冷抽象和热抽象的特点

高中美术鉴赏知识点梳理一美术作品的分类1．绘画按材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。

按内容和题材：人物画（包括人体画、肖像画、风俗画、宗教画、军事画、历史画等）、花鸟画、静物画、风景画或山水画等。

按形式语言：具象绘画、意象绘画、抽象绘画。

2．雕塑按题材和功能：人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架上雕塑、纪念雕塑、环境雕塑或公共雕塑、实用装饰雕塑等。

按空间：圆雕、浮雕。

按放置地点：室内雕塑、户外雕塑。

按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金属雕塑（包括钢铁雕塑、铜雕、不锈钢雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、软雕塑等。

按形式语言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念雕塑。

3．建筑按功能：园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑。

4．设计按功能：实用美术、商业美术、特种工艺美术。

按内容和材料：服装设计、陶瓷设计、工业设计、广告设计、网页设计、环境艺术设计、家具设计等。

按形式语言：平面设计、立体设计、构成设计。

5．书法按形式语言：楷书、隶书、草书、篆书。

6．摄影按内容：人物摄影、风景摄影、动物摄影、静物摄影。

按形式语言：具象摄影、意象摄影、抽象摄影、观念摄影。

美术作品的艺术语言三大美术类型1、具象艺术，真实地再现现实。

作品如：《簪花仕女图》《荷拉斯兄弟宣誓》《维纳斯的诞生》《韩熙载夜宴图》等。

具象艺术的定义指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。

具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。

具象艺术的特点（1）视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实；（2）艺术形象的典型性，即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的；（3）情节性或叙事性，即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。

抽象艺术的价值标准及中国困境抽象艺术的价值标准抽象画由于图式多变、技法多样使得评判标准具有很大的不确定性。

如何评介一幅抽象画的好坏，确实是一个难题，不仅圈外人有这样的感觉，即便是画了多年抽象画的画家和评论家，有时也说不清楚，说不准确。

抽象画的这种特性使得人们对它的审美与价值认同存在很大的分歧。

画与画之间没有办法比较，也就没有办法分出不同画家和不同抽象艺术类型的作品的水准高低。

于是抽象艺术似乎成了“人人说了不算”、“人人都可以说了算”的一种随心所欲的艺术。

如果一个只画了两个月抽象画的画家和一个画了二十年抽象画的画家作品放在一起，人们却分不出他们作品的好坏，无法甄别他们作品水准的高下，抽象艺术就会在人们心目中造成极大的混乱。

没有价值标准，直接影响了抽象画的审美判断，影响收藏者对抽象画的信心，破坏了抽象艺术的形象和其在人们心中的艺术地位。

由于没有识别抽象画“好坏”的判断标准和价值体系，加上抽象艺术在中国的普及化程度相当低，造成抽象艺术在人们心目中的形象往往是陌生、神秘、故弄玄虚和鱼龙混杂的。

因此，建立抽象艺术的价值标准，并且尽可能让这个“标准”科学化、合理化、完整化、细致化、明白化，是抽象艺术价值理论所不容推迟的使命。

抽象艺术是纯粹形式的艺术，尽管不同的形式都可以象征人的不同思想和境界，但是，当我们要判断作品的“好坏”时，仅用作品的思想作为衡量标准显然是不够用的。

因为思想和思想之间是无法比较的，你不能够证明作品A的思想比作品B的思想高明。

但是，我们能够从形式和技术的不同性上着手，以实际论证的方法来区分不同艺术品之间的艺术差异。

抽象艺术是非具象、非理性艺术，这里的非理性专指抽象艺术可以不表达人类的理性价值观念（社会性的政治、经济或道德观念）。

但是，这并不意味着，在创作抽象画时可以不动脑子，不用理性设计。

有人把绘画过程中对形式的理性把握和审美逻辑混为一谈，这是因为没有区分形式理性和逻辑理性不同。

如同我们画一个准确的四边形，必须依靠理性把握，但是四边形本身只是一个抽象的几何图形，并不表达主题和逻辑。

五上第3课认识抽象画第一篇：五上第3课认识抽象画第3课认识抽象画教学目标1知识与技能知道抽象画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的历史背景。

学会从点、线、面、色彩等方面。

多角度地欣赏与理解抽象画作品。

并能够运用美术语言，表达对抽象画的感受和理解，提高美术欣赏与评述的能力。

2过程与方法通过收集资料、对比观察、聆听讨论等过程和方法，引导学生了解抽象画的概念及其背景等相关知识，学会用美术的语言多角度地分析、欣赏抽象画作品。

通过交流评价、动手操作、语言叙述和文字写作等方式，大胆表达自己的理解和感受。

3情感、态度和价值观激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和什么情趣。

教学重点学会从美术语言、画面组织、画家感情等多角度欣赏页理解抽象画作品，并能够运用美术语言，表达对抽象画的感受也理解。

教学难点能够运用美术术语大胆表达自己对抽象画作品中情感的理解与真实感受。

教学过程一、导入新课1画一画：我想用几根线条来表现轻松愉快的心情，你觉得适合画什么线条？如果再加上点色彩，你觉得用什么颜色能表现出轻松愉快的情绪？我想在添加些现状，哪些形状合适？2 教师根据学生发言进行添加这是一幅抽象风格的作品你能用自己的语言说说什么是抽象吗？教师介绍抽象画知识二、感知与体验 1分析主要形式语言出示霍夫曼的《昼夜平分点》、罗德琴科的《无题》和德·库宁的《无题》。

提问：在这些抽象画中运用了哪些美术元素？你有什么感受？2体验与创作抽象画教师播放几段不同特点的音乐，请学生根据不同的旋律，运用点、线、面、色彩等美术语言，进行创作体验。

3思考这样的创作体验给你什么新的感受？你觉得抽象画还可以表现什么？ 4 探究艺术背景提问：根据资料和当时的艺术背景，你能说说为什么会出抽象画吗？教师为学生提供资料。

教师讲授康定斯基开始研究抽象绘画的故事三欣赏、分析也评述学生分组欣赏作品一组：欣赏《光之间，第559号》二组：欣赏《有红、黄、蓝、黑色块的构图》三组：欣赏《沧桑之变》四组：《坐着的女人第一号》提示：美术元素、色彩和呈现的感情等进行分析和讨论。

一、教学目标1. 知识目标：- 了解抽象艺术的定义和发展历程。

- 认识抽象艺术的两种基本形态：冷抽象和热抽象。

- 掌握抽象艺术的特点和艺术美。

2. 技能目标：- 学会运用抽象艺术的语言表达自己的情感和想法。

- 能够分析抽象艺术作品，提升审美鉴赏能力。

3. 情感目标：- 激发学生对抽象艺术的兴趣，培养艺术欣赏的乐趣。

- 增强学生的创新意识和审美能力。

二、教学对象针对有一定美术基础和审美鉴赏能力的学生，如初中、高中或美术专业学生。

三、教学时间1课时四、教学环境多媒体教室，配备电脑、投影仪等教学设备。

五、教学内容1. 抽象艺术的起源与发展- 介绍抽象艺术的定义和起源。

- 简述抽象艺术的发展历程，包括主要流派和代表人物。

2. 抽象艺术的两种基本形态- 冷抽象：强调几何形态和理性思维，如蒙德里安的《红、黄、蓝》。

- 热抽象：强调色彩、线条和情感表达，如康定斯基的《蓝骑士》。

3. 抽象艺术的特点- 纯粹的艺术语言，摆脱具象形象的束缚。

- 强调形式美，如色彩、线条、形状、构图等。

- 表达情感和思想，具有象征意义。

4. 抽象艺术的欣赏- 分析抽象艺术作品的形式美和情感表达。

- 引导学生从不同角度欣赏抽象艺术，提升审美鉴赏能力。

六、教学过程1. 导入阶段（5分钟）- 展示一幅抽象艺术作品，引导学生观察和思考。

- 提问：这幅作品让你想到了什么？它给你带来了怎样的感受？2. 新课讲授（20分钟）- 介绍抽象艺术的起源、发展历程和两种基本形态。

- 分析抽象艺术的特点和艺术美。

- 结合具体作品，引导学生欣赏和思考。

3. 实践环节（15分钟）- 学生分组讨论，尝试用抽象艺术的语言表达自己的情感和想法。

- 鼓励学生发挥创意，进行抽象艺术创作。

4. 总结阶段（5分钟）- 回顾本节课所学内容，强调抽象艺术的特点和艺术价值。

- 鼓励学生继续探索抽象艺术的魅力。

七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况。

2. 作品评价：评估学生的抽象艺术创作，关注其创意和表达能力。

论蒙德里安的“冷抽象”作者：吴跃婷来源：《西江文艺·下半月》2015年第05期【摘要】：蒙德里安是冷抽象艺术的代表画家，也是荷兰绘画史上最伟大的艺术家之一。

他的冷抽象绘画对20世纪的工业设计、建筑、服装等方面产生了重大的影响。

通过宗教、信仰、哲学等方面的探索，来看蒙德里安艺术风格形成的原因，这也是形成冷抽象必然。

从工业设计、建筑、服装这三个方面阐述蒙德里安的理论和作品是如何对它们产生影响的。

【关键词】：蒙德里安;冷抽象风格;立体主义引言20世纪，抽象主义艺术发展迅猛，纷繁复杂，虽然抽象主义绘画种类很多，但是通过梳理我们发现抽象主义主要有两大类，一类是经过梵高、马蒂斯等发展而来的主观表现性抽象主义，代表人物康定斯基、波洛克。

一类是经过塞尚、毕加索发展而来的表示形式——结构倾向的几何抽象，代表人物是蒙德里安、马列维奇;也就是我们常说的热抽象与冷抽象。

冷抽象更加重视结构，从形式结构出发获得艺术形式的纯粹美感，但它不受主观情感的制约，以冷静、客观的态度处理形式来表达对事物的看法，整个画面呈现一种宁静、和谐之感。

蒙德里安是冷抽象的杰出代表。

一、蒙德里安艺术风格形成的原因1872年，蒙德里安出生在荷兰的一个严格信奉加尔文教的一个清教徒家庭里，他的父亲是一位小学校长又是一位爱好画画业余画家，而他的叔叔是专业的画家。

家庭里的艺术氛围让蒙德里安从小就立志做一名画家。

蒙德里安从小又跟随父亲信仰加尔文教，加尔文教强调严谨、有条理、有纪律，崇尚节俭，简单的生活，因此，蒙德里安绘画作品中严谨、和谐、简洁的风格和他的家庭信仰有很大的关系。

1916年，蒙德里安和哲学家舒恩梅克尔意外见面，从此以后两人经常交流，苏恩梅克尔天主教牧师是通神论者，他提出了一种新柏拉图体系的哲学思想，称作“实证神秘主义”或“造型数学”。

”而实证神秘主义则指出一种创作法则：“我们现在研究着把我们想象中的现实转变成可以为理性所控制的结构，以便随后在…一定的‟自然现实之中重新发现这些相同的结构，从而凭借造型视觉去洞察自然。

第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。

我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。

一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。

在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。

2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。

理由：一个是这是有效完成教学目标的标准，对学生今后鉴赏美术作品有重要的帮助作用。

）3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。

二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程1、探究导入课题（1）教师活动：创设情景，导入探究课题设置情景：由苏轼的名句“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号，同时伴随展示相关图片，并巧妙的引出美术作品的艺术语言。

然后，提出问题：A、什么是美术作品的艺术语言？B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？（2）学生活动：A、感受名句及图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。

B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。

2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。

学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。

3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。

教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：一同朗读（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。

新视野下的“点线面”绘画作品赏析-2019年文档资料-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1新视野下的“点线面”绘画作品赏析目前,市场上关于绘画作品欣赏的书籍种类繁杂,产量频丰,这些书籍资料所写的欣赏角度无外乎从绘画作品的艺术语言表现、制作技法、绘画风格、作画材质、作品意境、画家情感表达等几方面来引导欣赏者赏析,在某种程度上为人们欣赏水平的提高起到了一定积极向上的引导作用。

然而,真正能从绘画作品中去洞察作者蕴藏构思的用意的资料却寥寥无几,也便不能使欣赏者更全面地对绘画作品进行赏析。

在这里,笔者试图从一个专业角度探讨如何欣赏绘画作品,也即学会用“点线面”去赏析绘画作品,从而享受到一种别具意味的欣赏效果,并以此起到举一反三的功效。

一对“点线面”的意识“点线面”是大家经常听到也经常提到甚至用到的,但真要讲清楚,却又不那么容易表达出来。

实际上“点线面”是不存在的,它只是一个抽象的概念。

在数学中,“点”是有位置而无面积无体积,是用“线”与“线”的交叉来确定“点”的位置,“点”是起点也是终点;“线”则是“点”的延伸,由无数个“点”组成,是靠“面”与“面”的相交来确定位置,“线”向两个方向无限延长没有端头;“面”是由无数个“点”或“线”组成,由三个“点”或两条平行线来确定位置和面积,“面”向四面八方无限扩张没有边界。

点是组成线、面的最小元素。

三者相互转化、相辅相成。

诚然,生活中提到的“点线面”与数学中讲的“点线面”截然不同,是以具象而存在的。

我们生活在立体的三维空间里,所看到的物象有自然所造物和人工所造物,它们以颜色、体积、形态、结构、质量而存在,是具体的、可视的。

如何用实物来理解“点线面”的存在,我们亦可借助于数学中“点线面”的概念来理解。

如一个苹果是“点”,一排苹果是“线”,平铺开的苹果是“面”;又如苹果放在桌子上,苹果是“点”,桌子是“面”,桌子与房子比,桌子又成为“点”,房子又成为了“面”;再如黄河在大地的衬托下,大地是“面”,黄河是“线”,船在黄河中行驶,黄河是“面”,船是“点”。

一、导入新课：大家好！今天在讲课之前，先给大家讲个故事。

大家看到的这一组风景图片是四川嘉陵江。

很多人都喜欢她的美丽。

1000多年前的唐代，也有一位为她痴迷的观众，是谁呢？唐玄宗。

唐玄宗想时时刻刻看到嘉陵江的美景，又苦于没有照相设备，于是他派了两个画家去为他画出来。

一位是吴道子、一位是李思训。

几个月后，两人回来了。

李思训面对山水精雕细刻完成了精美的画稿，而吴道子却空手而归什么也没有带回来。

唐玄宗很不高兴，给了你那么多旅差费，就只是去游山玩水了吗？吴道子赶紧说，臣都记在心里了，凭记忆作画。

于是，吴道子便凭借熟练的画技在大同殿的墙上当场作画，用了一天的时间，把嘉陵江300里风光全部画了出来。

当唐玄宗看到他们最后的作品时赞叹地说：“李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。

”虽然我们不能看到这两幅杰作，但这个故事表明他们有着不同的绘画风格，不同艺术家面对相同对象时，运用不同的绘画技法，所画的时间相差甚远，也就是说，他们运用了不同的艺术语言。

二、什么是美术作品的艺术语言？美术所专门使用的、具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。

1.广义：美术作品中参与作品表达的一切都具有语言的属性。

2.狭义：指美术的基本语言元素和语言手段两个方面。

a.美术基本语言元素就是点、线、面、色。

b.语言手段：西方绘画（明暗、空间、透视、构图、肌理等）、中国绘画（笔墨、章法、皴法等）。

这是两幅关于葡萄的图片。

左侧一幅是真实葡萄照片，右侧是当代画家的油画作品《葡萄图》。

大家比较一下画的真实吗？师：真实。

或者说写实、客观再现。

那么是不是所有的绘画作品都是写实的呢？接下来我们看几幅作品来验证一下。

我这里有三幅画，右下是冷军的《小唐》、左侧是梁楷的《泼墨仙人图》、右上是克里福德·斯蒂尔《1954》。

请大家注意看一下这三幅作品，然后围绕“真实”或者“写实”来描述一下你对它们的印象。

《小唐》真实具体，无论是人物、衣服、甚至是连毛孔都出来了，很写实、具体，和客观世界很像，感觉是和照片一样。

抽象艺术的教案篇一：走进抽象艺术教学设计高一年级《美术鉴赏》第三课美术作品可以什么都不像吗？走进抽象艺术一、教材分析本课主要包括四个部分。

第一部分讲述的是现代抽象艺术的奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术的故事。

本课旨在通过这个故事说明，抽象艺术作为一种独立的艺术形式是通过人们的“发现”产生的。

这里有两点需要注意：1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系，可以说，任何艺术的终极对象都是现实。

2.抽象艺术所使用的语言是非现实的，是艺术本体语言的纯粹表达，其中包括点、线、面和色彩。

这些需要教师在讲课中加以说明。

第二部分“两位抽象艺术家，两种抽象艺术”。

第三部分“艺术为什么会走向抽象？其艺术美有哪些表现？”简单介绍了美术的基本分类方法，学生对此有一个大致了解就可以了。

第四部分“谁都能创作抽象艺术吗？”以美术的三大功能为基础，说明美术鉴赏不仅是对知识的学习，更重要的是对培养学生认识世界的能力、审美的眼睛和健康的审美情趣以及未来的人生发展，都具有十分重要的意义。

二、学情分析学生的知识障碍点：1.如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。

2.美术走向抽象的简单过程。

三、教学目标及重、难点（一）教学目标1.认识目标：通过本课的教学，使学生认识抽象艺术是美术作品常用的表现形式之一。

2.能力目标：让学生对抽象艺术有认识和理解。

3.情感目标：通过欣赏中外的抽象艺术作品，可激发学生的艺术热情，培养良好的艺术修养。

（二）教学重点和难点1、教学重点：如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。

抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。

2、教学难点：美术走向抽象的简单过程。

四、教学过程设计（共1课时）北京师大附中平谷第一分校赵燕京（一）两位抽象艺术家，两种抽象艺术。

冷抽象含义：代表人物：蒙德里安。

热抽象含义：代表人物：康定斯基。