中国美术学院素描考级大纲
中国人物画等级考试与培训标准 级别考试 时间 试卷 内容 内容与要求考核标准 初级一 级 90分 钟 四尺三开 66*45cm 以同学为对象。 要求：头像默写，国画设 色，可夸张变形自由表现。 1.有想象 力，有创造 力。 2.构图比 较完整。 二 级 90分 钟 四尺三开 66*45cm 课外活动。 要求：以国画的表现手法， 形体可夸张，色彩丰富。 1.有想象 力，有创造 力。 2.构图比 较完整。 3.墨色有 变化。 三 级 120 分钟 四尺三开 66*45cm 节假日（五一、六一、十 一、双休日等）。 要求：以国画的表现手法， 有场景，色彩丰富。 1.构图合 理。 2.形象生 动自然。 3.用色比 较和谐。 中级四 级 120 分钟 四尺三开 66*45cm 手与脚的动态。 要求：默写两种以上的手 脚姿态，线条勾勒设色。 1.动态生 动，结构标 准。 2.表现手 法比较统 一。 3.线条有 变化。 五 级 120 分钟 四尺三开 66*45cm 正面头像默写。 要求：比例结构基本准确， 以勾勒设色的表现手法， 意笔或白描淡彩。 1.结构比 较严谨。 2.表现手 法比较统 一。 3.线条有 变化。 六 级 150 分钟 四尺三开 66*45cm 半身人物肖像默写。 要求：以白描的手法，坐 姿。注意对象的神态。五 官比例结构基本准确。 1.结构动 态比较准 确，生动。 2.衣纹的 组织疏密 关系和谐。 3.线条流 畅。 高级七 级 150 分钟 四尺三开 66*45cm 全身人物肖像默写。 要求：以水墨或白描的表 现手法，设色，坐姿。动 态生动自然。 1.构图完 整。 2.比例结 构基本准 确。 3.衣纹虚 实处理组 织关系合 理。 4.线条有
素描教学大纲 第一部分教学大纲说明 一、课程性质、地位和作用 课程性质：本课程属学科教育平台、学科基础课。 课程地位：设计素描是现代设计的前沿基础课题，是绘画表现基础向设计表现基础的衔接与过渡。是在二维平面中表现三维立体与空间塑造的基本方法。 课程作用：它的作用主要是在设计过程中，为设计师收集形象资料，表现造型创意，交流设计方案的语言和手段，也是现代设计绘画的训练基础，是认识形态、创新形态的重要途径。 二、本课程与其他课程的关系 本课程是一门专业基础课程，在很多专业课程中将起到重要作用，对各专业课都起决定性的作用，是所有艺术专业如构成基础的前导课。 三、课程教学对象、目标和方法 课程教学对象：艺术设计专业、动画专业、摄影专业，本科层次学生。 课程教学目标：设计素描教学是以感觉训练为基础，以透视原理为依据，培养学生敏锐的观察力，正确的分析力，透彻的理解力，使学生了解掌握设计素描的表现规律,理解物象的表现设计形态。 课程教学方法：本课程要求学生熟练掌握透视的基本原理，并能准确的应用到实际操作中。在进行实物写生的过程中能熟练掌握造型规律及表现技法。 四、课程总学时及个主要环节学时 课程总学时：48学时 理论教学： 32学时 实践教学： 16学时 五、推荐教材及参考书 教材：《绘画素描》刘汉民辽宁美术出版社出版 2008年第1版 参考书：《设计素描》田敬韩风元上海人民美术出版社出版 2008年第1版 六、大纲管理 大纲版本号：2011-0602101 负责教研室：传媒教研室 编写日期： 2011年11月 启用日期： 2012年3月 大纲编写者：闻海鸣 大纲审核者：翟浩澎
第二部分教学大纲正文 第一章设计素描的概述 教学目标与要求 学生在课堂上了解并掌握什么是设计素描、设计素描的表现特征、设计素描教学的认识、绘画工具与材料、“线”的表现与分类、构图的处理、透视规律的应用、结构特点的体现、设计素描训练的方法及内容。实践教学 教学时数10学时（理论学时6，实践学时4） 教学内容及基本要求 §1.1素描概述（了解） 一、什么是素描 要求学生了解什么事素描。 二、什么是设计 要求学生了解什么是设计。 三、什么是设计素描 要求学生了解什么是设计素描。 §1.2素描的表现特征（了解） 一、说明性 要求学生了解素描的说明性。 二、表现性 要求学生了解素描的表现性。 三、设计性 要求学生了解素描的设计性。 §1.3素描教学的意义（理解） 一、素描的基础性 要求学生理解素描的基础性。 二、素描的艺术性 要求学生理解素描的艺术性。 三、素描的时代性 要求学生理解素描的时代性 §1.4 “线”的表现与分类（了解） 要求学生了解“线”的表现与分类。 §1.5结构特点的体现（理解） 要求学生理解结构特点的体现。
《广告设计》课程教学大纲 课程名称：广告设计 英文名称：Advertising Design 课程类别：专业限选课 课程性质：选修课 总学时：32 讲课学时：20 实验（实践）学时：12 学分：2适用对象：工业设计 先修课程：色彩静物、设计素描、字体与标志设计、计算机辅助图形图像处理 一、编写说明 （一）制定大纲的依据 遵循大庆石油学院“工业设计”专业的教学大纲。 （二）课程简介 广告设计课程是为培养从事广告设计与实施的应用性人才而设。已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。同时也是一种视觉传递艺术，以形象作为诉求的主导因素，用视觉阐述观点。 （三）课程的地位与作用 广告已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。它是介于社会学、美学与市场营销学边缘的综合性科学，既是一门科学也是一门艺术，随着商品经济的发展将发挥越来越重要的作用。 （四）课程性质、目的和任务 《广告设计》是广告设计与制作专业的主要课程，它以图文为主要内容传递信息，通过此课程可以广泛了解观众的视觉心理欣赏习惯，视觉表述的艺术形式，深入地研究媒体艺术和传播行为，解决视觉美学与创造性思维的问题，并根据市场的发展，要求学生了解广告的运作过程。即从市场调研、企划、创意、媒介流程和国际及本土化广告公司的发展趋势等角
度研究如何成为一个全面发展的广告人的问题。 （五）与其他课程的联系 广告设计是以“字体设计”、“版式设计”、“图形创意”、“广告学”等专业基础课为基础。 本课程结束后为学生学习“企业形象设计”、“招贴设计”等打下良好的专业基础。 （六）对先修课的要求 熟练掌握“字体与标志设计”、“计算机辅助图形图像处理”中相关知识。 二、大纲内容 第1章广告概述 （一）教学目的和任务 着重了解广告的基本概念、要素、功能、任务、分类以及不同媒介广告的优缺点，了解现今广告公司设计工作者的岗位、职责，明确未来就业求职的方向。 （二）教学基本要求 1．掌握广告的定义，了解广告的功能与任务。 2．掌握广告的种类与广告工作者的职责。 （三）教学重点和难点 重点：广告的定义、功能与任务。 难点：广告的种类与不同媒介广告的优缺点。 （四）教学建议与说明 1．结合优秀图片及实例讲解广告的种类与功能。 2．结合概念和图片，帮助学生理解不同媒介广告的优缺点。 （五）教学内容
设计素描课程教案 周数：6 学时：80 设计素描课程是工业设计和艺术设计等各类设计专业必开的一门重点基础训练课程。按照我院设计素描教学大纲的要求，设计素描主要包括五种课题形态，即摹写再现形态——训练感觉能力；结构分析形态——训练分析能力；形式构成形态——训练组织能力；联想变化形态——训练想象能力；目标设计形态——训练综合能力。此五种形态按照思维能力由浅及深，由片面至全面，由感性到理性的发展规律渐进推衍，在课程实施上亦分为五个教学阶段进行。 第一阶段：摹写再现形态，训练感觉能力及其延伸能力——鉴赏能力和观察能力 ㈠、课堂讲授（学时：2学时） ⑴、1 设计素描的概念： 设计素描有别于传统的绘画性素描，主要研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整合感，满足设计艺术表现和创意的基础性需 要。设计素描的形态、方法、和训练手段始终贯穿着设计思维、设计 理念、设计元素的导入。它把模仿、分析、想象与实用目的相融合， 以理性分析取代感性摹写，以专业诉求取代个人偏好，以功能目标取 代主观美感，从多种角度开启设计性造型意识（如图1、图2） 1.
图1 图2 ⑴、2设计素描与传统绘画素描的区别： 设计素描与传统绘画性素描有着内在的必然联系，它秉承了绘画性素描的精华，在研究方式和训练目标上各有侧重。绘画性素描是为纯艺术服务的，是绘画造型语言的基础，又是一种独立的绘画样式（如图3）。设计素描是为实用艺术服务的，其造型与表现必须注重实用与审美的有机结合（如图4）。 图3 图4 ⑴、3设计素描教学目的： ⊕培养眼、手、脑的观察、操作、思辨三位一体的协调配合能力；
⊕培养对形体敏锐的观察和准确的描绘能力； 2. ⊕培养对形体结构的研究分析能力； ⊕培养对形体的解构与重构的安排组织能力； ⊕培养对形体作联想变化的想象能力； ⊕培养综合艺术素质和对美感的有效把握和表现能力。 ⑵、1 设计素描摹写再现形态及特点 摹写再现形态是对感觉能力的训练，是以现实形态为依据进行的一种研究、分析、表现的素描造型手段。其特点为真实的再现客观物象，并且将视觉常态中难以观察和发现的形象，以写实的方式集中强调的表现和对其质感肌理等作精微刻画。 ⑵、2 设计素描摹写再现形态的表现形式 ①摹写再现②构成再现 ㈡、课题训练（学时：8学时） 1、人物石膏摹写。以经典人物石膏为摹写对象，客观准确 地把握经典人物的形貌、神态，以及比例、结构、透视 关系等。训练正确的观察方法：整体观察法、比较观察 法、本体结构与光影明暗的区别。 2、同时布置几个不同的人物石膏像（形象、年龄、性别、 神态各不同，影调不同） 3、表现技法：体面光影法，线条结构法或混合法
《设计素描》课程教学大纲 课程所属学院：建筑工程学院课程负责人：苑蕾 编写日期：2015年8月01日 课程编码：160604111 课程性质：专业方向课 课程类别：理实结合、考查课、必修 计划学分：3.5学分 计划学时：56学时 (授课28学时，实践28学时) 开课学期：2015-2016学年第1学期 期末考试方式：考查、笔试、开卷、作品的验收 先修课程：无 后续课程：设计色彩 适用学院、年级、专业 1 课程的性质和教学目标 （一）性质: 本课程是艺术设计专业职业基础必修课。通过素描理论的学习和技法的训练，使学生掌握正确观察对象和表现对象的方法。通过学习和训练，使学生提高审美能力，掌握艺术
造型表现技能，能熟练运用多种工具完美地体现设计思维，为职业技术课程的学习奠定扎实的造型基础。 （二）目标： 1．掌握设计素描造型的基本理论和绘画表现技法。 2．掌握整体的观察方法，艺术处理的手法。 3．具备较熟练地速写和默写的能力。 二、课程的基本内容 本课程教学的基本内容分石膏几何体写生、静物写生、石膏像写生、石膏人体写生四个部分。 2 学时分配
3 课程教学内容的基本要求、重点和难点 一、概述（掌握） （一）素描的概念 1．什么是素描 2．素描的演变与发展概述 （二）学习基础素描的目的要求 1．学习基础素描的目的 2．学习基础素描的态度与方法 （三）素描的工具材料与使用 1．素描的工具材料 2．素描的工具使用 3．画前准备与作画常识 【教学要求】 1．了解结构素描的目的与意义 2．掌握素描工具及材料的特点 【单元练习】—单项技能训练 1．石膏几何体结构素描作品临摹训练一
《创意素描》课程标准 一、课程基本信息 课程名称：创意素描 英文名称：Creative Drawing 课程代码：292320X 学时与学分：48学时，3学分 课程性质：学科专业必修课程 开课单位：艺术设计系 适用专业：美术教育 二、课程教学目标 该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程，是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。创意素描是素描课程中的重要组成部分，是我们经过长期探索，借鉴知名高校课程建设，在素描基础训练的基础上，设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。在写生素描教学的基础上，强化其具有独立作品意义的功能，使得素描教学基础与创作并举，技法的传授与艺术感受、情感的表达并重，为毕业创作课程作铺垫准备。
素描不仅仅是对造型能力的培养，也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法，更是形成创作风格，寻找创作题材的训练手段，创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上，提出新的课题要求，让学生用素描的手段进行小型的创作实验。 课程目标： (一)知识目标 1.创作知识。掌握一般性创作要求． 2.材料特性。了解常用材料及其特点。 3.构图知识。了解构图在创作中的意义及要求． (二)能力目标 1.写生对象选择能力。懂得自觉选择表现对象。 2.创作构图能力。形成要据表现意图进行构图的意识． 3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。 （三）素质目标： 在写生教学中逐步培养学生的创新意识，并形成一种素质，以满足毕业创作和未来工作的需求。 三、学时安排
四、课程考核方式及成绩评定 采取过程考核与结果考核相结合的方法进行考核。 过程考核主要包括表现、创作资料的收集、创作小稿的完成情况，占30%。结果考核是对作品进行评价，占70%。综合评定总成绩。 （一）创作表现 成绩评定标准：对学生作业情况作为考核主要依据进行打分。
《设计素描》课程教学大纲 课程代码：010*******课时：32 学分：2 一、课程的地位和任务 《设计素描》课程是广告设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、环境艺术设计专业的重要必修课，是一切造型艺术教学的基础课程。设计素描以单一颜色来描绘自然界中各种物象和形体特征、空间、质感等多种造型因素是艺术表现形式，也是培养观察能力、分析能力、表现能力的手段，是培养造型能力，掌握基本造型规律和艺术创作技巧所研究的重要课程。学生掌握基本的素描理论知识，学会正确的观察和表现，认识客观物象的内在本质。能够熟练地适用素描的方法进行写生和艺术创作，为设计领域的学习做好准备、打下坚实的造型基础。 其主要任务是：使学生了解造型原理，增强对物象和形式的独特感受力，掌握各种造型规律和语言，为学生以后进一步的专业学习奠定良好的造型基础。 二、课程的主要内容及学时分配 第一章设计素描概述 1．认识素描和设计素描 〔1〕通过本节学习，使学生了解素描的概念、功能和分类； 〔2〕明确素描与设计素描的关系。 教学重点：设计素描的概念、目的 教学难点：对素描与设计素描关系的理解 2. 怎样学习设计素描
〔1〕通过本节学习使学生掌握正确的设计素描学习方法； 〔2〕使学生找寻适合自己的学习途径。 教学重点：怎样向大师学习 教学难点：怎样从中国传统艺术中萃取适合今天的艺术精华 第二章结构形态造型训练 1．结构素描的特点与要素 〔1〕明确结构素描的表现要点； 〔2〕将表现要素灵活运用于实践练习中。 教学重点：结构素描的观察方式及造型规律 教学难点：如何运用结构线来观察、表现物象结构 2.基本形写生 〔1〕通过写生与练习，使学生加深对形体结构关系的认识和理解； 〔2〕以线造型，运用透视规律和方法准确表现简单物象。 教学重点：引导学生准确把握形体的比例、结构与透视关系 教学难点：多角度观察、研究、表现物象 第三章表现性素描训练 1.明暗素描表现 〔1〕通过研究物体明暗色调的变化规律，深化黑、白灰的认识，洞察画面节奏在设计意义上的表达； 〔2〕深化学生的感受力和表现力，提高审美趣味性和组织画面的能力。 教学重点：能熟练掌握明暗观察方法与表现方法 教学难点：画面组织能力和审美感受能力的提升 2.质感与肌理的表现 〔1〕通过特殊的观察方法引导，使学生能够发现、运用不同的画材、工具表现不同质感与肌理的物象；
创意素描教学大纲 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《创意素描》课程标准 一、课程基本信息 课程名称：创意素描 英文名称：CreativeDrawing 课程代码：292320X 学时与学分：48学时，3学分 课程性质：学科专业必修课程 开课单位：艺术设计系 适用专业：美术教育 二、课程教学目标 该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程，是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。创意素描是素描课程中的重要组成部分，是我们经过长期探索，借鉴知名高校课程建设，在素描基础训练的基础上，设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。在写生素描教学的基础上，强化其具有独立作品意义的功能，使得素描教学基础与创作并举，技法的传授与艺术感受、情感的表达并重，为毕业创作课程作铺垫准备。
素描不仅仅是对造型能力的培养，也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法，更是形成创作风格，寻找创作题材的训练手段，创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上，提出新的课题要求，让学生用素描的手段进行小型的创作实验。 课程目标： (一)知识目标 1.创作知识。掌握一般性创作要求． 2.材料特性。了解常用材料及其特点。 3.构图知识。了解构图在创作中的意义及要求． (二)能力目标 1.写生对象选择能力。懂得自觉选择表现对象。 2.创作构图能力。形成要据表现意图进行构图的意识． 3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。 （三）素质目标： 在写生教学中逐步培养学生的创新意识，并形成一种素质，以满足毕业创作和未来工作的需求。 三、学时安排
中国美术学院 儿童画考级大纲和考题 儿童画在报考专业上填为“速写”。 1．考试要求： 1级:自选想象画 ?能以想象表现儿童自己感兴趣的事物。 ?能用线条、色彩随意地表现出单个人物、动物、植物、、、。 2级：自选想象画 ?能以记忆结合想象表现儿童自己感兴趣事物。 ?能用线条、色彩随意生动地表现形象稚拙而有趣画面。 ?画面能以群体组合为主，反映一个主题。 3级：命题 ?切合题意、形式多样、主题突出。 ?画面组合合理。 ?画面形象生动具有想象力和表现力。 ?根据现象通过写生，将自己的想法结合起来，线条灵活，形体自然。 4级：命题 ?能以不同方式较好地表现主题。 ?能用活泼的线条表现形体结构，注意大致比例和形象。
?至少三个以上素材组合构成一幅完整的画面。 5级：命题 ?画面想象合理，具有较强的特点主题和内容。 ?了解一些最基本的构图、透视、比例的要点。 ?能表现出复杂的素材组合。 6级：命题 ?能根据命题构图完整，主题立意突出并具有一定气氛效果的画面。 ?对透视、比例有初步的掌握。 ?能写50字左右的说明短文，以示该考生的综合能力（写在作品反面）。 备注： ①每级考试用纸均为8开。 ②1-5级考试时间均为120分钟，6级的考试时间是150分钟。 ③允许考生自带各种工具、材料进行多种形式的创作。 2．提示和作品讲评 ⑴1级和2级的考核标准非常广泛，几乎没有绘画技法方面的具体要求。标准强调儿童作画的随意和生动，鼓励儿童大胆想象和创造。所以大多数报考1级或2级和儿童，
只要爱好画画，能在规定的时间里通过记忆和想象，大胆、生动地画出自己感兴趣的事物，一般都能达级。 ⑵3～4级考核都要求命题创作，根据考试当场给出的题目构思相应的内容，运用平时积累的绘画技巧画出完整的记忆想象画，来表达自己对主题和感受。作品不但要有想象力，还要能运用多种表现手法，让人看了感到美。 ⑶5~6级达级的作品应该是儿童画中优秀作品。报考6级的儿童应该具务较强的儿童画命题创作的能力，善于观察和表现社会生活的方方面面，同时作品要求符合基本的构图、透视、比例等绘画要点，尝试运用多中表现手法，画面精致、细腻而完整，逐步进入绘画转型期。报考5~6级的儿童也可能同时在进行素描、色彩、中国画等专业绘画的入门训练，同样可以通过儿童画的考级来评价自身的艺术综合素质。
《设计素描》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：设计素描课程类别：学科基础课 学时：48学时适用对象: 室内设计和平面设计初学者考核方式：写生考查 、课程简介中文简介：素描（设计素描）是造型艺术的表现形式之一，由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用，几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。素描课程教学主要从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。因此，设计专业的素描作为设计造型的基础课，着重解决学生的设计意识，图形意识，创造性表现意识和思维理念的形成。 三、课程性质与教学目的课程性质：以造型意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。在尊重学生艺术个性的前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现，不仅塑造了对象，而且通过形象的联想、夸张、变形和构图，选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力，使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。从物体的二维图形到三维立体结构的认识。对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。从设计画面到注入全新的创作理念，对物体进行重新组合，合理安排画面，拓展视觉经验的过程，脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。培养学生们的探索意识，挖掘他们的艺术创新的潜能，对事物各层面的探究。在绘画表现中采用与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发学生的创造力，拓展思维空间。素描是设计专业学生的专业基础课程，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力、形体刻画（表现）能力、形体创造能力，并着重培养学生在造型方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力，引导学生的审美，是设计专业基础教学课程，具有不可替代的重要作用。 教学目的：造型基础知识的理解与掌握，传统素描造型能力（明暗、体积、结构）的提 高，审美意识的引导，设计意识和理念的培养，创造性表现意识和思维理念的形成。 激发造型意识，训练造型能力，提高造型手段；2、利用素描去实践形象的组成，探讨形象产生的过程，引导学生关注基本的造型要素，并运用造型方式对形式语言表现手段更深一步的研究；3、提高审美能力。 四、教学内容及要求 第一章基础练习 第一节素描基本功练习 （一）、目的与要求 1、
《设计素描》课程教学大纲 (课程代码：14031004) 第一部分：课程教育目标 一、教学对象 艺术设计本科专业（环境艺术设计、平面设计方向）。 二、课程的性质与任务 1.课程性质：必修 2.课程类别：专业基础课 3.考核方式：考试 4.教学任务：主要是通过理论的讲授和严格的实训作业练习，培养学生的专业意识、设计意识、创新意识，提高学生的造型能力、创造能力和审美水平，着重解决学生的空间意识、设计意识，图形意识，创造性表现意识和思维理念的形成。 三、学生能力培养要求 1.基本要求 本课程是引导学生如何运用视觉语言进行有目的的视觉创造，并注重对造型现代设计感觉的体验及训练。强调掌握设计理论知识的重要性，通过理论教学，让学生掌握素描、设计素描和创意要素间的相互关系以及这些对于人的知觉感官和心理所发生的影响。 2.提高性要求 本课程通过系统的作业训练，使学生对设计素描理论有实际的认识，并通过实训写生练习进一步培养学生的创新能力和创造意识。 3.技能性要求 本课程在教学中结合设计教学和实践教学两个方面，在实践技能上主要要求培养学生的专业意识、空间意识、设计意识、创新意识，提高学生的造型能力、创造能力和审美水平。 四、与其他课程的关系 本课程是艺术类专业学生的必修基础课程，也是设计类学生的积累设计素材的重要基础。艺术设计的范围包含很广，有与生活用品和交通工具密切相关的产品设计，有为广告装潢和企业形象服务的平面设计，
有与人们的工作、生活环境相关的环境艺术设计，无论哪一个方面的设计，最终都要以视觉造型的形象表现出来，因此，设计师的造型能力和艺术审美能力是很重要的。今天的社会，辅助设计工具盒方法越来越高科技化，如计算机、数码相机、摄像机等，已经非常普遍，设计素描虽然是设计中的传统辅助手段，但它仍然在艺术设计中起着不可替代的作用。 第二部分：教学内容基本要求 第一章设计素描概述 本章教学要求： 了解素描的起源、发展过程，以及设计素描的出现的必要性。理解设计素描的和素描之间的关系以及区别。掌握设计素描现阶段的发展动向以及未来设计素描的发展方向。 本章重点：分析设计素描与纯绘画性素描的差异以及美学价值与实用功能价值等方面。使学生对设计素描具有整体的认识，树立较强的专业意识。 本章难点：设计素描与纯绘画性素描的差异。 第一节设计素描的形成与发展 内容： 一、目的与要求 1.掌握和理解设计素描与传统素描的关系。 2.理解设计素描的重要性。 二、教学内容 1.设计素描的产生发展过程 2.设计素描与传统素描的区别 三、教学方法与手段 课堂讲授 第二节设计素描概述 内容： 一、目的与要求 1.掌握和理解设计素描的专业领域和积极作用。
《人物形象设计素描》课程教学大纲 一、课程基本信息 1．课程编号：01031320 2．课程名称：人物形象设计素描 3．英文名称：Figure Image Design Sketch 4．课程简介：人物形象设计素描是人物形象设计专业必修的基础课程之一。本课程从分析素描作品赏析入手，着重教授人物素描基础知识与人物素描表现的基本规律和技巧，锻炼学生活跃的思维方式和敏捷的感悟能力，提高形象思维与审美意识。 二、课程说明 1．教学目的和要求：人物形象设计素描学习的目的是培养和建立科学的观察和认知方 法，使学生掌握人物写实造型的基本规律、法则，培养学生的造型意识与造型能力，达到用 艺术的手段进行艺术设计和艺术创意的能力，同时提高他们的审美与鉴赏能力。 2．先行课程：无 3．周课时、总学时：周课时为3课时；总学时为42课时，其中理论课12课时，实践 实验课30课时 4．开课学期：第一学期 5．教学方法：欣赏、讲授、示范与实践相结合 6．考试方法：平时作业、考勤占30%，期中考试占20%，期末考试占50% 7．实验、实习、作业：课堂讨论、画室实践 8．教材：《人物形象设计素描》，芦岩主编，姜广宇副主编，中国轻工业出版社，2010 年9月 9．教学参考资料：《素描》，帅斌，吴骊英著，江西美术出版社，2010年5月出版 《素描与设计素描》，席跃良著，清华大学出版社，2008年9月出版 三、课程内容与教学要求 第一章素描材料 一、教学要求：使学生了解素描常用的工具、材料以及相应的技法 二、教学重点：常用工具、材料的使用 教学难点：特殊工具、材料的使用 三、授课时数：理论3学时 四、教学内容： 素描所用的材料、素描的支持体、材料的使用及其特点 第二章素描造型原理 一、教学要求：培养素描写生正确的观察方法，掌握写生的构图原理、造型原理，培养 分析客观事物的能力，为下一阶段的学习作好铺垫。 二、教学重点：观察方法、构图原理、轮廓造型、空间造型 教学难点：观察方法 三、授课时数：理论2学时，实践4学时
xxx2016年中国美术学院社会美术水平考级报名开始啦 中国美术学院社会美术水平考级中心作为国家文化部批准的国家级的美术水平考级专业机构在全国范围内举办美术等级考试，其目的是为了普及艺术教育，增强人们的艺术素养，达到提高国民素质。xx区xxxx负责溧水区的美术等级考试，为做好2016年美术等级考试工作， 现将有关事项通知如下： 一、美术等级考试类别： 1、考试科目、级别： 本次考试设儿童画、速写、动漫插画、素描四个科目。各科目均为1—9级，9级为最高级别。 2、招考对象： 参加xxxx2016暑期美术类培训活动的学员 3、领取考级通知单地点： xxxx校区，咨询电话： 二、报考细则： 1、填写报名表一份，交本人近期一寸正面免冠照片三张（背面请用圆珠笔写明姓名、报考科目和级别）。填写报名表必须字迹端正，内容齐全，准确无误。 2、考试费用 1、考级费用280元/人 2、辅导集训费：共十节课 40元/节共400元 * 缴费时间：2016年5月13日—2016年7月15日 * 缴费地点：xxxx（现场缴费） 三、考试地点：xxxx区 四、考试日期： 2016年7月16日（周六），考试安排等间现场考试通知 五、其他事项： 1、考试时间如无冲突，允许选报两个以上科目、级别的考试，并交相应的报名费用。 2、考卷由中国美术学院考级专家委员会统一命题，由中国美院统一评卷，统一发证。 3、按时在指定地点参加考试，遵守考试纪律。无准考证或准考证与本人身份不符者不准进入考场。 4、根据各自报考的科目准备材料（纸张除外）。 5、考试合格者于评卷后六个月内由中国美术学院社会美术水平考级中心颁发，由文化部全国社会艺术考级中心监制的《社会美术水平考级证书》。 Xxxxxx
附件：推荐的课程内实训教学大纲 《设计素描》课程内实训教学大纲 【课程性质】专业基础课程【课程学时】84 【开课学期】第1学期【实训学时】59 【适用专业】艺术设计专业展示艺术设计方向 一、实训教学任务和目的 本课程实训教学使学生掌握设计素描基本知识与基本理论；依据素描原理和艺术表现方法去实践；拓展素描的视觉造型，进行造型的归纳和整理提炼； 能根据客户要求设计室内外展示草图，具有时尚感；能融合设计元素，培养形式 美感，来认识与表现设计思想，为进一步深入学习和掌握展示专业理论与典型工 作岗位技能打下良好基础。 二、实训教学基本要求 培养学生在掌握展示结构理论知识的基础上提高素描的视觉传达综合能力，进行素描归纳和整理提炼；能根据客户要求使设计作品素描丰富，具有时尚感。 三、实训教学内容 实训一 实训名称：室内展示道具结构速写 实训目的：在掌握素描基础知识后，可以充分表达展示道具素描。 实训场地：画室 实训内容：尝试用素描表现知识表达展示道具模型结构，老师指定展示道具。 实训设备及材料：多媒体投影仪、黑板、纸、笔 实训步骤： 1、分组，将全班同学进行合理分组，由教师指定展示道具设计 2、展示道具素描表现案例分析报告赏析 3、展示道具素描表现案例分析报告主要分析方法、步骤 4、分组表达 5、按顺序讲解分析报告，教师逐一点评。 实训要求：按照素描表现的工具使用方法，会举一反三地运用到具体的展示结构设计中，素描表现完成过程是否完整、规范；内容符合市场需求，综合评价接受提问时表现出良好的职业素养。 工具使用熟练；设计完整、规范；体现良好的职业素养成绩评定：优秀工具使用熟练；设计较为完整、规范；体现较好的职业素养成绩评定：良好工具使用不熟练；设计缺失不规范；不能体现较好的职业素养成绩评定：及格各项指标均不符合标准成绩评定: 不及格 实训二 实训一 实训名称：室内建筑展示结构速写 实训目的：在掌握素描基础知识后，可以充分表达室内展示结构。 实训场地：画室 实训内容：尝试用素描表现知识表达建筑室内展示结构，老师指定命题。
《广播电视概论》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程名称广播电视概论 总学时数64 讲课 学时64 实践 学时 上机 学时 习题 课学 时 周学 时 4 学分 4 开课单位传媒学院 适用专业广播电视编导 先修课程 课程性质必修课课程类型专业平台课选用教材《当代广播电视概论》陆晔赵民著，复旦大学出版社 主要教学参考书《中外电视史纲要》，李明海，郝朴宁主编，西南师范大学出版社2007.08 《中外广播电视史》，郭镇之著，复旦大学出版社2005.05 本课程地位(作用)和任务地位： 《广播电视概论》是广播电视编导专业的专业必修课之一，是对广播电视领域的入门性教学课程。目的是为了让学生正确认识广播电视特性，了解世界广播电视的发展趋势，熟悉广播电视节目的相关知识和工作方法，从而具有一定的分析、研究能力和业务能力。 任务： 帮助学生学习和掌握广播电视新闻的基本特点和规律，要求学生能够理论结合实际，融会贯通。在掌握本学科基本理论知识的基础上，具备一定的实践能力，为今后的广播电视新闻工作打下基础。
二、教学内容及基本要求 第一学年第一学期：16周每周4学时共64学时4学分 （一）理论教学基本要求 1、目的 让学生正确认识广播电视特性，了解世界广播电视的发展趋势，熟悉广播电视节目的相关知识和工作方法，从而具有一定的分析、研究能力和业务能力。 2、要求 端正教学态度、保证教学质量。结合学生的实际情况，深入浅出，循序渐进，培养学生的基础能力。教师要本着对学院负责，对学生负责的态度，确保教学的高质量。 （二）理论教学基本内容概况（64学时） 第一讲广播电视的诞生（2学时） 一、广播的诞生 二、电视的诞生与发展 电视技术、实验性电视播出、电视节目正式播送、战后电视的发展、通讯卫星时代 第二讲中国（大陆）广播的发展（4学时） 一、民国时期的广播电台 二、国民党中央广播电台 三、国民党统治下的民营广播电台 四、抗日战争时期的无线广播电台 五、人民广播事业的诞生 六、建国初期的我国广播事业 七、改革开放以来广播事业的发展 第三讲新中国电视事业的诞生与发展（2学时） 一、中国电视的初创期（1958—1965年） 二、中国电视的停滞期（1966—1976年） 三、中国电视的恢复期（1977—1978年） 四、中国电视的发展期（1979年至今） 第四讲香港地区电视的发展与现状（4学时） 一、香港电视的发展 二、香港地区主要的电视机构之电视广播有限公司（TVB） 三、香港地区主要的电视机构之亚洲电视有限公司（ATV） 四、香港地区主要的电视机构之凤凰卫视 第五讲台湾地区电视的发展与现状（2学时） 一、台湾地区电视的发展 二、台湾地区的无线电视台 第六讲广播电视的基本概况（2学时） 一、什么是广播电视 二、广播电视的特征 三、广播电视的主要技术标准 四、广播电视组织结构与体制
结构素描 课程名称：结构素描 课程编号： 课程学分：共5学分 课程学时：共100学时 课程安排：一年级上学期 课程性质：专业必修课 一、课程开设的意义、作用和地位 结构素描是艺术设计专业的必修课程和基础课程。结构素描基础课程以线条节奏、黑白明暗进行造型练习为主要训练手段，通过对结构素描理论及技能的系统、科学、严格地讲授与训练，培养学生正确认识与表现物象的造型形态，掌握概括与归纳对象的能力。同时培养对创造新的形态的能力进行训练，即培养学生的创造力，为后续的专业设计打下良好的基础。 二、教学目的、任务和要求 结构素描理论知识的学习和课堂写生训练，使学生从中获得丰富的视觉经验及审美体验，并能有意识的运用多种技法进行表现。通过课堂写生、写生中的再创造、形体转换、解构重构、空间意向、形象联想、创造性思维的表达，在比较与综合中透彻地理解结构素描的针对性或规定性的课题训练，使学生了解和掌握结构素描造型的基本原理及技法，从而提高艺术设计的表现力和创造力。 三、教学内容与教学安排 （1）速写10课时 速写是素描的一种表现形式，是基础造型能力之一。它主要是培育敏锐的观察力、审美意识、表现技能。课堂练习安排为（1）由慢到快（2）由静到动（3）由简到繁（4）临摹、写生相结合。课堂上首先进行理论的指导与示范，课堂练习主要目的是能够迅速地、简要地概括和提炼所要描绘的对象，在一定作业量的
完成情况下，使学生能够达到预期目标。另一方面在观察体验生活，对生活、自然及人类的再认识上，促进综合素养，达到对美的敏锐发现与迅速表达。 （2）几何形体、静物写生30课时 几何形体是最初级内容，它包括基本形体及透视学的常规训练。一切复杂物体可以简化为最简单的基本形体，如正方体、圆柱体，圆球体等。所以，研究几何体的结构、透视、明暗等规律，将具有普通性指导意义。同时也是初步熟悉和掌握写生的一般步骤与方法，提高抓形能力及表现能力，为下一步表现较复杂的对象打下基础。 静物是指瓜果、蔬菜、日用器皿等，当然也包括植物、山川云石等自然物。如树叶、树枝、昆虫、鸟类、鱼、贝、螺等物体。它们是一种自然生态的自由形，不像几何形体那么规则，因此在练习时就会面临在描绘过程中进行创造性提炼加工的问题。自然物有着丰富多彩的形体、颜色、肌理和结构，在对其表现过程中，在把握表达上有一定难度，同时对形体间的相互关系的正确处理也十分重要。 （3）石膏像、人物写生30课时 前面我们进行了几何形体与静物的写生练习，对物体的空间、结构、透视的知识技能有了一定的基础，现开始转到石膏像素描写生。石膏像要比静物的形体复杂，但是石膏像的结构虽然复杂，我们可以用几何形体的原理来分析认识它。 人体结构有着自身天然的形式美的规律，人体的结构、功能之合理、完美，涵盖了自然造物之精髓。人物写生，可以得到各种结构，有机形态的训练。我们在对人物生理结构有所了解的基础上，要用艺术结构的方法去理解表现对象。所谓艺术结构就是在生理结构的基础上有一定程度的改变、调整甚至重组。强化对象的体量感及节奏感，既要表现出块状的体面，又能表示空间，显示前后进退，既要把握自然结构的准确，还要有必要的夸张和强调的表现能力。 （4）解构重构、联想创意30课时 重构与联想练习是面对客观对象，以其为原发点、为契机、为切入点进行创意性的写生和构成，做到有感而发、有意而表。凭借形象的联想，我们可以强调
肇庆市财经中等职业学校 《美工（素描）》课程教学大纲 计算机教研组编制教务科审定教务科科长 一、课程的性质 本课程是艺术设计专业的必修课，是造型基础课的主干课之一。它是所有 专业课的造型和创新思维培养的开始。从传统意义上来看，那些被业内人士广 泛认可的绘画素描教学的作用，在设计专业的素描教学中也同样存在，然而，偏执于绘画技能训练而广耗时光的做法，已经与今天的设计教学的改革和演进 显得不合时宜。因此，在吸取传统素描教学中最有直接效果的教学思想和手段 的基础上，借鉴国内外这几年来业已行之有效的教学经验，我们广泛开展了属 于设计行业自己的造型和创意的基础素描课程教学与实践研究，并已取得了阶 段性的成果。 实践说明，素描不仅是脑、眼、手相互协调配合对物象全方位的表现，也更注重所视、所成、所悟的形式语言表达，正是这一特征，使得素描这一基本概念得到了最大的延伸与扩展。它涉及艺术设计的各个领域，并奠定了艺术设计专业的造型创意的坚实基础。 二、课程设计思路 （一）思路 本课程的设计体现“以能力为本位、以职业实践为主线、以项目课程为主体”，打破了传统的学科体系的模式，将职业岗位能力中用到的知识点融合在项目中。学生通过各项目的系列练习操作，熟练地掌握岗位所需知识和技能，并不断强化，
项目体现操作能力和解决问题能力的培养。它体现了职业教育“以就业为导向，以能力为本位”的职业教育理念。 （二）步骤 课程具体设计过程包含四个步骤。 1.基于职业分析构建能力本位课程体系。从行业分析入手，以对应岗位群工作任务和工作过程为逻辑起点和主线、融入职业资格内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建，对工作进行整体化分析，并以校企联合方式开发出工学结合、能力本位的课程体系。 2.基于典型工作任务分析构建学习领域课程。通过对典型工作任务的工作过程分析，结合人才成长规律和职业教育的教育性目标，完成从职业行动领域到学习领域的转换，构建以学习领域为代表的工学结合一体化课程。 3.以项目为载体创设学习情境。根据典型工作任务涵盖的工作能力域，对典型工作任务进行“教学化”处理。即选择企业在实际工作中具有代表性的工程项目为基础，并根据工作过程系统化的要求重新进行设计所形成的教学项目为载体，创设学习情境，通过对技能的整合，设计了六个递进的学习情境，分别为：石膏几何体结构造型，静物结构，石膏明暗，静物明暗，速写，设计素面，通过由易到难，层层递进，教学过程体现以学生为中心。 4.序化学习情境，设计学习任务，优化教学过程。根据工作过程结构完整性的要求，结合教育和教学的价值要求设计单元学习任务。教学过程遵从“职业性”、“开放性”、“实践性”的要求进行整体设计和优化：在教学模式上设计了“教、学、做、用、鉴”立体化的教学模式，并与顶岗实习、创业实践等环节相结合，构建了本课程能力培养的整体解决方案；在教学方法上，项目导向、任务驱动作为宏观的教学方法贯穿课程教学始终，在不同的学习单元，则根据学习任务的不同分别采用了引导文法、案例法、角色扮演法、小组讨论法等。 三、课程目标 (一)专业能力目标 1.了解素描的发展及其前景 2.掌握素描的相关知识 3.掌握素描的观察方法与表现方法。
《设计素描Ⅰ》教学大纲B班 制订单位： 执笔人： 审核人： 批准人： 一、课程基本信息 1．课程中文名称：设计素描Ⅰ 2．课程英文名称：Design SketchⅠ 4．课程类别：专业必修课 5．适用专业：艺术设计 6．总学分：8学分 二、实践教学目标 通过设计素描的教学：一方面，为学生将来从事设计工作打下必要的造型基础；另一方面，通过学习使学生从绘画的角度了解、掌握素描的各种表现手法，以培养和提高学生的创造性，综合思维能力和综合表现能力，来完善对环艺设计的创造性思维和表现能力。通过素描静物写生练习，了解帮助学生建立最基本的造型艺术的观察方法，对点、线、面的分析以及结构认识、结构类型、透视、结构线的分析、图形的结构分析等。使学生基本掌握对物体色调、体积等知识结构的理解，做到从整体到局部再到整体的造型规律。 三、教学内容与知识点
四、教学内容与知识点： 第一节结构素描的构成要素 1、形体结构与透视关系 2、构造结构（轮廓线、结构线、辅助线） 3、空间结构； 4、知识点： 对物体的形体结构、构造结构、空间结构三要素的观察、分析与理解，并结合实例进行练习。 第二节结构素描的表现要素 1、线条的作用：1）分析构造；2）把握比例；3）透视分析和表现；4）空间。 2、结构线的理解：1）内外结构线；2）主次结构线。 3、知识点：对物体内外结构线，主次结构线的观察，分析、理解与表现，并结合实例进行练习。 第三节结构素描的基本画法 知识点：分析和把握形体的构造、基本比例、透视的分析和表现，学会由简入繁，主动理解和研究对象的本质。 第四节明暗色调变化规律 1、光源本身的强弱与物体的远近 2、光照射物体的角度 3、物体质地 4、物体距素描者的距离 5、知识点：
《设计素描》精品课程建设规划及实施计划 课程名称《设计素描》 课程类型□理论课（含实践） 所属专业大类名称视觉传达大类 所属专业类名称艺术设计类 所属专业名称艺术设计 课程负责人孙福林 2014年1月10日
（2）对本课程与相关专业课程《设计色彩》、《三大构成》等的关系进行详细分析，力求准确、清晰地表述专业课程群的学习所需要的力学知识点、技能点。 2-2课程目标与专业培养目标 （1）《设计素描》课程目标与道路桥梁工程技术专业培养目标之间的衔接要更加紧密,课程知识目标、技能目标和能力素质目标应具体明确，符合学校办学定位，符合高职学生学习基础的实际。 （2）《设计素描》课程的职业岗位指向明确，职业能力要求具体。 （3）课程目标能充分体现学生的工作能力、学习能力、应用能力、协作能力和创新能力的培养。 2、建设措施 （1）由专业带头人、骨干教师、一线工程技术人员组成课程建设团队，共同分析职业岗位（岗位群）能力，设计调研提纲与调查问卷。 （2）面向艺术设计人员进行典型岗位调研和调查统计分析，形成调研报告。 （3）根据岗位的任务、项目、能力、知识进行分析综合，形成职业岗位（岗位群）能力分析表。 （4）根据职业岗位（岗位群）能力分析设计《设计素描》课程目标：职业技能目标与职业素质目标。 三、课程内容与结构 1、建设内容与目标 *3-1课程内容 （1）《设计素描》课程内容必须充分体现艺术设计类专业的职业标准的要求； （2）建立教学内容遴选机制，及时将新知识、新标准吸纳进入《设计素描》课程内容。（3）课程内容必须充分反映艺术设计行业的职业道德要求、力学素养要求、常规安全规范工作方面的要求。 *3-2课程结构 （1）按照艺术设计行业职业岗位和职业能力培养的要求，梳理、整合力学教学内容，形成能力-知识相对应的模块式课程结构； （2）课程内容模块以职业岗位作业流程、工作任务、项目为导向。 3-3课程实践教学 （1）实践教学内容与相关职业能力的关系明确； （2）实践教学内容达到50%以上（文科类专业的课程不低于30%）； 2、建设措施 （1）分析专业相关课程群知识与技能点，细分相关课程群的工程力学知识点、技能点。（2）定期召开企业一线技术人员、骨干教师的研讨会议，分解各岗位（岗位群）所需的能力、素质、力学知识的关联性。