诗词写作入门1.1

中华诗词写作入门讲义第一节近体诗的用韵一、韵的概念和作用韵指和谐的声音。

韵母相同或韵母的主干韵腹相同的汉字称同韵字。

因此，公（gōng）、东（dōng）、宗（zōng）……是同韵字，麻（má）、家(jiā)、瓜(guā)……也是同韵字。

在诗篇的规定诗句的规定位置间隔性有规律的出现同韵字叫用韵或押韵。

出现在句脚的同韵字叫韵脚。

例诗见附录之诗谱例范。

韵的作用：诗句的系联作用；便于记诵；美听赏会；辅助构思：作诗四步骤：立意、寻韵、琢句、谐声。

近体诗的押韵要求：偶句句尾必押韵，首句句尾可押可不押。

所有韵脚字都须是同一韵部的平声字。

所谓韵部指韵书中规定的同韵字的集合（见附录中各韵部）。

少数作品首句押邻韵字称借韵，更少数的近体诗押仄声韵（平仄声韵概念详下节），可称变例，不足为法。

另外要求同篇诗中不可重复用同一韵字，即不能重韵。

二、古典近体诗的用韵依据古典近体诗的用韵依据当时的语音系统，官方或权威学者据以编篡成韵书，随时代的变化而不断调整。

宋淳佑十二年（公元1252年）江北平水人刘渊编成《壬子新刊礼部韵略》简称平水韵，分韵107部。

历宋、元、明、清四朝沿用至今。

清康熙《佩文韵府》是分韵的巨篇类书，分106部。

据以简编的《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合璧》、《诗韵全璧》等是作近体诗用韵的实用工具书，极大多数当代诗人作近体诗仍据以押韵。

《佩文诗韵》含平声30部（其中平声上、平声下各15部），上声29部，去声30部，入声17部共106部。

附录《词林正韵》是将诗韵106部近音合并而成十九部。

为节省篇幅，不另印《佩文诗韵》，习作近体诗时只要在《词林正韵》中的任一平声韵部中寻检韵脚即可。

三、当代近体诗的用韵依据当代语音与古代语音相较已有较大变化，但权威的新韵韵书尚未形成，而古典近体诗的声韵格律又不能随之改变。

当前正处于新旧声韵变革的过渡期。

已如前述，相当多数的作者仍习惯用平水韵作近体诗。

少数作者则在尝试用普通话为基础的今声今韵。

诗词零基础⼊门之（⼀）及三分钟学格律诗词零基础第⼀讲⼤家好，很荣幸能为⼤家讲解诗词，⽔平有限，会有些许纰漏或者有失严谨之处，我们不妨边学习边讨论。

诗词是中国特⾊⽂化中不可或缺的重要元素。

与其他⽂学体裁最显著的区别是具有强烈的节奏感和优美的韵律。

那么它的节奏和韵律是怎么产⽣的呢？想明⽩这⼀点我们先必须了解⼀下什么是韵，什么是平仄。

⾸先我们讲什么是韵。

汉字中韵在古时也写作均，本意是舒服及和谐的声⾳，在诗词中韵是指我们语⾔中韵母发声的类别。

如ang、iang、uang,是三个韵母,但尾部都是ang，⽐如杨yang、凉liang、光guang，这三个字普通话发⾳尾⾳都是相同的，在诗词中，我们把尾⾳相同的字归作⼀个部门，称为韵部。

由于现代普通话发⾳和古⼈发⾳很多字已经产⽣了很⼤变化，便于⼤家理解，我只讲解普通话韵，也叫中华新韵。

普通话的韵母，⼀共有14类，我们称之为14韵部，⼜从每个韵部中摘出⼀个字作为韵部的名字，加上排序分别叫做：⼀⿇⼆波三皆四开五微六豪七尤⼋寒九⽂⼗唐⼗⼀庚⼗⼆齐⼗三⽀⼗四姑.14韵部的划分规律是相同的，所以我们不⼀⼀讲解，随便选两个和⼤家⼀起了解⼀下。

⽐如⿇部，由于它排在第⼀个，所以⼜叫⼀⿇.它是把韵母是a ，ia ，ua的归结在了⼀起，⽐如啊a，巴ba，家jia，霞xia，⽠gua，刷shua来⼀⾸诗：远上寒⼭⽯径斜，⽩云⽣处有⼈家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于⼆⽉花。

斜，这⾥读xia，霞⾳斜xia，家jia，花hua这三个字就属于⼀个韵部：⼀⿇⼀⾸诗中，每句的最后⼀个字有规律的⽤在同⼀个韵部，我们管这种⽅式叫押韵。

每⼀个⼊韵的字叫韵脚。

这是两个我们经常提到的概念，希望⼤家理解。

这⾸诗中斜家花分别属于三个句⼦的韵脚。

接下来我们再找⼀个韵部:⼋寒这个韵部韵母⽐较多:an ，ian ，uan ，üan.寒han，全quan，莲lian，关guan咱们也找⼀⾸诗孩⼉⽴志出乡关，学不成名誓不还。

诗词格律与写作诗词格律与写作第一讲今天给各位分享诗词格律与写作的知识，其中也会对诗词格律与写作第一讲进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，现在开始吧！近体诗写作基本格律与要求近体诗写作基本格律与要求首先是句数。

律诗为八句，五律四十字，七律五十六字。

绝句为四句，五绝二十字，七绝二十八字。

这是最基本的，字数句型不对直接排除出近体诗。

然后是押韵。

律诗绝句均要求一韵到底，而且格律诗大多数情况下韵脚是平声。

近体诗每句都有固定的格式，并讲究粘对，绝句中2两句称为首联；4两句称为尾联；律诗中2句称为首联，4句称为颔联，6句称为颈联，8句称为尾联。

近体诗押韵有四项基本要求：一是句数、字数有规定；二是按规定的韵部押韵；三是上句和下句各字之间要求平仄对立和相粘；四是规定某些句子之间用词要对仗，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。

仄仄平平仄(仄起仄收式)；平平仄仄平(平起平收式)；平平平仄仄(平起仄收式)；仄仄仄平平(仄起平收式)。

这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成五言律诗的四种基本格式。

诗的格律有哪些要求?诗的格律有哪些要求?1、中间两两对仗。

（首联，颔联，颈联，尾联四联中，指颔联和颈联必须对仗。

一般情况下，颈联要求工对，颔联可以为宽对。

首联和尾联可对仗也可不对仗，但不要四联全对仗。

2、仄仄平平仄，平平仄仄平。

诗词的格律诗词格律是中国古典诗词形式美与内容美的高度集合。

在形式上，比较注重声韵之美与对仗之美，由此产生了诗词格律的规范要求。

3、七律诗的格律要求如下：律诗通常每首八句，超过八句的，则称排律或长律。

律诗通常押平声韵，而且必须按韵书中的字押韵。

律诗还要求全首通押一韵，即一韵到底，中间不得换韵。

4、七律诗的格律要求如下：类型一⊙平⊙仄⊙平仄，⊙仄平平⊙仄平（韵）。

⊙仄⊙平⊙仄仄，⊙平⊙仄仄平平（韵）。

⊙平⊙仄⊙平仄，⊙仄平平⊙仄平（韵）。

⊙仄⊙平⊙仄仄，⊙平⊙仄仄平平（韵）。

怎样写好格律诗怎样写好格律诗但是格律诗的韵脚必须是平声，而且必须一韵到底，不能窜韵，不能邻韵通押。

【大课堂】诗词入门第一讲（共十八讲）1.读诗词与写诗词2.怎样读诗词3.贵在起步4.诗要讲形象思维5.不能如散文那样直说6.比、兴两法是不能不用的7.日积月累，持之以恒8.辨四声是学平仄的基础9.近体诗平仄的基本规则10.变通与拗救11.近体诗的押韵12.近体诗的对仗13.对仗的种类14.怎么学词的格律15.还有比学格律更重要的东西16.词句的平仄17.词韵18.词的对仗第一讲：读诗词与写诗词学**诗词，应该包括两个方面，一是学会读，二是学会写，二者有联系也有区别。

有联系，是说要想学会以古典诗词形式进行创作，首先要学会读古典诗词。

人们要掌握诗词创作的艺术构思、表现手法、诗词语汇、格律要素等等，主要依靠精读大量的古典诗词，而不是光靠听课，或者专门去读什么“作诗指南”之类的书籍。

一个人精读古典诗词的多少、理解的深浅、艺术欣赏水平的高底等，在很大程度上决定着他的创作能力和水平。

所谓“熟读唐诗三百首，不会作来也会吟”。

这话虽有点夸大其词——光凭“三百首”这点本钱，想吟诗自如，是远远不够的——但也不是没有一定的道理。

写诗填词，是用古典诗词的形式来表达自己的情意，包括对自然、对社会、对人生的看法。

这形式古已有之，我们要熟练地使用它，就必须非常熟悉它，所以说，读诗词、背诗词是学写诗词的基本功。

已经学会了写诗词的，也还要经常读诗词，汲取古典诗词艺术遗产之精华，不断地充实和提高自己。

《前言》中不是说作诗词有两大难吗？多读、熟读、精读诗词是打开这两扇大门的一把钥匙。

它不仅可以提高选择适当词句表达宜于入诗词的情意的能力，而且也是触发和酝酿宜于入诗词那样的情意的媒介和酵母。

情意来源于生活。

但这些自在的情意往往不能成为诗情，从胸中无碍地流淌到笔端。

但当你多读、熟读、精读诗词之后，情意就会升华。

譬如身经百战的老同志，多读些盛唐边塞诗，当读到同你当年战斗情形相似的作品时，定会触发“铁马金戈”的回忆，如正逢上这个战役的周年纪念，或者故地重游，你会情不自禁地“慨当以慷”起来，想把感怀谱入平平仄仄平。

诗词是中国传统文化的瑰宝，是中国文学的重要形式之一。

它以精炼、含蓄的语言表达思想感情，具有较高的审美和文学价值。

学习诗词不仅可以提高语言表达能力，更可以深入了解中国传统文化，感悟其中的哲理和美感。

下面，我们将从诗词的定义、特点、体裁以及入门知识点等方面进行总结，以便初学者了解诗词的基本知识，并打下扎实的学习基础。

一、什么是诗词诗词是一种以抒情为主要目的的文学形式，是古代文人墨客歌咏时代风貌、抒发情感、表达思想的载体。

它以韵律和节奏为特点，通常采用固定的格律和韵脚，语言简练优美，意境深远，富有音韵美和节奏感。

诗词可以分为诗和词两大类，其中，诗是指以写景抒志为主要目的的文学形式，有律诗和绝句两种形式，而词是以抒发情感为主要目的的文学形式，包括词牌、绝句、律词等多种形式。

二、诗词的特点1. 韵律美：诗词以韵律为主要表现手法，通过对字的音韵、字数的安排，使语言具有音乐感，给人以美的享受。

2. 精炼性：诗词一般文字简练，条理清晰，表达凝练，不啰嗦不冗长。

3. 意境深远：诗词语言精炼，境界高远，通过对景物描绘及意象表现，营造出深邃的意境，引发读者的共鸣和思考。

4. 抒情表达：诗词大多以抒发情感为主要内容，情感真挚，情思纯美，透彻人心。

5. 语言美：诗词具有丰富的音韵美和节奏感，语言优美，表达含蓄，给人以独特的审美享受。

三、诗词的体裁1. 律诗：是中国古典诗歌的主要形式之一，分五言律诗和七言律诗两种。

五言律诗每句五个字，七言律诗每句七个字，除了字数不同，律诗的格律、韵脚也有规定。

2. 绝句：是诗的一种形式，每首四句，每句五个字，没有规定的韵脚和节奏，以自由自然的形式表现出诗人的真情实感。

3. 词：是唐宋时期的一种新文体，以抒发情感为主要内容，具有较强的音乐性和感情表达力。

在形式上，词分为长短句，其中长句包括七言、五言、律词，短句包括绝句、律绝句等。

4. 词牌：是词的一种特殊形式，是由具有特定调子和韵脚的短词组成的一种词体，如《青玉案·元夕》、《浪淘沙·北戴河》等。

诗词写作诗词写作入门本篇文章给大家谈谈诗词写作，以及诗词写作入门对应的知识点，希望对各位有所帮助。

如何写诗词创作详解如何写诗词创作详解首先诗词写作，写诗得分古代诗还是现代诗，古代诗有很多规则、格式，这个是每个想也古代诗必须学诗词写作的，现代诗当然规则、格式要求就少了，不过还是有的，就连打油诗都要求押韵等规则。

关于自己创作诗词的详解如下诗词写作：第一，有句老话说的，熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。

怎样创作一首诗第一，押韵，韵是诗歌最重要的，一个好的韵可以让诗歌工整，朗诵时有节奏感。

第二，注意用词，诗歌的词不要太华丽，太华丽反而起到反作用，很难让人引起共鸣，只有空洞的词汇堆砌。

诗词写作入门技巧有哪些?诗词写作入门技巧有哪些?诗词的写作方法突出错落之感这个方法很基础也很正统，它非常适用于“纯景”描写中，比如绝句的四句纯景勾勒。

如果能够做到“错落感”，那么我们笔下所呈现出来的景就很吸睛，很好地避免了单调的缺陷。

诗的画面，欣赏一首好诗，就像欣赏一幅绝美的图画，它借助文字的力量为我们展现一幅身临其境的画面，让我们仿佛置身其中，跟随作者感受思想感情的起伏变化。

多读经典诗文，学习优秀作品的语言表达技巧和文学思想，这有助于提高自身的写作素质和审美水平。

注意修养，诗词是一种文学艺术，需要有深厚的文化修养和人文素质，才能够表现出真正的意境与情感。

找到属于自己、适合自己的风格许多著名的诗人都有自己鲜明的风格，就像每个人特殊的气质一样，这种特质就像一种标志。

第二步，提高鉴赏能力好的鉴赏力是技巧和意境结合提升的表现。

鉴赏能力来自于大量的阅读，来自于对古诗发展变迁的理解。

“文章合时而著” ，诗也是一样的。

格律是帮助诗人快速入门近体诗的一套工具，并不是圭臬，也不是不可抛弃——但是你必须有抛弃格律，依旧将作品写得有声有色，清朗通顺。

它对李白是没有用的，但是对小白是有用的。

那些痛恨格律的，大多是古诗词的小白。

诗词写作入门诗词写作入门1、诗词写作入门知识如下：诗词的含义诗词起源于歌唱，也就是古时候的歌词，后来与曲谱脱钩，变成了口头吟诵和书面交流，但仍然保留了它的音乐特性。

诗词写作入门简介诗词创作是中华民族独有的艺术形式，自古以来备受推崇。

通过诗词的创作，我们可以表达自己的情感，展示自己的才华，并且深入了解中华文化的精髓。

本文将介绍诗词创作的基本知识和技巧，帮助初学者迈出诗词写作的第一步。

1. 诗的基本元素诗是一种通过音韵、韵律和意象来表达情感和思想的文学形式。

在进行诗词创作时，我们需要熟悉并运用以下基本元素：•意象和比喻：意象是诗词表达情感和思想的基本单位，通过比喻可以使意象更加生动形象。

•韵律和押韵：韵律是诗词中的音乐性，通过押韵可以增加诗词的美感和韵律感。

•节奏和句法：节奏是诗词的行文的节奏感，句法是诗词的句子结构和语法。

2. 诗词的基本结构诗词的基本结构由句、段、章等组成。

在进行诗词创作时，我们可以参考以下基本结构：•句：诗词的基本单位，通常由四个字构成。

•段：由若干个句子组成的诗词段落，通常以五言或七言为基本长度。

•章：由若干个段组成的较长的诗词篇章。

在创作诗词时，可以灵活运用这些结构，根据自己的需求和创作目的进行组织。

3. 诗词创作的基本步骤进行诗词创作时，可以遵循以下基本步骤：•寻找灵感：从生活中的细节、感情和思考中寻找创作灵感。

•构思主题：根据灵感，确定诗词创作的主题和情感表达。

•选择韵律和押韵方式：根据主题和情感表达，选择适合的韵律和押韵方式。

•运用意象和比喻：利用意象和比喻来丰富诗词的形象和意境。

•调整节奏和句法：根据需要和效果，调整诗词的节奏和句法结构。

•修改和润色：完成初稿后，进行修改和润色，使诗词更加完善。

4. 诗词创作的技巧和方法除了了解诗词的基本元素和结构外，还可以借鉴一些技巧和方法，提升诗词的创作水平。

下面是一些常用的技巧和方法：•模仿和仿写：学习经典的诗词作品，模仿其中的表达方式和技巧，有助于提高自己的创作水平。

•多读高质量的作品：培养广泛的阅读习惯，尤其是阅读优秀的诗词作品，可以拓宽视野，吸收他人的创作经验。

•练习写作：只有通过不断的实践和练习，才能提高诗词的创作能力。

一、平仄 (2)二、韵脚 (2)1、平仄相同 (2)2、读音相近 (2)3、避免谐音 (2)三、格律 (3)诗： (3)1、古体 (3)2、绝句 (3)3、律诗 (5)词： (6)平声：一二声仄声：三四声二、韵脚韵——押韵脚——末字1、平仄相同同一首诗词之中，韵脚平仄相同（如“平”“行”二字可以押韵。

而“平”“定”则不能押韵因为平仄不同）如：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

都押仄韵。

2、读音相近同一首诗词之中，韵脚读音相近（如“知”“思”押韵。

而“知”“习”则不押韵。

因为读音不同，这里说的读音，是现代汉字读音。

且多音字的话，用哪个意思就按照哪个读音）3、避免谐音同一首之中，韵脚不可重音（如有韵脚“伤”就不要再有“商”韵。

但，可以使用不同音调的同音韵脚比如韵脚“香”，可以再有韵脚“翔”，当然这类谐音不同调的押韵，能避免还是避免）诗：一首诗之中，偶数句末字必须押韵。

（如2、4、6、8句末字必须押韵）奇数句，则除了首句可选择是否押韵之外，均不可押韵。

而不押韵的句子末字，平仄要和押韵的句子末字相反。

即：押平韵的诗，不押韵的句子最后一个字必须为仄声。

押仄韵的诗，不押韵的句子最后一个字必须为平声。

1、古体押韵标准，读音通顺和谐即可。

有时候可以压仄韵。

2、绝句只能压平韵。

且对于每一个字都有严格的读音要求。

但在此基础之上，又有“一三五不论二四六分明”的说法。

（即，奇数位置的字，读音可以不限，而偶数位置的字，读音要严格按照标准，且这里的一三五二四六是对于七言绝句而言的，如果是五言绝句，则是一三不论二四分明因为押韵的末字平仄是必须要严格标准的）以五言绝句的一种为例定式为：仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

而《登楼》一诗：（诗名是不是登楼不记得了囧）平仄平平仄，平平仄仄平。

白日依山尽，黄河入海流。

仄平平仄仄，仄仄仄平平。

欲穷千里目，更上一层楼。

首字白，为平声，而定式之中为仄。

第三句首字“欲”，为仄声，但定式为平声。