鸳鸯蝴蝶派概述
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诗歌风格流派介绍——鸳鸯蝴蝶派发端于20世纪初叶的上海“十里洋场”的一个文学流派。
随着帝国主义侵略的炮火轰开清朝闭关自守的大门,接踵而至的是租界的霸占,洋场的开辟,半封建半殖民地大都市的畸形生活,以乌烟瘴气,光怪陆离的容貌呈现于人们眼前,于是反映这种都市的作品也应运而生。
鲁迅说:“有了上海的租界,──那时叫作‘洋场’,……有些才子们便跑到上海来。
”他们最初热衷的题材是言情小说,写才子和佳人“相悦相恋,分拆不开,柳荫花下,象一对蝴蝶,一双鸳鸯”,并因此得名而成为鸳鸯蝴蝶派。
这一派的早期代表作为徐枕亚的《玉梨魂》,是用四六骈俪加上香艳诗词而成的哀情小说。
鸳鸯蝴蝶派是以“游戏笔墨,备人消闲”为其主要宗旨。
它们的期刊、小报曾标榜“本杂志不谈政治,不涉毁誉”,“有口不谈国家……寄情只在风花”。
它们的作品也大都以“消闲”、“遣愁”、“排闷”、“除烦”为目的。
在20年代初,《文学研究会宣言》中曾严正批驳“将文艺当作高兴时的游戏或失意时的消遣”的工具,就是针对鸳鸯蝴蝶派而言的。
茅盾在1922年对这一流派的实质下过中肯的评断:他们的“思想上的一个最大的错误就是游戏的消遣的金钱主义的文学观念”。
鸳鸯蝴蝶派是一种以迎合有闲阶级和小市民的庸俗口味为目的的都市文学。
他们视作品为商品,为了竭力倾销这些“商品”,自然就不能不随波逐流,以适应洋场的“五方杂处,三教九流”的需求。
作品的内容也不得不随着他们特有的读者层的趣味为转换:有时是言情小说,有时是“黑幕小说”,有时又转换成以“侦探”、“武侠”最为热门。
因此,这一流派的作品内容极为驳杂,举其要者大致可分为言情、哀情、社会、黑幕、娼门、家庭、武侠、神怪、军事、侦探、滑稽、历史、宫闱、民间、公案等等类别。
早期鸳鸯蝴蝶派仅仅以言情小说为主,后来要将如此庞杂的内容塞进狭义的鸳鸯蝴蝶派的框子中,似乎不大贴切。
于是有人以他们早期的最有影响的《礼拜六》杂志名之,统称之为“礼拜六派”鸳鸯蝴蝶派的全盛时代是在辛亥革命至五四运动之间,特别是袁世凯复辟帝制前后。
鸳鸯蝴蝶派导读:发端于20世纪初叶的上海“十里洋场”的一个文学流派。
随着帝国主义侵略的炮火轰开清朝闭关自守的大门,接踵而至的是租界的霸占,洋场的开辟,半封建半殖民地大都市的畸形生活,以乌烟瘴气,光怪陆离的容貌呈现于人们眼前,于是反映这种都市的作品也应运而生。
鲁迅说:“有了上海的租界,──那时叫作‘洋场’,……有些才子们便跑到上海来。
”他们最初热衷的题材是言情小说,写才子和佳人“相悦相恋,分拆不开,柳荫花下,象一对蝴蝶,一双鸳鸯”(《上海文艺之一瞥》),并因此得名而成为鸳鸯蝴蝶派。
这一派的早期代表作为徐枕亚的《玉梨魂》,是用四六骈俪加上香艳诗词而成的哀情小说。
鸳鸯蝴蝶派是以“游戏笔墨,备人消闲”为其主要宗旨。
它们的期刊、小报曾标榜“本杂志不谈政治,不涉毁誉”,“有口不谈国家……寄情只在风花”。
它们的作品也大都以“消闲”、“遣愁”、“排闷”、“除烦”为目的。
在20年代初,《文学研究会宣言》中曾严正批驳“将文艺当作高兴时的游戏或失意时的消遣”的工具,就是针对鸳鸯蝴蝶派而言的。
茅盾在1922年对这一流派的实质下过中肯的评断:他们的“思想上的一个最大的错误就是游戏的消遣的金钱主义的文学观念”(《自然主义与中国现代小说》)。
鸳鸯蝴蝶派是一种以迎合有闲阶级和小市民的庸俗口味为目的的都市文学。
他们视作品为商品,为了竭力倾销这些“商品”,自然就不能不随波逐流,以适应洋场的“五方杂处,三教九流”的需求。
作品的内容也不得不随着他们特有的读者层的趣味为转换:有时是言情小说,有时是“黑幕小说”,有时又转换成以“侦探”、“武侠”最为热门。
因此,这一流派的作品内容极为驳杂,举其要者大致可分为言情、哀情、社会、黑幕、娼门、家庭、武侠、神怪、军事、侦探、滑稽、历史、宫闱、民间、公案等等类别。
早期鸳鸯蝴蝶派仅仅以言情小说为主,后来要将如此庞杂的内容塞进狭义的鸳鸯蝴蝶派的框子中,似乎不大贴切。
于是有人以他们早期的最有影响的《礼拜六》杂志名之,统称之为“礼拜六派”鸳鸯蝴蝶派的全盛时代是在辛亥革命至五四运动之间,特别是袁世凯复辟帝制前后。
鸳鸯蝴蝶派与其进步意义10120110120 杨雨晴【摘要】:鸳鸯蝴蝶派是上世纪初诞生于十里洋场的一个文学流派,它以言情小说为主要题材,热衷于描写才子佳人的爱情故事。
鸳鸯蝴蝶派在上世纪上半叶曾经十分的活跃,但是随着时代的发展,这个通俗文学流派逐渐走向没落。
这是时代决定的,也是它自身局限性所决定的。
大多数论及鸳蝴派的文章多注重了它的局限性,然而,在其局限性的反面,也有其进步性。
鸳蝴派曾经的辉煌就能很好地说明它也有积极的一面。
本文就鸳蝴派以及鸳蝴派的发展演变和其进步意义展开讨论。
【关键词】:鸳鸯蝴蝶派、进步意义一、鸳鸯蝴蝶派鸳鸯蝴蝶派是指清末民初专写才子佳人题材的文学派别,所谓“卅六鸳鸯同命鸟,一双蝴蝶可怜虫”据说是他们的常用语词,故被用来命名。
《礼拜六》是1914年开始办的一种娱乐小仙周刊,前后出满二百期。
两者合在一起,很能代表这一类文学。
故称鸳鸯蝴蝶派——礼拜六派。
该派的代表人物有包天笑、徐枕亚、张恨水、吴双热、吴若梅、程小青、孙玉声、李涵秋、许啸天、秦瘦鸥、冯玉奇、周瘦鹃等。
不过一些作家只承认自己是礼拜六派,而不承认自己是鸳蝴派。
例如周瘦鹃就只承认自己是礼拜六派,他在《闲话(礼拜六)》里说:“我是编辑过《礼拜六》的,并经常创作小说和散文,也经常翻译西方名家的短篇小说,在《礼拜六》上发表的。
所以我年轻时和《礼拜六》有血肉不可分开的关系,是个十十足足、不折不扣的礼拜六派。
”并说,“至于鸳鸯蝴蝶派和写作四六句的骈俪文章的,那是以《玉梨魂》出名的徐枕亚一派,礼拜六派倒是写不出来的。
当然,在二百期的《礼拜六》中,未始捉不出几对鸳鸯几只蝴蝶来,但还不至于满天乱飞遍地皆是吧!”包天笑则在《壬寅杂诗》的《鸳鸯蝴蝶派》一首下注道:“1959年出版的《中国文学史》,大谈其鸳鸯蝴蝶派,说我是这个派的主流。
又说我‘作品体裁多样,长篇、短篇、话剧、诗歌,无不染指’。
读之不胜愧悚。
最近上海友人又赠我以魏绍昌所编《鸳鸯蝴蝶派研究资料》一书,厚厚一巨册,当然对我亦无恕词。
对鸳鸯蝴蝶派的评价鸳鸯蝴蝶派是中国文学史上的一股重要流派,它形成于明代中期,以杨慎、冯梦龙等人为代表。
鸳鸯蝴蝶派作品以描写妇女命运为主题,以细腻而真实的笔触,深情而动人的情感,展现了妇女在封建社会中的困境与悲剧。
鸳鸯蝴蝶派作品的评价有好有坏,下面我将从不同角度进行分析。
鸳鸯蝴蝶派作品的价值在于其对封建社会的揭露和批判。
这些作品通过对妇女命运的真实描写,揭示了封建社会中妇女地位的低下和受压迫的境遇。
例如,《鸳鸯蝴蝶梦》中的林黛玉、贾元春等人物,展现了妇女在家族和社会中的无奈与无力,引起了读者对封建礼教的反思。
因此,鸳鸯蝴蝶派作品具有重要的社会意义和历史价值。
鸳鸯蝴蝶派作品的艺术价值也不容忽视。
这些作品以细腻入微的描写和丰富多彩的人物形象,塑造了一批鲜活的人物形象,让读者能够感同身受地体验到他们的喜怒哀乐。
作者通过细腻的描写和丰富的情感表达,使作品更具感染力和艺术张力。
例如,在《红楼梦》中,贾宝玉、林黛玉等人物的形象栩栩如生,令人难以忘怀。
这种艺术魅力使得鸳鸯蝴蝶派作品成为经久不衰的经典之作。
然而,鸳鸯蝴蝶派作品也存在一些问题。
首先,由于作品的情节较为复杂,人物众多,读者在阅读时容易感到疲惫和困惑。
其次,一些作品中对妇女的描写过于悲观和消极,缺乏对妇女力量和智慧的正面呈现,这种片面的描写容易让人产生误解和偏见。
总的来说,鸳鸯蝴蝶派作品以其真实的描写和深情的情感,对封建社会中妇女命运进行了深刻的思考和批判,具有重要的社会和艺术价值。
虽然存在一些问题,但这并不能否定它的独特魅力和深远影响。
鸳鸯蝴蝶派作品以其对人性的思考和情感的表达,使读者在阅读中产生共鸣和共情,成为了中国文学史上的瑰宝。
『鸳鸯蝴蝶派』简介中国文学史上绵延较久的一个文学流派。
起源于1908年左右,于辛亥革命后到五四运动前打到了极盛时期。
由于许多作品描写“像一对蝴蝶、一对鸳鸯一样”的才子佳人式的爱情故事,因此被称为鸳鸯蝴蝶派。
代表作品有徐枕亚的《玉梨魂》、《雪鸿泪史》,李定夷的《美人福》,张恨水的《金粉世家》、《啼笑姻缘》等。
『新月派』简介一个有较长酝酿过程的政治思想和文学艺术的社团流派。
1923年,胡适、徐志摩、梁启超、林徽音、王赓、陆小曼等人在北京组织了一个以“消遣娱乐”为目的的俱乐部。
由于他们崇拜泰戈尔,便根据泰戈尔的《新月集》命名为新月社。
1927年春,胡适、徐志摩,梁实秋等人在上海开办新月书店。
1928年3月又出版了《新月》月刊,新月派正式形成。
代表作品有闻一多的《死水》、《一句话》,徐志摩的《雪花的快乐》、《秋虫》等。
『荷花淀派』简介指以孙犁为首的文学流派。
因以孙犁的《荷花淀》代表的一批独具风格的小说而得名。
20世纪50年代初,孙犁开始主持《天津日报》的《文艺周刊》,发现并培养了诸如刘绍棠、丛维熙、韩映山、冉淮舟、房树民、纪苑久等文学青年。
他们学习孙犁的创作,发表了一批有特色的作品,形成了一个艺术追求相近的作家群。
“荷花淀派”即指这一作家群。
代表作品有孙犁的《山地回忆》、刘绍棠的《蒲柳人家》等。
『山药蛋派』简介以赵树理为首,马蜂、西戎、束为、孙谦、胡正等位骨干的山西作家群,经过有意识追求而形成的一个文学流派。
他们多是山西农村土生土长起来的,20世纪50年代中期又陆续返回山西,深入农村,并以当时山西文联的机关刊物《火花》为阵地,发表了一批独具特色,风格相近的小说。
人们根据他们作品中浓郁的乡土气息,称他们为山药蛋派、山西派或火花派、赵树理派。
代表作有《“锻炼锻炼”》、《实干家潘永福》、《灯芯绒》、《冬日的夜晚》等。
伤痕文学经历了十年浩劫,人们的身体和心灵大多备受创痛,《班主任》拉开了回顾历史伤痕的序幕,并使作家刘心武一举成名。
鸳鸯蝴蝶派的小说一、鸳鸯蝴蝶派介绍时间:兴起于20世纪初,鼎盛于袁世凯称帝前后,泛滥于20~30年代,直到1949年后才消失。
阵地:其大本营在上海,《民权报》是其发祥地。
主要刊物是《小说丛报》和《礼拜六》。
作家群:徐枕亚、李定夷、包天笑、周瘦鹃、吴双热、李涵秋、徐卓呆、陈小蝶、王纯根等。
作品:《玉梨魂》《雪鸿泪史》《茜窗泪影》《红颜薄命记》《一缕麻》《上海春秋》《此恨绵绵无绝期》《恨不相逢未嫁时》《孽冤镜》《兰娘哀史》《广陵潮》《孽海鸳鸯》《微笑》《入场券》等。
◆鸳鸯蝴蝶派:最初指民国初年写作才子佳人相悦相恋的以徐枕亚的《玉梨魂》为代表的骈文小说潮,后来指在创作倾向、审美趣味和艺术风格上大体相近、以写恋爱婚姻为主体的小说流派。
二、鸳鸯蝴蝶派小说的种类1.言情小说:徐枕亚的《玉梨魂》、吴双热的《孽冤镜》、李定夷的《霣玉怨》等。
2.黑幕小说:孙玉声的《海上繁华梦》,李涵秋的《广陵潮》,平江不肖生的《留东外史》,海上说梦人(朱瘦菊)的《歇浦潮》,张春帆的《九尾龟》等。
3.武侠与侦探小说。
四、如何看待鸳鸯蝴蝶派1.五四新文学对鸳鸯蝴蝶派的批判。
2.新时期对鸳鸯蝴蝶派的重新审视,认为要看到这一流派的丰富性和复杂性。
三、徐枕亚与《玉梨魂》《玉梨魂》是鸳鸯蝴蝶派的代表作,主要写了家庭教师何梦霞与青年寡妇白梨影的爱情悲剧。
四、《玉梨魂》的主要人物:何梦霞:青年家庭教师白梨影:青年寡妇崔筠倩:新旧矛盾之女性五、《玉梨魂》的艺术特色1.表现“情”与“礼”的冲突,寡妇恋爱的主题,具有觉醒与逃避的双重性。
2.三个主要人物性格具有双重性,特别是白梨影这一寡妇形象。
3.骈文小说创作,掀起骈文小说风潮。
但总的来说全文采用富有弹性和表现力的文言创作。
六、徐枕亚的贡献:他是鸳鸯蝴蝶派的代表作家,主要作品有《玉梨魂》、《雪鸿泪史》等。
其中,《雪鸿泪史》根据《玉梨魂》改编成第一人称日记体小说,这也是我国文学史上第一部第一人称日记体小说,影响了五四新文学的日记体小说。
名词解释鸳鸯蝴蝶派鸳鸯蝴蝶派是中国古代文化界的一个名词,起源于文化大革命后的1970年代末期,在当时的文化界引起了一场轩然大波。
鸳鸯蝴蝶派是指文化大革命结束后,以鲁迅为代表的左翼文化人士,和以珍珠为代表的右翼文化人士之间的论战。
鲁迅是一位伟大的现代作家,他的作品以揭露社会黑暗和呐喊强烈的社会批评著称,他是左翼文化界的代表人物。
而珍珠则是一个在文革期间进行领导和批判文化艺术活动的政治家,他是右翼文化界的代表人物。
鸳鸯蝴蝶派的名字来自于鲁迅的一篇文章《伪自由的讴歌》,他在其中将中国的知识分子划分为鸳鸯蝴蝶派和螳臂当车派。
鸳鸯蝴蝶派指的是那些以文艺作品的鉴赏和创作为中心的文化人士,他们对社会现实比较关注,追求真实和积极的价值观。
而螳臂当车派则指的是那些政治觉悟较高,以政治斗争为主要活动内容的文化人士,他们关注的更多是政治斗争,而忽视了文化艺术的发展。
鲁迅认为,蝴蝶派虽然追求自由,但他们不可避免地受到那些行动力量的影响,所以他批判了他们“鸟语花香”的自由主义倾向。
鸳鸯蝴蝶派与文革期间的左翼和右翼文化人士之间的论战主要集中在文化和艺术的方向和宗旨上。
左翼文化人士认为文化和艺术应该以批判现实、剖析社会为己任,而右翼文化人士则主张文化和艺术应该为政治服务,强调正面宣传。
这场论战不仅局限于文化界,也扩展到其他领域,影响了整个社会。
鸳鸯蝴蝶派的核心内容是对于文化和艺术自由的追求,他们认为文化和艺术应该独立于政治,以真实和有价值的内容为准则,不应受到政治操控和限制。
这一观点在当时的中国是相对先进和激进的,但由于种种原因,鸳鸯蝴蝶派的声音没能得到广泛传播和接受。
总之,鸳鸯蝴蝶派是中国文化界一段重要的历史时期的代表名词,他们对于文化和艺术的追求和坚持对于中国的文化发展和社会进步产生了积极影响。
现代文学鸳鸯蝴蝶派的名词解释现代文学鸳鸯蝴蝶派是一种流派,起源于中国的文学批评理论,主要涉及鸳鸯蝴蝶派的起源、特点以及对文学发展的影响。
这一流派的名字来源于传统民间戏曲的角色,将文艺作品的两种类型进行区分,以突显不同风格与表达方式的异同。
本文将通过对现代文学鸳鸯蝴蝶派的解析,探讨其对当代文学艺术的深远影响。
首先,现代文学鸳鸯蝴蝶派的起源与发展值得关注。
鸳鸯和蝴蝶这两个角色来源于中国传统戏曲,代表着两种不同的形象与性格特点。
鸳鸯一对情侣,代表着亲密关系与稳定性;而蝴蝶则是一个个体,代表着自由与飘忽。
在文学批评理论中,鸳鸯蝴蝶派被用来形容文艺作品中两个截然不同的主题和风格。
其次,现代文学鸳鸯蝴蝶派的特点和表达方式也是值得我们深入探讨的。
鸳鸯蝴蝶派尤其强调作品中的反差和对立。
鸳鸯一方通常代表现实主义、社会主义等现实类文学,强调对社会现实的关注;而蝴蝶一方则更注重个人主义、抒情主义等自发类文学,强调个人思想与情感的表达。
鸳鸯蝴蝶派通过将这两种不同的表现形式进行合理组合,旨在创造出更具有冲突、张力和艺术感的文艺作品。
然而,现代文学鸳鸯蝴蝶派并不是简单的对立和对照,在实践中常常呈现一种互为因果的关系。
鸳鸯和蝴蝶两个主题在作品中互为补充与共生。
鸳鸯所表现出的现实主义主题提供了作品的基础和情节发展,而蝴蝶则为作品增添了情感色彩和思想启示。
正是这种因果和共生的关系,使得鸳鸯蝴蝶派的作品具有更丰富的内涵和更多元的表现方式。
对现代文学鸳鸯蝴蝶派的研究不仅仅局限于中国,它在世界范围内也有着一定影响力。
诗人艾略特跨越了国界,将鸳鸯蝴蝶派的思想应用于西方诗歌创作。
他在《荒地》中巧妙地将鸳鸯和蝴蝶的形象融入到分裂的个人和现实主题中,用以表达对现代社会状态的悲观和疑问。
这种对比和对照的运用使得诗歌作品更具有张力和独特性。
最后,现代文学鸳鸯蝴蝶派对当代文学发展产生了积极影响。
它突破了传统文学形式的限制,创造了更加多元化和丰富的文学风格。
从女性主义视角看鸳鸯蝴蝶派小说摘要:鸳鸯蝴蝶派是中国近代的一个小说流派,其由清末民初的言情小说发展而来,始于20世纪初,盛行于辛亥革命后。
该派许多作品内容多以“一双蝴蝶,卅六鸳鸯”来比拟书中的才子佳人,因此被称为鸳鸯蝴蝶派。
近年来,随着女性主义思潮在文学领域的逐渐兴起,人们开始关注文学作品中的女性角色,本文将从女性主义视角出发,对鸳鸯蝴蝶派小说做一解读,主要分析探究该派小说中的女性类型及形成原因。
关键词:女性主义鸳鸯蝴蝶派小说女性主义又称为女权主义、妇女解放、女性解放,主要是以性别视角对社会关系进行批判。
十八世纪末法国大革命的《女权宣言》提出:“妇女生来就是自由人,和男人有平等的权利。
”这时女性主义运动拉开序幕。
十九世纪到二十世纪又接连爆发了两次妇女解放运动,女性主义的学术研究随即开始兴起。
[1]女性主义视角是从女性本身出发对文学作品或文学流派进行全面解读,探讨相关文学作品中的女性意识、女性形象。
鸳鸯蝴蝶派由来已久,在发展过程中该派也产生了许多广为人知的代表作,如:张恨水的《啼笑因缘》、徐枕亚的《玉梨魂》、李涵秋的《广陵潮》等。
长久以来,学界对鸳鸯蝴蝶派的研究大多集中在它的电影、研究述评以及与大众传媒的关系等,从女性主义角度研究的相对较少,本文通过研究鸳鸯蝴蝶派的相关作品,从女性主义视角出发,探析该派小说中的女性形象。
1.鸳鸯蝴蝶派小说中的女性(一)鸳鸯蝴蝶派小说中的女性占比鸳鸯蝴蝶派小说是继承明末清初盛行的才子佳人小说发展而来的,书中的主要人物设定也是才子佳人这一常见模式。
同时,因为当时社会环境动荡,各种新旧思想充斥着人们的生活,女性的地位也有一定的提高,在这种情况下,女性越来越频繁地进入大众视线,文学作品中也随处可见女性身影,文学作品的读者中女性人数也日益增加。
所以无论是为了创作需要还是为了市场需求,女性角色已经是鸳鸯蝴蝶派的小说中不可缺少的人物。
鸳鸯蝴蝶派小说中女性数量颇多。
该派代表作《玉梨魂》中的女主人公白梨影就是一个典型的女性角色,而且在其他一些书中主要女性人物不只一位,例如魏秀仁的《花月痕》中主要女性角色有杜采秋和刘秋痕,张恨水的《啼笑因缘》中更是“一男三女”的爱情模式,有三位女主人公:唱大鼓书的姑娘沈凤喜,百万富翁的女儿何丽娜,武侠的女儿关秀姑。
鸳鸯蝴蝶派概述鸳鸯蝴蝶派概述在五四新文学的诞生过程中,文学的发展一直处于一种“雅俗互动”的态势。
由文学革命的倡导者发动和领导的新文学,始终保持着“先锋文学”的性质和“纯文学”的特征,代表着20世纪中国文学的发展方向。
以鸳鸯蝴蝶派为代表的旧派通俗文学,虽然始终被排斥在文学主流之外,但仍然拥有大量的市民读者,并随着新文学读者群的不断扩大,而不断地在改变着自己的面貌。
所谓“鸳鸯蝴蝶派”,简称“鸳蝴派”,原指清末民初以消遣和娱乐为主旨,以才子佳人为题材,以言情为主要特征的文学流派。
因其作品中常有“卅六鸳鸯同命鸟,一对蝴蝶可怜虫”的词语而得名。
其先导可追溯到1903年孙玉声的《海上繁华梦》,1908年吴研人的《恨海》常常被看作是这派小说开始流行的滥觞,而1912年出版的徐枕亚的《玉梨魂》,曾风靡一时,是鸳鸯蝴蝶派最为畅销也最有代表性的作品。
他们先在《小说时报》(1909)和《小说月报》(1910)上发表作品,1914年《礼拜六》创刊后,成为鸳鸯蝴蝶派最具代表的刊物,故又称“礼拜六派”或“鸳鸯蝴蝶-礼拜六派”。
又由于其文学生命与“民国历史”相始终,故又有“民国旧派文学”的称谓。
鸳鸯蝴蝶派文学从一开始就站在传统与现代的交汇点上。
一方面,它本身是中国传统通俗文学发展的结果,直接继承了明清以来笔记小说和才子佳人小说的传统衣钵,同时又遵循着“门当户对”、“发乎情,止乎礼”的封建道德。
另一方面,它是社会现代化发展的产物,得益于科举制度的废除、稿费制度的建立、现代传媒的发达、商业都市的出现、市民读者群的形成,以及西方文化的引进,并表现出倾向现代化的发展趋势,如主张恋爱自由、婚姻自主等。
因此,在1917年新文学出现之前,鸳鸯蝴蝶派一技独秀,是传统旧文学最大的克星。
新文学崛起后,鸳鸯蝴蝶派失去了大量青年学生读者,但仍然在市民读者中占有绝对市场。
1921年,新文学的第一个文学社团文学研究会的成立,特别是该会对《小说月报》的改革,对鸳鸯蝴蝶派来说,不仅是一个刊物的丢失,更是对整个通俗文学作家士气的打击。
鸳鸯蝴蝶派文学资料一、鸳鸯蝴蝶派文学的基本概况鸳鸯蝴蝶派文学是清末民初兴起的一个文学流派呢。
这个流派的名字听起来就很浪漫、很有诗意,就像鸳鸯和蝴蝶那样给人一种很柔美、很缠绵的感觉。
这派的作品大多写的是才子佳人的爱情故事,充满了那种细腻的情感描写。
在当时,这派文学可流行啦,无论是在城市还是在一些文化氛围比较浓的地方,都有很多人追捧。
二、鸳鸯蝴蝶派文学的代表作家这个流派有好多知名的作家呢。
像张恨水就是其中超有名的一位。
他写的小说好多都被大家争相传阅。
他笔下的人物形象特别鲜活,比如说他描写的那些男主角,往往是那种才华横溢但又有点小落魄的才子,而女主角呢,又都是那种温柔美丽、心地善良的佳人。
还有徐枕亚,他的作品也很有特色,文字特别细腻,能够把男女之间那种微妙的感情写得丝丝入扣,让人读的时候仿佛自己就置身于那个爱情故事之中。
三、鸳鸯蝴蝶派文学的作品风格特点1. 情感细腻在鸳鸯蝴蝶派的文学作品里,对情感的描写那叫一个细致入微。
比如描写男女主角初次见面时那种心动的感觉,作者会从眼神的交汇、心跳的加速、脸颊的红晕等各个方面去描写,就好像把读者的心也带入到了那种羞涩又激动的情绪当中。
2. 情节曲折这些作品的情节往往不是平铺直叙的。
总是充满了各种意外和波折。
比如说一对相爱的男女,可能会因为家庭的反对、小人的陷害或者是一些误会而分开,然后又经过千辛万苦最终才走到一起。
这样的情节设置让读者的心就像坐过山车一样,一会儿提起来,一会儿又落下去。
3. 语言优美这派文学的语言非常优美。
用词很讲究,充满了那种古典的韵味。
读起来就像在品一杯香茗,余味悠长。
像在描写风景的时候,会用到很多很有意境的词语,把山水景色描绘得如同画卷一般呈现在读者眼前。
四、鸳鸯蝴蝶派文学的影响1. 对当时社会的影响在当时的社会,鸳鸯蝴蝶派文学给人们提供了一种消遣娱乐的方式。
在那个社会动荡、人们生活压力比较大的时期,人们通过阅读这些充满爱情和美好幻想的作品,能够暂时忘却生活中的烦恼。
鸳鸯蝴蝶派名词解释现代文学
答:鸳鸯蝴蝶派是中国近代小说流派,始于20世纪初,盛行于辛亥革命后。
这一流派得名于清之狭邪小说《花月痕》中的诗句"卅六鸳鸯同命鸟,一双蝴蝶可怜虫"。
主要写才子佳人情爱,代表作品有《玉梨魂》《啼笑因缘》等。
该派别早期最有影响的杂志《礼拜六》出版后,也被称为“礼拜六派”。
主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。
鸳鸯蝴蝶派的产生有特定的社会背景和原因,其并非单纯的消遣文学,而是复杂的社会现象的反映。
对于这一流派的批判,不能简单地将其归为封建阶级或买办势力的文学要求,更不能将其视为“一般逆流”。
事实上,鸳鸯蝴蝶派的作品在当时具有一定的社会意义和价值,例如揭示了社会的某些黑暗面,反映了人民的一些苦难生活等。
总体来说,鸳鸯蝴蝶派在中国文学史上具有重要的地位和影响,对于理解中国近代文学的发展和演变具有重要意义。
同时,也需要对其进行全面客观的评价,避免片面和偏颇的看法。
什么是“鸳鸯蝴蝶派”
所谓“鸳鸯蝴蝶派”,是清末民初出现的一个文学流派。
这一流派曾广受大众读者欢迎,也曾广受新文学界的批判,其影响非常广远。
鸳鸯蝴蝶派发端于20世纪初叶的上海,因写才子佳人成双成对有如鸳鸯蝴蝶而得名。
作家众多,无严密组织,这些作家、写手所创作的作品题材广泛,包括恋爱小说、武侠小说、侦探小说等。
人们又多以其所办最有影响的刊物《礼拜六》名之,统称之为“礼拜六派”。
全盛时期在辛亥革命至“五四”运动之间,代表作为徐枕亚的《玉梨魂》。
鸳鸯蝴蝶派以文学的娱乐性、消遣性、趣味性为标志,曾一度轰动文坛。
《玉梨魂》曾创下了再版三十二次,销量数十万的纪录。
但“五四”新文化运动中,新文学阵营不断地同鸳鸯蝴蝶派展开斗争。
他们认为鸳鸯蝴蝶派文学滋生于半殖民地的十里洋场,风行于辛亥革命失败后的几年间,是在人民开始觉醒的道路上的麻醉药和迷惑汤。
而这一类作家并非全都只是单纯的以描写“才子佳人”为主,比如张恨水的《啼笑因缘》、包天笑的《沧州道中》等,或多或少地抨击了当时社会的黑暗面,讽刺了当时社会的种种弊端,借才子佳人或凄婉或悲凉的恋爱故事,反映了当时社会男女不平等、贫富不均等种种现象,在当时是具有一定进步意义的。
鸳鸯蝴蝶派中较著名的作家有张恨水、周瘦鹃、徐枕哑等,他们大都是既编辑又创作,有的还兼翻译。
这个继承中国古典小说传统的都市通俗文学流派,在近代文学的发展历史上也做过一定的贡献。
在民初的文坛上,无论从大量运用文言创作还是从内容与形式的创新来看,鸳鸯蝴蝶派都代表了当时中国文学
的水平。
我们今天对待这一流派,应当正确认识其历史与地位,肯定其历史意义。
《大众传播与通俗文学的关系研究——以鸳鸯蝴蝶派为例》篇一一、引言在当今社会,大众传播与通俗文学的相互影响和交融已经成为文化领域中不可忽视的现象。
鸳鸯蝴蝶派作为中国近现代文学史上的重要流派,其作品在大众传播媒介的推动下广泛传播,对当时的社会文化产生了深远影响。
本文以鸳鸯蝴蝶派为例,探讨大众传播与通俗文学的关系。
二、鸳鸯蝴蝶派的概述鸳鸯蝴蝶派是中国近现代文学史上一个重要的通俗文学流派,以其独特的题材、语言和叙事风格在当时社会广受欢迎。
该派作品以爱情、家庭、社会生活等为题材,注重情感表达和人物塑造,具有鲜明的市民文化特色。
鸳鸯蝴蝶派的作品在报刊杂志等大众传播媒介的推动下,得以广泛传播,对当时的社会文化产生了深远影响。
三、大众传播对鸳鸯蝴蝶派的影响大众传播媒介如报刊、杂志、广播、电视等在鸳鸯蝴蝶派的传播中起到了至关重要的作用。
首先,报刊杂志为鸳鸯蝴蝶派作品提供了广泛的发表平台,使作品得以迅速传播。
其次,广播和电视等视听媒体进一步扩大了鸳鸯蝴蝶派作品的影响力,使更多人能够接触到这些作品。
此外,大众传播媒介的传播特点也影响了鸳鸯蝴蝶派的创作风格和内容,使其更加符合大众的审美需求。
四、鸳鸯蝴蝶派对大众传播的贡献鸳鸯蝴蝶派的作品不仅在大众传播媒介中广泛传播,而且对大众传播的发展产生了积极影响。
首先,鸳鸯蝴蝶派的作品丰富了大众传播的内容,提供了更多样化的文化产品。
其次,鸳鸯蝴蝶派的创作风格和叙事手法为大众传播提供了新的表达方式,使传播内容更加生动、形象。
此外,鸳鸯蝴蝶派的作品还为大众传播提供了丰富的社会文化资源,有助于构建社会共识和价值观。
五、大众传播与通俗文学的互动关系通过对鸳鸯蝴蝶派的研究,我们可以看到大众传播与通俗文学之间的互动关系。
一方面,大众传播媒介为通俗文学的传播提供了平台,推动了其广泛传播;另一方面,通俗文学作品的内容和风格也影响了大众传播的表达方式,使其更加符合大众的审美需求。
这种互动关系在鸳鸯蝴蝶派的作品中得到了充分体现。
近代著名小说流派——鸳鸯蝴蝶派20世纪之初,文坛上出现了一个著名小说流派——鸳鸯蝴蝶派。
这个流派的起源与上海有关。
十里洋场繁华之地,出现了一批把小说当作消遣娱乐的有钱有闲阶级,于是言情小说和世情小说有了市场。
鸳鸯蝴蝶派延续了清代才子佳人小说的模式,受到了这部分人群的追捧。
但是其在传递价值取向方面偏向于保守,所以评价不高。
清末,上海出现了很多刊载小说的杂志,这些休闲刊物为鸳鸯蝴蝶派的作家们提供了一个展示才华的舞台。
1911年前后,言情小说逐渐在各种题材小说中成为主流,这时候出现了一部引起轰动的“现象级”小说《玉梨魂》。
如果用一句话概括,这部小说描写了一段发乎情止乎礼的爱情悲剧。
这部小说出版后供不应求,累计再版达到32次,印量接近百万本。
如果当年有畅销书排行榜,《玉梨魂》应该可以连续几年上榜。
言情小说异军突起,很多有才华的作家纷纷试水写了起来,其中最著名的是苏曼殊,他一口气写了六本言情小说,本本畅销。
由此鸳鸯蝴蝶派在文坛上正式站稳了脚跟。
鸳鸯蝴蝶派发展壮大之后,这个派别的作家开始尝试创作其他题材的小说,包括武侠、侦探、写实等类别。
后人统计过,这个流派的小说家仅长篇小说就创作了两千余部,中短篇小说更是不计其数。
鸳鸯蝴蝶派虽然风靡一时,但其作品的艺术成就有限。
首先,鸳鸯蝴蝶派的小说自我定位为“消遣小说”,作家在创作时不太注重作品的艺术性,他们的创作目的就是游戏消遣。
其次,鸳鸯蝴蝶派的小说在创作中过于媚俗,什么小说畅销,什么话题受关注,作者就创作什么。
这样充满套路的作品,显得有些粗糙。
第三,少部分这部流派的作者,为了吸引读者不惜描写一些情色内容,缺乏作家的操守。
经过多年发展,到了20世纪30年代初,鸳鸯蝴蝶派中出现了一部可以“封神”的作品,这部小说叫《啼笑因缘》。
著名小说家张恨水描写了一段爱情悲剧,让读者全情投入、欲罢不能。
小说以进步青年樊家树和卖唱姑娘沈凤喜为主人公,反映了北洋军阀统治期间的种种黑暗丑恶。
鸳鸯蝴蝶派名词解释鸳鸯蝴蝶派是指中国文学领域一个独具特色的文学流派,兴起于20世纪80年代。
它主要以独立个体和女性为创作核心,倡导以鸳鸯和蝴蝶这两种不同的动物形象为代表的两种性别关系模式,通过对于生活的独立感悟和对于欲望的追溯表达了自由个体对于自主权力的渴望。
鸳鸯蝴蝶派的名称中的“鸳鸯”和“蝴蝶”代表了两种不同的性别关系模式。
鸳鸯常常用来形容男女之间的相互依存和情感联系,也表达了对于困境和挣扎的抵抗和希望。
蝴蝶则代表了女性独立自主的形象,表达了女性在社会中追求自由和权力的愿望。
这两种动物形象成为鸳鸯蝴蝶派文学作品中较为显著的象征符号。
鸳鸯蝴蝶派作品的特点主要表现在以下几个方面。
首先,鸳鸯蝴蝶派注重独立自主的个体形象塑造。
作品中的女性形象多为强烈的个性,勇敢地去追求自己的理想和抵抗不公平的社会现象。
其次,鸳鸯蝴蝶派关注女性的欲望和性别问题。
作品中展现了女性对性的渴望和性自由的呼唤,同时也关注了女性在性别关系中的地位和权力的分配。
再次,鸳鸯蝴蝶派表达了对于社会的关切和批判。
作品中经常揭示社会的不平等现象、荒谬的道德观念以及对个体自由的压抑。
最后,鸳鸯蝴蝶派注重情感的体验和表达。
作品中通过描写个体的内心世界,呈现出对于生活和情感的深入思考和表达。
鸳鸯蝴蝶派文学作品的兴起与20世纪80年代后中国社会的快速变革有很大的关系。
改革开放以来,中国社会发生了巨大的变化,传统的男女关系模式开始受到质疑和挑战。
鸳鸯蝴蝶派作为一个新兴的文学流派,正是对于这种传统模式的反叛和突破。
通过对于性别关系的重新思考和对于自由个体的探索,鸳鸯蝴蝶派文学作品呈现出了新时期中国女性文学独特的艺术魅力。
鸳鸯蝴蝶派概述
在五四新文学的诞生过程中,文学的发展一直处于一种“雅俗互动”的态势。
由文学革命的倡导者发动和领导的新文学,始终保持着“先锋文学”的性质和“纯文学”的特征,代表着20世纪中国文学的发展方向。
以鸳鸯蝴蝶派为代表的旧派通俗文学,虽然始终被排斥在文学主流之外,但仍然拥有大量的市民读者,并随着新文学读者群的不断扩大,而不断地在改变着自己的面貌。
所谓“鸳鸯蝴蝶派”,简称“鸳蝴派”,原指清末民初以消遣和娱乐为主旨,以才子佳人为题材,以言情为主要特征的文学流派。
因其作品中常有“卅六鸳鸯同命鸟,一对蝴蝶可怜虫”的词语而得名。
其先导可追溯到1903年孙玉声的《海上繁华梦》,1908年吴研人的《恨海》常常被看作是这派小说开始流行的滥觞,而1912年出版的徐枕亚的《玉梨魂》,曾风靡一时,是鸳鸯蝴蝶派最为畅销也最有代表性的作品。
他们先在《小说时报》(1909)和《小说月报》(1910)上发表作品,1914年《礼拜六》创刊后,成为鸳鸯蝴蝶派最具代表的刊物,故又称“礼拜六派”或“鸳鸯蝴蝶-礼拜六派”。
又由于其文学生命与“民国历史”相始终,故又有“民国旧派文学”的称谓。
鸳鸯蝴蝶派文学从一开始就站在传统与现代的交汇点上。
一方面,它本身是中国传统通俗文学发展的结果,直接继承了明清以来笔记小说和才子佳人小说的传统衣钵,同时又遵循着“门当户对”、“发乎情,止乎礼”的封建道德。
另一方面,它是社会现代化发展的产物,得益
于科举制度的废除、稿费制度的建立、现代传媒的发达、商业都市的出现、市民读者群的形成,以及西方文化的引进,并表现出倾向现代化的发展趋势,如主张恋爱自由、婚姻自主等。
因此,在1917年新文学出现之前,鸳鸯蝴蝶派一技独秀,是传统旧文学最大的克星。
新文学崛起后,鸳鸯蝴蝶派失去了大量青年学生读者,但仍然在市民读者中占有绝对市场。
1921年,新文学的第一个文学社团文学研究会的成立,特别是该会对《小说月报》的改革,对鸳鸯蝴蝶派来说,不仅是一个刊物的丢失,更是对整个通俗文学作家士气的打击。
为此,在1922年8月,范烟波、顾明道等九人在苏州留园成立了“星社”,虽然没有正式的宣言和严密的组织,社团却不断壮大,到1932年发展为36人,包括周瘦鹃、程小青、严独鹤、徐卓呆等。
到抗战爆发前,已达68人,新加入的还有包天笑、姚民哀、陈蝶衣等。
直到抗战爆发后才自动解散,是当时坚持时间最长的文学社团。
与此相应,以鸳鸯蝴蝶派为代表的通俗文学各种类型的创作,都涌现了各自的代表作家和作品,呈现出竞相繁荣的局面:言情类除徐枕亚的《玉梨魂》外,还有吴双热的《孽冤镜》、李定夷的《霣玉怨》等;社会类有李涵秋的《广陵潮》、海上说梦人(朱瘦菊)的《歇浦潮》、平江不肖生(向恺然)开“黑幕小说”先河的《留东外史》,以及毕倚虹的《人间地狱》、包天笑的《上海春秋》等;武侠类有平江不肖生的《江湖奇侠传》(后改编成故事片《火烧红莲寺》,轰动一时)和《近代侠义英雄传》等;侦探类有周瘦鹃用文言翻译的《福尔摩斯
探案全集》(12册),以及程小青的模仿之作“霍桑探案”系列等;历史类有叶小凤以明喻清的“抗清史”《古戍寒笳记》、蔡东藩自汉以来的中国通史《历朝通俗演义》(11种)、包天笑的民国开国史《留芳记》等。
在30年代,以上海为中心的中国现代都市消费文化环境的形成和发展,使文学家们越来越清楚地看到了文学作品的市场潜力,围绕着读者与市场,雅俗文学间又展开了新一轮的争夺战,并由此推动了文坛的繁荣。
通俗文学作家为跟上纯文学的发展水平,在受到新文学的挤压和批评的同时,或以新文学作为自己的学习对象,努力提高自己的文学品质,或另辟蹊径,逃离现实,转向民间世界和江湖社会,以适应现代都市市民日益广泛的文化消费需求。
前者以张恨水的言情小说为代表,主动与社会小说相融合,出现了一批以言情小说的形式表现社会现实内容的“社会言情小说”,预示了鸳鸯蝴蝶派即将被挤出文坛的命运。
后者以顾明道的言情武侠小说和还珠楼主的神怪武侠小说为代表,特别是还珠楼主,在武侠小说逐渐言情化的形势下,主动向传统文化的宝库进行开掘,形成了“现实技击武侠”与“仙魔神怪武侠”两大类型,显示出顽强的生命力,对后世武侠小说的发展影响深远。
他的代表作《蜀山剑侠传》几乎是销声匿迹半个世纪之后,在20世纪末,又被“怪才导演”徐克发掘出来,重新包装后搬上银幕,创造了武侠电影风行一时的辉煌时代。