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卡夫卡对余华创作的影响引言：卡夫卡和余华都是荒诞派的作家，在西方现代派文学中，卡夫卡是现代主义小说家的一个重要的人物，在他的作品中以各种荒诞的故事为我们揭示了一个又一个现代人的困境；同时在中国当代作家余华的作品中也充满了荒诞离奇的风格。
在外国作品逐渐被译到中国，余华接触到卡夫卡的作品后也给他的创作带来了巨大影响，本文大致通过两者作品的比较，来展示卡夫卡对余华作品的影响，加深对他们的认识及用正确的眼光看待文化交流。
弗兰茨·卡夫卡是奥地利人，文笔明净而想像奇诡，常采用寓言体，其作品很有深意地抒发了他愤世嫉俗的决心和勇气，别开生面的手法，令二十世纪各个写作流派纷纷追认其为先驱。
他是西方现代派文学的宗师和探险者，他的创作风格是表现主义，是表现主义作家中创作上最有成就者。
他生活和创作的主要时期是在一战前后，当时，经济萧条，社会腐败，人民穷困，这一切使得卡夫卡终生生活在痛苦与孤独之中。
于是，对社会的陌生感，孤独感与恐惧感，成了他创作的永恒主题。
余华，中国当代作家，生于浙江杭州。
他的作品以精致见长。
作品以纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐秘和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界，实现了文本的真实。
余华的早期小说主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。
他小说中的生活是非常态、非理性的，小说里的人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活之中。
卡夫卡对中国文化情有独钟，当中国人还不知道有卡夫卡这个人的时候，卡夫卡已经在研读中国文化，这为卡夫卡在中国的译介提供了先天因素。
后来卡夫卡的作品被一批优秀的英语和德语翻译者介绍和大量译入中国，其中《卡夫卡全集》是一部收集卡夫卡作品最全面的中文翻译作品，这些翻译作品的出版为卡夫卡在中国的传播和接受起到很重要的作用。
余华就是受到卡夫卡影响的作家之一。
在余华的文学生涯中，深受日本作家川端康成的影响，余华在迷恋川端康成数年后感到苦闷、迷惘、感到自己的灵魂越来越闭塞的时刻，余华在1986年的一个春天，一个偶然的机会让他发现了卡夫卡，使他摆脱了束缚，获得了艺术上的新生。
卡夫卡对中国作家的影响——以余华的接受与超越为例发布时间：2021-07-07T09:41:13.197Z 来源：《教育学文摘》2021年9期作者：王菁[导读] 自卡夫卡的作品介绍、译介到中国以来，其作品中反常规的描写、怪谬吸引了一批中国作家，同样也对他们的创作产生了或多或少的影响。
王菁西北师范大学 730000【摘要】自卡夫卡的作品介绍、译介到中国以来，其作品中反常规的描写、怪谬吸引了一批中国作家，同样也对他们的创作产生了或多或少的影响。
因此本文以余华为例，探讨卡夫卡对于余华创作艺术特征的影响，从创作思想和叙事模式两个方面来阐述这一方面。
余华虽受到了卡夫卡的影响改变了其创作风格，但是两者的寓言系统则是有明显不同，因此本文旨在探讨余华在接受卡夫卡作品的基础上所进行的创造性的叛逆，以及两者的不同之处。
【关键词】卡夫卡；余华；比较研究1.引言弗兰茨·卡夫卡作为表现主义的代表人物，在西方现代文学史上占有重要的地位，被公认为“现代文学之父”。
卡夫卡的作品表现了一个充满想象的奇妙世界，他善用荒诞、象征、变形的手法，不仅是表现主义的先驱，同样对存在主义文学、象征主义文学、超现实主义诗歌、荒诞派戏剧、“黑色幽默”小说、魔幻现实主义文学乃至“新小说”有着或多或少的影响。
卡夫卡的作品是文学史上一个难以超越的经典，因为其极大的包容性和深刻性掀起了世界各地研究卡夫卡的热潮，在我国新时期文坛上也出现了卡夫卡热潮。
他本人不光对中国文化怀有浓厚兴趣，因此有中国题材的短篇小说，他的作品同样对我国新时期小说的创作有着极大的影响，甚至有学者认为在新时期小说中，“几乎所有描写变形、怪谬、反常规、超日常经验的小说都直接或间接地与卡夫卡有关”（吴亮，1986）。
受他影响的中国当代作家包括宗璞、余华、格非、马原、残雪、蒋子丹等。
如果说宗璞借鉴了卡夫卡的现代派技巧，残雪对卡夫卡的接受更多的是基于天性的契合，基于心理上、情感上、精神上的亲合性，而对于余华而言，则是解放了他的思想。
余华说卡夫卡是我的老师作文《余华说卡夫卡是我的老师》
小朋友们，你们知道吗？有一个很厉害的作家叫余华，他说卡夫卡是他的老师呢！
余华叔叔为啥这么说？我来给你们讲讲。
就像我们在学校里有老师教我们知识一样，作家也有能让他们学到好多东西的老师。
卡夫卡写的故事特别神奇。
比如说，他写了一个人早上醒来，发现自己变成了一只大甲虫。
这多有意思呀！余华叔叔可能就是从这样奇妙的故事里学到了怎么写出让人惊奇的情节。
还有哦，卡夫卡的文字好像有一种魔力，能让我们走进一个和平时不一样的世界。
余华叔叔也许就是被这种魔力吸引，然后努力让自己的作品也变得充满魅力。
所以呀，我们也要多读书，说不定就能找到像卡夫卡这样能教给我们好多东西的“老师”！
《余华说卡夫卡是我的老师》
小朋友们，今天我要和你们说一说余华叔叔和他的老师卡夫卡。
余华叔叔是个很棒的作家，他写了好多好看的书。
可是他说卡夫卡是他的老师呢。
比如说，卡夫卡写的故事总是很特别。
像有一个故事里，人能走进一个大大的城堡，可城堡里有好多奇怪的规定和秘密。
余华叔叔可能就从这里学会了怎么创造出神秘有趣的世界。
再比如，卡夫卡描写的人物心情都特别细腻，能让我们好像感觉到那个人心里在想啥。
余华叔叔也许就跟着学会了怎么把人物的心情写得活灵活现。
试析生存的荒谬想象的自由—浅谈卡夫卡对余华文学创作的启迪的论文论文关键词:余华卡夫卡文本形式主题创作观论文摘要:无论在形式上还是在思想上，余华的文学创作深受卡夫卡的启发。
卡夫卡对生存的思考诱发了他自己的生存思考，他的痛苦绝望与卡夫卡西方式的情绪一拍即合，异曲同工。
表现在具体作品中，两人都超越了生活的表象，揭示了困惑人类的普遍性问题。
本文将从文本形式、主题思想和创作观三方面阐释卡夫卡对余华创作的影响。
余华是一位写作数量不多，然而质量很高的当代作家，他立足于中华民族文化土壤之上，运用传统的写实手法和民间叙事的技巧，发扬对余华而言，对外国文学的学习并非简单的技巧学习问题，各种外来影响已冲破了体用的框架，完全融化到他的艺术思想与创作中，成为了他不可分割的一部分。
但影响余华创作的最主要的两位作家是日本的川端康成和奥地利的卡夫卡。
余华自述，1982年至1986年间他曾对川端康成迷恋有加。
“在川端康成做我导师的五、六年，我学会了如何去表现细部，而且是用一种感受的方式去表现。
”端康成对物体“生机勃勃”的感知，使得余华在描写客观物体时增添更多的主观感受，而川端式的虚幻空灵在余华创作中则以大量漂浮不定的幻觉出现。
端使余华的感觉触角异常灵敏，但余华却更多地将触觉伸向了人性罪恶、丑陋、凶残的一面、与川端的唯美、清丽典雅的文风迥然不同。
余华作品中“高度主观主义视点与叙述者超然、冷漠、客观之眼的奇特的合并而产生的特殊张力”。
但当他陷在川端康成的笼罩下无以自拔的时候，卡夫卡的出现，却将他从文学的困境中拯救出来。
下文将讨论卡夫卡对余华创作上的深刻影响。
一、对余华文本形式的影响余华深受卡夫卡的影响，追求的是虚伪的形式和冷淡的语言，以此来表现真实的社会和真实的情感。
在文本形式上，卡夫卡的启示使得余华悟得:“形式似乎是‘无政府主义’的，作家没有必要依赖一种直接的、既定的观念去理解形式。
在某种意义上说，作家完全可以依据自己心情是否愉快来决定。
从家园意识视角分析卡夫卡对余华的影响作者：赵亚亮来源：《名作欣赏·评论版》 2018年第6期摘要：国内学界关于卡夫卡与余华的比较虽然多，但关于余华的长篇小说《兄弟》与卡夫卡小说创作中的家园意识进行比较的相对较少，论者往往看到卡夫卡小说中的荒诞、非理性等方面对余华的影响，而没有看到余华在20世纪90年代创作转型后对卡夫卡小说中的家园探寻模式的继承。
关键词：卡夫卡荒诞兄弟家园意识一、引言卡夫卡对中国当代文学影响巨大，许多作家都表达过卡夫卡给他们带来的震撼。
其中卡夫卡对余华的影响特别令人关注。
余华在《川端康成和卡夫卡的遗产》一文中满怀感激地说是卡夫卡把他从川端康成的屠杀下解救了出来，《乡村医生》那种天马行空的出场让他震惊到小说原来可以这么写，他的成名作《十八岁出门远行》正是直接向卡夫卡学习的产物。
关于卡夫卡与余华的比较文章已经很多，学者喜欢拿余华20世纪80年代的作品，如《一个西北风呼啸的下午》《一九八六年》等，与卡夫卡的《变形记》《乡村医生》《在流放地》等进行比较，而从家园意识视角对两人进行比较的文章较少，本文正是一次这样的尝试。
一、荒诞、非理性的文学世界余华20世纪80年代的一些中短篇小说都揭示了这个世界的荒诞、非理性色彩，甚至还暴力炫耀般展现人性之恶：《十八岁出门远行》作为一种成长的仪式，通过少年视角展现了家外面冷酷、残暴的世界；《河边的错误》通过疯子杀人之后人们无可奈何又如临大敌的处境揭示了一个疯狂的世界之中的荒诞；《现实一种》通过祸起萧墙式的兄弟残杀，展现了人性中暴力残酷的一面；《一九八六年》通过一个疯子的出现唤醒了人们对十年“文革”的记忆；《鲜血梅花》通过没有武功的阮海阔为父报仇之路展现了命运的神秘与偶然。
方爱武认为余华与卡夫卡的文本在寓言系统、荒诞世界、死亡意识三个方面同中有异，并且指出余华更像一个迷恋形式的启蒙者。
王世诚指出余华仅仅让我们看到了世界的荒诞与黑暗、存在的绝望，但余华没有回答这样一个问题：“如果人的存在之根只是一个虚伪的承诺，如果存在的希望只是一种令人麻醉的幻觉，如果世界的光明与秩序只是某种精心编织出来的叙事，那么，人该怎么办？”20世纪90年代的余华写了三部长篇，分别是《在细雨中呼喊》《活着》和《许三观卖血记》，其中后两部长篇在读者中口碑颇高，而第一个则始终处于边缘的地位。
对比《变形记》与《在细雨中呼喊》创作的异同摘要欧洲著名表现主义作家卡夫卡《变形记》中的格里高尔的孤独、恐惧、荒诞及其异化的现象是当时资本主义社会的精神写照，其创作手法深深地影响到中国作家余华。
卡夫卡的《变形记》和余华的《在细雨中呼喊》在创作方面具有一定的共通性，亦存在着差异，本文就此展开讨论。
关键词：弗兰茨·卡夫卡余华创作异同中图分类号：i106 文献标识码：a＼《变形记》是欧洲著名表现主义作家弗兰茨·卡夫卡的代表作品，小说以极其细腻的笔触、荒诞的形式和真实的情节描写了一个荒诞不经的“人变虫”的故事。
主人公格里高尔被家人当作赚钱的工具，被老板当作奴隶般使唤，每日任劳任怨，如同一个陀螺，没有任何的自主可言，他变成了“巨大的甲虫”之后仍心系父亲的债务，妹妹的学费，然而他的亲人将他视为累赘，将他抛弃，他最终绝望而死。
《在细雨中呼喊》是中国当代著名作家余华进入90年代告别“虚伪的形式”的长篇力作，小说中，余华以一个年轻人孙光林的口吻，将一个江南少年的成长经历缓缓道来。
余华曾经说过：“在我想象力和情绪日益枯竭的时候，卡夫卡解放了我。
”可见，他的创作深受卡夫卡的影响，他从卡夫卡等名家的艺术当中解脱出来，探寻属于自己的艺术道路。
卡夫卡的《变形记》和余华的《在细雨中呼喊》在创作方面，具有一定的共通性，亦存在着差异，本文就此展开讨论。
一两者都体现了寓言式的心理自传特征20世纪寓言化倾向是文学创作中的一个基本特征，也是现代和后现代作家常用的一种表现手段。
《变形记》与《在细雨中呼喊》都不是传统意义上的写实小说。
《变形记》的主人公格里高尔一个人要负担一家四口人的生活，还得替五年前破产的父亲还清债务，设法让爱好音乐的妹妹进入艺术学院深造。
为此，他必须做着旅行社推销员这个工作，不敢有所变动，整日奔波劳碌，经常为了不误第二天的舟车行期，晚上也只能提心吊胆地睡个囫囵觉。
这种极度紧张的生存竞争和日复一日的机械生活，剥夺了他的所有消遣和追求，使他沦为养家糊口的工具。
西方作家对中国先锋文学作家余华的影响摘要：本文以比较文学影响研究为理论基础，分析研究中国先锋文学的代表作余华与西方现代主义和后现代主义作家的深刻关系。
关键字：余华西方作家影响研究比较余华从1993年开始发表作品，20世纪80年代的作品被视为先锋小说的典范，90年代后创作发生转型，写作风格由先锋叙事变成向现实主义的回归，其长篇小说《活着》、《许三观卖血记》同时入选“九十年代最具有影响力的十部作品”。
余华前期的小说非常明显地收到了西方现代主义和后现代主义作家的影响，转型后的现实主义创作也仍然带有先锋文学的影子。
对余华影响较大的西方作家主要有福克纳、格里耶、罗兰·巴特、卡夫卡和海德格尔等。
福克纳对余华创作的影响余华将美国作家福克纳称为“师父”。
他说：“影响过我的作家很多，比如川端康成和卡夫卡……可是成为我师父的，我想只有威廉·福克纳……福克纳就传给我一招绝活，让我知道了如何应对心理描写……我发现了师父是如何对付心理描写的，他的叙述很简单，就是让人物的心脏，让他的眼睛睁开。
一系列麻木的视觉描写，将一个杀人者在杀人后的复杂心理烘托得淋漓尽致。
从此以后我再也不害怕心理描写了，我知道真正的心理描写就是没有心理。
”余华认为心理描写并不可靠，尤其是当人物面临极端情况时，丰富的内心是没有办法表达的。
当人物需要内心表达的时候，他很少把笔墨花在对人物心理的直接描绘上，而是倾向于其身体行为和状态，即用肢体语言和行为语言来间接地反映其内心丰富的世界。
如《活着》中有庆因为大出血而死之后，“我一下子就看不见医生了，脑袋里黑乎乎一片，只有眼泪哗哗地掉出来。
”“我有庆有庆叫了好几声，有庆一动不动，我就知道他真死了，一把抱住了儿子，有庆的身体都硬了。
”“走到了有庆坟前，家珍要我把她放下去，她扑在了有庆坟上，眼泪哗哗地流，两只手在坟上像是要摸有庆，可她一点力气都没有，只有几根指头稍稍动着。
”余华的心理描写实质上就是福克纳式的心理描写。
