小议中国好声音的成功之道
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《中国好声音》必火的10大理由2012-07-28 21:48:032012年7月《中国好声音》一鸣惊人,一夜爆红!网络上、微博上、街头巷尾,人人都在谈论《中国好声音》。
为何姚晨、冯小刚等名人都通过微博真诚推荐?连广电总局都点名表扬?@蓝旭俊EPR 从社会、节目、传播三个维度分析【《中国好声音》必火的10大理由】!一:从社会大环境分析1. 传统选秀节目的衰落:05年《超女》作为中国真正意义上选秀元年,国内的选秀栏目也走过了7年时间。
大量节目以恶俗、毒舌、冷酷、拜金、富二代、造假等吸引观众眼球,7年之痒,观众已经麻木,同时在“限娱令”的调控之下,急需要新颖的节目形式和朴实无华的感动。
二:节目内容本身分析2. 节目定位准确:如同节目主持人所说的“如果你不是想别人只看中你外貌,而是听你声音,那么中国好声音是你最佳选择”。
该节目狠狠抓住“好声音”、“公平权威”、“朴实无华的感动”这三点。
首先采取盲听的独特形式,引入“盲选”,不看长相、不论经历、不计较任何其他条件,只要你有一个好声音能打动四大导师,让TA转过椅子,选手就能入选;而大多数的参赛选手正是冲着这一点参赛,同时也保证了参赛选手的音乐演绎水平,形成良性循环。
其次主打朴实无华的感动,与其他娱乐节目以恶俗、美貌哗众取宠的方式完全不同。
3. 引进外国成功节目并本土化运营:引进欧美成功经验,在国内属于首创。
其前身则是于荷兰创办的《The Voice Of Holland》,2011年美国将其引进,并大获成功,则有了个更加全球化的名字《The Voice》,至今已经在全球有了多个国家版本,在中国也已经有不少忠实观众。
而在本土化运营方面,幕后阵容非常花血本。
《中国好声音》的幕后团队包括录音师、调音师,都是一流的,包括北京奥运会开幕式的总音响师金少刚,给王菲录专辑的录音师李军等人;而在设备上,也全部采取最高标准,甚至传闻每把导师坐椅造价高达80万。
4. 四名重量级嘉宾:一位是在歌坛拥有绝对实力的老大;一位是出身草根的平民歌手;一位要能吸引来年轻观众群,当然还一定要有一位女评审。
浅析《中国好声音》成功之处作者:曹滔滔来源:《科学与财富》2019年第03期摘要:近些年来我国的电视娱乐节目发展迅速,尤其是选秀类的节目更是吸引了大量的观众眼球。
《中国好声音》节目便是其中的佼佼者。
该节目的影响力极在,从几岁的小朋友到几十岁的中老年都对《中国好声音》有着狂热的心。
它为什么能在众多节目中脱颖而出,这其中有着多方面的因素。
本文将从节目的价值取向,定位操作以及团队精神等多方面进行分析,来解释节目成功的秘诀。
关键词:中国好声音;价值取向;娱乐节目1《中国好声音》合理的定位《中国好声音》具有一个合理的定位,找出来人们所欣赏和审美的要求。
《中国好声音》所宣扬的是一个追求好的音乐来出发点,以真正的声音实力来站住脚。
这样得到了大众的认可,呈现出追求声音美的价值。
本节目所展现的是一个积极向上乐观的态度,不但是简单的娱乐节目,同时它的这种态度可以让要带到生活中去,从而使观众能够有一个积极乐观的生活态度。
这种大众化的定位给《中国好声音》节目的兴起提供了一个必然。
从选拔模式上来看,它的选拔模式具有多样化和新鲜感。
首先在选拔的人员上必要是要求专业性的,所以学员的演唱具有一定的高度。
盲选体现了公平公正性。
2、满足受众心理本节目很大程度上满足了接受者的心理需求。
首先是我们接受者娱乐休闲的需求得到了满足。
因为专业性很高,学员的所有节目都是高水准的演唱,能让受众得到娱乐的满足感。
导师的专业水准高,对学员的点评都能让受众得到哄鸣。
其次是正直的评判标准-------公平公正。
在当今复杂的社会价值观中,人们已经开始慢慢失去自我。
就在这时个中国好声音,一个只对美丽声音作为唯一评判标准的节目出现,让人们在迷失的自我中再次找到正确的自我与正确的价值观。
重新树立对事物的正确的评判,得到受众心理的认可,得到自我确认。
最后,中国好声音所出现的时机特别好,它是在大量的无厘头娱乐节目泛滥之时出现的一个有内容,有深度的节目,主题明确。
本节目更多的是用真心在表演,从而俘获了大多数的观众,并得到观众的喜爱和一直好评。
[摘要]《中国好声音》作为大型励志的专业音乐评论节目,在浙江卫视开播以来,已取得收视高峰,在受众中产生了强大的影响力。
《中国好声音》以其精良的选秀模式、草根娱乐大众的理念突破了当下娱乐低谷。
本文从《中国好声音》的传播特点开始研究,重点分析了该节目的成功原因,进而对我国音乐节目未来的发展趋势做了谈论。
[关键词]中国好声音综艺节目音乐张海英福建江夏学院《中国好声音》的传播及成功因素分析一、概述2012年7月,《中国好声音》开始引起国人的注意,到9月底节目落幕时,几乎成为了中国媒体关注的焦点,成为都市人谈论的热门。
与传统的娱乐节目相比,《中国好声音》的不同之处就在于它的理念,在节目中我们能看见更多的草根面孔,感觉更真实。
因此,节目初次亮相就给观众带来了很多惊喜,收视率及关注度也逐渐提高,这也引发了业界对娱乐节目的深层次思考。
《中国好声音》参考了国外的做法,被选择的不仅是选手,评委也是被选择的对象之一,具有双向选择的意味,更加合理化、人性化,使中国综艺节目又有了新希望。
二、《中国好声音》简介《中国好声音》(The V oice of China)源自于荷兰《The V oice of Holland》,由浙江卫视和星空传媒旗下的灿星娱乐联合打造的一档大型励志专业音乐评论节目,于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。
节目的录制长达近两个多月,持续到2012年9月30日才宣告结束。
三、《中国好声音》的传播特点1、节目的核心价值观有所创新《中国好声音》开播初期是通过四名评委招收徒弟的方式来打造团队。
选手出场时就要展示自己的歌唱功底,这时场上的四位评委就要背向选手进行新时代的“盲听”歌曲。
选手的演唱如果令评委满意,那么评委就可以将自己座椅的灯亮起;如果这位选手的唱功好,四位评委都亮灯,这时选手可以自己选择喜欢的评委,这样持续进行,一直到团队建设完成。
在这个环节中,使用了新颖词汇———盲选,声音就成了突显实力的唯一标准,从另一个侧面显示出了节目的内涵和创新性。
《中国好声音》成功原因分析《中国好声音》成功原因分析《中国好声音》是中国大陆最具影响力的原创音乐选秀节目之一,自2012年起在浙江卫视播出。
该节目以发掘优秀音乐人才为目标,通过选拔、培养和展示歌手们的才艺,让观众触摸到音乐的魅力。
这个节目在每一季都引起了广泛关注和热烈讨论,其成功原因值得深入分析。
首先,一个突出的成功因素是节目独特的选拔模式和制作理念。
《中国好声音》通过“盲选”模式吸引了大量的观众。
在盲选阶段,导师完全听不到参赛者的样貌,只能通过声音感受和评判他们的才华。
这种模式消除了外貌对选拔结果的影响,使观众和导师的关注主要集中在音乐本身上。
另外,节目的制作理念强调发掘和培养优秀音乐人才,而不仅仅是追逐商业成功。
这种审美导向让观众能够更真诚地感受音乐的力量,而非被商业利益所左右。
其次,节目的导师阵容是吸引观众的重要因素之一。
每一季的《中国好声音》都会邀请一批知名音乐人作为导师,他们既是学员们的指导者,也是观众关注的焦点。
导师们代表着不同的音乐风格和个人魅力,他们的意见和评价对于学员的成长至关重要。
观众们除了关注学员的表演,也对导师的评价和互动感兴趣,这增加了观众的黏性和节目的可看性。
此外,《中国好声音》赢得观众的支持也与节目在演出形式上不断创新有关。
该节目不仅限于传统的歌唱表演,还融入了舞蹈、乐器演奏、编曲等元素。
学员们的多样化才艺展示了音乐的无限可能性,给观众带来新鲜感和观赏价值。
另外,随着社交媒体的兴起,《中国好声音》在网络上积极互动,与观众保持紧密联系。
观众可以通过微博、微信等平台投票和互动,这种参与感加深了观众对节目的粘度和忠诚度。
此外,节目的成功还与社会环境和文化内涵的发展有关。
《中国好声音》的出现与中国音乐市场的快速发展和人们对音乐追求的日益增长需求相吻合。
随着中国经济的快速崛起,人们的精神需求越来越突出,追求美好音乐的心态日益普及。
同时,社会对于多样性和个人独立性的认同也使得观众对于自由发展的音乐人才有更大的接受度。
《中国好声音》成功因素探析近年来,电视音乐选秀节目《中国好声音》已经成为了一个极具影响力的品牌,吸引了数百万观众的关注和喜爱。
其成功之处不仅在于选拔出了一批优秀的音乐人,更在于改变了中国音乐市场的格局。
本文将从多个角度探析《中国好声音》成功的因素。
首先,《中国好声音》成功的一个重要原因是其选拔机制的创新。
与传统音乐比赛相比,《中国好声音》不仅注重选手的歌唱才华,更注重选手的个性和表演能力。
这种打破传统的机制使得节目更具观赏性,在一定程度上拉近了观众与选手之间的距离。
此外,节目一直秉持公正公开的原则,公平选拔出优秀的音乐人,增加了观众对节目的认可度和信任感。
其次,节目注重培养与塑造歌手的形象。
在《中国好声音》中,导师的存在起到了至关重要的作用。
导师不仅是为选手们提供指导和支持,更是塑造选手形象的重要推手。
导师们通过与选手紧密互动,帮助选手突出自己的特点和风格,使得选手们能够更好地与观众产生共鸣。
同时,《中国好声音》注重展示选手们的成长过程,将选手的个人故事融入到节目中,这使得选手们更具人格魅力和感染力,增加了观众的情感共鸣。
第三,节目的舞台设计和演出制作也是《中国好声音》成功的重要因素之一。
《中国好声音》不仅关注选手的声音,更注重视觉的冲击和艺术效果。
舞台设计独特且富有创意,为观众带来视觉上的享受;演出制作精良,充分展现了选手的才艺和魅力。
这样的舞台设计和演出制作不仅给观众留下深刻的印象,更提高了节目的观赏性和娱乐性,吸引更多的观众关注。
此外,《中国好声音》还注重与时俱进,紧跟音乐市场的变化。
节目不仅选择了适合时代和观众口味的音乐风格作为比赛的内容,也与时下热门的音乐人合作,为观众带来更多惊喜和潮流感。
节目还利用社交媒体等新媒体平台与观众互动,增加了观众的参与感和忠诚度。
最后,《中国好声音》成功的背后还离不开广告和商业合作。
节目通过赞助商的支持和合作,在节目中渗透广告,提升了品牌的知名度和曝光度。
《中国好声音》成功原因分析自2012年首次播出以来,《中国好声音》成为了中国内地最具影响力和观众收视率最高的音乐选秀节目之一。
其奇特的选拔方式、明星导师阵容和感人的故事引起了观众们的共鸣,为此,《中国好声音》的成功原因有以下几个方面。
起首,选秀方式的创新和奇特是《中国好声音》成功的关键。
相比于以往的音乐选秀节目,它接受了盲选方式,即导师只通过听声音而不看选手外貌来评判选手的才艺。
这样一来,导师们能够更加专注地倾听选手的歌声,缩减了对外貌的偏见,从而突破了传统选秀节目中以貌取才的模式。
这一创新使得《中国好声音》能够更加公正地评判选手的实力,也使得选手们能够更加自由地展示自己的才华。
其次,明星导师阵容的吸引力也是《中国好声音》成功的因素之一。
每一季的节目都会邀请一些当红的音乐界明星作为导师,在节目中与选手们进行互动和指导。
这些明星导师们有着丰富的音乐阅历和卓越的表演能力,他们的参与为节目增添了更多的关注度和观览性。
观众们可以从明星导师们身上进修到许多专业的知识和技巧,而明星导师们的魅力也吸引了更多的观众加入到节目标观看中来。
第三,节目中感人的故事给观众带来了情感共鸣。
《中国好声音》并不仅仅是一个简易的音乐选秀节目,它更是一个有着许多感人故事的舞台。
在节目中,选手们不仅能够展示自己的才华,还有机会分享他们的生活经历、人生故事和坚持不懈的努力。
这些故事涉及到家庭、友情、爱情、梦想等方面,让观众们与选手们建立了情感上的毗连。
观众们会为选手们的成长、进步和梦想而感到由衷的兴奋和感动,这种情感共鸣也是《中国好声音》取得成功的一个关键因素。
此外,选手们的实力和才华也是《中国好声音》成功的基础。
无论是靠着奇特的嗓音、卓越的演唱技巧仍是原创的音乐作品,参赛选手们在《中国好声音》中都呈现了非凡的才华和潜力。
他们的实力不仅得到了明星导师们的认可和赞扬,也赢得了观众们的喝彩和支持。
精湛的唱功、感人的歌词诠释和真挚的情感都让观众们为之动容,同时也增加了节目标观览性和话题性。
中国好声音成功的因素自2005年后,各电视台选秀节目相继推出,从湖南电视台的超级女声到当下浙江卫视的中国好声音,选秀节目层出不穷,节目推出面临巨大的收视率竞争。
但是,中国好声音却以黑马姿态突破了当下娱乐低谷,从本质来说中国好声音是选秀节目的最新轮回起点,所以其能在国家推出限娱令,观众音乐热情大幅下降后取得从大街小巷到颁奖晚会的成功。
中国好声音栏目的制作基础、运行体制、传播精神以及后期市场的运用造就了节目整体的成功,本文就以上几个方面对中国好声音的成功进行了简要分析。
1节目前身基础较为完善我国娱乐节目大多数都是引进国外版权,如中国好男儿、达人秀等,但是电视台只单纯的引进了节目的制作形式、表演体制,没有对国外娱乐节目的传播精神、运作实质进行深层的分析,最终我国的娱乐节目内容流于肤浅,收视率不尽人意。
于是部分卫视在节目形式引进的基础上对节目进行本土化的量身改造,中国好声音就是其中一个成功的典型范例。
中国好声音的原版是源自荷兰的《the voice》,2010年荷兰rtl4电视台推出的这档节目在本地取得了巨大的成功,吸引了将近荷兰人口总量五分之一的受众,随后的两年中,《the voice》的影响范围逐渐扩展到美、法、韩等欧亚国家。
浙江卫视在引进《the voice》之后,荷兰原版栏目的制作方将栏目流程、策划、具体内容以及灯光、音响等都做了详细说明,同时派遣专业的指导人员进驻浙江卫视对栏目策划进行高标准的指导。
这些内容都保证了中国好声音良好的栏目策划基础,具备了吸引受众眼光的基本要求。
2栏目制作精良一个电视栏目能否取得成功受到许多因素影响,其中幕后栏目制作对其具有决定性作用。
中国好声音栏目组在幕后制作方面投入了大量的人力、财力,首先在硬件设施上,中国好声音改变了选秀节目只重视舞台设计、选手包装的局面,对音响配置、伴奏乐队、节目录音等都进行了严格的把关。
其中,节目中需要的4把导师专用转椅的价格高达320万元,音响共配置了27个机位,花费将近2000万元。
中国好声音的成功之道中国好声音自20xx年7月年开播以来,一路冲破收视高峰,掀起全民讨论的热潮。
本文从节目制作、主体性、情感因素及微博营销等四个角度分析该节目的成功之道,以期对当下的电视节目提供借鉴和启发。
以音乐梦想树立行业标杆20xx年7月12日,浙江卫视《中国好声音》第二季一经播出就获得了高达3.7的收视率,随后收视统计更是一路上扬,到第五期直接突破五个点。
这样的成绩让目前中国很多综艺节目只能望其项背。
那么《中国好声音》到底是凭借什么取得这样的成就的?也许有人认为,浙江卫视的成功有一定的偶然性。
但是,就在浙江卫视看似偶然的成功之路背后,有一种别人无法复制的战略选择和坚持:是中国蓝5年的音乐梦想终于成就了非凡的业绩。
20xx年开始创办的《我爱记歌词》依托麦霸城市对决等活动,掀起了中国电视的K歌浪潮。
20xx年,《我爱记歌词》与其衍生节目《爱唱才会赢》,以及音乐互动节目《我是大评委》,打造成综艺三剑客。
20xx年7月,作为全世界第一个提出双选概念的高端选秀节目《非同凡响》推出,比荷兰的《The Voice》还早几个月。
五年来,浙江卫视在综艺节目的制作上,始终朝着同一个方向使力,从比记词到比音准、比唱功,从单向传播到实现互动、再到评论分享,一路走来做遍了歌唱节目的各种类型。
音乐节目必须且只能是浙江卫视的领地成了浙江卫视恪守不渝的理念,而这一宣告的作用,既培养着观众的收视习惯,同时也能让别人没法一下子超越你。
主歌部分,姚贝娜只是抒情地演唱,四位导师表面上看波澜不惊,却在一点一点积蓄着情绪的力量。
等到第一遍副歌,‘也许明天’这句一唱出来,汪峰即刻转身,随后是那英。
而当第一遍副歌尾声‘我的明天’这句全曲最高音、海豚音般的高音唱出,庾澄庆、张惠妹也相继转身,最后一遍副歌顺势成为了与导师转身无关的‘姚贝娜个人专属表演时间’。
浅析《中国好声音》成功的原因
《中国好声音》成功的原因有以下几点:
1.独特的选手选拔模式:《中国好声音》取消了传统音乐比赛
选拔的年龄限制,只要年龄在18-70岁之间,无论性别、出身、职
业等,只要有优秀的唱功和个人表现能力,就可以参加比赛。
这种
开放式的选拔方式,让更多的非专业歌手有机会参与比赛,吸引了
更广泛的观众。
2.强大的导师阵容:《中国好声音》邀请了众多知名音乐人和
歌手作为导师,他们不仅可以提供专业的指导和支持,更重要的是
有很高的声望和号召力,吸引了大量粉丝观看及支持该节目。
3.个性化的表演形式:《中国好声音》同时注重表演效果,不
仅要求选手唱功优秀,还要展现出独特的表演风格和个性化的创意,这不仅增加了观赏性,更能让选手在激烈的比赛中脱颖而出。
4.掌握时尚潮流:《中国好声音》积极追赶和把握当下时尚潮流,采用新媒体宣传和节目互动等方式和年轻观众产生更多的交互
和沟通。
综上所述,以上几点因素共同构成了《中国好声音》的独特魅力,吸引了大量观众,并成为了备受追捧的流行音乐比赛节目。
小议中国好声音的成功之道
中国好声音开播以来,以其强大的影响力迅速红透了大江南北。
令对各种选秀节目审美疲劳的观众耳目一新。
《中国好声音—The Voice of China》,是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造的大型励志专业音乐评论节目。
它源于荷兰节目《The Voice of Holland》,灿星制作一约300万元购买了它的中国版权,并于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。
从第一期百分之1.477的收视率到第五期创下同时段卫视同类节目收视率新高的百分之3.302,只用了不到一个月的时间。
而节目开播仅仅两周,浙江卫视即对外宣称已收回成本。
浙江卫视周五黄金时段每条15秒广告的价格,早已从13.6万涨到36万,并且还在呈上涨趋势,每期节目的广告收入费用即可为浙江卫视带来1600万元的收益。
此前加多宝以6000万元拿下中国好声音的总冠名权的举动曾饱受质疑,但是现在却被看做是眼光独到的神来之笔。
中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目,更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。
刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教,为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人,树立中国电视音乐节目的新标杆。
《中国好声音》站在原版——荷兰《The Voice》这一巨人的肩膀上,但它的成功却不仅仅在于其模式。
其创新之处在于:一、制作单位参与广告分成。
制作团队灿星制作真正实现制播分离,而且与播出平台浙江卫视达成协议,如果节目收视率达到一定标准,将由双方共同参与广告的分成。
而因为灿星制作承担了所有的版权费,如果节目达不到规定的收视标准,他们还将单方面担负广告商的损失。
利润与风险双重刺激下,逼着灿星制作不惜成本与投入打造最好的产品。
灿星与浙江卫视最初签订的合约中提到,如果《中国好声音》在每周黄金时段的收视率超过2%,则灿星参与浙江卫视的利益分成。
否则,广告商的损失由灿星单方负担”,这也就是外界盛传的“对赌协议”。
二:打造全产业链《中国好声音》。
把明星导师当成了打造产业链的合作伙伴,吸引明星们长期共同投入。
在引入原版《The Voice》的其他国家中,节目结束于那一季冠军的产生,除了节目本身的衍生品或是线上歌曲的继续销售之外,歌手签约、演唱会、唱片发售等获利环节都与节目的制作方没有任何关系。
四个导师和灿星的合作也绝非短期的利益分成,而是整个长期的产业链合作。
灿星后期会成立一个经纪公司,签约学员,将来由导师帮他们做音乐上的指导,市场开发是由灿星完成,双方共同去推动这个产业。
目前四位导师都利用一些圈内的人脉和各类资源来共同打造这个产业,最终由灿星考虑如何进行产业化运作的问题。
三、苛求细节。
许多久经秀场的选手,站上《中国好声音》的舞台,还是会被现场音响效果震撼。
其他演出或比赛,有的放伴奏带,有的为了保证收声效果而刻意压低现场,而《中国好声音》却请来了有中国第一贝斯手之称的零点乐队王笑冬担任乐队总监,北京奥运会开幕式的音响总工程师金少刚为音响总监。
为了追求最佳听觉效果,导师与身边音箱的距离,精确到以厘米为计。
学员手持的话筒,标上不同数字以利于收音。
现场效果之好,以至于包括总导演金磊在内的工作人员,都想去舞台上唱一嗓子。
在版权方提供的厚达两厘米的手册中,还详细规定了灯光、舞美、现场设置、节目流程等内容,连节目标志里话筒的倾斜角度,都要求准确、一致。
由于声音主导、“盲驯等特质,使得导师们在聆听演唱时的神态非常重要,录制现场内外共设置了26个机位来捕捉他们面部表情的微妙变化,一些摄像机被隐藏在了高悬的黑色幕布后面,以减轻他们的紧张感。
这些机器录制的近1000分钟素材,剪辑成每集不到80分钟的节目。
那4把令人瞩
目的红色转椅也是从英国空运而来,而且节目录制时有版权方导演现场督阵。
但灿星制作把选手签约以及签约之后的商业演出等项目都收归自己所有,并跟明星导师们合作,开发音乐学院、演唱会、音乐剧、线下演出等在内的全产业链。
更有创意的开发是关于线上线下产业的模式,在做voice之前,灿星为后端产业开发已做了非常大的铺垫,在此之前也一直在和一些全国知名的连锁的酒吧和演艺吧,甚至包括商业地产(商业地产拥有场地、场所)谈合作。
从中国好声音的成功我们可以看到,仅仅照搬照抄只会让人乏味,只有勇于创新,敢于寻找新的突破点,并且严格要求质量,才能获得意想不到的成功。
中国好声音,难道不是一场好生意么?。