日本平安时代服饰等

日本和服有什么来历和服是日本最具民族特色的服装，它的来历也是很有考究的。

要是你还不知道日本和服都有哪些来历，可以跟小编接着往下看，你一定能找到答案。

日本和服的由来传说中日本神治时代有位依邪那歧命神，他在举行祓除(用斋戒沐浴等方法初灾求福)之事时，常常脱去上衣、袴、带，裸露身体。

据后人考证，传说中描述的神治时代相当於日本的原始社会时期，那个时代日本人生活的遗址现已发现数千处，其分布区域，北起北海道，南至九州，几乎遍布全日本。

原始社会的日本人以群体方式过著迁徙不定的生活，主要的生产活动是狩猎和采集(不要总是想到帝国时代去)。

也许就是在那个时代，日本人开始了用动物的皮毛或者树叶加工御寒，走出了裸露的时代。

在绳文式文化时代后期(日本新石器时代，相当於前800-前500年)和弥生式文化时代(日本使用弥生式陶器的时代，相当於前300-300年)，日本出现了两种基本的服装式样。

一种是套头式圆领衫，造型类似於今天的圆领针织套衫;另一种是对襟式，门襟采用左衽，领尖至腰间，等距两初用细绳系结扣接，袖子为筒形袖，长度在膝以上。

与上衣配套的还有袴、领巾、於须比。

袴原指穿在下身遮掩於上衣内的一种裆布，但是这裏的袴是指有腿部连接的类似於裤子的下装。

男子有一种称为裳的缠腰，缠腰绕系於上衣，由於系结出现褶裥，使服装产生了一些变化。

女子大都穿裳，与男子不同的是，女子裳长及地，形式与今天朝鲜妇女”其玛颇为相似。

领巾一般作为装饰搭挂在两肩，搭挂的形式不限，通常是又个人的爱好决定的。

在生产劳动中领巾还时常被用作挽系长袖的带子，或者作替代包袱布之用。

在别离的场合，人们挥动著领巾，以示依依不舍的心情，它与后来明治时代流行的以挥舞手帕表示告别的作用是一样的。

於须比是一种比领巾大且长的一种带状织物，蒙在头晌垂绕至腰间。

古代日本妇女忌讳被男子窥容，所以用於须比蒙面。

据《古事记》、《日本书纪》、《植轮图集》、《古语拾遗》等文献记载，日本绳文式文化时代后期和弥生式文化时代的服装已经采用楮布、麻布、棉粗布、藤布、科布等植物纤维材料制作，带子是选用倭文布。

日本的浴衣文化日本拥有悠久而独特的浴衣文化，浴衣是一种传统的夏季着装方式，被广泛穿着于夏季的庆典、祭祀、特殊场合和旅游胜地。

浴衣以其别致、美丽的设计以及轻便的面料而闻名。

本文将介绍日本浴衣的历史渊源、款式特点以及在现代社会中的重要地位。

1. 浴衣的历史渊源从古代到现代，日本的浴衣文化有着悠久而丰富的历史。

最早的浴衣可以追溯至平安时代，那时人们用称为“着物”的布料遮盖身体，用以保持身体的温暖和避免外界的灰尘。

后来，浴衣逐渐演化为一种夏季常见的着装方式，并在江户时代达到巅峰。

江户时代的浴衣以华丽的花纹和丰富的颜色为特点，反映了当时人们对花卉和自然的热爱。

2. 浴衣的款式特点浴衣与传统的和服相似，使用相同的着装技巧和绑带方法。

然而，与和服相比，浴衣更加轻便和容易穿着。

浴衣通常由三件部分组成：外衣、腰带和鞋子。

外衣是用轻盈的面料制成，通常是棉质、麻质或涤纶，具有透气性和吸汗性。

腰带则用于将外衣固定在腰部，并且常常使用各种花纹和颜色，以增强整体的美感。

至于鞋子，一般选择传统的木屐或草鞋，以便与浴衣相得益彰。

3. 浴衣与现代社会尽管现代社会的时尚潮流不断变化，但浴衣仍然在日本社会中占据重要地位。

每年夏季，人们会穿着浴衣参加各种庆典和祭祀活动，例如花火大会和传统的盆踊舞会。

浴衣被视为一种回归传统的方式，也是对日本文化的一种认同和尊重。

此外，浴衣在旅游胜地也很受欢迎。

许多游客都会选择租借或购买浴衣，以便体验日本传统文化，并留下美好的记忆。

总结：日本的浴衣文化是一种古老而美丽的传统。

它经历了漫长的历史发展，并在现代社会中依然保持着重要的地位。

作为夏季的代表性服饰，浴衣以其独特的款式特点和精美的设计，吸引了国内外的关注和喜爱。

无论是在庆典、祭祀，还是在旅游胜地，穿着浴衣都成为了人们体验日本传统文化的重要方式，同时也展示了对于日本文化的珍爱和赞美。

日本传统和服的文化魅力一、介绍和服的历史与发展日本传统和服是一种独特的服装，具有深厚的历史和文化底蕴。

自古以来，和服一直是日本女性优雅且端庄的象征。

它代表了日本人民对美学的追求和对自然之美的赞美。

据历史记录，最早的和服出现在8世纪初期的奈良时代，称为“Yuki-tsumugi”。

这种衣着采用麻布制成，形式简单而朴素。

随后，在平安时代（794-1185年），由于与中国进行广泛贸易，中国的寿(锦缎)技术得以引入日本。

这推动了和服设计和制作工艺的发展，并使之成为更加华丽、复杂的艺术品。

二、多样化的和服类型及其特点1. 着物着物是最常见且最具代表性的和服类型。

它由正装着物（礼仪偶尔公开场合穿着）和平装着物（日常穿着）两大类别组成。

它通常由长袍式上衣、长裙状下摆以及带子组成，这使得着物可以根据需要调整尺寸和身体形态。

2. 振袖振袖是一种特别长的袖子，通常在特殊场合穿着，比如婚礼或正式宴会。

振袖的长度可以达到1米以上，其漂亮的图案和图纹设计使人们更加注重服饰上的美感。

3. 组衣组衣是一种传统的和服类型，它由数件衣物组合而成。

这些部件包括：上衣、下摆、腰带以及装饰用饰带。

通过调整不同组衣的组合方式与颜色搭配，可以产生无限多样的风格效果。

4. 着物小物配饰除了主要的和服外，还有一些小物配饰也是不可或缺的。

这些包括：发簪、云钗、挂绳等等。

这些小之诗构使整套服饰更加完整，并表达出个人对时尚和细节关注度。

三、和服所反映的文化价值观1. 对称与平衡和服设计极其重视平衡与谐调。

从颜色方面来看，使用对称或相关色彩进行搭配；从结构上来看，各个部分都经过精心安排以确保整体的协调。

这突显了日本人民对和谐和平衡的价值追求。

2. 尊重传统与尊重自然和服表达了日本人对传统的尊重与珍惜。

从制作过程到穿着方式，每一步都要遵循特定的规则和仪式。

另外，和服常常采用自然元素作为设计主题，比如花朵、植物或动物图案，以赞美自然之美。

3. 保存独特文化身份通过穿着和品味独特的和服，日本人民展示了他们对自己文化身份的认同感与骄傲。

如对您有帮助，可购买打赏，谢谢揭秘日本和服的前世今生日本和服的历史导语：提起日本的传统服装，大家都会联想到那千姿百态、宽松修长、典雅艳丽的日本和服。

特别是女孩子，对这种独具风情的服饰应该会有一丝别样的情提起日本的传统服装，大家都会联想到那千姿百态、宽松修长、典雅艳丽的日本和服。

特别是女孩子，对这种独具风情的服饰应该会有一丝别样的情愫吧。

接下来就让我们了解下日本和服的特点吧！和服(わふく)的历史大约有1千多年了。

真正有文字记载，将中国服饰引进日本，是从奈良时代开始的。

奈良时代正值中国盛唐时期，日本派出大批学者、僧侣到中国学习。

这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。

“衣服令”就是奈良时代模仿唐代制定的制度之一。

“衣服令”规定了礼服、朝服和制服。

奈良时代服装色彩较简单。

到了平安时代，由于受到当时国风影响，衣服色彩开始多样化，衣袖也向宽大方向发展。

当时古代妇女在进宫或节日时会穿一种叫“十二单”的服装，它分为唐衣、单衣、表着等，共十二层。

镰仓时代，元朝统一中国，恐怕受元的影响，元朝曾连续数十次侵犯曰本，贵族的奢华结束后，为了便于作战，服装恢复了素朴，宽袖又变回了窄袖。

进入室町时代的特徽，是在衣服上印上家纹，古代日本按姓氏每家都有家纹，便服设计开始礼服化。

桃山时代，人们一始讲究不同场所穿着不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的“访问装”(从左肩、左袖到襟、裙成一幅图案)和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的“留袖装”。

江户时代是日本服装史上最繁盛的时期，那时的和服变得接近现代，现今所看到的和服大都是沿续了江户时代服装特式。

到了明治时代，现在意义上的和服就生活常识分享。

和服，日本传统民族服饰。

可是对于不习惯日本文化的朋友来说，可能会奇怪，为什么日本女人和服背后得有个包包？其实那不是包包，是腰带的打结。

桃山时代（1582－1600），丰臣秀吉积极倡导海外贸易，招致许多传教士远渡重洋前来这个东方极地岛国。

当时日本人见传教士的外袍是用绳子状带子系住，很感兴趣，纷纷模仿，日后又受朝鲜传统服的宽腰带影向，才逐渐演变成今日和服那种包包结腰带。

最初只是将编成绳子状的带子层层缠在身上而已。

这是名古屋绳带与博多绳带的起源。

江户时代才改为宽腰带。

本来也只是3、4公分宽的腰带，后来渐渐加宽，成为今日需折两半缠在腰上的腰带。

但这种缠法会隐没女性三围，变成上下一般粗的圆柱形身材，于是女人们便想出在腰带上打结的方法，并尽量让打结靠近胸部以强调曲线。

和服腰带的打结起初也跟全球所有男性皮带一样，结在正面，打结也很小。

不过腰带本来的目的就是想引人注目，于是越打越大，最后大到看不到脚趾，走起路来像挺个啤酒肚子。

又因这样一来行动反而不方便，江户时代初期，日本女人干脆来个史无前例的服饰造反，将腰带打结移到背后。

并将西方妇女不可欠缺的项链、胸针等装饰品，全改头换面成为绳带或是其他腰带上的装饰品，全装饰在前面或背后腰带上。

所以请别小看那个包包，那包包其实很有学问，细看之下，能看出你出身良好或是贫*。

穿和服时，也通常不能戴其他闪闪发光的首饰。

手表也不行。

另外，和服下摆的风花水月花纹，走动时会如何摆动、会增添多少女人韵味，都是经过细心研究后才设计出。

在这些花纹上，又该系上何种颜色、花纹的腰带与绳带，也是一门非临时抱佛脚便能暗记的美学。

日本人重视外表，视“装扮”为一种礼仪、一种价值观。

日常生活中，很少看到日本女人上街披头散发、不化妆。

她们追赶时尚，让日本成了“亚洲的巴黎”；在美容化妆上也懂自我创新，使日本化妆品获得肯定，成为一个名副其实的“化妆大国”。

据史料记载，大约100年前的日本，对女性化妆有比较严格的规定。

日本的和服文化是怎么样的日本的和服文化介绍和服是中国隋唐时期传入日本的，后经过发展改进成为日本传统服装，所谓和服文化也是根据唐时期文化演变而成，不论是坐姿或站姿，都需经由完整的学习训练，而成为内外在兼具的完美礼仪。

和服是日本人的传统民族服装，也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产。

和服的穿著巧技，乃是随著时代的风俗背景，琢磨考验，蕴育而生.高雅而优美的图案，源自於日本民族对於山水的欣赏及对於风土的眷恋，乃至於对人本精神与情境的细腻感受。

和服不仅融合了优雅气度与深层内敛之本质,更反应了穿著之人的心与动。

每一套优美的和服，都经精心裁制，讲究穿著时的每一个细节及步骤。

因此，不论是坐姿或站姿,都需经由完整的学习训练，而成为内外在兼具的完美礼仪.和服又有另外一个名称叫赏花幕，因为和服的图案与色彩，反映了大自然的具体意象，当人们穿著和服走动时，会因为晃动而使得和服如同一块动态的画布。

日本传统服饰和服的穿法1、穿上和服内衣后再穿上和服外套。

后背不要有褶皱，两手拉住袖边向两侧平伸来展平袖子。

2、拉住和服左右前襟向前伸展，确保后背平整。

同时，把后襟向上拉，直到和服边垂在脚踝处即可。

3、合上上前襟(左手的)。

上前襟的边放在锁骨处。

这时，将下前襟拉向前方，在腰部不要留出多余4、将上前襟横着打开，把下前襟压在里面，上前襟还是回到以前的位置上，在腰间向下挝出10cm。

5、为了不使穿好的部分松散，用右手按住，而左手拿住细腰带的中心，从正面起环绕于腰间。

6、在后背交叉过腰带后，双手再绕回来，向左右拉开。

这样来收紧腰带，和服就被固定住了。

7、把腰带拉紧后，用夹子夹好，这样腰带就变得很整齐地绕在腰间8、从身八口(稍离腋下的地方)把手伸进去，将前后整平。

9、整好衣襟后，要配合体型和发型来抽出里面的衣襟。

把和服腰带的一头从左边的身八口放进去，在腰部稍稍靠上的位置夹住下前襟。

再把褶皱向内侧折起，斜向右肋延伸。

然后，把另一头的夹子从身八口拉出来。

日本的和服文化姓名：卢瑶瑶班级：艺设12-1 学号：120544115摘要：提起日本、日本文化,绝大多数人都会情不自禁地联想到身着华丽和服的日本女人的优雅神韵。

和服是日本传统民族服装，极富日本传统文化特色，不仅种类繁多，而且图样、款式、颜色等也是相当丰富。

下面就和服的由来、和服的种类及适宜场合、以及和服折射出的日本文化等方面进行阐述。

关键词:和服的由来和服的种类和服的纹理日本文化在日本飞鸟和奈良时代，中国对日本经济和文化生活的影响最为重大，这时，中国古代吴越地区的宽袖、叠襟式长衫流传到了日本，成为上流社会正式场合的礼服，特别是朝廷的正规制服。

在此后的历史变迁中，虽然和服不断得改良，但是，万变不离其宗，和服的基本要素始终没有脱离吴服的定格。

对于和服的传入还有一种说法：奈良时代，中国唐代的服饰传入日本，首先在贵族中流行，被称为唐风贵族服。

到平安时代，对唐风贵族服加以若干改造，如袖子、胴体变长，衣服的幅度变宽。

为给人以美感，穿时紧紧贴在身上，有意识的显示出人的线条美，对这种变化，日本人称其为国风化。

从此这种服装便固定为日本的和服。

和服的种类繁多,基本分为便服和礼服两种。

男式和服款式较少,颜色单调,多以深色为主,腰带细,穿着简便。

女式和服款式多样,色彩艳丽,腰带宽,穿戴繁琐,一个人很难完成。

此外根据参加的场合不同,穿着和服的颜色,样式等也有不同,主要分为以下几种: 浴衣:是棉质材料的简化版和服,它是安土桃山时代浴后流行穿着的“汤帷子”由于轻便凉快,很适合浴后、室内、夏季炎热时作为休闲服饰穿着,很受平民的喜爱,因此演变成现在的“浴衣”。

留袖和服:主要分为黑留袖和色留袖。

以黑色为底色,染有五个花纹,在和服前身下摆两端印有图案的叫黑留袖,为已婚女性礼服。

在其他颜色的面料上印有三个或者一个花纹,下摆有图案,从下摆、左前袖左肩到领子展开后是一幅图画的,叫色留袖,又称访问和服，没有已婚和未婚之分。

主要是女性在在参加亲戚的婚礼和正式的仪式、典礼、晚会等场合时穿的和服。

和服的发展与由来————————————————————————————————作者: ————————————————————————————————日期：ﻩ和服的发展与由来化学与材料工程学院沈金涛摘要和服（わふく,ｗaｆuku) ，是日本的民族服饰。

江户时代以前指吴服,语出《古事记》、《日本书纪》、《松窗梦语》，源自日本本土弥生服饰结合东吴服饰的混血产物，德川家康时期正式称为和服。

在称为和服之前，日本的服装被称为“着物”,而“吴服”是“着物”的一种，着物除了包括吴服之外还包括马乘袴、大纹、肩衣袴、狩衣等,这些都非源自吴服，而是源自本土的弥生服饰，是一种极其古老的传统服饰。

十二单则是弥生服饰结合吴服、唐服、鲜卑服饰的优点,后期加以改良而成,之后又有改进和创新。

和服可分为公家着物和武家着物。

德川幕府时期由“着物”、“吴服”改称为和服,成为大和民族的传统民族服饰。

而与这个词相对的是洋服(ようふく）,指来自西洋的衣饰。

需要注意的是吴服只是“着物”的一种，而和服是由“着物”直接演变而来，因而不能单纯的说和服来自于吴服。

只能说和服中的浴衣来自吴服,来自对吴服的改进。

在日本，出席冠礼(成人式)、婚礼、葬礼、祭礼、剑道、弓道、棋道、茶道、花道、卒业式、宴会、雅乐、文艺演出、庆祝传统节日,日本人都会穿上端庄的和服去参加。

[２]和服的穿着文化及礼法被称为装道。

和服承载了近30项关于染织技艺的日本重要无形文化财产以及5０多项日本经济产业大臣指定传统工艺品。

制作和服的越后上布·小千谷缩以及结城紬更是录入了世界非物质文化遗产。

关键词:日本和服发展由来一、和服的由来和服起源于中国的唐朝,日文作“着装”源自中国的唐代长袍。

由于唐朝的昌盛，此时的服装和服饰中外相互影响。

据说,日本的和服就是从此时中国的江浙一带“移植”过去的。

公元3世纪左右,据《魏志·倭人传》中记载:“用布一幅,中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣。

浅析平安时期主流审美特点及成因作者：张译文王一涵来源：《文教资料》2017年第28期摘要：在日本民族文化发展过程中，日本平安时代是与中国唐朝联系十分密切的一个时期。

在此时期日本的服饰、宗教等诸多方面都因为受到了中国的影响而有了一定的改变和发展，进而形成了平安时期特有的主流审美特点。

本文论述的审美为对服装款式、色彩等呈现在表面装扮上的考究，还涉及对于人的品行才艺、行为准则等内在素养的品评。

关键词：平安时期中国唐朝审美一、引言不论是《墨子》中记载的我国春秋时期“楚王好细腰”，唐朝盛行的“以丰腴为美”，还是曾在欧洲文艺复兴时期贵族女性间盛行的“紧身胸衣和庞大裙撑”等，每个大时代条件下都会产生独特的审美表现和流行趋势，并且在每一个等级制度严整的时代中，流行趋势往往都是自上而下传播开来的，所以要想了解一个时代的主流审美特点，我们就应该从贵族的服饰特征、妆容、行为等多方面入手，但同时也应注意到，能够流露在表面的文化形式必定有深层原因。

本文意在通过探究日本平安时期的表层审美特点，结合其背后的外交、宗教等时代背景，深入了解该时期审美的形成原因，以期读者能够更加全面地了解平安时期的文化特点。

二、唐文化的影响由于日本的奈良时期（公元710—公元784年）正对应着中国的盛唐时期，一方面，地理位置相近及当时交通工具的限制，另一方面，当时的中国物产丰富，国泰民安，物华天宝，因此日本在很大程度上学习吸收的正是中国的唐代文化。

我们通过各种资料文献可以看出，在奈良时代之后的平安时期（公元794—公元1192年），“唐风化”是发展较为成熟的，那么当时是否也有与中国古代“环肥燕瘦”式相似的突出的审美标准呢？当时的主流审美又是什么样子的呢？我们不妨从平安时期著名女性作家紫式部的作品《源氏物语》入手探讨这些问题的答案。

1.对于衣着装扮的审美奈良时代日本遣唐使、僧侣们到达中国访问学习，受到唐君主的款待，获赠了大量朝服。

这些服装华丽美艳，令日本朝中的官员们赞不绝口，在日本大受欢迎，从而对起源于日本本土的和服产生了影响。