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评阿瑟密勒的悲剧《推销员之死》
张金度
【期刊名称】《解放军外国语学院学报》
【年(卷),期】1983(000)004
【摘要】<正>阿瑟·密勒(Arthur Miller,1915—)是美国当今最著名的社会问题剧作家.他继承世界戏剧大师易卜生的现实主义传统,在他的剧作中针砭资本主义社会的弊端,锋芒犀利;探索生活之价值,不乏良言;描写家庭之悲剧,寓意深刻,情真意切.1949年2月10日在纽约莫罗斯科剧院上演的“《推销员之死》(Death of aSalesman)可以当之无愧地被称为第二次世界大战以来的最佳美国戏剧”,曾获得纽约戏剧评论界奖、普利策奖和安托万
【总页数】4页(P74-77)
【作者】张金度
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】H3
【相关文献】
1.从《推销员之死》看阿瑟·密勒戏剧创作的继承与创新 [J], 宋志华;赵令霞;杨志春
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3.人性伦理的关怀r——解读阿瑟·密勒的《推销员之死》 [J], 田烨
4.北京味儿的美国故事——浅谈《推销员之死》阿瑟•密勒与北京人艺的艺术碰撞
[J], 李旷怡
5.阿瑟·密勒的悲剧观与《推销员之死》 [J], 邹惠玲
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一位普通美国人的悲剧原型论《推销员之死》中威利洛曼的悲剧形象一、本文概述《推销员之死》是美国剧作家阿瑟·米勒的经典之作，它深刻揭示了20世纪中叶美国社会底层人物的生活困境和心理挣扎。
威利·洛曼，作为这部悲剧的主人公，以其鲜明的个性和复杂的内心世界，成为了美国文学史上一个令人难以忘怀的悲剧形象。
本文旨在通过原型批评的视角，探讨威利·洛曼这一悲剧形象的深层含义和普遍价值，以期对米勒的创作意图和该作品的社会意义有更深入的理解。
我们将首先概述《推销员之死》的剧情和威利·洛曼的基本形象，分析他作为一个普通美国人在社会压力和个人追求中所面临的困境。
接着，我们将引入原型批评的理论框架，通过对威利·洛曼性格特点和悲剧命运的深入剖析，揭示他作为悲剧原型的普遍性和象征意义。
在此基础上，我们将进一步探讨威利·洛曼悲剧形象的社会文化背景和米勒的创作意图，以及这一形象对当代社会的启示和影响。
通过这一研究，我们希望能够更深入地理解《推销员之死》这部经典剧作的艺术价值和社会意义，同时也为悲剧原型的研究提供新的视角和思考。
二、威利·洛曼的悲剧性格分析《推销员之死》中的威利·洛曼，不仅是一个社会现象下的受害者，更是一个充满悲剧色彩的人物。
他的悲剧性格在多方面得到了深刻的体现。
威利·洛曼的性格中充满了不切实际的幻想和过度的乐观。
他对自己的能力和价值有着过高的估计，这导致他对现实世界的残酷和无情缺乏足够的认识。
这种盲目的乐观和自信，使他在面对失败和挫折时，往往选择逃避和否认，而不是面对和解决问题。
这种性格上的弱点，使得他在人生的道路上越走越远，最终走向了悲剧的结局。
威利·洛曼的性格也体现了一种顽固的执着。
他对于自己的理想和目标有着坚定的信念，但这种信念却缺乏足够的灵活性和变通性。
他无法接受现实世界的改变，也无法适应社会的变迁。
这种顽固的执着，使他在面对困境时，往往选择坚守自己的信念，而不是寻找新的出路。
浅析《推销员之死》中的现实主义元素摘要：《推销员之死》是阿瑟米勒最著名的代表作，被称为是“美国戏剧的良心”。
本文从人物塑造、语言特色以及舞台设计等方面分析了这部戏剧的现实主义特色和悲剧特点，对剧中的现实主义元素进行了归纳和分析，试图从新的角度来解读这部经典戏剧带给我们的艺术魅力和强烈震撼。
关键词：推销员之死;现实主义;表现;元素阿瑟米勒的代表作《推销员之死》在1949年在美国纽约首演之后，就产生了轰动性的效应，受到了美国以及世界戏剧界和文学评论界的广泛关注。
这部被称为是象征着“美国梦的破灭”的现代戏剧，不仅成功地向我们展示了西方悲剧的特色，还带有极强的现实主义特色。
主人公威利・罗曼坚信资本主义发家致富的梦想，却最终走上了自我毁灭的道路，这种强烈的悲剧性，让我们以一种客观、冷静的视角重新观察和审视了美国社会，似乎同主人公一起经历了从梦想的坚守到利欲熏心、直到最后梦想破灭的过程。
作品之所以能够给人们带来强烈的心灵震撼，除了有比较完整的结构、情节、心理描写的主线，以及梦幻的意识流表现手法的运用之外，很重要的一点就是作品中有很多现实主义的表现手法。
作品从人物塑造、语言和舞台设计上都融入了许多现实元素，给观众一种真实感，让我们看到了一个普通的、真实的美国人，也看到了一个真实的美国社会，而那些梦幻的心理表现，反而衬托出了这部悲剧的现实幻灭感，使得现实主义元素更加突显出来，给人更强烈的情感体验和心灵震撼。
一、人物塑造上体现出的现实主义元素主人公威利这个形象本身，就具有很强的现实感，他是一个普通得不能再普通的美国推销员，从事着现实而普通的工作。
他没有传统西方悲剧中主人公的高尚和高大，也没有机会经历人生的大起大落，因为他本身的地位就不高，他更不会有那些英雄人物和伟人的远大理想和情怀，他唯一的希望就是能够赚到些钱，并得到别人的喜爱和另眼相看，也希望自己的两个二子能够得到殷实、富裕的生活。
这样一个简单的梦想，这样一个简单的小人物，让这部西方式的悲剧与观众以及每一个社会的普通成员无限地接近，也让观众们能够真实地体验到生活的现实感，并对威利的经历和心理变化感同身受。
威利·洛曼的悲剧——《推销员之死》赏析亚瑟•米勒【Arthur Miller，1915-2005】是美国当代著名剧作家，因创作《推销员之死》、《熔炉》、《不合时宜的人》等经典剧本而曾多次获得“普利策戏剧奖”、“纽约剧评家奖”和“纽约戏剧音乐奖”，被誉为“美国得奖最多的剧作家”。
《推销员之死》是亚瑟•米勒戏剧创作上的巅峰之作，它刻画了一个家庭的各成员间令人心痛的矛盾冲突，剖析了人们因为盲目信奉“美国梦”所付出的代价。
一、威利——切切实实的小人物剧中主人公是一个来自社会底层的小人物，正如他的名字lowman暗示的，他只是一个社会底层的人，他没有上过报纸的大的名气，没有赚过大钱发过大财，一直在干推销员的工作干了竟然有了36年。
他身上有着很多普通人都具有的特征，有点虚荣，有点自私，但虚荣爱面子也让他一直守着他可怜的自尊心，这边可以从他不断地拒绝邻居查理的好意看出。
打牌时，查理的连续几句“怎么又伤自尊了呢”可以看出查理对威利是真心的帮助，查理了解他，也想真心帮助他，但威利却宁可死撑着面子也不愿接受查理善意的帮助，因为他嫉妒查理的成功。
看到查理时，威利也会突然想起他死去的哥哥，那个十七岁时一头扎入原始丛林二十一岁成为一个大富翁出来的本，当时他已经开始产生幻觉，居然看见他死去的哥哥回来了还和他说话，早年，他的哥哥本劝他去阿拉斯加发财，但他的妻子林达说，“你在华纳公司不是干得很好吗？有希望成为股东啊。
”结果他错过了机会，连起初林达劝他求老板给他在城里的差使，他也只能拒绝，因为“他在新英格兰很重要”，而事实却是，老板把他解雇了。
二、虚幻的梦想威利·洛曼的最高梦想是成为第二个‘戴夫·辛格曼’。
戴夫84 岁时，在旅馆房间里穿着一双绿色的绒拖鞋，拿起电话就能做成一笔又一笔的买卖。
而实现这一梦想的诀窍是具有“吸引人的个人魅力”。
所以威利一直本着要想成功就要人缘好的想法，他也把这样的思想灌输给了他的儿子们，以至于他只看到中学时比夫的好人缘，却一再纵容比夫的偷窃行为，只是不停地跟比夫和哈皮传输着自己美好的梦想，一家人都活在虚构的永远美好的“下个礼拜”。
《推销员之死》简析介绍赏析鉴赏《推销员之死》外国文学作品简析美国剧作家米勒(1915—)的成名作。
剧本描述了威利·洛曼一辈子怀着幻想而未能实现，最后撞车身亡的悲惨命运。
63岁的威利·洛曼为纽约一家公司当了34年的推销员，满以为可以勤劳致富，但工作一辈子也未能如愿，家境每况愈下，现在只能靠借债度日。
大儿子比夫中学没毕业就出门谋生，在社会上混了一、二十年，结果一事无成，现在闲散在家。
小儿子哈比与父亲同行，却又行为不正。
威利的老伴林达劝两个儿子改邪归正，不要再*** 曾多次产生自杀念头的父亲，兄弟俩有所触动，商议由比夫到老同学那里借一万元，组织个橄榄球队出外推销体育用品，可是老同学反脸不认旧情。
计划破产和失业，使威利再次在精神上受挫，与儿子发生冲突。
儿子将自己碌碌无为的命运完全归咎于父亲灌输给他的幻想。
老威利坐在厨房，自尊心受到伤害，但他仍抱幻想不放，依稀觉得在跟大哥争辩自己和儿子的前途。
在神经错乱之中，他冲出大门，死于非命。
米勒在剧中成功地塑造出一个迷恋美国幻梦的牺牲品的可怜形象，以此揭穿了大战后在美国流行的“人人都能成功”的神话。
男主人公威利·洛曼当了一辈子推销员，死到临头，还抱着戕害他的幻想不放。
他以为成功是人生来就有的权利，然而终身的信仰使他成了一个失败者。
他年老体衰，老板取消他的固定薪金，只按推销商品的量付给佣金。
为此，他还不得不瞒着妻子林达，常常向老邻居商人查莱借钱，来维持生计。
他把自己的幻想灌输给两个儿子，结果他们也跟着父亲成了失败者。
陷入这种绝境，老威利还不能认识自己的失败。
儿子最后的劝慰和爱的表白反而被他看成是对他信仰的一种褒奖，因此他神志恍惚到以为幻想已传给了儿子，于是撞车身亡，他希冀这样一来，可以让他的保险金使儿子成为胜利者。
作者笔下的威利·洛曼是一个心情复杂、自相矛盾、懦弱无能、麻木轻信的人物，这一形象集中反映了美国人在大战后那种怀疑、不安和不稳定感的心理状态。
Death of a Salesman《销售员之死》是阿瑟·米勒所著的一部经典美国悲剧，涉及到一位不幸的销售员威利·罗曼。
威利面对着失业、心灵压抑和家庭矛盾等多重困难，不得不依靠幻想来维持自己的尊严和自尊心。
本篇文章将分析米勒如何通过这位销售员塑造出一个更深刻的人物形象，探究他所提出的有关美国社会和人性的主题。
《销售员之死》的主要人物威利·罗曼，是一位在销售行业中有着很高的成就感和自豪感的中年男人。
他把销售视为人生的主要目标，无论何时何地，都表现出对成功和财富的强烈渴望和一种狂热的追求。
他的追求并不是为了让他去享受一个更好的生活，而是为了他的儿子们。
他本着一种高尚的目的来工作，那就是让他的儿子们过上更好的生活。
然而，他的追求造成的结果却是他一家人的破裂和他自己的失败。
影片中，威利从一开始就显得失落和沮丧，拼命的寻找着他自己的尊严和身份。
他为自己设立了一系列的法则和价值观，但是，这一切都是虚幻的，只是在他自己的想象中有用。
久而久之，这种虚幻性渐渐地被揭穿了，威利面对着对他在工作和家庭中的失败。
他的生活也随之发生了巨大的变化。
米勒通过威利的经历，提出了一个重要的主题：美国梦是一场失去意义的追逐。
威利一直在追逐着美国梦，不择手段地追求自己的成功和财富。
他相信只要自己足够努力，就能够实现这个梦想，带来更好的生活和更高的社会地位。
但是，当梦想化为现实时，威利发现他一无所获，他成了这场追逐的牺牲品。
此外，威利一家人也受到这种社会价值观的影响，尤其他的儿子们。
《销售员之死》的另一个主题是家庭矛盾。
影片描绘了威利一家日益增长的矛盾和分歧，尤其是他与儿子们之间的矛盾。
这种矛盾并不只是一个家庭内部的问题，同时也反映了美国家庭在当时的社会环境中所面临的危机。
米勒借助威利和他的两个儿子之间的对话来揭示这个危机，他们中的每一个人都对他们所在的社会和时代所持有的一些观念产生了自己的怀疑。
影片中，威利的儿子们本着他们自己的目标去生活，而非父亲期待的成为财富和地位的代表。
折射美国社会文化的多棱镜———《推销员之死》《推销员之死》是美国剧作家阿瑟·米勒的成功剧作,它有着高超的艺术价值和深刻的社会意义。
1949年2月该剧在纽约百老汇公演,创造了连续上演742场的成绩,为米勒赢得了当年美国的三项大奖:普利策戏剧奖、纽约戏剧评论奖和美国舞台艺术成就最高奖项“托尼戏剧音乐奖”。
《推销员之死》的剧情围绕63岁的主人公———推销员威利·洛曼生命的最后24小时展开,但米勒借助表现主义的手法将威利心头的往事片断穿插进来,让观众看到了他忙碌的一生。
年轻时的威利雄心勃勃,希望通过推销这个职业发家致富;威利的两个儿子年少时也是他的骄傲,尤其是身为足球健将的长子比弗。
但命运没有让威利得偿所愿,他的事业越来越不景气,在为公司闯荡了30多年后却落得个被解雇的下场,不但没有发财,到老反而负债累累;而他的两个儿子30出头还一事无成。
失望中的威利最后选择了自杀来为儿子获得两万美元的保险金,把自己未能实现的成功梦寄托在儿子的身上。
该剧的上演在美国引起了轰动,阿瑟·米勒对人物及其生活的描写近乎新闻记者的报道,剧中的主要人物既真实又富有个性。
而使千千万万人感动的不仅是剧本对人物生动而准确的刻画,更重要的是它所展现的美国社会和文化中一些最具深远影响的层面。
一、美国梦———美国文化永恒的主题“美国梦”是评论家们总结《推销员之死》主人公悲剧命运时最常用的词。
几百年来美国人相信在这片充满机会的土地上只要辛勤劳动就会取得成功,而且这种意识已经深入人心,它既有庸俗的一面,又是美国人和美国社会向前发展的动力。
《推销员之死》中的威利·洛曼就是美国梦的一个忠实追随者。
从剧情分析,威利生活在19世纪末到20世纪上半叶,这一时期有关白手起家的宣传很多,比如一位名叫康威尔(Russell H. Conwell)的教长写了一本名为《无数的钻石》(Acres of Diamonds)的书,在1870年至1915年之间他就该书作了5124次的演讲,核心内容是鼓励人们发财致富。
威廉富兰克林米勒简介范文一威廉·富兰克林·米勒是一位美国的作家和剧作家，他以揭露社会问题和描绘普通人生活为主要特点。
他的代表作有《推销员之死》和《康涅狄格人的景象》等。
作为一名学生，我被米勒的作品所吸引，他从不回避社会上的问题，他的作品也不仅仅是为娱乐而写。
《推销员之死》揭露了商界弊端，他的作品让人们认识到社会上存在的问题。
此外，米勒的作品也关注普通人的生活，他的《康涅狄格人的景象》娓娓道来康涅狄格的农村生活和人际关系，让读者在小镇中感受到那种平凡的生活和人情味。
作为一名读者，我认为米勒的作品很接近现实生活，他将社会问题直接描绘在纸上，让读者深入思考和了解问题。
他的描写鲜明，情节跌宕起伏，让读者一边读一边想要了解结局。
他的语言简洁、有力，读来顺畅而不生硬。
总而言之，米勒的作品具有现实意义和深度，不仅能够引起读者的兴趣，也让人们思考社会问题。
我相信他的作品将会一直为人们所喜爱。
写作重点：阐述米勒的作品特点及含义，表达自己的观点和认知，结构清晰，重点突出，语言流畅。
用词分析：描绘、社会问题、接近现实生活、情节跌宕起伏、有力、思考社会问题。
范文二威廉·富兰克林·米勒是20世纪美国最著名的作家之一。
他写作风格独特，作品内容丰富，他的作品深受读者喜爱。
作为一位学生，我非常喜欢米勒的作品，他的作品揭示了当时美国社会的问题，也反映了人性的弱点。
他的代表作《推销员之死》就是揭示商业社会中弊病的杰作。
这部作品让我们看到了人性的丑陋，也让我们了解了商业社会中的黑暗面。
不仅如此，米勒的作品还描绘了普通人的生活，让读者们看到了美国社会中人物的丰富多样。
他的《越狱》和《康涅狄格人的景象》描绘了美国小镇中的平凡生活和人际关系，让读者们了解美国文化和生活方式。
作为一名读者，我喜欢米勒的作品，因为他的作品很真实，他不仅揭示了社会问题，还将这些问题体现在人物身上，让我们了解事情的来龙去脉，并且成为更好的人。
2013年5月学术交流May ，2013总第230期第5期Academic Exchange Serial No．230No．5［收稿日期］2013－02－27［作者简介］王健佳（1975－），女，山东掖县人，讲师，硕士，从事美国文学、跨文化交际、翻译理论与实践研究。
《推销员之死》：美国社会价值观扭曲之映像王健佳（齐齐哈尔大学大学英语教研部，齐齐哈尔161006）［摘要］在美国现代经典戏剧《推销员之死》中，阿瑟·密勒成功地塑造了高度物质文明的美国社会里一个普通小人物的困惑、迷惘与绝望。
透过主人公老推销员威利·洛曼破碎的美国梦，揭示了以金钱万能为基础的美国社会普通人的精神危机和生存困境，威利忧愁、坎坷、凄惨的一生，成为美国社会价值观扭曲之映像。
［关键词］《推销员之死》；美国梦；价值观；悲剧［中图分类号］I106.3［文献标志码］A ［文章编号］1000－8284（2013）05－0207－03一、引言阿瑟·密勒是美国批判现实主义剧作家，其巅峰之作《推销员之死》自1949年2月10日在百老汇首演成功后连续上演了742场，为密勒赢得了包括普利策奖和纽约戏剧评论奖在内的六项戏剧大奖，被誉为美国戏剧界乃至世界剧坛上的一朵奇葩。
该剧围绕着为老板工作了34年却惨遭解雇的老推销员威利·洛曼驾车自杀、为家人骗取人寿保险金的悲剧展开，密勒以近乎新闻报导的手法真实生动地展现了美国社会生活中最普通的小人物———推销员威利的梦想、困惑、忧愁及其坎坷悲惨的一生。
通过剧中人物洛曼的成功幻梦与无情现实间的强烈碰撞，《推销员之死》成为一面透视美国社会生活现实的多棱镜，折射出美国社会价值观扭曲后普通人的精神危机与生存困境。
二、推销员威利·洛曼之死：小人物美国梦的破碎1．美国梦。
美国梦是世世代代美国人的一种普遍信仰，是美国文化精神的缩影，也是美国社会价值体系的基本内容。
美国梦的兴起和发展与美国早期的历史、经济发展以及工业扩张息息相关。
折射美国社会文化的多棱镜)))5推销员之死6史立英,张 润(河北经贸大学,河北石家庄 050061)摘 要:文学来源于生活,而作为文学重要组成部分的戏剧更以其独特的表现形式将社会的特定层面展现在观众面前。
以美国著名剧作家阿瑟#米勒的名剧5推销员之死6为例,分析该剧所反映的美国社会和文化的若干方面。
关键词:5推销员之死6;社会;文化中图分类号:I106.4 文献标识码:A 文章编号:1672-4658(2006)04-0054-02 5推销员之死6是美国剧作家阿瑟#米勒的成功剧作,它有着高超的艺术价值和深刻的社会意义。
1949年2月该剧在纽约百老汇公演,创造了连续上演742场的成绩,为米勒赢得了当年美国的三项大奖:普利策戏剧奖、纽约戏剧评论奖和美国舞台艺术成就最高奖项/托尼戏剧音乐奖0。
5推销员之死6的剧情围绕63岁的主人公)))推销员威利#洛曼生命的最后24小时展开,但米勒借助表现主义的手法将威利心头的往事片断穿插进来,让观众看到了他忙碌的一生。
年轻时的威利雄心勃勃,希望通过推销这个职业发家致富;威利的两个儿子年少时也是他的骄傲,尤其是身为足球健将的长子比弗。
但命运没有让威利得偿所愿,他的事业越来越不景气,在为公司闯荡了30多年后却落得个被解雇的下场,不但没有发财,到老反而负债累累;而他的两个儿子30出头还一事无成。
失望中的威利最后选择了自杀来为儿子获得两万美元的保险金,把自己未能实现的成功梦寄托在儿子的身上。
该剧的上演在美国引起了轰动,阿瑟#米勒对人物及其生活的描写近乎新闻记者的报道,剧中的主要人物既真实又富有个性。
而使千千万万人感动的不仅是剧本对人物生动而准确的刻画,更重要的是它所展现的美国社会和文化中一些最具深远影响的层面。
一、美国梦)))美国文化永恒的主题/美国梦0是评论家们总结5推销员之死6主人公悲剧命运时最常用的词。
几百年来美国人相信在这片充满机会的土地上只要辛勤劳动就会取得成功,而且这种意识已经深入人心,它既有庸俗的一面,又是美国人和美国社会向前发展的动力。
5推销员之死6中的威利#洛曼就是美国梦的一个忠实追随者。
从剧情分析,威利生活在19世纪末到20世纪上半叶,这一时期有关白手起家的宣传很多,比如一位名叫康威尔(Russe llH.Con we ll)的教长写了一本名为5无数的钻石6(Acres of D i a m onds)的书,在1870年至1915年之间他就该书作了5124次的演讲,核心内容是鼓励人们发财致富。
而另一位叫霍雷肖#阿尔杰(H ora ti o A lger)的牧师一生写了100多部描述白手起家的小说,在1868至1929年之间销售了一千万册,影响之大可想而知。
生活在那个时代的威利#洛曼自然成了成功梦的追随者,/赚钱0和/成功0成了威利的生活主题。
据统计,/赚钱0(make money)一词在5推销员之死6一剧中出现了9次,与/赚钱0和/成功0有关的/make 0一词竟然出现了45次。
生活中威利有两个成功的榜样,一个是他的哥哥本(Ben),另一个是戴维#辛格尔曼(Davi d Si ngl eman)的老推销员。
在威利的记忆中本17岁闯入非洲丛林并发现了钻石矿,21岁时已是腰缠万贯了。
在威利的心目中,本是个有创业精神和冒险精神的传奇人物。
而戴维#辛格尔曼在84岁的时候照样可以在旅馆里穿着绿绒拖鞋,从容地给客户打电话联系业务,轻松赚钱,而且在他的葬礼上有成百客户和推销员从各地赶来为他悼念。
威利本人缺乏冒险精神,没有跟哥哥一起去闯荡,他选择了推销这个在他看来最了不起的职业。
威利认为不管自己是个多么普通的小人物,只要努力干,就会成功,就会成为一个了不起的人。
然而米勒给我们展示的是一个幻灭的美国梦,威利没能发财,到后来推销出的商品越来越少,而他的老板没有念及威利的劳苦功高,眼看他年也老体也衰却把他一脚踢出门外。
除了自己对美国梦的热衷外,威利还将成功的梦想寄托在自己的两个儿子身上。
威利一直认为自己的两个儿子外表英俊,可比希腊神话英雄阿喀琉斯;才干卓越,将来定能成为人上之人。
他的吹捧和纵容使大儿子比弗忘乎所以,曾经是伙伴们偶像的他最终在学业上一无所成,从小偷窃成习,到三十多岁还没有固定的职业和收入。
次子哈比步了父亲的后尘,当了一名公司小职员。
哈比也想在商业#54# 第21卷第4期 邢台学院学报 Vo.l 21.No .42006年12月J OURNAL OF XI NGTAI UN I VERSI TYDec .2006¹º[收稿日期]2006-08-10[作者简介]史立英(1977-),女,讲师,硕士,主要从事英美文学及文化对比的教学研究.E-m ai:l sh i li yi ng72@ya hoo .co m .c n .上有所成就,但他没有脚踏实地去实现梦想,而是通过些不正当的手段来满足自己的竞争欲望,比如勾引上司的未婚妻,收受贿赂等。
他从来不告诉父母自己究竟在从事何种工作,情况如何。
全剧最后,米勒安排比弗与父亲进行了一次推心置腹的谈话,让威利看到了自我欺骗和父子间相互欺骗的事实,认识到他们父子都是普普通通的人,没什么特别的,成功对他们来说很遥远。
然而威利的失败不是美国梦本身的原因,因为拥有梦想没有错,错的是威利没有正确分析自身能力和社会实际。
威利本来喜欢干点木匠活,在院子里种点菜,养几只鸡,而他却选择了推销,这一职业要求他去面对各种各样的顾客,以各种手段去说服和影响别人。
另外,在威利进入推销界的时候,广告已开始在营销中发挥越来越大的作用,推销员的景况已与从前大不一样了。
威利对成功如此渴望,多年来一直在家人面前吹嘘自己多么受人喜爱,事业多么辉煌,自己为公司开辟了多么大的市场,幻想自己的葬礼也会像辛格尔曼的一样隆重。
但不是所有的梦想都会变为现实,威利没有能够靠推销发财,也没有赢得人们的喜爱,冷清的葬礼再一次证明了普通人成功道路的曲折以及金钱至上的社会现实的残酷。
二、个人主义(i nd i vi dua lis m))))独立与尊严的双重体现美国人所推崇的个人主义并不是我们汉语字面上所反映的那种把个人利益放在首位,自私自利的个人主义,而是伴随着美国人对平等、自由和成功的期望一起诞生和发展起来的一种观念,是美国文化的核心。
美国独立战争时期,托马斯#杰弗逊在5独立宣言6中提出/人人生而平等0,这是独立革命倡导的最为激进和强有力的思想,5独立宣言6也被看作是个人主义的宣言,使个人主义一度成为主导的社会哲学。
美国人认为,不论其出身如何、贫富如何、受教育程度如何,自己和他人同样重要,个人尊严神圣不可侵犯。
美国人提倡人为自己而思考、判断、决策,崇尚靠自己的尊严、智慧、能力、勇气和奋斗获得成功。
这就是为什么美国的小说、电影中随处可见一些单打独斗的英雄人物,这些人物或靠自己的努力在事业上取得成功,或在特定的任务中展示了超人般的能力和才干。
5推销员之死6中也不乏这样独立自主的人物。
80多岁的老推销员辛格尔曼,独闯天下的本,这些人都是依靠自己的能力实现了成功的梦想,都是威利心目中的英雄,就连他的父亲当年也曾携家带口,赶着一辆马车横穿美国大陆,凭一手制作笛子的手艺赚钱。
这些人的成功使威利坚信只要自己努力成功是必然的。
在对成功的无比渴望中,他经常向儿子们吹嘘自己在各地多么受爱戴:/,,人们都认识我,孩子们,新英格兰没有人不认识我。
,,在那儿,我可以在任何街道上停车,警察会好好给我盯着,就像照看他们自己的车一样。
0正是由于这种个人主义意识,威利坚守着成功的梦想,尽管失败步步紧逼,他还在苦苦挣扎。
中国的读者或观众可能很难理解为什么威利宁可每周向邻居查理借50元钱也不接受查理提供给他的工作,那就是个人主义、个人尊严在作怪。
威利不愿接受别人的怜悯,他不愿接受梦想破灭的现实,他认为自己的命运应由自己来拯救。
三、消费文化)))时尚与名利的产物1983年,5推销员之死6的中文版在中国上演并取得了成功。
但将该剧搬上中国舞台并非一帆风顺,当时许多中国人认为该剧有粉饰资本主义生活的嫌疑,因为推销员威利本来穷困潦倒,负债累累,但剧中表现的境况并不像我们中国人想象的那样家徒四壁。
相反,威利住着单门独户的房子,有洗衣机、冰箱、小汽车等,谁能相信威利是个穷光蛋,但这恰恰体现了美国文化的另一个方面)))消费文化。
剧中主人公生活在19世纪末20世纪初的美国,当时的美国社会正处于大规模生产和大众消费时期。
资本主义大规模生产使各类商品极大丰富,商家利用多种手段来刺激消费者的购买欲,如广告宣传、邮寄服务以及分期付款等。
在这一阶段,美国民众尤其是队伍越来越大的中产阶级将奋斗的重点放在个人享乐、物质享受、商品买卖上。
对当时的人们来说,消费不仅是生活的必需,更是身份和地位的象征。
这种消费文化影响着每一个人,但并非人人都享受到了消费的快乐,对一些收入低微的人来说追逐这种时尚得到的是难以摆脱的负担。
5推销员之死6从不同的侧面反映了这种消费文化。
在广告的影响下,威利购买了洗衣机、冰箱、吸尘器和汽车,但是一笔笔维修费压得威利喘不过气来。
在第二幕中,当妻子林达告诉威利各项维修费共计120美元的时候,他焦虑的心情显而易见,/天哪!如果生意再没有起色,咱们可怎么办啊!0威利的房子是用分期付款的方式购买的,可悲的是,在房款还清的当天,威利却因走投无路自杀了。
与此形成鲜明对比的是威利的老板霍华德,他给威利展示新买的录音机,并将所录家人的欢声笑语播给威利听,霍华德得意洋洋,几乎没有工夫搭理威利。
而威利告诉霍华德,他的汽车内安有一台收音机,但他从未有时间去听。
这种反差告诉我们,消费的潮流人人都有权利去追随,但其中的快乐却不是谁都能享受得到的。
5推销员之死6这部戏剧之所以取得巨大的成功是因为它反映了小人物生活的辛酸,引起了普通大众的共鸣,其社会意义在于它反映了美国社会和文化的方方面面。
对于中国观众和读者来说,要真正体会到这一戏剧的感人魅力,了解存在于它背后的时代背景和文化内涵是非常必要的。
参考文献:[1]Berko w i tz,G erald M.Am erican Dra m a of the Twenti eth Cen t u ry[M].London,Ne w York:Longman,1992.[2]M iller,Art hur.Deat h of a Sal es man[M].Ne w York:Pengui n,1986.[3]孙白梅.西洋万花筒)))美国戏剧概览[M].上海:外语教育出版社,2001.[4]张耘.现代西方戏剧名家名著选评[M].北京:外语教学与研究出版社,1998.[5]朱永涛.美国价值观)))一个中国学者的探讨[M].北京:外语教学与研究出版社,2002.#55#史立英,张润:折射美国社会文化的多棱镜)))5推销员之死6。
