工业设计史 第三章第1节 市场的扩展及其对设计的需要
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《工业设计史》课程标准课程编码[] 适用专业[]课程承担单位[ ]学时[]制定人[ ] 制定日期[ ]审核人[ ]审核日期[]批准人[ ] 批准日期[]一、课程性质与作用本课程是工业设计专业的专业基础课,是专业理论性课程.本课程采用理论单元教学,学习世界工业发展的线索、概貌、各个时期主要流派、组织、代表人物以及代表作品,归纳历史经验和教训,为今后的设计工作提供借鉴和参照。
最终使学生掌握基本历史知识、借鉴历史经验、联系实际、学以致用;启发学生的观察、分析、创造能力;能够独立思考国内工业设计未来发展趋势。
本课程需要前期学习《工业设计概论》课程,完成前导任务是“工业设计初步“,为本课程学习提供相关的专业概念和专业基础知识.本课程为后续课程《产品造型设计》、《设计心理学》、《产品结构与创新设计》提供必须的专业理论知识。
二、课程目标本课程的核心能力是辩证的认识工业设计历史,将设计思维和理念灵活运用到今后的创新设计中。
这就要求学生首先了解工业设计是什么,掌握工业设计概论的知识与内容,对专业有初步的认识。
学习工业设计史为后续课程打下坚实的理论基础,为今后的设计储备基础知识,为走上工作岗位从事工业设计理论研究、设计项目打下良好的理论基础。
(一)知识目标1.工业设计的萌芽;2.18世纪的工业设计与设计风格;3.19世纪的工业设计与设计风格;4.熟悉工业设计的历史;5.设计代表人物与作品;(二)能力目标1.能够掌握专业理论知识;2.能够分析和解读设计作品;3.能够将理论知识融入到今后的设计中;4.技术与艺术的结合;(三)素质目标1.具备设计的思维与能力;2.具备分析专业理论知识的能力;3.具备技术与艺术结合进行设计的能力;4.具备小组讨论分析问题能力;5.具备设计语言组织与表达能力;6.具备良好的职业道德。
三、设计思路本课程按照社会工作岗位的需要与要求,重在培养德智体美全面发展,具有创新意识和良好艺术修养的,掌握工业设计史理论知识与应用,能够在今后的课程中融会贯通,最终将专业理论课程融入到专业设计中,为今后的专业课程学习做好铺垫和基石。
工业设计史整理●第一篇工业革命前的设计●设计的萌芽阶段●设计概念的产生●旧石器时代●打制成型,较为粗糙●新石器时代●磨制成型,光滑外形●设计概念产生过程中,劳动起决定性作用,人类能从事有意识有目的的劳动,因而产生了石器时代的目的性;而这种目的性正是设计中最重要的一个特征●生存设计●满足生存最基本需求●满足感情需求●最早的设计就是在受威胁的情况下为保护生命安全而开始的,由此产生“生存设计”。
为适应自然必须包括设计和制造有用的工具来保护自己●手工业设计阶段●中国的手工业设计●When手工艺设计阶段特点●产品●What1是功能简单的生活用品●How 生产方式主要依靠手工劳动●who以个人或小作坊为生产单位●What2产品有丰富的个性和特征;装饰可提高产品身价●why生产者、消费者为同一人●设计、生产、消费一体化●设计者和消费者彼此了解●设计者——责任感●消费者——信任感●陶器●青铜器●失蜡法(熔模法)●步骤:1、蜡质成器型2、用耐火材料(泥)填充和加固,形成完整的型壳3、待干燥4、浇铸铜液●特点:花纹精细,表面光滑,精度很高●漆器●瓷器●明代家具●发展原因●园林建筑的兴起_需求●木材丰富_生产原料●木工具的发展_生产工具●取得高度成就的重要要素●注意意匠美●"巧而得体,精而合宜"。
既满足功能,形式上有鲜明特点。
靠背为一整体造型的木板简洁明快而舒适,扶手等设计自然圆润;这种有机形态给人亲切感,富有人情味●注意材料美●充分利用木材本色和纹理。
忠于材料,体现材料自身特点。
●注意结构美●榫卯结构;反映家具特有风韵;设计者匠心●注意工艺美●面——比例得当●线——简洁利落●造型结束和转折处——富于变化而产生丰富的造型形式●●艺术特点●简●造型洗练,落落大方●形象浑厚,肃穆质朴●精●做工精细,曲直转折,严谨准确●雅●风格曲雅,不落俗套,有很高的艺术格调●国外的手工业设计●古埃及的设计●古希腊、古罗马的设计●古希腊●柱式●爱奥尼克柱式●女性体态,轻盈秀美●柱头:精巧柔和的涡卷;柱棱:有小段圆面;柱础:复杂而带弹性●●多立克式柱式●男性人体,刚强●柱头:简单无装饰,方形柱冠+圆盘;柱身:1刻有垂直、平行的浅凹槽,2粗壮,下大上小,中间略鼓(肌肉负重感)坚韧挺拔气氛;柱础:无●●科林斯式●爱奥尼克演变,柱头:更为华丽,多饰以卷草●●古罗马●欧洲中世纪的设计●哥特式●定义:又称高直式,是以起垂直向上的动势为设计特点。
第三章第一节 市场的扩展及其对设计的需要
18世纪下半叶,英国的工业革命使纺织、金属和陶瓷工业中出现了新的组织和生产方式,与此同时,中产阶级崛起,并产生了对新商品的要求。
早在17世纪末,就已存在着一种普遍的富足感,即使英国社会中最下层的人们也能负担得起一些小的奢侈品,如花边、缎带、纽扣等,用于窗帘、餐巾、桌布等织物的消费显著增加。
当时10%~15%的家庭开支是用来购买纺织品,这是衡量家庭生活水准的一项标志。
这种普遍富足感的形成原因是显而易见的,同样的工资可以购买更多的商品,随着海外贸易的增长,各种进口商品充足。
尽管形成工业革命的若干技术上的进步在当时也为欧洲大陆上的科学精英所知,但由于英国享有政治稳定、中央政府、自由企业和实用哲学等背景,并且拥有丰富的自然资源,所有这些使得英国能首先获得由工业革命所带来的商业上的利益。
由于英国先于其他国家面临工业革命所产生的社会和艺术上的后果,使英国的工业设计首先发展起来。
随着国内市场对商品需求的不断增长,英国从一个农业国家转变成了一个工业化的国家,农村人口大量流向城市中的工厂。
由于制造业不再依靠水力以及以家庭为单位的手工作坊,生产开始在工厂内进行。
随着伦敦成了商业中心,银行家、商人以及与商业有关的其他一些人士大量在首都定居。
在文化方面,是法国在18世纪上半叶依然左右着人们的审美情趣,许多商品为洛可可式风格所支配。
到18世纪末,意大利成了设计师们寻求灵感的所在,新古典(Neo-classicism)成了时代的风尚。
18世纪各种流行的风格此起彼伏,从巴洛克、洛可可、中国风、哥特式直到新古典,表明了日益扩展中的市场对于新奇的不断追求。
18世纪的审美趣味由于竞相提高自己身份的思想而广为传播,贵族所喜好的任何东西都很快为中产阶级模仿,那些新兴的暴发户如商人、银行家更是如此。
他们渴望用消费“情趣高雅”的商品来表现他们新近聚敛起来的财富,显示其社会地位和艺术趣味。
社会低层的人们也亦步亦趋。
制造商们充分认识到了这一新的、巨大的市场,在向社会其余阶层推出其产品之前,他们小心翼翼地力图使自己的产品满足贵族的要求,并与时尚相吻合。
这表明了在批量生产开始之时,制造商和设计师已意识到了产品风格的意义。
这种发展是很关键的,因为把文化引入到工业是工业设计的开端,它标志着简单工作的手工艺人逐渐从经济中消失。
18世纪时市场开发和广告宣传作为竞争的手段开始兴起,社会中各阶层相互渗透融合,一个日益增长的“大众市场”逐渐形成,这些都使得统一设计的产品能为社会所接受。