第一讲_视觉文化概述

什么是视觉艺术，它对我们视觉文化的了解有多少？视觉艺术已经深入到我们的生活中，是绕不开的一种艺术表现形式。

在当代社会中，视觉艺术在不同领域得到广泛应用，比如平面设计、建筑设计、工业设计等等。

那么，什么是视觉艺术呢？它对我们视觉文化的了解有多少呢？下面我们来一探究竟。

一、什么是视觉艺术视觉艺术是指通过视觉元素的运用，如线条、色彩、形状、空间等，以及对于人眼感知的光线、影子、透视等的控制，创造出一种艺术表达形式的艺术类型。

它可以表现出物体、事物、意境等多种形式，是一种将观念、情感和现实生活融为一体的艺术形式。

视觉艺术种类繁多，其中包括绘画、平面设计、雕塑、摄影等多种形式。

二、视觉艺术对于我们视觉文化的了解视觉艺术是一种跨越语言与文化的艺术语言，具有非常重要的文化意义。

它可以通过不同文化背景下的表现形式，反映出不同文化之间的差异和相似之处，形成了丰富的视觉文化。

对于观众来说，欣赏视觉艺术也是一种了解文化、加深认知的方式，可以帮助我们了解不同时代、不同文化下所孕育的丰富的思想和精神表达。

三、视觉艺术的表现形式1. 绘画：绘画是用颜料在画布、纸张、木板等载体上表现形象、构成、色彩等美的艺术。

绘画作为视觉艺术中的一种重要表现形式，可以通过细腻的线条和丰富的色彩来表达出何种思想、情感和文化背景。

2. 平面设计：平面设计是指在平面载体上，通过各种图形和文字，运用色彩、构图等设计手法，创造出一种视觉效果的设计类型。

平面设计作为一种与传统绘画密切关联的艺术形式，在现代时代中发挥了更加广泛的作用。

3. 雕塑：雕塑是用各种原材料，如石头、木头、金属等，通过刻、铸、塑等方式，将丰富的美术语言表达出来的一种艺术形式。

雕塑作为一种多样化、三维化的视觉艺术形式，所具有的表现力及空间感超过了平面艺术的限制。

4. 摄影：摄影是以光线和分光影像感光材料为基础的技术表现方式，是绝大多数人接触到的视觉艺术形式之一。

通过摄影，人们可以捕捉到瞬间、观察到环境中的细节，用不同形式的图像来表达出不同的思想和情感。

视觉文化研究/ Visual Culture影像的冲击与图像时代The Shock of Image and the Age of Image提要及论点：一、当今时代的文化特征：图像时代，以视觉图像为主导的文化，吸引和争夺眼球的战争。

二、图像制作的方式：绘画，雕塑、摄影1839、电影1895、电视1926、电子数码技术70s。

三、图像时代的基本特征：直观性、感觉性、即时性、虚拟性、欺骗性。

四、感受、理解和理性的分析；对图像的欺骗和视觉暴力须保持必要的警惕和抵抗。

人类文化三个阶段：主导文化形态：1、口传文化阶段，面对面交流，在场双向互动、使传统的权威得以维持。

2、印刷文化阶段：跨时空交流，不在场的交流、印刷文本大量储存信息。

3、图像电子阶段：跨时空交流，不在场的互动、视觉中心注意，吸引眼球。

特征：图像时代、读图时代、影像时代、视觉文化时代。

视觉文化的范围：绘画、雕塑、建筑、园林、景观、电影、电视、网络、动漫，电玩、广告、装潢、服装、人体、美容、纹身、形象设计等。

文化分析例证：一、城市景观：1、美国纽约世界贸易大厦（9.11恐怖主义攻击目标）象征意义。

2、南京中山门希尔顿大酒店建筑（跨国资本的视觉暴力）3、行为艺术：红色油漆喷洒白宫建筑（艺术家蒋奇谷）二、园林景观：1、迪斯尼乐园（佛罗里达、落杉矶、巴黎、香港）2、北京世界公园、深圳世界公园及中国民俗村、无锡三国城三、影视虚拟景观：视觉冲击1、《朱罗纪公园》、《哈里·波特》、《指环王》系列、2、张艺谋电影《英雄》、《十面埋伏》四、电子战争：1、伊拉克战争夜间空袭（电子屏幕操作感受）2、神六航天现场直播3、虚拟模拟驾驶操作（训练飞行员、驾驶员）五、虚拟人物形象：1、电子游戏节目六、图像化产品1、彩屏手机2、插图本学术书籍、《历史研究》3、摄影图书/ 图画书（picture book）4、日本动漫（地铁视觉消费品）5、浅阅读问题七、服装与消费（个人身份体现）1、品牌西装2、汽车品牌八、人体整形与美容（不惜花费金钱和忍受痛苦甚至牺牲健康为代价）1、韩国与中国（个人形象设计师）对身体实施残暴。

艺术史视觉文化艺术史视觉文化是指通过对艺术史的研究和观察，探讨艺术对社会和文化的影响以及艺术作品所传达的视觉信息。

艺术史是对人类创造的艺术作品进行系统研究和分类的学科，而视觉文化则是指人们通过观察和感知艺术作品所获得的视觉经验和文化内涵。

艺术史的研究范围涵盖了从古代到现代的各个艺术形式，包括绘画、雕塑、建筑、摄影等。

通过对艺术作品的分析和解读，我们可以了解到不同时期和地域的艺术风格、主题和技法。

同时，艺术史还包括对艺术家和他们的作品进行个案研究，揭示他们的创作背景和思想。

艺术作为一种表达和传达情感、思想和观念的方式，具有强大的视觉冲击力和感染力。

艺术作品通过色彩、线条、形状和构图等视觉元素，传递给观众一种独特的视觉体验。

不同的艺术形式和风格也代表了不同的文化背景和社会观念。

比如，古埃及的壁画和雕塑以表现神话和宗教主题为主，表达了古埃及人对神秘和神圣的崇拜；而文艺复兴时期的绘画和雕塑则追求真实主义和人体比例的完美，反映了人文主义的思潮。

视觉文化是人们通过观察和感知艺术作品所获得的视觉经验和文化内涵。

不同的文化和历史背景会对人们的视觉感知产生影响，从而塑造了不同的审美观念和艺术风格。

比如，中国的传统绘画注重意境和笔墨的表现，追求“神韵”和“气韵生动”的审美效果；而西方现代艺术则更加注重个体的情感表达和对社会现实的批判。

艺术史视觉文化的研究不仅可以帮助我们了解到不同文化和历史时期的艺术风格和观念，还可以启发我们对艺术的理解和欣赏。

通过观察和分析艺术作品，我们可以培养自己的审美能力和文化素养，提高对艺术作品的感知和理解能力。

同时，艺术史视觉文化的研究也能够帮助我们更好地理解和传承人类的文化遗产，推动艺术的发展和创新。

艺术史视觉文化是一门综合性的学科，通过对艺术史的研究和观察，探讨艺术对社会和文化的影响以及艺术作品所传达的视觉信息。

通过研究艺术作品的风格、技法和主题，我们可以了解到不同文化和历史时期的艺术特点和观念。

视觉文化知识点：色彩搭配艺术在我们的日常生活中，色彩无处不在，它们不仅仅是我们视觉感知的一部分，还在很大程度上影响着我们的情绪和行为。

色彩搭配艺术是一门研究如何使用不同颜色来创造美感和表达意图的学科。

在本文中，我们将探讨几个与视觉文化相关的知识点，帮助我们更好地理解和欣赏色彩搭配艺术。

一、色彩的基本属性在开始探讨色彩搭配艺术之前，我们先来了解一下色彩的基本属性。

色彩由三个主要要素组成：色相、饱和度和亮度。

•色相：指的是颜色的种类或名称，如红、蓝、绿等。

色相决定了颜色在色谱中的位置。

•饱和度：指的是颜色的纯度或鲜艳程度。

饱和度越高，颜色越鲜艳；饱和度越低，颜色越灰暗。

•亮度：指的是颜色的明暗程度。

亮度较高的颜色看起来更加明亮，而亮度较低的颜色则显得较暗。

这些基本属性相互作用，使得我们能够感知到丰富多样的色彩。

二、色彩的情感表达色彩搭配艺术的一个主要目标是通过色彩来传递情感和表达意图。

不同的颜色可以引起我们不同的情绪和感受，下面是一些常见的色彩与情感的关联：•红色：激情、爱情、力量、勇气。

•蓝色：冷静、平静、信任、智慧。

•黄色：快乐、活力、温暖、希望。

•绿色：平和、安心、自然、健康。

•橙色：创造力、温暖、热情、活力。

•紫色：神秘、浪漫、优雅、尊贵。

通过运用不同的色彩搭配，我们可以在视觉上创造出各种各样的情感效果，从而更好地传达我们的意图。

三、色彩搭配原则在进行色彩搭配时，有一些原则可以帮助我们创造出令人愉悦和协调的视觉效果。

下面是一些常见的色彩搭配原则：•对比原则：通过将互补色（色相位于色谱两端的颜色）或对比明度和饱和度的颜色放在一起，可以创造出强烈的对比效果。

•类似原则：选择相邻的色相或相似的饱和度和明度的颜色可以创造出和谐而平静的效果。

•三分法原则：将色彩按照一个主色和两个辅助色的比例进行划分，可以创造出有层次感的色彩组合。

•单色调原则：使用同一色相的不同明度和饱和度的颜色可以创造出简洁而有趣的效果。

大 众 文 艺79摘要：现在这个时代，科技的突飞猛进和生活节奏的加快，使人们进入了视觉文化时代。

本文主要探讨的是视觉文化的风格，特点及其影响因素等内容，最后探讨视觉文化的未来。

关键词：视觉文化现在这个时代，科技的突飞猛进和生活节奏的加快，现代进入了一个文字让人厌倦，让人不过瘾，需要图片不断刺激我们的眼球，激发我们的求知欲和触动我们麻木的神经的时代。

印刷业的发达，文化教育的普及，报纸杂志等平面媒体数量激增；电影、电视、录像、网络中的图像、视频等更多了。

我们的生活充斥在数不胜数的图像视觉中，我们称之为读图时代，这样产生的文化称之为视觉文化。

后现代主义即视觉文化 。

后现代主义经常被定义为现代主义的危机，即广泛复杂的种种表征观念和模式的危机，从业已形成的关于进步的信念，到抽象绘画和现代小说的兴起。

现在，由于没有出现其他变化，这些表征手段似乎不再令人信服了。

结果，后现代的主导风格就是反讽：一种刻意的混杂，它被当做新发明的手段而受到品评。

现代主义的后现代重现了包括大量出现于购物中心的古典色彩、现代派绘画的危机以及“五分钱影院”（Nickelodeon）复制品的泛滥。

诚然，印刷文化肯定不会消失，然而对视觉及其效果的迷恋--现代主义的主要特征--产生了后现代文化，当文化成为视觉性之时，该文化最具后现代特征。

视觉文化的最显着特点之一是把非视觉性的工具视像化。

首先引起人们注意这种生长的是德国哲学家马丁•海德格尔，他称之为世界图像的兴起（出现）。

他指出：世界图像……并非意指一幅关于世界的图像，而是指世界被构想和把握为图像了……世界图像并非从中世纪的世界图像演变为一个今世的世界图像。

视觉文化关注到的是视觉，这样一种相识，即寓目（看，注视，瞥一眼，检察，监视和视觉快乐）大概与种种情势的阅读（破译、解码、翻译等）一样，是个很深刻的题目。

“视觉经验”或“视觉修养”用文本模式是不行能得到全面评释的。

视觉文化的一个重要使命是阐发庞大的图像是汇聚在一起的。

《我与视觉文化》教案（详）第一章：视觉文化的概念与内涵1.1 视觉文化的定义1.2 视觉文化的研究范围1.3 视觉文化与日常生活1.4 视觉文化的重要性和价值第二章：视觉文化的起源与发展2.1 视觉文化的起源2.2 视觉文化的发展历程2.3 我国视觉文化的发展特点2.4 视觉文化的发展趋势第三章：视觉文化的主要表现形式3.1 图像文化3.2 影视文化3.3 网络视觉文化3.4 广告文化3.5 艺术视觉文化第四章：视觉文化的影响与作用4.1 视觉文化对个体认知的影响4.2 视觉文化对社会观念的影响4.3 视觉文化对审美观的影响4.4 视觉文化对产业发展的影响第五章：视觉文化的批判与鉴赏5.1 视觉文化的批判方法5.2 视觉文化批判的意义5.3 视觉文化的鉴赏方法5.4 提高视觉文化鉴赏能力的途径第六章：视觉文化的批判方法与实践6.1 批判理论的起源与发展6.2 视觉文化批判的主要理论框架6.3 批判实践：如何进行视觉文化批判6.4 批判案例分析：视觉文化现象的深度解读第七章：视觉文化的教育意义与应用7.1 视觉文化教育的重要性7.2 视觉文化教育的方法与策略7.3 视觉文化在教育领域的应用案例7.4 视觉文化教育对学生发展的影响第八章：视觉文化的日常生活实践8.1 视觉文化在日常生活中的体现8.2 视觉文化对个人生活的影响8.3 生活中的视觉文化创意实践8.4 视觉文化素养的提升与生活质量第九章：视觉文化与当代社会问题9.1 视觉文化与信息过载9.2 视觉文化中的意识形态与权力关系9.3 视觉文化对隐私与伦理的挑战9.4 视觉文化在应对社会问题中的作用第十章：未来视觉文化的发展展望10.1 科技发展对视觉文化的影响10.2 视觉文化的全球化趋势10.3 视觉文化的创新与变革10.4 未来视觉文化教育与研究的方向重点和难点解析一、视觉文化的概念与内涵：重点关注视觉文化的定义及其与日常生活的关系。

补充和说明：视觉文化不仅仅是一种艺术形式，它是日常生活中无处不在的现象，包括广告、电影、电视、网络等。

《视觉文化概论》课程教学大纲课程编号：L276019 课程类别：专业任选课学分数：2学分学时数：32学时适用专业：数字媒体技术应修（先修）课程：无一、本课程的地位和作用《视觉文化概论》是数字媒体技术专业的专业任选课程。

本课程紧扣读图时代和媒介文化环境下的“观看”行为特点，阐释视觉文化内容与形式之间的内在逻辑关系和媒介传播的特征与影响，从“知识模式”、“理解模式”和“能力模式”三个层面入手，将课程理论教学与大学生学习生活实践相结合，提高学生的文化素质水平，帮助学生更新数字媒体观念，培养视觉素养、媒介素养，为后续专业学习与实践的深入与拓展打好基础。

二、本课程的教学目标掌握视觉文化与媒介素养的基本概念和基本理论，理解视觉文化内涵意义与形式表征之间的内在关系，认识媒介传播的特征，了解媒介时空与现实时空之间的差异及其原因，培养深厚的视觉鉴赏修养与媒介文化修养；提高对中华文化传统以及中西文化差异等理解与赏析能力，增强文化自觉意识。

三、课程内容和基本要求第一章研究视觉文化与媒介素养的时代意义1.教学基本要求（1）了解视觉文化与媒介素养提出的时代背景（2）理解视觉文化的概念（3）理解视觉素养与媒介素养及其之间的关联（4）体会“看，不简单”（5）理解视觉符号的结构方式与功能机制，了解视觉语言的表征特性（6）理解与掌握语义三角形、能指和所指、外显与内涵的概念（7）了解信息载体样式的演变与传播形式的变革之关联（8）了解不同符号结构样式具有不同的传播特性（9）了解媒介素养的内涵与标准是与时俱进的。

2.教学内容（1）视觉文化与媒介素养提出的时代背景（2）视觉符号的结构方式与功能机制1）符号的代表性与指代关系的多样性∇ 2）语义三角形∇* 3）视觉符号的结构特征∇* 4）视觉符号的功能机制：外显内涵与意义层次（3）媒介演变与媒介素养第二章读图时代“看”行为的变迁与意义1.教学基本要求（1）了解东西方“看”行为的历史变迁轨迹，辨析东西方“看”行为的历史变迁的异同（2）理解读图时代“看”行为的媒介性特征（3）理解媒介是读图时代“看”行为的有形支撑（4）认识“看”行为中隐藏的可能负面影响（5）分析对当下“看”行为方式产生忧虑的原因（6）认清时代所赋予的“读图”本质，体会“视觉”的意义2.教学内容（1）东西方“看”行为历史文化的变迁（2）读图时代“看”行为的特点（3）读图时代“看”行为的忧虑。

视觉文化的出现及其原因略析近十多年来，为了追随西方的脚步，同时面对图像消费在全球和中国大面积流行的事实，国内学界带着忧患和反思的热心，也让“视觉文化”成为研究领域的一个热词。

视觉文化自古就有。

当我们的原始先民在岩壁上小心翼翼地刻下第一笔之时，那便是视觉文化的一种创造。

这是关于视觉文化的宽泛界定，凡是与视觉有关的文化创造皆可纳入它的范围。

但今天大多是在狭义的层面理解“视觉文化”一词，它俨然已成为一个概括目前社会和时代的整体文化状况的专有名词，是指视觉消费占居社会文化主导地位的文化形态，电子图像成为其中的主角。

狭义的“视觉文化”是一个历史性名词，它的出现并“蔚为”关乎一个时代的称谓，意味着文化的一次空前转型，即从以前的以文字为主导的印刷文化时代转向现在的以图像为主导的视觉文化时代。

一种新的文化形态已经形成。

视觉文化出现的第一个方面的表现是传播媒体和媒质的变化。

从媒体的角度而言，印刷文化的媒体主要是平面性的纸媒体，视觉文化的媒体则主要是依靠电磁学和光学等现代科技发展起来的各种电子媒体。

与当前视觉文化发展密切相关的电子媒体主要有四类：摄影、电影、电视和网络。

媒质要依靠媒体才能存在。

从媒质的角度而言，纸媒体的媒?| 主要是文字，其次才是图片，其典范样式是文学，而电子媒体的媒质主要是影像或图像，其次才是文字，其典范样式是影视和网络。

尼尔?波兹曼在《娱乐至死》中所说的当代社会正处在“从以文字为中心向以形象为中心的转换过程中”[1 ] ，这便是从媒质方面对文化转型的描述。

在过去漫长的时间内，印刷文字垄断了人们的智慧和注意力，“除了铅字以及口头表达的传统，人们没有其他了解公共信息的途径” [1 ] ；而现在人们获取信息的主要途径则是依靠电子媒体提供的图像。

罗兰?巴特也说过：“如果说，过去的图像是用来说明文本，使文本意义变得清晰的话，那么，今天的文本则只是在充实着图像” [2 ] 。

这意味着：在传统的文化模式中，图像是附属性的，表意依据主要是文字文本；现在却一切颠倒过来了，文字成为图像的结构性要素。

“我与视觉文化”教案(详)第一章：视觉文化与日常生活1.1 视觉文化的概念与内涵介绍视觉文化的定义和内涵，包括视觉元素、视觉符号、视觉艺术等。

探讨视觉文化在日常生活中的重要性，如广告、电影、电视、社交媒体等。

1.2 视觉文化的影响与作用分析视觉文化对个人认知、价值观和社会行为的影响。

探讨视觉文化对心理、情绪和社会交往的作用。

第二章：视觉艺术与文化表达2.1 视觉艺术的形式与类型介绍视觉艺术的基本形式，如绘画、雕塑、摄影、装置艺术等。

探讨不同视觉艺术形式所传达的文化意义和表达方式。

2.2 视觉艺术与社会批判分析视觉艺术在社会批判和反思中的作用，如政治讽刺画、社会纪录片等。

探讨艺术家如何通过视觉艺术作品来表达对社会现象的观察和批评。

第三章：视觉文化与媒体传播3.1 媒体与视觉文化的关系探讨媒体在视觉文化传播中的角色和影响，如报纸、杂志、电视、互联网等。

分析媒体如何塑造和引导公众的视觉文化观念。

3.2 媒体视觉文化的批判性解读教授学生如何进行媒体视觉文化的批判性解读，辨别信息真伪和价值观。

通过实际案例分析，培养学生对媒体视觉文化的批判性思维能力。

第四章：视觉文化与自我表达4.1 个人视觉文化的创作与表达引导学生探索自己的视觉文化创作方式，如摄影、绘画、手工艺等。

鼓励学生通过个人作品表达自己的情感、思想和身份认同。

4.2 视觉文化与创新思维探讨视觉文化对创新思维的激发和培养作用，如思维导图、创意思维训练等。

引导学生通过视觉文化创作实践，提升创新思维和创造力。

第五章：视觉文化与跨文化交流5.1 视觉文化与跨文化理解介绍视觉文化在不同文化背景下的差异和特点，如符号、图像的意义等。

探讨视觉文化在跨文化交流中的作用，增进对不同文化的理解和包容。

5.2 视觉文化与全球化的影响分析全球化背景下视觉文化的传播与影响，如跨国影视作品、国际艺术交流等。

探讨视觉文化在全球化过程中对文化多样性和文化认同的影响。

第六章：视觉文化与视觉传播6.1 视觉传播的基本理论介绍视觉传播的概念、特点和基本理论，如视觉传达、视觉符号学等。