《手稿》与童庆炳的“文学审美特征”论
- 格式:doc
- 大小:10.29 KB
- 文档页数:3
教学设计库第四章文学活动的审美意识形态属性一、教学目标与重点(一)目标1.理解并掌握文学的含义。
2.理解文学的审美意识形态属性。
3.认识文学的话语蕴藉属性。
4.掌握文学的价值系统与功能系统。
(二)教学重点1.文学的审美意识形态属性有哪些表现?2.文学的话语蕴藉属性的典范形态有哪些?3.文学的价值系统与功能系统是什么?二、课堂教学的思路与设计1.让学生理解文学的各种含义,突出强调文学具有的特殊的审美属性,文学主要被视为审美的语言组织。
2.讲解文学的审美意识形态属性。
首先需要明确文学作为意识形态,在整个社会结构中所处的位置,理解它与经济基础和其他上层建筑之间的关系;其次需要突出强调文学不仅是一种意识形态,更是一种特殊的意识形态,具有审美意识形态属性;再次理解文学是一种语言艺术,审美的、社会的各种内涵是通过话语蕴藉而体现出来的;最后理解和把握文学作为话语蕴藉的审美意识形态所具有的特殊的审美教育功能。
3.审美意识形态属性的表现是重点要讲解的内容,从以下三个方面讲解:(1)无功利与功利。
让学生理解文学不带有直接功利目的,即是无功利的,但这种无功利本身也隐含有某种功利意图。
无功利性是直接的,功利性是间接的,直接的无功利性总是实现间接功利性的手段。
(2)形象与理性。
文学直接地是形象的,但在深层又具有某种理性。
这是文学的审美意识形态属性在表现方式层面的显现。
(3)情感与认识。
在文学中,审美情感是直接的,理智认识则是间接的。
直接的审美情感的深层往往隐伏着间接的理智认识。
通过以上三点的学习,明白文学的属性决不是单一的而总是双重的;其次,文学的审美属性与意识形态属性复杂地缠绕在一起。
文学具备审美与社会双重属性:既是审美的又是社会的。
4.掌握话语和话语蕴藉的概念。
文学作为话语,至少包含的五个要素:(1)说话人;(2)受话人;(3)文本;(4)沟通;(5)语境。
而文学作为话语蕴藉,有两层意思:(1)整个文学活动带有话语蕴藉属性。
童庆炳文学理论教程简介童庆炳是中国著名文学理论家和批评家,被誉为中国现代文艺批评的奠基人之一。
他的文学理论研究深入浅出,对中国文学批评产生了重要影响。
本文将介绍童庆炳的文学理论观点,包括他的文学批评方法、文学思想和对中国文学的影响。
童庆炳的文学批评方法童庆炳提出了一套独特的文学批评方法,他主张从作品本身出发,重视文学作品的内部结构和艺术特点。
他强调审美感受的主观因素,并认为文学是一种艺术形式,需通过读者的感受与其产生共鸣。
童庆炳还注重作品与社会的关联性,认为文学创作受到历史、社会和个人经验的影响。
童庆炳的文学思想童庆炳对文学的定义和作用有着独特的见解。
他认为文学是一种与生活密切相关的艺术形式,通过文字传达思想和情感。
他强调文学的人文关怀和人性关注,认为文学作品应该反映人类的灵魂世界,关注人类的尊严和命运。
童庆炳在文学理论中提出了“文化记忆”的概念,指出文学作品对于传承和发展文化具有重要作用。
他认为文学是文化传统的延续和呈现,通过文学作品,人们可以了解和感受历史、传统和文化的力量。
此外,童庆炳还对文学的创作与阅读提出了独到见解。
他主张文学创作应该真实地反映生活,同时具备艺术的形式和风格。
他认为文学阅读能够提升个体的审美能力和情感体验,对个体的内心世界起到重要影响。
童庆炳对中国文学的影响童庆炳对中国文学的影响深远。
他的文学理论观点使中国文学批评得到了深化和发展。
他提倡以文学作品本身为中心进行批评,强调文学的价值和意义。
童庆炳对中国文学史研究也作出了重要贡献。
他通过对文学作品的批评和分析,揭示了中国文学发展的脉络与特点。
他关注中国传统文化的传承和创新,通过对古典文学的研究和评析,为当代文学的繁荣提供了借鉴和启示。
此外,童庆炳的文学理论与批评方法也对当代中国作家和学者产生了广泛影响。
他对于文学的独立性和艺术性的强调,为当代文学创作与评论提供了重要的指导和思考。
结论童庆炳是中国现代文学批评界的重要人物,他的文学理论观点有一定的创新性和深远影响。
作者: 刘小文
作者机构: 江西师范大学文学院
出版物刊名: 创作评谭
页码: 10-13页
主题词: 诗学观 童庆炳先生 文化诗学 当代文艺学 理论影响 审美学 理论体系 审美特征 黄药眠 中国当代文论
摘要:<正> 作为新中国成立以来文学理论的重要倡导者与建设者之一,童庆炳先生的理论影响深远。
如今,他的许多观点通过论文、专著、文学作品尤其是教材的途径,早已内化到人们的心灵结构中去了,成了我们时代的公共话语。
要推动当代文艺学的发展,就离不开对像他那样的老一辈理论家的研究,更何况他们至今还活跃在学术的前沿,执学术之牛耳,凭借其人生与学术上的丰富的经验与教训,常常能为学术的发展指出正确的方向。
鉴于童先生学术思想的丰富性与复杂性,本文不可能也没必要做全面的介绍与分析,而仅从诗学的角度,选取其最重要的观点,予以阐释。
我们认为,审美诗学观与文化诗学观在他的学术中占有最突出的地位。
审美诗学是他几十年与时代沉浮的智慧的结晶,达到了他学术生涯的一个顶峰,并由此形成了富有特色的理论体系,进发出了强大的学术生命力。
如。
童庆炳:文学创作需要审美的升华目前文学创作中低俗、媚俗和庸俗的现象随处可见,这不能不引起热爱文学的人们的担忧,也不能不引起作家和文学理论家对文学发展前景的担忧。
现实过分功利化,文学过分功利化,我们是否可以从稍稍超越功利的角度,来思考来探索我们的文学理想问题呢?从肖洛霍夫的《一个人的遭遇》谈起1956年最后一天和1957年第一天,世界文学发生了一件大事。
那就是当时苏联的《真理报》头版头条发表了作家肖洛霍夫的中篇小说《一个人的遭遇》。
这篇小说很快就在全世界引起了巨大的影响。
连当时还健在的美国海明威等一批世界大作家也写信祝贺,祝贺肖洛霍夫的小说获得成功。
随后就改编为电影,影响了整个世界。
可以说,1957年春天,不但在苏联,而且在中国和全世界都是“作家的节日”。
这篇小说在中国获得空前热烈的反响。
中文译本刊载在1957年3月号的《解放军文艺》上,随后另一个译本又刊载于同年4月号《译文》上,5、6月号《文艺学习》也刊载了,随后很快就出版了单行本。
一篇外国作品,在不到一个月内有两个中文译本,这在当时的中国是少有的。
肖洛霍夫的努力是有结果的,这部小说和《静静的顿河》、《被开垦的处女地》等巨著的创作成功,使他不但赢得了世界众多读者的热爱,并且于1965年获得诺贝尔文学奖的巨大荣誉。
关于卫国战争题材的作品,在《一个人的遭遇》发表之前已经发表和出版了很多,最有代表性的就是法捷耶夫的长篇《青年近卫军》、西蒙洛夫的《日日夜夜》和波列伏依的《真正的人》,它们都是以歌颂苏联人民在卫国战争中英勇、坚强、无畏和牺牲精神为主调的。
那么,肖洛霍夫的《一个人的遭遇》在浩如烟海的前苏联的卫国战争小说中,究竟作出了怎样的调整和改变,从而能占领《真理报》新年期间的头版版面?并引起了如此巨大的反响?这就不能不简要地介绍一下《一个人的遭遇》(又译《人的命运》)的故事:战后的第一个春天,记者在一条河边的渡口上,遇到了故事的主人公——索科洛夫以及他领养的一个五六岁的孤儿。
文学理论-童庆炳完整笔记1、别林斯基;“现实性的诗歌”的“显著特点,在于对现实的忠实,它不再造生活,而是把生活复制、再现,像凸面玻璃一样,在一种观点之下把生活的复杂多彩的现象反映出来,从这些现象里面汲取那构成丰满的、生气勃勃的、统一图画时所必需的种种东西”。
2、文学类型的发展演变:古代:文学类型的初步形成。
各种文学类型浑然混合在一起,没有获得各自独立的形态;一部作品兼具几种类型特征;没有一种类型形成主要的文学潮流。
近代:文学类型的充分发展。
浪漫主义、现实主义和象征主义文学分别成为理想型、现实型和象征型文学的典型形态。
现代:文学类型的多向演变。
现实型文学的深化;社会主义现实主义;革命的现实主义与革命的浪漫主义相统一的结合型文学。
3、文学典型的美学特征:①特征性:特征的外在形象极其具体生动独特,通过外在形象所表现的内在本质又是极其深刻和丰富的。
文学典型必须具有贯串其全部活动的,统摄其整个生命的“总特征”。
文学典型还必须通过局部“特征”,反映和形成总特征。
②文学典型的艺术魅力:一般表现为吸引力、感染力、和震撼力,而它实质上是由文学典型的真实性、新颖性、诚挚性、和蕴藉性造成的。
4、典型环境和典型人物的关系:一方面典型性格是在典型环境中形成的,而且制约着人物性格的发展;另一方面,典型人物也并非永远在环境面前无能为力,在一定条件下,它们还起反作用。
二、文学意境的特征1、情景交融(表现特征)分为景中藏情、情中见景、情景并茂2、虚实相生(结构特征)“实境”:指逼真描写的景、形、境。
“虚境” :由实境诱发和开拓出来的审美想象的空间。
(三)韵味无穷(审美特征)由物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同构成的美感效果第四节文学意象二、审美意象的基本特征1、本质特征是哲理性2、表现特征是象征性3、形象特征是荒诞性章学诚:《文史通义》“《庄》、《列》之寓言也,则触蛮可以立国,蕉鹿可以听讼;《离骚》之抒愤也,则帝阙可上九天,鬼情可察九地……愈出愈奇,不可思议。
童庆炳:谈谈文学性在文学理论中,不是所有的概念都是有意义的。
有的概念随着历史的发展和文学的变化而逐渐失去了意义,如20世纪50~60年代我们喊得最响的“社会主义现实主义创作方法”,随着苏联的解体和中国新时期以来文学的变化,已经失去了现实意义。
但有一些概念却历久弥新,下面我们要谈论的文学性就是一个很有意义的常论常新的概念。
我曾读过一篇题为“文学的终结与文学性的漫延”的论文,意思是在电子媒介时代文学作品已经没有多少人阅读了,但文学性却仍然在各类文化产品中存在。
且不说这篇论文的观点如何,仅就其题目看,文学性是一只不死鸟,文学终结或将要终结,文学性依然要漫延下去。
还有,近几年中国制造的一些电影大片,虽然吸引了部分观众,但遭到一些专家的批评,说这些大片缺乏文学性,很糟糕云云。
可见文学性是一个重要的概念。
那么什么是文学性呢?我们应如何理解文学性呢?一、文学性术语的提出文学性是上世纪初俄国形式主义学派提出来的。
俄国结构主义语言学家、形式主义批评家罗曼•雅各布森(1891-1982)在上世纪20年代提出了文学性这个术语,它指的是文学的特性。
他说:“文学科学的对象并非文学而是‘文学性’,也就是说使一部作品成为文学作品的东西。
”①雅各布森对当时各种社会学的、心理学的、政治学的、哲学的文学研究表示不满,认为这些研究者就像一个警察,把凡是来过这个房间里的人,甚至是经过街边的人都捉起来,而不看他是不是“文学”本身。
他的意思是,要把文学与非文学区分开来,要揭示文学的特性,然后再把文学的特性即文学性作为文学科学的研究对象。
那么文学性在哪里?对于雅各布森和其他俄国形式主义者来说,文学性只存在于文学的语言层面里。
因此,他们热心于“诗的语言”与“实际语言”的区别或“文学语言”与“日常语言”的区别。
雅各布森提出,文学性就在作家对日常语言加以变形、强化甚至扭曲中,“对普通语言实施有系统的破坏”。
举个例子来说:“你知道小兰昨天已经离开北京了吗?”“人生不相见,动如参与商。
《手稿》与童庆炳的“文学审美特征”论【摘要】童庆炳作为中国现代文学的重要作家之一,其文学审美特征在其作品中得到了充分体现。
本文从童庆炳的文学审美特征、《手稿》的文学审美特征以及两者之间的对比探讨了他与作品之间的关系。
通过对《手稿》中体现的文学审美特征进行分析,揭示了童庆炳对文学审美特征的独特理解和探索。
文章最终总结了童庆炳与《手稿》文学审美特征之间的关系,并提出了对文学审美特征的启示以及未来研究的展望。
通过对童庆炳及其作品的细致观察和分析,可以更深入地理解他在文学审美领域的独特贡献和价值。
【关键词】手稿、童庆炳、文学审美特征、对比、探索、关系、启示、研究、结论、进一步展望。
1. 引言1.1 背景介绍童庆炳(1899-1930)是中国现代文学史上一位备受推崇的作家,他的创作涵盖了小说、散文等多个领域,作品以其独特的思想性和艺术性而闻名。
而《手稿》是童庆炳的代表性作品之一,被认为是中国现代小说史上的珍贵遗产。
童庆炳的文学审美特征是其作品中最具有特色和独创性的部分,通过独特的写作手法和对人性、社会现实的深刻思考,童庆炳的作品展现出了独特的审美价值。
《手稿》作为其代表作之一,也体现了其独特的文学审美风格,受到文学界的高度评价和研究。
了解童庆炳的文学审美特征以及《手稿》中体现的文学审美特征,有助于深入理解其作品的创作背景和意义,进一步探讨中国现代文学的发展轨迹和文学审美的精髓。
对童庆炳和《手稿》进行文学审美特征的探索和对比分析,对于推动中国文学的繁荣发展具有积极的促进作用。
1.2 研究意义研究童庆炳的文学审美特征以及《手稿》中体现的文学审美特征具有重要的理论价值和实践意义。
通过对童庆炳的文学审美特征进行深入研究,可以帮助我们更好地理解和把握这位作家的创作风格和思想内涵,进一步探讨中国当代文学的发展方向和趋势。
分析《手稿》中所体现的文学审美特征,有助于我们深入探讨作品的内涵和艺术表现形式,提高我们对文学作品的阅读和欣赏水平。
第10章文学作品的文本层次和文学形象的理想形态1.举例说明文学言语与普通言语的不同。
答:文学言语是特殊的言语系统,与一般言语有明显的不同,除了形象性,生动性,凝练性,音乐性等特点外,还有三个特点。
(1)文学言语是内指性的普通言语是外指性的,即指向语言符号以外的现实世界,必须符合现实生活的逻辑,经得起客观生活的检验,并必须遵守各种形式逻辑的原则。
而文学言语则是内指性的,是指向文本中的艺术世界。
有时它也不必符合现实生活的逻辑,只要与整个艺术世界的氛围相统一就可以了。
(2)文学言语具有心理蕴涵性普通言语,侧重运用它的指称功能。
而且随着人类语言的发展,普通言语越来越走向抽象,指称功能大大增强,而表现功能也因渐渐脱离实际语境、与人的情感生活的分离而受到削弱。
相反,文学言语则把语言的表现功能提到更加重要的位置。
文学言语中蕴涵了作家丰富的知觉、情感、想象等心理体验,因而比普通言语更富于心理蕴涵性。
文学言语中的词语,如“花”、“鸟”、“春天”、“冬天”、“风”等。
虽然表面上与普通言语一样,但实际上已被赋予不同寻常的心理内涵。
(3)文学言语具有阻拒性“阻拒性”、“陌生化”理论是俄国形式主义者提出来的。
用它来概括文学言语的特征,有一定的道理。
“自动化”言语,是指那些过分熟悉的不再能引起人的注意的语言。
这种“自动化”的言语看似形象、生动,实则因其陈旧而失去了魅力。
文学言语就是要力避这种语言的“自动化”现象。
作家们总是设法把普通言语,加工成陌生的、扭曲的、对人具有阻拒性的言语。
这种言语可能不合语法,打破了某些语言的常规,甚至还不易为人所理解,但却能引起人们的注意和兴趣,从而获得较强的审美效果。
2.文学形象有哪些特征?举例说明。
答:文学形象的特征主要有:(1)文学形象是主观与客观的统一列举两例,一类是写实型的,主要谈作者对生活原型的加工提炼,以证明貌似客观,实有主观因素;一类是抒情或者象征型的,必须从荒诞的外貌中,举出这个形象的客观依据,以证明貌似主观化的形象,实有客观根据。
【摘要】马克思的《1844年经济学—哲学手稿》是童庆炳“文学审美特征”论的重要理论资源:童庆炳的文学审美功能论来源于《手稿》中“人的复归”思想;童庆炳的文学审美活动论来源于《手稿》中的实践美学思想。
【关键词】童庆炳文学审美特征论马克思《1844年经济学—哲学手稿》<?XML:NAMESPACE PREFIX = O />新时期以来,北京<?XML:NAMESPACE PREFIX = ST1 />师范大学教授、博士生导师童庆炳先生为了纠正以往受“文艺从属于政治”口号影响而轻视文学审美特征的弊端,积极致力于文学审美特征的研究,取得丰硕的成果。
童先生说过,他是在马克思《1844年经济学—哲学手稿》等经典著作的启发下“开始了自己的关于‘文学审美特性’论的学术跋涉的”。
[1](p1)的确,童先生的文学审美特征论,同马克思的《1844年经济学—哲学手稿》(下称《手稿》)有着密切的关系,是在《手稿》的启迪下取得的。
一、《手稿》中“人的复归”思想与童庆炳的文学审美功能论马克思在《手稿》中首先规定了人的类本质,“自由自觉的活动恰恰就是人的类特性……有意识的生命活动直接把人跟动物的生命活动区别开来。
” [2](p50)马克思在这里从人和动物的区别出发,肯定了人之所以成为人的关键点——人的“自由自觉”的、“有意识”的生命活动。
人的这种本质使人可以把生产活动与本能的生命活动区别开来,这种区别是人的觉醒,正是这种觉醒,使人能够合规律性、合目的性地改造自然,把自己的本质力量运用于自然之上,在改造自然的同时改造自身,并在作品中体会到人的“自由自觉”的本质特征。
当马克思从“自由自觉”的人的本质出发考察现存制度下人的生存境遇,他看到了与人的本质完全相反的、人变成“物”的劳动异化状况。
由于私有制的产生,剥削的存在,劳动成为维持生活的被迫行为,劳动所具有的“自由自觉”的人的性质荡然无存。
“劳动者在自己的劳动中并不肯定自己,而是否定自己,并不感到幸福,而是感到不幸,并不自由的发挥自己的肉体力量和精神力量,而是使自己的肉体受到损伤、精神受到摧残。
” [2](p81) 人“只是在执行自己的动物机能时,亦即饮食男女时才觉得自己是自由的。
” [2](p81) 人在资本主义制度下异化,人变为物。
针对资本主义社会中人的严重异化,马克思提出了“人的复归”思想。
他呼吁将人从非人的境遇中解放出来,回到人的“自由自觉”的本质活动,恢复劳动者的属人本质,完成人的精神和肉体的全面发展。
[!--empirenews.page--]“人的复归”思想是马克思早期从人类学角度对人的全面发展的思考,到了后期,马克思把人放在社会结构的内在矛盾的关系上,在诸意识形态的关系中来阐述时,则称为“人的解放”。
显然,“人的复归”和“人的解放”虽然考察的角度不同,但是其中心含义是一致的,都是回到自由自觉的人的本性中,完成人的全面发展。
人的全面发展是马克思主义美学的出发点和归宿。
童庆炳文学审美功能论遵循了马克思主义以人的全面发展为出发点和归宿的根本要义,从马克思在《手稿》中谈到共产主义时所涉及到的“人的复归”思想中汲取了丰富的养料。
他曾明确表示:“在好几个共产主义的定义中,我最喜欢马克思在《1844年经济学——哲学手稿》中给共产主义下的定义:‘共产主义是私有财产即人的自我异化的积极扬弃,因而是通过人并且为了人而对人的本质的真正占有;因此,它是人向自身、向社会的(人的)人的复归,这种复归是完全的、自觉的而且保存了以往发展的全部财富的。
’ [1](p237)”具体而言,他主要吸收了马克思关于人性、人的异化、人的复归的思想,从人的精神全面发展的角度,阐释文学对人的意义,强调具有审美特征的文学是人类精神之鼎不可缺少的一足,从而把马克思主义关注人的全面发展的内在精神贯穿于审美特征论始终。
按照马克思对人本质的定义,童庆炳认为人在实践中发展了自己全面的人的本质力量,包括肉体的和精神的本质力量,知、情、意就是人区别于动物的根本心理标志,是人在劳动实践中创造自己的结果。
因此,完整的人的精神本质应具有知、情、意全面发展的心理机制。
童庆炳从心理学角度切入,试图解决人为什么离不开文学艺术的问题。
他把文学在社会生活中的位置定为“文学活动是满足人的高层次需要的一种精神活动” [3](p54)在他看来,知、情、意作为人完美发展的三个不可缺少的条件,犹如中国古代的鼎的三足,共同构成人的精神生活。
他指出:“人有三种潜能:知、情、意,科学、哲学、艺术就是人的知、情、意潜能的发挥。
人要面对三个世界:自然、人际世界、内心世界,科学、哲学、艺术就是伸向这三个世界的桥梁。
人性的建构有三个领域:认识的领域、伦理的领域、情感的领域,科学、哲学、艺术就是打开这三个领域的三把钥匙。
人要达到三种境界:真、善、美,哲学、科学和艺术就是达到这三种境界的有力手段。
” [1](p240)他特别指出,如果科学、哲学主要帮助人同外在自然对话,艺术则连接着人类的情感,主要帮助人类同自己的内心对话。
生命活动由外出和归隐两部分组成。
人只有在外出的活动中,将自己的本质力量对象化,人才会发现真、善,发现美,发现生命的意义。
但人又不能总是外出,人需要归隐,归隐到自己的精神家园,回到心灵的故乡。
所以,他认为艺术就是人类的情感故乡,人类对艺术的追求就是回归精神家园的行动,艺术自然是支撑人类完整的精神世界的不可或缺的支柱之一。
[!--empirenews.page--]上述可见,童庆炳首先以马克思“自由自觉”的生命活动为理论依据。
马克思把人和动物区别为人的有意识的生命活动,就是人的意识的觉醒。
童庆炳则吸收了马克思美学思想中对人的本质的论述及“人的本质力量对象化”思想,认为审美与人、人性的觉醒密切相关,“没有人的觉醒,也就不可能有什么人的审美。
” [7] (p13)审美是人在区别于动物的有意识的实践活动中逐渐产生,是人的主体意识活动的结果,是人的本质力量的一种确认。
其次,童庆炳吸收了马克思的人的异化思想。
马克思认为资本主义的异化使人的精神和肉体同时损伤,人无法在劳动中实行人的机能,变成动物,人沦为物。
童庆炳在讨论文学这一精神世界的骄子时,则更强调在私有制存在的条件下,人的精神的片断化、异化,关注人的精神现状的残缺,十分明显地吸收了马克思关于人的异化的思想。
最后,他借用了马克思针对人的异化提出的“人的复归”的思想,强调了人的精神的复归。
艺术是人类情感的避难所,是断片的人复归精神家园、精神故乡的有力途径。
“艺术在发展人的精神生活,完善人性的建构,促使‘人的复归’的过程中,起了一种其他任何东西都无法代替的作用。
” [1](p246)二、《手稿》中的实践美学思想与童庆炳的文学审美活动论<?XML:NAMESPACE PREFIX = O />马克思主义与以往历史上一切哲学的根本不同就是引进了实践的范畴,以实践为逻辑起点讨论人与人类社会,是马克思主义哲学的重要标志之一。
<?XML:NAMESPACE PREFIX = ST1 />朱光潜先生肯定了实践范畴在马克思主义美学中的重要地位,他说:“对马克思的论‘劳动过程’的这段文章对美学的重要性,无论怎样强调也不过分,因为如果懂透其中的道理,就会懂得这个实践的观点,必然要导致美学领域的彻底革命。
” [4](p101)马克思在《资本论》中对“劳动过程”所作的总结指出:“劳动首先是人和自然之间的过程,是人以自身的活动来中介、调整和控制人和自然之间的物质的变换过程。
人自身作为一种自然力与自然物质相对立。
为了在对自身生活有用的形式上占有自然物质,人就使他身上的自然力——臂和腿、头和手运动起来。
当他通过这种动作作用与他身外的自然,并改变自然时,也就同时改变他自身的自然。
……” [6](p177)马克思和恩格斯多次强调,劳动也就是实践在人从动物中分离所起的重要作用。
在这里,马克思揭示了人在实践活动中与自然的主体、对象之间的物质交换过程。
在人的实践活动中,人改造了自然,使自然具有人的印迹,成为“人化自然”,同时人也在劳动实践中改造了自身,在不断的劳动实践中丰富、发展了自己的本质力量,完成“自然的人化”。
在《手稿》中,马克思把“自然人化”和“人化自然”的过程表达为“人的彻底的自然主义”和“自然的彻底的人道主义”。
正是这种相互作用的主体——对象的实践活动,才使人与动物完全区别开,促成人的全面发展。
[!--empirenews.page--][1][2]下一页童庆炳的文学审美特征论是在活动论的框架中研究文学,具有明显的审美实践论的特点。
文学活动论是童庆炳文学审美特征论得以建构的理论构架,从文学活动论我们可以看到马克思实践美学对童庆炳的影响。
他曾援引《手稿》中的以下论述作为自己理论的依据:“动物和自己的生命活动是直接同一的。
动物不把自己同自己的生命活动区别开来。
他就是自己的生命活动。
” [5](p46)这段话指出,有意识的生命活动把人和动物区别开来。
童先生则把这种人的有意识的生命活动称为“人的生活活动”。
为了清楚地说明人的生活活动与动物的生命活动的直接区别,他又以马克思在《资本论》第一卷第三编第五章中对“劳动过程”问题所作的总结与《手稿》中谈到的人与动物的五点区别为基础,指出人的生活活动与动物的生命活动区别十分明显:第一,人的生活活动是人与自然的交换过程;第二,人的生活活动是合目的性和合规律性的;第三,人的活动是富于美感的。
他由此得出结论:“在生活活动之外,在人对客观世界的反映、体验、和改造之外就没有人。
人的生活活动是人类特有的存在方式。
既然人的生活活动是人类特有的存在方式,那么,人的任何一种生活活动都是它的某种存在方式。
而文学艺术作为一种精神性的生活活动,也是一种存在方式。
” [3](p48~49)然后,童先生把文学活动放在整个人类活动的系统中,具体考察文学活动在人的活动系统中的位置,认为文学活动是满足人的高层次需要的一种高级精神活动。
可以看出,童先生把人的有意识的生命活动称作人的生活活动,他所说的“人的生活活动”实际上就是马克思所说的人的实践活动。
由此他把马克思的实践范畴引入文学的审美活动中,而他对文学的解读从此具有了实践美学的纬度。
这样,在童庆炳的文学观念中,不再仅仅用单一的认识论的、哲学的方式解读文学问题,不再提“文学是什么”这样的哲学层面的问题,而要提“文学作为一种活动是如何进行的”这样的文学实践层面的问题。
应该看到,这种变化对于中国当代文论而言并非细枝末节的变动,而是哲学基础的变更。
根据当时文论研究的实际情况看,用认识论的单一视角来研究纷繁复杂的文学现状,已经不能胜任文学发展的要求,而且,人们已经充分认识到哲学、社会学方法虽然具有不可替代的作用,但它们的局限也是明显的,它们不能深入到文学活动的内部,无法揭示文学的内部规律。