谈二胡教学中的滑音训练问题
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二胡滑音的技巧和方法二胡是中国传统民族乐器之一,被誉为“华夏第一弦”。
二胡演奏中,滑音技巧是一项非常重要的技术。
滑音可以增强音乐的表现力和感染力,使音乐更具有情感和表现力。
本文将介绍二胡滑音技巧和方法,帮助读者更好地掌握这一技术。
一、基本技巧1.手指的位置:二胡演奏滑音时,手指要放在正确的位置。
通常情况下,要将食指、中指、无名指和小指放在弓杆的上方,保持合适的高度。
2.按弦的力度:滑音时,要掌握按弦的适当力度。
如果按弦太轻,可能会导致音乐失真,如果按弦过重,可能会影响音乐的表现力。
3.弓的位置:弓的位置也是滑音技巧的关键。
通常,要将弓放在指板上,使其与弦平行。
这样可以确保弓头不会碰到弦,同时也可以保持良好的音准。
二、滑音技巧1.指向滑音:指向滑音是一种较为简单的滑音方法。
在演奏过程中,手指向上或向下滑动,使音符产生滑动效果。
这种滑音适用于快速的音乐节奏。
2.弓向滑音:弓向滑音是一种比较常见的滑音方法。
在演奏过程中,手指保持固定的位置,弓头从高音向低音移动,使音符产生滑动效果。
这种滑音适用于慢节奏、抒情的音乐。
3.弓指配合滑音:弓指配合滑音是一种比较复杂的滑音方法。
在演奏过程中,手指和弓杆一起向上或向下滑动,使音符产生滑动效果。
这种滑音适用于复杂的音乐节奏和音乐表现。
三、练习方法1.基础练习:首先要进行基础练习,掌握正确的手指位置和按弦力度。
可以通过练习简单的音阶和琶音来提高技术水平。
2.模仿演奏:在练习过程中,可以模仿一些优秀的演奏家的演奏技巧,学习他们的滑音技巧和方法。
3.技巧练习:可以通过一些技巧练习来提高滑音技巧,例如重复滑音、长滑音、跳跃滑音等等。
总之,二胡滑音技巧是二胡演奏中非常重要的一项技术,需要不断的练习和掌握。
通过掌握基本技巧、滑音技巧和练习方法,可以使二胡演奏更加富有表现力和感染力。
试论二胡演奏中滑音技法的运用作者:呼啸宇来源:《黄河之声》2019年第21期摘要:二胡是我国具有民族特色的传统乐器,对于它的演奏技巧有很多种,其中滑音技法是最为重要的技艺之一。
在此之上,本文简要分析了二胡演奏的基本技法和滑音技法的类型,并通过滑音在二胡演奏中所表现的彰显主题思想、影响二胡音色、体现曲目功能等运用效果,进一步突出滑音对于二胡演奏的重要性,通过良好的配合,提升二胡音乐效果。
关键词:二胡;演奏技巧;滑音技法二胡演奏作为一种表演艺术形式受到一部分人的喜爱,他们除了喜欢二胡的音调音色之外,还能运用二胡演奏技法,通过技法的相互配合演奏出一首完整的曲子,让人赏心悦目。
其中滑音作为特色技法,它能彰显二胡音乐的多变性,以此利用二胡突出演奏者的情感表达,为人们带来更震撼的听觉享受。
一、二胡演奏的基本技法二胡作为一种弓弦乐器,又被称为“胡琴”,从古至今已有一千多年的历史。
事实上,二胡只有两根弦,是一种高音域民族乐器,随着时代的发展,二胡演奏艺术也得到了迅猛发展,如《二泉映月》、《江河水》等都被人广为流传。
而一首完整的二胡演奏作品需要演奏技法的支持才能发挥出它最独特的音乐魅力。
二胡的演奏技法主要分为右手运弓与左手按指。
其中右手运弓主要指利用弓毛与琴筒相互摩擦产生声音,声音是否动听取决于演奏者基本功的练习程度,它大致可分为长弓、断弓、击弓、顿弓、跳弓、抛弓等。
而左手按指是指将左手手指按在琴弦上通过不同指序的音高变动及左手技法来表现不同的音乐内涵,它可分为颤音、揉弦、滑音等,其中滑音是演奏技法中最为重要的一种,也是其它乐器无法模仿的特色技法。
在当今社会中进行二胡演奏需要注重创新,作曲家面对二胡中较为复杂的演奏技法既要避免音乐技法影响音乐本身质量,也要寻求为时代所需的音响效果,在传统技法上对其进行革新,但也要注重保留原有技法的精髓。
二、二胡演奏中滑音技法的类型滑音是二胡演奏中最有代表性的演奏技法,它主要有以下八种类型:(1)上下滑音,上滑音事实上是由低音向高音滑动,下滑音是从高音向低音滑动。
浅谈二胡演奏的换把与滑音前言二胡是中国传统民族乐器之一,以其独特的音质和音调在乐坛上备受瞩目。
而二胡演奏中的换把与滑音技巧,更是其独特之处。
本文将浅谈二胡演奏的换把与滑音,旨在为二胡爱好者提供一些参考和指导。
换把换把是指将一根手指从一处把位往另一处移动,以达到换音的目的。
在二胡曲目中,换把是十分常见的技巧,它可以使得演奏者在演奏中更加流畅,更具表现力。
换把的基本形式在二胡演奏中,换把可以分为以下几种基本形式:•单指换把•双指换把•三指换把这些基本形式的换把,可以在演奏中根据不同的曲目和乐段进行灵活使用。
换把的技巧在实际演奏中,换把需要注意以下几个技巧:1.把位的准确性演奏者在换把时,需要确保手指能够准确地到达目标位置,否则会产生音高不准的问题。
2.手指的松紧度换把时手指的松紧度需要掌握得当,过松的手指容易产生噪音,而过紧的手指则容易产生抖动。
3.指法的转换在换把过程中,需要灵活地转换指法,保证音乐流畅性。
滑音滑音是指通过手指在把位上的滑动,使得音高渐变的技巧。
滑音可以帮助演奏者在演奏中达到更加细腻的表现效果,增强曲目的音乐性。
滑音的基本形式在二胡演奏中,滑音可以分为以下几种基本形式:•单滑音•双滑音•三滑音•四滑音不同的滑音形式,可以根据演奏曲目的不同进行选择。
滑音的技巧在滑音演奏中,需要注意以下几个技巧:1.把位的准确性滑音需要掌握准确的把位位置,否则会产生音高偏差。
2.手指的控制演奏者需要通过手指的灵活控制,使滑音的音高渐变达到效果。
3.指法的转换滑音需要在演奏曲目中灵活地转换指法,保证音乐流畅性。
结语二胡是一种优美的民族乐器,在演奏中的换把与滑音技巧,可以更好地展现其精髓。
演奏者需要在实际练习中,多加实践和探索,不断提高自己的演奏技巧,以实现更高水平的演奏表现。
二胡演奏的滑音技巧
滑音是二胡演奏中重要的技巧之一,它能够表现出音乐的旋律和情感。
本文将介绍二胡演奏中滑音的技巧,包括手指的位置和力度掌握、弓的位置和运用、滑音的种类和运用等方面。
1. 手指的位置和力度掌握
在二胡演奏中,手指的位置和力度掌握是非常重要的。
正确的握持方式可以让手指更加灵活,从而更好地表现出音乐的情感。
一般来说,手指应该自然地放在琴弦上,并且要保持一定的力度,以保持音准和音色的稳定。
在滑音过程中,手指的力度应该根据音乐情感的需要进行灵活的调整,以达到更好的演奏效果。
2. 弓的位置和运用
弓是二胡演奏中另一个重要的工具。
在演奏过程中,弓应该放在琴筒上方,并且与琴弦保持一定的角度。
正确的弓法可以让音乐更加流畅,并且能够表现出音乐的情感。
在滑音过程中,弓的运用也需要根据音乐情感的需要进行灵活的调整,以达到更好的演奏效果。
3. 滑音的种类和运用
滑音可以分为上滑音、下滑音、连续滑音等几种。
上滑音是指从低音滑向高音,下滑音是指从高音滑向低音,连续滑音是指两个或多个滑音之间的连续滑动。
这些滑音技巧的运用要根据音乐的情感和旋律来进行灵活的运用,以达到更好的演奏效果。
总之,二胡演奏中的滑音技巧是表现音乐情感的重要手段之一。
掌握正确的滑音技巧可以让音乐更加流畅、自然、动人。
因此,二胡演奏者应该多加练习和掌握这些技巧,以达到更好的演奏效果。
二胡滚揉技巧口诀一、引言二胡是中国传统乐器之一,经过几百年的发展,已成为民间音乐演奏的重要工具之一。
二胡滚揉技巧是二胡演奏中非常关键的技巧之一,通过适当的滚动和揉动弓弦,可以产生独特的音色和音效。
本文将详细介绍二胡滚揉技巧的口诀以及如何正确运用这些技巧。
二、滚揉技巧的意义二胡滚揉技巧是指在演奏过程中,适时使用弓来产生连续的滚动和揉动的动作,使音符产生独特的滑音效果。
这种技巧可以增加演奏的表现力,使音乐更加动听,也能够为乐曲增添情感和韵味。
三、滚揉技巧的基本要求要熟练掌握滚揉技巧,需要具备以下基本要求: 1. 准确的按弦:在滚动和揉动的过程中,要保持稳定的按弦力度,以便产生清晰的音色。
2. 合理的弓速:滚揉技巧要求有适当的弓速,过快或过慢都会影响音乐的效果。
3. 控制力度:在滚揉过程中,弓压要合理控制,以产生适当的音色和音量。
4. 灵活的手腕:合理运用手腕力量,使滚揉动作更加灵活自如。
四、滚揉技巧的口诀熟练掌握滚揉技巧的关键是记住正确的口诀和方法。
以下是几个常用的口诀和技巧:1. 轻滚:用弓自上而下轻轻地滚动弦,产生连续的音符效果。
2. 重滚:用较大的力度滚动弦,增加音符的音量和表现力。
3. 快揉:用快速的揉动动作滑过弦,使音符产生细腻的滑音效果。
4. 慢揉:用较慢的揉动动作滑过弦,使音符产生缓慢而舒缓的滑音效果。
5. 三连滚:用连续的三个滚动动作演奏,使音符产生跳跃的音效。
五、滚揉技巧的练习方法要熟练掌握滚揉技巧,需要进行系统的练习。
以下是几种常见的练习方法: 1. 单弦练习:选择一个音符,反复进行滚动和揉动的练习,以熟悉滚揉技巧的运用。
2.基本音阶练习:从低音开始,逐渐上升或下降音阶,运用滚揉技巧进行演奏,以提高技巧的灵活性和准确性。
3. 曲目练习:选择一些适合滚揉技巧的二胡曲目,进行反复演奏,以进一步掌握技巧的运用和表现。
六、滚揉技巧的注意事项在进行滚揉技巧的演奏过程中,需要注意以下几点: 1. 动作协调:滚揉技巧需要手腕、手指和手臂的配合运动,要保持动作的协调统一。
把二胡声音拉得圆滑的办法有哪些二胡是件难学的乐器,要想熟练地驾驭它就更难了。
拉二胡时要怎么做才能把音拉得圆滑呢?今天店铺为大家带来把二胡声音拉得圆滑的办法,希望能够帮到大家。
把二胡声音拉得圆滑的办法一、按指练习<7> 1=d 4/4这几乎每个二胡初学者的第一首用到左手的练习曲﹐第一次用左手难免紧张﹐注意大臂放松﹐肩膀放松﹐手腕不拱起﹐大拇指放松﹐不翘起也不抓住弓杆﹐食指轻触弦﹐触弦果断﹐触弦时间与换弓时间一致。
<8> 1=d 4/4中指练习﹐食指与千金距离和中指与食指距离大致相等﹐但光靠距离并不能完全拉准﹐须注意听觅敌和二胡声音一致。
<9> 1=d 4/4无名指练习﹐无名指一般比较没有力气﹐常练习把无名指抬高﹐用力打在弦上打出声音﹐慢慢会长出力气。
另外须注意小二度音准。
二、 d 调音阶练习<10> 1=d 4/4第一次的小指练习﹐小指是四个手指里最不容易练好的指头﹐力气最小﹐也最不容易按准﹐练习时注意听第二小节和第十二小节的内弦5和外弦5﹐两个音必须音高相同。
<11> 1=d 4/4八分音符出现之后﹐没有办法再用长弓﹐用弓的中半部便行﹐重点仍然是内外弦5。
三、连弓练习<12> 1=d 2/4终于﹐连弓出现了﹐从现在开始可以不必呆呆的一弓只拉一个音了﹐初学连弓常会有的毛病是同一弓的两个音长度不一样﹐只要慢练﹐弓用得长﹐慢慢就可以解决﹐倒数第三小节的第二拍5必须用内弦﹐否则下面的4肯定会不见﹐当然不是同一弓就不能换弦﹐只是因为第一次练连弓﹐没有必要把自己弄得那么累﹐同一弓的换弦﹐在以后的换弦练习自然会练到。
<13> 1=d 4/4弓段的练习﹐四拍的全弓弓要用足﹐从弓的最尖端用到最跟端﹐一点都不浪费﹐第二行和第四行的前两小节用的全是右半弓后两小节用的全是左半弓﹐必须注意的是右半弓容易拉得太用力出现杂音﹐左半弓则容易不够力而音量太小﹐尽量控制右手的力度﹐使左右半弓音量音色相同。
二胡滑音技巧介绍二胡滑音是在演奏二胡时常用的一种技巧,它可以给音乐增添特殊的音效和情绪。
滑音的使用可以使音乐更加生动和有表现力。
本文将介绍二胡滑音的基本原理和几种常用的滑音技巧,帮助二胡学习者掌握滑音技巧并运用于演奏中。
原理滑音是指在一个音符到另一个音符之间,通过手指的滑动或拉弦的方式,产生一个连续、平滑的音程变化。
在演奏中,滑音技巧可以用于音符的连接、音程的延长、音乐的表现等方面。
二胡滑音的原理是通过手指在琴弦上的滑动来改变音高。
滑动时,手指要保持与琴弦的接触,通过控制滑动速度和力度来调整滑动过程中产生的声音效果。
不同的滑音技巧可以产生不同的音响效果。
基本滑音技巧以下介绍几种常用的二胡滑音技巧:推拉滑音推拉滑音是最基本的滑音技巧之一。
在演奏过程中,通过手指的推动或拉动,产生连续的音程变化。
推拉滑音可以用于音符的连接和音程的变化。
钩弦滑音钩弦滑音是一种特殊的滑音技巧,通过在滑音过程中快速勾住琴弦的方式,产生特殊的音效。
钩弦滑音常用于音乐中的转音和颤音部分。
弯音滑音弯音滑音是一种在滑音过程中改变音高的技巧。
通过控制手指的滑动速度和力度,使音高在滑动过程中逐渐变化,产生弯音的效果。
这种滑音技巧常用于表现音乐中的情感和表情。
滑音练习要掌握滑音技巧,需要进行反复的练习。
以下是几个滑音练习的示例:推拉滑音练习1.选择一个简单的音符,例如E。
2.以指定的速度和力度向上推弦,使音高逐渐升高。
3.回到初始音符E,以相同的速度和力度向下拉弦,使音高逐渐降低。
4.反复进行这个练习,直到掌握推拉滑音的技巧。
钩弦滑音练习1.选择一个音符,例如A。
2.以指定的速度和力度向上推弦,并在滑音过程中快速勾住琴弦。
3.回到初始音符A,以相同的速度和力度向下拉弦,并在滑音过程中快速勾住琴弦。
4.反复进行这个练习,直到掌握钩弦滑音的技巧。
弯音滑音练习1.选择一个音符,例如B。
2.以指定的速度和力度向上推弦,并控制手指的滑动速度和力度,使音高逐渐升高。
二胡教学过程中常遇问题剖析二胡作为中国的传统乐器,从古至今有着宏大的爱好群体,而今时代进步琴童数量越来越多,面对琴童稚嫩的小手和家长热切的眼神,二胡老师们自然也不怠慢,可学琴到底是为了什么?学琴的过程中存在哪些不足?如何把握好教与学的度?今天店铺为大家带来二胡教学过程中经常遇到的问题,希望能够帮到大家。
教学实践和社会现实反映出如下主要问题:1、音阶唱不准,也就是通常所说的“五音不全”。
要想拉好二胡,音准是最大的障碍,音不准,还会产生换调后指法的错误,拉出来的曲子难听,所以音拉错了也毫无感觉。
2、练习方法不科学,不少琴童不会慢练,赶时间,毛毛糙糙拉完了事,至于弓法,指法也不管,以至于破坏整个乐曲的完整性和流畅性。
还有琴童每天练习时间难以保证,一周中“两天没练,三天少练,两天狂练”的情形时有发生。
3、盲目追求速度。
有些琴童不去注意乐曲的风格、速度、力度、表情等方面的要求,简单地认为“拉得快”就是“拉得好”。
4、考级考得太快。
有些琴童才学了一年就要考三级,学了两年考五级甚至更高,琴童家长互相询问“考几级了?”互相攀比,似乎只看考的级数高低,就知道谁的演奏水平高低,老师的水平的好坏了。
以上这些问题如何解决,策略如下:1、关于音准:要想扫除这个障碍,首先要唱准音阶,拉准音阶,有条件的可以跟键盘乐器来唱音阶。
练习时遇到唱不准的要反复练,直到唱准为止,拉不准时,要看准琴杆把位的位置,养成耐心和钻研的习惯。
2、关于练习的方法:建议你先要去听熟和视唱的练习,再慢练,最后加快速度。
如果遇到难度较大的技巧性的弓法和指法时,要单独提出来练,十遍、百遍,直到拉会为止。
家长老师多鼓励,培养孩子持之以恒的学习习惯,帮助他们合理地安排时间,“一日练,一日功,一日不练,十日空”,就是这个道理。
3、关到速度,老师要让学生去认识和注意乐曲中的各种标记和术语。
培养学生去倾听乐曲的表现能力.首先老师自身要有较强的业务素质水平,多给予学生范奏和讲解作品的时代背景,作品的风格,多让他们登台表演,参加比赛,,外出观摩,一步一个脚印,扎扎实实地提高他们的音乐整体水平,扩大知识面。
二胡滑音的具体介绍说明滑音是二胡重要的左手技艺之一,它是音与音之间的无级运动,是和跳音相对的、非跳跃式的运动。
对于滑音大家了解有多少呢?下面就是小编为大家整理的二胡滑音的介绍,希望对大家有所帮助!滑音的基本概况和分类1.概况。
滑音就是指在弦上有意识地滑动所得出的发音。
滑动的方法不同,产生的滑音效果就不同,它是音色润饰的一个重要技术,使乐曲演奏得更加生动多彩。
一个二胡演奏者要是不善于运用各种滑音,那他的演奏将会十分逊色。
滑音有着一定规律和技巧,绝不能随便乱用。
2.分类。
滑音种类可分为常用滑音和特殊滑音两大类。
两大类中又有一些细分类,常用滑音可分为小滑音、大滑音和回转滑音,小滑音包括上滑音、下滑音,大滑音包括大上滑音、大下滑音;回转滑音包括下回转滑音、上回转滑音。
特殊滑音可分为多指滑音和附技滑音,多指滑音包括垫指滑音、垫指下回转滑音;附技滑音包括揉弦滑音,如、颤指滑音如、颤弓滑音如。
各种滑音的运用1.上下滑音的运用。
虎口微微松开,不要紧夹琴杆,也不要过于张大呈“O”型,使琴杆在虎口中“咣荡”,以免影响滑音的稳定性。
手指在滑动过程中触弦要稍轻,不要使劲按住琴。
弓毛要根据滑音的浓度调节贴弦压力,如果需要浓重的滑音,弓毛可贴紧琴弦运行;如果是清淡的滑音,弓毛则要微微虚浮于琴弦运行,把滑音的过程稍稍隐去。
2.垫指滑音的运用。
垫指滑音是用三根手指联合运动奏出的滑音,它很像接力赛跑,将音一指一指地传递下去。
所用手指可以是一至三指,也可以是二至四指,但一般用二至四指居多。
这种滑音在江南风格的乐曲中运用较为广泛。
在演奏中,三根手指一定要并拢,使指间呈平面状,如手指分开,滑音就不能顺利进行。
在滑音过程中,手指的动作要连贯,中间不能有停顿;手指一定要并拢提滑,没有痕迹地抬指离弦,千万不可形成阶梯状。
当音传递到目标手指时,高音一般已经到位,因此就不能再继续滑动了。
3.回转滑音。
回转滑音有上回转滑音和下回转滑音两种,上回转滑音是指从本音开始向较高的音回到本音后又滑向较低音,然后再滑回本音;下回转滑音是指从本音开始滑向较低的音,滑回本音后又滑向较高的音然后再滑回本音。
谈二胡教学中的滑音训练问题
摘要:笔者作为一名二胡教学工作者,发现学生对普遍存在的滑音问题感到很棘手。
滑音完成的质量优劣直接关系到音准节奏、曲调完整、音乐风格等一些问题,即使是艺术院校的专业二胡学生在对滑音的专门训练中也存在一定的误区。
本文试图通过结合笔者的实践教学经验和相关的文献资料对如何训练滑音做出一些理论上的尝试。
关键词:二胡教学滑音训练
二胡作为一件旋律性很强的乐器,自然少不了滑音手法的装饰。
而演奏不同风格的乐曲,对滑音的要求也不同。
如二胡独奏曲《江河水》,在演奏中的许多滑音都借鉴了东北鼓吹乐、管子的特点。
滑音以回滑、三度垫指滑音居多;《姑苏春晓》中的滑音受江南丝竹的影响较大,多以小滑音、绰注音来表现韵味,即使是垫指滑音,和北方的演奏手法也不一样。
可见,一个小小的滑音里面既包含了左手精细复杂的技巧要领,又是体现作品风格、情绪的重要手段。
1、滑音的分类及其作用。
二胡演奏中的滑音具有音乐表现与调节技巧的双重功能。
音乐表现功能体现为美化旋律、装饰曲调、润饰音色,从而深化感情、突出音乐风格。
调节技巧功能,就是运用滑音调整音高,提高音准的把握性。
音乐表现功能为主要功能,调节技巧功能为次要功能。
技巧的娴熟运用直接影响到音乐表现力,而失去了音乐内涵的技巧则没有任何意义。
因此这两种功能在音乐演奏过程中相互依赖,密不可分。
滑音的分类有很多种,常用的滑音分类概括如下:①按照滑动的方向可分为上滑音、下滑音、回转滑音;②按照滑动的幅度可分为大滑音(在二胡滑音技法的操作过程中,一般称超过三度以上的滑音为大滑音)、滑音(称呼三度,通常是小三度音程的滑音为滑音)、滑抹音(通常指二度以内的各种滑音):③按照滑音音高可分为定位滑音、不定位滑音(滑音起止有固定音高为定位滑,反之为不定位滑);④按照不同风格所产生的风格性滑音有垫指滑音(多用于江南音乐风格,如《江南春色》、《姑苏春晓》等)、泛滑(多用于草原音乐风格,如《草原新牧民》等)、压滑(多用于粗犷豪爽的音乐风格,如《秦腔主题随想曲》、《豫北叙事曲》等)、颤滑(多用于渲染某些乐曲的特殊情绪,如《兰花花叙事曲》、《一枝花》等)。
还有一些滑音不太常用,只是个别曲子里用到。
如《空山鸟语》里的多指轮滑用来表现鸟儿啼叫声,《战马奔腾》里的加颤音大滑、加颤弓大滑e笔者命名)、压滑等来表现马鸣、马嘶声等,这些乐曲很能展示出二胡的特性之一——模拟性强。
2、滑音演奏中容易出现的问题及原因。
2.1滥用滑音的问题。
在学习了基本的滑音技巧之后,就要准备怎么恰当地使用滑音了。
经常听到学生把清新恬静的曲子拉得面目全非(如《良宵》、《阳光照耀着塔什库尔干》等),原因之一就是滥用滑音。
归根结底有三种情况:一是添加滑音完全凭感觉;二是换把技术不过关所产生的滑音;三是通过滑音找音
高。
2.1.1凭借不确定的感性经验在乐曲中任意添加滑音。
一般来讲,青少年习琴者大多处于被动练琴状态中,较少能够将主观意识有效地参与到练琴过程中,加之学习的曲目数量有限,获得的感性经验相对贫乏,更不可能将这仅有的一点感性经验上升到理性思维。
因此在遇到何时使用滑音的问题上,就显得手足无措。
特别是表现欲强的学生在初学滑音时,几乎每个音都想滑,此时教师的引导显得尤为重要。
2.1.2换把拖泥带水所产生的滑音。
这种情况在教学中非常普遍。
有些老师贪多图快,揠苗助长,刚刚学习了换把技巧,还没有得到巩固,就布置超出学生能力范围的曲目。
换把中产生滑音的原因主要是指力、臂力、虎口和肩膀不能协调一致地放松。
2.1.3用滑音的方法找音高。
这种现象在同一把位、不同把位之间的换把中经常出现。
二胡是无固定音高的乐器,音准完全是靠耳朵来听辨的,手指是靠耳朵传递给大脑的信息后得到指令按出音准的。
但是有一部分学生耳音不好,不能得到大脑的正确信息,对音准概念模糊不清,手指极易在琴弦上滑扭不定,或是在换把中没有掌握好换把的距离,在应有的音高位置上下摸索不定。
特别是在跳把过程中,为了保险起见,经常选择由低音到高音试探性的方法来找音,这就严重影响了换把干净利索的效果,歪曲了乐曲的音乐形象。
2.2用错滑音的问题。
2.2.1混淆各种滑音标记。
在初学者中混淆滑音标记的问题出现较多。
上滑音、下滑音概念混淆,上回转滑音和下回转滑音混淆,还有像大上滑音、下大滑音、滑揉、垫指滑音、绰注音在识别中也需要注意。
另外有时一个滑音标在两音之间,到底是修饰前音还是后音,还应根据乐曲的风格情绪来做以选择。
2.2.2滑音运用不符合乐曲风格。
学生在学习乐曲时,常把表现不同风格作品的滑音张冠李戴,让人啼笑皆非。
对于风格性强的滑音理解不深入,作品演奏得苍白无力。
比如说拉《一枝花》,有人就把滑揉、压揉拉得绵软无力,鲁西南豪爽粗犷的性格荡然无存。
2.2.3滑音运用的分寸感。
这个阶段的滑音学习是历时最长的,涉及到的方面比较多。
首先是音乐修养,拉琴拉到一定程度,拼的不是技术而是修养,如果此人的文化底蕴很浅薄,那他拉琴一定不能高明到哪去,他的一切技巧运用都是没有生命力的,当然滑音也是干涩无味的。
其次是技术,一些学生对于滑音的滑程(或称滑距)、滑速、滑压之间的比例关系以及与揉弦、换把的配合应用上掌握还是不到位;还有滑音与右手运弓的配合上也容易出错,如演奏具有甩腔效果的滑音时,即某音的音尾处出现上(下)滑音,经常听到学生在拉完滑音后还冒出空弦音,或是滑到了另外一个音上并作短暂停留,完全没有了甩腔的效果。
在演奏颤指滑音时,要么是能揉弦(多为压揉)不能滑,要么是能滑不能揉,在两种技巧结合时不能做到得心应手。
颤弓滑音亦如此。
3、如何训练正确的滑音。
3.1放松练习:让学生明白滑音的动作是手指在琴弦上轻轻抚摸的感觉,消除学生的畏难情绪。
滑音不松弛,主要是手指、虎口、手臂没有放松。
在练习滑音之前,可以先让学生只练习左手的滑动动作。
特别在学习大滑音时,一定要将小臂、大臂放松,配合手指完成。
3.2音准练习:因为滑音直接涉及到音准问题,所以老师在教授滑音前,最好先解决学生的音准问题。
先找准滑音的起始音和结束音的音高位置,滑行动作要缓慢,上滑音和下滑音可同时进行训练。
初学滑音者,先练小滑音,由简到繁,循序渐进。
换把滑音、跳把滑音在学习前,一定要解决换把的技术问题。
在练习换把时不能有滑音,做到准确、快速、干净,以避免多余滑音的产生。
对于用滑音找音高,首先明确音准不是靠手指在琴弦上摸索出滑音,而是靠内心听觉的音高位置与实际音高的校对完成的。
音准练习是陪伴弦乐演奏者一生的,要付出大量努力。
所以在没有解决好学生的音准问题之前,最好不要教滑音。
3.3风格练习:一定要在学习乐曲之前做好案头工作,了解作品产生的时代背景、地域特点、文化内涵等,以及作者的相关信息。
在此基础上,对乐曲的内涵有一个宏观上的把握,是细腻委婉的江南风格,还是辽阔苍茫的大漠情怀;是铿锵激越的西北秦韵,还是宽厚乐观的中原风情等等,滑音要体现作品的总体风格。
具体到同一风格的不同乐曲上,也要区别对待。
譬如欢快明朗大多采用滑用滑速快、滑压小的滑音,悲痛抑郁的则反之。
总之,技巧是为音乐服务的,什么样的音乐需要什么样的滑音。
作为一个音乐演奏者,要不断加强自己的文化修养,只有一个品位高雅、思想成熟的人才能演奏出丰满、深刻的作品,才能将技术运用得出神入化,音乐形象惟妙惟肖。
总之,在学习滑音技巧的过程中,不能生搬硬套,机械模仿。
要根据具体情况灵活运用。
选择适当的滑音运用在乐曲的合理部位,用自己的理解处理好滑音的轻重缓急。
滑音作为二胡润腔手法之一,是起到美化乐曲的重要功能。
因此,我们在学习滑音时一定要慎之又慎,切勿急躁浮夸,否则将会适得其反,弄巧成拙。