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达利于19 0 4年5月11日出生在西班牙，于1989年1月去世。
达利是超现实主义创始人，也是20世纪和毕加索，马蒂斯齐名的三个最著名的艺术家之一。
无论旁人如何议论他的作品，萨尔瓦多达利（Salvador Dali）都是当时最具影响力的艺术家之一。
萨尔瓦多达利（Salvador Dali）艺术作品中的超现实主义，通过潜意识的探索，将主观梦想世界变成了令人兴奋的、客观的、奇异的图像。
这种超现实主义影响了整个当代艺术的发展。
萨尔瓦多达利（Salvador Dali）的雕塑作品展示并发展了他超现实主义的不可思议的艺术创造力，赢得了艺术世界的高度盛赞。
在运用古典艺术手法的同时，他的超现实主义思想为现实升华至梦想奠定了基础。
萨尔瓦多·达利喜欢描绘梦境中的景象，以一种稀奇古怪、不合情理的方式，将普通物像扭曲或者变形。
达利对这些物象的描绘精细入微，几乎达到毫发不差的逼真程度，通常将它们放在十分荒凉但阳光明媚的风景里。
提到达利，我们脑中第一个浮现的，绝对是他的招牌翘胡子。
然而，除了翘胡子以外，我们还可以了解他更多！被毕加索比喻为‘动个不停的马达’的达利，从小就自认是个天才，终日沉浸在他脑海中不断冒出的奇异念头，并且将这些念头转化为源源不绝的创作。
萨尔瓦多·达利(SalvadorDalí)(1904年5月11日-1989年1月23日)，是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名，他与毕加索和马蒂斯一同被认为是20世纪最有代表性的3个画家。
他的一生不甘寂寞，行为疯狂大胆，标新立异。
他说：“我跟疯子唯一不同的地方，就是我不是疯子。
”萨尔瓦多·达利的雕塑作品。
达利－西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利(Salvador Dali 1904—1989)，西班牙超现实主义画家和版画家，达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，以探索潜意识的意象著称。
1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵。
与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。
1、记忆的永恒，达利，1931年，布上油画，24x33厘米，纽约现代艺术博物馆藏《记忆的永恒》典型地体现了达利早期的超现实主义画风。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
达利承认自己在这幅画中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉。
达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱，这也许是超现实主义绘画的真正的魅力所在。
2、柔软的自画像与烤培根达利西班牙1941年布上油画60x50cm 现藏于西班牙达利戏剧博物馆别出心裁的达利，连自画像都是不走寻常路。
一张深受地心引力控制的脸，止不住向下流淌，勉强能看出五官，还得感谢几根作为支撑的金属支架。
然而达利的幽默之处在于，哪怕把自画像抽象成为一滩泥，你仍旧可以观察到泥中的精髓，那绝对神似的百分百之处。
也许是因为有相机之后，画家们似乎就不打算好好给自己画自画像了，所以为此极尽搞怪之能。
3、波特黎加特圣母像达利 1949年油画489×375厘米这里的每一局部是画得非常精确，有阴影，有体积，有透视也有质感。
浅析达利创作风格及绘画中图形创意的表现达利（Salvador Dali，1904年5月11日-1989年1月23日），是20世纪西班牙著名的艺术家，他的作品以其超现实主义的风格和独特的创意而闻名于世。
达利的绘画风格不仅在形式上极具想象力，而且他对图形创意的表现也有着独到的见解。
本文将就达利的创作风格及其在绘画中的图形创意进行分析和探讨。
一、达利的创作风格达利的创作风格可以概括为超现实主义，他以其独特的思维方式和意象深刻的绘画风格而闻名于世。
达利在创作时常常将梦境、幻觉和意识流的元素融入到作品中，创造出充满了神秘和超现实主义气息的作品。
他的画面充满了诡异和超现实的元素，形象怪异、场景离奇、构图独特，给人以震撼的视觉冲击力。
达利的创作风格具有几个显著的特点，其一是画面构图别致。
《记忆的持久性》中，画面以表面光滑的手表为主体，然而这只手表又由融化的面部组成，不仅体现了时间的流逝和记忆的模糊，也让人们感受到了超现实主义的魅力。
其二是色彩的极端运用。
达利的画面色彩鲜艳且对比强烈，激发了人们的视觉感受，使作品更加具有冲击力。
其三是图形变形表现。
达利在作品中常常将事物进行变形和错位，如《拔掉耳朵的自画像》中，他将自己的脸部进行了严重的扭曲和变形，使得画面异常扭曲、怪异。
这些特点形成了达利独特的绘画风格，使其作品充满了想象力和灵感。
二、绘画中图形创意的表现在达利的绘画作品中，图形创意的表现有着独特的意味。
他在构图和图像表现上展现了极高的创意水平，使得作品呈现出极具表现力和冲击力的效果。
具体而言，达利在图形创意的表现上具有以下几个方面的特点。
首先是图形的变形。
达利常常通过对图形的扭曲和变形，使得画面充满了超现实主义的气息。
比如在他的作品《记忆的持久性》中，手表和面部的错位和变形，使得整个画面呈现出一种扭曲和怪异的感觉，这种图形的变形让人有一种置身梦境之中的感觉。
达利在作品中还常常运用了图形的拼贴和叠加。
通过将不同的图形进行拼贴和叠加，他创造出了充满了超现实主义气息和神秘感的画面。
萨尔瓦多·达利Salvador Dali介绍萨尔瓦多达利（1904.5.11—1989.1.23）简介萨尔瓦多达利1904年出生于西班牙的菲格雷斯，以他的绘画技巧和惊人的想象力而闻名于世。
他在非凡的职业生涯中完成了非凡的工作，是一个在生活的各方面都富有创造性的人。
他的开创性精神伴随着对传统的尊崇。
达利的童年在风景环绕菲格拉斯城的大平原和有橄榄林与尖秃岩石的加泰隆尼亚海岸度过，达利一直在描绘家乡的风景，他的家乡成为了现象和梦想的代名词。
之后他就读于马德里一个著名的艺术院校。
从艺术家生涯刚开始时，他就广泛的展现出对作品、演讲和写作才能。
1929年，达利加入了超现实主义运动，成为了其中最引人注目和富有争议的成员。
1940年，达利与超现实主义决裂。
他和妻子逃离欧洲，在美国度过了战争年代。
在美国时期他改变了自己的艺术策略，拒绝了现代主义，幵将其绘画风格与其他的艺术传统结合在一起。
1947年，达利和妻子回到了西班牙，之后在欧洲和美国两地生活。
1974年，达利在家乡菲格雷斯筹办了一个私人艺术博物馆。
1982年妻子逝世后，他的健康情况有所下降，他的最后几年都是在自己的博物馆里度过的。
1989年1月23日，达利在菲格雷斯逝世，他的遗体被安葬在达利博物馆中。
平版画的故事1961年，著名的超现实主义西班牙艺术家萨尔多瓦达利创作了他最满意、也是最有趣的作品。
这一独特的作品对达利来说非常珍贵，它曾悬挂在位于菲格雷斯的达利博物馆的入口处作品中主要包括流动的时钟、天鹅、蚂蚁、皇冠，以及每一个主题背后的故事，这些都是关于达利的生活故事的画面这幅作品反映了他的梦境、记忆和幻想作品赏析周边产品展示著名眼镜品牌Eyeweare腕表文具化妆品杯盘家居。
达利名词解释美术史（原创实用版）目录1.达利的生平简介2.达利的艺术特点和成就3.达利在美术史上的地位4.达利的代表作品5.达利对后世的影响正文1.达利的生平简介达利（Salvador Dalí，1904-1989），全名萨尔瓦多·达利·伊·菲利乌，出生于西班牙加泰罗尼亚的菲格拉斯。
他是一位具有世界性影响的西班牙画家、雕塑家和摄影家，同时也是超现实主义运动的代表人物。
达利的作品以其独特的视觉形象和寓意深刻的主题而著称，具有很高的艺术价值和历史地位。
2.达利的艺术特点和成就达利的艺术风格主要表现为超现实主义，他善于运用非常规的视觉元素和空间关系，将梦境、幻觉和现实相互融合，展现出一种奇异而富有象征意义的画面。
达利的作品中常常出现柔软的钟表、拟人化的物体、怪异的生物和风景等元素，这些元素既充满想象力，又具有强烈的视觉冲击力。
达利的艺术成就主要体现在绘画、雕塑和摄影等领域。
在绘画方面，达利的作品如《记忆的永恒》、《欲望的幽灵》等都堪称超现实主义的代表作；在雕塑方面，达利的作品同样具有很高的艺术价值，如《空间中的大象》等；在摄影领域，达利同样有着不俗的成就，他运用摄影技术创作了许多具有超现实主义风格的摄影作品。
3.达利在美术史上的地位达利被认为是 20 世纪最重要的艺术家之一，他在美术史上的地位举足轻重。
作为超现实主义运动的代表人物，达利的作品对当时的艺术界产生了深远的影响，为后来的艺术家提供了很多启示和灵感。
同时，达利的艺术成就也使他成为西班牙乃至世界范围内最著名的艺术家之一。
4.达利的代表作品达利的代表作品有《记忆的永恒》、《欲望的幽灵》、《软自画像与烤面包》等。
这些作品都充分体现了达利的超现实主义风格，具有很高的艺术价值和历史地位。
5.达利对后世的影响达利的艺术成就和独特的艺术风格对后世产生了深远的影响。
他的作品不仅为后来的艺术家提供了很多启示和灵感，还对电影、设计等领域产生了重要影响。
画家达利的故事萨尔瓦多 .达利（ 1904-1989）是西班牙画家，超现实主义的艺术表现让他成为非凡一类的创作天才人物。
接下来，小编为您介绍了画家达利的故事，欢迎赏识与借鉴。
萨尔瓦多 .达利（ 1904-1989）是西班牙画家，超现实主义的艺术表现让他成为非凡一类的创作天才人物，同时也许是最富裕的现代艺术家，由于他也是一位擅长赚钱的艺术家，正如他自己所说：“我的成功就是金子，它是我今天成功的缘故，滋润我永久的天才。
”对于他的绘画，有这样一个小故事，提及来还真有点意思。
一天，一艘豪华游艇开进了伊加特港。
从游艇上下来一位衣着镶边衣服的船长，他径直去拜见达利先生。
由于几个月前有人预支了他 1 万美金，要购置达利先生的水彩画。
此刻船长专门登门拜访带给他一则信息：假如他赞同，次日他的老板将会亲身过来取一幅已经预约了的水彩画。
达利先生痛快地和他商定了时间，约好就在次日下午，达利的工作室会面落实。
送走船长，看着他回到那艘豪华游艇去，达利内心开始活动开了，想：一万美金太少了，这但是个有钱的主，不好好杀他一刀，还真不畅快！正好那段时间，达利正在深入研究海胆的习惯。
于是达利就把一只海胆放在花瓶的边沿，而后把一支蘸了颜料的画笔系在它的一根硬毛上，仿佛是给它搔痒。
这样，这支画笔伴同它每一个动作，相应的就有印迹记录在画布上。
两小时后，海胆给折腾坏了，不再动作。
达利就往上边点了一滴颜料，让这幅画看起来更有成效，再就是签上大名。
一幅水彩画也就算达成了。
次日，达利让人把他近来达成的一批画作挂满了画室的一整面墙，这张画也挂在此中。
到了下午，游艇的主人履约前来。
达利就指出这幅水彩画给他看，他显出一副惊诧的神态，看了许久以后，表情更是惊讶，和婉地说：“这真是一幅非同平常的水彩画！”接着他又说，“但是，亲爱的画家，我的品位还没能达到你此刻的水平。
我特别喜爱你的超现实主义想象力。
比方象这幅画就是一个奇观。
”既然是奇观，达利见义勇为地就将这幅所谓的画作买了个天价，让他走的时候付了 20 万美金。
记忆的永恒[西班牙] 达利萨尔瓦多•达利（1904-1989）是20世纪超现实主义画派的巨擘，出生于西班牙费格拉斯，从小热爱绘画，并对生活周围异常的、新奇的事物具有高度的敏感。
1919年，年仅15岁的达利的作品在费格拉斯剧院展出，受到了评论家的重视。
17岁时进入马德里的圣费尔南多皇家美术学院学习。
在接触了大量新潮绘画流派和其他各种艺术流派后，经过不懈的探索与追求，达利终于形成了自己独特的艺术风格，即把具体的客观世界的描绘同任意的夸张、变形、荒诞、怪异、省略和象征等手法相结合，创造出一种介乎现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实”的“艺术境界”。
达利是一个自信而狂妄的天才，6岁时想当厨师，7岁时想当拿破仑。
达利说超现实主义就是他自己，他在超现实主义领域无人匹敌。
他喜欢最真实地表现最不真实的物体和情景，创作出一系列著名的意象：柔软的钟表、腐烂的驴子和聚集的蚂蚁……达利1931年创作的《记忆的永恒》典型地体现了他早期的超现实主义画风。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，他的前部像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是，好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，软塌塌的，或挂在树枝上，或挂在平台上，或披在怪物身上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
柔软的钟表是达利最广为人知的题材，《记忆的永恒》和雕塑《时间的贵族气息》、《时间马鞍》、《时间的侧影》等都出现了仿佛快被烈日晒化的钟表。
柔软的钟表表现了达利与时间之间的狂热关系，以及他对时间的制约性和时间对记忆固有的重要性的理解。
在他的世界里，时间第一次被质疑、被消解了。
他在《达利的秘密生活》一书中指出：机械从来就是我个人的仇敌；至于钟表，它们注定要消亡或根本不存在。
”达利承认，自己在这幅画中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉，是自己不加选择并且尽可能精密地记下自己的下意识、自己的梦中每一个意念的结果。
超现实主义画家萨尔瓦多·达利简介萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克，普波尔侯爵，是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。
下面是店铺为大家整理的超现实主义画家萨尔瓦多·达利简介，希望大家喜欢!萨尔瓦多·达利简介萨尔瓦多·达利(Salvador Dali)，1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。
他是一位具有卓越天才和想象力的画家。
把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。
萨尔瓦多·达利1904年5月11日出生在西班牙Figueres的一个小镇上，并且在那里度过了自己的孩提时光。
他的出生地距离法国大约只有16英里的路程。
达利的父亲是一位公证员，家底殷实，曾经在海边小渔村Cadaques替达利建立了他的第一个艺术工作室。
萨尔瓦多·达利的童年和青少年时代非常活跃，这对于他后来的生涯尤其重要;这个时期的一些轶事，无论真实与否，都是他以后许多持续不变的形象的基础，他与父母及妻子加拉的关系对于他的艺术个性的形成具有决定性的作用。
达利总是热爱着他儿时的风景环绕菲格拉斯城的大平原和有橄榄林与尖秃岩石的加泰罗尼亚海岸。
这些古老令人伤感的风景不仅作为背景而且也作为有生命的存在进入了他的绘画。
除了毕加索，萨尔瓦多·达利也许是最为知名但这并不是说得到了高度的评价的二十世纪画家。
长大成人后，达利和妻子Gala在附近的Lligat港口组建了自己的自己的家庭。
他的许多作品都反映了他对西班牙这一港口的热爱。
1922年年轻的达利来到马德里San Fernando美术学院求学。
在这里达利的画作让他名声鹊起。
他在画作中探索立体主义，并吸引了后来成为西班牙艺术界杰出人物的注意，比如菲德里哥·加利西亚·洛尔卡和裴宾·贝约·卜牛尔。
介绍萨尔瓦多-达利(SalvadorDail)，1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。
西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象著称。
与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。
他是一位具有卓越天才和想象力的画家。
在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对二十世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。
达利的一生充满了传奇色彩。
除了他的绘画，他的文章、他的囗才、他的动作、他的相貌、他的胡须和他的宣传才能。
他用所有这一切，在各种各样的语言中造就了超现实主义这一个专有名词，去表示一种无理性的、色情的、疯狂的而且是时髦的艺术。
达利的生活本身就是一个十足的超现实主义者，以至其它的超现实主义者对他的笃诚和绘画成就，抱有强烈的怀疑态度。
主要的证据也许就是他那些绘画，没有人能够否认得了他那无尽的才能、想象能力或者他所显示的强烈信心。
父亲是位原籍卡达盖斯村的公证人,无比熟悉的环境气氛乃是达利精神上的真正故乡.在与菲格拉斯的各种学校进行了相当不平静的频繁接触之后,达利来到马德里,进了美术学校.他尽管脾气古怪,却有条不紊和沉着踏实,所以能够满怀信心,怡然自乐地跟随那位在毕加索时期就已是教授的老历史画家莫尔诺·卡尔波纳诺学习学院派的方法.不过,他更多地是从弗勒德身上和哲学著作中吸取养分,他自己承认说,阅读哲学著作是唯一能使他激动落泪之事.看了艺术杂志以后,他又热衷于立体主义,未来主义和玄学绘画,而玄学画似乎是他首先要达到的理想.这时他和菲德里柯·卡尔西亚·洛尔卡结为密友,这是就各自问题进行长期争论的友谊.洛尔卡的素描和油画以空中幻想见长,达利则以具体的造形对立于这些简单的寄兴.他那现实主义的精微简直达到逼真或使用摄影手法的地步,不久之后,他在一些电影,如《安达卢西亚》和《黄金时代》中指出了这种极端可能性.1925年他在巴塞罗那达尔莫画廊和1926年在马德里古伊比利亚画家第一届画展(费朗、巴朗西亚、柯基奥、勃莱斯参展)中出示的作品已经是以背井离乡和强烈对比作为基础了.在很短的一段时间里,他受到立体派的影响,努力以过去最权威的技巧把格里斯、基里柯和卡腊提供的范例和谐起来.在这之后,他的世界一下子变向纯洁无比,从带有灰暗隔板的深窗中望到清晰明亮的远景,前景上是妇女弯腰的身影.不过,与其易怒的性格相矛盾的平衡不会使他满意.于是他乘坐出租汽车漫游巴黎,以了解毕加索、凡尔赛和格雷万博物馆.他开始与超现实主义接触,创作《血比蜜甜》一画.1928年,他在巴塞罗那发表了凌辱性的格洛克宣言,将巴黎的超现实主义派画家引向卡达盖斯,并在戈芒斯画廊举办了成功的画展,与加拉·艾吕雅结为夫妇.这正是超现实主义进行第一次纯化,与马松、苏波、莱利斯、德斯诺斯分道扬镖的时期.达利作为新成员,此时正满腔热血,信心十足,勇于斗争.他用大量的哲学术语,设计了一种他命名为"偏执狂批语活动"的新创作方法,它是要在加强精神官能的易怒性同时,建立起持久的狂乱,并让客观偶然性自愿地、有规律地产生.他善于极其巧妙地运用视觉经验和记忆表达能力,自觉、系统地利用神经失常和病理事故提供给他的一切变形.在客观对象面前,画家还被导致描写该物体对他所产生的影响,并表达出他在该影响下产生的下意识和对象的合适含义来.达利表现出以同样的活动来超越现实,枯竭现实的意志.他先在画布上面放上以最机械不过的方式复制出来的成分,例如,人物或面部最无表情的短暂瞬间的照片以及现存的最佳传统绘画作品照片,如米勒的《晚钟》.然后,他以一种解体办法使影像弱化,通过物质的衰弱、移位,或者更简单地通过苍蝇乱飞或表示腐烂的其它一些特征来赋予含义.这样,就把对象带往远离原来名称的新领域中.不过,即使是在超现实主义作品中,达利仍然忠于他初期的神话题材,只是将病理的和患病所造成的失调推向极端,把物质置于失调之下.1937～1938年间,当他开始接受意大利文艺复兴的影响,准备回到作为他近期作品标志的古典主义上去的时候,他进入了一个远不那么肯定的境地.他遭到朋友们的抛弃,布雷东宣布他的技巧是超级倒退和学院式的.不过,他在自己1940年定居的美国却获得了辉煌的成功.他影响了时尚和广告,将模特儿置于所谓"原子"表现力之下,并且接触了神圣的题材.在重返西班牙定居时,他又再次找到自己基本的现实主义绘画食粮和一种巴洛克传统成分.这一传统似乎要比从拉斐尔那里吸取的严谨的古典主义更加符合他的性格.31。
萨尔瓦多达利是谁萨尔瓦多·达利是西班牙著名的超现实主义画家，他的画主要以人们潜意识的意象为素材，被人们称作是二十世纪最有代表性的画家之一。
下面是店铺搜集整理的萨尔瓦多达利的简介，希望对你有帮助。
萨尔瓦多达利的简介萨尔瓦多·达利是西班牙的一位画家，出生于1904年，卒于1989年。
他所创作的作品以现实主义而成名。
他的绘画技巧十分娴熟，除此之外他的想象能力还十分丰富，他自己在创作前可以把整个画面编织在自己脑海中，进行一系列的修正后实施创作，这对他作画的帮助是十分大的。
他可以把脑海中复杂或简单的画面表现在自己的作品中，表现出来的都是很形象的。
所以萨尔瓦多·达利对艺术做出了很大的贡献，这种作画风格是一般人不具备的。
达利除了擅长作画以外，他的口才也很好，写文章也是一流的。
因为达利从小就表现出来了画画方面的天赋，于是便在年轻时期就去其他城市学习具体的作画技巧，在这个过程中达利除了自身的学习以外还借鉴其他画家的一些作画技巧。
这对他的创作产生了很大的积极影响。
萨尔瓦多·达利在少年时期就表现出来了对绘画的热爱，从小的生活环境就深深的印在了他的脑海中，对他的创作也产生了深远的影响。
达利作为一位现实主义派的画家，社会环境即便发生了很大的变化，就连世界大战发生都对他没有任何影响，也因为这种漠然的态度使得萨尔瓦多受到了责罚。
无奈之下他离开了自己的股评家，在美国待了将近十年左右，这个时期他作画的主题又转向了科学以及宗教题材。
达利的一生取得了很大的成就，最后因为疾病离开人世。
萨尔瓦多·达利的作品达利作为西班牙一位很出名的画家，所擅长的作画领域属于超现实主义画派。
他的一生创作了多部作品，对于艺术研究有着很大的价值，也是他为后代留下的宝贵财富。
《记忆的永恒》就是达利的一个代表作品，这幅作品就是很典型的超现实主义风格，是达利在1931年的时候创作的。
这幅作品的整个画面是以一片海滩为主的，在远处有有大海的影子以及海边的一座不是很高的山。
画家达利英文简介萨尔瓦多·达利，著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。
下面是店铺为你整理的画家达利英文简介，希望对你有用!萨尔瓦多·达利简介Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol, May 11, 1904 - January 1989. Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol, May 11, 1904 - January 1989 23), generally referred to as Salvador Dalí (Salvador Dalí), is a famous Spanish Catalan painter, because of its surrealist works and famous. Dali is an extraordinary talent and imagination of the artist, his works to weird dreamlike image and excellent drawing technology and by the Renaissance master of the painting techniques surprisingly mixed together.In 1982 the Spanish king Juan Carlos I sealed him as the Marquis of Pomer, along with Picasso, Matisse was considered the most representative of the twentieth century three painters. 萨尔瓦多·达利人物生平Summary of lifeSalvador Dali (Salvador Dali), May 11, 1904 was born in Spain Figueras, died on January 23, 1989. He is a painter with excellent genius and imagination. The subjective world of the dream into an objective and exciting image, he surrealism, the twentieth century art made a serious and serious contribution.Salvador Dali was born on May 11, 1904 in a small town in Figueres, Spain, where he spent his childhood. His birth is about 16 miles from France. Dali's father was a notary, and his family was well founded, and he had set up his first art studio at Cadaques, a small fishing village in the sea.Salvador Dali's childhood and youth are very active, which is particularly important for his later career; some anecdotes of this period, whether true or not, are the basis of many of his ever-changing images, and he and his parents and The relationship between his wife, Gala, has a decisive effect on the formation of his artistic personality. Dali always loves his childhood scenery around the Great Plains of the city of Figueras and the olive groves with the sparse alpine rocky Catalan coast. These ancient and sad landscapes not only entered the landscape as a background but also as a living presence. In addition to Picasso, Salvador Dali may be the most famous but this is not to say that a highly valued twentieth century painter.After growing up, Dali and his wife Gala set up their own family in the nearby Lligat port. Many of his works reflect his love for the port of Spain.In 1922 the young Dali came to Madrid to study at the San Fernando Academy of Fine Arts. Here Dali's paintings make him famous. He explored cubism in the paintings and attracted the attention that later became a prominent figure in the Spanish art world, such as Fredrika Galicia Lorca and Peibin Betty Buchner.His talent was first discovered by the world in 1925 Barcelona personal works exhibition. At the third Carnegie International Exhibition in Pittsburgh in 1928, he exhibited three works, including "The Basket of Bread", which earned him an international reputation. The following year, Dali held his first solo exhibition in Paris. In the same year, he also joined the surrealist genre led by Andre Breton, a former Dadaist member. That was the year, Dali met Gala at Cadaques, when she happened to visit Dali with her husband, the poet Paul Eluard. Since then, Gala has become Dali's favorite, but also his businessmanager and the main source of inspiration. Soon, Dali became the leader of the surrealist movement. His work "The eternal memory", depicting a soft watch, is one of the most outstanding surrealist works of the world.But with the advent of war, Dali, who had always been indifferent to politics, had clashed with other surrealists and was finally expelled from surrealist groups in a "trial" in 1934. However, in the next ten years or so, he is still able to in the international surrealist show debut.In about 1940, Dali formed a new style - this period for his "classic" period - showing its focus on science and religion. During World War II, Dali and Gala fled Europe, spent in the United States from 1940 to 1948 8 years of living time. This time is vital in Daly's life. He is not only rich in artistic activities, but also to restore the Catholic faith.In 1941, the Museum of Modern Art in New York held his first large-scale retrospective exhibition for Dali. In the same year, Dali submitted a screenwriter to Jay Carpine called "Moonlight".In 1942 Dali also published his own autobiography "Salvador Dali's private life". In a novel published in 1944, he also wrote an article on the trend of the car. From the birth of Edwin Cox's comic "Miami Pioneer".As Dali changed from surrealism to his classic period, Dali began to create his 19 large paintings, many of which were scientific, historical and religious. The 19 large paintings have become a series, the most famous of which is "The Hallucinogenic T oreador" "The Discovery of America by Christopher Columbus" and "The Sacrament of the Last Supper".Daly's life is full of legend. In addition to his paintings, his essays, eloquence, movements, looks and beard are all to thepeople who appreciate his left a confusing impression. Dali was young and studied art in Madrid and Barcelona, and had a variety of artistic styles, showing extraordinary skills as painters. However, until the late 20s of the 20th century, only two things to make their style mature. First, he found Freud's important work on the subconscious image of sex; the second is that he made a group of talented Paris surrealists, these artists and writers try to prove that the subconscious is beyond the rational "More significant reality".To produce images from the subconscious mind, Dali began to use a self-proclaimed "paranoid critical state" approach, in their own body to induce illusion realm. Dali found this method, the style is very fast and mature, 1929 ~ 1937 made the painting so that he became the world's most famous surrealist artist. In the depiction of his dream, in a strange and unreasonable way, the ordinary image side by side, twisted or deformed. Among the images of these riddles, the most famous is probably the "eternal memory" (1931), with a calm and horrific landscape as a foil, with a soft and easy-to-melting table.Dali also works with Spanish film director L. Bunuel to produce two surrealist films, "an Andalus dog" (1928) and the "golden age" (1930), equally full of grotesque but hints Image. In the late 1930s, under the influence of the Renaissance painter Raphael, Dali's painting turned to a more classical style.Since then, he has spent a lot of time designing stage sets, trendy store interior decorations as well as jewelery accessories. Between 1950 and 1970 he had many religious themes, but still explored the theme of sex, depicting childhood memories, and let his wife Gala become the central image of these themes. Although these late paintings are skilled, but the objectiveevaluation is lower than their early works. In the writings of Dali, the most interesting and revealing secret is "the secret life of Salvador Dali" (1942 ~ 1944). Many of his works are full of violence and criticism of traditional social asceticism. Representative of the "memory of the eternal", "shrews and the moon", "the warning of civil war" and so on.In 1974, Dali set up the Teatro exhibition hall in Figueres in Spain, and then held a work review exhibition in Paris and London before the end of the 1970s. Since Dali's wife Gala died in 1982, Dali's health is also deteriorating.In 1984, he was burned in a fire accident in the Pubol family, making his health worse. During this period, most of Dali's time was in isolation from the situation, began to stay in Pubol, and later moved to the Teatro exhibition near the private apartment. On January 23, 1989, Dali died of heart disease and respiratory complications.Event chronologyMay 11, 1904, was born in Philadelphia, Spain.In 1914, he went to school in the Philadelphia Catholic school, which had been painted in the genius of painting.In 1918, love for color crazy. On May 2, at the local painter's exhibition at the City Theater in Figueras, the exhibition was on display for the first time.In 1919, we regularly wrote articles about art and began to contribute to the commentary magazine "Stadium" by Faglas Public High School.In 1921, he entered the San Fernando Fine Arts School in Madrid, studying sketches, oil paintings and sculptures.In 1922, eight works were exhibited at the Dharma Gallery in Barcelona.In 1923, he was arrested for an anarchist thought and was imprisoned in Fig.In 1925, for the first time in Barcelona, Dharma Gallery held a solo exhibition, causing the attention of Picasso and Miro.In 1926, he visited Picasso in Paris, Picasso was impressed by Dali's work.In 1929, the second time to Paris, the purpose is to shoot Bunuel's film "an Andalus dog" and Carla meet love.In 1931, for the first time in the Pires Cody Gallery exhibition, and later three consecutive exhibitions twice.In 1932, the "memory of the eternal" in the Julian Levy Gallery for the first time to participate in collective exhibition, caused by New York art lovers great curiosity, Dali works in the United States to the beginning of success.In 1933, at the Giulian Levy Gallery in New York for the first time exhibited solo exhibitions. December, exhibited at the Catalan Art Gallery in Barcelona.In 1934, at the Zwicker Gallery in London, Dali held its first solo exhibition in England. In November, Dali and Gala arrived in New York for the first time.In 1935, at the New York Museum of Modern Art entitled "The image of surrealist painting and paranoia" speech.In May 1936, surrealism was exhibited at the Rutton Gallery, where Dali was exhibiting with his design "Kant Memorial" and "Stimulating Sexuality".In 1937, in order to avoid the war, fled to Italy, living in Edward James home. He and James studied with the Renaissance and Baroque art.In January 1938, the "Rainy Day Taxi" was exhibited at the Paris Art Gallery's surrealist show.In 1939, again to New York, to participate in March 21 at the opening ceremony of the Julien Levy Gallery works of personal exhibitions.In 1940, the Nazi invasion was imminent, Dali again left Europe, first living in the United States, Virginia, Carres Crosby home. Go to California Carmel's Pebble Beach.In October 1941, the ballet "maze" premiered at the New York Metropolitan Opera. Opera plays, scenery and costumes are created and designed by Dali.In 1942, the New York Museum of Modern Art held a retrospective of the works of Dali and was on display in eight other cities in the United States.In 1944, the dramatic works were: "Chonita Café" "Sentimental Discussion" and "Madness Tristan".In 1945, Hiroshima's atomic bomb exploded Dali, starting his "nuclear" or "atomic" and other scientific stages.In 1946, returned to Europe, ready to settle down in the port of Kotgar, Spain. About 30 miles from his home town of Figueres.In 1949, began to be interested in religious themes, but also interested in the theory of harmonious geometric.In January 1950, Dali published the "Memorandum" in New York.In 1954, successively exhibited exhibitions of important works in Rome, Venice and Milan.In February 1960, the "Columbus Discovery Americas" solo exhibition was exhibited in New York.In 1961, in Venice premiere "Gala Ballet" Dali design sets, props and clothing. Morris. Beijat Director.In 1964, was awarded the Spanish Isabel Grand Cross. May book "A genius diary" published.In 1965, the New York Modern Art Gallery exhibited all the important works of Dali to review the exhibition. At this point he began to interest in photography and secondary space art.In 1969, "metamorphosis of the lust" published, which is his paranoid critical state approach to reach the climax of the works.In 1970, and the Spanish architect Emilio Perez Pinheiro studied the initial plan of the museum in the Faglias Stalley.In 1971, the Dali Museum in Cleveland, Ohio, officially opened. Dali's first painting "is (Oui)" published.In 1972, New York Nordler Gallery exhibited his photography.In March 1974, at the Staudel Museum of Fine Arts in Frankfurt, Germany, a retrospective was held. On September 18th, the Fergusley Dali Museum opened.In 1975, Nikon funded the photo exhibition, entitled "Dali, paranoid critical state approach, objective contingency and third space".In October 1976, a book "The Alchemy of the Philosopher" was deposited in the National Library of Paris.In April 1978, the first super-Cubist works were exhibited at the Ancient Golden Han Museum in New York.In 1980, at the London Ted Gallery held Dali major works retrospective.In 1982, his wife Kara died. Dali seclusion in En Posada. Some of his own design of the new theme, some of the works from Michelangelo.On April 15, 1983, the king and queen of Spain, for the Madrid Museum of Contemporary Art in Madrid, "from 1914 to 1983, 400 pieces of Dali works selected" exhibition cut the ribbon.On 27 March 1984, the Gala Salvador Dali Foundation was formally established in Fig.In 1986, lingering sick couch and closed door guest, can be close to his only medical team and the closest partner.November 1988, the condition deteriorated, was sent to Barcelona Kelon Hospital. In the hospital, the king of Spain personally visit, Dali will give him a poem to him.In 1989, a heart attack broke out on Jan. 23 at the Phillips Hospital. His body is preserved with preservatives. Buried in the Dali Museum.。
达利简介一、个人简介萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克，普波尔侯爵（1904年5月11日－1989年1月23日），一般简称萨尔瓦多·达利，是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。
达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。
1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。
二、个人作品超现实主义绘画是西方现代文艺中影响最为广泛的运动之一，第二代超现实主义画家有彼埃·罗依、唐吉、马格里特、保罗·德尔沃以及萨尔瓦多·达利等。
这一批画家是专以精致入微的细部写实描绘和可以认识的物体局部为准则，来表现一个完全违反自然组织与结构的生活环境，把幻想结合在奇特的环境中，以展示画家心中的梦幻。
有人也把这种画称之为自然主义的超现实主义。
达利作为该运动在美术领域的主要代表，一直是人们关注和争论的对象。
“我同疯子的唯一区别，在于我不是疯子”，“每天早晨醒来，我都在体验一次极度的快乐，那就是成为达利的快乐……”。
不用看达利高高翘向天穹的胡子，不用观赏他充满奇思怪想的作品，单是这些不同凡响的妙语，就足使你想象得出他是个什么样的人。
达利的盛誉主要归结于他自我推销的天分，但更应归功于他富于奇想的特殊才能。
他的奇思怪想源自于生命中难以捕捉的素材，如性、死亡、变态、苍穹。
他惯用不合逻辑地并列事物的方法。
将受情感激发产生的灵感转变为创作过程，将自己内心的荒诞、怪异加入外在的客观世界，将人们熟悉的东西扭曲变形，再以精细的写真技术加以肯定，使幻想具有真实性。
达利始终宣称自己是现代艺术文化的救世主，每天都在创造丰功伟绩，取得划时代的胜利：前往巴黎、遇见加拉、爱情田园诗、超现实主义革命……为了获得自相矛盾的视觉形象，他通常都十分细致，精确地用十分斜视的手法描绘这些创造的形象，也许正式这种一丝不苟的现实主义笔法，正式这些清晰存在却非真实的形象才是如此令人不安的原因。
神经疾病与精神卫生２００５年第５卷第２期
Ｃｒｅｕｔｚｆｅｌｄｔ—Ｊａｋｏｂ病临床诊断１例分析
胡伟东邵国富
·病例报告·
中图分类号：Ｒ５１文献标识码：Ａ文章编号：１００９—６５７４（２００５）０２一０１６１一０４
Ｃｒｅｕｔｚｆｅｌｄｔ—Ｊａｋｏｂｄｉｓｅａｓｅ（ＣＪＤ）是一种由朊蛋波，ＭＲＩ上可表现为双侧尾状核Ｔ。
加权高信号，弥自感染引起的罕见的神经变性疾病，称人海绵状脑散成像高信号，病理表现为弥散性非炎症性的神经病，老年人好发，多于６５岁左右起病，发病率为元变性或丧失，星形胶质细胞增生，神经元和星形胶Ｏ．２５～２／百万人口／年［１］。
临床上表现为快速发展质细胞的胞浆内有空泡形成。
的进行性痴呆，共济失调，肌阵挛，可伴有锥体系及１典型病例
锥体外系症状，脑电图描记为周期发放的尖波，三相患者男性，６２岁，因“记忆力、计算力减退伴行走
作者简介：胡伟东（１９７７一），男，学士学位，医师，研究方向：脑血管疾病
作者单位：２１５００４苏州大学附属第二医院神经内科不稳２周”于２００５一０１—１６拟诊“智能障碍待查”收入院。
２００５年元旦起，患者出现记忆力、计算力减退并进行性加重，反应迟钝，行动缓慢笨拙，复视，自发
开始了他的“古典主义绘画”，把目光集中于宗教与科学。
后在美国纽约、欧洲等地举办匦展、演讲等。
１９８９年１月２３日怪诞不经、多才多艺的达利谢世，享年８５岁。
达利死后将其全部遗产、遗作捐给了西班牙政府。
２艺术特点与精神状态
超现实主义是一场文学艺术与视觉艺术的运动，由曾当过精神科实习医生的法国诗人安德列·布勒东等人于１９２４年创立［１］，他们以柏格森的“生命冲动”和弗洛伊德的“无意识思想”为理论基础，反对理性，颠覆传统，认为只有无意识、梦境甚至幻觉才能揭示人的精神活动，以达到绝对的真实，即“超现实”［３－４］。
达利在这样一种文艺思潮与美学观点下，采用“偏执狂批判法”的艺术手法，即在自已的身上诱发幻觉，使自己有意地处于精神异常状态，并用自由联想的方式激发出创作意念。
如在１９３１年达利创作了最负盛名的、被视为超现实主义绘画史上的经典之作《记忆的永恒》，见图１，他犹如一幅被扭曲的静物，通常树木象征着生命，但这幅画里却是凄凉的枯树，代表了时间的流逝；一群蚂蚁聚集在前景静止的时钟上，仿佛残酷的岁月流逝终将人类毁灭；画面中间有一个奇怪的扭曲物体，一般被认为是达利的自画像，而最具特色的是钟表变软，很可能是达利诱发出类似精神病人出现的感知综合障碍（Ｐｓｙ—ｃｈｏｓｅｎｓｏｒｙｄｉｓｔｕｒｂａｎｃｅ）：对钟表的整体感知到了，但对他的材料（由硬变软）、形状（由圆变非圆）却感知错了。
正是这种对事物个别属性的“错误”感知，才使得这幅经典之作永恒。
另外，达利还创作出一组双重影像（Ｄｏｕｂｌｅｉｍａｇｅｓ）式的作品如《纳西瑟斯的蜕变》、《梦境》及《秋天的自相残杀》等［２’５］，更加彰显梦幻般的艺术效果。
然而，尽管超现实主义者们运用无意识、梦境、幻觉、催眠术等手段创作出不朽的艺术作品，成为西方美术史上的奇葩，但他们反对医治精神病人的观点是不足取的。
绝大多数精神疾病仍旧属于生物性疾病，需要医学的干预和关怀。
圈１记忆的永恒
１９３１年布面油画，２４．ｏ×３３．ｏｃｍ纽约现代美术馆收藏
参考文献
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［３］伍蠡甫．现代西方文论选［Ｍ］．上海：上海译文出版社，１９８３：１６７—１８０．
［４］柳鸣九．未来主义、超现实主义、魔幻现实主义［Ｍ］．北京：中国社会科学出版社，１９８７：８５—３６７．
［５］Ｓ·阿瑞提著，钱岗南译．创造的秘密［Ｍ］．沈阳：辽宁人民出版社，１９８７：２５１—３０９．
（收稿日期：２００５一０３一１２）
超现实主义画家萨尔瓦多·达利(1904～1989)
作者：李洁
作者单位：510370,广州市精神病医院
刊名：
神经疾病与精神卫生
英文刊名：NERVOUS DISEASES AND MENTAL HEALTH
年，卷(期)：2005,5(2)
1.Hughes R The shock of the new 1980
2.Martinez- Herrera MJ.Alcantara AG.Garcia- Fernandez L Dali (1904 - 1989):Psychoanalysis and pictorial surrealism 2003(05)
3.伍蠡甫现代西方文论选 1983
4.柳鸣九未来主义·超现实主义·魔幻现实主义 1987
5.S·阿瑞提.钱岗南创造的秘密 1987
本文链接：/Periodical_sjjbyjsws200502039.aspx。
