高中美术鉴赏课教学创新模式研究

高中美术鉴赏课的创新美术鉴赏课是高中美术教学中很重要的一门课程，旨在培养学生的艺术欣赏能力和审美素养。

然而，在传统的美术鉴赏课中，学生通常是被动接受教师的讲解和展示，缺少了足够的参与与互动。

为了更好地激发学生的学习兴趣和主动性，我们有必要对高中美术鉴赏课进行创新。

首先，针对美术鉴赏课的创新，我们可以引入互动式学习。

在传统的美术鉴赏课中，教师往往是主体，而学生则是被动接受教育的对象。

为了改变这种局面，我们可以通过让学生参与其中来增强学习的主动性。

举一个例子，我们可以通过组织小组讨论或小组展示的方式来鉴赏一幅艺术品。

每个小组可以选择一幅自己喜欢的艺术品，进行分析和解读，并在班级中进行展示。

这样的互动式学习不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以培养他们的团队合作能力和表达能力。

其次，我们还可以借助科技手段来创新美术鉴赏课。

随着科技的发展，电子画廊和虚拟现实技术等新技术为美术鉴赏课带来了更多的可能性。

通过使用电子画廊的方式，学生可以在电脑或手机上观看不同的艺术品，并进行分析和讨论。

虚拟现实技术可以让学生身临其境地进入到艺术品的创作背景中，更加深入地理解艺术家的艺术创作意图。

这样的创新手段可以使学生在美术鉴赏课中更加深入地体验艺术之美，同时也能让学习过程变得更加生动有趣。

此外，美术鉴赏课的创新还可以借鉴多元化的教学方法。

传统的美术鉴赏课主要以文字为主要表达方式，但是对于一些视觉能力强、文字表达能力较弱的学生来说可能会有些困难。

因此，教师可以尝试使用多媒体教学，通过图片、音频、视频等多种形式来展示艺术品，满足学生多样化的学习需求。

此外，为了促进学生对艺术品的更深入理解，我们还可以邀请专业艺术家或相关领域的专家来做客讲座，与学生分享他们的艺术见解和创作经验。

最后，美术鉴赏课的创新还需要重视培养学生的实践能力。

传统的美术鉴赏课注重学生对艺术品的品味与赏析，但是缺少对学生创作能力的培养。

因此，在美术鉴赏课中可以引入一些与实践相关的活动，如让学生模仿艺术家的作品，或者进行创作实践。

探究普通高中美术鉴赏课教学创新模式发布时间：2021-04-16T13:45:55.527Z 来源：《教学与研究》2020年35期作者：陈奕强[导读] 在教育改革工作不断发展下，美术学科教学目标已产生较大变化陈奕强雷州市第三中学摘要：在教育改革工作不断发展下，美术学科教学目标已产生较大变化。

在高中阶段，美术学科对提升学生艺术素养、培养学生审美能力方面有重要作用，而鉴赏课作为美术学科教学工作的重要组成部分，对促进学生全面发展，帮助学生发现美、欣赏美而言至关重要。

因此，本文将在高中阶段创新美术鉴赏课堂教学工作的重要性，并提出创新策略，以期提升学生审美能力与艺术素养。

关键词：普通高中；美术鉴赏教学；创新模式引言在核心素养与全面发展教育理念不断被民众提倡并重视的情况下，学生对艺术的欣赏能力与审美情趣已逐渐成为当前教学工作重点内容之一[1]。

高中阶段的教学工作是提升学生相关能力、充分发挥高中美术鉴赏课程根本意义的重要途径，因此，当前诸多教育学者正致力研究在高中美术鉴赏课堂教学工作中践行核心素养与素质教育理念，并将相关工作作为研究重点。

一、开展高中美术鉴赏课程的重要性分析从学生发展角度与社会需求角度而言，在高中阶段美术教学工作中开展鉴赏课程有诸多意义：（一）该项工作能有效促进素质教育与核心素养理念的落实在教育改革工作不断发展的前提下，学生在高中阶段不仅要加强文化知识的学习，更要在教育教学过程中提升自身艺术素养，并不断增强美术核心素养，从而做到全面发展[2]。

而在高中阶段，开展美术鉴赏课程能系统且专业地为学生提供锻炼自身审美能力的有效途径，学生可通过该课程教学活动充分学习赏析各类艺术作品，积累专业的艺术知识，从而进一步提升自身艺术水平，达到落实素质教育与核心素养教育理念的目的。

（二）有助于学生将美术学知识充分应用在实际生活中就知识应用性角度而言，学生在接受充分鉴赏教育后，应将相关知识有效应用在生活实际中，才可认为是真正提升自身艺术鉴赏能力。

高中美术鉴赏课的创新随着时代的发展和社会的变迁，人们对于美术的理解和欣赏也发生了改变。

而在高中美术鉴赏课程中，如何进行创新是一个不可忽视的问题。

本篇文章将从课程内容创新、教学方法创新、评价方法创新等角度进行探讨和分析。

一、课程内容创新高中美术鉴赏课程的内容不应该是一成不变的，而应该与时俱进，针对当下年轻人的审美需求进行调整。

例如，现在的年轻人更加注重实用性和现代感，因此我们可以增加一些现代艺术作品的欣赏和分析，比如数字艺术、街头艺术等等，这样有助于学生了解艺术与现代生活的联系，增强他们的艺术鉴赏能力。

此外，我们还可以引进一些具有地方特色的艺术作品，比如中国民间艺术、非物质文化遗产等等，这样有助于学生对本土文化的深入了解，增强他们的文化自信心。

二、教学方法创新传统的美术鉴赏教学方法大多是老师对作品的描述和解释，而学生被动听讲。

如何使学生更加主动参与到教学中来，是一个需要解决的问题。

我们可以尝试运用一些互动教学方法，比如把作品复制到PPT中，让学生自己上讲台分析、评价。

此外，我们还可以运用VR、AR等现代技术手段，让学生在虚拟的艺术空间中进行互动体验和思考。

三、评价方法创新美术鉴赏课程中的评价方法以往多以考试成绩作为唯一标准，这种方法的局限性比较大。

我们可以尝试一些多元化的评价方法，比如学生作品展示和评论、小组讨论和评价、课程反思和总结等等。

这样不仅能够激发学生的主动性和创造性，还能够满足学生多样化的学习需求。

最后，我们还可以鼓励学生进行艺术实践，比如参加绘画、摄影、设计等比赛，组织学生进行社区艺术活动等等。

这样可以在潜移默化中提升学生的艺术水平和创造力。

综上所述，高中美术鉴赏课程需要不断创新，以适应当下年轻人的需求和发展趋势。

只有从课程内容、教学方法、评价方法等多方面加以创新，才能真正激发学生的兴趣和潜力，使他们更好地理解和欣赏艺术。

高中美术鉴赏课的创新高中美术鉴赏课是一门非常重要的课程，它不仅能培养学生的审美能力和艺术鉴赏力，而且能激发他们对艺术创作的兴趣和热情。

然而，在传统的教学模式下，美术鉴赏课的教学内容和方法相对单一，学生容易缺乏主动性和创造力。

为了提高美术鉴赏课的教学效果，我们需要创新教学方法，使其更符合学生的需求和发展。

首先，我们可以引入多媒体技术，让学生通过观看图片、视频等来进行艺术作品的鉴赏。

多媒体技术能够展示艺术作品的多个维度，帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品。

例如，我们可以通过展示艺术作品的制作过程、背景故事、艺术家的生平等来增加学生的兴趣并深入了解艺术作品的内涵。

通过多媒体技术的运用，可以打破传统教学的限制，打破时间和空间的局限，让学生可以在任何地方和任何时间进行艺术作品的鉴赏。

其次，我们可以组织学生参观艺术展览和美术馆，提供实际的观摩和学习机会。

参观艺术展览和美术馆是一种非常直观的艺术鉴赏方式，能够让学生近距离观察艺术作品，感受到作品所传递的情感和意义。

通过参观艺术展览和美术馆，学生可以接触到不同风格和形式的艺术作品，拓宽自己的艺术视野。

同时，在参观过程中，我们可以引导学生观察、思考和表达，激发他们的创造力和想象力。

参观艺术展览和美术馆，不仅是一种欣赏艺术的方式，也是一种培养学生观察力和思考力的方法。

另外，我们可以鼓励学生参与艺术创作，提高他们的艺术表达能力。

美术鉴赏课不仅是为了培养学生的欣赏能力，更重要的是要培养他们的创造力和表达能力。

通过参与艺术创作，学生可以更好地理解艺术作品的创作过程和艺术家的创作思想。

我们可以组织学生参与绘画、雕塑、摄影等形式的艺术创作，让他们亲身体验和实践艺术的过程。

同时，我们可以提供一定的指导和支持，帮助学生发现并展示自己的才华和特长。

通过艺术创作的过程，学生不仅可以培养自己的创造力和表达能力，还可以提高他们的思维和解决问题的能力。

此外，我们可以引入跨学科的教学方法，将美术鉴赏与其他学科进行结合。

高中美术鉴赏课教学模式的创新分析发布时间：2021-01-12T02:01:42.428Z 来源：《当代教育家》2020年34期作者：冯娟[导读] 高中美术鉴赏课是一门为了提高学生对美术水平和欣赏艺术的能力课程。

教师应该利用好鉴赏课的丰富多样性，在创新的鉴赏课堂中，让学生能够更好的学习并且了解和美术有关的知识，对学生的艺术素养进行栽培，让学生的美术的欣赏能力有所提高。

福建省长乐第一中学福建省福州市 350200摘要：高中美术鉴赏课是一门为了提高学生对美术水平和欣赏艺术的能力课程。

教师应该利用好鉴赏课的丰富多样性，在创新的鉴赏课堂中，让学生能够更好的学习并且了解和美术有关的知识，对学生的艺术素养进行栽培，让学生的美术的欣赏能力有所提高。

关键词：高中美术；鉴赏教学；创新高中美术教学对于学生艺术素养的培养和分析能力的提高有很大的帮助。

鉴赏课可以在学生紧张的高中学习中帮助学生情绪得到舒缓，情操得到陶冶。

鉴赏课堂需要一定的创新，需要对传统的教育模式有一定的突破，才能更好的对学生的鉴赏能力有一定的培养。

一、对多样的课堂互动进行开展，对学生的美术鉴赏能力进行培养在高中美术的课中，应该重视对学生的欣赏能力的培养，对他们美术情操的培养。

在传统的美术教学中，一直沿袭的都是教师单一的讲课而学生只是在死气沉沉的听课这种模式，这种固有的模式不能调动起课堂的活跃的气氛，就会让学生产生厌烦的情绪，产生抗拒的心理并且会分神，并且这种传统的教学也满足不了新课程的要求。

因此，在课堂上，教师应该把学生的活跃思维充分地调动起来，开展丰富的互动教学模式，这样对他们鉴赏能力的提高才会有帮助，才能更好的提高课堂的效率。

在课堂上，教师可以找出一幅有代表性的美术作品，然后让学生进行畅所欲言随意发表自己的观点和看法，同时再展示几幅艺术价值差不多的作品来让学生进行对比分析。

美术鉴赏课的形式可以是丰富多样的，教师应该利用多种多样的授课方式，营造一种活跃的课堂气氛，让他们的美术学习能够富有创新性。

高中美术鉴赏课的创新高中美术鉴赏课是学生们了解艺术、欣赏艺术的重要途径之一。

然而，过去的美术鉴赏课程往往缺乏创新和活力，重点注重于理论的灌输，而缺乏实践和互动的机会。

因此，如何创新高中美术鉴赏课程，激发学生的艺术潜力，成为一个亟待解决的问题。

首先，创新高中美术鉴赏课需要改变传统的教学方法。

过去，美术鉴赏课主要以教师的讲解和学生的记忆为主，而缺乏与作品的亲密接触和个人观察。

因此，教师可以引入一些实践性的活动，如参观艺术展览、艺术家工作室等，让学生亲自感受艺术作品的魅力。

同时，学生应该有机会参与到艺术创作中，如绘画、摄影等，通过实践体验艺术的创造过程，培养自己的审美能力和艺术表达能力。

另外，创新高中美术鉴赏课还需要注重跨学科的整合。

艺术与其他学科的关系密不可分，艺术作品中蕴含着丰富的文化、历史、哲学等内涵。

因此，美术鉴赏课可以与人文学科、历史学科等进行跨学科的合作教学，打破传统学科边界，让学生全面了解和理解艺术作品的背后意义。

例如，在学习一幅画作时，可以结合文学作品进行比较和分析，让学生通过对比和发现相同点和差异点，洞察艺术与文学之间的关系。

除此之外，创新高中美术鉴赏课还需要注重培养学生的创造力和批判思维能力。

过去，美术鉴赏课往往强调对经典艺术作品的欣赏和模仿，而忽视了学生自主思考和创新的能力培养。

因此，教师在教学中应该鼓励学生进行个人思考和表达，让学生从不同的角度去解读艺术作品，开拓自己的想象力和创造力。

同时，教师还可以设计一些开放性的问题和课堂讨论，鼓励学生积极参与，培养学生的批判思维和表达能力。

此外，创新高中美术鉴赏课还可以通过信息技术的运用来丰富教学内容。

如今，数字化技术的快速发展为美术鉴赏课程的创新提供了新的可能性。

例如，教师可以通过多媒体展示艺术作品，将静态的二位图像转化为动态的展示，让学生更加直观地感受作品的美感。

同时，教师还可以利用互联网资源，让学生进行线上搜索和研究，拓宽学生的知识面和视野。

高中美术鉴赏课教学研究国内外文献综述一、前言我国的美术教育诞生之初强调美术的实用性和技术性。

如1904年《奏定初等小学堂章程》规定图画课的教学目的是“练习手眼，并养成其见物留心，记其实象之性情”。

《奏定中等学堂章程》提出图画课的目的是“习画者,当就实物模型画谱,教自在画,俾的练习意匠，兼讲用器画之大要，以备他日绘画地图、机器图，及讲求各项实业之初基”。

在1923年民国时期颁布的《小学形象艺术科要旨》中提出:“启发儿童艺术的本性，增进美的欣赏和识别的程度，陶冶美的发表和创造的能力，并涵养感情，引起乐趣。

”这一要求把美术课程界定为“兼具人文性和工具性”的学科。

新中国成立之初，百废待兴。

1956年教育部颁布了《初级中学图画教学大纲（草案）》、《小学图画教学大纲（草案）》这是新中国成立以来第一套完整的中小学图画教学大纲。

在大纲中规定了要教会学生掌握绘画的基本知识技能和技巧，使他们正确地真实的描绘物体的形象、颜色和空间位置，培养学生初步的审美能力及对美术的兴趣和爱好，发展学生的审美能力。

文革期间受极“左”思潮的影响，学校美术教育受到严重的摧残。

1978年党的十一届三中全会之后，美术教育迎来了蓬勃发展的春天。

从1979年《全日制时年制学校中小学美术教学大纲（试行草案）》。

提出重视“欣赏”教育,提高学生对美的感受力。

新中国成立之后,高中一直没有开设美术课程,1995年国家教育部颁布了《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》,普通高中也有了美术课,其中规定了美术欣赏课的教学目的是：以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。

突出艺术学科的特点,寓思想品德教育于美术教育之中,陶冶情操,提高修养。

在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对美术的兴趣和爱好,引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心全面健康的发展。

目前,美术鉴赏作为教学内容和模块设置在义务教育阶段和普通高中美术课程中都得到重要体现,普通高中美术课程标准更是把美术鉴赏模块放到了非常重要的地位。

如何在高中美术教学中创新鉴赏教学模式摘要：在新课程教学改革的大背景下，培养学生的核心素养成为了教学重点。

为了能够使高中生全方位发展，就需要做好高中美术教学工作。

本文就高中美术教学中如何创新鉴赏教学模式进行一系列研究。

关键词：高中美术；创新鉴赏引言本文首先阐述了美术鉴赏课的概念以及高中美术开展鉴赏课的重要性，详细分析了高中美术鉴赏教学存在的问题，并从实际情况出发对如何实现高中美术鉴赏教学模式创新给出针对性的建议，希望能够增加学生学习美术知识的兴趣，活跃课堂教学氛围，进而为提高高中生的美术鉴赏能力奠定基础。

一、简述美术鉴赏课美术鉴赏课是美术教学的重要组成，在教学过程中需要发挥教师的引导作用，使学生通过鉴赏美术作品了解其艺术创作背景以及所具有的现实意义。

在当前的教学背景下，高中美术教学中进行鉴赏课教学十分重要，需要教师加以重视。

二、开展高中美术鉴赏课的意义（一）有利于落实素质教育在新课改背景下，高中生不仅要学习文化知识，更需要通过美术课程提升艺术素养，进而实现全面发展。

在高中美术教学中开设鉴赏课程能够在潜移默化间锻炼学生的审美能力，学生在教学过程中可以赏析不同的艺术作品，开拓眼界，进而提升艺术水平，满足素质教育提出的要求。

（二）有利于学生在现实生活中积极应用美术知识从知识应用角度来看，学生在接受美术鉴赏教育后，只有将所学知识应用在现实生活中，才能够真正实现提升自身的艺术鉴赏水平。

高中美术教学中的鉴赏教学能够使学生掌握专业的鉴赏知识，以便于其从专业角度评判艺术作品。

这样对于日后从事艺术行业的学生来讲可以更好的在生活中应用所学知识，使自己创作的作品更具有艺术气息和生活气息。

三、高中美术鉴赏课教学模式存在的问题（一）缺少有效的课堂互动从实际情况来看，课堂互动少是高中美术鉴赏教学普遍存在的问题。

出现这种情况的原因在于教师将自己视为教学主体，注重讲解理论知识，很少与学生进行互动交流，未能够调动学生的学习主动性，以至于课堂教学氛围相对枯燥，师生关系冷淡，不利于提升课堂教学效果。

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 普通高中美术鉴赏课教学创新模式研究 作者：林国腾 来源：《黑河教育》2015年第08期

[内容摘要]随着教学改革的不断深入，高中阶段的美术鉴赏课程教学受到广泛的关注，其教学可以对学生的创新思维、审美能力进行全面培养，但是也存在着不足，严重影响教学效果。本文主要对普通高中美术鉴赏教学中存在的弊端进行研究，在这一基础上采取相应的措施对其进行完善，并对传统的教学模式进行创新，从根本上提高教学质量与效率。

[关键词] 学科特点；美术鉴赏；美术作品；教学模式 如今，美术鉴赏课的教学有了新的标准，不仅要求教师为学生带来视觉上的享受，还应该对学生各方面的能力进行培养，构建完善的评价体系，同时还应该对传统的教学模式进行创新，并在此基础上结合新课改来完善教学，推动美术教育的发展。

一、创新高中美术鉴赏能力，提升课程质量 教师应在教学过程中充分突出学科特点，尽力避免在课堂中使用过多的专业术语，或者直接套用教材中的语句，这样学生有些难以理解的内容无法在课堂中得到充分消化，会让学生本以为生动有趣的美术课变成深奥难懂的学术研究，这不符合高中生对美术作品研究的深度，也不符合美术欣赏的学科特点。在对优秀美术作品进行鉴赏的过程中，教师应注重对学生的引导与分析，而不是单纯进行知识灌输，通过结合具体的教学内容和案例，可以帮助学生掌握鉴赏的重点，避免学习过程出现盲目的现象，同时这也是提高教学质量的有效措施。

例如，在指导学生对名画《蒙娜丽莎》进行鉴赏的过程中，教师可以对传统的教学方式进行创新。教师可以为学生讲解《蒙娜丽莎》这幅经典美术作品的创作背景，达芬奇在创作这幅画作时，由于蒙娜丽莎长得非常漂亮，为了在画中充分地表现出来，他进行了周密的准备后才着手创作。达芬奇在描绘乔孔达夫人的过程中，为了自始至终地使夫人感情温和、面带笑容，他不断地在夫人的周围安排音乐师、歌手以及舞蹈家等。结合这幅画作可以看出，一种永恒的微笑呈现在夫人的脸上，给人们带来了更多的希望和美好。