管窥兼含“完形美学”与“中庸之道”的“一+1=十”服装设计思维
- 格式:pdf
- 大小:257.26 KB
- 文档页数:4
2025年1月《设计基础》考前资料课程代码【10177】第一章绪论考点1艺术鉴赏的概念(单选)(1)“鉴赏”:鉴者,照也,明也,即“识”,赏者:即赏心,称扬,玩娱之意。
(2)鉴赏即:感受,鉴识,理解和评判的过程。
考点2设计科学的概念(单选)↓↓↓近代1969年,美国学者赫伯特·亚历山大·西蒙首次提出“设计科学”这一学科门类的概念。
考点3设计学科的发展(单选)(1)20世纪初,中国的有识之士为发展民族工业,开始重视产品的装饰与设计。
(2)俞剑华的代表作是《最新图案法》;(3)1920年蔡元培在《美术的起源》写到美术的概念。
(4)柳林在《提倡工艺美术与提倡国货》文中认为,我国制造家、实业家忽视工艺美术之重要,不以工艺美术为产品竞争这必要工具的结果。
考点4设计、艺术、技术三者的关系(多选)↓(1)技术与艺术是两个不同的概念。
技术往往是一种方式、过程和手段;艺术则既可以是方式、过程和手段,又可以是艺术品、艺术现象。
(2)艺术与技术不可分,技术是艺术不可分离的属性,艺术是技术存在最高形态。
(3)千百年来,技术成为艺术存在的基础,艺术也在技术中成长起来。
(4)技术化与艺术化的高度整合与统一,使得设计在今天日趋艺术化。
考点5艺术欣赏(名词解释、选择)↓↓(1)艺术鉴赏是一种纯粹的审美活动。
艺术创作—艺术作品—艺术鉴赏作为完整的系统研究,揭示出艺术品与欣赏者、对象与主体、生产与消费之间相互依存、相互转化的辩证关系。
(2)艺术欣赏的特点有:①形象性:客观因素与主观因素的有机统一;艺术形象是内容和形式的统一;艺术形象是个性与个性广泛与密切联系的一种艺术形式。
它是通过视觉形象和对一定物质材料进行加工完成的艺术,功能性是其首要的特点。
如陈设性工艺品一般有繁复和简洁两大类型风格,而最终的标准是和整体环境的协调统一。
(2)设计艺术与社会生产力有直接联系,它的发展标志着一定时期社会生产发展、科学技术进步和人们物质生活水平的提高。
第一章测试1.服装是与人类生活息息相关的物品,是()的总和,它包含实用和艺术的属性。
A:人与环境B:人与衣服C:服装与环境D:人与自然答案:B2.以服装为对象,运用恰当的设计语言来完成为()的创造性行为。
A:人着装状态B:人审美观念C:人生活习惯D:人行为状态答案:A3.皮尔·卡丹把现代主义的()原理融入服装设计之中,将新颖而富有科技感的合成面料,运用于强调几何感的轮廓、随身体而动的流畅线条之上。
A:科技B:设计C:建筑D:绘画答案:C4.范·赫本与美国动力雕塑家()合作。
A:戴帆B:贾科梅蒂C:安东尼·豪D:亨利摩尔答案:C5.服装设计的分类方法很多,较常见的分类方法有按()等。
A:季节分类B:年龄分类C:按材料分类D:按用途分类E:性别分类答案:ABCDE6.服装是与人、和谐统一存在的状态,因为任何服装都处在一定的空间、时间及环境当中()。
A:人B:自然C:环境答案:ACD7.服装美的第一个特点就是整体美,即综合美。
服装设计的综合美体现了人、服装、着装环境三者的统一,是艺术美与实用美的结合,是整体和局部组合的协调美,是内在和外在的统一美。
()A:对B:错答案:A8.在我国的封建社会里,人们的着装有着严格的等级制度,其中黄颜色、龙图案等元素象征了最高的权威。
()A:错B:对答案:B9.服装专题设计是指把服装设计的艺术性、科学性、商业性融为一体,根据服装行业和市场的需求,在开设基础和专业性的教学课程的基础上,对设计课程进行细分,并从不同的角度、不同的思维方式对学生进行有目的、有系统、有针对性地课程教学,从而实现对学生综合设计能力的培养。
()A:错B:对答案:B10.服装是与人类生活息息相关的物品,是人与衣服的总和,它包含实用和艺术的属性。
服装设计是指对服装产品方案的构思与计划,以服装为对象,运用恰当的设计语言来完成为人着装状态的创造性行为。
()A:对B:错答案:A11.作为一名设计师,最基本也最重要的能力,就是想象力、创造力和对事物的感悟能力。
服装设计中呈现的设计美学评«服装美学»作㊀者:毕虹出版社:中国纺织出版社在现代服装设计理念的演变与创新中ꎬ美学思想一直都是服装艺术设计中不可或缺的指导思想之一ꎮ其中ꎬ服装流行趋势中配色㊁造型㊁图案㊁风格等是服装艺术审美的具象化形式或载体ꎬ给服装设计的最终作品赋予了丰富的审美创意与艺术美感ꎮ由毕虹所著的«服装美学»是 十三五 高校本科服装专业的规划性教材之一ꎬ它以系统且规范的教材编纂模式构建了服装美学课程的理论体系与实践体系ꎬ并根据服装专业人才培养的实际需要ꎬ突出了服装美学教育的实践性特征与实用性特征ꎬ让服装美学的学习与应用能够更好地服务于服装产业的建设与发展ꎮ«服装美学»一书集中讨论了服装行业中关于美 的问题ꎬ通过服装审美内容与形式的分析总结ꎬ编者强调了服装美学教育的重要性和必要性ꎬ促进了我国服装产业发展和服装设计优化的不断向前发展ꎮ在教材内容上ꎬ该书共包括5个章节:第1章的绪论奠定了服装美学的理论基础ꎬ分别阐明了美学的定义㊁服装美学的定义ꎬ让学习者能够更加明确地了解服装美学课程的教学内容㊁教学目标与教学意义ꎻ在第2章中ꎬ编者将服装美分为现实美和艺术美ꎬ并根据二者的不同属性ꎬ介绍了服装现实美和艺术美的不同实践方案ꎻ第3章回答了服装美的一些基本问题ꎬ包括服装美中的人体美㊁性别审美等ꎬ从服装设计的特性出发具体化地探讨了服装美的表现内容与形式ꎻ第4章深入讨论了服装美感的特征㊁产生㊁传播以及服装领域的主流审美趣味ꎬ凸显了服装审美的共性与差异性ꎻ第5章列举了国内外服装审美的典型现象进行分析ꎬ比如 汉服热 ㊁朋克服装㊁嘻哈服装等现象ꎮ通过这些服装审美现象的分析ꎬ编者探讨了服装审美中的传播与接受ꎬ给予学习者更加广泛和开放的思考与启发ꎮ通过«服装美学»一书的研读ꎬ认为在服装设计的过程中ꎬ设计法则㊁审美规律以及服装设计师对内容㊁形式㊁心理的把握都对服装设计的最终效果起到了显著的影响作用ꎮ为了优化服装设计的状态与效果ꎬ更好地满足现代服装设计消费者的创新需求ꎬ服装设计师应当树立积极健康的审美观念ꎬ在设计过程中充分考虑服装设计的艺术性和设计感ꎬ全面提升服装设计作品的审美水平与艺术文化品味ꎬ继而给予消费者更高质量和高水平的美的体验ꎮ具体到服装设计中呈现的设计美学理念ꎬ它主要包括以下几点:一㊁服装设计中呈现的整体性和谐美感服装设计作品是一个整体性的艺术作品ꎬ在综合了多样设计元素之后ꎬ它的美感主要是通过服装设计作品的整体来进行实现和传达ꎮ因此ꎬ服装设计中呈现的设计美学最直接直观的便是其整体性的和谐美感ꎮ一方面ꎬ服装设计的美学理论应当以和谐为中心ꎬ全面协调服装设计中的色彩要素㊁花纹图案要素㊁面料要素㊁造型要素㊁工艺要素等ꎬ从整体上实现服装设计各要素之间的相互和谐与烘托ꎬ让服装设计的作品亮点突出ꎬ要素搭配协调ꎬ给予消费者更加舒适的感官与体验ꎮ也就是说ꎬ多样㊁协调㊁统一和平衡是服装设计美学实践中必须高度重视的根本性原则ꎬ它需要在整体与局部之间更好地渗透设计师的美学思想与理念ꎬ让服装设计作品的外观造型㊁审美情趣㊁价值定位㊁文化内涵等都能够有机协调地展现ꎬ全面提升服装设计作品的整体品质与品位ꎮ另一方面ꎬ服装设计的美学理论还应该与人体美学进行协调发展ꎬ让服装服饰能够更好地勾勒㊁塑造与放大人体自身的姿态美和气质美ꎬ满足消费者对美的追求ꎮ服装设计的整体性和谐美感需要与人体的自有美感㊁审美追求和穿着体验进行紧密结合ꎬ而脱离了人体特征来谈服装审美显然是无效的ꎬ因此在服装设计的过程中ꎬ服装设计师应当根据不同类别的受众ꎬ分析受众的体型㊁气质与审美情趣ꎬ从而在要素搭配设计的过程中更好地满足受众的需求ꎮ二㊁服装设计中色彩㊁图案㊁造型等设计要素的形式美感从传统意义上来说ꎬ服装设计的设计美学主要体现在形式与内容2个方面ꎮ就服装设计的形式美学而言ꎬ主要强调了服装设计中不同设计要素之间搭配之后的视觉效果ꎬ要求服装设计的比例㊁结构㊁风格㊁视觉效果等符合现代美学的定义与喜好ꎬ进而在服装消费市场中得到消费者的广泛关注与喜爱ꎮ首先ꎬ以服装设计的造型设计美学为例ꎬ服装设计的造型属于立体化的造型设计ꎬ它需要打破平面的视觉效果ꎬ结合服装制造的工艺㊁面料的特质㊁现代造型审美取向来进行与时俱进的设计实践ꎮ其次ꎬ以服装设计中色彩的设计美学为例ꎬ设计师需要运用科学的方法来进行色彩地搭配ꎬ全面囊括色彩搭配的规律㊁美学的审美规律ꎬ以及设计师与消费者的色彩偏好ꎬ进而更好地发挥色彩在服装设计美学中的地位与作用ꎮ最后ꎬ以服装设计中图案纹样的设计美学为例ꎬ图案纹样是服装设计中的基础要素之一ꎬ如几何图形㊁人物㊁花鸟等ꎬ因此要想取得更好的服装设计效果ꎬ给予消费者更具有美感的视觉想象ꎬ设计师需要在服装的图案纹样设计中进行审慎的选择与设计ꎮ总而言之ꎬ在服装的艺术设计与信息传达设计中ꎬ消费者的审美过程往往是通过视觉㊁听觉㊁触觉等感官进行感知的ꎬ它与服装设计作品的色彩㊁造型㊁图案㊁廓形等有着直接的关联性ꎮ鉴于此ꎬ服装设计师应当重视服装设计中的形式美感ꎬ从视觉形式出发不断探索服装设计中色彩表达㊁图案创意㊁造型特色等方面的新视觉效果与体验ꎬ从而更好地适应现代服装流行中的审美趋势ꎮ三㊁服装设计中文化内涵与设计风格的内容美感服装设计不仅具有视觉形式上的美感ꎬ同时它还涵盖了人类历史文明发展过程中的精神文化内容ꎬ充分反映了人们的文化㊁历史㊁情感㊁心理㊁审美取向等内容ꎬ也就是说ꎬ 内容美 是服装设计所呈现的设计美学中的重要组成部分ꎮ在现代审美语境下ꎬ服装的艺术设计不仅是视觉上的创新创意ꎬ同时也是信息传达设计的一种方式ꎬ它将时代流行的精神㊁文化㊁意识和元素全部融聚在服装的设计当中ꎬ从而用更具有审美属性的服装设计给予消费者不一样的穿着体验㊁心理感受和信息接受效果ꎮ以一个服装品牌的设计为例ꎬ服装设计的作品是品牌精神与文化的具象化ꎬ它的设计在装饰的目的之外ꎬ还需要准确地表达品牌产品的概念㊁风格与理念ꎬ满足用户对该服装品牌的期待与想象ꎮ从服装设计的演变与发展来看ꎬ服装设计的设计美学特征正随着历史文化的变化而变化ꎬ传统的服装设计美学与现代的服装设计美学不同ꎬ中国的服装设计美学与西方的服装设计美学不同ꎬ民族民间的服装设计美学与通俗大众的服装设计美学也不同ꎬ诸多不同之处共同形成了现代服装设计美学的多元格局ꎮ基于此ꎬ要想充分发展服装设计中的内容美学ꎬ服装设计师就应当不断开阔自身的艺术文化视野ꎬ加深自身的艺术文化修养ꎬ进而在服装设计中增添更丰富的文化内涵ꎬ凸显服装设计的文化审美ꎮ四㊁服装设计中内部设计与外部传播的交互美感在现代信息社会的大环境下ꎬ服装设计中的设计美学不仅包括了服装设计的内容美学和形式美学ꎬ同时还应该包括服装设计内部设计与外部信息传达之间的交互美感ꎮ具体来说ꎬ服装设计师在服装设计的过程中需要在服装设计元素的创新设计与搭配之外ꎬ充分考虑服装设计的传播特性ꎬ强化服装设计的信息传达效果ꎬ从而在服装作品本身的审美属性和服装设计传播的审美属性中找到平衡ꎬ促进服装设计美学理念与风格特色的传播ꎮ就服装设计中内部设计与外部传播之间的交互来说ꎬ它主要包括2大方面:一方面ꎬ服装设计除了对服装设计作品的视觉效果有所要求之外ꎬ它还需要在设计制作与商业营销等板块有较大的发展空间ꎮ换言之ꎬ服装设计不是服装艺术绘画ꎬ它追求效果ꎬ也追求实际穿着的体验ꎬ它需要以一种交互性的审美语言ꎬ在服装设计过程中的各个主体之间ꎬ包括服装制造者㊁营销者㊁消费者等ꎬ形成良好交互与沟通ꎬ同时也让各个主体的审美在交互沟通的过程中相互满足与相互补充ꎮ另一方面ꎬ服装设计中呈现的设计美学不仅体现在服装与美学的专业研究与实践中ꎬ同时它正在与其它领域的思想理念进行创新性的融合与发展ꎬ比如服装设计美学与心理学的融合㊁服装设计美学与生物环保学的融合㊁服装设计美学与人体工学的融合等ꎬ开阔了服装设计美学的艺术视野ꎬ给服装设计的美学创作提供了更多新的借鉴与启发ꎮ综上所述ꎬ服装设计中的设计美学所包含的内容较为丰富且复杂ꎬ在设计美学理念指导下的服装设计师不仅需要遵循服装设计的基本原则与规律ꎬ还应该从审美出发充分考虑服装设计作品的整体性美感㊁形式美感㊁内容美感以及其它传播性美学理念等ꎮ具体而言ꎬ为了提高服装设计作品的视觉效果㊁穿着体验㊁传播影响力与设计美感ꎬ服装设计师应当高度重视服装设计美学的学习与运用ꎬ善用美的规律与方法促进服装设计的创新发展ꎬ给予消费者更多美的体验与美的享受ꎮ(作者简介:左攀峰ꎬ副教授ꎬ硕士ꎬ新乡学院文学院ꎬ研究方向为美学和文艺学)。
解构主义哲学思想主导的服装设计方法论探究王一焱常州纺织服装职业技术学院服装学院(中国)摘要:基于解构主义哲学理论对设计的影响,聚焦服装设计,通过梳理设计方法论的发展㊁剖析艺术鉴赏心理的过程,以及对比消费文化的演变,探讨解构主义服装设计的方法论和设计方法.明确该研究的内在逻辑,利用纵向研究法和定性研究法对多元素的历史进行梳理,寻找建立方法论的规律;对哲学思想㊁美学理论和典型案例进行解读,提炼并总结建立解构主义服装设计方法的关键.关键词:服装设计方法论;服装设计;设计方法论;设计方法;设计理论E x p l o r a t i o no f f a s h i o nd e s i g nm e t h o d o l o g y d o m i n a t e db yd e c o n s t r u c t i o n i s t p h i l o s o p h y t h e o r yW a n g Y i y a nS c h o o l o f F a s h i o n,C h a n g z h o uV o c a t i o n a l I n s t i t u t e o f T e x t i l ea n dG a r m e n t,C h a n g z h o u/C h i n aA b s t r a c t:Based on the influence of deconstructionist philosophy on design,the apparel design is studied to explore how to establish the methodology and design methods of deconstructionist apparel design by sorting out the development of design methodology,dissect the process of art appreciation psychology,and compare the evolution of consumer culture.Longitudinal research and qualitative research are used to tease the history of multiple elements to find the methodology.Philosophical thoughts,aesthetic theories,and typical cases are used to summarize the design methods.K e y w o r d s:fashion design methodology;fashion design;design methodology;design method;design theory㊀㊀解构主义(D e c o n s t r u c t i o n)是20世纪60年代法国哲学家J a c q u e sD e r r i d a(1930 2004年)在后现代主义背景下的语言学研究中提出的哲学理论.解构主义主张破坏和分解标准规则,倡导自由,抵制死板的秩序[1],反对西方古典美学中的和谐与统一㊁抵触中心与权威[2],强调多元化的差异,批判形而上学,驳斥非黑即白的二元对抗论,宣扬以破 旧 来谋 新 [3].解构主义思想的出现,广泛地影响了多个领域的发展,尤其是在哲学和语言文学等方面,并迅速扩展到建筑㊁绘画㊁设计㊁政治等领域,为众多学科带来了崭新的思考方式[4]66.20世纪80年代末到90年代中期,解构主义设计在建筑学领域的解构主义思考中逐渐派生出来.同时,这种全新的设计风格也出现在影视㊁音乐㊁行为艺术㊁产品设计㊁服装设计等领域[5].解构主义设计最早出现在服装设计领域是在20世纪70年代,日本设计师K e n z oT a k a d a和I s s e y M i y a k e在巴黎以解构主义服装设计风格挑战西方顽固的服装审美,用东方人的思维重新定义服装廓形,为身体与服装创造了新空间[6].随后,东西方涌现出一批设计师,他们在服装艺术和服装设计两个领域对解构主义设计风格做长期的探讨和尝试,如M a r t i nM a r g i e l a㊁J o h nG a l l i a n o㊁H u s s e i nC h a l a y a n㊁Y o h j i Y a m a m o t o和R e i K a w a k u b o等.服装作为一种艺术表现的题材,同时作为一门独立的㊁可商业化的学科,在解构主义哲学思想的影响下发展至今仍有深入探索的空间.对于非商业化的,概念化的解构主义服装艺术的鉴赏长期浮于形式美的探讨,鉴赏的心理流程停留在审美直觉层面[7]1,少数人懂得体验解构主义的服装艺术,鲜有人理解其本质.解构主义服装艺术的鉴赏只有深入其本质,才能实现艺术的社会价值和社会功能[7]1;而对于商品化的解构主义风格服装设计而言,当代设计师大多保持对解构主义个人化的理解和技法性的表现阶段,缺乏科学性的解构主义服装设计方法论的理论支撑导致服装的设计表现为重形式轻内涵,甚至脱离解构主义风格,游离在混合的㊁模糊的风格之间.1㊀解构主义服装设计方法论研究的目的㊀㊀解构主义服装设计方法论研究的目的是建立解构主义服装设计的方法论和设计方法.该研究将通过对解构主义服装艺术鉴赏心理的剖析㊁消费文化演变的研究和大量的艺术案例分析作为研究的理论支撑来完成方法论的建设.从创作结果的角度分析艺术创作者和服装设计师两者创作方法之间的联系与区别,不难发现, 鉴赏 即是两种创作者之间的交集.无论是解构主义的服装艺术还是服装设计,都要经历被评价㊁被品鉴的过程.服装艺术通过哲学性的鉴赏由外及内地解读其文化背景㊁创作心理㊁表现语言和哲学内涵,由审美直觉到审美体验,最终达到审美理解,进而揭示其表达的本质,形成艺术创作的价值.而服装设计作为商品,消费者在决定是否选择之前,同样对成衣的整体进行鉴赏,包括对成衣设计的鉴赏.因此,解构主义服装设计要想保持其风格的准确性㊁灵活性㊁实效性和可持续性,就不能仅依赖形式化的设计技法来实现,而要深入研究解构主义成衣设计的功能㊁结构㊁语言㊁空间㊁象征㊁隐喻㊁内涵和规律[8].换言之,若要有意识地将服装设计向艺术㊁历史㊁跨文化和新兴文化与解构主义思想融合的方法上进行拓展,同时要探究解构主义设计与设计消费学和设计社会学之间关系,这就需要建立明确解构主义服装设计方法论和设计方法.鉴赏解构主义服装艺术的本质与哲学内涵,以及鉴赏心理㊁鉴赏的社会性和消费性对服装设计有着巨大的参考价值,是酝酿㊁孵化设计方法论的重要元素.2㊀解构主义服装设计方法论的研究逻辑㊀㊀解构主义服装设计方法论及设计方法的内在研究逻辑如图1所示.解构主义服装设计方法论作为设计方法建立的理论依据,需要从三个方面进行研究:第一,众多设计方法论发展和内容的梳理,其方法论的逻辑和框架构成该研究的重要参考;第二,审美鉴赏心理过程的探索,包含对艺术㊁设计和商品的鉴赏心理研究和消费文化的发展;第三,解构主义哲学在服装艺术和服装设计上的应用及其意义.图1㊀解构主义服装设计方法论和设计方法研究内在逻辑2 1㊀设计方法论的发展㊀㊀设计方法论并非设计方法,它是哲学层面的一个独立学科[9],是围绕思维和行为之间的辩证关系展开的关于 整体和部分㊁手段和目的㊁主体与客体 等关系的研究[10]29,其兴起于20世纪50年代的西方建筑领域,并由笛卡尔和培根分别提出理性主义与经验主义两个派别[11].设计方法论的研究从早期 科学的㊁理性的㊁客观的㊁实证的 知识的研究演变成 任何方法㊁流程都不可代替设计师认知㊁判断中直觉成分 的研究,人们也对设计的科学从经验层次转向理论层次[10]32.从哲学层面探索设计本质可以理解设计,有助于建立有效的方法论来掌握设计,并为设计提供广泛的思维空间和丰富的文化价值资源的想象力[12]51. 设计哲学 即设计研究过程中的 上层建筑 ,旨在从哲学视角剖析设计的本质㊁思维㊁内在逻辑与价值.王焱等[13]认为设计方法论应该有其基本的理论假设,并以此展开方法论的研究,他们还提出一种以观念层㊁组织结构层和操作流程层从高到低等级的设计方法论构成体系,这三个层级分别对应设计方法论的特征㊁组织原则和流程.R i c h a r d认为,无论设计方法论如何发展与变化,当不同的创作题材涉及个人动机㊁社会因素等主观性需求时,设计者需要从 形式和理论或实用和实践的角度对需要应用的相关技术㊁手段㊁技艺等进行调查 [14].梅映雪[12]52提到设计方法论可以涵盖 设计任务㊁过程㊁技能㊁方法的研究 .2 2㊀鉴赏心理的流程㊀㊀艺术是反映现实的形象[15]㊁设计是技术活动的环节[10]29㊁商品是以交易为目的劳动成果,三者的呈现在不同层面有着特殊的要求,艺术的表现形式往往要求运用比现实事物更夸张的形式设计要求兼具艺术性和技术性[16],商品要求具有商业价值和实用性,无论三者的价值层级如何,都会经历相对应的客体的鉴赏过程.著名的 通感 就是在这一阶段产生的.审美理解是鉴赏心理活动的最高层,贯穿于鉴赏心理过程的始终,对鉴赏物达到一种深层的理解和哲学性的领悟[7]4.鉴赏心理的三个层次(审美直觉㊁审美体验㊁审美理解)由浅至深地作用于纯粹艺术和设计的鉴赏.对于商品而言,鉴赏程度多进入第一阶段就会有是否选择的决断,对于有些艺术性或设计性强的商品的鉴赏则会进入审美体验的层面.无论进入鉴赏心理的哪个层次,都是商品具有消费价值的体现.当代的消费动机由于物质的丰盛,早已不是历史中仅关注产品本身的使用性能和使用价值的层面,而是逐渐从通过消费构建自我社会身份和社会区别向重视个性㊁以及商品内在价值和象征意义上转变[17];逐渐从消费 商品 转变成消费 文化 [18],即关注商品本身的艺术性和设计性所表现出的象征意义.消费动机的转变和鉴赏心理的研究,有助于指导艺术和商品设计的方法论和设计方法的方向.2 3㊀解构主义理论在服装设计理论上的应用㊀㊀解构主义设计的特征是非理性的,是 消除 中心 ,寻求 之间 ,强调意义的 虚化 ,否认作品有终极的 意义 ,否认作品有稳定的结构 [19],这完全表达了哲学家德里达解构主义哲学的 结构G解构G重构 和 毁灭G再造 的理论[20],关注个体的存在,强调服装的独特存在.有学者提出解构主义服装设计有5项特征,即散乱㊁突变㊁残缺㊁失重㊁超常,分别指对服装传统的造型进行分解㊁服装材料和结构做不协调的对比㊁有意留设计空白和不完美㊁破坏原有平衡的规则和习惯㊁以奇特思路标新立异[5]62.解构主义哲学在服装设计上的应用方式灵活多变.陈姝霖[21]以服装功能的 同属性 和 非同属性 的转换作为切入点,对服装与其他素材进行功能上的颠覆;文献[22]从服装设计三要素入手,解构服装的廓形㊁材料和颜色;另外,可以从单一角度解构图案的形状和线条等.解构主义服装设计方法论研究的意义不仅在于探索一种新的设计风格,而且在于对传统和主流审美提出挑战的,同时,还致力于发掘过去创作实践中被忽略和被压制的部分,从而拓展严肃题材在现代设计上的应用,有利于指导如何轻量化地表现厚重的题材[4]66.3㊀解构主义服装设计方法论研究的意义㊀㊀解构主义服装设计方法论和设计方法源于解构主义哲学思想,打破㊁分解单元化的秩序,力求重新组织事物来表达其本质.解构主义服装设计方法论的研究丰富了服装设计的审美观念和设计方法,革新了设计思想,可满足个性化的需求[1]152.基于解构主义理论的复杂性,审美将被重新定义为以一种开放性的㊁多元化的㊁无束缚的特征存在,这种依此审美指导下的解构主义服装设计方法将呈现偶然性,即用无拘束的设计手法来灵活地表现设计者的想法,恰巧造就了灵活的机遇性的设计方法;解构主义服装设计方法论的研究打破传统审美,打破㊁重组的过程促进了设计思维的改变及设计多元化发展,同时,在重组元素的过程中可以促使设计不断地创新.运用解构主义服装设计思维进行设计,图2是由J o h nG a l l i a n o为M a r t i n M a r g i e l a品牌设计的解构主义风格时装.图3和图4分别是日本设计师I s s e y M i y a k e和R e i K a w a k u b o设计的解构主义风格时装.图2㊀M a r t i n M a r g i e l a品牌的解构主义服装图3㊀I s s e y M i y a k e设计的解构主义服装服装与面料㊀图4㊀R e i k a w a k u b o 设计的解构主义服装设计4㊀结语㊀㊀解构主义服装设计方法论的研究可丰富服装设计的审美观和服装设计方法,创新设计理念,满足消费者的审美需求.解构的美学将以一种无限㊁多元㊁无链的特征存在.这种不受约束的设计手法可灵活地呈现设计思想,并催生出一种随机的㊁偶然性的设计方法.解构主义哲学思想主导的服装设计方法论将促进设计思维的转变,使设计的发展与创新多元化.参考文献[1]宁芳,张昆.思辨解构主义对当代产品设计的意义[J ].包装工程,2009(9):152154.[2]王春燕.结构主义风格服装中的线形表现及应用[J ].丝绸,2015(2):5155.[3]谢朝.极致绚烂:解构主义语境下时装色彩设计[J ].流行色,2013(12):103107.[4]陈飞.浅谈后现代设计中的解构主义[J ].装饰,2003(4):66.[5]徐琴.解构主义在服装设计中的应用[J ].印染,2019,45(5):6263.[6]WA N G S L ,X U D.A S t u d y on t h e c h a r a c t e r i s t i c s o f d e c o n s t r u c t i o n f a s h i o n d e s i gn a n d c r e a t i v e [C ]//2012I n t e r n a t i o n a l A c a d e m i c C o n f e r e n c e o f A r t E n g i n e e r i n g a n d C r e a t i v e I n d u s t r y(I A C A E ).2012:377.[7]顾建华.简论艺术鉴赏的心理流程[J ].北方工业大学学报,1989(2):18.[8]李立新.设计艺术学研究方法[M ].江苏凤凰美术出版社,2009:18.[9]沈克宁.设计方法论并非设计方法[J ].华中建筑,1996(14):4446.[10]贾林海.从设计的技术研究到设计的哲学研究[J ].自然辩证法研究,2016(2):2934.[11]白雪海.设计方法论的哲学思考与启示[J ].新建筑,2000(1):58.[12]梅映雪.设计哲学引论[J ].河北师范大学学报(哲学社会科学版),2003(7):5152.[13]王焱,柳冠中.评析四种不同的设计方法论[J ].南京艺术学院学报(美术与设计版),2010(2):7174.[14]R I C H A R D B .T h i n k i n g a b o u td e s i g n :a n h i s t o r i c a l p e r s pe c t i v e [C ]//A n t h o n i e M e i j e r s .P h i l o s o p h y of T e c h n o l og y a n d E n g i n e e r i n g Sc i e n c e s .E L S E V I E RL td .,2009.[15]谢锡文.期待世界与鉴赏心理[J ].名作欣赏,2000(2):35.[16]王发堂.建筑艺术鉴赏原理研究[D ].天津:天津大学,2007.[17]刘乃歌.费瑟斯通后现代主义消费文化理论研究[D ].济南:山东大学,2016.[18]马大康.从 鉴赏 到 消费 :消费文化与文艺学研究范式变革[J ].文艺争鸣.2004(5):2023.[19]邬烈炎.解构主义设计[M ].南京:江苏美术出版社,2001:45.[20]尤志华.服装设计与解构主义[J ].美术大观,2007(7):100101.[21]陈姝霖.解构主义在多功能服装设计中的方法应用[J ].纺织导报,2016(3):7274.[22]张韬,张颖.解构主义在现代服装设计中的表现[J ].纺织导报,2015(11):9192.。
我爱美衣智慧树知到课后章节答案2023年下湖北第二师范学院第一章测试1.吴冠中老先生关于审美提到了著名的一句话是:A:没有审美力是绝症,知识也解救不了。
B:文盲不可怕,美盲才可怕。
C:现在很多人穷,穷的不是物质,也不是文化,而是审美。
D:“丑”的事物存在并不可怕,可怕的是当人们意识到“丑”却仍旧无动于衷。
答案:文盲不可怕,美盲才可怕。
2.个人衣品的高低与()有关。
A:学历 B:相貌 C:贫富 D:自我意识答案:自我意识3.在潮流趋势中的“褶皱风潮”,是哪个品牌将它带到了巅峰?A:高田贤三 B:三宅一生 C:山本耀司 D:川久保玲答案:三宅一生4.对于个人、国家与民族来说,服饰象征()。
A:个人软实力 B:经济实力 C:民族象征 D:文明程度答案:个人软实力;民族象征;文明程度5.以下可以被称为当今时尚圈最高境界的大咖有()。
A:薇薇恩.韦斯特伍德 B:福田繁雄 C:三宅一生 D:卡尔.拉格斐答案:薇薇恩.韦斯特伍德;三宅一生;卡尔.拉格斐6.衣品的提升,要注意()。
A:了解自己 B:培养审美 C:大胆想象 D:关注潮流答案:了解自己;培养审美;大胆想象;关注潮流7.要想提升自己的衣品,想象力必不可少。
A:错 B:对答案:对8.穿搭的最高境界是和谐。
A:对 B:错答案:错9.时尚易逝,唯风格永存。
A:对 B:错答案:对10.“我拒绝可爱,我就是傲慢的,我绝不低头。
”这句话是“朋克教母”薇薇安.韦斯特伍德说的。
A:对 B:错答案:错第二章测试1.所谓的颜色三要素包括哪些要素?A:色性 B:明度 C:纯度 D:色相答案:明度;纯度;色相2.一种颜色区别于另一种颜色的相貌特征称之为()A:色相 B:色性 C:明度 D:纯度答案:色相3.下列选项中,纯度最高的色彩为()A:中黄 B:黑色 C:白色 D:灰色答案:中黄4.对比色搭配,是指在色相环上取间隔()左右的颜色进行搭配?A:60° B:180°C:120° D:90°答案:120°5.色相环中相距15°左右的颜色称为()A:同类色 B:对比色 C:互补色 D:邻近色答案:同类色6.“四季色彩理论”是由谁提出来的()。
中庸之道于中国传统汉服蕴意研究【摘要】本文主要研究了中庸之道在中国传统汉服中的体现以及汉服所蕴含的中庸之道思想。
通过对汉服在传统文化中的地位和作用以及汉服与中庸之道的相互影响的分析,揭示了汉服作为文化传承的重要载体的意义。
讨论了汉服的现代演变及其带来的影响,并探讨了中庸之道对中国传统汉服的深远影响以及未来汉服发展与中庸之道的结合。
本文旨在探讨中庸之道在汉服文化中的价值,弘扬传统文化,促进文化传承与创新的发展。
【关键词】关键词:中庸之道、中国传统汉服、历史与意义、体现、思想、地位、作用、相互影响、现代演变、影响、深远影响、文化传承、重要载体、发展、结合。
1. 引言1.1 中庸之道的背景与概念中庸之道作为中国传统文化中的重要哲学思想,是由孔子的弟子孟子发展而来的。
中庸之道强调的是"中"的概念,即不偏不倚,不过分不不及。
在中庸之道的理念中,人应该始终保持平衡和谦逊,不偏激,不极端,而是要追求适度和均衡。
这种思想体现了中国传统文化中对于平衡、和谐和稳定的追求,强调人与人之间的和谐相处,以及人与自然之间的和谐共生。
中庸之道的核心理念在于"道",即追求道德的完美和道德的规范。
中庸之道主张人应该学会遵循道德准则,秉持正义和仁爱的原则行事,不断追寻内心的平衡和谦逊。
这种思想对于中国传统文化中的价值观和道德观念产生了深远的影响,影响了中国人的思维和行为方式。
中庸之道的概念在中国传统文化中有着重要的地位,被视为道德和品德的楷模。
在日常生活中,人们常常以中庸之道作为行为准则,引导自己追求内心的平衡和和谐。
通过遵循中庸之道的原则,人们可以更好地应对生活中的各种挑战,保持内心的平静和稳定。
中庸之道的精神不仅体现在人们的日常生活中,也融入了中国传统文化的方方面面,包括艺术、文学、哲学等领域。
1.2 中国传统汉服的历史与意义中国传统汉服是中国历史悠久的传统服饰之一,具有丰富的历史意义和文化内涵。
传统服饰专题创新设计智慧树知到课后章节答案2023年下山东工艺美术学院山东工艺美术学院绪论单元测试1.传统服饰文化学习的主要研究对象为中国不同历史阶段服装及相关的文化现象和中国传统服饰时尚设计方法。
答案:对2.纵向与横向相结合的学习方法来学习传统服饰文化。
答案:对3.中国人的着装观念体现了中国各族人民的生存方式、_____等非理论形态。
答案:价值取向;生活形态;民族风情心理特征; 审美情趣4.本章课程目标是________。
答案:培养以文化的视角观察服饰;加强以传统服饰为中心的文化观念宏观理解 ;激发对传统文化与服饰的热爱第一章测试1.魏晋南北朝,传统的深衣制在妇女中间尚有人穿着。
答案:对2.经过夏、商、周礼仪制度逐步完善,西周产生了_____,象征中国礼仪的冕服制度逐渐形成。
答案:祭服3.关于孔子的相貌,《史记》上记载说他“生而首上圩顶,故因名曰丘云。
”《史记》上又说,孔子成年后“长九尺六寸,人皆谓之长人而异之。
”答案:对4.八仙的服饰造型反映了道教的哲学思想。
答案:对5.畲族的”凤凰装”组成:传统的头饰称为“凤冠”,由银钳栏、头面、银金、国铮、奇喜牌、奇喜载、银链、古文钱等组成凤凰翘首的形态。
答案:对6.鸾凤--以____为图腾的商民族中“神农炎帝”图腾也是兼并了许多旁支的图腾形成一种综合式的、虚构的生物。
答案:鸟7.端公服装的基本形制是白色,穿白衣,外罩羊皮褂,头戴一顶猴皮帽,羌称“休匹儿”,用金丝猴皮毛制成,上面饰有海螺,铜镜,猴皮帽也是羌族图腾崇拜的遗迹。
答案:对8.唐代有些妇女由僧服受到启发“以各色帛,寸剪间杂,紩以为衣”,亦谓“_______”,也是明、清时期妇女风靡一时的时装。
答案:水田衣9.董仲舒的《春秋繁露》中《服制象》、《服制》集中地体现了他以“天人感应说”而形成“服制”内涵的服饰文化观。
答案:对10.从服饰艺术角度分析,______不重视服饰的修饰功能,将服饰的流行等问题,都用来强调统治者的统治需求。
《服装美学》网上课程考试题库一、单选题。
1.服装的美指的是(D)A.色彩的美料子的美 D. 着装形象的色彩的美 B. 样式的美样式的美 C. 料子的美美2.采用希腊式长裙作为女装的时代是( C ) A.巴洛克时期洛可可时期巴洛克时期 B. 洛可可时期C. 新古典主义浪漫主义新古典主义 D. 浪漫主义3.黑格尔认为最具有艺术性的服饰是( A ) A. 希腊人的服饰罗马人的服饰希腊人的服饰 B. 罗马人的服饰C. 德国人的服饰基督教的服饰德国人的服饰 D. 基督教的服饰4. 温克尔所写的关于古希腊艺术的著作是( A ) A.《古代艺术史》《美学》《古代艺术史》 B. 《美学》C. 《艺术哲学》《希腊艺术史》《艺术哲学》 D. 《希腊艺术史》5. 伊甸园的故事表明了服装起源于( A ) A. 羞耻自我实现装饰 D. 自我实现羞耻 B. 保护保护 C. 装饰6. 中世纪的欧洲影响人们的主要思想观念是( A ) A. 基督教希腊思想佛教 D. 希腊思想基督教 B. 伊斯兰教伊斯兰教 C. 佛教7. 基督教对于服装美的评价依据的标准是( C ) A. 性感表现体型遮蔽 D. 表现体型性感 B. 装饰说装饰说 C. 遮蔽8. 唐代服装出现暴露的现象主要是因为( B ) A. 受西方的影响受胡人的影响受西方的影响 B. 受胡人的影响C. 受日本的影响受日本的影响D. 宗教思想的影响宗教思想的影响9. 西方服装观念变化的标志是() A. 缠裹式服装的出现缠裹式服装的出现B. 剪裁式服装的出现剪裁式服装的出现C. 披挂式服装的出现披挂式服装的出现D. 裙装的出现裙装的出现10. 下面能称为服装的是( C ) A. 纹身纹身B. 画眉画眉C. 衬衫衬衫D. 医疗手术做的双眼皮医疗手术做的双眼皮11. 路易十四戴假发是( C ) A. 为了美观为了美观B. 增加威严增加威严C. 掩饰缺陷掩饰缺陷D. 引领时尚引领时尚12. 有闲阶层服饰的重要特点是( D ) A. 华丽华丽B. 奢侈奢侈C. 简洁简洁D. 不方便不方便13. 具有简洁风格的女装是( C ) A. 巴洛克时期巴洛克时期B. 洛可可时期洛可可时期C. 新古典主义时期新古典主义时期D. 浪漫主义时期浪漫主义时期14. 在等级社会中时尚传递的方式是( B ) A.自下而上自下而上B. 自上而下自上而下C. 从边缘到中心从边缘到中心D. 集体选择15. 中国出现时尚的时代是( D ) A. 唐B. 春秋春秋C. 明晚期明晚期D. 民国时期民国时期16. 西方社会出现时尚的时代是( B ) A. 中世纪中世纪B. 文艺复兴文艺复兴C. 17世纪世纪D. 18世纪世纪17. 青年亚文化出现于( A ) A. 一战之后一战之后B. 二战之后二战之后C. 20世纪70年代年代 D20世纪八十年代世纪八十年代18. 朋克出现于( C ) A. 一战之后一战之后B. 二战之后二战之后C. 20世纪70年代年代D. 20世纪八十年代世纪八十年代19. 朋克音乐主要是( B ) A. 爵士乐爵士乐B. 摇滚乐摇滚乐C. 民乐民乐D. 说唱乐说唱乐20. 二战后年轻人对于主流社会的对抗形式为( B ) A. 武力反抗武力反抗B. 文化反抗文化反抗C. 保持冷漠保持冷漠D. 建立自己的政权21. 最能传递精神的身体部位是(最能传递精神的身体部位是( C )A. 手B. 脚C. 眼睛眼睛D. 性器官性器官22. 裸露与色情等同是( A ) A. 媒体与商家宣传的结果媒体与商家宣传的结果B. 人的自然倾向人的自然倾向C. 理论家的观点理论家的观点D. 个别人的看法个别人的看法23. 不同的民族对于色情的看法是( B ) A. 一致的一致的B. 不一致不一致C. 相似相似D. 彼此影响彼此影响24. 现代人对于性感( A ) A. 更加敏感更加敏感B. 更迟钝更迟钝C. 冷漠冷漠D. 不了解不了解25. 男女两性不分的服装持续到( A ) A. 中世纪中世纪B. 文艺复兴文艺复兴C. 十七世纪十七世纪D. 十八世纪十八世纪26. 男女两性的服装完全区别开来是在( D ) A. 中世纪中世纪B. 文艺复兴文艺复兴C. 十七世纪十七世纪D. 十八世纪十八世纪27. 摩登女出于19世纪( A ) A. 20\30年代20\30年代B. 40年代40年代C. 50年代50年代D. 60年代60年代28. 使女装放弃腰线的设计师是( C ) A. 夏帕瑞丽夏帕瑞丽B. 迪奥迪奥C. 香奈尔香奈尔D. 皮尔·卡丹皮尔·卡丹29. 赵半狄设计的服装称( C ) A. 艺术服装艺术服装B. 未来主义服装未来主义服装C. 熊猫服装熊猫服装D. 超现实主义服装超现实主义服装30. 被称作时尚女王的是( B ) A. 蓬巴杜夫人蓬巴杜夫人B. 玛丽·安东奈特玛丽·安东奈特C. 约瑟芬王后约瑟芬王后D. 伊丽莎白女王伊丽莎白女王31. 真正改变设计师地位的是( D ) A. 罗斯·伯提罗斯·伯提B. 保罗·波列保罗·波列C. 香奈儿香奈儿D. 查理·沃斯查理·沃斯32. 查理·沃斯为下面哪位设计服装( C ) A. 玛丽·安东奈特玛丽·安东奈特B. 约瑟芬王后约瑟芬王后C. 欧仁妮王后欧仁妮王后D. 蓬巴杜夫人蓬巴杜夫人33. 人与衣的和谐要求穿( D ) A. 昂贵的衣服昂贵的衣服B. 名牌的衣服名牌的衣服C. 好看的衣服好看的衣服D. 合身的衣服合身的衣服34. 身穿西服,脚穿球鞋违反( B ) A. 衣与人的和谐衣与人的和谐B. 衣与衣的和谐衣与衣的和谐C. TPO 原则舒适原则原则 D. 舒适原则35. 上班穿职业装符合( C ) A. 衣与人的和谐衣与衣的和谐衣与人的和谐 B. 衣与衣的和谐C. TPO 原则舒适原则原则 D. 舒适原则36. 巴尔扎克强调着装要( A ) A. 不引人注目自由舒适 D. 自由不引人注目 B. 吸引人注意吸引人注意 C. 舒适二、多选题。