嵇康、阮籍的音乐理论和实践
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嵇康、阮籍的音乐理论和实践-音乐论文
嵇康、阮籍的音乐理论和实践
马莉嘉[1]
[内容提要] 魏晋是个战火纷飞的时代，也是音乐艺术之花争奇斗艳的时代。在此时期活跃着一批被世人称为“文人音乐家”的人们。这些人有着与众不同的处世哲学，狂妄无忌的洒脱个性，飘逸风流的大家风范……这些身上总是闪烁着睿智而灵性的光芒的人们，主要以嵇康、阮籍等马首是瞻。本文主要对文人音乐家嵇康、阮籍的音乐理论和实践两方面作了介绍、分析和比较，同时，意欲展开一次魏晋音乐艺术的探索之旅。
[关键词]《声无哀乐论》《/ 乐论》《/ 广陵散》《/ 酒狂》“/ 文人音乐家”“/ 魏晋风度”
中图分类号：J609 文献标识码：A 文章编号：1001-5736(2015)02-0050-5 从汉末轰轰烈烈的黄巾起义到魏、蜀、吴的三国鼎立，直至西晋昙花一现的短暂统一，这段政权交替频繁，社会动荡不安的时期，史称魏晋时期。连年不断的战乱给人们带来了无穷无尽的痛苦，他们流离失所、妻离子散、生活在水深火热之中,但是我们不得不承认，也正是这兵荒马乱的时代，导致了人们思想上的变革，为人们挣脱秦汉以来旧思想的束缚提供了重要条件。因而，魏晋时期成为继战国的“百家争鸣”后，我国历史上又一个思想解放的时代，同时亦是一个人性觉醒与文化自觉的时代。直接促使魏晋思想之花遍地开放的人，当然是那些追求进步的文人们，他们不仅才华横溢，且多半受当时黑暗、封建的“门阀制度”所迫，官场失意而不得不寄情于音乐，因此还被世人称为“魏晋文人音乐家”。魏晋文人音乐家是我国音乐史上一批文化素质较高、专业技能也十分卓越的音乐
人士。其中佼佼者首推嵇康和阮籍。
嵇康（223-262）字叔夜，谯郡铚（今安徽宿县）人，竹林七贤之一。（竹林七贤是对魏晋七个文人名士的总称。据《魏氏春秋》记载“: 嵇康与陈留阮籍、河内山涛、河南向秀、籍兄子咸、琅邪王戎、沛人刘伶相与友善，游于竹林，号称七贤”。[2]）康（下文中的康均指嵇康）乃魏宗室的外戚，曾官拜中散大夫，因而世人亦称他为“嵇中散”。据《晋书·嵇康传》形容，嵇康“学不师受，博览无不该通”，可谓是魏晋奇才，但由于他生性孤傲、任意而为，不愿受礼法约束，因此得罪了很多人，最终惹恼了当权者——司马氏，而被其杀害。嵇康对魏晋时期我国音乐艺术的发展贡献颇大，不仅在美学领域内独辟蹊径，且于创作和表演等方面均有建树。代表作有音乐论著《声无哀乐论》、《琴赋》和《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首被后人命名为“嵇氏四弄”的琴曲。“嵇氏四弄”与蔡琰的“蔡氏五弄”并称《九弄》，是我国古代颇具盛名、流传较广的一组琴曲。
嵇康最著名的作品是他的音乐美学论著《声无哀乐论》，详细了解《声无哀乐论》对我们一览康的美学思想全貌大有帮助。全文共分八段，以秦客与东野主人的八次问答来阐明嵇康的美学观点。“秦客”是作者虚设的论敌，代表了当时社会上其它不同的音乐美学观。“东野主人”其实就是嵇康自己，着重阐述嵇康本人的美学见解。这八段问答每一段都各有一个小论点，这些小论点分别为：“歌哭非哀乐之主”、“先求自然之理”、“至乐不必圣人自持”、“揆心者不借听于声音”、“声情各有所主”、“声之用在发滞导情”、“哀乐之极不必同致”、“乐之为体以心为主”。[3] 这八个小论点各有侧重，相互联系、互相证明，构成一个统一、贯穿的整体，通过对音乐的本体特征、音乐的特殊性、音乐的表现
力和欣赏音乐过程中审美主客体关系等诸多问题的探讨，最后终于总结出“声无哀乐”这一全文核心内容。嵇康的“声无哀乐”具体来说就是：“夫天地合德，万物资生，寒暑代往，五行以成，章为五色，发为五音。音声之作，其犹臭味在于天地之间，其善与不善，虽遭浊乱，其体自若而无变也，岂以爱憎易操，哀乐改度哉！”[4]；“……心之与声明为二物……”；[5] “……声音自当以善恶为主，则无关于哀乐……”[6]；“音声有自然之和，而无系与人情……”（[7] 注：如引文重复使用，文中将不再为其加注。）大意即天地二气会合交融，万物便得以生长，四季交替，五行才得以形成，五行又表现为五色，遂显露为五音。音乐产生之后，就好像各种气味一样存在于天地之间，它的好与不好，即使遭遇到世事巨变，其本质特征仍不会改变，哪里会因为人们的爱憎、哀乐而改变它的本质呢……音乐是客观的存在，感情是主观的表达，两者之间并无因果关系，所以音乐只有善恶之分，并不包含哀乐。其本质是自然界的“和”（和谐）与人们感情上的变化并无联系……
《声无哀乐论》的提出决非偶然。魏晋文人之间流行着许多现在人认为奇怪、甚至是不可思议的时尚：他们崇老庄、尚佛学；他们标榜个性与自由，认为“万物皆备于我”；他们还整天疯疯癫癫、迷迷糊糊、又是喝酒又是吃药，穿着肥大的袍子，一边抓虱子一边大谈玄学（所谓扪虱而谈/这里的玄学就是哲学。）……魏晋文人这些在思想、行为、处世等方面的新奇表现，后世人统统称之为“魏晋风度”。（魏晋时期并没有对“魏晋风度”作过任何的规定限制，魏晋风度只是文人为了反传统、破礼教而在社会生活中不约而同表现出来的一种时尚和风气。）受“魏晋风度”的影响，嵇康在《释弘论》里提出了“越名教而任自然”的口号。这个大胆的口号是康在自然与名教关系上的主张。其具体含义为“……反对名教
的束缚，追求人性的解放、个性的自由……”[1] 这里的名教是指魏晋以来长期束缚人们思想的儒家封建礼教。“这里的‘自然’不是王弼讲的宇宙本体‘无’, 而主要讲的是人自然的心态，自然的本性。”[2]《声无哀乐论》中亦强调自然，（“音声有自然之和，而无系与人情……”“夫推类辩物，当先求自然之理……”[3] ）这无疑与“越名教而任自然”中的自然观点有异曲同工之效。
嵇康不仅是一个音乐理论家，还是一名技艺超群的演奏家。他精于笛，妙于琴，还善于音律，最擅长弹奏《广陵散》一曲。据史料记载：“康将刑东市，太学生三千人请以为师，弗许。康顾视日影，索琴弹之，曰：‘昔袁孝尼尝从我学〈广陵散〉，吾每靳固之，〈广陵散〉于今绝矣！’时年四十……”[（4] 今译：嵇康将要在东市受刑，太学生三千人请求释放他，请做他们的老师，不允许。嵇康看看太阳的影子，讨琴来弹，说道：“从前袁孝尼常要跟我学《广陵散》，我总是不教给他，《广陵散》从此绝响啦！”这时四十岁。）这段文字简述了嵇康临刑弹奏琴曲《广陵散》的壮举。《广陵散》“又名广陵止息。汉、魏时期相和楚调但曲之一，既用于合奏，也用于独奏。”[5]此曲作者不详，但因为它在康的手中发扬、成名，可能被其加工、润色过。虽然嵇康临终前曾说：“《广陵散》于今绝矣！”但实际上，明代朱权编辑的《神奇秘谱》中收入了此曲的乐谱，因而这首名曲才能流传至今。一般认为《广陵散》一曲讲的是聂政刺韩王的故事：战国时代，聂政的父亲替韩王铸剑，因耽误工期而被其杀害。聂政为替父报仇学琴献艺，刺杀韩王后，亦自尽身亡。由于描写的是这样一个悲惨、壮烈的故事，全曲铿锵有力，充满豪迈、悲愤和慷慨之情。乐谱共有四十五个段落，分开指（一段）、小序（三段）、大序（五段）、正声（十八段）、乱声（十段）和后序（八段）六个部分。乐曲应是伴随故事内容的发展逐渐展开的。开指、小序和大序应该可
