二胡曲《兰花花叙事曲》
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043《兰花花叙事曲》演奏技法分析闫玉欣一、《兰花花叙事曲》背景介绍(一)作曲家作曲家关铭是河南唐河人,生于1938年。
关铭先生是国家一级作曲家、中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐会常务理事、中国音乐家协会二胡学会副会长、陕西歌舞剧院创研室副主任兼乐队指挥、陕西省民族管弦乐学会副会长兼秘书长。
关铭先生自小就热爱音乐,并于1958年考取西安音乐学院继续求学。
除了和老师学习专业知识以外,他也在不断钻研各种专业知识,为自己后续创作打下了坚实的基础。
关铭先生的作品有很多,其中也不乏陕西风格的乐曲,本曲就是一个典型代表。
(二)作品《兰花花叙事曲》以传统陕北信天游民歌为素材,将善良淳朴的兰花花作为主角,生动地描述了其在爱情上的不幸遭遇,展现了兰花花与封建势力进行斗争的坚强性格。
信天游为陕北、宁夏、甘肃等地的传统音乐形式,传唱度较高,多以劳动生活、爱情故事为主要题材,通过即兴编唱表达细腻而深刻的情感,节奏自由、音域宽广、曲调高亢。
就形式而言,信天游民歌一段一般只有两句,通过同一曲调对歌曲内容进行反复演唱。
《兰花花叙事曲》将兰花花作为所有向往自由、美好生活的年轻女性的代表,其为追求光明生活不惜以牺牲生命为代价向封建礼教发起挑战。
西北人民为怀念兰花花,赞颂其勇于斗争的精神,世代传唱《兰花花》信天游。
《兰花花》由陕西延安的真实爱情悲剧改编而来,为经典反封建情歌之一,传唱范围极广。
乐曲中蕴含的强烈的悲剧色彩和艺术之美赋予其持久的生命力,成为家喻户晓的传统民歌,也成为众多艺术家研究和改编的重要素材。
经过近一个世纪的发展,由《兰花花》为原型的歌剧、电影、芭蕾、器乐曲、歌舞剧相继问世,进一步扩大了其影响范围。
本文对其器乐曲之一的二胡协奏曲《兰花花叙事曲》进行分析,探究乐曲背后的艺术魅力和艺术内涵。
二、《兰花花叙事曲》艺术特征就音乐结构而言,《兰花花叙事曲》具有整体布局标准、音乐结构规范的特点,其中既结合了传统戏曲的音乐板式结构,彰显传统的五声调式,又吸纳了西洋奏鸣曲的结构而共同作用,构成了《兰花花叙事曲》独具特色、别具一格的音乐结构。
二胡作品《兰花花叙事曲》中的演奏技巧分析《兰花花叙事曲》是二胡演奏家阿炳的经典曲目之一,以其别致的编曲和独特的演奏技巧而闻名于世。
在这篇文章中,我将对这首曲目中常用的演奏技巧进行分析。
首先是融合弓法。
在《兰花花叙事曲》中,阿炳运用了许多融合弓法来表达曲中不同情感和音乐效果。
例如,他使用了连续奏、细分、逗留等融合弓法,使旋律在二胡上流畅自如地展开。
在一些华彩的乐句中,他还使用了抖动弓法,使音符有娇柔的颤动感。
这些融合弓法的使用使得演奏更加富有表情力和动感。
其次是变速颤音。
变速颤音是《兰花花叙事曲》中最具特色的演奏技巧之一、阿炳巧妙地运用了变速颤音来模拟兰花花的花瓣飘落的景象。
在演奏过程中,他通过快速地颤动琴弦,并且逐渐减速,使得颤音的音色从明亮逐渐变得柔和,仿佛风中的花瓣在缓缓落下。
这种技巧使得演奏更加生动有趣,同时也展示了阿炳的高超技术和艺术感受力。
另外,还有大幅度的变调。
在《兰花花叙事曲》中,阿炳经常使用大幅度的变调来增加音乐的层次感和表达力。
通过变调,他能够在短时间内切换不同的音域和音高,使旋律在上下跳跃间产生强烈的对比和冲击力。
这种技巧加强了曲目的旋律性和节奏感,使演奏更加精细而富有张力。
此外,还有左手技巧的应用。
在《兰花花叙事曲》中,阿炳灵活运用左手技巧,如滑音、促音等,来达到丰富音乐表现力的目的。
滑音的使用使得音符之间的连接更加流畅,促音的使用则使得演奏更加有力量感。
通过这些左手技巧的运用,阿炳不仅在演奏中展示了他对乐曲旋律和情感的把握,也传达出了他对二胡演奏的理解和个人风格的塑造。
最后,是对节奏的处理。
在《兰花花叙事曲》中,阿炳精准地处理了不同节奏和速度的切换,使得演奏更加准确和有力。
尤其是在曲目高潮部分,他通过加速节奏和采用增强的子音,进一步增强了演奏的热情和冲击力。
这种对节奏的处理使得演奏更加富有张力和动感。
总结起来,《兰花花叙事曲》中的演奏技巧丰富多样,包括融合弓法、变速颤音、大幅度的变调、左手技巧的应用以及对节奏的处理等。
·艺术研究浅析二胡作品《兰花花叙事曲》王 琳(沈阳音乐学院,辽宁 沈阳 110818)摘 要:《兰花花叙事曲》是一首经典的二胡作品,因其生动丰富的音乐内涵,使其成为专业教学、比赛中的必学、必拉曲目。
本文将从音乐背景内容、曲式创作结构、创作手法、二胡声腔化的演奏几方面着手,对这首乐曲进行深入分析,从而将这首乐曲深层的音乐内涵展现出来。
关键词:兰花花;民间音乐;二胡声腔化;继承创新“青线线的那个蓝线线,蓝个莹莹的彩,生下一个兰花花实实的爱死个人……”这句唱词、曲调大家非常熟悉,都能哼唱出几句。
陕北民歌《兰花花》以优美的旋律、朴实真挚的语言讲述了封建时期敢于同命运斗争的女孩兰花花的故事。
这首民歌是典型的“信天游”,共八段唱词、叙事与抒情并重。
这首民歌广为流传,深受音乐家们的喜爱,出现了很多的器乐改编版本,其中二胡曲《兰花花叙事曲》便是其中经典的代表作品。
作曲家将《兰花花》浓郁的民族风格与二胡富于歌唱性的音色相结合,将兰花花坎坷的命运故事生动地展现出来,音乐扣人心弦,感人肺腑。
1 《兰花花叙事曲》之音乐分析《兰花花叙事曲》是作曲家关铭先生于1981年根据陕北信天游中经典民歌《兰花花》的音乐素材改编而成的一首二胡曲。
作品生动地刻画了一个美丽、善良、朴实、敢于与封建社会作斗争的女性形象兰花花。
《兰花花叙事曲》的音乐结构融合了中、西方音乐特点,在传统民间音乐的基础上借鉴、融合了西方奏鸣曲式特点,由若干个不同情绪的音乐段落连接而成。
作曲家在创作的过程中将音乐片段独立命名,加深了演奏者对乐曲的理解,提示各段所刻画音乐形象及表达情感。
全曲由引子、呈示部、展开部和尾声(或再现部)组成,主题音乐多次交替出现,调式层次分明,全曲情感色彩鲜明且突出,将兰花花凄美的爱情、悲苦的一生展现得淋漓尽致。
1.1 引子乐曲的引子部分为G调,以陕北民歌《兰花花》的骨干音为基础,模拟笛的音色,加以类似陕北信天游似的散板,将陕北的风貌呈献给听者。
81视界观.2021.04艺术探讨论二胡作品《兰花花叙事曲》的音乐风格与演奏罗惠(西北民族大学音乐学院,甘肃,兰州 730000)摘 要:音乐就像是一种语言,传达情感较好的乐器当属二胡。
二胡是中国乐器当中和人的声音最为相似的一种,其大多数的作品都是以传达感情为主要目的的。
对于二胡这种乐器来讲,在进行演奏的时候需要丰富的演奏手法和技巧,这些技巧不仅可以美化声音,还可以使得二胡的演奏更加具有歌唱性。
尤其是在一些叙述性的歌曲当中,二胡可以充分的体现出曲目所要传达的故事性以及美感。
同时,希望能够以小见大,为促进我国二胡技艺的发展提供可借鉴性的资料。
关键词:二胡;《兰花花叙事曲》;艺术表现;风格与演奏二胡名曲《兰花花叙事曲》是我国著名曲作家关铭老师依照一个好听的陕北民歌而变化来的。
这里的曲调主要因为声乐歌曲《兰花花》的主题和人物故事情节。
用二胡把这个悲凉的音乐进行的展示,这就让拉奏乐器的人有非常好的功底和演奏手法。
这首二胡作品不仅可以让我们感受乐曲中主人公的悲惨人生,也可以让我们更好的了解陕北民歌的独特风情。
一、《兰花花叙事曲》的创作艺术(一)乐曲结构分析《兰花花叙事曲》是根据陕北的信天游《兰花花》作为曲子的素材和人物的故事编的一首曲子[3]。
在这个曲子里还有很多戏曲音乐的部分。
根据抒情性、叙事性和戏曲性的方式,给大家讲了一个关于兰花花这个好看的姑娘身上遇到的这些不幸的故事,和后来她不管自己的生命,奋力抵抗争取自身婚姻自由的精神。
这首曲子的乐曲结构模仿的是回旋式结构,在巧妙的将中国的戏曲融入到其中。
然后根据引子、呈示部、展开部、再现部、尾声连接起来,组成了一个“兰花花爱情悲剧”。
其具体的结构分析图如下:表1 《兰花花》叙事曲结构分析示意图(二)乐曲地域性风格对《兰花花叙事曲》演奏的影响我国地大物博,地理环境差异大,所以有了各种各样的地区性文化,二胡作品中所表现的不同地域性特征也是由此而来。
影响《兰花花叙事曲》音乐风格中地域性特点的主要是对于方言和板胡“润腔”的模仿[4]。
选自《绮罗文艺》2015年第3期
《兰花花叙事曲》是一首叙事性的二胡协奏曲,西北曲风。
此曲调性的使用和演奏技术的展示比较全面,旋律优美动听,感情朴实无华,故事感人肺腑,是一首不可多得的经典作品。
近年来,这首乐曲被多次改编,分别以不同的乐器、不同的形式进行演绎,如著名笛子演奏家詹永明先生改编的笛子协奏曲《兰花花》等,就取得了很大的成功。
在此,笔者结合自己跟随张尊连、肖前勇两位恩师学习这首乐曲的体会,以及对有关人文资料的查阅和分析,对这首二胡演奏版本的《兰花花叙事曲》,简略地谈谈自己对这首作品的理解和演奏体会。
二胡协奏曲《兰花花叙事曲》是关铭老师于1981年根据陕北民歌《兰花花》的主题音调及其故事情节改编创作而成的。
乐曲用二胡给人们讲述了一个非常动人的故事,成功地塑造了兰花花这位善良活泼、美丽淳朴的农村姑娘形象,讲述了她对爱情的向往和在
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黄 江
是人非。
我演奏这段时,尽量让旋律一定程度上回到主题开始的情绪当中,再加上些惆怅和哀婉。
直到第三层次的结束部分,随着再一次地补充乐句,其实是在告诉人们,兰花花虽然已经不在,但她感人的故事却会永远在世上流传。
总而言之,我在学习并演奏了这首《兰花花叙事曲》后,深刻地体会到了,要成功地演奏好一首作品,演奏技巧当然必不可缺。
但更为重要的是要注重“琴外功夫”,即必须重视个人文化内涵的积淀和个人艺术修养的提升。
不仅要能够完整熟练地奏出乐谱,而且更多地还要了解作品的时代背景以及曲作者的创作意图,抓住作品的音乐灵魂。
倘若真能为此“为依消得人憔悴,衣带渐宽终不愧”,那又何愁不。
浅谈二胡曲《兰花花叙事曲》作者:孙于贝妮来源:《戏剧之家》2019年第14期【摘要】《兰花花》是二胡传统曲目的经典之作,该作品由著名作曲家关铭先生作曲,采取陕北民歌《兰花花》音乐主题,其中包括陕北民歌的风格和西洋调式的风格,还融合戏曲中的音乐元素,用新颖的创作手法去诠释主题的悲壮色彩。
作曲家把歌词顺序作为故事发展情节,自然的叙事手法,描述了兰花花在爱情上的悲惨遭遇和对封建社会等级制度的抨击与写照。
【关键词】音乐风格;乐曲背景;音乐结构;演奏技巧中图分类号:J605 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2019)14-0075-01《兰花花叙事曲》借鉴了陕北民歌《兰花花》的背景讲述了兰花花在爱情上的不幸遭遇,以及对于封建势力的斗争与反抗。
此曲由引子、慢板、小快板、急板、快板等组成,结构清晰,层次分明,旋律跌宕起伏。
一、二胡曲《兰花花叙事曲》音乐风格陕北民歌《兰花花》的音乐风格和乐曲背景充满非常浓厚的民歌气息,受到人们的青睐,《兰花花叙事曲》讲述了一个纯真善良的山村姑娘在爱情上的悲惨遭遇。
此曲采用了陕北信天游的音乐风格,充分表现了乐曲的艺术魅力。
陕北人性情细腻,感情丰富,他们常常借景抒情,激情创作,于是美妙动听的歌声就“信天而游”,遍及山峦大地。
“信天游”旋律豪放自由,形式灵活,有着很强的感染力,是陕北特有的一种地方艺术,它不仅仅是一种音乐文化,更是与人民的生活息息相关,它也是最能抒发劳动人民精神气貌的民歌形式。
“信天游”的演唱方法也分为几种类型,通常我们听到的都是山歌类型,比较豪放有力,但是这首《兰花花》却是为数不多的小调类型,或者说它更加婉转,很少有高亢的部分。
它的旋律比较平稳没有多处的转折,节奏规整循序渐进,整体作品表现朴实无华,通过兰花花的遭遇揭露了封建社会的丑恶。
二、二胡曲《兰花花叙事曲》乐曲背景《兰花花》是陕北民歌的典型代表,歌曲刻画了山村姑娘兰花花为了摆脱封建礼数的束缚所作出的英勇斗争。
二胡作品《兰花花叙事曲》中的演奏技巧分析《兰花花叙事曲》是著名作曲家关铭根据陕北民歌《兰花花》改编而成的二胡作品,乐曲由五个部分串联,构成了一部完整的“兰花花爱情悲剧”。
作品取材于陕北地区凄美的爱情故事,讲述了兰花花不满买办婚姻,与黑暗势力抗争并追求自己幸福的爱情故事,体现出封建社会的女性也渴望争取自己的幸福和自由。
乐曲分为五个部分,在演奏过程中,该作品的旋律具有强烈的艺术表现力,音乐风格兼具抒情与叙事。
《兰花花叙事曲》是二胡演奏中常见的叙事题材音乐作品,需要演奏者对二胡的演奏技巧与艺术表现力有熟练且准确的掌握。
在二胡演奏的过程中,演奏者要加入不同的音乐演奏技巧,以便更完整地呈现音乐作品。
本文以《兰花花叙事曲》为例,分析二胡演奏的情感表现和演奏技巧,探究作品蕴含的动人故事和艺术魅力。
一、作品梗概《兰花花叙事曲》由作曲家关铭于1981年根据陕北民歌《兰花花》改编而成,以淳朴生动的音乐语言,展现出一位不屈服于封建礼教、追求自由和幸福的女性——兰花花。
它是典型的西北地区乐曲,具有浓厚的地域特征和戏剧音乐的特点。
音乐旋律粗犷高亢,极富歌唱性,演奏作品时多采用抛弓、回滑音、压揉等方法,具有鲜明的北方音乐风格。
二、二胡叙事曲《兰花花》的曲式结构二胡叙事曲《兰花花》由引子、呈示部、展开部、再现部、尾声五个部分构成。
作品具有浓郁的北方音乐色彩,并加入了戏剧音乐的元素,使音乐富于戏剧冲突性,突出故事的主题性和鲜明的人物特点。
下面分析该作品的曲式结构。
引子部分,G大调(1小节)是自由的散板,旋律运用悠扬的长音和回滑音铺开。
乐曲的呈示部(2~134)分为主部主题(2~32)、连接部(33~58)、副部主题(59~99)、结束部(100~134)。
其中,主部主题分为AB两乐段,采用G调、中板,包含赞美之情。
A乐段运用具有陕北地方特色的歌曲旋律,巧妙地使用滑音来塑造遥远的意境。
B乐段是A乐段的延伸。
连接部(33~58)采用G调,这一部分是为接下来的故事情节做铺垫。
浅析二胡曲《兰花花叙事曲》的演奏技巧及艺术表现力作者:范平军来源:《黄河之声》2017年第06期摘要:《兰花花叙事曲》是著名作曲家关铭根据陕北信天游《兰花花》改编创作的。
作品主要讲述一位善良的农村姑娘兰花花反抗买办婚姻,企图挣脱苦难的婚姻生活,渴望爱情,争取幸福的故事。
此曲分为四个乐段,作品旋律委婉、细腻、生动地表达了兰花花的性格特征和情感特征。
本文浅析作品《兰花花叙事曲》的演奏技巧,展示了它的表现力,旨在抛砖引玉,为二胡演奏爱好者提供一些参考。
关键词:二胡;兰花花;演奏技巧;表现力一、《兰花花叙事曲》的来源兰花花是一个活在男耕女织、自给自足的典型的封建社会小农经济下的农村妇女,从小心灵手巧,长得俊美可爱,本来幻想拥有自己的美丽爱情,却被强嫁给土财主周家,兰花花日遭虐待,有过反抗,却无能为力,最终惨逝。
兰花花的这种个性注定她从一生下来就意味着悲剧的开始。
在那样一个时代,生活在下层的人们热爱追求自由、追求爱情、力谋幸福,确实困难重重,无法逾越。
歌曲《兰花花》是流传于我国西北大地的一种信天游民歌。
信天游内容大多以反映爱情、劳动生活为主,一般两句为一段,反复演唱一个曲调,曲调高亢辽阔,节奏自由,音域广阔、起伏大,一声入耳,荡气回肠,大多为即兴编唱,感情刻画的也较为细腻。
1981年,作曲家关铭根据这首富有典型陕北风格特点又拥有凄美故事内容的《兰花花》创编出二胡叙事曲《兰花花叙事曲》。
这首作品的诞生,赋予了兰花花新的生命。
他将兰花花凄美的爱情故事通过二胡展现出来。
二、《兰花花叙事曲》中的主要演奏技巧(一)《兰花花叙事曲》揉弦技巧的运用《兰花花叙事曲》是一首典型的富有陕北地域风味儿的二胡叙事曲。
曲目不仅体现了多样的二胡演奏技法,也向人们讲述着一个凄美、动人的爱情故事。
在演奏这首乐曲时运用了揉弦、顿弓、滑音、颤音等演奏技巧,其中以“揉弦”最为突出,贯穿全曲。
“揉弦”在二胡演奏中起到美化音色、情绪变化、增强乐曲韵味等作用。
浅析二胡曲《兰花花叙事曲》的演绎作者:谭慧媛来源:《群文天地》2012年第16期摘要:《兰花花叙事曲》是一首典型的中国乐曲,借鉴了西洋奏鸣曲的曲式结构,又融合了中国戏曲音乐中的一些表现特点,具有很强的艺术感染力。
如果演奏者要准确形象的的刻画出主人公兰花花的形象,必须对乐曲的时代背景,曲式结构,特色音符和左手的按弦,揉弦以及右手的运弓等方面做一个比较细致的研究,不断加工润饰,才能达到较完美的演奏效果。
文章拟在二胡名曲《兰花花叙事曲》音乐曲式的基础上对其演奏的层面进行初步探索。
关键词:《兰花花叙事曲》;二胡曲;演奏诠释《兰花花叙事曲》是作曲家关铭于1981年根据陕北民歌《兰花花》的主部音调及故事情节创编而成的一首二胡叙事曲。
它通过对兰花花这样一个美丽、善良、天真而纯朴的农村姑娘典型形象的塑造,以及她在爱情上的不幸遭遇,展现了兰花花勇于向封建势力抗争的坚强性格。
《兰花花叙事曲》的整体结构由引子,呈示部,展开部和再现部(尾声)四个部分构成,根据时间的发展以及故事情节的发展,乐曲讲述了一个动人的故事。
一、引子引子部分以陕北民歌《兰花花》宽广悠扬,舒展流动的散板主题音调,将人们带入了辽阔无垠,遥远神秘的黄土高坡,触动了人们对兰花花悲情故事的无限遐想,该部分多由伴奏乐器完成。
二、呈示部及其演奏诠释呈示部由多情甜美的主部主题,欣喜欢快的副部主题及歌唱性的结束部构成。
因为兰花花是一个美丽的,年轻的少女的形象,所以我们在演奏乐曲开始的主题的时候,应该运用比较柔美的音色,来表达兰花花柔情似水的形象,所以在运弓的过程当中,一是要注意手的主动,二是要注意将手腕与手指联合起来动作,擦弦的过程是渐发性的动作,使之奏出柔美的音色。
三、展开部及其演奏诠释展开部由突变震颤的华彩乐段,怨气悲悯的内心独白乐段及悲天悯人的呐喊性广板乐段组成,既有调式的变化,又有速度、音区、力度、音符的密集与疏淡的对比,矛盾冲突时分尖锐,是全曲的高潮部分。
二胡曲《兰花花叙事曲》的创作特征及感情色彩摘要自从中国民族乐器二胡登上世界舞台以来,屡出新作,这些作品在很大程度上丰富了二胡的语汇,拓展了二胡的演奏技法,二胡的表现力也得到了跨越性的提高,使得二胡演奏艺术的发展呈现出前所未有的繁荣局面。
2005年11月22日,二胡振兴会在日本大阪成立,阂蕙芬被特邀为会长,程农化为二胡理事。
这个二胡振兴会的成立为二胡在日本的发展作出重要贡献。
在众多优秀的二胡作品中,作曲家关铭创作的《兰花花叙事曲》以鲜明的地方特色、浓郁的风格韵味为优势,将民歌转换为一种二胡语言,深受广大演奏者和人民群众的青睐。
《兰花花叙事曲》取材于陕北民歌《兰花花》的主题音乐和歌词的故事情节,作者运用了歌词里的故事情节顺序,自然的叙事手法,描述了一个纯朴善良的山村姑娘兰花花在爱情上的不幸遭遇,以及她与封建势力进行斗争的坚强性格和感人场面。
本篇论文主要想借助于故事主人公兰花花个人所处的时代背景、亲身经历所引出的本首乐曲的创作风格和创作背景来进行,对乐曲结构、演奏技法、曲调、感情等方面进行研究,重点研究《兰花花叙事曲》的创作特征及感情色彩,凸显乐曲借鉴西洋奏鸣曲式呈示、展开、再现的结构形式,融合了我国戏曲音乐板式结构的特点,令人耳目一新的创作特点和悲情色彩。
关键词:《兰花花叙事曲》创作特征感情色彩目录摘要 (I)1绪论 (1)1.1研究背景与意义 (1)1.2国内外研究现状 (1)1.3研究方法 (2)1.3.1文献分析法 (2)1.3.2综合分析法 (2)1.3.3历史法 (2)1.4研究内容 (2)2文献综述 (3)2.1二胡曲《兰花花叙事曲》的创作背景 (3)2.1.1作曲家资料 (3)2.1.2作品的创作背景 (3)2.2二胡曲《兰花花叙事曲》在国内的影响 (4)3二胡曲《兰花花叙事曲》的创作特征 (4)3.1二胡曲《兰花花叙事曲》演奏技法 (4)3.1.1二胡叙事曲《兰花花》的揉弦换把应用 (4)3.1.2二胡叙事曲《兰花花》的弓法运用 (5)3.2二胡曲《兰花花叙事曲》创作技法 (6)4二胡曲《兰花花叙事曲》的感情色彩 (7)4.1悲情性 (7)4.2悲痛沉重 (7)4.3斗争性 (8)5由二胡曲《兰花花叙事曲》所引发的思考 (8)6结论 (9)参考文献 (10)致谢 (11)1绪论1.1研究背景与意义我国民族音乐要在国际舞台上展现自己,就应该思索如何使自己的民族文化在全球文化的撞击中不被融化、同化。
在此,将我国民族器乐中的代表乐器二胡作为一个缩影、一个音乐文化符号,二胡作为中国最具代表性的民族器乐。
20世纪90年代末,掀起了一股“新民乐”的热潮,许多中国音乐人士开始尝试用摇滚、拉丁等现代音乐元素演绎中国民歌,引起社会极大的关注和争议。
虽然这股热潮并未持续多久,但它让人们开始探寻如何让传统乐曲与现代音乐元素完美结合。
进入20世纪以来,二胡则在拉弦乐器的宗族中脱颖而出。
早期的二胡一直处于伴奏的地位,甚至被世人认为是“叫化子”乐器。
直至1924年,在刘天华先生的努力下,“北大音乐传习所”终于同意将二胡列为“国乐”的主要课程,才使二胡这件乐器终于登入了艺术高雅殿堂。
这不仅是二胡发展史上标志性的转折,同时也对民族乐器的发展具有划时代的意义。
从此以后,二胡艺术的发展进入了“快车道”。
虽然前人对《兰花花叙事曲》二胡曲已经有了研究,但是大多数的作品都是研究演奏技巧,而忽略了作品本身的创作特征和感情,在实际演奏二胡的过程中,演奏技巧虽然非常重要,但作品本身的特征和情感也是不能忽视的。
因本人演奏过这首乐曲,相对比较了解这首乐曲,并且对这首乐曲很热爱,所以选择二胡曲《兰花花叙事曲》的创作特征及感情色彩作为我的研究论题。
本研究论题就是这首挖掘这首乐曲的创作特征和感情色彩,让更多人了解二胡曲《兰花花叙事曲》的更为深层次的内涵。
让更多的二胡学习者在实际演奏过程中能更好的把握作品的特征和感情色彩。
1.2国内外研究现状二胡已经渐渐地走出了国门,并且在国外有了一定的影响力。
但关于二胡曲《兰花花叙事曲》的研究目前尚未发现。
在国内,对二胡的研究是非常多的,大多数是研究二胡的演奏技巧,如:胡艳珠的《论二胡叙事曲兰花花中的技术运用及艺术表现》、郝叶妮的二胡名曲《兰花花叙事曲》的演奏感悟等,从创作特征及感情色彩的角度去研究《兰花花叙事曲》的论文目前发现的较少。
1.3研究方法1.3.1文献分析法图书馆收集相关资料,明确研究重点、难点,采用文献资料法。
搜集大量《兰花花叙事曲》的的研究资料。
利用中国知网、万方数据库等网站进行资料的搜集,使得整个研究论点有证有据。
1.3.2综合分析法主要通过综合分析法来分析并对搜集到的相关文献进行整理归纳,然后总结归纳,后得出结论。
本文挖掘《兰花花叙事曲》这首二胡曲的创作特征和感情色彩,让更多人了解二胡曲《兰花花叙事曲》的内涵。
1.3.3历史法结合中国近现代音乐史的发展,从音乐史纵横的经纬线来探究二胡音乐创作的轨迹。
结合中国近现代历史的发展,从社会历史的角度来剖析二胡音乐创作中的“乐亦载道”的缘由。
结合中国近现代文化发展史,从文化的角度来阐释二胡音乐创作轨迹的表像下所蕴藏的音乐文化现象。
1.4研究内容本篇论文主要想借助于故事主人公兰花花个人所处的时代背景、亲身经历所引出的本首乐曲的创作风格和创作背景来进行,对乐曲结构、演奏技法、曲调、感情等方面进行研究,重点研究《兰花花叙事曲》的创作特征及感情色彩,凸显乐曲借鉴西洋奏鸣曲式呈示、展开、再现的结构形式,融合了我国戏曲音乐板式结构的特点,令人耳目一新的创作特点和悲情色彩。
2文献综述2.1二胡曲《兰花花叙事曲》的创作背景2.1.1作曲家资料二胡曲《兰花花叙事曲》是由我国著名作曲家关铭重新整理与改编的。
关铭,1939年生,河南唐河人,国家一级作曲家。
陕西歌舞剧院创研室副主任兼乐队指挥。
系中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事、中国音乐家协会二胡学会副会长、陕西省民族管弦乐学会副会长兼秘书长。
主要作品有:歌曲《请您看看咱家乡》,器乐曲《为女民兵题照》、《丰收秧歌》、《小羚羊》、《送肥路上》、(合作),笛子协奏曲《春》(合作)。
①2.1.2作品的创作背景二胡曲《兰花花叙事曲》是作曲家关铭根据一首广为流传的陕北民歌而创编的,其音调取材于声乐作品《兰花花》的音乐主题和故事情节。
乐曲由引子、呈示部、展开部、再现部、尾声串联起来构成了一个完整的“兰花花爱情悲剧”。
而要将这部凄美的爱情故事通过二胡的演奏完美的呈现,就离不开各种演奏手法和技巧的协助。
这首具有强烈反抗精神的优秀传统民歌,其唱词在流传中多有变①肖艳.二胡曲《兰花花叙事曲》.星海音乐学院学报.2003.12异,歌唱家郭兰英、王昆、李波、刘燕萍等人演唱的通常是八段词。
《兰花花》曾以二胡独奏曲、钢琴独奏曲、竹笛独奏曲和大型歌舞剧等多种表演形式出现在观众的面前。
二胡曲《兰花花叙事曲》用二胡的演奏给人们讲述了一个动人心弦的故事,让人们从歌曲中能够感受到这段美好爱情的幸福,以及封建压迫给人带来的巨大的身体和精神压力,封建思想对女性的压迫更是大,女性一定要“三从四德”,以家庭内部的利益与中心,不能出轨,正是这个原因才导致了兰花花的悲惨故事。
2.2二胡曲《兰花花叙事曲》在国内的影响在二胡艺术的初始发展阶段,作为二胡艺术载体的音乐创作也随之得到了一定的发展。
这阶段二胡音乐创作主要以刘天华和华彦钧为代表,其次还有陆修棠、刘北茂、俞鹏、吴伯超、陈振铎、储师竹、王沛纶等等。
在创作技法上,新的因素成为影响音乐创作的主导动力。
这种传统的创作技术是自刘天华之后二胡音乐创作的主导方法。
80年代以后,这种创作技术依然为许多二胡音乐作曲家所广泛采用。
二胡是中国独有的民族拉弦乐器,具有很强的民族表现力和民族特色,二胡是擅长演奏歌唱性旋律、表现细腻情感的乐器。
在许多传统乐曲和丰富多彩的民间乐曲中,二胡的特点极其演奏情感都体现得非常充分。
3二胡曲《兰花花叙事曲》的创作特征3.1二胡曲《兰花花叙事曲》演奏技法3.1.1二胡叙事曲《兰花花》的揉弦换把应用二胡叙事曲《兰花花》是根据我国陕北民歌《兰花花》改编创作而成的。
它是一首西北风格的乐曲,在选择揉弦时应以“压、抠”揉为主。
该乐曲的叙事性很强,每段所表现的内容和情绪又不相同,因此,在实际演奏中揉弦要有不同的变化,才能达到突出作品风格特点,加强、深化乐曲的艺术表现力的目的。
②如谱例一。
乐曲的第一段主要描写兰花花美丽、善良的形象。
这段要把握好赞美、歌唱的情绪,其旋律优美流畅,可选择滚揉、频率不宜过快、要适中,按指稍浅,放松,弓子平稳、力度适中。
如谱例二。
陕北民歌中经常使用的特性音程,体现了西北音乐中“苦”音的风格特点,演奏时要强调fa音,揉弦用力。
转C调后,小快板从另一个侧面塑造了兰花花勤劳、淳朴的性格,同时又体现出兰花花对未来的憧憬。
本段旋律充满活力,演奏时要热情活泼。
选择滚揉为好。
③3.1.2二胡叙事曲《兰花花》的弓法运用二胡叙事曲《兰花花》脱胎于戏曲音乐或者说是具有某种戏曲风味,将纯粹的专业新音乐糅合进去,使乐曲中深邃的情感以及强烈的艺术表现力得到充分展现。
在引子部分,二胡的弓法运用比较随意,主要表现曲调的悠扬,要使二胡发出优美、统一的声音,在这一部分的演奏中,右手运弓必须动作协调,主动,手形自然,运行有轨道,要平直,弓毛在琴筒上留下的运行痕迹基本上是一条直线;②郝叶妮.二胡名曲《兰花花叙事曲》的演奏感悟.音乐天地.2011.07③谭慧媛.浅析二胡曲《兰花花叙事曲》的演绎.群文天地.2012.08这时弓毛的擦弦力度与琴弦的振动需要相适应,发音自然圆润流畅。
在二胡叙事曲《兰花花》的演奏中,故事情节变化丰富,乐曲中高潮不断,二胡中各种拉弓的技巧的运用使得乐曲的演绎有起有落,而且悬念的保留也恰到好处,适时地增加冲突带来的激烈感,使人们对兰花花人物形象的印象更加深刻。
例如其中的一个部分,兰花花心中期盼的恋人哥哥已经不能回来,而自己被迫嫁给了自己非常不喜欢的周地主,曲调的悲壮、愤懑就是通过二胡的拉弓技巧表现出来的,紧张的气氛营造将窒息的旋律淋漓尽致地表现出来,将曲调的高潮起伏展现出来,也展现出兰花花对于婚变的无奈以及愤怒的感受,让人们对兰花花的命运产生无限的遐想,产生对兰花花悲惨命运的同情感。
这部分中,主要采用的是快弓的大量应用,为了表现强烈的故事主题和情感变化,那种绝望的无奈,压抑的愤怒,结合抛弓装饰性手法的变化将兰花花心中的悲愤和绝望表现了出来。
演奏中,手腕逐渐伸直,手指也逐渐弯曲。
从表面看,运弓的推、拉动作似乎是手腕与手指的交替屈伸,实际上是右肩关节、大臂、肘、小臂、腕关节、手腕、手指等的联合动作。
④3.2二胡曲《兰花花叙事曲》创作技法在二胡艺术的初始发展阶段,作为二胡艺术载体的音乐创作也随之得到了一定的发展。