《西方音乐史》读后感
西方音乐史人类重要的文化现象，历经了漫长的岁月，伴随着人类社会的发展，西方音乐也在不断的法杖变化着，当人们面对这样一个复杂庞大的历史性文化现象时，总会让我们产生许多思索。我国许多音乐学家投入到这一文化的探索和研究，其结果造就了一篇篇、一部部的音乐史巨著。
本书共分十六章，一至四章分别论述了古代和中世纪音乐的主要现象，包括古希腊和罗马的音乐;中世纪宗教与世俗音乐;复调的诞生和发展，以及14世纪"新艺术"蓬勃兴起。五至七章，文艺复兴时期的音乐，论述了勃艮弟乐派、弗兰德乐派、以及宗教改革和反宗教改革的各种音乐。https://www.doczj.com/doc/b44493977.html,
八至十章，涉及巴罗克时期，重点在于歌剧的诞生和早期发展、器乐的状况和晚期巴罗克的两位音乐巨人----巴赫与亨德尔。十
一至十二章，论述了古典主义时期的音乐。首先对古典前期有所论述，然后分别讨论维也纳古典乐派的三位大师，特别是贝多芬给予了较多的篇幅。十三至十六章，对19世纪浪漫主义音乐进行了比较细致的讨论，不仅涉及了众多的音乐大师，也对重要的音乐体裁的发展线索进行了梳理。勿需质疑，这本音乐史概述全面而详细。
回顾西方音乐史学的发展过程，可以知道它是由资料收集和故事记录开始的。从对西方音乐史的相关资料我知道，许多音乐史都史以故事的形式记载音乐起源、发展以及伟大的作曲家。萌芽状态的音乐史学最早在德国出现初形，到18世纪时出现了真正意义上的史学。
19世纪音乐史研究进入成熟时期，这时期中世纪的音乐成为研究的重点，作曲家的传记也更加完善。20世纪后音乐史开始有了独立的研究方法，研究领域的扩展和多样性都是20世纪的音乐史的特点。二次世界大战后，西方音乐史的研究有了新的进展，史料规模空前庞大，音乐史和相关学科有了更多的交流与融合。这就是音
乐史的一个发展过程。当我们现在来回顾西方音乐史学时，明显可
以感受到这项工程的浩大和艰难。
整本书注重风格研究这一音乐发展中的重要因素，把音乐风格演变作为音乐发展中的一个重要过程，描述西方从古代文明到20世纪这一过程中，不同时期出现的不同音乐现象，把风格作为重要
话题。诵读这本书，对于理解不同时期的风格及演变，乃至更多地
去理解西方音乐，有很大的帮助。
作者已阐述了自己编史的目的是为了力求在阐明作品意味前提下，概要的勾画出西方音乐史的过程。作者在描述西方音乐的同时，也告诉大家一定要重视音乐作品风格在音乐历史发展这一历程
的重要作用。
看西方音乐史必须从音乐的起源看起，而音乐史至今也是一个扑朔迷离的问题，早期音乐史料少，且不能提供一个有效的研究
基础，只能凭极少量的记载，辅以一些雕刻、建筑来追溯古代音乐，
当然这是难以令人信服的。西方音乐经过多年的研究，书中把它划分为七个时期：古代时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期、20世纪现代时期。
这样划分，对于把握每一时期的音乐家和音乐家作品，有很大的帮助。书中对浪漫主义时期音乐进行深入的描述。浪漫主义对于对音乐史来说是一个崭新的时期，它伴着政治、社会的巨大动荡而产生发展。浪漫主义音乐的一个重要特征既发掘民间艺术。
许多国家的作曲家对民族的历史文化及民间音乐产生强烈的兴趣，把丰富的民间音乐作为写作素材。但各路学者对浪漫主义音乐史的研究说法不一。因此此问题尚存争议。在书中，我们可以深刻感受到随着社会不断向前发展，西方音乐也随之进入20世纪的大潮中。
20世纪对科学技术对创作工具、音乐表现手段、传播方式等方式产生极大的影响，音乐发展与科学技术紧密联系。20世纪音乐
对古典音乐的一种反叛。社会上普遍存在一种意识形态，把20世纪音乐作为一种腐朽没落的现象来看待。这种思潮也不可避免地反应
到专业音乐界中。把20世纪音乐作为一个专门的章节来阐述，这代表了我国对西方音乐观念的一种进步，从不接受到接受的一个过程，是渐渐以一种正确的观念来看待20世纪的结果。
西方音乐作为人类特有的文化现象，它的艺术的美决定了它的价值之所在，这种价值是可以使全人类接受的。当然也可以为中
国人接受，因此西方音乐史研究必将在中国长期开展下去。也对我
们中国音乐的发展产生深远的影响。
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《我的生活与工作》读后感 这段时间，我在学习之暇通读了一遍《我的生活与工作》，感触良多。应该说亨利·福特先生彻底改变了全世界千百万人们的生活，是他赋予了人们前所未有的个人交通便利。亨利·福特的一生无疑是传奇而令人瞩目的。《福布斯》杂志2005年公布的有史以来最有影响力的20位企业家，亨利·福特名列榜首。其推选理由为：“亨利·福特推出的廉价、高度统一的T型车改变了人们的出行方式以及美国的城市面貌。他所创立的大规模标准化生产方式则为现代商业带来革命。” 也有人这样评价：当他来到人世时，这个世界还是马车的时代，当他离开人世时，这个世界已经成了汽车世界。----这个人就是享利·福特。 而我通过阅读此书，发现生活与生活手段之间的矛盾，生活与工作的平衡问题能在这本书里找到答案。 在那个年代福特已经认识到产品服务和社会责任的重要性，对于产品服务，“除非尽最大努力地听取抱怨和建议，否则没有一个企业能够取得进步。如果服务中有什么缺陷的话，必须马上进行认真调查。”对于社会责任，“如果一个工业组织要履行它的全部职能的话，它应该是一般社会的缩影，对它的雇员尽到自己的责任。”“一家企业意味着很多人的生活来源，不能够随意践踏。‘杀死’一家企业是犯罪，因为很多的人把自己的劳动投入到这家企业，他们把它当作是实现自己价值的地方，是他们生活的来源。” 对于员工工资，“很多公司老板认为……尽可能少地给工人工资……。这种标准和习惯完全一无是处，它们必须被废除。总有一天它们会被彻底废除的，否则，我们就无法消灭贫穷。我们进行改革，并不只是因为我们想支付更高的工资和认为我们能支付更高的工资。我们支付这些工资是希望企业能奠立在一个更长久的基础之上。我们不是在分发什么东西，我们是在为未来而建设。一家支付低工资的企业总是不稳固的”联系到我国一些地区近几年出现的民工荒、招工难现象，确实有产业结构提升的原因，另一方面“血汗工厂”通过靠低工资维持企业运转的运营办法已难以为继，劳动者用脚投票，显示了福特的话早已言之在先。而且“降低工资只能意味着降低购买力和抑制国内市场。如果工业管理如此糟糕，以致无法给予与它相关的人们一份好生活，那工业有什么好处？再没有比工资更重要的问题了，因
9－16周《西方音乐史》学习要点 （音乐学系三年级） 建议参考书：《西方音乐通史》（于润洋主编） 《欧洲音乐史》（张洪岛） 《20世纪音乐概论》（钟子林） 第九周：俄罗斯民族乐派 要点：1、格林卡；2、强力集团；3、柴可夫斯基。 着重掌握每一个作曲家创作道路、风格特征和重要作品。 思考题：强力集团与柴可夫斯基创作观念和音乐风格的差异。 第十周：捷克与北欧民族乐派 要点：1、19世纪与20世纪上半叶捷克民族乐派（斯美塔纳、德沃夏克、亚纳切克） 2、北欧民族乐派（格里格、西贝柳斯） 学习重点：捷克民族乐派。 第十一周： 要点：1、70年代以后的19世纪法国音乐（从弗兰克到福列） 2、法国印象派音乐（德彪西、拉威尔） 思考题：德彪西的印象派音乐创作（美学观念、创作风格、作品） （参考《西方音乐通史》第八章第一节） 第十二周： 要点：1、晚期浪漫主义音乐一般概况 2、马勒、里查·斯特劳斯 3、世纪之交的俄罗斯音乐（斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫） 思考题，晚期浪漫主义音乐概述 （参考《西方音乐通史》第八章第二、三节） 第十三周： 要点：新维也纳乐派（勋伯格、贝尔格、韦伯恩） 思考：1、表现主义的特征及其与浪漫主义的关系 2、勋伯格的创作 3、贝尔格与韦伯恩异同之比较。 （《西方音乐通史》第七编第一章） 第十四周： 要点：新古典主义、斯特拉文斯基、六人团、欣德米特 思考题：斯特拉文斯基的创作道路 第十五周： 要点：1、20世纪民族主义（巴托克） 2、20世纪美国音乐（科普兰、格什温等） 3、20世纪俄罗斯音乐（肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫） 思考题：1、巴托克与传统民族主义的差别 2、20世纪俄罗斯音乐 第十六周： 要点：45年以后的西方先锋派音乐概况 几个线索：1、整体序列音乐 2、偶然音乐 3、电子音乐
拥抱幸福的小熊读后感四篇 拥抱幸福的小熊读后感（一） 我读过许多书，在我读过的所有书里面，令我印象最深、让我 最感动的，是阳光姐姐伍美珍写的一本小说《拥抱幸福的小熊》。 故事的主人公，名叫许小念。小念是个可怜的孩子，在童年时 代遇到了家庭的重大变故，变成了一个自闭的女孩。陪伴和慰藉着 她的，是一个熊公仔，还有一个有点特别的男同学霍雨欣。在一场车祸之后，幸免于难的小念，失去了陪伴她的熊公仔，但她认识了医院里年轻的林医生。林医生给予了她温暖的微笑，还有一个崭新的泰迪熊，并告诉她："拥抱泰迪熊，就是拥抱幸福。"失去爸爸的小念，一直把林医生当成自己最亲最亲的人。 小念出院以后，生变得越发越灰暗起来。在学校，他受尽欺负，度日如年。它很想念林医生，经常会偷偷地去看望他，并且在她唯一的朋友霍雨欣的帮助和鼓励下，她一直以孩子气的信念期待着林医生，以及他曾经许诺的小熊和幸福…… 林医生是个伟大的预言家，又或许，是小念的孩子气十足的固 执和天真的信念打动了天使，终于有一天，童话般的奇迹发生了，她拥有了许多许多的泰迪熊，也拥有了许多许多的幸福……林医生的话实现了。小念的妈妈不幸去世了，她一直与林医生的姐姐，林莫阿姨一起生活着…… 小念虽然是一个失去父爱的孩子，但是她坚强地活了下去，因 为在她成长的道路上碰到了许多"好心人",就像霍雨欣、林医生、以
及林医生姐姐……正是因为他们，才能让小念有勇气活下去。我十分佩服小念，我也十分替她惋惜。其实她非常可怜，因为她的爸爸背叛了小念和妈妈，抛弃了她们母女两，她的爸爸不是一个好爸爸。但同时我又以她为骄傲因为，虽然她没有了爸爸，但是她一样活得很好，而且还给妈妈帮了不少的忙。得知小念妈妈患病的那一天，美国的双子大厦遭到袭击，而她的好朋友霍雨欣就在双子大厦里，她通过网上聊天，成功帮自己的朋友逃出险境，在全国公开被评为优秀学生。她非常的了不起，因为她救了一个人的命。 我要向小念学习，学习她那种不畏不惧的精神，学习她那种沉着冷静的精神，同时，也要学习她那种为他人着想的精神，看得出她对朋友是多么的真诚啊！ 《拥抱幸福的小熊》读后感（二） 这本《拥抱幸福的小熊》主人公是一个小女孩：许小念，她五岁那年爸爸离开了小念和她的妈妈。因为没有爸爸，所以小念天天受欺负，由于她不喜欢发言，只喜欢一个人自己呆着和她的一个茶色熊公仔聊天，由于内向，还被同学叫做"哑巴".于是小念一直生活在幻想中，因为在那里，有一个茶色熊公仔陪她聊天、生活。直到有一天，小念被车撞了，茶色熊公仔也永远地离她远去……但值得庆幸的是，小念认识了给她看病的林医生，还有好朋友霍雨欣。那个林医生送给了她一个真正的，紫色的熊公仔，并且跟他说："小念，你要记住，拥抱小熊就是拥抱幸福，等你长大了，就会有更多的小熊，就会有更多的幸福。",在他们的帮助下，小念变得越来越坚强。她的妈
西方音乐史笔记 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022
第六章浪漫主义时期的音乐文化时间：整个19世纪 时代概述 背景：十八世纪兴起的浪漫主义文学 1815年、 1830年、 1831年、 1848年、 1861年、 1871年、 主要音乐风格： 塑造与现实对立的想象中的形象 情感大于理智个性大于共性注重心理刻画和声色彩性大于功能性 内容重于形势创新体裁、发展手段、改变形势加强与姐妹艺术的联系 民族主义音乐迅速崛起 浪漫主义音乐的时期划分 早期：19世纪初~19世纪上半叶 中期：19世纪中~19世纪下半叶 晚期：19世纪末 浪漫主义音乐的主要分支：标题音乐、民族乐派 浪漫主义个时期的主要音乐家 早期：韦伯、舒伯特、门德尔松、舒曼、柏辽兹、肖邦 门德尔松：创办德国第一所音乐学院，确立用指挥棒指挥，发掘并指挥演出前辈的作品 舒曼：由钢琴演奏转向作曲与评论，创办的《新音乐杂志》起到了传播新思想，介绍新音乐，推荐新人，并对“庸夫俗子“音乐进行抨击的作用。
柏辽兹：标题音乐的代表人物，标题交响曲的创导人，配器史上的重要人物。 中期：李斯特、勃拉姆斯、柴可夫斯基、瓦格纳、瓦尔夫、布鲁克纳 李斯特：标题音乐的代表人物，交响诗的创导人，钢琴音乐的重要代表。勃拉姆斯：浪漫主义时期的古典主义者 柴可夫斯基：与强力集团相对，以借鉴西方作曲技术为主的俄罗斯世界主义作曲家 布鲁克纳：受瓦格纳影响，在交响曲创作领域具有重要影响 晚期：马勒、理查斯特劳斯 晚期浪漫派的主要风格：受瓦格纳影响，注重庞大的乐队标志和冗长的音乐篇幅，运用尖锐 德奥歌剧： 瓦格纳乐剧改革 法国歌剧： 大歌剧概念及代表作（3部） 抒情歌剧概念及代表作（1部） 十九世纪的法国抒情歌剧多取材于文学名着，它避免大歌剧的浮华和轻歌剧的肤浅，强调用朴实真挚的音乐语汇来表达感情。主要代表作有古诺所作的《浮士德》等。 轻歌剧概念及代表作（2部）
关于工作的读后感 关于工作的读后感一 《优秀员工这样工作》读后感 胡海杰 在学院组织的读书主题活动中，我有幸拜读了邢桂平所著的《优秀员 工这样工作》。 该书分为三部分，从职业理念、职业策略、职业精神三个方面给予现 代职场人士最实用且全面的指导， 主要分为三方面第一， 正确的工作理念， 可树立正确的职场心态，开创一种高效、乐业工作的新局面；第二，高效 工作的途径，可获取正确的思维方式和做事策略，从而打破身心疲惫的工 作状态，以最短的时间创造最高的效率；第三，保持高昂的工作激情，可 拥有乐业精神，从工作中获得快乐和满足。 该书每个章节均从实例展示、 点评分析、 行动指南三个板块进行讲述， 使我在紧张的工作之余获取更便捷、更实用的工作指南，让我受益匪浅。 以前，我有时会发出这样的感慨同在一个单位、同样的学历，为什么 有的人总是业绩更好、进步更快、更能够获得领导的信任？为什么总有一 部分人比别人优秀？优秀有什么特质？如何使自己成为一名优秀教师乃 至领导者？ 在读完这本书后，我结合自己的经历和在工作实践中的体会，发现无
论在什么岗位，也不管是什么单位和专业，优秀的工作者总是有着某些共 同的特质，这些特质与他们从事的工作无关，完全体现在个人的工作态度 上。 因此，我认为要成为一名优秀工作者，必须做到以下八个方面 一、要乐于承担更多的责任 工作就是责任。 每个人的工作都是上天赋予的使命，无论干什么工作，都应该做到最 好。 其中最重要的是保持一种积极的心态，即使是辛苦枯燥的工作，也能 从中感受到价值。 当你对自己的工作和单位负责的时候，你就会认真对待工作，努力做 到最好。 当你完成使命的同时，就会发现成功之芽正在萌发。 一个优秀的员工，总是主动要求承担更多的责任或自动承担责任。 大多数情况下，即使没有被正式告知要对某事负责，也会努力做好。 事情可以做好，也可以做坏；可以高高兴兴骄傲地做，也可以愁眉苦 脸和厌恶地作。 但如何去做，完全在于自己，这是一个选择问题。 有一位名人说过，世上没有鄙微的工作，只有鄙微的态度。 而工作态度完全取决于自己。 一个人的工作，是他亲手制作成的雕像，是美是丑、可爱还可憎，都 由他自己决定的。
继叙咏: 背景:圣加尔修道院修士诺特克(Notke 约840-912)记述了继叙咏产生的过程。诺特克年轻时唱的有些圣咏,曲终处有很长的花唱式旋律,记起来颇费力。9世纪中叶,北欧海盗南下掠夺财富,摧毁了好些修道院。法国鲁昂附近一所修道院被摧毁以后,有位修士携带唱本投奔圣加尔修道院。在他带来的唱经本中,有些花唱式旋律的下面被人填上了词。诺特克受此启发,也动手给“阿拉路亚”尾部的花唱式旋律填写歌词,同时采用老师伊索的建议,一个音符填写一个音节,创作出一批堪称早期典范的继叙咏。继叙咏的歌词由若干成对的句子组成,每对句子的音节数相等,配以相同的旋律。圣咏的头尾处有时加上一个单句,构成a bb cc dd ……式的曲式结构。850-1150年是继叙咏创作的繁荣时期,大量的继叙咏都含有世俗歌词。 继叙咏:继叙咏是单声部的,在花唱式旋律填上歌词,形成音节式歌曲风格。它和附加段的产生与奥尔加农恰好相反,它们是从音乐艺术高度发展的花唱式旋律,折回到简单的音节式的歌曲旋律风格,借助语言内涵的逻辑力量而形成的圣咏补充形式。 格里高利圣咏与继叙咏比较: 格里高利是单声部的,吟诵、散文式的,也有歌词(拉丁歌词),缺乏格律。 继叙咏也是单声部的,有了格律,是诗歌式的,填上了世俗歌词。 附加段(trope)是间插在圣咏中的补充部分,一般短小,添加在圣咏的起始、中间或结尾。依附于圣咏存在,没有圣咏,就没有附加段。 狄斯康特风格:(不是体裁) 复调音乐兴起之前,格里高利圣咏的节奏很可能是由拉丁文歌词的节奏和语感来决定的。当奥尔加农上方声部花唱式旋律的音符成倍增加,定旋律圣咏的每一个音符都越拉越长,圣咏歌词被肢解成一个个长无止尽的音节以后,拉丁文原有的节奏
《拥抱幸福的小熊》读后感：拥抱幸福 幸福是什么？小鸟蹲在妈妈的翅膀下，感受着她的温暖，幸福是爱；幸福是什么？家门口的街道干干净净，这都是清洁工的功劳，幸福是劳动；幸福是什么？幼儿园里笑声来回飘荡，孩子们尽情玩乐，幸福是快乐······一本名叫《拥抱幸福的小熊》的书，讲述了一个名叫许小念的女孩寻找幸福的故事，她找到的幸福又是怎样的呢？我们一起来看一看吧！ 许小念是一个单亲家庭的孩子，她的爸爸在她还很小的时候便有了另一个女儿，这使她变成了一个自闭的女孩。在班级里，她没有朋友，别人都可以随心所欲地欺负她。陪伴着她的，是一个茶色熊公仔，还有一个胖乎乎的男孩霍雨欣。一场车祸后，小念幸免于难，可茶色熊公仔被她的爸爸拿走了，霍雨欣也转学去了美国，小念一下子失去了两个陪伴她的好友。不过，一位替小年看病的林医生送给了小念一个泰
迪熊，并和她做了朋友。可是后来，林医生便不见了踪影。 横祸接踵而来，小念的妈妈因为右腿长了一个恶性肿瘤而截肢了，而小念却意外地再次见到了当年送她泰迪熊的林医生！可是却得知不久后，林医生就要去美国留学了，小念十分难过。临走前，他又送给了小念一个紫色的毕业生小熊，并告诉她：“你会有很多很多的小熊，也会有很多很多的幸福，拥抱小熊就是拥抱幸福。” 后来，小念在网上结识了一个网名叫左手的男生。小念认识的一位阿姨告诉小念，那个网名叫左手的男生，年纪和小念一般大，可他是一个已经在美国工作的天才少年！一天晚上，小念正在和左手在网上聊天，左手告诉小念自己正在美国的世贸双子大厦内，而现在的时间正好是XX年的9月11日，也就是美国遭到袭击的时间。小念到正好看到了直升机撞击世贸双子大厦的一幕，便催促左手赶紧走，左手在最后一刻打给了小念这样一句话：明白。小念，我是霍。走了！小念呆住了，她竟然一直不知道，一直和她聊天的人不是别人，就是霍雨欣！她在心里默默祈祷，霍雨欣能逃离这场灾难。 几年过去了，小念已经是一名高中生了。她的妈妈去世
一、填空题 1.18世纪中期，佩格莱西的作品（女仆作夫人）在巴黎上演，引发了音乐史上著 名的“喜歌剧之争”，由此，改革意大利正歌剧的呼声日趋强烈。 2.室内乐中最经典的体裁是弦乐四重奏，它由（第一小提琴，第二小提琴，中提琴和 大提琴）四件弦乐器组成。 3.18世纪的德国出现了三个重要的音乐流派，分别是（曼海姆）乐派，代表作曲家 是约翰·斯塔米茨；（柏林）乐派，代表作曲家是K.P.E.巴赫；以及维也纳古典乐 派，三位代表作曲家是（贝多芬，莫扎特，海顿）。 4.18世纪典型的古典交响曲通常分（四个）乐章，协奏曲分（三个）乐章。 5.被人们尊称为“交响乐之父”的（海顿），共创作了（108）部交响曲，其做突出 的两部清唱剧是（《创世纪》，《四级》）。 6.莫扎特对音乐的最大贡献体现在歌剧领域，他主张“诗必须服从音乐”，创作了一 部部世人为之震撼的作品。他的（《魔笛》）为德国歌唱剧的发展奠定了坚实的基础，（费加罗的婚礼）成为喜歌剧史上具有里程碑意义的作品。 7.协奏曲是莫扎特在歌剧以外成就最突出的领域，他确立了18世纪古典协奏曲第一 乐章中（双呈示部和华彩部）的形式，问近代协奏曲的发展做出了重要贡献。 8.韦伯的歌剧（魔弹射手）标志着德国民族歌剧，浪漫主义歌剧的诞生。 9.乐剧是德国音乐家(瓦格纳)首创的歌剧体裁，代表作有（尼伯龙根的指环，莱茵的 黄金，女武神）等，在作品中他倡导（整体艺术，无终旋律，主导动机）等手法。 10.浪漫主义时期的代表法国喜歌剧最高成就的是作曲家（比才）和他的作品（卡门）。 11.浪漫主义才初期意大利歌剧的三个代表是（罗西尼，唐尼采蒂，贝里尼），威尔第 是意大利浪漫主义歌剧的集大成者，而（普契尼）的歌剧在艺术性和思想性上以真 是主义歌剧为基础，他的优秀歌剧作品有（绣花女，托斯卡）等。 12.“艺术歌曲之王”（舒伯特）创作了600多首艺术歌曲，两部声乐套曲（美丽的磨 坊女，冬之旅）。此外，他还创作了九部交响曲，其中（第九交响曲）只 有两个乐章。 13.“无词歌”是由（门德尔松）首创的钢琴小品，包括6卷48首小曲，此外，他还 创作了著名的管弦乐序曲（仲夏夜之梦）。 十五构思宏伟，乐队规模巨大的“千人交响曲”是作曲家（马勒）创作的交响曲，他的作
《如何掌控自己的时间和生活》读后感 法国作家蒙田曾说过，“要是你懂得如伺思考和安排你的生活，你就完成了一项最伟大的工作。”那么如何更加有效地工作与生活，有更多的时间去完成以前因为“没有时间”而一直推迟的计划和梦想呢？ 阿拉?拉金的《如何掌控自己的时间和生活》可以给我们一些有用的建议。书中对为什么要掌握时间，掌握时间所得到的回报以及掌握时间的方法做出了一个较系统、明确的讲述，使读者懂得要珍惜生命赋予我们的两件最伟大的礼物：时间以及如何利用时间的能力。看完这本书，主要体会如下: 一、合理的规划至关重要。我们经常会感到工作繁忙，没有时间，经常感到还有很多事情没做，每天都在忙碌的状态里。这是因为没有把一天的事情好好地安排妥当，没有把重要的事情安排好。如何能做到事半功倍而非事倍功半，就需要有一个科学的合理的安排和规划，从每一天开始，每个月开始，每年开始。从而珍惜生命赋予我们的时间，同时在有限的时间里做更多有意义的事情。 二、掌握好时间就能够轻松的掌控自己的生活。掌握好时间可以不必让你总是神经紧绷，好像总觉得有事要做，但不知道如何开展，也不会让你总是精神松懈，就好像对什么事漠不关心，抱无谓的态度，甚至是过于懒惰。这种掌控感不仅可以使你更好地完成手头的工作，还可以让你在处理问题时更加灵活，更加富有主动性，从而可以更合理的安排
自己的生活。 三、掌控时间首先要学会进行规划。在日常工作中我们可能会经常感觉到“要做的事情太多了，我总是没有足够的时间”，“对自己的工作感到厌烦，觉得工作负担过重，让自己疲惫不堪，精神紧张，感觉永远不能放松一样。”其实控制始于规划，规划的本质是将未来带到现在，这样你就可以通过现在的行为对未来产生控制，然后根据自己的实际情况确定优先次序，再确立工作次序。 四、要想合理的应用时间首先要学会放松。如果你可以利用工作排序把工作安排得好，你就会有更多的时间放松自己，理清头绪从而取得更好的结果并在工作中取得更大的乐趣，避免了对工作所产生的厌倦情绪。总之就是要学会平衡工作与生活之间的关系，使之在一个良好的轨道内循环。 五、什么时候应该追求完美，什么时候不？在处理那些具有重要价值或是对自己的目标产生重要影响的活动时，确实应该追求完美，但如果在一些细微的事情上太过于追求完美，显然是在浪费时间，这些事情会在不知不觉中浪费你大量的时间，并使你脱离原来的计划，甚至没有时间去做真正重要的事情,所以我们在工作中只有不断创新，不断突破才可能有更好的收获，所以一定要反复提醒自己，要集中精力处理那些重要而复杂的事情，不要把时间浪费在那些价值不高的活动上。当然，这并不是做事不讲究细节，而是说要将有限的工作时间放在相对重要的工作上，不要舍本求末，抓小放大，选择得不偿失。 当然在这本书中所罗列的远远不止以上所概括的这几条，里面还讲
西方音乐史复习资料整理 1．希腊音乐的主要特征？在古希腊音乐的发展过程中，有哪些重要的音乐现象出现？ （1）主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴奏；大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”；重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。 （2）音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。 2．简述古希腊时期对音乐社会功能的认识 古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动；它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。 古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。 随着音乐生活的繁荣发展，面对新情况，有人认为音乐应该推陈出新，不断向前进，而当时占主导思想的还是以柏拉图为代表的哲学家们的“心灵净化论”，认为音乐不能太音乐不能太复杂和追求创新，应简朴，才能起到净化心灵作用。可是，古希腊音乐观强调音乐的社会作用，对音乐的评价并非是纯粹审美体验，而是具有一定功利目的的。但是，他们认为音乐应该符合规则，提供均衡、庄重、简朴的音乐，这无疑给后世的西方音乐以重大影响。 3．简述格里高利圣咏的使用情况，基本特征。 答: 格里高利圣咏形成于8、9世纪，是以罗马教皇格里高利一世命名的，成为罗马天主教圣咏礼仪的同意规范和最高权威。 基本特征：①无伴奏的纯人声（男声）歌唱的单声部音乐形式。②以拉丁文为歌词。③即兴式无明显节拍特征。④建立在单纯的自然音阶基础上。⑤歌词主要来自圣经和诗篇。⑥旋律音调平缓，以级进和三度为主。⑦音域狭窄。 4．说说经文歌的特征及其产生的意义。 经文歌的产生可追溯到第斯康特的复调写作手法。在一定程度，经文歌的歌词特点也成了它最重要的特征，并预示着它的发展方向，13世纪最经典的经文歌为3个声部，起初上方声部附加的歌词还是拉丁语，与宗教有关。后来，上方声部歌词开始方言化，出现了法文经文歌（上方两
《拥抱幸福的小熊》读后感 《拥抱幸福的小熊》读后感 当认真看完一本名著后，相信大家一定领会了不少东西，这时候，最关键的读后感怎么能落下！但是读后感有什么要求呢？以下是小编帮大家整理的《拥抱幸福的小熊》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 《拥抱幸福的小熊》读后感1 一次偶然的机会，我在书店看到一本名为《拥抱幸福的小熊》的书，便随手拿起。谁知这一拿起就在也放不下了。 于是，我把书买回家，如饥似渴地读起来。这个故事的魅力非同凡响，让我读后心情久久不能平静。 这是一个真实而感人的故事。童年时代的小念因为家里遭遇了重大变故，变成了一个自闭的女孩。后来，一位医生用微笑温暖了小念，并送给了她一个泰迪熊，告诉她：“拥抱泰迪熊就是拥抱幸福!”就这样，尽管经历了种种磨难，小念始终坚持不懈。最终她拥有了很多很多的小熊，也拥有了很多很多的幸福。 现实是残酷的，父母离异，亲人病故，家境贫寒......种种的磨难让人觉得幸福遥不可及。那幸福的小熊看来是如此的近，但实际上有那么的遥远，人好像永远都追赶不上它的步伐。可是小念做到了。她忍气吞声，坚持信念，勇敢地面对挫折，努力地挑战。她就像野火烧不尽的小草，永远向着阳光不断地成长。因为她始终有一颗勇敢而坚强的心。 再看看现在的小学生，那个不是衣来伸手，饭来张口?有那个不是五年实力的花朵，一家人的掌上明珠?如果碰到一点小挫折便一阕不振，又怎能拥抱幸福的小熊呢? 我不禁想到生活中的一些小细节。比如校运动会报名时，很多同学因为缺乏自信而放弃了参加比赛的机会。其实，大多数同学都能选出自己合适的项目，可是他们没勇气挑战自我，从而失去了锻炼你自身的好机会。 想拥抱幸福的小熊，那就从现在开始，变得更加勇敢，坚强吧!让我们一起努力，去寻找幸福。只要心中始终存有希望，幸福其实并不遥远。《拥抱幸福的小熊》读后感2 小念在童年的时候遇到家庭的重大变故，变成了一个自闭的女孩。陪伴和慰
我在为谁工作读后感 LEKIBM standardization office【IBM5AB- LEKIBMK08- LEKIBM2C】
《我在为谁工作》读后感 我们到底在为谁工作呢这是职场中每个人都应扪心自问的。如果不能首先弄清这个问题，不调整好自己的心态，我们很可能永远与成功无缘。 公司如战场，职场如战场，在竞争日益激烈的今天，要想在职场上立于不败之地，要想纵横职场，“驾驭”工作，在走向工作岗位的时候，在自己对工作产生消极应付的时候，请务必冷静下来，认真反问一下自己：“我在为谁工作”，然后努力去做。上述中心思想是《我在为谁工作》此书提出的，这是一本反思性职员自助自励的书刊，本人非常有幸的读到此书，感想颇多，欲与大家共分享。 一、为薪水工作还是为自己工作看一个人对待薪水的态度，就可知道他的心放在何处。一个人以薪水为个人奋斗目标是无法走出平庸的生活模式的，也从来不会有真正的成就感。虽然挣工资应该成为工作目的之一，但是从工作中能真正获得的更多东西却不是装在信封中的钞票。 如果我们把工作当做一种谋生的手段，当做混碗饭吃的一件差事，我们肯定不去重视、喜欢它。如果我们将之视作深化、拓宽我们自身阅历的一种途径，工作在我们眼中就会成为最愉快的事情。事物往往从它的反面达成，今天，我们若不调整好自己的心态，如果没有为他人、为事业彻底付出的心态，如果不想让别人得到好结果，那么，我们自己也不会得到任何好结果的。现代社会，单凭几个人无法成功。成功源于团队力量，成功也需要别人的帮助，别人的力量也许是促进我们成功的一个重要力量，帮助别人，也就是帮助自己。我们帮助老板的事业成功，老板也为我们创造成功舞台的机遇。 一些心理学家发现，金钱在达到某种程度之后就不再诱人了。即使你还没有达到那种境界，但如果你忠于自我的话，就会发现金钱只不过是许多种报酬中的一种，当我们热爱自己所从事的工作时，金钱就会尾随而至。我们也将成为人们竞相聘请的对象，并且为此获得更丰厚的酬劳。工作的质量决定生活的质量。无论薪水高低，工作中尽心尽力、积极进取，能使自己得到内心的平静。工作过分轻松随意的人，无论从事什么领域的工作都不可能获得真正的成功。 二、回顾我们的工作，在拔打和接收电话时，应该特别注意语气，体现出我们的素质与水平。微笑着平心静气地接打电话，会使对方感到温暖亲切。尤其是使用敬语、谦语收到的效果往往是意想不到的。不要认为对方看不到自己的表情，其实，从电话中的语调己经传递出了我们是否友好、礼貌、尊重他人等信息了。也许自己一个不经意的冷淡和鲁莽，就会吓走了一个潜在的客户。
中西方音乐史学习心得体会 任何东西的学习都不是无源之水，无本之木，我们要讲究其方法。很多同学认为学中西方音乐史只要多背多看即可，但这样的学习方法效率极其底下，容易产生枯燥和乏味感。背只是作为应试其中最后一个环节，而我们要学的最终目的是关于怎么答题，整体的思维框架以及怎么提高学这门专业的效率。 要想建高楼大厦，根基最重要，没有根基再怎么学习，也是在打一场无把握的仗。许多同学书买了不少，翻了一遍又一遍，把他书合上，问个问题让他从头到尾详细的回答下，结果就只会吱吱唔唔的瞪着老师。那到底应该怎么学呢? 首先，当我们拿到书时，先翻看，不求背，混个眼熟，就是把本科期间短暂学过的中西方音乐史重新拾起来。前一遍只要求这样，利用一个星期，把书基本看完。 其次，我们要做到分节分段把握局面，简单的说，这时要注意划分课文内容层次，着重掌握这段时期的大体历史背景和客观书本音乐史实。在这里给所有考生提个醒：在掌握音乐史基本内容的时候，千万不要胡子眉毛一把抓，一定要分层次去记。比如周代，人文思想如何?宫廷音乐怎样?民间音乐怎样?器乐是什么?对应的乐律又是怎样等等。这样你再遇到下一个朝代，你的脑海中就会浮现出这一时期的人文背景，宫廷音乐，民间音乐，乐律乐器，和前代又有什么不同
等等。慢慢的你就会形成知识点的框架和结构。西方也是同样的道理，但是所不同的是，可能西方更零散。比如说中世纪音乐，我们应该先了解其人文背景，大体的时间段，这一时期主要以宗教音乐为主，没有涉及到器乐。我们所要掌握的就是关于宗教音乐的发展，其中宗教音乐中涉及到记谱法，复音音乐的发展及其变体等等。把宗教音乐作为一个箩筐，另一个大的箩筐便是中世纪末世俗音乐的发展，有哪些体裁，要条理清晰的去看。那么这样的记忆在无休止的重复养成习惯之后，自然而然，还是那句话你就会找到一个整体的框架，我们记东西也就如鱼得水了。 要记得东西太多，而你不去迈出第一步，那么你是没有资格去埋怨的。以前我也是很头疼从古典开始，尤其是浪漫主义时期的作曲家如同蚂蚁一般多，记人名都犯愁，何况再去记他们的作品，记作品就算了，还要记每个作曲家的风格，创作特征。这是我当时在还没有真正去实施行动之前的胆怯，但是当你执着的真正深入的时候，你会找到一系列的方法去实施和解决。第一，学术界一般把浪漫主义分为三个时期，早期、民族乐派和晚期。那么早期有哪些作曲家呢?民族乐派呢?以及晚期有哪些作曲家?分层次的去记。第二，当我们大概的了解哪些音乐家的时候，我们就要深入去了解每个作曲家的思想，作品和音乐特点，这时候我们也要一如既往的做好分类去记，一般每个作曲家记分四个方面记：简单的生
一、选择题(每题1分，共31分) 1.德国歌剧和浪漫主义的歌剧诞生的标志是___. A.《自由射手》 B.《魔弹射手》 C.《欧利安特》 D.《魔笛》 2.主导动机是___首创的. A.柏辽兹 B.帕格尼尼 C.李斯特 D.韦伯 3.固定乐思是__首创的。 A.门德尔松 B.李斯特 C.莫扎特 D.柏辽兹 4.标题性序曲是__首创，标题交响曲是__首创 A.贝多芬 B.梅耶贝尔 C.唐尼采蒂 D.威尔第 E.拉威尔 F.门德尔松 G.柏辽兹 H.奥芬巴赫 I.瓦格纳 5.交响诗体裁是__首创 A.莫扎特 B.舒曼 C.海顿 D.李斯特 6.主题变奏手法是由___首创。 A.李斯特 B.贝多芬 C.肖邦 D.莫扎特 7.被誉为意大利第一步赋于战斗性的正歌剧是____ A.《意大利少女在阿尔及尔》 B.《塞维利亚的理发师》 C.《威廉退尔》D《唐克雷蒂》. 8.1829年罗西尼创作最后一部也是最优秀的一部歌剧 A.《塞尔维尔的理发师》 B.《意大利少女在阿尔及尔》 C.《灰姑娘》 D.《威廉.退尔》 9.1816年罗西尼仅用2个半星期完成了____,这也是其喜歌剧创作的高峰 A.《塞尔维尔的理发师》 B.《意大利少女在阿尔及尔》 C.《灰姑娘》 D.《威廉.退尔》 10.《哈罗尔德在意大利》、戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《送葬与凯旋交响曲》和《哈罗尔德在意大利》奠定了__在法国以及欧洲的巨大声誉 A.兰迪尼 B.唐尼采蒂 C.贝里尼 D.柏辽兹 11.____被世人誉为“意大利的夜莺” A.兰迪尼 B.罗西尼 C.贝里尼 D.唐尼采蒂 12.代表作有《梦游女》《诺尔玛》《清教徒》____. A.兰迪尼 B.罗西尼 C.贝里尼 D.唐尼采蒂 13.一生就一部歌剧《费得里奥》的作曲家是___。 A.海顿 B.舒曼 C.贝多芬 D.莫扎特 14.___的代表作《鲁斯兰与柳德米拉》将俄罗斯专业音乐提升到欧洲强国水准 A.格里格 B.格林卡 C.斯特拉文斯基 D.柴可夫斯基 15. 19世纪末20世纪初由法国作曲家C.德彪西首创的一种音乐风格。其特点是追求感官印象的___. A.美感 B.体验 C.描绘 D.抽象 16.____前奏曲基本确立了印象主义音乐风格 A.《海》 B.《欢乐岛》 C.《牧神午后》 D.《水中倒影》 17.第一部真是主义的意大利歌剧是______. A.普契尼《图兰朵》 B.莱翁卡瓦罗《丑角》 C.威尔第《奥赛罗》 D.马斯卡尼《乡村骑士》 18.（匈牙利）20世纪最成功的民族主义作曲家是____. A.艾凯尔 B.格林卡C莫纽什科. D.贝拉.巴托克 19.格林卡第一部歌剧《____》 A.鲁斯兰与柳德米拉》 B.《伊凡.苏萨林》 C.卡玛林斯卡亚 D.《为沙皇献身》 20.___为话剧《彼尔.金特》配乐。
“我的岗位我负责我的工作请放心”读后感 昨天，我曾羡慕那些有着自己的岗位的成功人士，也曾努力寻找过他们在各自岗位上如鱼得的秘诀，可唯一能够找出的只有他们坚定的目光中透出的那份自信。而今天，我在自己的工作岗位上身体力行，自然心里多了一份牵挂，肩上也多了一份责任。带着这份牵挂，带着这份责任，我努力寻找自己想要的那份自信。 “我的岗位我负责，我的工作请放心”，我会在不经意间默念上几遍，而每念过一遍，心里的那份牵挂，肩上的那份责任都会变得沉重一点。尤其是我所在的行业和岗位，既要注重项目的日常管理，也要提高申报的质量，还要做好日常的科技管理，也就意味着要有过硬的专业知识和技能，还要立足本职工作，勇于创新，积极优化工作方法。精益求精的责任感和顽强拼搏的使命感，是支撑我做好工作点点滴滴的信念，对事业的执着和热爱，使得我不懈追求。 面对成功，面对明天，我们每个人无需美丽动听的语言，无需任何自喜的动作去表现。不求我们皆功名利禄，只需我们尽心尽责，做到无愧于那份鞠躬尽瘁，因为成功也只是一种伟大的平凡，也只是一种成熟的见证。对此，我们应该做到以下几点： 一、不断学习，努力提高思想理论水平和政治素质 在工作、生活中，我始终自觉学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论及“两学一做”，坚决执行党在新时期制定的路线、方针、政策，在思想上始终与技术中心党小组保持一致，自觉抵制社会上的种种不良现象，努力提高自身思想政治水平。通过不断的学习和思考，我尤其对自己的工作应具备的素质，应履行的义务，应享有的权利，应承担的责任有了进一步的明了和定位，增强学习的实效性，提高自身政治素质，自己的思想理念也得到了新的激发和升华。 二、立足本职工作，勇于创新，积极优化工作方法 紧密结合本职工作，努力学习政治、经济、科学技术知识等，学习当今世界的新知识、新理念、新方法，使自己的知识结构与水平不断适应时代发展的需要。在工作中，切实增强学习的实效性，进一步转变观念，与时俱进，在干中学，在学中干，为开创工作新局面打下坚实的理论基础。通过不断总结学习各级政府的资助文件，并结合公司的实际生产经营情况，积极完成省科技厅、省工信委、区市
中国部分 一、远古、夏、商 1、河南舞阳贾湖骨笛 七音孔和八音孔骨笛18支，保存最完整七音孔吹出河北 民歌《小白菜》，距今7920年，音乐考古历史8000年 2、远古及夏商的乐器类型 ①贾湖骨笛②河姆渡骨哨③河姆渡古土员④孙家寨彩陶盆 3、古文献中关于音乐起源的观念 ①巫术说②娱情说③模仿说④劳动说 二、西周、春秋、战国时期的音乐 1、六代乐舞 西周鼎盛，杨荫浏分类六代乐舞、小舞、散乐、四夷之乐和宗教性乐舞 黄帝《云门大卷》、唐尧《大咸》（也称《大章》）、虞舜《韶》、夏禹《大夏》、商汤时期的《大濩》以及周武王时期的《大武》2、西周的音乐教育（目的，对象，意义） 礼乐制度，周公，基本类容（①规定用乐的等级②规定伴随礼的乐舞是雅乐） 目的：巩固奴隶主阶级在等级制社会的地位。钟磬被视为身份和权利的象征 3、汉乐府的领导人﹑官职 ①李延年，汉代宫廷音乐家 ②蔡文姬，《胡笳十八拍》 4、十二律律名 黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟 5、“八音”分类法 金、石、土、革、丝、木、匏、竹 6、曾侯乙墓出土曾侯乙编钟 7、儒、墨、道三家音乐观点 儒：主张礼乐思想，提倡音乐，“移风易俗，莫善于乐”强调音乐社会功能 墨：“非乐”思想，反对音乐，劳民伤财 道：老子“大音希声”庄子“清静无为”“无言而心悦”分音乐“天籁”“地籁”“人籁” 8、儒家音乐美学著作《乐记》 《乐记》成书于西汉，但其思想资料来源于先秦诸子言乐事者。强调音乐与政治、音乐与社会的密切关系。 第三章秦汉魏晋南北朝时期的音乐 1、相和三调：艳—曲和解—趋或乱 2、《碣石调·幽兰》谱式：文字谱 3、古琴七弦十三徽形制的确立 南北朝通过琴演奏 4、《广陵散》古琴曲 5、《声无哀乐论》作者嵇康第四章隋唐、五代时期的音乐 1、宫廷燕乐：二部伎名称：立部伎、坐部伎 2、梨园：专习法曲，乐器演奏，御用歌舞 教坊：宫中管理音乐歌舞和训练培养乐工 3、古琴减字谱：唐人曹柔 4、法曲：《法显传》、《霓裳羽衣曲》 第五章宋元时期的音乐 1、瓦子：也称“瓦舍”“瓦肆”以娱乐为主要内容的商业及重点 勾栏：瓦子中用栏杆或巨幕隔成的艺人演出的固定场子，表演各种民间技艺。 2、姜夔：《霓裳中序第一》《凄凉犯》《醉吟商小品》自度曲《杏花天影》《扬州慢》 3、唱赚的曲式 前有引子，中间若干曲牌连缀，后有尾声 4、诸宫调 由韵文和散文两部分组成，为中国戏曲艺术的成熟奠定了基础。 5、元杂剧的音乐（北曲） 一本四折，《窦娥冤》《拜月亭》《墙头马上》《西厢记》 6、陈旸《乐书》中国历史较早一部带有音乐百科性质的音乐著作 芝庵《唱论》我国现存最早的戏曲声乐论述 7、《潇湘水云》郭沔 第六章明清时期的音乐 1、南戏四大声腔 海盐腔、余姚腔、戈阳腔、昆山腔 2、昆山腔的改革者魏良辅，以昆山腔为基础，吸收“戈阳腔”“海盐腔”音乐和“北曲”的唱法成“昆腔” 3、梆子腔代表剧种：秦腔，晋剧，河北梆子，豫剧 皮黄腔：徽剧、汉剧、京剧、粤剧和湘剧、赣剧 4、华秋苹琵琶谱：是我国第一部正式刊行的琵琶曲谱集 5、《神奇秘谱》朱权 6、朱载堉“十二平均律” 将一个纯八度的振动体长度均匀分为12等分的“十二平均律”原则，音乐文化史上最早出现。 第七章 20世纪初的新音乐文化 1、学堂乐歌的概念（简答） 随着新式学堂的简历而兴起的歌唱文化。 历史意义 ①、为中国近现代音乐史贡献了一批早期的优秀声乐作品，开“新音乐”创作之先河；②、使“集体歌唱”这一歌唱形式深入人心，为后来的群众歌咏运动打下了基础； ③、通过乐歌的传唱和学校音乐教育，西方基本音乐理论和技能开始系统地、大范围地在中国传播；④、培养了中国近代音乐史上最早的一批传播和创建、发展学校音乐教育的人才，为后来中国近现代音乐的发展做出了突出的贡献。 沈心工：《黄河》、《从军歌》、《爱国》《革命军》、《美哉中华》 顺祝亲们期末考试顺利及格 1
《西方音乐史及名曲欣赏》 一、授课内容：音乐是社会文化生活的产物，一定的历史条件和社会化生活制约着它的发展。然而，音乐又是人类在一定的历史时期精神展示的特殊思维方式，是一种人们相互交流情感和心灵感应的手段。“西方音乐史”是指欧美音乐文化的发展历史，从公元前五世纪的古希腊音乐到二十世纪初的欧美传统音乐，横跨了约二千四百年的历史进程，是人类文明史的重要组成部分。 《西方音乐史及名曲欣赏》介绍自巴洛克音乐至晚期浪漫主义音乐的西方音乐发展概况，着重讲述各历史时期、各艺术流派的主要代表人物和他们的代表作品，从社会及音乐艺术演变轨迹来对代表作品进行分析，从作曲家的音乐观念和性格特征来看对其创作风格的影响，进而使学生对西方音乐的发展历程有一个较全面的了解，对著名作曲家及其作品有一个正确认识，逐步提高对音乐艺术的鉴赏力。 二、授课方式：采取灵活多样的课堂授课方式，包括：分析音乐艺术的发展轨迹、介绍作曲家的创作背景、欣赏作品的CD名碟、观看作品的VCD演奏实况、观看著名作曲家、指挥家的生平传记、观看著名歌剧音乐剧等，另外，组织学生课上对有关授课内容进行讨论。 三、考试方式：共有三个部分：平时成绩（课上讨论、对作品的感受文章）、简答题和论述题。 四、课时、学分：每周两课时，两学分。
五、参考书： 书名作者出版社出版时间1、《西方音乐史》（教材）朱秋华北大教材出版社2000年12月 2、《西方音乐欣赏》约瑟夫·马克利斯人民音乐出版社1987年12月 3、《音乐欣赏普及大全》张虔、景作人宝文堂书店出版1989年8月 4、《十九世纪西方音乐文化史》保罗·亨利·朗格 人民音乐出版社 1982年9月 5、《音乐欣赏》罗伯特·希柯克人民音乐出版社1989年4月
职场励志读后感 职场励志读后感（一） 读完了唐渊先生着的《善待工作就是善待自己》，书中的内容给了我很多的启发与思考，让我受益颇深。 善待自己是一个古老的命题，从古至今，人们一直在寻求更好的方式，追求更美满的生活，当温饱问题还是生活第一难题时，吃饱穿暖、丰衣足食是人类的第一愿望，工作满足了人们的愿望，为人们提供了衣食住行的生活保障。随着社会的变迁与进步以及意识形态的逐步完善，丰衣足食的生活早已实现，人们开始重视精神需求，对于今天来说，善待自己不再是简单的善待自己的生活，更重要的是善待自己的心情。《善待工作就是善待自己》中写道人的一生中有大约三分之一的时间都在工作，如果你不能善待自己的工作，不能从工作中找到快乐，那么你三分之一的时间都将在痛苦中度过。所以唐渊先生提出了善待工作就是善待自己这个蕴含着古老道理新颖命题。 工作的概念在人类社会初成体系时已经初步形成了，伴随这人类文明发展至今。工作为我们提供了衣食之源和实现自我价值的平台，已经成为我们人生的一个重要组成部分，要善待自己，善待自己的心情，就必然要善待自己的工作。试想，如果我们清晨醒来的第一件事就是为今天衣食担忧，那样的生活是多么不幸，到目前为止，地球上仍有十亿人还饿着肚子，而企业为我们提供了工作机会，无论这份工
作是不是我们满意的，至少让我们不用为温饱而担忧，所以我们是幸运的，我们必须善待工作，善待为我们提供工作机会的企业。然而，如何去善待企业呢？在《善待工作就是善待自己》中给了我们答案。书中将企业比喻为一条船，满载着幸福与希望，要达到彼岸需要大家齐心协力、同舟共济，书中告诫我们，作为企业的一员，不论我们处在什么岗位，我们都要树立自己的主人翁心态，以公司为家，与公司共荣辱。唐渊先生在书中对工作的定义为：工作是一种劳力或者脑力上的劳动，工作的目的有两个，一是为企业创造利润，一是获得物质和精神上的报酬。所以，不要急于知道公司能给你什么，而是先问问自己能为公司做些什么，创造多少效益，自身的价值在哪里，就如松下公司创始人松下幸之助所说的那样如果你有智慧，请你拿出你的智慧；如果你缺乏智慧，请你拿出你的汗水；如果你缺少智慧，又不愿意付出汗水，那么请你离开单位。看了这些，我不由的联想到了协力厂的发展史，从七九年建厂初期拥有十几个员工的修理厂到目前拥有近800名员工，固定资产达到3000万元的综合性企业，协力厂在过去的三十年里经历了快速的发展，这与每一位协力人过去的努力是分不开的。当十二五规划被提上行程，协力厂的发展将迎来新一轮的飞跃，作为协力厂这个大家庭的一员，了解企业目前的发展状况，为企业的铺平道路是我们应该且必须做的，踩在过去三十年的成果上，我们有责任和义务将企业的未来建设的更美好。众人拾柴火焰高，当企业的每一位员工都全心全意为企业的发展尽自己的力量时，企业将展现无穷的力量，最终受益的是企业的每一位成员。