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渭南师范学院2011大学生创新计划项目大秦岭非物质文化遗产展示设计项目名称：陕西华县皮影戏项目作者：李智慧指导老师：***陕西华县皮影戏调研报告前言陕西华县被称为皮影故乡。
华县位于中国陕西关中东部。
研究证实，中国所有的戏曲种类，均起源于陕西秦腔，秦腔最初起源于皮影，而皮影又起源于华县。
因而可以说，华县皮影就是中国一切戏曲艺术的总源头。
中国皮影的国际正式名称叫"华剧"，即华县皮影戏曲之意。
华县皮影不仅是中国乃至世界上最古老的艺术品种，同时也是被国内外皮影界公认的所有中国地方皮影乃至世界皮影艺术种类之集大成者。
因其最古老、最精粹、最成熟、最完美、最经典和最有资格代表中外皮影艺术的最高水平，被誉为"中华戏曲之父"和"世界皮影之父"。
华县，位于陕西省关中东部，南靠秦岭，北依渭河，距离陕西省的省会西安只有90公里,境内陇海铁路,西潼高速公路,310国道横贯而过,交通十分便利。
古时候，华县称为华州，是黄河流域中华文化的发祥地之一，早在7000 年前，华县皮影戏华县就有人类生活的印迹，现在境内的老官台文化,仰韶文化,龙山文化等古遗址，都彰显着中华先民繁衍生息，创建文明的轨迹。
在漫长的历史岁月中，华县一直是京畿重地，礼仪之邦。
涌现了以唐代著名军事家、政治家郭子仪等为代表的一大批杰出人物，是历朝历代的“人文鼎盛之区”。
为皮影艺术的发生、发展与传承奠定了坚实的基础。
1.研究目的:华县皮影戏是中国乃至世界上最古老的民间艺术，是我国民间工艺美术与戏曲的巧妙结合。
为了挖掘我国皮影文化遗产,弘扬民族精神,振兴民俗文化,使更多的人们接触和了解要消逝的非物质文化遗产。
2.研究意义:在当今社会,文化成为时代的交流,物质文化发展的同时也要注重非物质文化的发展皮影戏等一些文化面临消逝后继无人的危险,华县皮影戏是中国乃至世界上最古老的民间艺术,通过对华县皮影戏的研究来呼吁相关部门以及更多的人来关注与重视非物质文化遗产,为文化的继承与发展贡献一份力量。
皮影戏的传承和发展一、概述皮影戏是中国传统的民间艺术形式，以剪纸皮影为媒介，通过灯光照射在白色幕布上，形成动态的影像，配以音乐和表演，讲述故事情节。
它具有悠久的历史和深厚的文化内涵，是中国非物质文化遗产的重要组成部分。
然而，随着现代科技的发展和娱乐方式的多样化，皮影戏面临着传承和发展的挑战。
本文将探讨皮影戏的传承和发展，旨在寻找可行的策略和措施，为保护和推广皮影戏做出贡献。
二、传承的问题与挑战1. 人才断层：由于皮影戏的传承需要长期的学习和实践，传统的师徒制度已经逐渐瓦解，导致传承人才的断层。
2. 缺乏市场需求：随着娱乐方式的多样化，现代观众对传统艺术形式的需求逐渐减少，导致皮影戏面临市场需求的缺乏。
3. 材料和工艺的问题：皮影戏需要使用特殊的剪纸和灯光设备，而这些材料和工艺的传承也面临困难。
三、传承和发展的策略1. 教育培训：建立专门的皮影戏教育培训机构，吸引年轻人参与学习和传承皮影戏。
通过开设课程、举办比赛和表演等活动，激发年轻人对皮影戏的兴趣和热爱。
2. 师徒传承：鼓励有经验的皮影戏艺术家担任师傅，与年轻学习者建立师徒关系，传授皮影戏的技艺和知识。
同时，政府可以提供相应的经济支持和奖励，鼓励师傅继续传承皮影戏。
3. 创新与融合：将皮影戏与现代科技相结合，创新表演形式和内容，吸引更多观众的关注。
例如，可以将皮影戏与虚拟现实技术相结合，打造沉浸式的观影体验，吸引年轻一代的兴趣。
4. 扶持与保护：加大对皮影戏的扶持力度，提供资金和场地支持，帮助皮影戏团体开展演出和巡回演出。
同时，加强对皮影戏的保护工作，制定相关政策和法规，保护皮影戏的版权和知识产权。
四、发展的机遇与前景1. 文化自信的提升：随着中国文化的崛起，越来越多的人开始关注传统文化的保护与传承。
皮影戏作为中国非物质文化遗产的重要代表，有望在这一趋势下得到更多的关注和支持。
2. 旅游文化的推广：皮影戏作为中国独特的文化形式，可以成为旅游业的一张名片，吸引国内外游客前来观赏和体验。
华县皮影调研报告华县是中国民间皮影戏的发源地之一，以其独特的艺术形式和丰富的文化内涵而闻名。
本次调研旨在了解华县皮影的发展现状及其对当地文化传承的影响，并提出相关建议。
通过实地走访与访谈，我们了解到华县皮影戏源远流长，已有数百年的历史。
其制作工艺独特，原料选用优质牛皮并经过特殊处理，再结合木质或竹质骨架，经过雕刻、上色等多道工序制成精美的皮影人物。
在表演方面，皮影掌柜用操纵皮影人物的手法完成各种精彩的演出。
不仅如此，皮影戏剧目丰富多样，涵盖了历史故事、民间传说等多个主题，充分展示了华县的文化底蕴和民俗风情。
同时，皮影戏在华县有着广泛的传承和发展。
不仅有传统的艺人世家，更有皮影戏学校和培训班，为了保护和传承这一独特的民间艺术形式，许多当地政府和机构也积极投入与支持。
这种积极推动的态度促使华县皮影艺术在国内乃至国际上得到了广泛的认可和传播，享有盛誉。
然而，我们也发现华县皮影艺术依然面临一些挑战和问题。
首先，现代科技的发展给传统艺术形式带来了一定的冲击，年轻人对皮影的兴趣和接受度有所下降。
其次，受限于表演场地和条件的限制，皮影戏的市场推广和演出范围相对狭窄。
此外，制作皮影的技艺需要长时间的学习和练习，缺乏传承的机会和平台也成为制约因素。
基于以上情况，我们提出以下建议。
首先，应当进一步推动华县皮影的市场推广，加大媒体宣传力度，提高群众对皮影戏的认知度和兴趣。
其次，应该加强传统艺术与现代科技的结合，推出创新的皮影演出形式，如影视制作、网络直播等，吸引更多年轻人的关注。
此外，还应建立起一套完善的皮影艺术教育体系，为有志于发展皮影事业的年轻人提供培训和传承的机会。
总之，华县皮影戏作为中国传统艺术的重要组成部分，具有独特的文化内涵和艺术价值。
虽然面临一些挑战和问题，但华县皮影通过不断改良和发展，有望在新时代焕发出勃勃生机。
浅谈华州皮影的现状和发展道路[摘要] 本文简要阐述华州皮影的起源及发展历史，并对其现状及存在问题作了全面分析，由此得出华州皮影艺术发展必须走产业化道路。
[关键词] 皮影华州民间艺术产业化前言华县，古时称为华州，位于陕西省八百里秦川东部。
华州历史悠久，人杰地灵，它承载着我国渭河流域两千多年的历史文明，在这片黄土地上至今生存着中国最古老的民间曲艺艺术——华州皮影。
据考证，华州皮影是中国乃至世界最古老的艺术品种之一，被国内外皮影艺术研究人士公认为是中国地方皮影和世界皮影艺术种类之集大成者，享有“国宝”、“活化石”、“中华一绝”的美誉。
华州皮影有三绝：一是皮影雕刻作品造诣高；二是表演者功力精湛；三是唱腔优美宛转。
1992年，台湾汉声杂志刊出《华县皮影》专辑，书中这样评论：“你若到过陕西，没看过华县的皮影就如同没有到过兵马俑、乾陵和碑林一样值得遗憾”。
一、华州皮影的起源及发展历史皮影又称灯影，在灯光照射下以兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。
它融表演、音乐、美术于一体，是中国最古老的戏剧艺术形式之一。
《中国影戏史略及现状》记载：“中国影戏之发源地为陕西，自秦汉至隋唐当皆以其最盛”。
《影戏——故都百戏考（之四）》云：“按此戏当然始于陕西，因西安建都数百年，玄宗又极爱提倡美术，各种技“汴京之影戏即由长安流传而来，言颇近理，因二地不但距离不为甚远，交通尽有频繁可能，更以其为帝都所在，凡百技莫不趋之，都城既由西安而汴京，影戏当随之而去……”。
《燕京岁时记》载曰：陕西皮影戏历史悠久，关中则是中国影戏的发源地，近代陕西皮影戏流派极多，粗略言之，东路有碗碗腔，南路有道情皮影，西路有弦板腔皮影，北路有阿房腔皮影。
四路皮影，尤以东路的碗碗腔皮影最为优美、古朴。
华州皮影则是陕西东路皮影的代表，它问世之初受到巫术、图腾文化的影响，传承之中受到渭河流域文化和儒、释、道思想的熏陶，并将上述文化和和世俗生活有机结合，历经两千多年的岁月沉淀，逐渐发展成为一种带有浓郁地方色彩的民间曲艺。
皮影戏的传承和发展一、引言皮影戏是中国传统的一种戏剧形式，以影子为媒介，通过控制皮影来讲述故事。
作为中国非物质文化遗产的重要组成部份，皮影戏具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
然而，随着现代科技的发展和文化多样性的冲击，皮影戏的传承和发展面临着一系列的挑战。
本文将探讨皮影戏的传承和发展的现状，并提出相应的对策和建议。
二、皮影戏的传承现状1. 传承人口减少：由于现代生活方式的改变，越来越少的年轻人愿意从事皮影戏的传承工作，导致传承人口逐渐减少。
2. 传统技艺流失：皮影戏的制作和表演技艺需要长期的学习和练习，然而，由于缺乏传承人和有效的传承机制，许多传统技艺已经流失或者濒临失传。
3. 缺乏市场需求：随着现代娱乐方式的多样化，观众对传统戏剧形式的需求逐渐减少，导致皮影戏的市场需求不足。
三、皮影戏的发展对策1. 传承机制建设：建立完善的皮影戏传承机制，包括培养传承人、设立专门的培训机构和传承基地，提供传承人的培训和学习机会。
2. 创新表演形式：结合现代科技手段，创新皮影戏的表演形式，如利用投影技术将皮影戏与现代舞台艺术相结合，吸引更多的观众。
3. 拓展市场渠道：积极开辟市场，与文化旅游、教育机构合作，将皮影戏推广到学校、博物馆等场所，增加观众群体。
4. 保护与宣传：加强对皮影戏的保护和宣传工作，提高公众对皮影戏的认知度和重视度，增强对皮影戏的文化自信。
四、皮影戏的发展案例1. 利用现代科技的创新表演形式：某皮影戏团结合投影技术，将皮影戏的形象投射到大屏幕上，形成立体的效果，吸引了大量观众，并在国内外巡回演出，取得了良好的经济效益和社会影响。
2. 传承人培训计划：某地政府设立了皮影戏传承人培训计划，每年选拔一批有潜力的年轻人进行培训，提供学习和生活的资助，通过培养更多的传承人，有效地推动了皮影戏的传承工作。
3. 文化旅游推广：某皮影戏团与旅游企业合作，将皮影戏作为旅游项目推广，为游客提供皮影戏的欣赏和体验，增加了皮影戏的市场需求和知名度。
华州皮影营销推广策略研究一、分析市场现状1、市场需求皮影戏的观众群体主要集中于小孩和老年人，而随着现代娱乐方式的多样化，传统文艺的观众群体逐渐萎缩，皮影戏的市场面临着一定的压力。
然而，在传统文化热的带动下，皮影戏对于一些爱好传统文化的人士，特别是文艺工作者，已经成为一种独特的艺术消费方式。
2、同质化严重目前，国内皮影戏市场同质化现象比较严重，许多皮影表演场地和表演内容较为单一，难以吸引观众的眼球，加上缺少有效的营销推广，导致许多皮影团队难以生存。
3、市场空间虽然市场竞争激烈，但是皮影文化作为中华传统文化的重要组成部分，在中国大陆的传统文化底蕴深厚，市场前景较为广阔，因此，发展市场潜力巨大。
1、策略定位华州皮影文化源远流长，作为全国皮影文化的代表之一，应该把独特的文化资源转化成品牌资源。
华州皮影应该走出本土，向全国甚至国际市场发展，让更多人了解华州皮影文化。
2、产品创新针对市场需求，华州皮影可以推出更加富有创意的皮影作品，增加皮影的时尚、趣味、互动等元素，尝试把皮影戏变得更加“年轻化”，以此吸引更多年轻的观众。
3、宣传推广在品牌形象建设方面，华州皮影应该加强宣传推广，建立品牌形象。
可以通过建立官网、微博、微信等社交媒体渠道，对外宣传华州皮影的历史、文化、艺术风格等特点。
可以与旅游机构、文化机构合作，开展“华州皮影文化节”等相关的文化活动，吸引更多人慕名前来，了解华州皮影的文化底蕴。
4、文化旅游应该开发皮影文化的旅游产品，比如在承办华州皮影文化节活动的同时，把民宿服务和文化旅游景点联动起来，为游客提供更加完整的文化旅游体验。
可以发掘当地的皮影文化渊源，打造皮影主题公园，打造更具有传统文化魅力的旅游目的地。
5、人才培养华州皮影的传承和发展需要有更多的皮影人才，因此，应该加强对皮影文化的培训和教育，培养更多优秀的皮影艺术家。
此外，也应该注重对皮影表演团队的管理和营销运作的人才培养，打造更加专业化的皮影表演团队，提高表演质量。
皮影戏的传承和发展一、引言皮影戏作为中国传统戏曲艺术的瑰宝之一，具有悠久的历史和独特的表演形式。
它通过用兽皮或者纸板剪裁成各种形象，利用光源暗地里的幕布投射出影子，配合音乐和讲述，展现出生动的故事情节。
然而，由于现代科技的发展和新媒体的冲击，皮影戏的传承和发展面临着一些挑战。
本文将探讨皮影戏的传承和发展现状，并提出相应的对策和建议。
二、皮影戏的传承现状1. 传承困境随着现代科技的进步和娱乐方式的多样化，皮影戏在年轻一代中的知名度和吸引力逐渐下降。
不少传统皮影戏艺人年纪较大，年轻一代对于这项艺术的兴趣不高，导致了传承困境。
2. 缺乏专业人材皮影戏需要具备剪影技巧、表演技巧和音乐才干等多方面的专业知识。
然而，缺乏专业的培训机构和师承制度，导致了皮影戏专业人材的匮乏。
三、皮影戏的发展现状1. 创新表演形式为了适应现代观众的需求，一些皮影戏团开始尝试创新的表演形式。
他们将传统的皮影戏与现代舞台艺术相结合，加入了舞蹈、音乐和多媒体等元素，使得表演更加生动和多样化。
2. 融入现代媒体一些皮影戏团利用互联网和社交媒体平台，通过在线直播和短视频等方式，将皮影戏推广给更泛博的观众群体。
这样不仅可以增加皮影戏的知名度，也能够吸引更多年轻人参预其中。
四、传承和发展的对策和建议1. 加强教育和培训建立专业的皮影戏培训机构，开设相关课程，培养更多的皮影戏专业人材。
同时，可以邀请老一辈的皮影戏艺人担任教师，通过师徒传承的方式，传授技艺和经验。
2. 创新剧目和表演形式皮影戏团应该不断创新剧目，将传统故事与现代题材相结合，增加观众的兴趣。
同时，可以借鉴其他戏曲和舞台艺术的表演形式，使得皮影戏更加生动和多样化。
3. 加强推广和宣传利用现代媒体和互联网平台，加强对皮影戏的推广和宣传。
可以通过在线直播、短视频和社交媒体等方式，展示皮影戏的魅力，吸引更多观众的关注和参预。
4. 加强国际交流与合作与国外的戏曲艺术交流与合作，将皮影戏推广到国际舞台。
皮影戏的传承和发展引言概述：皮影戏是中国传统的一种戏曲表演形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
本文将从传承和发展两个方面探讨皮影戏的现状和未来。
一、传承1.1 传统技艺的传承皮影戏作为一种传统的表演形式，其技艺传承非常重要。
许多老一辈的皮影戏艺人通过口述和示范的方式，将皮影戏的技艺传承给后代。
他们注重徒弟的学徒和实践，使得皮影戏的技艺得以传承。
1.2 传统故事的传承皮影戏以其独特的方式演绎了许多中国传统故事，如《西游记》、《红楼梦》等。
这些故事的传承对于皮影戏的发展至关重要。
许多皮影戏团体致力于将传统故事进行改编和创新，使其更符合现代观众的口味，从而实现传统与现代的结合。
1.3 传统器材的传承皮影戏的表演需要使用特殊的皮影和灯光设备。
这些传统器材的传承是皮影戏能够延续的重要保障。
许多皮影戏团体致力于传承和改进传统器材，使其更加适应现代舞台表演的需求。
二、发展2.1 文化创意的融入随着社会的发展和观众的需求变化，皮影戏需要不断创新和发展。
许多皮影戏团体开始将文化创意融入到表演中，创作出更具现代感和欣赏性的作品。
这些作品既保留了传统的皮影戏元素，又注入了新的艺术元素，使皮影戏更具吸引力。
2.2 科技的应用科技的发展为皮影戏的发展提供了新的机遇。
许多皮影戏团体开始尝试利用投影技术和虚拟现实技术，将皮影戏与现代科技相结合，创造出更加生动和逼真的表演效果。
这种创新使得皮影戏在年轻观众中的影响力得到了提升。
2.3 国际交流与合作皮影戏作为中国传统文化的瑰宝，具有很高的国际影响力。
许多皮影戏团体开始积极参预国际交流与合作，将皮影戏带到世界各地，让更多的人了解和爱慕皮影戏。
这种国际交流与合作不仅促进了皮影戏的传播，也为其发展提供了更广阔的舞台。
三、挑战与机遇3.1 传承中的困境皮影戏的传承面临着一些困境，如老一辈艺人的逐渐减少、年轻人对传统文化的兴趣减退等。
这些问题给皮影戏的传承带来了一定的压力，需要采取相应的措施加以解决。
浅谈华县皮影文化发展现状
【摘要】本文对华县皮影的发展历程、主要特征、独特价值等进行全方位的研究，对其现有保护措施进行理论探讨，对其生存发展面临的困难和问题进行阐述，在公权力操作不完善和传承人私权受损两个方面深入分析，多角度描述华县皮影文化的发展现状。
【关键词】华县皮影；现有保护措施；困难和问题
一、华县皮影文化概况
华县皮影又称“碗碗腔”，是陕西东路皮影的代表，以其雕刻精美的艺术造型，奇妙精湛的演出技巧，土色土香的音乐唱腔在国内的皮影流派中独占鳌头，被赋予了“中华一绝”的美誉。
华县皮影形成雏形之初，深受巫术和图腾崇拜的影响，在其发展过程中渐渐融入儒、佛、道的思想，同时结合世俗生活的特色，逐渐被社会底层劳动人民所关注，成为了独特的民间艺术，享誉国内外，被誉为“世界皮影之父”。
二、华县皮影文化自身价值
1、文化底蕴丰厚
（1）历史文化悠久。
皮影在汉代即成为一种宫廷娱乐表演，至宋代繁荣了市民文化，从清代作为“花戏”的组成部分受农民阶层所喜爱。
在几千年的发展
历史中，华县皮影作为中国最古老的影戏艺术品种，已被皮影界公认为皮影艺术之集大成者。
（2）贴近市农阶层。
在皮影戏的演进当中出现了李芳桂创编的《十大本》。
主要剧目有《香莲佩》《雨燕钗》《紫霞宫》等。
这些皮影戏的经典剧本在长期的农闲季节演出中深受观众的喜爱。
近几年的元宵节，华县文体局都在本县广场组织老艺人演绎经典曲目，吸引了大批游客前来参观。
亲民性使得皮影戏仍存在群众基础。
（3）制品形象丰富。
华县影人包括古代人物，刀枪剑戟，山水庭堂，金銮
茅舍，花草虫鱼等诸多形象。
由于社会进步和思想的日益开放，传统影人形象已经不能满足当代人的精神需求。
在调研华县当地皮影制品店的过程中，古典美女形象被更多的呈现，影人形象更加婀娜多姿，丰腴艳丽，同时越来越多的现代人物也被囊括其中。
可以说，华县皮影与时代发展共进。
2、社会价值兼容
皮影文化深刻反映了民间文化在几千年的发展趋向，古老艺术与现实存在相结合，祛除糟粕，不断创新，使得普世价值与改革开放的大背景相适应，在大政
方针、经济发展、文化传承与交流等方面独树一帜，符合实现“中国梦”、“文化梦”、“皮影繁荣梦”的目标。
3、经济价值留优
华县皮影的“宏权模式”开创了华县皮影产业化的道路。
薛宏权、骞小凤，多
年来夫妇二人全心置力于皮影雕刻艺术事业，在继承传统皮影艺术的基础上不断创新，其作品造型精巧别致、刻工细腻形象、线条明畅生动，具有极高的观赏和收藏价值。
三、现有的保护措施
1、政策法规保护
陕西省政府方面，出台了《陕西省民族民间文化保护工程实施方案》，《陕西省文化市场管理条例》，《陕西省非物质文化遗产项目代表性传承人认定与管理暂行办法》等政策性文件，对非物质文化遗产的保护与传承、产业化发展进行
了引导；华县政府方面，通过并出台了《华县皮影保护、利用和产业发展到2015
年目标规划》、《华县培养皮影戏曲艺术传承人奖励办法》、《皮影保护与传承开发》等具体的文件，对皮影保护有了切实可行的方法，为华县的皮影戏曲艺术及制作技艺的保护和发展设定了合理的轨道，利于政府能够更好的保护非遗文化。
2、非遗的传承与保护进入政府的日常工作行程
在国家“优秀民间传统文化保护工程”启动后，华县政府成立了以华县人民政
府主管文化工作的副县长为组长，政府办公室主任为副组长，文体事业局、财政
局、建设局、经发局、国土局、文物旅游局、民政局等部局为成员单位的“华县民间文化保护工程领导小组”。
在政府主导下，举办了群众戏曲乐班大赛、皮影戏义演、倡国学读经典等文化活动，对非遗文化的宣传与保护更加有力。
3、成立非物质文化遗产研究保护中心
华县文体局成立了“非物质文化遗产研究保护中心”。
县文化馆亦组织专业人员融入保护中心的工作，调整充实了“华县皮影艺术协会”组织机构和有关人员，
恢复了一部分皮影班社，整合了一部分以皮影雕刻为主的文化产业，使皮影文化向着体系化方向有序发展。
4、开始加大财政扶持，保障传承人的基本生活
皮影艺人是皮影文化的“活化石”，对艺人的保护是保护皮影的核心。
为此，2004年以来华县出台了《华县皮影保护与产业开发规划》，制定了《华县皮影保护与发展的具体措施》和《华县培养皮影戏曲艺术传承人奖励办法》等文件。
四、面临的困难和问题
1、公权主体操作待完善
（1）立法不健全。
《非物质文化遗产法》于2011年在我国颁布，影响重
大，意义深远。
然而，从其规定来看，内容过于宽泛。
同时本法过于强调行政部门的责任、义务，轻视立法部门职能，且没有充分强调行业协会、团体组织等主体应该发挥的作用。
再而，一部基础大法不能适应文化管理中遇到的诸多问题，还需要后续出台一系列配套的行政法规和司法解释。
（2）基层政府管理体系紊乱。
在采访一家皮影公司负责人过程中，负责人
作为华县政协委员，多次向县政府提交议案，涉及在华县建设大型皮影标志物，在公交站牌处安装皮影展板，建设皮影步行街等建议，都以该部门不负责管理为由否决。
非遗文化的保护本以政府为主导，基层政府管理体系过于紊乱，主导力量式微，非遗文化堪忧。
（3）专项保护资金落实不到位。
在与皮影企业经理谈话过程中，经理提到
国家每年都会给类似标志性皮影企业十万元的补助，可是从政策实施以来却一分钱没有拿到。
国家政策的合理性毋庸置疑，但实施过程中出现了资金落实不到位
的现象，使政府部门信赖度降低，与民间交流阻碍加大，非遗文化生存“雪上加霜”。
可以说，构建保护资金问责制度刻不容缓。
（4）非遗文化生存环境恶劣。
在采访路人和皮影店老板后得知，在本地经
营皮影并没有政府的政策优惠、税收支持，亲临华县的游客不多，往往都是通过电话、网络订购的方式购买皮影制品，而皮影戏也只有传统节日才能欣赏到。
失去了群众基础和精神保护，皮影生存异常艰难，生存环境亟待改变。
2、传承人私权受损
（1）过度商业化、利益化。
市场拥有资金，可以解决保护资金不足的问题，
但是市场具有逐利性，在传承与保护的过程中追逐自身利益最大化。
在陕西华县
的皮影制作技艺的保护与传承中，一些公司为了进一步压缩成本，使用劣质材料，极大影响了华县皮影的名誉，侵犯了相关企业、传承人的名誉权。
另据了解，某企业通过非法融资的方式建设生态园，在北京、上海等城市开设分公司，生产出售皮影制品，为个人攫利，这就与非物质文化遗产的保护目标及宗旨相背离。
（2）机器制作的冲击。
近年来，大量的机器开始加入到皮影的制作中来。
机器生产的皮影成本低，市场价格比手工低几倍，加上一般人根本看不出它们的区别，从而对传统手工皮影制品带来很大冲击。
机器化生产极易侵犯传统手工艺者的知识产权、著作权，若不加以保护，传承人的私权很难维护，甚至遭受巨大损失。
（3）传承人生活无法得到有效保障。
如上文所述，传承人因过低的补助不
能有效支撑日常生活。
虽然政府会组织义演，间接为传承人提供薪酬，但只是杯水车薪，仍迫切需要改善目前的窘境。
尤其对于老艺人的生活状态应当密切关注。
老艺人是“遗产中的遗产”，一旦消亡，就彻底的断送了文化的传承。
