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天工开物中国传统工艺美术教案

天工开物中国传统工艺美术教案

教案:天工开物中国传统工艺美术

一、教学目标

1.了解中国传统工艺美术的历史和文化背景;

2.掌握中国传统工艺美术的基本技艺和表现形式;

3.培养学生欣赏和创造传统工艺美术作品的能力。

二、教学内容

1. 中国传统工艺美术的概述

•传统工艺美术的定义和种类;

•中国传统工艺美术的历史渊源。

2. 中国传统工艺美术的分类和特点

•陶瓷;

•书法;

•绘画;

•刺绣;

•木雕;

•金银器等。

3. 中国传统工艺美术的技艺和表现形式

•工艺技术的传承与创新;

•文化内涵与审美特点的表达。

4. 学生作品展示和评比

•学生根据所学技艺制作的工艺美术作品展示;•班内评比和评价。

三、教学过程

1. 导入环节

•引导学生回顾中国传统工艺美术的定义和意义。

2. 知识讲授

中国传统工艺美术的概述

•介绍传统工艺美术的定义和分类;

•讲解中国传统工艺美术的历史渊源。

中国传统工艺美术的分类和特点

•分类介绍各种传统工艺美术的特点和代表作品。中国传统工艺美术的技艺和表现形式

•分析传统工艺美术的技艺要点和表现方式。

3. 实践操作

•学生根据所学技艺进行实践操作,并完成作品。

4. 作品展示和评比

•学生将自己的作品展示给同学们观赏;

•同学们进行评比和评价,选择优秀作品和评出“最佳技艺奖”。四、教学评估

•通过学生的作品展示和评比,评估学生对中国传统工艺美术的理解和实践能力。

五、教学延伸

•鼓励学生继续研究和探索中国传统工艺美术,提高自身的技艺水平。

以上是一份关于“天工开物中国传统工艺美术”的教案,通过这

样的教学设计,学生将能够全面了解和掌握中国传统工艺美术的历史、技艺、分类和表现形式,同时培养学生的欣赏和创造能力。通过实践

操作和作品展示,学生还能够提高自身的技艺水平和审美能力。

第8课 天工开物——中国传统工艺美术 教案 人教版

功能与美观的统一问题情境: 1.原始社会与今天我们使用的碗,口径与足径、高 的比例是多少?为什么会这么设计? 1

2 2.我国游牧民族与农耕定居生活的民族所制作的工 艺品有哪些不同?为什么? 3.《长信宫灯》在造型上有哪些特点?具备那些功能? 4.原始彩陶的装饰纹样为什么多位于器物部?《汝 需青瓷水仙盆》和《钧窑玫瑰紫釉花盆》的装饰有什么特点? 归纳:中国传统工艺美术追求功能与美的统一,生活方式不同,功能诉求不同,往往会催生出不同造型的工艺美术品 3 二,材料与技术的协调问题情境: 1.《洞荫仕女l图玉雕》正面、背面对比,观察分 析它们之间有何不同?体现了工匠怎样的巧思?这件和田玉料做了几件工艺品?你能看出玄机吗?

探究发现4 2.《翠玉白菜》独具匠心,你能分析一下它的工艺特点? 3.良济文化的玉琮和曾侯乙墓的青铜尊盘,它们分 别呈现了怎样的风格?体现了哪些制造工艺? 归纳:《铜荫任女图玉雕》和《翠玉白菜》的因材施 艺,体现中华民族的创造与智慧。良渚文化的玉琮 和曾侯乙辖的青铜尊盘体现了传统工艺的制造精湛 和风格多样。 三、历史与文化的增色问题情境: 1.为何青花瓷在元代呈现出大发展的态势,这与当 时社会审美、历史背景有什么关系? 2.分析《后母戍鼎》《首窑青釉瓷贯耳瓶》《粉彩 九桃天球版》《玛瑙牛首杯》各有什么艺术特色, 体现了中华文化怎样的特质。采用视频资源,解读 教材中出现的明式家具—《紫檀南官帽椅,通过分 析其造型、装饰、材料、技术等内容,总结传统工 艺的特点,让学生网顾课堂所学知识点。 归纳:工艺美术是思想文化 的载体。历朝历代的文化影 响着当时工艺的发展,纵观 历史的长河,工艺美术具备 独特的时代风格,体现兼收 并蓄的中华文化特质。赏析《翠玉 白菜》作品 观察图像, 将教材内容 与所学历 史、文化知 识相融合. 讨论分析并 回答问题 阅读教材, 小组讨论, 了解这三件 工艺品的特 色。迎察明 式家其.讨 论交流各自 心得。 通过同题引导学 生思考讨论并发 表观点.提升学 生图像识读与审 美判断、文化理 解的能力 课堂总结总结:中国传统工艺美术追求材美、技高、艺精相结合。丰厚的文化底蕴赋予了中国传统工艺美术独一 无二的气质结合本节课 的学习,师 生共同完成 启发与鼓励学生 深层次地体会, 理解工艺与文化

高中语文选修中国文化经典研读教案-8 《天工开物》两则1-人教版

第八单元科学之光 《天工开物》两则 教学目标: 1扫清文言障碍,理解文意,将文章脉络以思维导图的形式呈现。 2.仔细研读重点段落,理解作者蕴含其中的科学思想,尤其注重比较相关联的几种因素。 3.引导学生认识到:文字记录文明,文明在文化经典中传承。 教学重点: 文言理解,文意、文意梳理。 教学难点: 理解作者蕴含在文中的科学思想。 教学时数 1课时 教学过程: 一、导入 今天,我们要研读的中国文化经典是明代宋应星编撰的一部科技著作,这部书传到西方之后,欧洲人惊奇不已,称它是“中国17世纪的技术百科全书”,其中记载有不少在当时居于世界领先地位的工艺技术和科学创见。 二、文脉梳理、文意理解

1.展示学生前置性学习情况,与学生研讨。 学生研讨后明确:比较核心关键词的选择,《天工开物》和《稻》是从属、包含关系。 1.序8.中篇第七陶埏15.下篇第十四五金 22.附录论气2.上篇第一乃粒9.中篇第八冶铸16.下篇第十五佳兵 23.附录谈天3.上篇第二乃服10.中篇第九舟车17.下篇第十六丹青 24.附录《天工开物》的传播4.上篇第三彰施11.中篇第十锤锻18.下篇第十七曲糵 25.附录宋应星的哲学思想5.上篇第四粹精12.中篇第十一燔石19.下篇第十八珠玉 26.附录《天工开物》著作版本 6.上篇第五作咸13.中篇第十二膏液20.附录宋应星生平 7.上篇第六甘嗜14.中篇第十三杀青21.附录野议《天工开物》目录: 2.根据《天工开物》目录,引导学生思考: 《乃粒》位于上篇第一,《珠玉》位于下篇第十八(《天工开物》共18部分内容),能体现作者宋应星怎样的思想? 引导学生明确:贵五谷轻金玉。结合67页注解:《尚书 益稷》烝民

天工开物中国传统工艺美术教案

天工开物中国传统工艺美术教案 教案:天工开物中国传统工艺美术 一、教学目标 1.了解中国传统工艺美术的历史和文化背景; 2.掌握中国传统工艺美术的基本技艺和表现形式; 3.培养学生欣赏和创造传统工艺美术作品的能力。 二、教学内容 1. 中国传统工艺美术的概述 •传统工艺美术的定义和种类; •中国传统工艺美术的历史渊源。 2. 中国传统工艺美术的分类和特点 •陶瓷; •书法; •绘画; •刺绣; •木雕;

•金银器等。 3. 中国传统工艺美术的技艺和表现形式 •工艺技术的传承与创新; •文化内涵与审美特点的表达。 4. 学生作品展示和评比 •学生根据所学技艺制作的工艺美术作品展示;•班内评比和评价。 三、教学过程 1. 导入环节 •引导学生回顾中国传统工艺美术的定义和意义。 2. 知识讲授 中国传统工艺美术的概述 •介绍传统工艺美术的定义和分类; •讲解中国传统工艺美术的历史渊源。 中国传统工艺美术的分类和特点 •分类介绍各种传统工艺美术的特点和代表作品。中国传统工艺美术的技艺和表现形式 •分析传统工艺美术的技艺要点和表现方式。

3. 实践操作 •学生根据所学技艺进行实践操作,并完成作品。 4. 作品展示和评比 •学生将自己的作品展示给同学们观赏; •同学们进行评比和评价,选择优秀作品和评出“最佳技艺奖”。四、教学评估 •通过学生的作品展示和评比,评估学生对中国传统工艺美术的理解和实践能力。 五、教学延伸 •鼓励学生继续研究和探索中国传统工艺美术,提高自身的技艺水平。 以上是一份关于“天工开物中国传统工艺美术”的教案,通过这 样的教学设计,学生将能够全面了解和掌握中国传统工艺美术的历史、技艺、分类和表现形式,同时培养学生的欣赏和创造能力。通过实践 操作和作品展示,学生还能够提高自身的技艺水平和审美能力。

高中美术---泥与火的图腾陶器教案

陶器——泥与火的图腾 教材分析: “泥与火”是制作陶器的基本条件。陶器的发明,是人类社会发展史上的重要转折点,对人类社会和人类文明的发展起着不可估量的促进作用。陶器的产生和发展标志着人类可以使天然物产生质的变化,并用来加工成极具审美价值的生产生活用具。 从旧石器时代晚期起,我国古代的先民就开始懂得:黏土掺水后具有可塑性,可以用来塑造生产和生活所需要的各类器物,同时,结合人类的用火经验,对成型的黏土进行烧结,使之硬化,制成不透水的器物。人类由此进入新石器时代,并在随后的历史发展中,逐步完善了对陶器烧造过程中的物理与化学反应的控制;同时将自身的审美认识、情感情趣融入其中,结合陶器的功能与使用要求,形成了系统的、具有鲜明审美特征的陶器设计。 中国的陶器艺术,有着中华民族豪迈奔放、开阔深厚、大气磅礴、挥洒自如的精神与气度,有着源远流长的发展历史,在世界陶器艺术史上独树一帜。早期的陶器基本是摹仿实物或其他材料所做成的常见器物——如篮子、葫芦、皮袋等,后来才逐渐发展成具有典型陶器造型特征的器物。在成型技法方面:由捏塑、堆塑、盘条筑塑发展到慢

轮、快轮制作,或利用模具制作等。在装饰方面:由涂色、绘纹发展到印纹、刻纹、塑纹等方法。在烧结方式方面:由平地堆烧发展到封泥烧、半地下式的穴窟窑烧,温度可以升高到一千摄氏度左右。这些变化大大提高了陶器的烧造质量和烧造水平,这个发展过程大约经历了几千年。在不同地域逐渐形成了艺术风格鲜明的陶器文化现象。著名的如:新石器时代黄河流域的仰韶文化、马家窑文化、大汶口文化、龙山文化;长江流域的大溪文化、河姆渡文化等。陶器的品类也逐渐丰富,出现了红陶、彩陶、黑陶、白陶、灰陶等。中国古代的陶器造型的敦厚质朴、线条流畅饱满、起伏多变却又不失大气与稳重的艺术风格至今还对我们的审美意识和艺术表现活动产生着巨大的影响。 古代的艺术现象有其产生和发展的特定历史条件,当代的艺术表现行为也会带有社会、文化、艺术思想等的时代烙印。尽管古代艺术和现代艺术在“实质和表象”等方面会存在一定的差别,但它们有着不可分割的承继和发展关系。能够立足于古代艺术文化的根基,尤其是尊重和热爱本民族的辉煌的传统艺术成就,做一个“有根”的人,能源源不断地汲取丰富的艺术营养,对现代艺术活动健康地、可持续性发展有不可忽视和替代的作用。 我们设计此课,正是想通过对中国古代陶艺经典之作的赏析活动,使学生能够加深对中国古代陶器的艺术特征及文化特征的了解,获得丰富和深厚的艺术体验。 本课中我们选用了精美的图片,组织学生采用形式活泼的、开放性的、互动性强的欣赏评述活动,针对陶器艺术进行深入全面的欣赏。

中国古代工艺美术教案

中国古代工艺美术教案 一、教学内容分析 《中国民间美术》这一课选自人民美术出版社的高中美术鉴赏,本课有民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑等民间美术.`这一课以中国传统民间美术作品介绍为主,通过介绍最有代表性的 艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征,满足现代学生的审美需要,激发学生的兴趣。因此在本节课内,教师收集民间美术、实物、图片、视频等资料,并联 系实际生活,引入与民间美术有关的多元艺术形式,在增加课程信息量的同时,开拓学生 的视野。多媒体辅助教学为学生欣赏美、了解美、发现美、评价美,表现自我提供了一种 充满乐趣和信心的途径,从而使美术欣赏教学更为生动活泼。 二、学情分析 中学生的求知欲强,接受新鲜事物的速度快,特别是对西方文化,日韩文化特别感兴趣。然而我国优秀传统的本土文化关注较少,通过这节课,希望同学们能够了解我国传统 文化的精髓,关注民间美术。 三、自学目标: 1、通过欣赏中国民间美术,了解什么是民间美术和民间美术的种类及与人们生活之 间的密切联系。 2、通过学案自学和课堂活动,掌控独立自主自学、探究自学方法;培育一定的鉴赏 能力;能正确对待民间美术,钟爱民间美术,加深爱好民族文化的情感。 四、重难点 自学重点:自学民间美术种类及基本特点、造型语言。 学习难点:准确把握民间美术的造型语言以及运用造型语言去欣赏民间美术。 课前预习: 一.民间美术的定义: 民间美术就是社会各界农村人民为满足用户自身精神生活的须要而创作,并在他们自 己当中应用领域和广为流传的美术作品。民间美术在古代就是相对“宫廷美术”和“文人 士大夫”而言的;在现代就是相对于职业、专业艺术家的美术,就是以农民居多的劳动者 的美术。 二.民间美术中最有代表性的艺术式样(类别)是: 剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑、皮影等。

天工开物中国传统工艺美术教案(一)

天工开物中国传统工艺美术教案(一) 教案:天工开物中国传统工艺美术 一、课程概述 •课程名称:天工开物中国传统工艺美术 •适用对象:高中艺术类学生 •课时安排:2课时(90分钟) •授课方式:讲授+讨论 二、教学目标 1.了解中国传统工艺美术的发展和特点。 2.学习中国传统工艺美术的基本知识和技巧。 3.认识中国传统工艺美术对于文化传承的重要性。 三、教学内容 1. 中国传统工艺美术的定义和发展 •工艺美术的概念和内涵 •中国传统工艺美术的分类和发展历程

2. 中国传统工艺美术的特点 •厚重的历史积淀 •手工艺的精湛技巧 •融入文化底蕴的艺术创作 3. 代表性的中国传统工艺美术 •瓷器制作技艺与发展 •丝绸织造与刺绣工艺 •陶艺与雕塑工艺 •国画与篆刻的传统工艺 4. 工艺美术在文化传承中的重要性 •工艺美术的历史文化价值 •工艺美术的时代意义和当代发展 四、教学过程 1. 导入(10分钟) •向学生提问:你们对中国传统工艺美术有了解吗?能举例说明一种传统工艺美术吗? •引导学生思考和讨论,激发学生的兴趣。

2. 介绍中国传统工艺美术的定义和发展(20分钟) •通过讲解和示意图,给学生介绍工艺美术的概念和中国传统工艺美术的历史发展。 •强调中国传统工艺美术对于中国文化传承的重要性。 3. 探究中国传统工艺美术的特点(30分钟) •分小组让学生讨论并总结中国传统工艺美术的特点。 •各小组代表展示并介绍自己总结的特点。 4. 调研代表性的中国传统工艺美术(20分钟) •学生自主选择一个代表性的中国传统工艺美术进行调研。 •学生以小组形式进行调研,并准备简短的报告。 5. 汇报调研结果和讨论(10分钟) •各小组派代表进行简短的报告。 •学生共同讨论中国传统工艺美术对于文化传承的重要性。 五、教学评估 •以小组调研的报告和讨论为主要评估依据。 •参与讨论和积极发言的学生将得到额外加分。 六、课后作业 1.制作一幅以中国传统工艺美术为题材的插画。

高中美术《天工开物——中国传统工艺美术》教学设计

高中美术《天工开物——中国传统工艺美术》教学设计 (学习版) 编制人:__________________ 审核人:__________________ 审批人:__________________ 编制学校:__________________ 编制时间:____年____月____日 序言 下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢! 并且,本店铺为大家提供各种类型的学习资料,如面试指导、笔试指导、题库大全、教案大全、教育知识、备考知识、素质知识、法律知识、心理知识、其他资料等等,想了解不同资料格式和写法,敬请关注! Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you! In addition, this store provides you with various types of learning materials, such as interview guidance, written test guidance, question bank encyclopedia, teaching plan encyclopedia, educational knowledge, test preparation knowledge, quality knowledge, legal knowledge, psychological knowledge, and other materials. If you want to know different data formats and writing methods, please pay attention!

高中语文人教版选修《中国文化经典研读》第8课《天工开物》两则教案(系列三)

《天工开物》两则 教学目标 1、进一步打文言基础,诸如文中的文言实虚词、通假字、词类活用、特殊句式等。 2、把握说明文的特点:被说明对象的特征,说明方法,说明顺序等。 3、了解封建时代文人冲破科举考试的束缚,转而关注民生问题,献身科技事业的伟大精神,认识中国古代科技曾经有过的辉煌成就。 教学重点 对文言实词的理解,记忆。对文章整体内容的把握。 教学过程 一、导入 中国古代领先世界的科技成就,你能说出哪些? (1)先秦:商朝有了世界上最早的日食和月食记录。春秋鲁国天文学家留下世界上关于哈雷彗星的最早记录。战国甘德、石申的《甘石星经》是世界上最早的天文学著作。(2)秦汉:编写于前1世纪的《周髀算经》比西方早500年提出勾股定理的特例。西汉《九章算术》有些内容是世界上最先进的。张衡的地动仪是世界上最早测定地震方位的仪器,比欧洲早1700多年。 (3)三国两晋南北朝:祖冲之在世界上第一个把圆周率准确到小数点后七位数,比欧洲早1100多年。 (4)隋唐:赵州桥是现存世界上最古老的一座石拱桥。僧一行在世界上第一次测量子午线。唐太宗时办了分科较细的医学校,比西方早200年。《唐本草》是世界上第一部由国家编定和颁布的药典,比欧洲早800年。《金刚经》卷子是现存世界上最早有确切日期的雕版印刷品。 (5)宋元:毕升发明活字印刷术,比欧洲早400年。发明了指南针并用于航海。唐宋时发明了火药和火药武器。沈括的“十二气历”比英国早800年。郭守敬的《授时历》比现行公历确立早300年。

二、疏通课文《稻》 第一段:稻的种类。分别从粘性、功用、稻谷形状和色泽几个方面加以说明。 第二段:水稻的育种分秧:第一步湿种,第二步播种,第三步分栽。 第三段:水稻的收获和成熟期,以及与水源丰枯、地势高低的关系。 第四段:南方两季稻的栽种,以及水稻的一些特殊品种。 《稻》反映了什么科学思想? 《稻》表现了作者的重农思想,他继承了中国古代传统农学中的”三才”(天、地、人)思想,并加以发扬光大,对天时地利在农业生产中的作用给予了充分的重视,同时强调人的作用,通过科学育秧、合理分秧等,就可以达到丰收的目的,体现了作者追求实学期于实用的科学精神. 三、疏通课文《治铁》 第一段:总说锻造铁器的方法。 第二段:炼铁用炭。 第三段:论述冶炼工艺逐节粘合不断捶打合为一体淬火是其中关键一步中西方区别

《青花瓷》教案设计

《青花瓷》教案设计 作为一位杰出的老师,时常会需要准备好教案,教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。如何把教案做到重点突出呢?下面是店铺整理的《青花瓷》教案设计,仅供参考,希望能够帮助到大家。 《青花瓷》教案设计篇1 一、教学目标: 1.了解与认识青花瓷的悠久历史与工艺的高度成就,感受青花瓷的独特魅力。 2.了解青花瓷器型与纹样的特点,并能运用一定的方法尝试绘制纹样。 3.激发学生热爱祖国优秀传统艺术,培养学生美化设计生活的能力。 二、教学重点、难点: 感受青花瓷的独特魅力并了解青花瓷的相关知识,学会应用图案装饰生活中的物品。 三、教学准备: 学生:蓝色记号笔、空白纸盘 教师:PPT课件 四、教学过程: 1.音乐欣赏导入:《青花瓷》 2.出示课题:青花瓷 什么是青花瓷呢?打开课本42页全班齐读:青花瓷又称白地青花瓷,因用钴矿在陶瓷坯上描绘纹饰,经高温烧成后呈蓝色而得名,是中国瓷器的主流品种之一。 3. 课件出示一组青花瓷作品让学生欣赏,认识青花瓷的器型有:罐、碗、瓶、壶、杯、盘、洗、盒等。 4.欣赏认识青花瓷的纹饰主要有:山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽等。

5.出示青花瓷图片,请学生说说图案的寓意。 6.画面构图的引导 青花瓷图案的基本形式:对称式、均衡式、旋转式、自由式等。 7.绘制青花纸盘的步骤: (1)构思,想要画哪种形式。 (2)用蓝色记号笔在盘子上先画出盘边的辅纹,再画出盘中央的主纹。 (3)重复涂色,处理深浅变化。 8.作品欣赏 五、创作表达 1.学生体验描绘青花纸盘。 2.学生创作与指导 3.作品展评与评价 六、拓展延伸 在我们的生活中除了可以绘制纸盘还可以绘制其他的器型,课件展示利用青花瓷为元素而设计的生活用品。引导孩子们认识青花瓷在现在生活当中的广泛艺术运用,从而提高美化生活的能力。 《青花瓷》教案设计篇2 活动目标: 1、欣赏青花瓷盘花纹,发现花纹的连贯性和重复性,并能大胆地设计青花瓷盘。 2、对中国传统民间工艺产生兴趣,感受青花瓷盘的美丽。 活动准备: 知识经验准备:幼儿已掌握线描装饰的方法,已初步了解青花瓷特点。 物质准备:青花瓷盘图片、一次性纸盘、蓝色勾线笔人手一份,轻音乐。 活动过程: 1、欣赏青花瓷盘图片,引导幼儿回答:青花瓷盘有什么特点? 小结:青花瓷盘很早以前就在我国出现,古代人在这些盘子上用

《天工开物》教案

《天工开物》教案 《天工开物》教案 教学目标: 1. 进一步打文言基础,诸如文中的文言实虚词、通假字、词类活用、特殊句式等。 2. 把握说明文的特点:被说明对象的特征,说明方法,说明顺序等。 3. 学习《〈天工开物〉两则》,了解封建时代文人冲破科举考试的束缚,转而关注民生问题,献身科技事业的伟大精神,认识中国古代科技曾经有过的辉煌成就。 教学设想:本文是古代科技方面的经典,涉及中国古代工业文明,虽然行文简单,但也可以反映古代说明文的一种面貌。课文较简单,不必做过多讲解,可由学生借助注释疏通文意,体会古代科技著作的语言特点和叙述风格。另外,教师可组织学生讨论,认识中国古代科技曾经有过的辉煌成就。 学法指导:讨论,点拨。 教学内容和步骤: 一、文字疏通。 请同学逐段疏通,老师点拨,主要是为打好文言基础,掌握文意。 二、说明文的写作和阅读要领介绍。 说明方法:作比较、列数据 说明顺序:工艺流程(工序) 本文被说明对象的特征:巧(介绍作者的技术思想:法、巧、器) 三、探究讨论:怎么理解宋应星是伟大的科学家? 课文反映了明代以前中国在手工技术上的.科学成就。这些科学成就,是在几百年前被总结描述出来的,与现代科学相比,当然有它落伍的一面。所以,教学这个单元,一定要引导学生从科学史的角度看问题。一方面要看到这些科技著作在当时世界范围内的领先之处,另一方面要学习科学家在艰苦恶劣的社会环境或自然环境当中勇于求索

的精神。要把学习的重点放在“科学人文”的探求上,真正了解中国科学文化在历史上曾经有过的辉煌,以及它永不磨灭的文化价值。 四、作业 学习本单元,如果能结合所学内容,做一些社会调查或实地考察,比如,调查一下《天工开物》中所记述的手工业生产方式,哪些至今仍活跃在民间。若能把这些调查或考察的结果总结出来,形成文字,必然会增进学生对科学文化的热爱和对语文学习的兴趣。 板书设计冶x 授课教师 xxx 二〇xx年三月二十四日 【《天工开物》教案】

大班优秀美术教案《青花瓷盘》

大班优秀美术教案《青花瓷盘》 教案标题:《青花瓷盘》美术教案 教案类型:大班优秀美术教案 教案字数:5500字 教案介绍: 这是一节以中国传统文化为主题的美术课。通过学习中国传统青花瓷器,引导学生了解青花瓷器的制作工艺和设计特点,培养学生的审美能力和创造力。 教学目标: 1.了解中国传统青花瓷器的历史背景和制作工艺; 2.观察、分析和描述青花瓷器的设计特点; 3.通过模仿和创作,表达自己的审美观点和创造力; 4.培养学生的观察力、想象力和动手能力。 教学准备: 1.青花瓷盘照片或实物; 2.水彩笔和画笔; 3.彩色纸张、水彩纸或白纸; 4.剪刀、胶水和颜料; 5.课件或投影仪。 教学过程: 一、导入(约10分钟)

1.出示青花瓷盘的照片或实物,让学生观察并简单描述它的特点。 2.引导学生了解青花瓷的历史和特点,介绍青花瓷的制作工艺和设计特点。 二、学习(约15分钟) 1.利用课件或投影仪,展示一些经典青花瓷器的照片,并指导学生观察、分析和描述它们的设计特点。 2.鼓励学生提出自己的观点和看法,并与其他学生分享。 三、实践(约30分钟) 1.给学生提供彩色纸张、水彩纸或白纸,让他们根据自己的创意和想象,设计和绘制一幅青花瓷盘的图案。 2.鼓励学生运用自己所学的知识和技巧,在图案中加入中国传统元素,表达对传统文化的理解和喜爱。 3.教师在这个过程中可以进行个别指导,引导学生注重线条的流畅性、色彩的和谐性和图案的创造性。 四、展示和分享(约10分钟) 1.请每位学生展示和描述自己的作品,并让其他学生提出意见和建议。 2.鼓励学生对其他同学的作品给予欣赏和肯定,培养他们的合作精神和团队意识。 五、总结(约5分钟)

天工开物教案

天工开物教案 教学目标: 学习《〈天工开物〉两则》,了解封建时代文人冲破科举考试的束缚,转而关注民生问题,献身科技事业的伟大精神,认识中国古代科技曾经有过的辉煌成就。 教学重点: 1、掌握文中重要文言词语,提高文言阅读能力; 2、了解中国科学文化在历史上曾经有过的辉煌,感受科学的价值和魅力; 3、提高自己的科学素养,热爱科学。 教学时数:二课时 第一课时 一、导入新课: 谈话导入:中国古代领先世界的科技成就,你能说出哪些? (1)先秦:商朝有了世界上最早的日食和月食记录。春秋鲁国天文学家留下世界上关于哈雷彗星的最早记录。战国甘德、石申的《甘石星经》是世界上最早的天文学著作。(2)秦汉:编写于前1世纪的《周髀算经》比西方早500年提出勾股定理的特例。西汉《九章算术》有些内容是世界上最先进的。张衡的地动仪是世界上最早测定地震方位的仪器,比欧洲早1700多年。 (3)三国两晋南北朝:祖冲之在世界上第一个把圆周率准确到小数点后七位数,比欧洲早1100多年。 (4)隋唐:赵州桥是现存世界上最古老的一座石拱桥。僧一行在世界上第一次测量子午线。唐太宗时办了分科较细的医学校,比西方早200年。《唐本草》是世界上第一部由国家编定和颁布的药典,比欧洲早800年。《金刚经》卷子是现存世界上最早有确切日期的雕版印刷品。 (5)宋元:毕升发明活字印刷术,比欧洲早400年。发明了指南针并用于航海。唐宋时发明了火药和火药武器。沈括的“十二气历”比英国早800年。郭守敬的《授时历》比现行公历确立早300年。 二、单元简介: 1、选文:本单元选读两部中国古代科技名著,《天工开物》和《徐霞客游记》。这两部著作,都产生于明代末年的17世纪,一个堪称技术百科全书,一个堪称地学百科全书,体现了中华民族古代科技的伟大成就,是曾经闪耀在我们这个古老民族历史上的“科技之光”。 2、社会背景:明代是中国封建社会后期的鼎盛时期,生产力水平达到了前所未有的高度,农业和手工业的繁荣,带动了商品经济的发达,促进了思想解放运动,古老的封建坚冰开始松动、融化。虽然作为封建王朝统治工具的程朱理学仍在思想领域占据统治地位,但逞

天工开物非遗文化

天工开物非遗文化 【原创实用版】 目录 一、非遗文化的概念与意义 二、天工开物非遗文化的背景与历史 三、天工开物非遗文化的核心技艺与价值 四、天工开物非遗文化在现代社会的传承与创新 五、保护和传承天工开物非遗文化的重要性 正文 一、非遗文化的概念与意义 非遗文化,即非物质文化遗产,是指人类口头传统、表演艺术、社会实践、习俗、庆祝活动、手工艺技艺以及相关的自然和文化遗产等非物质文化成果的总称。非遗文化是各个民族世代传承的智慧和文化的结晶,对于维护民族文化多样性、增强民族认同感和促进人类文明发展具有重要意义。 二、天工开物非遗文化的背景与历史 天工开物非遗文化起源于中国,可以追溯到上古时期。我国历史悠久,民族众多,非遗文化丰富多样。天工开物非遗文化主要包括传统技艺、民间艺术、民族医药、习俗庆典等,凝聚了中华民族的智慧和创造力,成为中华文化的重要组成部分。 三、天工开物非遗文化的核心技艺与价值 天工开物非遗文化的核心技艺包括剪纸、皮影、京剧、针灸等,这些技艺具有高度的审美价值、实用价值和文化价值。例如,剪纸是中国传统的民间艺术,以其独特的造型和寓意,展示了人们对美好生活的向往;皮影则是一种兼具戏剧、美术和音乐的艺术形式,以其优美的形象和动人的

故事传承着中华民族的历史和文化;京剧被誉为“国粹”,以其精湛的表演技艺和丰富的剧目传承着中华戏曲文化;针灸则是中国传统医学的重要组成部分,以其独特的治疗理念和方法为人类健康作出巨大贡献。 四、天工开物非遗文化在现代社会的传承与创新 随着时代的发展,天工开物非遗文化面临着传承与创新的挑战。在传承方面,我们需要加强对非遗文化的保护和传承,让更多的人了解和传承这些技艺;在创新方面,我们需要将非遗文化与现代生活相结合,使其更好地适应现代社会的需求。例如,将剪纸应用于现代家居装饰、将皮影戏与电影结合创新演出形式、将京剧与现代音乐跨界合作等,都是对天工开物非遗文化的创新传承。 五、保护和传承天工开物非遗文化的重要性 保护和传承天工开物非遗文化具有重要的现实意义。首先,非遗文化是一个国家和民族的文化瑰宝,对于维护民族文化多样性和传承民族精神具有重要作用;其次,非遗文化是人类文明的重要组成部分,对于促进人类文明交流和共同发展具有积极意义;最后,非遗文化具有很高的经济价值,可以带动地方经济发展和文化产业升级。

美术课教案中国传统工艺的设计与创新

美术课教案中国传统工艺的设计与创新 教案:中国传统工艺的设计与创新 一、教学目标 1.了解中国传统工艺的历史和特点; 2.培养学生对传统工艺的欣赏能力; 3.通过设计与创新,激发学生的创造力和想象力。 二、教学内容 1.中国传统工艺的概念和分类; 2.几种具有代表性的传统工艺介绍; 3.传统工艺设计的方法和技巧; 4.传统工艺与当代艺术的融合与创新。 三、教学过程 引入: 通过展示一些中国传统工艺品的图片,让学生感受传统工艺的独特之处,引发学生的兴趣和好奇心。并提出问题:传统工艺品为什么能够一直流传下来? 第一部分:了解传统工艺的历史和特点 1.介绍传统工艺的概念和分类

通过多媒体展示,简要介绍中国传统工艺的定义和分类,如陶瓷、 漆器、刺绣等,并请学生分享自己对传统工艺的了解和认识。 2.几种具有代表性的传统工艺介绍 详细介绍几种具有代表性的传统工艺,如景泰蓝、瓷器、京剧脸谱等。通过图片和视频,让学生了解其制作工艺、图案样式以及艺术特点。 第二部分:传统工艺设计的方法和技巧 1.分析传统工艺的设计原则 通过案例分析,介绍传统工艺设计的原则,如对称、神似、拟人等。引导学生理解传统工艺设计所追求的整体性和和谐美。 2.学习传统工艺的技巧 选择一种传统工艺,如剪纸或者刺绣,讲解其技巧要点。鼓励学生 亲自动手尝试,掌握其中的技巧和方法。 第三部分:传统工艺与当代艺术的融合与创新 1.观赏当代艺术作品 通过展示一些融合传统工艺的当代艺术作品,如陶瓷艺术、漆画等,让学生体验传统工艺与现代艺术的碰撞和创新。 2.开展传统工艺与创新设计活动

学生以传统工艺为基础,尝试将其融入到现代设计中,通过个人或小组合作,设计和制作一件结合传统工艺和现代审美的创意作品。鼓励学生发挥创造力和想象力,实现传统工艺的再创造。 四、教学评价 1.观察学生的参与程度和学习兴趣; 2.评价学生对传统工艺的理解和欣赏能力; 3.评价学生设计和创作的作品,包括创意性、技巧运用和表现力等方面。 五、教学资源 1.多媒体设备; 2.学校美术馆或博物馆的参观机会; 3.相关的传统工艺品图片和视频。 六、教学扩展 1.组织学生参观当地的传统工艺作坊或者传统手工艺市集,深入了解并体验传统工艺的制作过程; 2.组织学生参与传统工艺保护和传承的相关活动,如设计和制作传统工艺展览等。 七、教学反思

新北师大版美术四年级下册:美术第一单元教案

新北师大版美术四年级下册:美术第一单 元教案 教学目标 - 了解中国古代工艺美术的发展历史。 - 研究中国传统工艺美术的基本技法和材料。 - 培养学生的创造力和艺术表达能力。 - 培养学生对传统文化的兴趣和好奇心。 教学准备 - 课程教材:新北师大版美术四年级下册。 - 教学工具:画笔、纸张、颜料、剪刀、胶水等。 - 多媒体设备:投影仪、电脑等。 教学内容 第一课:中国古代工艺美术的发展历史 1. 介绍中国古代工艺美术的概念和背景。 2. 展示中国古代工艺美术的不同类型和代表作品。 3. 分析中国古代工艺美术的特点和价值。

第二课:中国传统工艺美术的基本技法和材料 1. 探索中国传统工艺美术的基本技法,如剪纸、刺绣等。 2. 研究使用不同材料进行传统工艺美术创作。 3. 练基本技法,进行简单的工艺美术创作。 第三课:创造力和艺术表达能力的培养 1. 引导学生观察和思考身边的事物,激发创造力。 2. 练运用传统工艺美术技法进行创作,表达自己的想法和感受。 3. 分享和欣赏同学们的作品,培养艺术鉴赏能力。 第四课:传统文化的探索 1. 深入了解中国传统文化的各个方面,如饮食、服饰、建筑等。 2. 通过观察和讨论,了解传统文化与工艺美术的关系。 3. 鼓励学生主动探索传统文化,激发对传统文化的兴趣和好奇心。 教学过程 1. 通过多媒体展示图片和视频,引导学生了解中国古代工艺美 术的发展历史。

2. 组织学生参与互动讨论,分析中国古代工艺美术的特点和价值。 3. 分组进行基本技法的研究和实践,鼓励学生展示自己的作品。 4. 引导学生观察身边的事物,启发他们的创造力,进行艺术创作。 5. 组织学生之间的作品分享和欣赏,培养艺术鉴赏能力。 6. 利用多媒体和实物展示,浓厚传统文化氛围,引导学生了解 传统文化的各个方面。 7. 鼓励学生主动参与传统文化的探索,开展小型研究或展示活动。 总结 通过本单元的学习,学生将了解到中国古代工艺美术的发展历史,掌握传统工艺美术的基本技法和材料,并培养创造力和艺术表 达能力。同时,通过探索传统文化,学生将增强对传统文化的兴趣 和好奇心,拓宽视野,培养综合素质。

美术教案-中国古代玉器.漆器.织绣工艺

美术教案-中国古代玉器.漆器.织绣工艺 第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺 教学目标:经过教学,使学生了解中国传统工艺美术中含有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基础知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力,提升艺术欣赏水平。教学关键:1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲,关键应放在掌握欣赏方法上。教学难点:关键是部分专业名词和相关的历史文化知识。教课时间:1课时教具准备:教材、录象带、自制课件。教学过程:一.组织教学:二.引入新课: 在中国古代早期的工艺美术中,除了陶器和青铜器工艺外,成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、含有悠久历史的传统工艺。 1. 玉器工艺:以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。依据现有资料证实,中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代,大家知道,我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料,其中比较漂亮的、有光泽、有色彩花纹的石头,就被用来作为装饰品,以后大家知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期,玉就从石头中分离出来成为工艺品中国古人对玉的解释除了物质的特征——质地温润缜密、光泽柔和外,还给予它以“德”的含义。商周时代,作为玉器,有用于祭奠和礼仪的“礼玉”,有用于服装佩饰的“佩玉”,以“佩玉为尚”,成为一个含有社会道德含义的特殊物品,这是中国封建社会的文人对

玉的特征和内涵的经典概括。中国古代制造玉器的工艺,先秦时期称琢玉,宋代称碾玉,今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。玉器的设计创作方法,是因材施艺,科学地利用材质、色泽,尽其玉材美的光泽。 2.漆器工艺:用漆涂在多种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等,通常称为漆器。但这里所说的漆,是指一个天然漆,通常称为生漆,俗称大漆,系漆树身上分泌的液汁,呈灰乳色,接触空气氧化,成栗壳色,干固后成褐黑色。用它作涂料,有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功效,又能够配制出不一样色漆,光彩照人。在中国,从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清,中国的漆器工艺不停发展,达成了相当高的水平,而且对日本等国产生了主要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的主要创造。 3.织绣工艺:中国是世界上最早创造蚕丝的国家。商周时期,中国的织物生产已经有较大规模,周代已掌握了提花工艺,这是丝织工艺的极大进步。到战国时期,丝织品种类繁多,织锦技术得到高度发展,彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪,中国的纺织品、印染品、刺绣品已著名遐迩,并经东起渭水流域,向西经过河西走廊,经新疆,这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国,为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面,让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧!三.课堂小结 板书设计:第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺 一.玉器工艺:礼玉佩玉“佩玉为尚”琢玉碾玉碾琢二.漆器工艺:生漆,俗称大漆三.织绣工艺:罗:只以经线起花纹,单色,

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