看看美国怎样打造创意产业园

华莱坞电影工业创意产业园华莱坞电影工业创意产业园，是位于美国加利福尼亚州洛杉矶的一个创意产业园，以电影工业为主题，为电影制作、后期制作、摄影、艺术等相关行业提供了一个理想的发展平台。

下面将从四个方面展开论述华莱坞电影工业创意产业园。

首先，华莱坞电影工业创意产业园具有丰富的资源优势。

作为全球最著名的电影制作基地之一，华莱坞拥有丰富的专业技术人才和先进的制作设备，能够为电影制作提供全方位的服务。

华莱坞电影工业创意产业园集聚了许多专业的制片公司、摄影棚、特效公司等机构，为电影创作提供了丰富的资源和便利的合作条件。

这些资源的集聚为创意产业的发展提供了坚实的基础。

其次，华莱坞电影工业创意产业园具有发展潜力。

在数字技术的发展和市场需求的推动下，电影制作已经从传统的电影院放映向互联网、电视等平台拓展，电影产业已经成为一个具有巨大发展潜力的行业。

华莱坞电影工业创意产业园将电影工业与创意产业相结合，为不同领域的创意人才提供了交流和合作的平台。

同时，电影工业本身也是一个具有巨大创意潜力的领域，创造力和想象力是电影工业成功的重要因素。

华莱坞电影工业创意产业园的建设鼓励和支持各类创意人才的发展，为创意产业注入了新的动力。

第三，华莱坞电影工业创意产业园具有良好的国际影响力。

华莱坞作为全球电影的代名词，其电影作品深受全球观众的喜爱。

华莱坞电影工业创意产业园作为华莱坞电影工业的一部分，不仅可以吸引全球的专业人才和投资者，也能够为全球的创意产业提供借鉴和启示。

在华莱坞电影工业创意产业园的引领下，全球的创意产业可以加强交流合作，互相学习借鉴，共同推动全球创意产业的繁荣发展。

最后，华莱坞电影工业创意产业园具有文化影响力。

电影作为一种艺术形式和文化产品，承载了许多社会价值观和文化意义。

华莱坞电影工业创意产业园作为电影工业的核心地区，其所产生的电影作品深刻地影响着全球观众的审美观念和文化认同。

通过电影工业的发展，华莱坞电影工业创意产业园呈现出了自己独特的文化风格和价值观。

美国如何打造创新型产业集群作者：云贺来源：《财经国家周刊》2018年第11期当前，打造诸如美国硅谷、北京中关村等创新型产业集群，已成为各国提升城市和地区经济发展活力和竞争力的重要手段。

为总结近些年美国创新型产业集群发展的经验和教训，今年5月，布鲁金斯学会的两位研究员马丁·贝利（Martin Baily）和尼古拉斯·蒙塔巴诺（Nicolas Montalbano）发布了名为《集群与创新区：美国的经验与教训》的报告。

报告认为，产业集群的成功靠的绝不是单纯的市场行为，美国联邦、州、地方政府的参与是“从始至终”的。

不过，如果政府能通过采购产品和服务的方式参与其中，将大大提高其生存力，而过度或不适时地參与则会适得其反。

2015年，经合组织在针对全球25国领军企业的大规模调研中发现，在本世纪前十年间，这些领军企业的生产力增长势头十分强劲，但它们与其他创新主体间的差距却越来越大。

鉴于此，经合组织在其调研报告——《领军企业、技术扩散和公共政策》中提出，知识和信息扩散是提高地区整体生产率、保持经济稳定和可持续增长的关键，而打造创新型产业集群正是促进知识和信息扩散的良策之一。

创新型产业集群对地区经济增长的带动作用，主要源于创新主体间的地理接近性。

它通过钩织出一张可容纳具有异质性和互补性的多个创新型企业和高校、科研等关联机构的网，使知识、人才、信息和资源网络在一定区域范围内重叠交错，从而提高整个地区的特色产业创新水平、信息和物流传播效率以及整体竞争力。

值得注意的是，布鲁金斯学会的两位研究员认为，产业集群的形成离不开政府和市场两大主体的通力配合。

在集群发展过程中，政府和市场的介入时机和功能作用需要经过精准策划。

政府适时推行公共政策是帮助集群发展壮大、建立良序的一剂良方。

同时，成功的产业集群并非是“平地起高楼”——具有一定的经济和物质基础是集群成形的前提。

报告对于政府在集群发展中的作用，做出了形象的描述：政府可以把看似荒芜的原野变为肥沃的土地，但前提是这片原野下真的藏有果实的种子。

国外工业园区转型升级案例咱来唠唠国外工业园区转型升级的那些事儿。

一、美国硅谷。

1. 起步与传统产业。

以前啊，硅谷那片儿也不是一开始就搞高科技的。

它最早是搞些传统的无线电啊、军事相关的电子产业。

就像一个小娃娃，刚开始只会玩些简单的玩具。

那时候的企业也都是规规矩矩地生产些电子管之类的老古董玩意儿，厂房啥的也比较简陋，工人就按照固定的模式在流水线上忙活着。

2. 转型升级的契机。

转折点来了，有一群聪明的脑袋，像那些大学教授啊，还有一些特别有创新精神的年轻人。

他们觉得老是搞这些传统的电子东西没前途，就开始琢磨新东西。

半导体技术开始冒头啦。

这就好比大家都在骑自行车，突然有人发明了摩托车，那肯定要跟着潮流走啊。

于是，很多小公司就开始往半导体方向转型，风险投资也瞅准了这个机会，像闻到肉香的小狼一样，纷纷把钱投进来。

3. 成功转型后的模样。

现在的硅谷，那可不得了。

到处都是高科技企业，什么苹果啊、谷歌啊这些巨头都在那儿。

那些办公大楼，一个个都跟科幻片里的建筑似的，充满了现代感。

这里的人也不再是单纯的工人，而是一群高智商的码农、工程师还有各种科研大神。

大家不再是做简单的生产，而是搞研发、创新，天天想着怎么把科技变得更酷。

比如说苹果公司，每年都推出超炫的新产品，改变着咱们全世界人的生活方式呢。

而且，整个园区的氛围特别鼓励创新。

大家不怕失败，就像小孩不怕摔跤一样，摔了再爬起来接着干。

新的想法就像雨后春笋一样不断冒出来。

二、德国鲁尔区。

1. 传统重工业基地。

鲁尔区以前可是德国的重工业心脏啊。

到处都是大烟囱，黑乎乎的。

煤矿、钢铁厂一家挨着一家，那场面就像一群大怪兽蹲在那儿。

工人们每天都在又脏又累的环境里干活，挖煤的挖煤，炼钢的炼钢。

整个鲁尔区的空气都弥漫着一股重工业的味道，环境那叫一个糟糕。

2. 面临的危机与转型动力。

但是呢，随着全球经济的变化，煤炭和钢铁的需求下降了。

这就好比那些大怪兽没东西吃了，开始饿肚子。

好多煤矿和钢铁厂都开始亏损，工人也面临下岗。

国外元宇宙产业园区案例1. 美国加州洛杉矶的元宇宙产业园区：该园区由洛杉矶市政府与私营企业合作建设，旨在打造一个集合虚拟现实、增强现实、游戏开发以及其他数字娱乐产业的创新中心。

园区提供高速网络、先进的计算设施和配套设施，吸引了众多的创业者和科技公司入驻。

2. 英国伦敦的元宇宙产业园区：伦敦作为欧洲的创新中心，也积极发展元宇宙产业。

该园区由政府和私营企业联合发起，提供办公空间、研发设施和资金支持，吸引了许多技术创新公司和数字娱乐企业入驻。

园区内还设有创业孵化器和技术交流平台，促进了不同企业之间的合作与创新。

3. 加拿大多伦多的元宇宙产业园区：该园区位于多伦多市中心，是加拿大最大的元宇宙产业聚集地之一。

园区内设有大量的科技公司、创业孵化器和研发机构，提供了丰富的资源和支持，吸引了许多技术创新和数字娱乐企业入驻。

4. 日本东京的元宇宙产业园区：该园区由日本政府推动建设，旨在培育和发展元宇宙产业。

园区内设有先进的虚拟现实和增强现实技术研发实验室，吸引了众多的科研机构和企业入驻。

园区还提供资金支持和政策优惠，促进了元宇宙产业的创新和发展。

5. 新加坡的元宇宙产业园区：新加坡一直致力于推动科技创新和数字经济的发展，元宇宙产业园区是其中的一项重要举措。

园区内设有创新实验室、科技孵化器和投资基金，吸引了大量的创业者和科技公司入驻。

园区还与国内外的元宇宙产业园区建立合作关系，促进了行业的交流与合作。

6. 德国柏林的元宇宙产业园区：柏林作为德国的科技创新中心，也在积极发展元宇宙产业。

该园区由政府和私营企业合作建设，提供了先进的研发设施和创新实验室，吸引了众多科技公司和数字娱乐企业入驻。

园区还与高校和研究机构合作，促进了科研成果的转化和产业化。

7. 法国巴黎的元宇宙产业园区：巴黎作为欧洲的文化和创意中心，也在积极发展元宇宙产业。

该园区由政府和私营企业合作建设，提供了创新实验室、办公空间和资金支持，吸引了许多创意企业和科技公司入驻。

国外文化创意产业园区的五种典型模式近年来,文化创意园区这一载体在世界各地发展的有声有色。

我们在考量与反思创意文化园区的同时,也跳出我们现有的目光,用更宽阔的视野,抱着真诚学习的心态,去了解国外文化创意园区的发展模式以及他们的成功之道,正所谓“他山之石可以攻玉”。

创意产业园区作为一种产业集聚的形式最早兴起于欧美国家。

按园区形成方式和核心竞争力的划分,可以将欧美发达国家创意产业园区的发展模式分为“艺术联姻商业”的模式、政府引导为核心的模式、“文化底蕴助推创意区”的模式、产业链为核心的模式和科技为核心的模式五种模式。

美国纽约SOHO区:“艺术联姻商业”的模式作为全球最大的文化创意产品生产国,美国文化创意产业是对经济增长拉动最大的产业门类,也是全美出口份额最大的产业,其发展很大程度上依赖版权制度的保护。

纽约SOHO(苏荷)区是美国最知名的创意园区之一,它曾是一个被废弃的地下工厂,因有大量闲置房屋且租金极其低廉,被一些从欧洲移居纽约的艺术家看中,发展成一个艺术家聚集区。

20世纪50年代,为促进园区发展,纽约市政府出台法规,规定非艺术家不得进驻。

全盛时期,面积不足纽约市区1%的SOHO区内,居住全纽约30%以上的艺术家。

如今,SOHO区成为一个集商业与艺术于一体的完善社区。

由于商业化的侵蚀,苏荷区的房价飞涨,生活成本飞涨。

苏荷区画廊林立而豪华,艺术市场多被画廊老板所垄断。

自由的前卫艺术家已成为一代元老,新一代的艺术家认为苏荷“堕落”了,商业气氛已从根本上取代了艺术气氛。

纽约依靠自身的国内外地位和综合实力,很自然地成为人才高地,各类人才的大量汇聚又激发城市建构创意资本的能力,进而为其创意产业园区的发展打下基础。

同时,纽约开放多元的城市文化能够创造大量机会释放不同群体的创意,因而可以引致文化创意人才的聚集,并为其提供激发创意的永久动力,推动创意产业园区不断发展。

纽约是著名的移民城市,自由、宽容、生活方式多元化,对艺术家产生了致命的吸引力。

国外文化创意园案例那我给你讲一讲美国的苏荷（SoHo）艺术区这个文化创意园案例吧。

你知道吗？苏荷艺术区以前可没这么酷。

它原本是一些废旧的工厂仓库啥的，就像被遗忘在角落的大盒子。

但是呢，一些艺术家就像是发现宝藏的探险家。

他们看中了这里宽敞又便宜的空间，于是就慢慢搬了进来。

这些艺术家可不得了，他们把那些破旧的厂房改造成了超级有个性的工作室。

墙上到处是涂鸦，奇奇怪怪但又特别酷的雕塑也随处可见。

一开始，周围的人可能还觉得这些艺术家有点怪，在这么个破地方捣鼓啥呢？可是啊，艺术这东西就像魔法一样。

随着越来越多的艺术家聚集，这里就像是被施了魔法的小镇，变得超级有吸引力。

慢慢地，画廊也开起来了，一家接着一家，就像春笋冒尖儿似的。

这些画廊里展出的作品也是五花八门，从超现代的抽象画，到那种让人看了就忍不住思考人生的行为艺术照片，啥都有。

然后呢，咖啡店、特色小餐厅也跟着冒出来了。

你想啊，人们在看艺术品的时候，总得有个地方喝杯咖啡，聊聊对那些奇奇怪怪作品的看法吧。

这些小店也都很有创意，菜单可能都是艺术字体写的，店里的装修也是充满艺术气息。

再后来，苏荷艺术区就出名啦，全世界的游客都往这儿跑。

它不仅仅是一个艺术创作和展示的地方，还成了纽约的一张超级酷的名片。

而且呢，它还带动了周边的发展，就像一个活力满满的小宇宙，不断向外散发着创意的能量。

还有英国的谢菲尔德文化产业园区也很有趣。

这个地方啊，就像是一个被音乐和创意填满的大派对。

谢菲尔德以前是个工业城市，有很多老工厂。

后来工业不景气了，这城市可没坐以待毙。

他们就想啊，咱这儿有这么多空间，为啥不搞点新花样呢？于是就有了这个文化产业园区。

这里面音乐产业特别发达。

你随便走进一个小工作室，可能就会听到超级震撼的摇滚音乐从里面传出来。

那些年轻的乐队就像是一群充满热血的战士，在小小的房间里创作着能让全世界都疯狂的音乐。

除了音乐，还有很多做电影后期制作的公司。

这些公司就像是电影背后的魔法工匠，把那些粗糙的拍摄素材变成超级酷炫的大片。

国外产业园案例那我给你讲讲美国硅谷这个超酷的产业园案例吧。

一、硅谷的基本情况。

硅谷啊，就像科技界的超级明星大集合地。

它位于美国加利福尼亚州北部的旧金山湾区南部。

这地方一开始也不是这么厉害的，就像个普通小青年慢慢成长为超级英雄一样。

1. 起源。

这里有个斯坦福大学，就像一个超级能量源。

斯坦福大学的教授和学生们，他们脑袋里装满了奇思妙想。

早期，一些从斯坦福出来的人就在附近搞创业，慢慢地就像滚雪球一样，吸引了更多的科技人才和企业。

比如说惠普公司，它就像是硅谷的元老级企业。

惠普的创立就像是在这片土地上种下了科技的种子，然后这颗种子开始生根发芽，让大家看到这里是可以搞出很牛的科技企业的。

2. 产业特点。

硅谷的产业主要就是围绕高科技转圈圈。

软件、半导体、互联网这些领域那是相当厉害。

像英特尔，这个名字大家肯定都不陌生吧？它生产的芯片几乎在全世界的电脑里都有。

英特尔在半导体技术上不断创新，推动了整个计算机行业的发展。

还有苹果公司，从乔布斯时代的Mac电脑、iPod到现在的iPhone、iPad等一系列产品，简直是改变了人们的生活方式。

这里的企业创新能力超强。

大家都争着去做第一个吃螃蟹的人。

比如说特斯拉，在电动汽车还不被大众看好的时候，马斯克就带领着特斯拉在硅谷开始捣鼓电动汽车技术，现在特斯拉已经成为全球电动汽车的领导者了。

3. 人才汇聚。

硅谷就像一块巨大的磁铁，把世界各地的科技人才都吸过来了。

这里的工作环境很开放自由，你能看到各种肤色、各种文化背景的人在一起工作。

那些工程师、科学家、创业者们，他们来自印度、中国、欧洲等等地方。

就像一场全球科技人才的大派对。

而且这里的人才培养体系也很独特。

除了斯坦福大学源源不断地输送人才，还有很多职业培训机构和企业内部的培训机制。

比如谷歌，就有自己一套很牛的培训体系，让员工能够不断学习新的技术知识，保持创新能力。

二、成功因素。

1. 创新文化。

硅谷的创新文化就像空气一样无处不在。

在这里，失败不是什么可耻的事情，反而被看作是成功的垫脚石。

硅滩模式创新园区的案例（原创实用版）目录1.硅滩模式创新园区的背景与概念2.硅滩模式创新园区的成功案例3.硅滩模式创新园区的成功要素4.硅滩模式创新园区对我国科技创新的启示正文硅滩模式创新园区的背景与概念硅滩模式创新园区源于美国硅谷，是一种以科技创新为主导，集研发、孵化、投资、产业化于一体的科技园区发展模式。

硅滩模式创新园区以创新为灵魂，以产业为支柱，以政策为保障，以环境为优势，旨在搭建一个全球领先的科技创新生态系统。

硅滩模式创新园区的成功案例硅滩模式创新园区在全球范围内取得了显著的成功，其中最为典型的案例便是美国硅谷。

硅谷作为全球科技创新的摇篮，成功孵化了谷歌、苹果、Facebook 等世界级科技巨头，对全球科技创新产生了深远的影响。

此外，以色列特拉维夫、中国深圳等创新园区也取得了显著的成果。

硅滩模式创新园区的成功要素硅滩模式创新园区的成功要素主要包括以下几点：1.优越的创新生态环境：硅滩模式创新园区以科技创新为核心，构建了完善的创新生态系统，包括高校、科研机构、企业、投资机构等多个创新主体，形成了创新资源的高度聚集。

2.完善的孵化体系：硅滩模式创新园区为创新创业项目提供了全方位的服务支持，包括创业培训、技术支持、市场推广、投融资等，助力创新创业项目快速成长。

3.政策支持与引导：硅滩模式创新园区享有政府政策扶持，包括税收优惠、科研经费支持、人才引进政策等，为科技创新提供了有力的保障。

4.灵活的人才流动机制：硅滩模式创新园区鼓励人才流动与合作，为人才提供了广阔的发展空间和优厚的待遇，吸引了全球顶级人才投身科技创新。

硅滩模式创新园区对我国科技创新的启示硅滩模式创新园区的成功经验为我国科技创新提供了有益的借鉴：1.构建创新生态系统：我国应加强科技创新生态建设，促进高校、科研机构、企业、投资机构等多元创新主体的协同创新，形成创新资源的聚集效应。

2.完善孵化体系：我国应建立健全创新创业孵化体系，提供全方位的服务支持，助力创新创业项目快速成长。

国外文化创意产业园区的五种典型模式近年来,文化创意园区这一载体在世界各地发展的有声有色。

我们在考量与反思广州创意文化园区的同时,也应该让我们的目光跳出广州,用更宽阔的视野,抱着真诚学习的心态,去了解国外文化创意园区的发展模式以及他们的成功之道,正所谓“他山之石可以攻玉”。

创意产业园区作为一种产业集聚的形式最早兴起于欧美国家。

按园区形成方式和核心竞争力的划分,可以将欧美发达国家创意产业园区的发展模式分为“艺术联姻商业”的模式、政府引导为核心的模式、“文化底蕴助推创意区”的模式、产业链为核心的模式和科技为核心的模式五种模式。

美国纽约SOHO区:“艺术联姻商业”的模式作为全球最大的文化创意产品生产国,美国文化创意产业是对经济增长拉动最大的产业门类,也是全美出口份额最大的产业,其发展很大程度上依赖版权制度的保护。

纽约SOHO(苏荷)区是美国最知名的创意园区之一,它曾是一个被废弃的地下工厂,因有大量闲置房屋且租金极其低廉,被一些从欧洲移居纽约的艺术家看中,发展成一个艺术家聚集区。

20世纪50年代,为促进园区发展,纽约市政府出台法规,规定非艺术家不得进驻。

全盛时期,面积不足纽约市区1%的SOHO区内,居住全纽约30%以上的艺术家。

如今,SOHO区成为一个集商业与艺术于一体的完善社区。

由于商业化的侵蚀,苏荷区的房价飞涨,生活成本飞涨。

苏荷区画廊林立而豪华,艺术市场多被画廊老板所垄断。

自由的前卫艺术家已成为一代元老,新一代的艺术家认为苏荷“堕落”了,商业气氛已从根本上取代了艺术气氛。

纽约依靠自身的国内外地位和综合实力,很自然地成为人才高地,各类人才的大量汇聚又激发城市建构创意资本的能力,进而为其创意产业园区的发展打下基础。

同时,纽约开放多元的城市文化能够创造大量机会释放不同群体的创意,因而可以引致文化创意人才的聚集,并为其提供激发创意的永久动力,推动创意产业园区不断发展。

纽约是著名的移民城市,自由、宽容、生活方式多元化,对艺术家产生了致命的吸引力。