浅析典故和隐喻在艾略特诗中的互文性与暗示性
- 格式:pdf
- 大小:347.10 KB
- 文档页数:4
任何文本或语词都能在之前的、当下的和之后的文本或语词之间建立起联系,都处在一话语序列中。
“话语序列结合含有三个成分,即写作主体,接受者和外来文本。
话语的地位可以从两个方向去确定:横向———文本中的话语同时属于写作主体和接受者;竖向———文本中的语词与以前的或共时的文学材料相关。
”任何一部文学作品从创作到意义生成,都要经历两个阶段:第一个阶段是(再)创作,即作者对先前文本的接受过程;第二个阶段是意义生成,即该文本被读者阅读和接受的过程。
在每一个阶段都充斥着作者、历史、读者和现实等因素之间的对话。
对话性是文学存在(意义生成)的本质。
“对话性,是指话语(不论是口头语还是书面语)中存在两个或多个个以上相互作用的声音,他们互相形成一种赞同反驳、修正或补充、问和答等言语关系。
”对话性是言语的本质属性,任何言语都处于一个对语中。
基于对他人或者言语的应答,是一个表述的开始;期望得到他人或者言语的回应,是一个表述的结束。
正如巴赫金所说的“单一的声音,什么也结束不了,什么也解决不了。
两个声音才是生命的最低条件,生存的最低条件。
”正是因为不同的声音的交融,才使得文学作品有了生命。
这些声音包含着作者与历史的对话;作者与其他文本(和作家)的对话;作者与作品中人物的对话;读者与作者(文本)的对话;读者与现实的对话。
一、作者与历史的对话正如新历史主义批评家所说的:文本是历史性的,历史是文本性的。
历史和现实是每个人都无法回避的影响因子,包括作家的创作和评论家的评论,甚至可以说,由于他们的目光更加敏锐,因此受到的影响更大。
艾略特也不例外,他的思想上被深深地烙上了现实的烙印。
在他的诗歌创作中,他与现实展开了最积极和激烈的对话。
他的作品中没有绿野田园,而是到处一片荒芜;没有都市的繁华,而是到处死气沉沉;没有欢声笑语,取而代之的是无聊、孤独与冷漠。
对话:互文性视角下的文本意义生成过程———兼论艾略特诗学的互文性特征刘永良(曲靖师范学院外国语学院,云南曲靖655011)[摘要]文本的意义生成过程,就是作者、读者、历史以及现实等因子参与的对话过程。
具有互文特点的英译中诗歌
《The Waste Land》是由美国诗人T.S.艾略特创作的一首具有
互文特点的诗歌,该诗歌被认为是现代主义文学的经典之作。
这首
诗歌充满了对世界战争、宗教、文化和历史的深刻思考,它引用了
许多不同的文学作品和文化符号,展现出了丰富的互文特点。
在这首诗歌中,艾略特引用了许多不同的文学作品,包括《堂
吉诃德》、《哈姆雷特》、《神曲》等,通过这些引用,他将自己
的思想与历史上的文学传统联系在一起,展现出了对文学传统的尊
重和借鉴。
同时,诗中还穿插了许多不同的语言和文化符号,如拉
丁文、希腊文、梵文等,这些符号的运用使得诗歌更具有深度和广度,展现出了艾略特对不同文化的尊重和理解。
此外,诗歌中还融入了对宗教和神话的引用,如对基督教、佛教、希腊神话等的引用,这些引用使得诗歌充满了神秘和宗教意味,展现出了艾略特对宗教和神话的思考和探索。
通过这些互文特点的
运用,艾略特创造出了一首充满了文学、文化、宗教和历史内涵的
诗歌作品。
总的来说,T.S.艾略特的《The Waste Land》是一首具有丰富
互文特点的诗歌,通过对不同文学作品、文化符号、宗教和神话的引用,展现出了诗人对世界的多维度思考和对不同文化的尊重和理解。
这首诗歌不仅在文学史上具有重要地位,也为我们提供了一个多元文化交融的文学作品。
2007年5月佳木斯大学社会科学学报May,2007第25卷第3期JOURNA L OF S OCIA L SCIE NCE OF J IAM USI UNIVERSITY Vol.25No.3传统与现代:《普鲁弗洛克的情歌》中的意象和典故①张德旭(东北师范大学外国语学院,吉林长春130024)[摘 要]作为现代派诗歌的典型代表,艾略特在多处场合发表自己的文学传统见解,强调“失掉传统便失掉对现在的把握”,暗示传统文学与现代文学的有机融合。
艾略特在他的早期诗作《普鲁弗洛克的情歌》中运用大量玄奥意象的并置和文学宗教典故构建起了一个传统与现代相交融的文学世界,充分体现了艾略特的文学传统观和现代观。
[关键词]传统;现代;意象;典故[中图分类号]I206 [文献标识码]A [文章编号]1007-9882(2007)03-0073-02 庞德在1914年首次读艾略特的《普鲁弗洛克的情歌》①(以下简称《情歌》)时,他断言艾略特是唯一一位已“做好充分准备写作”的美国诗人,唯一一位已“训练自己、现代化自己”的诗人(Christopher Beach,38)。
庞德做如是说,主要因为《情歌》对于当时的读者来说理解很困难,其中既没有明显的情节叙事,也没有具体真实的人物刻画,还引用了一些人们不太熟悉的文学、历史和宗教典故,如本诗开头从但丁的《神曲》中的《地狱篇》引来的一段题辞、莎士比亚的《哈姆雷特》、赫西俄德的《工作与时日》、马维尔的《致他忸怩的情人》以及《圣经》中施洗礼者约翰的故事等。
诗中的意象也不是那么有“诗意”,如病人麻醉在手术台上、满地蚌壳的铺锯末的饭馆、淡褐色毛茸茸的胳膊、咖啡勺子等等。
虽然理论界对什么是现代性的问题仍然争论不休,艾略特本人也从未系统地阐述过他的文学现代观,但艾略特在《情歌》中运用的精当的生活化的语言、大量意象的并置、机智和反讽、语调的迅速转换等都表现出其与先前的浪漫主义诗学观截然不同的现代性特点,正如某学者指出的那样,《情歌》无疑是“由美国人创作的最具‘现代性’的诗歌,在很多方式上它是从惠特曼和狄金森以来明显最具原创性的诗。
论诺奖文学作品中语言隐喻手法的运用r——以艾略特诗歌为
例
乔莉萍;陈荔弦
【期刊名称】《长春师范学院学报(人文社会科学版)》
【年(卷),期】2017(036)005
【摘要】艾略特是20世纪西方"诗歌革命"的发动者,在他的诗歌中可以清晰地辨识出古典语言的广泛运用与历史典故的恰当再现,语言使它所谈及的一切都化为隐喻.隐喻之中包藏着诗、真理和美,其表现手法在诺贝尔获奖文学作品中的应用是普遍的.在艾略特之前,有意大利的诗人、文学家卡尔杜齐,之后有西班牙诗人希梅内斯.从某种程度上说,隐喻不是写作技巧,而是大脑的思维方式.
【总页数】4页(P110-113)
【作者】乔莉萍;陈荔弦
【作者单位】辽宁师范大学文学院,辽宁大连116081;辽宁师范大学文学院,辽宁大连116081
【正文语种】中文
【中图分类】I561.072;H05
【相关文献】
1.概念隐喻理论在英语诗歌中的运用--以爱默生《友谊》的隐喻分析为例 [J], 何妍
2.陌生化手法在艾略特诗歌中的运用 [J], 杨清;汤彪凤
3.论诺奖文学作品中语言隐喻手法的运用——以艾略特诗歌为例 [J], 乔莉萍;陈荔弦;
4.隐喻说理对学生语言建构与运用的促进作用\r——以上海初、高中课本中的隐喻说理诗文为例 [J], 高源
5.意识流:模糊性、矛盾性、对话性──从意识流手法在艾略特诗歌创作中的运用谈起 [J], 张燕军
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。
《荒原》皮格马利翁典故及作用1.介绍众所周知,《荒原》是美国诗人T.S.艾略特的代表作之一,被誉为20世纪最伟大的诗歌之一。
而在这部诗中,艾略特融入了大量文学典故,其中最著名的就是皮格马利翁典故。
本文将就《荒原》中的皮格马利翁典故及其作用展开探讨。
2.皮格马利翁典故的背景皮格马利翁,古希腊戏剧中的一个角色,他是《奥德赛》中的一员,最初是一个被告诉者,后来成为了一个解释者。
在古希腊文学中,皮格马利翁被描绘成一个思想开明而智慧的角色。
3.皮格马利翁在《荒原》中的作用在《荒原》中,艾略特以皮格马利翁的形象为主线,通过这一典故来传递出自己对当代社会、人性和信仰的深刻思考。
在诗中,皮格马利翁被描绘成一个思想者,他的形象象征着对世界的探索和对生命的思考,是艾略特思想的载体。
通过皮格马利翁的形象,艾略特表达了对当代社会的批判和对人类灵魂的拯救之道。
4.皮格马利翁典故的意义皮格马利翁典故在《荒原》中的运用,不仅仅是对古典文学的致敬,更是对人类精神世界的深刻探索和对当代社会的深刻批判。
通过皮格马利翁的形象,艾略特呼吁人们要审视自我,重新思考信仰和道德,以及重新审视人性的真正面目。
这一典故的运用,赋予了《荒原》更加深刻的内涵和更加丰富的意义,使得这首诗成为了一部不朽的作品。
5.我的观点皮格马利翁典故在《荒原》中的作用是非常重要的,它不仅丰富了诗歌的内涵,更是艾略特思想的载体。
通过对皮格马利翁的塑造,艾略特向读者传递了对当代社会和人类精神世界的深刻关怀和思考。
这一典故的运用,使得《荒原》成为了一部具有永恒意义的作品,深深地触动了读者的内心。
6.总结通过对《荒原》中皮格马利翁典故的分析,我们不难发现,艾略特通过这一典故传递出了对当代社会的批判和对人类精神世界的关怀。
皮格马利翁典故的运用,使得《荒原》成为了一部具有深度和广度的作品,给人们带来了对人生、信仰和道德的深刻思考。
而这正是艾略特诗歌的魅力所在。
以上就是本文对《荒原》中皮格马利翁典故及其作用的探讨,希望能为您对这部伟大的诗歌有更深入的了解。
艾略特诗歌隐喻研究托马斯·艾略特是二十世纪最著名的诗人之一,他的诗歌作品充满了复杂的隐喻和象征,使得读者在理解其诗歌时需要深入探索这些隐喻的内涵。
本文将从艾略特诗歌中的隐喻入手,探讨其诗歌中的隐喻类型、特点及影响。
一、艾略特诗歌中的动物隐喻在艾略特的诗歌中,动物隐喻常常出现。
这些隐喻有些是描述人类的性格特点,有些则是用来表达诗人对社会的批判。
例如,在《荒原》中,诗人用“猴子”来形容那些机械的人类,表达了他对现代社会的冷酷和机械的强烈谴责。
同时,诗人也用“狐狸”来形容那些狡猾、机警而又无法信任的人,揭示了人性的阴暗面。
二、艾略特诗歌中的宗教隐喻宗教对艾略特的影响非常明显,他的很多诗歌都涉及宗教主题。
在《荒原》中,诗人用“上帝死了”来形容现代社会的无神论和虚无主义,表达了他对现代社会的批判。
同时,诗人也用“寻找圣杯”来形容人生的追求和探索,表达了他对人类处境的深刻理解。
此外,“荒原”本身也可以被视为一种宗教隐喻,表现了现代社会中人类的孤独和失落。
三、艾略特诗歌中的文化隐喻艾略特生活在二十世纪初的英国,这是一个文化变革的时代。
因此,他的诗歌中不可避免地涉及到了文化方面的隐喻。
例如,《J·阿尔弗雷德·普鲁弗洛克的爱情疾患》一诗中,诗人用“古希腊雕塑”来形容人类对完美的追求,同时也暗示了对西方文化传统的怀念和依恋。
此外,诗人在《荒原》中还用了很多典故和引语,这些也可以被视为一种文化隐喻,表现了诗人对西方文化传统的熟悉和引用。
四、艾略特诗歌中的爱情隐喻除了上述三种隐喻类型外,艾略特的诗歌中还涉及了很多爱情隐喻。
这些隐喻常常用来形容人类的精神追求和渴望。
例如,《小吉丁》中,诗人用“婚约”来形容人类对爱情的追求和渴望,同时也暗示了爱情的不完美和人类对完美的追求。
《空心人》中,诗人用“藤蔓”来形容夫妻之间的关系,表现了婚姻的束缚和无奈。
综上所述,艾略特诗歌中的隐喻类型多样且富有深意。
现代主义文学特色的完美体现——艾略特诗歌作品分析宋乃康马艳【摘要】摘要:现代主义文学作为现代主义运动形式之一,多角度、全面地反映了西方现代社会的社会现状。
其主要特点是“新”:主题新、表现手法新。
艾略特作为现代主义文学运动的主将,其诗歌无论从主题还是从技巧等方面都完美地体现了现代主义文学的特色。
【期刊名称】大家【年(卷),期】2010(000)008【总页数】3【关键词】艾略特诗歌现代主义19世纪末20世纪初,资本主义社会各种矛盾的进一步激化,传统的价值观念、艺术标准乃至整个文明受到了前所未有的质疑。
在这样的历史背景下,现代主义思潮应运而生。
作为现代主义运动形式之一的现代主义文学多角度、全面地反映了西方现代社会的社会现状。
现代主义文学的一个最基本的特点是“新”。
它主要表现在两个方面。
第一是主题新。
现代主义文学作品一反浪漫主义田园牧歌式的感情抒怀,而以表现现代社会人类的孤独、焦虑、绝望、精神空虚等为主题。
第二是表现手法新。
“现代派文学最为人称道的成就就是其在艺术形式上的创新。
”为了表现出与传统的决裂,“现代主义在艺术上广泛采用象征、寓言、蒙太奇、梦幻、意识流等技巧,运用多层次、多线条、多视角的表现手法。
”艾略特是公认的现代主义诗歌最杰出的代表人物。
作为“开创英国二十至三十年代现代派诗的中心人物”,“艾略特是影响诗的潮流的人。
”艾略特先后发表了诸如《阿尔弗雷德·普鲁弗洛克的情歌》、《荒原》、《四个四重奏》等开创一代诗风的不朽杰作。
本文通过对艾略特几首著名的诗作,包括《阿尔弗雷德·普鲁弗洛克的情歌》(以下简称《情歌》)、《荒原》、《小老头》、《空心人》等,从主题、文体特征和技巧等几方面的分析,探讨艾略特诗歌中现代主义文学特色的集中体现。
一、艾略特诗歌的主题艾略特的诗歌深刻揭露了现代西方人精神空虚、行尸走肉的生活状况。
艾略特在其作品中主要从现代社会生活的丑陋面貌、现代人的精神空虚、孤独绝望、缺乏自信等方面表现社会现实。
艾略特《荒原》隐喻研究-摘要:艾略特是西方现代派诗歌的先驱人物,他创作的诗歌往往包含大量的典故,看起来零碎而难懂,尤其《荒原》,更是达到了极致。
而这些典故无论从表层还是深层来看,都是通过隐喻作用支撑的。
隐喻不仅给诗歌以很好的暗示效果,更将整首诗作衔接了起来。
本文拟从《荒原》的隐喻入手,分析各个典故及其衔接,进而更好地领略整首诗的艺术魅力。
关键词:艾略特《荒原》典故隐喻隐喻是从对一事物所熟悉的感知、情感中抽离出来,转而投射到与之有本质区别的另一物之上的临时性行为。
艾略特的诗学理论―― 非个性化诗学和客观对应物理论就是一种隐喻手段。
在他看来,艺术的感情是非个人的,诗人不能直接表达自己的内心感情,因此必须消灭个性,在诗歌创作中找到客观对应物,来表现主观情感。
寻找客观对应物的非个性化过程就是艾略特创作诗歌的隐喻过程。
这种隐喻在艾略特的《荒原》中体现得尤为明显。
《荒原》发表于1922年,当时,一战结束,西方社会失去了对上帝的信仰,传统的价值观逐渐衰败,新的价值观还未建立,人们对社会充满了绝望,就在这时,《荒原》出现了。
《荒原》共五个章节:《死者的葬礼》《对弈》《火诫》《水里的死亡》《雷霆的话》。
诗人运用大量典故,既有传说、神话,又有但丁、莎士比亚等古典文学,还有佛教、《圣经》等宗教元素,甚至还包含语言学、人类学、哲学等相关信息。
这些典故不仅是诗人情感的客观对应物,还通过各种隐喻承担着全诗结构。
一、《荒原》的隐喻研究《荒原》第一节《死者的葬礼》开头指出:四月残忍,却长出了丁香;冬天大地虽然被雪覆盖着,死气沉沉,却给了球根以少许生命。
这开头几句便暗示了全诗的整体基调:死亡与重生。
后面开始揭露上层社会的腐朽生活:夏天来得出人意外,在下阵雨的时候来到了斯丹卜基西大半个晚上我看书,冬天我到南方。
诗中提到的都是欧洲贵族经常游玩的地方,这里的叙述者是玛丽,通过她支离破碎的回忆暗示出她内心的混乱。
尤其那句很突兀的话:我不是俄国人,我是立陶宛来的,是地道的德国人。
从隐喻与用典看《普鲁弗洛克的情歌》的现代性作者:刘倩茹来源:《赤峰学院学报·哲学社会科学版》2015年第03期摘要:《普鲁弗洛克的情歌》是一首奇特的情诗,是现代主义诗人T.S.艾略特的重要诗作,它不仅展现了主人公普鲁弗洛克的懦弱、逃避与痛苦,更影射了西方现代社会衰败、无序的现状。
本文试图从文本细读的角度,聚焦诗歌中人称代词“你”的隐喻和诗中典故的运用,来探讨诗歌对当时庸俗、丑陋、无聊的现代社会的揭露与批判。
关键词:艾略特;《普鲁弗洛克的情歌》;隐喻;用典中图分类号:I106 文献标识码:A 文章编号:1673-2596(2015)03-0185-03作为最伟大的现代主义诗人中的一员,T.S.艾略特从他的文学创作生涯初期就开始描绘西方世界文明的衰败与没落,其最早出版的诗集《普鲁弗洛克及其他的观察》(1917年)已经显现出了与19世纪英美诗坛传统诗歌截然不同的特征。
在《普鲁弗洛克及其他的观察》这部诗集中,艾略特展现了西方颓废、奢靡的都市生活和庸俗、丑陋的精神文化,同时也聚焦了生活在这样的境况下的西方人萎靡不振的心灵状态。
这部诗集中的《J·阿尔弗瑞德·普鲁弗洛克的情歌》(下文简称《情歌》)则是被视为艾略特的代表作品,在众多学者眼中更是将其视为艾略特代表作《荒原》的前奏。
一、人称代词“你”的隐喻在诗的开篇,诗人艾略特就用了两个人称代词——“你”和“我”,同时在场景的设置上也表现了两个人正要一起去某个地方。
这里的“我”是叙述者,即全诗的主人公普鲁弗洛克,而作为非常重要的陪伴者和倾听者“你”又是谁呢?人称代词“你”虽然在诗中出现的次数不多,但在普鲁弗洛克挣扎、迷茫、痛苦的时候,似乎总有一个“你”,一直在陪伴着他,见证着他的内心活动。
这里的“你”不仅是跟随在他左右的影子,更是他的知己,从始至终倾听着他内心的声音。
许多研究《情歌》的学者都认为,文中的“你”是主人公普鲁弗洛克所分化出的另一个自我,《情歌》也是普鲁弗洛克的内心独白。