都节调式
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《世界民族音乐》教学设计学情分析 :1、现阶段的学生对于其他国家、民族的音乐了解的相对较少,鉴于这个情况,本单元教材安排了亚洲国家的一些音乐作品、民族乐器进行学习;2、通过音乐作品来进行分析他们的音乐特点。
教学基本思路:1、情感态度与价值观:培养学生理解、尊重、热爱世界音乐文化,树立平等的多元文化观、价值观。
2、过程与方法:通过观看各国的音乐文化视频,探究这些音乐与其民族的生活、地理环境和文化的密切联系。
3、知识与技能:结合初中所学的地理知识,在了解各个国家的风土人情基础上对有关音乐作品的情绪、风格进行简单的评述。
教材分析:本单元共分”听辨乐曲”、“感知乐曲”和“探究学习”三个专题,从欣赏听辨到对亚洲民族文化的深入探究层层递进,主要学习方式包括:聆听、比较、模唱、讨论等。
了解各国的音乐特点。
课型: 欣赏学唱《樱花》教学目标:1、能专心聆听日本、印度有代表性的民族民间音乐,了解音乐作品的风格。
2、能对有关音乐作品的情绪、风格进行简单的评述,并能哼唱某一首音乐作品的音乐主题3、能自信、大胆的参与各种音乐表现活动。
教学准备:教具准备:多媒体课件及相关图片视频、电钢琴学具准备:课本教学过程:组织教学:一、导入很高兴和大家一起走进音乐的殿堂,领略音乐的魅力。
世界的音乐是多元化的。
今天,我们欢聚在这里,一起来聆听亚洲几个国家的音乐,来感受不同国家音乐的美。
(打出亚洲的地图课件)二、新课教学在地图上大家看到亚洲按区域划分为东亚、东南亚、南亚、中亚和西亚。
今天老师带领大家一同到东亚、南亚这两个区域去领略那里的民间音乐及社会环境、生活习俗、语言等,希望大家通过学习树立平等的多元文化价值观,理解和尊重世界各国家的民族音乐文化。
(一)日本音乐1、师:日本是位于亚洲东部的岛国,经济发达。
现在屏幕上面出现的是日本最著名的富士山,这里一年四季风景如画,每当樱花盛开的时候,更是景色迷人。
勤劳的日本农民时常穿着传统的和服,在这山前山后辛勤劳作。
八年级音乐教案(优秀5篇)八年级音乐下册的教案设计篇一教学目标:1、了解旋律、节奏、速度、力度等在音乐中的表现作用。
2、认识邵永强,了解他的生平及作品。
3、感受音乐形象和情绪,弘扬民族精神。
教学重难点:了解旋律、节奏、速度、力度等在音乐中的表现作用。
教学过程:一、导入1、出示图片,了解大漠。
2、简单介绍大漠的历史文化。
3、揭示欣赏曲目。
思考并回答:听一听,看一看,了解黄河的历史文化。
二、欣赏《大漠之夜》1、播放《大漠之夜》。
提问:你听过能联想到什么情景?你的心情如何?2、介绍改编的钢琴协奏曲《大漠之夜》。
出示协奏曲的概念。
每听过一段,引导学生想象当时的情景。
(1)聆听师:这歌声来自哪里呢?生:大漠上。
师:这首歌就叫《大漠之夜》。
本歌曲主要表达的是什么思想感情?生:赞美大漠之美。
3、初听歌曲,初步感受其音乐形象及情绪。
给学生听其他的关于大漠的歌曲,分析两者的异同,畅谈你更喜欢哪部作品。
八年级音乐教案:我和你篇二一、教学目标:1、学会演唱歌曲《我和你》,能准确地表现出歌曲的情绪和意境。
2、认真听赏乐曲《运动员进行曲》,熟悉其音乐主题,并能感受乐曲雄壮有力的进行曲风格。
二、教材分析:《我和你》是第29届北京奥运会主题曲,也是四年级音乐上册第六课《五环旗下》中的一首歌曲,歌曲共四句歌词,言简意赅却触动了人们心灵深处渴望温馨、友善和友情的情感,表达了21世纪人类共同的“和谐”与“和平”的奥运理念。
本课主要是让学生学会演唱歌曲《我和你》,让学生体会奥运精神,虽然这首歌简单而美丽但是张嘴不难,唱好不易,具有挑战性,所以本节课的重难点就是学生能在老师的指导下准确表现出歌曲宁静而又蕴含激情的情绪与意境。
课堂上还安排了欣赏《运动员进行曲》,这个环节的设置是为了能让同学们积极的进行小组合作,同时也对学生进行旋律流畅感的训练。
整堂课通过学唱和音乐欣赏活动,让学生潜移默化地树立锻炼身体、强健体质、报效祖国的意识。
三、教学重难点:1、指导学生唱出歌曲《我和你》宁静而又蕴涵激情的意境。
音乐知识:音乐要素:长短,高低,强弱,音色(一)长短:1、增时线:写在基本音符右边的短横线叫增时线2、减时线:写在基本音符下面的短横线叫减时线。
减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。
3、附点:写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。
4、休止符:音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。
表示声音休止的符号叫休止符,用“ 0 ”标记。
通俗点说就是没有声音,不出声的符号。
5、音符形状:全音符5 ———二分音符5 —、四分音符 5 八分音符5 十六分音符5全休止符0000、二分休止符00、四分休止符0、八分休止符06、节奏:长短不同的音按照一定的组合方式结合在一起就形成了节奏。
舞蹈和音乐结合的基础就是——节奏。
附点节奏切分音——改变原来的强弱关系。
而不是长短关系。
基本形状:(五种)一个四分音符相当于:X = XX = XXXX = XXX(前八后十六)= XXX (前十六后八)= XXX=X.X三连音:计算方式前十六后八,或前八后十六节奏弱起小节:从弱拍或次强拍开始的小节,也叫不完全小节。
如《国歌》《渴望春天》《歌唱祖国》(二)音的高低:1、调式音阶:大调式音阶:1、2、3、4、5、6、7、i唱名:Do Re Mi Fa Sol La Si Do音名:C、D、E、F、G、A、B、C自然小调式音阶:6、7、1、2、3、4、5、6和声小调式音阶:6、7、1、2、3、4、#5、6旋律小调式音阶(上行):6、7、1、2、3、#4、#5、6,(下行):6、5、4、3、2、1、7、6《莫斯科郊外的晚上》是旋律小调歌曲。
中国民族五声调式音阶:1(宫)、2(商)、3(角)、5(徵)、6(羽)日本都节调式:3、4、6、7、1、32、高音点:记在音符上方的圆点,表示高八度。
低音点:记在音符下方的圆点,表示低八度。
3、临时变音记号:主要有升号“#”表示升高半音、降号“b”表示降低半音、还原记号“”等。
《都节调式》教学设计教学目标:1、知识与技能(1)掌握“都节调式”的相关知识。
(2)对比学习“五声调式”相关知识。
(3)自主学唱《樱花》。
2、过程与方法(1)掌握“剥开音乐的外衣,回归音乐的本质”的学习方法。
(2)学会分析作品3、情感态度与价值观(1)激发学生对日本都节调式这类音乐的探索欲望,能够在生活中,关注其他国家音乐及文化现象。
(2)通过学习让学生知道优秀作品背后所所承载的文化积淀,增强对民族文化的认同感,掌握审美方法,提高审美能力。
教学重点:掌握“都节调式”的特点,并能创编乐曲。
教学难点:“调式”与民族文化的联系。
教学准备:多媒体课件、电子琴、口风琴教学过程:一、导语:师:欢迎同学们来到音乐课堂,俗话说:“民族的才是世界的”世界虽大,却是由无数个民族组成的,每个民族都有各自的文化和习俗,它们就像浩瀚宇宙中的繁星一样璀璨,从本课开始,我们将踏上环球音乐之旅,来共同探寻世界各地的音乐文化。
这一节课我们先来到了音乐之旅的第一站:亚洲二、听辨音乐师:亚洲是世界上面积最大的大洲,拥有几百个国家和地区,每个地区的音乐也反映了各个国家和地区的风土人情和文化特征。
接下来我们来聆听几首亚洲的歌曲,请同学们来分辨一下这些歌曲分别属于哪些国家。
播放视频1、印度歌舞《女友嫁人了,新郎不是我》2、朝鲜民歌《阿里郎》3、中国乐曲《梁祝》学生听辨音乐并阐述依据。
(服装、舞蹈、乐器、语言等)(设计意图:本环节旨在让学生感受各个民族音乐风格的差异,选取的乐曲都是各民族的代表性曲目,最能代表本民族的音乐文化)三、新课学习(一) 、“剥开音乐的外衣,回归音乐的本质”师:同学们听辨的都很准确,也从各个方面阐释了判断理由,虽然服装、舞蹈、乐器、语言等等都能反映一个民族的文化特征,但是却与音乐的本质相去甚远,这就比如说,有一位同学,他喜欢穿蓝色的衣服,久而久之蓝色就成了他的“标志”,如果有一天他和我们一样穿上了同样的校服,那他还是他吗?生答“是”师:对,当然是,所以,决定一个人的特性不在于他穿什么衣服,而在于他自己本身的性格和脾气。
一、区分两首《茉莉花》江苏的《茉莉花》,其旋律以五声音阶曲折的级进为主,旋律婉转流畅,有典型的南方民歌的特点,宛如一幅江南水乡风土人情的图画。
民歌手往往采用吴语演唱这首歌曲,其风格细腻优雅,听来感到新颖亲切,生动地刻画了古代少女追求美好生活的形象,很有艺术感染力。
河北《茉莉花》,河北南皮《茉莉花》的曲调则更具有叙述性质。
它的速度缓慢,旋律的进行委婉。
民歌表演者为了加强对歌中古代人物形象的塑造,有时从戏曲音乐中汲取素材来丰富这首民歌,河北南皮《茉莉花》的最后有一个较长的拖腔,其旋律材料就是取自吕剧四平腔的常用拖腔,但用得很贴切。
二、江苏民歌江苏民歌自身也有南北之分,苏北的《茉莉花》、苏南的《紫竹调》是最具有代表性,音乐演奏主要是二胡笛子,也就是江南丝竹,比较著名的有《云庆》《三落》《行街》等,有一首集大成于一身的曲子《姑苏风光》,现今的歌曲是简化版。
当然,江苏也有悲调的歌曲如《二泉映月》、《孟姜女》、《月儿弯弯照九州》等。
三、新疆民歌新疆地区各族民歌的统称,各族民歌的旋律优美动听,节奏活泼鲜明,结构规整对称,情绪热烈欢快:大多采用七声自然调式,也有用五声调式,主要伴奏乐器有手鼓、冬不拉、热瓦甫、铁鼓等。
歌曲结构完整,规模较大,曲调悠长,情绪深沉,不少歌曲有着叙咏性的特点。
各民族民歌中,哈萨克族民歌和维吾尔族民歌是两种最活跃的民间音乐。
《阿拉木汗》《青春舞曲》《吐鲁番的葡萄熟了》四、哈克族民歌哈萨克族是一个酷爱音乐的民族,素有骏马和歌是哈萨克的翅膀之说。
民歌在哈萨克族音乐中占有非常重要的地位,哪里有哈萨克族的毡房,哪里就有歌声。
民歌艺术特点:哈萨克民歌从内容上可分为谐歌、赞歌、哭歌、情歌等类冬不拉是哈萨克最主要的乐器。
民歌体裁:哈萨克族民歌安泛指歌曲。
这里指旋律优美、宽广,并有固定唱词和曲名的歌曲,又可分为“阔西安(牧歌)、“巴拉克西安”(渔歌)、“安给西安”(狩猎歌)、“玛罕拜特安(情歌)、“迪纳依安”(宗教歌)等。
都节调式教学设计一、引言随着教育模式的转变和学生需求的不断变化,教师们需要不断创新教学方法来提高学生的学习效果和兴趣。
都节调式教学设计就是一种以学生为中心的教学模式,它非常注重教学过程的可变性和多样性,以激发学生的学习兴趣和积极参与。
二、都节调式教学设计的核心理念1. 学生为中心:都节调式教学设计的核心理念是将学生置于教与学的中心地位,以学生的学习需求和兴趣为导向,引导学生主动参与学习过程,培养学生的自主学习能力和创新思维。
2. 教学过程的可变性:都节调式教学设计注重教学过程的灵活性和可变性。
教师在教学设计中可以根据不同的学习目标和学生的学习水平来灵活调整教学方法和内容,以使教学更贴近学生的实际需求和认知特点。
3. 多元化学习资源:都节调式教学设计强调利用多种多样的学习资源,例如实物展示、互联网资源、实地考察等,以丰富学生的学习体验。
通过多元化的学习资源,学生可以更全面地了解和应用所学知识。
三、都节调式教学设计的核心步骤1. 激发学生的学习兴趣:教师需要通过开设趣味性和多样性的学习活动,激发学生的学习兴趣。
可以通过故事情境、游戏模拟、实验操作等方式,引发学生对学习内容的积极探索和兴趣。
2. 组织学习活动:教师可以通过小组讨论、课堂互动、实践实验等形式,组织学生开展学习活动。
这样可以增强学生的合作意识和团队精神,促进学生的自主学习和解决问题的能力。
3. 及时反馈和评价:教师应该在教学过程中及时给学生提供反馈和评价。
可以通过学生之间的互评、教师的个性化指导等方式,让学生了解自己的优势和不足,进一步提高学习效果。
4. 拓展学习内容:在教学设计中可以引入一些拓展性的学习内容,以培养学生的综合思考和创新思维能力。
可以通过与其他学科的连接、实践项目、研究报告等方式,让学生在学习中有更广阔的视野和更深入的思考。
四、都节调式教学设计的优势1. 提高学习效果:都节调式教学设计注重学生的主动参与和思考,使学生在学习中更积极。
探析当代日本作曲家作品中复调技法武满彻(Toru Takemitsu1930-1996),日本现代作曲家。
作为深具国际影响力的亚洲艺术家之一,他成功地把自身的个性风格融入到世界文化的广阔背景中。
他的创作有机地融合西方现代音乐与日本传统音乐,创造自然的音响空间,尊重传统的技法、逻辑,实践现代的创作手段,发掘自身的感受,将东方的思维逻辑、音乐语言与西方的作曲技术加以完美结合,将有限的技术手段加以无限的创造和延伸,形成了独特的“武满彻音响”。
自1957 年的《弦乐安魂曲》问世,武满彻确立了在日本音乐界的地位,受到了广泛的关注和认可,逐渐形成了在旋律、音色、和声、力度、速度、节拍等音乐元素使用方面的个人风格,走出了一条独具个性的道路。
三善晃(Akira Miyoshi 1933- ),日本现代作曲家。
他系统的学习了西方传统及现代作曲技法,他的创作理念是将传统音乐元素与先锋的技术及思维结合。
由于有着法国的留学经历,三善晃受法国近现代音乐的影响很深,作品内容涉猎广泛,包括合唱、声乐、室内乐、管弦乐、钢琴、影视舞台音乐作品等,享誉国内外的作品不计其数。
从整体上看,三善晃的创作始终力求将传统与现代的音乐语言融合共存,其中的合唱作品相对比较起来,更能突出他独特的个人风格和创作理念。
西村朗(Akira Nishimura 1953- ),日本现代作曲家。
是活跃于当今世界乐坛的最著名的日本作曲家之一。
西村朗的作品充满了浓郁的东方韵味,音响效果细腻复杂,他的独特的Heterophony写作技法贯穿了大部分作品中,这也使他的音乐独具特色。
西村朗出生,成长,学习都在日本,常年的文化浸润使他的作品不仅展现了日本的传统文化,也反映出作曲家浓浓的民族情怀。
他的作品注重音响本体,力图摆脱西方作曲技术的局限和束缚,使其成为一个具有民族意识和独立文化自觉的标志性作曲家。
同时,西村朗也是一位思想家,出版发行了许多包含着他哲学思想的书籍。
《都节调式》教学设计教学目标:1、知识与技能(1)掌握“都节调式”的相关知识。
(2)对比学习“五声调式”相关知识。
(3)自主学唱《樱花》。
2、过程与方法(1)掌握“剥开音乐的外衣,回归音乐的本质”的学习方法。
(2)学会分析作品3、情感态度与价值观(1)激发学生对日本都节调式这类音乐的探索欲望,能够在生活中,关注其他国家音乐及文化现象。
(2)通过学习让学生知道优秀作品背后所所承载的文化积淀,增强对民族文化的认同感,掌握审美方法,提高审美能力。
教学重点:掌握“都节调式”的特点,并能创编乐曲。
教学难点:“调式”与民族文化的联系。
教学准备:多媒体课件、电子琴、口风琴教学过程:一、导语:师:欢迎同学们来到音乐课堂,俗话说:“民族的才是世界的”世界虽大,却是由无数个民族组成的,每个民族都有各自的文化和习俗,它们就像浩瀚宇宙中的繁星一样璀璨,从本课开始,我们将踏上环球音乐之旅,来共同探寻世界各地的音乐文化。
这一节课我们先来到了音乐之旅的第一站:亚洲二、听辨音乐师:亚洲是世界上面积最大的大洲,拥有几百个国家和地区,每个地区的音乐也反映了各个国家和地区的风土人情和文化特征。
接下来我们来聆听几首亚洲的歌曲,请同学们来分辨一下这些歌曲分别属于哪些国家。
播放视频1、印度歌舞《女友嫁人了,新郎不是我》2、朝鲜民歌《阿里郎》3、中国乐曲《梁祝》学生听辨音乐并阐述依据。
(服装、舞蹈、乐器、语言等)(设计意图:本环节旨在让学生感受各个民族音乐风格的差异,选取的乐曲都是各民族的代表性曲目,最能代表本民族的音乐文化)三、新课学习(一) 、“剥开音乐的外衣,回归音乐的本质”师:同学们听辨的都很准确,也从各个方面阐释了判断理由,虽然服装、舞蹈、乐器、语言等等都能反映一个民族的文化特征,但是却与音乐的本质相去甚远,这就比如说,有一位同学,他喜欢穿蓝色的衣服,久而久之蓝色就成了他的“标志”,如果有一天他和我们一样穿上了同样的校服,那他还是他吗?生答“是”师:对,当然是,所以,决定一个人的特性不在于他穿什么衣服,而在于他自己本身的性格和脾气。
《樱花》教案教学目标1、通过欣赏日本民歌《樱花》,让学生认识樱花,感受《樱花》这首歌曲所表现的情感。
2、通过对《樱花》和《茉莉花》的音乐对比,学生能提高音乐创造性思维能力,感受中日两国不同民族的音乐风格。
3、运用不同的调式音阶进行音乐创作,在让学生认识到不同音阶调式创作的歌曲风格不同的。
开阔学生的音乐视野,培养学生对不同国家音乐的热爱之情。
4、乐器进课堂,教师演奏长笛,学生们能够更加深入得了解长笛这个乐器。
学情分析三年级学生的学习任务与活动范围无论是广度还是深度都比低年级有了显著的变化,学习活动的游戏性特征减少,学习过程的组织性、认知过程的规范性、严谨性更强。
三年级课程似乎一下子变得难了,许多事情都要靠自己的努力去解决。
在《樱花》这节课中,我将教学内容做了适当的拓展。
调式音阶内容较为枯燥,为了避免学生们在学习过程中有畏难情绪,让他们在简单的音乐创作中,认识都节调式与五声调式。
重点难点教学重点:欣赏歌曲《樱花》,了解《樱花》和《茉莉花》所代表的独特民族音乐风格。
教学难点:了解都节调式与五声调式,并尝试运用两种调式进行创作。
教学过程一、导入欣赏聆听《茉莉花》师:同学们,你们听过这首歌曲吗?你知道它的名字吗?师:相信这首歌曲对于在坐的每一位同学来说都不陌生,这就是我国著名的江苏民歌《茉莉花》。
这首歌曲有典型的中国江南民歌的特点,宛如一幅江南水乡风土人情的图画。
《茉莉花》以优美的旋律表达了人们对生活和美的热爱,至今仍然散发着茉莉芬芳。
在我们的邻国日本,当地的人们也非常喜爱一种花,那就是他们的国花——樱花。
樱花是日本民族的骄傲,它同雄伟的富士山一样,是勤劳、勇敢、智慧的象征。
每年的三月十五日,是日本的樱花节。
这一天,日本的男女老少都要到公园或野外赏樱。
今天就让我们一起伴随着音乐走进樱花的世界。
(多媒体播放樱花盛开及飘落的美好景象)二、歌曲欣赏1、师:谁来说说此时你心中对樱花的感受?2、聆听歌曲,感受歌曲的情绪。
2020年江苏淮安中考音乐美术综合练习(一)一、音乐学科选择题(1-16 题每题2分,17-22 题每题3分,共计50分)1.中华人民共和国国歌原名《义勇军进行曲》,其词曲作者是( )A.乔羽作词,刘炽作曲B.何占豪作词,陈刚作曲C.田汉作词,吕其明作曲D.田汉作词,聂耳作曲2.以下不属于西北民歌类型的是( )A.号子B.小调C.花儿D.秧歌3.奧地利作曲家舒伯特创作的“鳟鱼”是一首曲( )A.钢琴独奏B.弦乐合奏C.弦乐重奏D.钢琴五重奏4.我国的国粹是( )A.黄梅戏B.京剧C.越剧D.淮海戏5.中国民族五声调式每一个调式都相对应一个唱名,宫商角徵羽中徵的对应的唱名是()A.do(1)B. mi(3)C. lCa( 6)D. sol (5)6.京剧的四大名旦是程砚秋、荀慧生、尚小云和()A.盖叫天B.梅兰芳C.朱世慧D.于魁智7.都节调式是的传统调式。
( )A.印度B.德国C.日本D.中国8.歌曲开始的第一个音起于小节的弱拍叫()A.休止符号B.弱起小节C.切分音D.反复小节9.单簧管属于( )A.铜管乐器B.木管乐器C.弹拨乐器D.打击乐器10.民歌《五月栽秧》的主音是“la”,那它的调式是五声( )A.羽调式B.商调式C.宫调式D.角调式11.流行于古代瑞士和奥地利山民之间,运用真假声迅速交替的唱法,形成分有趣的效果的是( )A.约德尔唱法B.民族唱法C.美声唱法D.流行唱法12.许多人同时演唱同一旋律的演唱形式()A.合唱B.重唱C.齐唱D.对唱13. 4/4 拍的强弱规律是()A.强弱弱弱B.强弱强弱C.强弱次强弱D.强弱弱强14.音符的左上方标有“b”记号的表示该音符()A.降低半音B.升高半音C.还原记号D.波音记号15.对于拍号的含义叙述正确的是()A.2/4以四分音符为一拍,每小节两拍B.3/4以三分音符为一拍,每小节四拍C.3/8以八分音符为半拍,每小节三拍D.4/4以四分音符为二拍,每小节四拍16.歌剧产生于16世纪末的意大利,综合了音乐、戏剧、诗歌、舞蹈、美术等艺术形以唱歌为主的戏剧形式。
都节调式
所谓“去四七小调式音阶”的日本都节调式音阶,实际上是导源于中国传统音阶的一种变异形式,即“有半音的正声音阶”而非西洋七声音阶的缩略。
其成因可归之于古谱本身所具有的多义性.这种情形在今日西安鼓乐的古谱译解中亦屡见不鲜。
都节调式是由两个相同的小二度加大三度的四度音列构成。
五声调式是以纯五度的音程关系来排列的,是由五个音所构成的调式的。
由于这种调式是我国特有的,也可以称为民族调式。
这五个音的名称分别是:宫、徴、商、羽、角。