对浪漫主义的超越：约翰·济慈的美学历程【内容提要】本文着重评述了济慈书信中体现的美学思考。
这种思考贯穿着“美”与“真”的深刻矛盾，存在着一个主要倾向从“以美为真”到“以真为美”的转变过程，并包含了关于主体人格发展进程、关于“不如人意的因素”的处理，关于艺术家性格和关于审美心理特征等思想。
济慈的美学追求是对浪漫主义内在矛盾的探索，具有值得重视的文学史和文化史意义。
约翰·济慈，浪漫主义，美学“美即是真，真即是美。
”这就是你在世上所知道和需要知道的一切。
──约翰·济慈《希腊古瓮颂》(1819)1817年底，挤慈在写给弟弟们的一封信里提出了一段关于艺术的名言：“任何艺术的高超之处在于其强烈性，能使一切不如人意的因素因它们与美和真的紧密联系而消散。
”(1817.12.21～27)这段话由于意义的高度浓缩而不免显得含混，它有两点值得我们注意：1、艺术应能解决如何处理“不如人意的因素”这一难题，即艺术家如何接受引起他痛感的事物。
2、此刻最令我们感兴趣的是，济慈认为艺术应是真和美的结合，他把”美”和“真”两个词相提并论，但其中的关系却未得到阐明。
不过在此之前，济慈已有过关于这一关系的最早议论。
初看起来，这个议论是极具浪漫主义性质的：别的我不能肯定，只能肯定人心所好的神圣性和想象的真实性。
凡想象力攫住以为美的东西必是真──不管它以前存在过没有──因为我对人们的所有激情和爱情都是这么看的。
它们在其崇高状态中都创造出真正的美。
……想象力可以比作亚当的梦，他醒来发现梦中所见竟是真的。
(1817.11.22致贝莱)这段话是早期济慈与浪漫主义美学结下不解之缘的绝好例证。
济慈强调了浪漫诗人普遍推崇的“激情”与“想象”两大因素，其中尤对想象力最为夸大，华滋华斯、柯勒律治、雪莱等人都有不少推崇想象力的言论，乍一看，他们都不如济慈强调得极端，因为济慈居然把想象的美等同于真了。
但，正是在这里出现了一道隐微然而深刻的裂纹，因为其他浪漫诗人强调想象，本来就是要突出和夸张艺术创作活动中主观性的一面，强调可以脱离开真的制约，而不再去烦心想象是否还有真实与否的问题。
济慈的诗歌引言济慈（John Keats）是英国浪漫主义诗人中最富盛名的一位。
他以其独特的诗歌风格和对美的追求而闻名于世。
济慈的诗歌作品充满了对自然、爱情、美和死亡等主题的深刻探索，具有强烈的情感表达和精致的诗意。
本文将全面、详细地探讨济慈的诗歌作品，旨在帮助读者更好地理解和欣赏这位伟大诗人的艺术成就。
济慈的生平简介济慈于1795年出生于伦敦一个中产阶级家庭，早年失去了父母，由其监护人抚养长大。
他在学校学习医学，但对诗歌的热爱促使他抛弃了医学事业，专注于写作。
他的第一本诗集《原头脑草地》于1817年出版，但并未获得较大成功。
然而，他的第二本诗集《超度也是快乐的》（1818年）以及《夏天的女神》（1819年）让他成为当时备受欢迎的诗人。
济慈的诗歌创作风格1. 浪漫主义情感表达济慈的诗歌充满了浪漫主义的情感表达，他深情地抒发了对自然、爱情、艺术和死亡的深刻感受。
例如，在他的诗歌《秋日边缘》中，他用美丽的词句描绘了秋天的景色，表达了对短暂美好的感伤和对时间流逝的思考。
2. 精致的诗意和鲜明的意象济慈的诗歌充满了丰富的诗意和鲜明的意象，他通过巧妙的比喻和形象化的语言，将抽象的概念变得具体而形象。
例如，在他的诗歌《吟游诗人》中，他用诗意的语言描绘了诗人的创作过程和内心体验，营造出一种纯粹的诗歌氛围。
3. 对自然的热爱和追求济慈对自然的热爱和追求是他诗歌创作的重要主题之一。
他通过对大自然景色的描绘，表达了对自然美的赞美和对与自然融为一体的渴望。
在他的诗歌《杜鹃》中，他用丰富的形象和感性的语言展示了杜鹃鸟的美丽和自由。
济慈的代表作品分析1. 《超度也是快乐的》《超度也是快乐的》是济慈最重要的诗集之一，其中包括了许多著名的诗篇。
其中最著名的是《恒河之歌》，这篇诗描绘了一个古代传说中的故事，以及对生命和灵魂永恒性的思考。
此外，《洞窟的神圣叙事》和《聚会证言》等诗篇也展示了他对生命和人类经验的深入思考。
2. 《夏天的女神》《夏天的女神》是济慈最后的诗歌集，也是他最富有成就的作品之一。
作者简介：刘新秀，在读硕士，山东大学外国语学院。
研究方向：英语语言学。
文章编号：１６７２－６７５８（２０１４）０９－００９１－４济慈诗歌唯美意境的建构———对枟夜莺颂枠的文体学赏析刘新秀（山东大学外国语学院，山东济南 ２５０１００）摘 要：济慈是１９世纪初期英国浪漫主义诗坛的代表人物之一，其作品以丰富的想象力、唯美的艺术空间为显著特点，追求“真与美的统一”，为后世称道。
选取济慈颂诗中的代表作—枟夜莺颂枠，着重从文体学的角度，从语音、词汇、修辞、主题等角度分析济慈诗歌唯美意境的建构，探讨其诗歌的美学魅力，以及其深邃的主题内涵。
关键词：济慈；枟夜莺颂枠；唯美意境；文体学分析中图分类号：Ｉ１０６．２ 文献标识码：Ａ 约翰·济慈是英国浪漫主义时期的杰出诗人，与拜伦、雪莱齐名。
他的生命只有短短的２６年，且一生贫寒，经历坎坷，但毕生追求真与美，追求理想，创作出一系列伟大作品，以非凡的艺术创造力屹立于世界诗坛。
在济慈的诗歌中，“真与美的统一”、唯美的意境、优美的文辞是其显著特点。
这位天才诗人作品中，尤为引人注目的就是颂诗，其中枟夜莺颂枠是最为脍炙人口的，将济慈的才能与理念发挥得淋漓尽致。
本文以枟夜莺颂枠为例，从文体学的角度，对其语言、意象、意境、主题等从语音、词汇、修辞等层面进行分析，看作者是如何营造美轮美奂的艺术空间，传达深邃的主题思想，以期对济慈的诗作理念进行解读。
一 济慈生平及其诗风理念约翰·济慈１７９５年出生于英国伦敦北郊一个普通的家庭，其一生经历坎坷，亲人相继离世，生活穷困潦倒，身体病魔，感情挫折，所有这些使他以百倍的激情投入到诗歌创作中。
他是英国浪漫主义诗坛的代表，被称为“浪漫主义复兴的旗手”。
在济慈的墓碑上写着“Ｈｅｒｅｌｉｅｓｏｎｅｗｈｏｓｅｎａｍｅｗａｓｗｒｉｔｔｅｎｉｎｗａｔｅｒ”（此地躺着一个人，他的名字是用水写成的）。
［１］济慈的诗歌形式多样，有十四行诗、颂歌、抒情诗，还有数篇经典的长诗。
