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中国动漫产业十年发展历程回顾前言动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。
而今天这里要盘点的，正是这十年来国内的动漫产业发展状况。
首先，让我们来回顾一下国内动漫发展的历史。
中国动漫的发展历史回顾20世纪20年代初，《大力水手》等一批美国动画登陆中国。
1922年，万籁鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰兄弟摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。
1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》，上海烟草公司摄制了动画片《过年》，成为中国最早的两部动画片。
1935年，万氏兄弟摄制了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》。
1942年9月，万氏兄弟在上海新华联合影业公司摄制完成动画长片《铁扇公主》，该片成为当时继美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。
1953年中国第一部彩色木偶片《小小英雄》诞生。
1955年中国第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》诞生。
1957年上海美术电影制片厂建立，成为中国第一家独立摄制美术片的专业工厂。
中国动画片进入第一个繁荣时期，形成了被世界公认的中国动画学派。
1958年第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》的试制成功。
1960年第一部折纸片《聪明的鸭子》的制作完成。
1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生。
1961年享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上集：1961，下集：1964)诞生，在40多个国家和地区发行，创下了中国美术片输出的最高纪录。
1957年～1965年，上海美术电影制片厂共摄制105部影片，其中动画片40部，木偶片37部，剪纸片16部，折纸片3部，木偶纪录片等9部，从业人员也达到380多人，培养了大批优秀的动画原创人才。
中国动画发展史感想
中国动画发展经历了起步、发展、繁荣和衰退的不同阶段，给我留下了一些深刻的感想。
首先，中国动画起步较晚，受到了西方动画的影响。
起步阶段的中国动画作品比较简单，技术水平有限，但却具有浓厚的民族色彩。
这让我意识到，在文化的传承中，民族特色是非常重要的。
其次，中国动画在发展阶段取得了一些突破。
《大闹天宫》是一部具有里程碑意义的作品，不仅在国内产生了广泛的影响，也在国际上赢得了赞誉。
这让我明白，只有不断创新、追求卓越，才能够在激烈的竞争中脱颖而出。
然后，中国动画在繁荣阶段曾经取得很大的成功，产出了一系列优秀的作品。
然而，由于各种原因，中国动画的繁荣并没有持续下去，进入了衰退期。
这让我认识到，持续的投入和政府的支持对于一个产业的发展至关重要。
最后，中国动画的发展还存在一些问题，如原创力不足、市场不成熟等。
这提醒着我，即使在一个产业繁荣的时候，我们也不能松懈，还要继续努力，解决问题，提升自身竞争力。
总的来说，中国动画发展史给我留下了许多启示和感悟。
我希望中国动画能够继续发展壮大，展现出更多的创新和魅力。
中国动漫行业发展历程
中国动漫行业的发展历程可以追溯到上世纪80年代。
当时，
中国开始引进日本动漫作品，如《蜡笔小新》、《美少女战士》等，这些作品在中国受到了广大观众的喜爱。
2000年以后，中国动漫行业经历了快速发展的阶段。
随着电视、互联网等媒体的普及，动漫产业的市场需求逐渐增加。
许多中国的电视台开始制作和播放国产动漫作品，如《西游记》、《大闹天宫》等，这些作品受到了年轻观众的追捧。
在2000年代中后期，中国动漫行业逐渐形成了一定的产业体系。
成立了很多动漫制作公司，如欢乐传媒、光线传媒等。
同时，中国的动漫产业链也逐渐完善，从原创IP的创作、动画
制作、商品开发到影片的发行等各个环节都得到了较好的发展。
近年来，中国动漫行业进一步迈向了国际市场。
许多国产动漫作品开始走出国门，取得了不错的口碑和商业成绩。
如《猫和老鼠》、《哆啦A梦》等在国际市场上都取得了成功。
中国
的动漫文化也逐渐影响了世界各地的观众，并吸引了越来越多的国外投资者。
与此同时，中国动漫行业也面临着一些挑战和问题。
首先是原创内容的不足。
相比于日本、美国等国家，中国的动漫作品的原创性还有待提高。
其次是市场竞争激烈。
在中国，动漫市场竞争激烈，大量的作品涌现出来，但同时也存在质量参差不齐的问题。
此外，著作权保护、市场监管等方面的问题也亟待解决。
总体来说，中国动漫行业在不断发展壮大，取得了显著成绩。
随着国内外市场的不断拓展，以及相关政策的支持和改革的推进，相信中国的动漫行业会有更加美好的未来。
中国动漫产业发展历程一、中国动漫产业发展历程的阶段回顾（一）萌芽期（1926—1978年）中国动漫起步较早，早在1926年，万氏兄弟便创作了中国历史上第一部动画片--《大闹画室》，开启了中国动画电影的大门。
其后，在20世纪40年代他们又制作了亚洲历史上第一部动画影院片《铁扇公主》。
接下来在1961年到1964年期间创作的《大闹天宫》不仅成为万氏兄弟的颠峰之作，更是中国动画史上的里程碑。
在这一时期，中国动漫发展经历了两个小高潮，即20世纪50年代末到60年代中期和70年代末到80年代中期。
此期间制作出品的《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《大闹天宫》上下集（1961、1964）等动画片，吸收传统中国元素，展现传统艺术表现手法，如水墨画工笔画等民族性元素，不仅获得了国际性大奖，更为中国动画赢得"中国学派"的美誉奠定了坚实的基础。
此外，这一时期长春电影制片厂、上海美术电影制片厂的成立，对中国动画电影的发展功不可没。
（二）形成期（1979—2003年）随后，在中国改革开放的大环境下，我国的动漫作品开始尝试性地按照市场的需求向产业发展的路径转变。
在经历了十余年的探索之后，初步形成了中国动漫产业的雏形，92年小平南巡讲话之后，经济政策进一步回暖，中国的动漫产业也在这一期间得以补充和完善。
中国动漫业的发展与国家经济体制的发展是相辅相成的。
1978年党的十一届三中全会，不仅成为中国社会主义建设史上的里程碑，更重要的意义在于明确了"改革开放"的基调，开启了中国改革开放的新时代。
正是从这一年开始，中国进入了以计划经济为主、市场经济为辅的社会主义市场经济的初级探索阶段。
伴随着改革开放的步伐，中国动漫也悄然发生着变化，许多国内的动画片开始在电视台播映。
在这一时期，有三种现象值得关注：一是国外动画片的引进，最早的有《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《变形金刚》等；二是动画片制作公司悄然诞生；三是中国开始成为动画片的加工生产基地。
国漫发展之路的启示与展望探析作者：张春康葛钰玲来源：《传媒论坛》2020年第07期摘要：动画是一项文化艺术与科学技术相结合的综合艺术表现形式，是文化创意产业的重要组成部分。
新中國成立七十周年，我国动漫事业不断发展，取得了令人瞩目的成就。
在这期间，国漫形象从扁平化走向立体化，有了哲思性。
这背后折射出来的，是一个时代的变迁。
了解国漫人物形象变化背后的时代变化，获得现实启示，展望其未来发展道路。
关键词：国漫形象;时代变迁;发展;启示中图分类号：J218.2 文献标识码：A 文章编号：2096-5079 （2020） 07-0-012019年，《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）横空出世，2019年10月8日，票房突破49.69亿元，成为中国影视票房总榜第二名，也是首部进入内地票房前十名的动漫电影。
《哪吒》不但成为国产动画电影新的票房奇迹，更是掀起了一系列有关动画电影的讨论热潮。
《哪吒》的成功不仅是自身实力过硬，更离不开大的时代背景。
2019年恰是中华人民共和国成立七十周年，我们有必要审视中国动画的发展历程，探究受众的心理起伏以及文化审美的变化，进而获得现实启示，烛照国漫未来的发展之路。
一、新中国成立以来国产动漫形象的历史变迁新中国成立以来，各行各业都取得了巨大成绩，国产动漫也有了巨大发展。
而国产动漫发展主要分为四个阶段：蓬勃发展期、白银时期、黑铁时期、复兴时期。
1949年后至1965年，可以称为中国动漫蓬勃发展时期，这一时期国漫不但作品数量多，而且质量也比较高。
在这一时间段动漫故事主要取材于中国传统神话，故事人物也多为神话人物。
受制于技术等，故事人物形象较为单薄，反派刻画有“脸谱化”倾向。
1976年至1990年这段时间被称为中国动漫的“白银时期”。
此时期中国动漫事业迎来了繁荣时期。
在这期间中国出现了《哪吒闹海》《天书奇谭》等优秀作品，而且电视动画片也有了《葫芦兄弟》《黑猫警长》《阿凡提的故事》等佳作。
中国动漫产业的发展历程
中国动漫产业的发展历程可以追溯至20世纪80年代，当时中国开始引进外国动画片，并进行了国内化改编，如《葫芦娃》和《大闹天宫》等。
这些作品取得了不错的市场反响，也为中国动漫产业的崛起奠定了基础。
随着时间的推移，中国动漫产业逐渐壮大，逐步形成了一系列独具特色的作品。
1990年代初期，由上海美术电影制片厂推
出的《喜羊羊与灰太狼》成为了中国动漫产业的重要里程碑。
该作品随后在国内外取得了极大的成功，不仅在国内市场热销，还在国际市场上获得了广泛赞誉，为中国动漫作品的海外传播打下了基础。
2000年代以来，随着互联网的兴起和科技的进步，中国动漫
产业进入了一个全新的发展阶段。
一方面，互联网为动漫产业提供了更广阔的创作和传播平台；另一方面，科技的进步也为动漫制作提供了更多的技术手段和工具。
这使得中国动漫产业不断涌现出更多优秀的作品，如《魔法门之英雄无敌》、《猫和老鼠》等。
同时，一些优秀的中国动漫IP（知识产权）逐
渐受到重视，开始跨界发展，如推出相关的电影、电视剧、游戏等。
如今，中国动漫产业正经历着蓬勃发展的阶段。
一方面，中国动漫在国内市场的影响力不断扩大，许多作品都取得了可观的票房和收视率；另一方面，中国动漫也在国际市场上逐渐崭露头角，一些作品在海外也受到了热烈追捧和关注，标志着中国动漫开始走向世界。
虽然中国动漫产业在发展中还面临诸多挑战，如市场竞争激烈、创作水平参差不齐等问题，但随着政府和社会对动漫产业的关注和支持度不断提高，相信中国动漫产业将会迎来更广阔的发展空间和更美好的未来。
中国动漫发展崛起历程随着社会经济的快速发展和科技的不断进步，中国动漫产业在过去几十年里经历了一段崛起的历程。
上世纪80年代末90年代初，中国动漫行业开始逐渐兴起。
此时，中国动漫作品的制作水平相对较低，受限于技术和资金等方面的问题。
然而，随着进口动画片的普及与市场需求的增加，中国动漫的发展开始逐渐受到关注和重视。
进入21世纪以后，中国政府开始加大对动漫产业的支持力度，提出了“大力发展文化产业”的战略。
各地纷纷设立了动漫产业园区和基地，为动漫产业提供了良好的发展环境和政策优惠。
同时，大量的国内动漫公司也相继涌现，开始进行原创作品的开发和制作。
2000年代中期以后，中国动漫作品逐渐展现出了强大的创作实力和技术水平。
一系列优秀的作品如《大闹天宫》、《西游记》等取得了相当高的人气和商业成功。
这些作品不仅在国内受到广大观众的喜爱，也开始在国际动漫市场上获得认可和曝光。
随着互联网的普及，网络动漫逐渐成为中国动漫行业的一个重要分支。
网络平台的出现为动漫创作者提供了更多的发展机会和传播空间。
一些优秀的网络动漫作品如《阿衰》、《肆式青春》等在网络上迅速走红，也催生了一批优秀的网络动漫创作人才。
当前，中国动漫产业已经进入了高速发展的阶段。
越来越多的中国动漫作品进入国际市场，取得了不俗的成绩。
同时，中国动漫的技术水平也在不断提高，制作质量逐渐接近国际先进水平。
这为中国动漫产业的进一步发展提供了更多的机遇和挑战。
总结起来，中国动漫的崛起是一个逐步发展的过程。
通过政府的支持、优秀作品的涌现以及技术水平的提高，中国动漫产业在改革开放以来取得了长足的进步。
相信在不久的将来，中国动漫将能够在世界动漫市场上展现更加光彩夺目的成就。
中国动漫产业发展历程中国动漫产业发展历程可以追溯到上世纪80年代末期。
在这个时期，中国开始引进外国动漫作品，如《哆啦A梦》和《葫芦娃》等，这为中国的动漫产业奠定了基础。
然而，在20世纪90年代初期，由于中国动漫产业的发展相对较慢，大多数动漫作品仍然依赖于国外引进。
然而，随着中国经济的快速发展和人们对本土文化的需求增加，中国政府开始重视动漫产业的发展，将其视为文化创意产业的一个重要组成部分。
在2004年，中国国家广播电影电视总局发布了《关于加强中国动画电视剧产业发展的意见》，这是中国动漫产业发展的重要里程碑。
这一政策文件为中国动漫产业的发展提供了更多的支持和鼓励，包括提供财政资金支持、加强知识产权保护等方面。
随着政府的支持和投入增加，中国动漫产业取得了快速的发展。
越来越多的本土动漫作品涌现出来，如《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》等。
这些作品受到了广大观众的喜爱，并在国内外市场上取得了很大的成功。
此外，中国的动漫产业还得到了互联网的推动和支持。
随着互联网的普及，越来越多的动漫作品通过网络平台传播，使得中国的动漫产业更加繁荣。
同时，互联网还提供了更多的创作和发展机会，吸引了大量的年轻人参与其中。
如今，中国的动漫产业已经成为了一个多元化的产业体系。
不仅有传统的动画制作，还涉及到漫画、游戏、周边产品等多个领域。
中国的动漫作品也逐渐在国际市场上获得认可，在全球范围内影响力不断扩大。
未来，中国动漫产业仍面临着一些挑战，如知识产权保护和市场竞争等。
然而，随着中国经济的持续发展和人们对动漫的需求增加，相信中国动漫产业会继续取得进一步的发展，并在世界舞台上展现更加独特的魅力。
我国动漫产业发展现状与策略分析作者：暂无来源：《中外企业家》 2010年第8期动漫产业在文化和娱乐产业中异军突起，成为了当今社会、特别是当今青少年的主流文化，在近几年得到了迅猛发展，并已形成了日、美、韩三足鼎立的局面。
本文从研究动漫产业现状分析入手，主要阐述我国动漫产业存在的问题，以及动漫产业问题的解决方向，对于当前发展我国的动漫产业具有重要的意义。
一、动漫产业现状分析(一)中国动漫产业发展现状近年来，中国的动漫游戏产业取得了长足的发展。
1993年至2003年，中国国产动画片的生产数量仅为46 000分钟，平均每年动画片的产量不到4 200分钟；2006年，中国动画片产量已经达到82 000分钟。
据统计，动漫产品本身有巨大的市场空间，而且动漫产品的衍生产品市场空间巨大。
研究证实，我国每年文具的销售额为600亿元，儿童食品每年的销售额为350亿元，玩具每年的销售额为200亿元，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达100亿元，这些行业都有赖于动漫产业的链接带动，因此，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
目前，国内动漫游戏产业发展迅速，初步形成上海、长沙、广州、深圳等动漫游戏产业生产基地。
很多省市将动漫游戏产业作为新的发展点，如北京、上海、深圳、杭州、苏州、成都等地都将动漫游戏产业作为新兴支柱产业给予大力扶持。
如深圳2004年提出建设“创意设计之都”和“全球创意城市”的目标后，包括动漫产业、建筑设计、工业设计等在内的文化动漫游戏产业快速发展。
目前深圳已经拥有一支2万多人的动漫游戏产业专业设计队伍，深圳的影视动画业已形成一定规模，每年为深圳创造约2亿元产值。
国内各城市之间竞争日趋激烈，形成了不同的发展模式，如成都以手机游戏为重点、引入著名企业集群式发展的“西部娱乐硅谷”，上海以游戏企业为龙头，四大基地全面推进，引领长三角创意发展；杭州以动漫为特色，以民营经济为主体发展大文化产业。
简述中国动漫发展的历程的论文当代中国论文论文关键词：动漫发展论文摘要：回看中国动画几十年，中国动画曾非常辉煌过，这也证明中国动画是有实力的。
对于中国动画的发展过程有一个详细了解，对现今动画创作是大有裨益的。
既可以从中借鉴吸取优良的传统，又可以发现总结中国动画的不足，找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
要说中国动画，其实历史实在不短了，大伙都知道的米老鼠，是在1928年，那是世界上第一部有声动画。
而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年，比世界第一部动画诞生的1906年只晚了20年，所以算到今天中国动画已经八十年了一、1926年——1949年的中国动画要说中国动画的起源，就必须提到万氏四兄弟，这万氏兄弟都是从小热爱绘画。
在1919年，他们看了《大力水手》、《墨水瓶里跳出来》等几部美国动画，从此是一发而不可收拾，这兄弟四人一起投入了制作动画的尝试中。
咱们开始看到的《大闹画室》，就是他们1926年制作的。
在那之后，他们又制作了许多动画，其中还有一部也具有划时代意义的，就是1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》。
二、1950年——1977年的中国动画上世纪五、六十年代，中国的动画片，也就是通常说的美术片，迎来了第一个高潮，可以说是黄金时期啊——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
咱们先给大家说说咱们中国动画另外的几个第一：1953年，我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。
而1956年的木偶片《神笔》，在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。
到1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1958年，出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这为我国的美术片增加了一个新的品种。
之后，在1960年，令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世啦。
