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低音提琴在乐队中的作用低音提琴（double bass）是西方管弦乐队中负责低音部分的乐器之一，也是现代爵士乐、摇滚乐和流行音乐中不可缺少的乐器之一。
低音提琴通常由一名专业的低音提琴手演奏，其作用在乐队中十分重要。
低音提琴的音域低音提琴是一种大型、低音、弓弦乐器。
它的音域非常低沉，通常为G1到C5的音高。
这个音域非常适合作为低音伴奏，使大型乐队的音色更加完整和丰满。
在交响乐中，低音提琴以其深沉的音色为音乐注入了特殊的感觉。
低音提琴在交响乐中的作用在交响乐中，低音提琴通常是乐队中最重要的乐器之一，它担任着稳定节奏和和弦的任务。
当乐队在演奏弱节奏或缓慢乐章时，低音提琴通常起到辅助和增强乐队韵律的作用。
当乐队演奏副歌和高潮时，低音提琴负责强调和支持旋律的发展。
此外，低音提琴还可以在交响乐队中作为独奏乐器出现。
例如，拉赫玛尼诺夫的“Isle of the Dead”和韦伯的作品中都有低音提琴的独奏部分。
低音提琴在爵士乐中的作用低音提琴在爵士乐中也扮演着非常重要的角色，它通常被视为爵士乐中的“心脏”。
由于爵士乐的演奏和冲击力都非常强，低音提琴的作用很大程度上是为其他乐器提供支撑和稳定。
低音提琴能够使爵士乐团的音乐更加完美，更加有力度，有更好的音乐性和柔和性。
低音提琴在摇滚乐和流行音乐中的作用在摇滚乐和流行音乐中，低音提琴通常是负责低音部分的乐器。
它可以提供和弦的完整性，支持歌曲的推动和其它部分的发展。
在这些类型的音乐中，低音提琴常常和鼓和贝斯一起演奏，来形成完整的乐组声音。
在一些流行音乐风格中，低音提琴也可以被用来作为独奏乐器。
例如，摇滚乐队“Led Zeppelin”的歌曲“Ramble On”中使用了低音提琴的独奏。
总结低音提琴在各种类型的乐队中都扮演着重要的角色。
它作为一种负责低音的乐器，可以使整个乐队音乐更加丰富、完整，更具有深度和温暖。
无论是在交响乐、爵士乐、摇滚乐还是流行音乐中，低音提琴的存在都是非常必要的。
低音提琴在乐队中的作用
低音提琴，又称低音大提琴，是一种弦乐器，一般在交响乐团、爵士
乐队、摇滚乐队等组合中均有广泛应用。
它以厚重、浑厚的声音和极低的
音调而闻名。
在乐队中，低音提琴通常扮演着低频区域的主要角色，是整
个乐队中最重要的低音支撑。
首先，低音提琴在交响乐队中的作用极为重要。
交响乐团在演奏中通
常由木管乐器、铜管乐器、打击乐器和弦乐器组成。
其中，低音提琴则是
弦乐器中音域最低的一种。
它主要负责低频音的演奏，为整个乐队提供丰
富而底韵的音色。
在交响乐团中的演奏中，低音提琴又称为基音，通常会
在乐曲的开始和结束处演奏，以产生强烈的基调效果。
此外，在交响乐队
的合奏中，低音提琴和大提琴共同承担了充当主奏者的任务，扮演着非常
重要的角色。
其次，在爵士乐队和摇滚乐队中，低音提琴扮演的角色也非常重要。
在爵士乐中，低音提琴通常担任伴奏的角色，协助鼓手和键盘手创造节奏
和和声。
在摇滚乐中，低音提琴则是整个乐队中最重要的低音支撑。
它的
强力、沉稳的节奏，以及整个乐队中唯一的音域最低的声音，给整个乐队
增加了宏伟和庄重的基调。
此外，低音提琴还可以在摇滚乐的独奏中扮演
重要的角色，通过高难度的技巧和复杂的音乐性，增加乐曲的层次和深度。
总之，低音提琴在乐队中的作用不可替代。
它不仅可以为整个乐队提
供丰富的音色和节奏，还可以扮演非常重要的独奏角色。
低音提琴不仅给
听众带来了美妙的听觉体验，还增加了整个乐队的层次和深度，将音乐的
艺术表现力达到了一个新的高度。
谈低音提琴在乐队中的作用低音提琴在乐队中担任着举足轻重的角色，它不仅仅是一个乐器，更是一个关键的音色组成部分。
在乐队中，低音提琴以其独特的音色和丰富的音域为整个乐队注入了力量和稳固感，同时也为乐曲增添了深度和质感。
首先，低音提琴在乐队中扮演着一个基础和支撑的角色。
低音提琴的音域非常广阔，它可以发出坚实和饱满的低音，使得整个乐队的声音更加丰满和强大。
在交响乐队中，低音提琴通常负责演奏基础和重要的低音线，为乐曲赋予稳定的基调和厚实的和声。
在管弦乐队中，低音部通常以低音提琴为主，为中高音乐器提供音乐支持和衬托。
低音提琴的重要作用不仅体现在它的音高上，更在于它作为整个节奏和和声基础的关键性角色。
其次，低音提琴在乐队中担任着与其它乐器对话和协同合作的角色。
低音提琴的音色独特而深沉，能够与其它乐器形成鲜明的对比和丰富的层次感。
通过与中高音乐器的对话和合奏，低音提琴为乐队带来了不同层次的音色变化和对比，使得整个乐队乐曲更具丰富性和表现力。
在古典音乐中，低音提琴常常与大提琴或者小提琴组合演奏，形成单独的低音部分，为乐曲增添丰富的和声变化。
在各种流行音乐中，低音提琴也与其它乐器如电吉他、键盘等形成基础的和声配合，使得乐曲更加饱满和层次丰富。
此外，低音提琴也有时在乐队中担任独奏的角色。
由于低音提琴的音色独特，使得它有时候能够担任独奏乐器的角色，展示其独特的魅力。
在交响乐中，低音提琴常常有独奏的机会，通过发挥其广阔的音域和优美的旋律，为乐队带来别样的音乐享受。
在爵士乐或者摇滚乐等流行音乐中，低音提琴也可以作为独奏乐器发挥个人的才华和创造力。
总的来说，低音提琴在乐队中扮演着一个关键的角色，它以其独特的音色和丰富的音域为整个乐队注入了力量和稳固感。
低音提琴作为乐队的支撑和基础，为乐队赋予了深度和质感。
通过与其它乐器的对话和合作，低音提琴为乐队带来了多样性和层次感。
同时，低音提琴也可以担任独奏乐器的角色，展示其独特的艺术魅力。
低音乐器在民乐队合奏中的作用民乐是我国传统音乐的重要组成部分，由于它独特的音色和表现形式，一直备受欢迎。
在民乐队的合奏中，低音乐器的作用不容忽视，它们能够为整个乐队的音乐表达提供稳定的基础。
本文将浅谈低音乐器在民乐队合奏中的作用。
首先，低音乐器在民乐队合奏中扮演着“基石”的角色。
低音乐器通常负责提供音乐的基础节奏和和音，使整个乐队的音乐有了扎实的基础。
比如，低音提琴在民乐队中扮演着与大提琴类似的角色，它们通常负责承担乐队的低音部分，提供稳定的和声支持。
另外，低音乐器还可以通过演奏低音音符，加强乐队的整体音响效果，使音乐更加饱满、丰富。
其次，低音乐器在民乐队合奏中起到了重要的衔接作用。
在乐曲中，各个乐器各司其职，彼此之间存在着密切的联系。
低音乐器可以有效地衔接各个乐器之间的音乐线索，使整个乐队能够更好地协作合奏。
例如，低音提琴在合奏中往往与其他弦乐器共同演奏和弦，以衔接各个音阶和音域，使音乐情感更加自然流畅。
尤其是在管弦乐队中，低音乐器作为大型的乐器之一，可以通过其独特的音色和声音的传导能力，在合奏中起到承上启下的作用。
此外，低音乐器还能够提供独特的音色和音质，丰富乐队的音乐表达。
随着音乐界对于音色和音质的要求越来越高，乐队的合奏演奏中，低音乐器如敲击乐器、低音管等可以通过其独特的音色和音质，为音乐增添一抹丰富多样的色彩。
例如，低音鼓的沉稳低沉的声音，可以为整个乐队的演奏提供稳定的节奏基础。
低音鼓的重击音也常常被用来强调重要的乐曲节拍，起到引领和稳定合奏的作用。
另外，低音管在民乐合奏中也是常见的低音乐器。
低音管的宽大、浑厚的音色，不仅能够增加整个乐队的音量和厚度，还可以创造出具有独特中国风的音乐效果。
最后，低音乐器在民乐队合奏中的演奏技巧对于整个演奏的质量起到了至关重要的影响。
低音乐器要求演奏者具备较高的技术水平和音乐素养，才能够更好地发挥出其在乐队中的作用。
例如，低音提琴演奏者需要具备精湛的指法和弓法技巧，以保证音乐的准确演奏和丰富表达。
浅析交响乐团中各组乐器的作用作者：粟琼音乐学院2010级47号关键词：弦乐木管铜管打击乐通过在北华大学青年交响乐团两年的演奏与学习时间。
我学到了很多有用知识。
这是在大学期间最大的收获是最宝贵的财富。
下面我将利用我所收获的知识。
通过对乐团中各组乐器的分析介绍来简单的评论它们在乐团中的作用。
交响乐队简介交响音乐的起源可以追述到十分遥远的历史过程中。
它的名称源于古希腊。
交响乐队是一种大型的管弦乐队。
交响乐队大约定型于19世纪20年代，并开始在欧洲及全世界流行。
交响乐队一般包括四组乐器。
即弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。
下面是交响乐团于音乐厅演奏布局的图片详解（借鉴）一.弦乐组.（小提琴中提琴大提琴低音提琴）正规交响乐队中含四种弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。
音调依次降低，体积依次增大。
在乐队中小提琴约有20把，中提琴约10把，大提琴约10把，低音提琴约4把。
小提琴：主要负责演奏主副旋律，进行独奏或为乐队做和声背景。
中提琴：很少用于独奏，主要是填充内部和声，担任伴奏音型的演奏。
大提琴：在乐队中可独奏、齐奏、演奏主旋律和对位旋律，与低音提琴结合，担任乐队低音。
低音提琴：主要担任乐队低音声部。
弦乐器组基本上占满舞台的前半部，。
弦乐器是管弦乐队的重要组成部分，承担着主旋律、和弦、低音等重要功能。
弦乐器组基本上占满舞台的前半部。
这是因为弦乐器组拥有宽广的音域，又可以通过不同的运弓方法而获得各种色彩和力度的变化，再由于它便于奏出悠缓的长音，可以自始至终不间歇地演奏，最后，它那格外温暖和富于表情的音色，又最适于表达人的复杂多样的思想感情和内心体验，所有这些，很自然地使弦乐器组成为整个交响乐队的基础。
二．木管组（长笛短笛单簧管双簧管巴松）木管乐组的乐器形状各异，一般各2－3支。
都可独奏。
长笛和短笛：主要担任主要负责乐队的高音声部。
单簧管：用于伴奏音型，做和声背景或走句，在全奏中做主旋律。
小单簧管：用于色彩性描写，独奏是用于描写滑稽或舞蹈的场面。
2023年浙江省杭州市中考音乐试题卷及答案选择题1. “和声”是指在主旋律上同时响起的几个声部所组成的和声体系。
下列哪个是和声体系中的一种？A) 轻音乐和声B) 聚合二度和声C) 摇滚和声D) 假声音和声【答案】 B2. 下面哪个乐器属于西洋管乐器？A) 二胡B) 手风琴C) 钢琴D) 单簧管【答案】 D3. 以下哪项说法是错误的？A) 音乐三要素是旋律、节奏、和声。
B) 哈萨克族的“库伦”唱法是将喉咙调制成谐音的一种歌唱方式。
C) 清代乐曲《阳春有序》是一首以琵琶为独奏乐器的古曲。
D) 声乐音阶又称唱名，与儿童绘本中的字母表是类似的东西。
【答案】D4. 某音乐家写了一首部分旋律和和声均来自于自然环境中水的声音并配以自然环境中动物的声音的音乐作品，这属于哪种音乐类型？A) 现代音乐B) 民族音乐C) 电子音乐D) 实验音乐【答案】D填空题5. “四座城门”是由几个段落组成的管弦乐组曲？【答案】36. “追赶”的节拍类型属于什么类型？【答案】三连音7. “驿使榜”是哪种戏曲的唱段名？【答案】京剧简答题8. 简述低音提琴在交响乐队中的重要作用。
【答案】低音提琴在交响乐队中担任低音和次中音声部，是交响乐队中最大型的弦乐器。
它能够创造出单独的低音和和弦，也可以担任贝斯的角色。
低音提琴在乐曲的节奏、韵律、构成、动感等方面起着至关重要的作用。
9. 简述中国民族乐器中的“二胡”乐器的起源及演奏技巧。
【答案】“二胡”乐器起源于中国北方，画使用于中国传统音乐并发展成擅长表达汉族抒情、豪放、战斗等情绪特点的民族乐器之一。
奏法技巧以短琴为主，对音乐的情感表达有着独特的影响，特别是在表现乡村爱情、牧民生活等方面，极具代表性。
低音提琴在乐队中的角色低音提琴是管弦乐队中的重要乐器之一，其主要作用是负责低音部分的演奏，以及增强整个乐队的音乐效果。
在不同类型的乐曲中，低音提琴都扮演着不同的角色，下面将就低音提琴在不同类型乐曲中的角色做一些简单的介绍。
1.交响乐中的角色低音提琴在交响乐中扮演着非常重要的角色。
首先，它是整个低音乐器组的中心。
由于低音提琴的音域非常低，因此它可以非常好地表现出重低音的效果，同时还可以增强整个乐队的音响效果。
其次，低音提琴还承担着演奏低音和中音旋律的重要任务，尤其是在一些弱奏部分，低音提琴的作用更加明显。
最后，低音提琴还可以演奏一些特殊的技法，如颤音、泛音、滑音等，这些技法可以使得乐曲更加生动有趣。
低音提琴在声乐乐曲中的角色一般是为了支撑卡农或者重复旋律的音乐效果。
比如，在巴赫的合唱乐曲中，低音提琴常常作为伴奏出现，起到使整个乐曲更加和谐的作用。
除此之外，在一些无伴奏合唱乐曲中，低音提琴还可以起到补充和强化音响效果的作用。
在室内乐中，低音提琴的角色也非常重要。
首先，它可以与其他弦乐器形成非常美妙的对话。
其次，低音提琴还可以起到强化低音乐器的作用。
比如，在室内乐中的定序曲中，低音提琴的演奏可以使得整个乐曲的节奏更加明显，同时也能够使得乐曲更加丰富有趣。
总之，低音提琴在乐队中的角色非常重要，它既可以负责低音乐器的演奏，也可以增强整个乐队的音响效果，同时还可以起到强化和补充音响效果的作用。
因此，学习低音提琴的人们一定要认真学习，掌握好低音提琴的演奏技巧，以便更好地发挥低音提琴在乐队中的作用。
低音提琴在乐队中的角色低音提琴，在交响乐队和管弦乐队中常常被用来担当低音部分的角色。
它是弦乐器家族中音色最低沉的乐器，拥有独特的音色和强大的音量，能够为乐队注入厚重、深沉的气氛。
在乐队中，低音提琴扮演着重要的角色，起着连接整个乐队和稳定乐队声部的作用。
下面我们来详细了解一下低音提琴在乐队中的角色。
低音提琴在乐队中担当着基础和支撑的作用。
乐队中的低音部分往往由低音提琴担当，它承担着稳定音乐节奏和和谐音乐结构的任务。
低音提琴的低沉的音色能够为乐队提供坚实的基础，使得整个乐队的音乐能够有力量和厚重感。
在交响乐队中，低音提琴通常会与大提琴、低音大提琴和木管乐器一起合奏，为整个乐队的声音提供牢固的支撑。
在管弦乐队中，低音提琴也承担着与其他低音乐器合作的角色，使得乐队的声音更加饱满和丰富。
低音提琴在乐队中扮演着重要的旋律和独奏角色。
虽然低音提琴主要负责承担低音部分，但是在一些曲目中也有机会扮演重要的旋律和独奏角色。
低音提琴的独特音色和强大音量使得它在乐队中能够吸引人们的注意力，有时候还会成为乐曲中的亮点。
一些著名的交响乐曲中都有低音提琴独奏的部分，比如德沃夏克的《新世界交响曲》中的第二乐章，就有一段优美的低音提琴独奏。
低音提琴还会在一些交响乐曲中担当重要的旋律部分，使得乐队的声音更加丰富多彩。
低音提琴在乐队中还承担着转调和衔接的作用。
由于低音提琴的音域低，它通常被用来承担转调的任务，在乐队中起到衔接高音和低音部分的作用。
在一些曲目中，低音提琴在转调上扮演着至关重要的角色，能够使得乐队的音乐更加连贯和完整。
在一些曲目中，低音提琴还可以承担和声部分，为整个乐队的声音增添厚重和层次感。
低音提琴在乐队中还具有独特的表现力和情感传达能力。
低音提琴的音色深沉、富有表现力，能够很好地表达出各种情感和情绪。
在乐队演奏中，低音提琴常常能够通过其深情的演奏打动人心，为乐队的音乐增添情感的色彩。
在一些悲伤、神秘或者庄严的乐曲中，低音提琴常常能够通过其特殊的音色和奏法为乐曲注入深刻的情感，使得整个乐队的音乐更加动人。
低音乐器在民乐队合奏中的作用【摘要】在民族乐队中，低音声部非常重要，如果乐队中缺少低音，那么音乐就会显得缥缈、空洞。
只有在强大的低音支持下，其他声部才能够起到衔接的穿透力，演奏的音乐在层次结构上的明显整体感才会得以凸显。
本文从低音乐器在民乐队合奏中的作用、民族低音乐器的发展与变化、低音乐器在民乐队合奏中的重要性三个方面进行了细致的论述。
【关键词】低音乐器；民乐队；合奏；作用J624.1 文献标志码：A 1007-0125（2016）03-0094-01新中国成立后，国家民族乐团借鉴西方乐团的建设，建立了基本乐器组，设置了国家民族乐团乐队的编制原则，并进行了一系列民族乐器改革实验，推出了一些改良的民族乐器，以提高民族乐团的现代意义。
然而，仍有许多国家管弦乐团用西方的大提琴和低音提琴作为低音乐器，无论是外观、声音还是风格都与民族管弦乐队的地位很不协调。
一、低音乐器在民乐队合奏中的作用低音声部在民族乐队中是非常重要的，如果乐队中缺少低音，音乐就会显得缥缈、空洞。
只有在强大的低音支持下，其他声部才能够衔接，乐队演奏的音乐在层次结构上的明显整体感才会得以凸现。
在交响乐中，音响结构可以划分为高音声部、中音声部、低音声部，任何音乐创作的创作过程都要遵循声学的规律。
和弦基础上的音符，在一个交响乐团由低音完成，低音是交响曲的基础和核心，具有重要的作用。
因此，低音提琴通常被俗称为“根音”，所以有许多作曲家和指挥以低音乐器构成的低音作为乐队的基础。
二、民族低音乐器的发展与变化彭修文先生在中国民族乐队中借鉴了西方交响乐团的编制。
西洋的弦乐组对民族的弓弦组，西洋的打击乐组对民族的打击乐组，西洋的铜管和木管组对民族的吹管组。
不同之处在于民族弹拨乐组与西洋色彩乐器组，弹拨乐是我国音乐发展史上不可或缺的部分，西洋乐团中的弹拨乐较少，仅有钢琴、竖琴、曼陀铃、吉他而已，西洋交响乐中把这些乐器称为色彩乐器组。
中国广播民族乐团在上个世纪九十年代进行编制，大马头琴和低音马头琴这两种乐器就是在乐器改革中的新成果，但由于需要发挥西方乐器或其他民族乐器的特点，发音的原则和方法、演奏等被移植到中国的传统民间乐器上，也就是说，我国没有真正意义上的低音，是国外乐器换上了民族乐器的“外衣”。
低音提琴在乐队中的作用作者：刘竞利来源：《北方音乐》2016年第15期【摘要】低音提琴最早出现在欧洲，主要用在交响乐的演奏中，其应用比较广泛，并且在交响乐的演奏中具有非常重要的作用，对于整个音乐背景。
音乐氛围的营造非常重要。
随着低音提琴的发展，其在我国的应用也越来越广泛，很多乐队为了丰富乐队的色彩，在演奏中加入了低音提琴的应用，将音乐的情感、色彩、基调都表达的更加饱满。
【关键词】低音提琴；乐队；发展；作用引言低音提琴在整个提琴系列中，属于体积最大的一个，同时因为其音调较低而具有独特的风格，在交响乐的演奏中具有非常重要的作用与影响。
在最初的发展中，低音提琴只是用来记录音符、数字的，地位比较低，但是随着后来的发展，其独特的气质逐渐被发现而被用在交响乐的演奏中，主要是衬托音色，营造厚重的音乐气氛，当然，不仅在交响乐中，其在爵士乐，甚至我国的戏剧中都占有一席中重要之所，不仅能够奠定音樂的情感基调，还能够增加情感的表达，丰富音乐色彩，而且可以使音乐旋律更加鲜明。
一、低音乐器的发展低音提琴作为西方乐器中发音最低的乐器，在很长的一段时间内不被大众所接受、喜爱，一直都是扮演者默默无闻的角色，同时体积大、羊肠弦粗，不方便携带，对演奏环境的要求有着较高的要求，就更加限制了它出现在大众眼前的机会。
另一方面，低音提琴音域低，发音浑浊，很难完成独奏，更不要说表现力与抒情炫技方面了，在那段时间，低音提琴主要用于记录数字、音符与节奏。
再后来的发展中，经过一定的管弦改造，将四弦改为三弦，无论在按弦还是运弓上都舒适了很多。
由于这种新颖的改造方式，使得低音提琴不仅没有改变音域，继续保持低音，还在体积上有了很大的缩减。
加上其被音乐大师所发觉、喜爱，并将其用在交响乐的演奏中，甚至在歌剧院与音乐厅，作曲家都很喜欢利用这种低八度的音域。
近年来，音乐技巧有了很大的提升，乐器和琴弦发生了一定的演变，很多优秀的作品经过改编成低音提琴乐谱，让低音提琴开始进入人们的眼帘，并逐渐走向大众。
低音提琴在中国民族交响乐队中的意义一、民族乐队中的低音声部问题低音提琴是一种兼有广泛的世界性弓弦乐器，在世界各地广为流传。
在文艺复兴时期低音提琴就已经成为西洋交响乐团中不可或缺的重要组成部分。
1922 年上海工部局交响乐队的成立，使国人对交响乐与其乐队有了一定的认识，并通过对交响乐队的认识，了解到低音提琴这件琴身硕大的低音乐器。
在1953 年，彭修文先生以西洋交响乐队的编制为参照，在吸收了前人改革成果的基础上，确定了以弓弦、弹拨、吹管、打击四个声部组合的中国现代民族乐队编制的构想，使民族管弦乐队进一步扩大音域，增加音量，提高音质，并以此为指导思想首创了新中国第一支新型的专业民族管弦乐队——中国广播民族乐团。
在彭修文先生所确立的中国民族交响乐团的四个编制中，我们可以将它们按照高、中、低音分成3 个声部。
首先，高、中音声部在我国的民族交响乐团中是不缺乏的，高、中音乐器有：高胡、二胡、中胡、琵琶、中阮、古筝、高音笙、中音笙、高音唢呐、中音唢呐等。
虽然我们中国的民族乐器种类繁多，但除了以上高、中乐器外，能作为乐队低音声部使用的乐器，却是寥寥无几。
于是，改革的较为低音的乐器就出现了。
在其他声部已经有比较成功的例子：如加键唢呐、低音唢呐、加键笙等，都是比较成功的借鉴了西洋乐器的精髓，已经能满足现在民族交响乐团的需要。
但是，在弓弦乐器方面，现有的改革乐器无论是在音量、音域、音色、演奏技法的多样性，对音乐的变现力上，还无法完全满足现代民族交响团的需要。
所以，在改革乐器还无法撑起民族交响乐团弓弦声部低音的今天，低音提琴在民族交响乐团中还是占据着比较重要的地位，为我们民族乐器的改革提供了参照和依据，它对我们民族交响乐团的发展起到了支撑和推动的作用。
低音提琴在中国民族交响乐团中的地位和中西乐器在中国民族交响乐团中混合运用，这本身就是一个问题。
既然是中国民族交响乐团，那么从字面上理解就应该是由中国民族乐器所组成的交响乐队，因此，存在西洋乐器自然是让一些业内人士所不能认同的。
既然如此，在中国民族交响乐团发展的几十年历史当中，为什么直至今日西洋乐器还活跃在中国民族交响乐团当中，并起着至关重要的作用。
这个问题随着中国民族交响乐团的日益发展，越来越引起业内人们的关注。
我们是该把西洋乐器排除在中国民族交响乐团之外，还是以中西合璧的方法来发展我们的民族交响乐团，也越来越受到学术界的重视。
谈到低音声部的乐器，首先，我们要了解低音声部的重要性。
低音声部是一个乐队的砥柱，没有低音声部的音乐将是空洞无力的，只有在强大的低音声部支持下，高、中声部才能发挥其声音的穿透力和音色的凝聚力，整个乐队在演奏乐曲时才有明显的层次感和整体感，也就是说，低音是一个乐队的基础，所以，对本就缺乏低音的中国民族交响乐来说，解决缺乏低音声部乐器的问题，也就成了首要问题。
也由此在20 世纪中期以后，我国民族乐队中应运而生了低音笙、低音唢呐、大阮等低音声部乐器。
由于西洋乐器的低音提琴和大提琴，在外观上与我们中国民族乐器格格不入，在视觉上也不能像西洋交响乐给人以整齐划一的审美享受。
而且，中国民族交响乐团存在西洋乐器，也被很多的业内人士所不认可，于是，在20世纪50 年代，一些民族交响乐团对中国的弓弦组的低音声部进行改革：如：革胡、低音革胡、拉阮、低音拉阮、大马头琴、低马头琴、低音琵琶等，用以作为民族乐队的低音乐器。
但是，这些改革的弓弦组的低音乐器的音色与音响都不令人满意。
故而，一些民族乐队仍然采用大提琴和低音提琴来充当中国民族交响乐团的弓弦组低音声部。
当今，用低音提琴和大提琴来担当弓弦声部低音部分的演奏，也就成为了现代中国民族交响乐团弓弦声部低音的主流配置。
随着时代的发展和现代中国民族交响乐团的演进，人们不再满足于用低音提琴和大提琴来充当弓弦组低音声部。
但是，如何处理民族乐队低音声部，仍然是个无法解决的难题。
在世界音乐大融合的今天，我们不能局限于在我们原有的民族乐器基础上进行改革，但是，如何借鉴西方音乐与乐队的成熟经验，取其精华去其糟粕，来进行改革，也是现代中国民族乐器改革的发展关键问题。
二、低音提琴在民族交响乐团的使用现状到目前为止，低音提琴仍然作为我国民族乐队的低音乐器在使用。
要了解低音提琴在民族交响乐团中的使用现状，就要找出在业界具有代表性的民族交响乐团。
以低音提琴在这些乐团中的使用现状作为参照，这样可以对低音提琴在民族交响乐团中的使用现状有一个直观的认识。
民族交响团中出现低音提琴最早始于济南部队前卫歌舞团民乐队。
济南部队前卫歌舞团民乐队创建于1956 年，曾在建国三十周年献礼演出中获得演出一等奖，它是当时我国最具影响力的的民族乐团之一，在其发展过程中得到了周总理的关怀与支持[1] 。
他们在乐器改革上的实践经验，对我国民族交响乐的发展起到了至关重要的作用。
在实践过程中他们还认为[2] ：民族交响乐团需要借鉴西洋交响乐科学的编制结构，但并不等于要把我们的民族乐器与西洋乐器一一做一对应，这样可以很好的保留我国民族乐器的风格与特性。
该团创建时就把低音提琴作为弓弦组低音乐器来使用，在当时那个改革乐器为主流的年代，无疑是一种前卫大胆的行为。
但这种行为对之后民族交响乐团弓弦组低音乐器的选择是一种很好的借鉴。
济南部队前卫歌舞团民乐队无疑成为了以中西乐器混合使用来作为民族交响乐团弓弦组编制的鼻祖，也可谓是当时民族交响乐团中的一支奇葩。
另外，我国内地具有代表性的民族交响乐团，它们分别是：中央民族乐团、中国广播民族乐团、上海民族乐团、广东民族乐团①；其次，我国的两个特别行政区香港与澳门有两个具有代表性的民族交响乐团，它们分别是：香港中乐团和澳门中乐团。
以上六个团体无论从创办时间、编制规模以及在业界的影响力都最具代表性，也最有说服力。
下面我们从以上民族交响乐团可以查到的乐团编制中来了解低音提琴的使用现状。
1、中央民族乐团是著名作曲家、前中国音乐家协会主席李焕之先生于1960 年创立，[3] 至今已有42 年的历史，它是我国最具代表性的国家民族交响乐团，其编制也最为完整。
从该团可以查到的编制中可以看到，1992 年中央民族乐团弓弦组所使用的低音乐器为倍低音拉阮[4] ，而现在的编制中弓弦组低音乐器所采用则是低音提琴。
2、中国广播民族乐团创立于1953 年，是彭修文先生以弓弦、弹拨、吹管、打击四个声部为基础所创立的我国第一支新型的专业民族交响乐团，[5] 它也是现今国内最具影响力的乐团之一。
从该团可以查到的编制中可以看到，1990年乐团的弓弦组低音乐器为低音马头琴，而从2002 年至今都使用低音提琴作为弓弦组低音乐器。
[6]3、上海民族乐团是我国最早建立的民族乐团，它创建于1952 年。
[7] 在我国民族交响乐的发展过程中上海民族交响乐团的地位是不可磨灭的。
作为我国最早成立的民族乐团其在业界的影响力可见一斑。
从该团可以查到的编制中可以看到，1996年的编制中的低音乐器是低音革胡[8] ，而在现今使用的低音乐器则是低音提琴。
4、广东民族乐团正式创立于2011年，[9] 在此之前从属于广东歌舞剧院。
随创立时间短，但仍然是我国最具实力及代表性的民族乐团之一。
广东民族乐团所采用的弓弦组低音乐器为低音提琴。
5、香港中乐团成立于1977 年，现任指挥是著名指挥家阎惠昌先生。
[10] 作为香港特别行政区具有代表性的民族乐团，在整个中国业界也有着举足轻重的地位。
香港中乐团也是现在唯一一个用改革乐器低音革胡来担当弓弦组低音乐器的乐团，但在1997 年以前（1986年至1990年担任指挥的是著名指挥家、作曲家关乃忠先生，1993年至1997年担任指挥的是指挥家石信之先生）弓弦组的低音乐器则是低音提琴。
[11]6、澳门中乐团成立于1987 年，现任指挥是著名指挥家彭家鹏先生。
[12] 澳门中乐团从属于澳门特别行政区文化局，是澳门特别行政区在国内最具影响力的乐团之一。
澳门中乐团所采用的弓弦组低音乐器为低音提琴[13] 。
根据以上六支乐团中低音乐器的使用情况，列表如下：说明：表格中凡是画对角线处表“使用”，反之为“未使用”从以上国内最具代表性及影响力的六个民族乐团中可以看出，选择低音提琴作为弓弦组低音乐器使用的乐团超过83%，可见低音提琴在民族交响乐团中的使用是极其广泛的。
从另一个方面说，之所以有这么多乐团使用低音提琴，也说明了低音提琴在民族乐团中的地位与作用。
三、低音乐器在民族交响乐队中的意义低音乐器在乐队中是十分重要的，没有低音乐器的音乐空洞无力，只有在强大的低音声部支持下，高、中声部才能发挥其声音的穿透力和音色的凝聚力，整个乐队在演奏乐曲时才有明显的层次感和整体感。
以交响乐的音响结构划分，我们可将上面的乐器分为高音声部、中音声部、低音声部②。
从和声学角度说，任何乐曲的创作过程，都应遵循和声学的规律与法则。
而构成和弦的基础——根音，在交响乐队中正是由低音声部所完成，低音声部就成为了交响乐的根基，可见低音对交响乐的作用及重要性。
那么被俗称为“根音”乐器的低音提琴，理所应当的被视为低音声部的核心，所以有许多作曲家和指挥家把低音提琴所构成的弦乐低音声部视为交响乐队的根基。
低音乐器是一个乐队的基础，没有低音乐器的音乐空洞无力的，只有在强大的低音声部支持下，高、中声部才能发挥其声音的穿透力和音色的凝聚力，整个乐团在演奏乐曲时才有明显的层次感和整体感，对一个乐队来说，没有了低音乐器，就没有了音乐的基础。
谈到中国民族交响乐团的编制，那我们就不能提到我们的“民族音乐大师”——彭修文先生。
彭修文先生创制的新型的中国民族交响乐团的四个声部又是由哪些乐器及改革乐器组成的呢？下面以中国广播民族乐团的编制为例，给出1990 年和2002 年的两种编制：中国广播民族乐团1990 年编制如下：[14]弓弦组：高胡，二胡，中胡，大马头琴，低音马头琴；弹拨组：柳琴，琵琶，扬琴，中软，大软，三弦，古筝；吹管组：短笛，长笛，新笛，高音笙，中音笙，高音唢呐，中音唢呐，次中音唢呐，低音唢呐，低管；打击乐组：排鼓，定音鼓，云锣，编磬，编钟，小件打击乐（大锣，小锣，铙钹，铃，木鱼等等）。
中国广播民族乐团2002年编制如下：[15] 弓弦组：高胡，二胡，中胡，大提琴，低音提琴；弹拨组：柳琴，琵琶，扬琴，中软，大软，三弦，古筝；吹管组：梆笛，曲笛，新笛，高音笙，中音笙，高音唢呐，中音唢呐，次中音唢呐，低音唢呐，低管；打击乐组：排鼓，定音鼓，云锣，编磬，编钟，小件打击乐（大锣，小锣，铙钹，铃，木鱼等等）。
以上我们可以看出，中国民族交响乐团编制无疑是借鉴西洋交响乐团编制。
彭修文先生在创立中国民族交响乐团编制的过程中也借鉴了西洋交响乐队的编制形式，那么，我们比较一下两种编制的异同：首先，西洋的弦乐组对照的是民族的弓弦组，这是很容易理解的；其次，西洋的打击乐组对照的是民族的打击乐组，这组除个别乐器外其余乐器没有很大变化；再次，是西洋的铜管和木管组对照的是民族的吹管组，因为民族管乐是没有铜管的，所以，我们的民族交响乐团中就将管乐统一划分成吹管组。
