装饰画有什么特点

装饰画的特征装饰画其别具一格的艺术表现方法，有别于其他绘画艺术表现形式，有着自己独特的艺术审美特征。

绘画重“形”，装饰画强调“神”，其构成的核心是夸张与理想化。

一、装饰画的构成——形式美装饰画的艺术特色表现最为明显的特征，就是它的构成形式美。

与写实绘画不同的是，装饰画的构图往往是将内容、形象、表现形式组织在一个整体画面中进行设计，注重画面的构成，讲究画面的形式美感，与传统写实绘画的构图在艺术处理上有很大区别。

写实性绘画，尤其是西方古典绘画通常借助于透视学的知识，立足于表现三维空间的严密而完整的焦点透视理论，而装饰画常常在构图上不拘泥于固定的视点、透视方法，构图和形式显得灵活、多样，画面的表达强调作者主观感受和意念的表现。

可以说，装饰画艺术表现形式更能自由地让人去联想、理解、补充、发挥，从而极大地丰富画面有限的具象空间。

作为装饰画的重要组成部分之一，装饰形象的塑造显得十分重要。

经过对客观世界的形象加工改造，通过装饰性的夸张、变形等艺术主观处理后，原先现实生活中有些真实的东西不一定好看，可能会比原来更有趣味。

由此可见，在作品构思表现过程中，首先要在客观世界中发现可供装饰的因素，进而根据着眼点的不同，取舍的不同，按照创作者自己的意图创造形象。

当然，装饰造型的形式法则是灵活多样的，只有在具体运用时根据表现目的，画面通过变化与统一、对比与调和、比例与节奏等艺术处理，最终呈现不同的艺术形态。

从总体来看，装饰画的构图、造型与表现手法之间互相牵制、彼此补充。

因此在装饰画的制作过程中需要协调处理好它们之间的关系，才能加强艺术的表现力。

表现手法是构图的深化，是造型的继续，是进一步完善装饰画构成的不可缺少的因素。

二、装饰画的色彩——夸张寓意美大自然中的色彩呈现给人们的是万紫千红、五彩缤纷的视觉效果，它是一种自然美。

虽然人们从中得到美的享受，但这种自然色彩是一种无序的美。

而装饰色彩是在自然色彩的基础上，以客观色彩为依据，以主观情感为出发点，研究物体色彩间的对比、调和关系，它是按创作的要求在观察自然生活的色彩基础上，经过概括、提炼、归纳、夸张、对比、统一、重复、象征等手法，非客观地整理而成的一种主观色彩，它是一种有序的美。

装饰画评分标准主要包括以下几个方面：
画面构图：装饰画的画面构图应该合理、协调，比例适当，透视准确。

色彩搭配：装饰画的色彩搭配应该和谐、统一，不过于花哨或过于单调。

线条表现：装饰画的线条应该流畅、清晰，不过于粗犷或细腻。

题材内容：装饰画的题材内容应该具有文化内涵或艺术价值，能够引起观众的共鸣。

风格特点：装饰画的风格特点应该与悬挂的环境和氛围相符合，不宜过于个性化或夸张。

清晰度：装饰画的清晰度应该足够高，以保证细节的呈现效果。

材质质量：装饰画的材质质量应该符合要求，以保证使用寿命和美观度。

创意性：装饰画的创意性应该足够强，能够给观众带来新颖、独特的视觉体验。

论中国传统装饰画的艺术特点中国传统装饰画作为中国传统文化的重要组成部分，其艺术特点在中国艺术史上具有独特的地位和价值。

它既是中国美学的重要表现形式，又是中国传统文化的重要代表之一。

本文将从色彩、构图、题材等方面来探讨中国传统装饰画的艺术特点。

一、色彩方面中国传统装饰画的色彩是非常鲜明的，色调丰富多彩，运用的颜色不仅丰富而且精细。

这与中国古代文化中所注重的五行颜色有很大关系。

中国文化认为，五行包括金、木、水、火、土，五行各有固定的颜色，分别为白、青、黑、赤、黄。

因此，中国传统装饰画的色彩应该符合相应的五行颜色，使人们在观看装饰画时，能够感受到来自自然元素的气息。

此外，中国传统装饰画还会在色彩方面运用一些柔和的颜色，如浅黄、浅绿等，使画面更具细腻感、柔和感和亲和力。

二、构图方面中国传统装饰画的构图有着独特的风格，一般来说，主要包括两种构图：纵向构图和横向构图。

纵向构图是中国传统装饰画的一种典型的横幅画法，通常在画面的中央呈现主体，上下衔接起伏，极富层次感。

这种构图方式既可以表现视觉上的宽度，也可以表现出深度感和立体感，使观众在视觉上感受到一种跨度感和氛围感。

横向构图则是一种以水平线为主的构图，适用于表现沿水平线发生的事情，例如古人居住的麻草房和土坯房，一般用屋顶和天空的横线将画面分为两个部分，平衡和谐，富有灵动感。

三、题材方面中国传统装饰画的题材十分广泛，例如写意、山水、花卉、禽鸟等各种题材，其中山水和花鸟是最为常见的题材。

在这些题材中，各种元素的表现都有着一定方法和规律，中国传统装饰画对元素的表现崇尚天人合一的哲学观念，往往在取材和表现中寓意深远，有很强的中国文化内涵和情怀。

例如，山水画中的山石、水流、树木等元素都有着严格的表现方式和规律，强调画家的笔法要尽可能地表现出自然的气韵和意境。

综上所述，中国传统装饰画的艺术特点包括丰富多彩的色彩、层次感强的构图和严谨的表现方式等，这些特点不仅是中国传统文化的体现，也展现了中国古代艺术家的创造力和审美水平。

4之风盛行的背景下出现的，是汉代非常重要的墓室文化的一个组成部分，其创作方法和技巧上可以说代表了当时汉代装饰艺术的最高水平。

所表现的内容涉及当时社会现实的诸多方面，如宴乐、舞乐、狩猎、耕种、采摘、捕鱼、攻战等，画面表现雄浑大气。

汉代的作者已经开始尝试利用平视体、立视体的构图规律去艺术地加工取舍内容，运用影像效果使画面造型简洁鲜明，从而构成了汉画像石、画像砖的装饰艺术特点。

（五）帛画帛画是画在丝织品上的一种绘画，与古代的丧葬礼俗有着密切的关系。

画面多为描绘引领死者灵魂升天的内容。

汉代把帛画称之为“非衣”，又作”飞衣”，是死者送葬出殡时用的“魂幡”，最后盖在内棺上。

因此，帛画是一种具有实际使用功能和象征意义的装饰画作品。

现存于世的帛画作品主要出土于战国和两汉时期的贵族墓葬，其中最著名的作品有战国时期的“人物龙凤图”帛画和“人物御龙图”帛画、西汉时期的马王堆汉墓的“升天图”帛画等。

（六）壁画壁画是绘于建筑物表面用来装饰美化的绘画作品，它既具有实用功能，又富有装饰性，是传统装饰画的一个重要类别。

早在春秋时期，就已经有壁画出现，之后秦汉至明清的历朝历代，都有大量优秀的壁画作品。

这些装饰壁画因其装饰建筑的不同功能，而呈现出不同的内容、形式和风格。

中国传统装饰壁画一般按照绘制场所的不同来分类，可分为墓室壁画、石窟壁画、寺观壁画、殿堂壁画、民居壁画等类别。

其中享誉中外的敦煌壁画和永乐宫壁画分别是石窟壁画和寺观壁画的杰出代表。

2一、装饰画概述（一）装饰画基本概念“装饰”一词在西方最早出现于18 世纪，泛指艺术修饰，稍后才出现了装饰艺术、装饰画等术语。

什么是装饰画？“装饰画是一个极为广阔的领域，凡是从属于环境、装饰环境的画，凡是从属于器物、装饰器物的画，凡是从属于工艺制作的画，以及某些注重形式的装饰性的画都属于装饰绘画的领域，都是装饰绘画，或属于装饰风格的画”。

从这里我们明显地感到“装饰画”一词外延的宽泛性。

【1】装饰画是人类运用审美把握世界的一种方式，通过圆满、和谐的画面，影响着人们的情绪，陶冶着人们的性情。

装饰画作为今天的一种艺术形式早在原始社会就已出现。

如：新石器时期的彩陶、黑陶和印文陶。

奴隶社会的列鼎、编钟、各种青铜器。

战国漆器、秦瓦当、汉铜镜、唐三彩、宋瓷、明锦、清金银器等。

装饰画，是为适应一定的实用目的而产生，大多适用于客观环境与某种客观对象，如装饰墙壁、点缀器皿等，并在长期的历史发展过程中，形成一套完整的艺术程式和表现手法——装饰性。

装饰性是美术设计形象最为显著的特征。

要形成装饰性的形象，就必须进行一定的艺术加工处理，把大自然中的自然形象，加以抽象、夸张、简化或寓意等，使之成为美术设计所需求的艺术形象。

广义的装饰画泛指属于装饰方面的一切绘画。

狭义的装饰画是指装饰壁画、商业美术中的广告等。

装饰画的特征是：单纯化、平面化、秩序化；装饰画追求的是形式美、单纯美和秩序美。

装饰画在艺术领域中，存在着个体和群体、主观和客观、物质和精神等一系列的对立统一关系，同时还反映时代精神（包括人们的观念、宗教、哲学思想及外来影响）并且以不同的装饰方式丰富着装饰内容，还随时代的变化而变化。

因此，装饰画因时代、地理环境、经济条件、文化水平、民族风尚和审美观点的不同而表现出不同的风格。

装饰画不仅仅是对日常生活的美化，更是一种创造活动，是一种传达创作的艺术语言，也是体现作者思想感情及艺术风格的手段。

装饰画的题材：人物，动物，风景。

在装饰画发展过程中，以人物为主体，利用人物造型、动态、情节进行构图和色彩搭配而形成的装饰一直占有很大的比重。

古希腊瓶画人物造型写实，显示出强壮之美，在艺术处理上，采取了影绘手法。

人物装饰画的表现形式：人物题材的装饰画打破人体运动的常规和生理结构，省略细部，通过归纳和概括，逐渐形成了比较纯粹的美的形式。

在人物题材的装饰画创作中，要善于运用节奏、对称、均衡、连续、间隔、反复、和谐、对比、重叠、粗细、疏密、变化、统一等的艺术表现形式。

人物题材装饰画的变形方法：1、影绘法：也称黑影平涂法，是通过最大限度地简化局部与省略细节来表现形象外轮廓的一种方法。

装饰画的艺术特性“装饰画”属于绘画的一种。

不过其造型表现形式，艺术处理以及自身构成的规律方面，有别于写实风格的绘画。

它的命名并非以材料工具，使用功能为依据，而是由其本身艺术特点来确定的。

因此装饰画所包含的范围极其广阔，而且越来越普遍地被人们所重视和运用。

装饰画起源于附属在彩陶、青铜等器皿上的图案纹样，后来被门贴画，砖刻画以及带有装饰形式的绘画吸取采用，才逐渐独立出来的。

现在已广泛地见于壁画、年画、招贴等许多装饰性画种，形成一种带有图案规律影响绘画样式；或者称之为介于给和图案之间的造型艺术。

装饰画的产生，首先是由于人们爱美的心理。

生活中的物品和建筑，人们都想去美化。

人们在美化它们的过程中发现，要达到美化的目的，不能简单使用写实性绘画而需要专门具有装饰效果的绘画。

其次是因为社会及审美需要的因素。

社会的发展，主要是科技的进步和交流形式的广泛以及交流节奏加快，引起了各方面的变化。

同时也引起了人们审美心理的变化和创造力的提高。

人们在传统写实性绘画的基础上，不断探索新的绘画形式和绘画语言。

工艺美术、建筑美术和其他以适应生产、生活为目的的艺术领域空前扩大，这些都为装饰画的产生和发展创造了条件。

如何分辨如油画、国画等绘画形式与装饰画的差别是认识装饰的一个重要问题。

时至今日，只要分析一下风格不同的装饰画就可以看到，其实装饰画与油画、国画等绘画形式之间已没有明显的界限。

这是因为装饰画反映着某些绘画形式的特征；装饰画的作用和使用范围，需要借用某些绘画形式的特性；油画、国画等绘画形式也出现了装饰风格的倾向。

没有明显的界限是不是就没有了差别了呢？当然不是。

我们知道，没有特征的东西，在艺术领域之内是不能长久而独立存在的。

装饰画也有着与油画、国画等绘画形式不同的、自己独特的艺术特征。

装饰画的艺术特征之一——构思装饰画非常讲究形式美感，所以在处理内容和形式的关系时，理所当然的有自己独特之处，这就是要将形和色与自然形象的距离拉开。

装饰画的种类装饰画是一种非常流行的室内装饰品，能够让整个空间焕发出无限的生气和活力。

不同类型的装饰画有着不同的特点和搭配方式，让我们一起来了解一下吧。

一、油画油画是最为传统的装饰画种类之一，以油性颜料配合画布制成。

油画因其文化内涵、艺术形式的魅力和视觉效果的表现力，被认为是最受欢迎的艺术品之一。

油画作品常常为大尺寸，此类作品适合用于客厅、宴会厅及大型公共区域等。

二、水彩画水彩画是一种相对较新的装饰画形式。

它是以水性颜料，配以特殊的水彩画纸制成的。

水彩画有着柔和、清新、自然的视觉效果，非常适合用于卧室、书房、茶室等私密性场所。

三、版画版画是用碳素或者铅笔在纸上画出线稿，然后用创作者手工塑造块面，再将采用墨水注入版面的印章印制而成。

版画具有鲜明的线条，刚劲的笔触和独特的艺术质感。

适合用于餐厅等空间，表现出版画特有的艺术品位。

四、照片画照片画是一种将数字照片转化为特殊油画，版画或其他画作形式的装饰画。

它能够保留原始照片中的画面，同时通过专业处理，让画作形式上更贴近绘画。

适合于没有过多艺术气息的空间，比如书房、浴室等。

五、素描画素描画作品是一种线条、阴影和灰度的艺术形式。

这类画作在视觉上非常的具有魅力，为空间增添了一股古朴的气息。

适合用于咖啡馆、摆设艺术手作品的家庭，能够展现出古朴并不失雅致的气息。

六、装饰画板装饰画板是一种常见的装饰画种类，它以木板为画面，采用丰富多变的颜色和转移技巧，打造出俏皮、清新、富有活力的画面。

适合用于玩具房、儿童卧室、甚至是厨房等充满温馨和包容的空间。

以上六种装饰画形式都有着各自的特色和用途，它们在室内装饰中扮演着不可忽视的角色。

希望你们能够在挑选装饰画的时候，按照自己的喜好和室内环境的需求，选择出最适合你们的装饰画种类。

装饰画归纳总结特点装饰画是指通过绘画艺术表达情感和美学观念的作品，它在家居装饰中起到美化环境、凸显个性的作用。

各种不同风格的装饰画充斥在我们的生活中，它们各自独具特色和特点。

本文将对常见的装饰画特点进行归纳和总结，帮助读者更好地理解和欣赏装饰画的魅力。

一、题材丰富多样装饰画的题材来源广泛，可以涵盖自然风景、人物肖像、抽象艺术等多个方面。

其中，自然风景是最常见的题材之一，以其壮丽景色、恬静氛围吸引人们的目光。

人物肖像描绘了各种各样的人物形象，可以是现实中的真实人物，也可以是艺术创作中的虚构形象。

抽象艺术则更注重表达一种情感或者理念，通过形状、色彩等元素的运用，将艺术家的内心世界传达给观者。

二、色彩鲜艳夺目装饰画在色彩运用上往往更为大胆和鲜明，不同的题材和风格也会采用不同的色彩搭配。

一些花卉装饰画常使用明亮的色调，如红色、黄色、粉色等，给人以欢快和活力的感受。

而风景画则更注重色彩的层次感和自然过渡，运用大量的蓝色、绿色以及自然界的色彩变化。

抽象画则更加自由，运用鲜艳的色彩表达情感和艺术家的创作意图。

三、线条构成独特线条在装饰画中起到了组织结构和表现形式的作用，不同的线条运用会给人带来不同的感受。

装饰画中的线条可以是柔和的曲线，给人以温柔和柔美的感觉。

也可以是直线、斜线等硬朗鲜明的线条，带来一种凌厉和冷峻的视觉冲击力。

线条的选择和运用能够有效地表达装饰画所要展示的主题和情感。

四、构图独特且富有层次感装饰画的构图是指画面内各个元素的安排和组织方式。

好的构图能够使画面更加生动有趣，引导人们观看并产生共鸣。

常见的构图形式有对称构图、交错构图、逆向构图等。

对称构图使画面看起来平衡和谐，给人以安定感；交错构图则能够表达出动态和生命力；逆向构图则能够引起人们对画面的关注和思考。

通过不同的构图方式，装饰画能够呈现出丰富多样的艺术效果。

五、材质和形状多样化装饰画的材质可以包括绘画、丙烯、水墨、油画等多种材料，每一种材质都有其独特的表现方式。

装饰画的特点有(勤鸽
装饰画的主要特点是：形似。

以下是装饰画的具体特点：
1、形似：照相形、客观形、具象形
2、抽象：抽象主义形，不违反规律，不失去本质，符合人们心中的常理，美学表达恰到好处。

3、装饰，是对器物表面添加纹饰、色彩以达到美化的目的。

装饰，也可是指对建筑物或室内按照一定的思路和风格进行美化的一种活动或行业
装饰画相对于真实性绘画而言，有其自己的艺术语言特征。

它的语言特征有别于写实性绘画的“科学的再现”，是在多元时空的观念下，以意象造型观念表现世界，以创造性的想象为其思维方法的特征；以多种材料技术相吻合的表现手段来转达或披露心灵对世界的感应。

重彩装饰画名词解释
重彩装饰画是一种艺术形式，它以色彩鲜艳、对比强烈、线条粗犷为特点，强调画面的装饰性和视觉冲击力。

以下是一些与重彩装饰画相关的名词解释：
1. 色彩：在重彩装饰画中，色彩是最重要的元素之一。

艺术家通过使用鲜艳的颜色和强烈的对比来创造出视觉上的冲击效果。

2. 线条：线条在重彩装饰画中起着重要的作用。

艺术家通常使用粗犷的线条来勾勒出物体的形状和结构，同时也用来引导观众的视线。

3. 装饰性：重彩装饰画强调的是画面的装饰性，即画面不仅要有美感，还要具有装饰性。

这种装饰性可以通过各种手法来实现，如重复、对称、节奏等。

4. 视觉冲击力：重彩装饰画的目标是创造出强烈的视觉冲击力。

艺术家通过使用鲜艳的颜色、强烈的对比和粗犷的线条来达到这个目标。

5. 抽象：重彩装饰画通常采用抽象的形式，即画面并不直接描绘现实生活，而是通过色彩、线条和形状的组合来表达艺术家的情感和思想。

6. 符号化：在重彩装饰画中，艺术家常常使用符号来代替具体的物体或形象，以此来表达更深层次的意义。

7. 构图：构图是重彩装饰画的重要组成部分。

艺术家通过精心安排画面中的元素，以达到最佳的视觉效果。