代 中国电影的历史时代;1960年代 中国电影的国家时代;1970年代 中国电影的政治时代;1980年代 中国电影的艺术时代;1990年代 中国电影的市场时代;新世纪以来 中国电影的产业时代。

关于电影史的分期问题,历来仁者见仁,智者见智,并无统一的范式。

如何分期主要取决于电影史学家的历史观与电影观,取决于电影史学家究竟在自己的著作中,着重从什么角度、什么方式入手来书写电影史。

中国当代电影发展史 的编撰是在我国几十年来的电影史研究的背景上进行的,是在总结并汲取了诸多电影史编撰的经验教训的基础上进行的。

在这本专著中,我们力图汲取各个不同历史阶段对我国电影历史潮流研究之所长,从中寻找出我们认为适合的研究方法。

中国当代电影发展史 这一选题是作为全国艺术科学 十五 规划2001年度课题立项的。

之所以选择本文开头所列的对中国当代电影发展史的分期与命名,和我们总结以往电影史写作的经验教训后确定的写作方法与写作角度有关。

以往的诸多电影史研究的确存在着很强的意识形态依附性,而在这本著作中我们力图把这种依附性转为对电影艺术发展的历史进程和规律的探寻上;并不是要站在今天的社会政治台阶上,对过去的历史事实(影片,电影人物)按照今天的尺度给一个既定的评价,而是站在当今文化的立场上提供一个重新认识电影历史现象的新范式。

于是,我们既不是一般地抛弃编年史的办法,把全部电影历史打乱,按照新的观点给予重新组合,也不采取以往许多电影史著作采用的按照政治历史事件与电影发展相对应的方法,再赋予新的观点来建构成篇;而是将半个多世纪的电影的发展史进行宏观思考,力图抓住某一个历史阶段中国电影的最大特征,以此为纲,再涉及当时的诸种影响电影的社会、经济、市场、技术等因素,以综合、比较的方式,再以题材、样式分门别类地叙写我们心目中的中国当代电影发展史。

艺林漫话 ┃ The art circles新世纪中国戏剧的时代特点和艺术特征■　徐　典摘　要：戏剧是一种具有悠久历史和丰富内涵的艺术形式。

它融合了戏曲、音乐、舞蹈和表演艺术的精髓，通过人物的对白、情节的发展和舞台的布景，展现了丰富多样的人生故事和社会现象。

本论文将分析戏剧的起源、发展和特点，并探讨其在当代社会中的时代特点和艺术特征。

关键词：新世纪；戏剧；时代特点；艺术特征戏剧的起源可以追溯到古希腊和古埃及。

古希腊戏剧是现代戏剧艺术的重要源头，包括悲剧和喜剧两个主要类型。

悲剧表现了人类的悲欢离合和命运的不可抗拒性，而喜剧则以幽默和讽刺的手法揭示社会问题和人性弱点。

这些古代戏剧形式在欧洲以及其他地方逐渐传播，影响了后来话剧的发展。

随着社会的变迁，戏剧逐渐进入了现代阶段。

在19世纪末和20世纪初，戏剧运动开始兴起，产生了自然主义、象征主义、现代思潮、现实主义戏剧等，出现了一系列的剧作家，如雨果、王尔德、果戈理、小仲马、易卜生、契诃夫等，以及戏剧家团体，如莫斯科艺术剧场，推动了戏剧艺术的革新。

他们试图通过戏剧表达自己对社会问题的看法，并挑战传统的观众预期。

例如，亨利克·易卜生的剧作《玩偶之家》探讨了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突。

在20世纪话剧成为了一个国际化的艺术形式。

经过多年的演变和创新，现代戏剧的特点日益明显，更强调对话和对白的力量，通过人物之间的相互作用来传达情感和思想。

在舞台表演方面有着丰富的创意，包括舞台布景、灯光和音乐等元素的运用。

受到社会思潮和艺术观念的影响，出现了死亡戏剧、质朴戏剧、合成戏剧、残酷戏剧等不同的形式。

比如马里内蒂的合成戏剧《他们来了》，试图让戏剧像多棱镜一样，折射人类思想和社会生活。

戏剧对社会现实具有高度关注，通过关注人类的内心世界和社会问题来引起观众的共鸣。

戏剧在现代社会中越来越具有重要的意义和影响力，作为一种文化表现形式，传递了人类的智慧和情感。