静物画有声教案1

5.1《静物画有声》教学设计教学目标:能够运用绘画要素分析静物画作品,探讨作品所表达的情感.会用钩线用单线画静物画构图教学重点:能够运用绘画要素分析静物画作品,简单赏析作品所表达的情感.会用钩线用单线画静物画构图《静物画有声》教案一、参观老师小画展导入本课同学们大家好，欢迎大家参加我的个人小画展。

注意：大家欣赏作品时请找找画面中描绘了生活中哪些物品？给大家三分钟时间。

师提问大家欣赏作品时请找找画面中描绘了生活中哪些题材？生：-----------。

师：对，描绘了水果、蔬菜、台灯、书本、花卉等。

生活中常见的的物品。

这类作品都有一个共同的名字----静物画。

静物画常常以生活中常见的物品为题材，他们可以用多种形式来表现，如水粉，油画，素描等。

静物画凝聚着画家丰富的情感，传达对平凡生活的情感态度。

静物画“静中有声”，它是画家心灵和情感的交响曲。

形、色、质、光影、构图和空间等造型要素都是情感表现的法宝。

画家在作画时通过强化某些要素来强调某一情感，从而感动观众。

说到这里我看到有的同学脸上充满了疑惑，静物画有这么神奇吗？那让我们一起见证静物画的神奇。

二、发现探索，师生齐欣赏(一)师：我们首先欣赏第一幅作品《一个教师的工作台》，给大家2分钟时间欣赏。

大家欣赏时思考两个问题1、《一个教师的工作台》描绘了哪些物品，通过这些物品想告诉你什么？2、其中主体形象是一件牛的模型教具，你怎样理解画家的用意？师：时间到了，哪个同学回答一下？生：----师：大家看问题的角度比较准确。

我们一块来总结一下：通过教师常用一系列物件（-------）的描绘，表现了一位在艰苦的工作条件下默默奉献的老（老花镜、药片）人民教师的高贵品质。

牛的模型一语双关，既说明教师身份的教具，又暗喻孺子牛的精神。

(二)通过欣赏<一个教室的工作台>我们初步了解了静物画的魅力，我们再欣赏吴作人的《熏鱼》，油画《熏鱼》以常见的食材为题材，表现日常生活中不起眼的东西，流露出对平凡生活的（挚爱和享受）---学生回答。

静物画有声教案
《静物画有声》教学设计
 一、教材分析
 静物画（静物画有声）是以日常生活中静止的物体为主要描绘对象的绘画。

静物有声根据课程标准第四学段“造型表现”和“欣赏评述”学习领域的有关内容，教材以静物画为切入点，通过学生自己摆静物、描绘静物、改画、赏析作品等学习活动，帮助学生了解静物画的创作过程，理解画家通过形、光、色、质、构图和空间等造型要素的处理，赋予作品以某种意味，有意识地表达情感。

 教材以首页三幅作品的欣赏入手，从不同角度帮助学生理解艺术家如何通过静物画表达情感。

《冠军的象征》一画以饱满的构图，细腻地刻画了那些被打得“遍体鳞伤”的排球，叙述了中国女排冠军之路的艰辛；《高更的椅子》以高更曾经坐过的椅子为主体，椅子上没有影子的烛光，给人以脱离现实之感，传达了病中的画家忧郁悲凉和思念友人的心情；《纪念贝多芬诞辰２１５周年》描绘了具有象征意义的石膏像、小提琴和乐谱等，表达作者对贝多芬的纪念与崇拜。

通过欣赏活动，激发学生对静物画学习的兴趣，为下一步的学习做准备。

 教材中呈现的苏巴朗的《有壶的静物》和塞尚的《静物》，主要是介绍静物画中的两种常见的构图形式：水平线构图和三角形构图。

帮助学生理解不同的构图形式给人不同感觉，适合表现不同的主题与情感，理解构图在静物画中的作用。

《天伦之乐》及其教学提示，帮助学生通过欣赏分析，理解静物画要想做到“静物有声”，要能表达一定的主题与情感。

 教材中设置了两个学习活动，活动一主要是让学生分小组摆静物，并用铅。

湘美版八年级美术上册《静物画有声》说课稿一、说教材选用的依据和目标本节课所选用的教材为湘美版八年级美术上册的《静物画有声》一课，这是一个旨在培养学生的观察能力和审美情操的教材。

通过学习静物画这一形式，学生将了解到画面背后的意境和表达方式，并能够通过绘画表达自己的情感和思想。

该节课的目标主要包括： - 培养学生的观察能力，使其能够通过细致观察描绘自己所看到的静物； - 培养学生的审美情操，使其能够感受到画作所表达的意境和情感； - 培养学生的创造力和表达能力，使其能够通过绘画表达自己的情感和思想。

二、教学重点和难点本节课的教学重点主要包括： - 学习如何观察静物的细节，包括形状、光影和质感等； - 学习如何运用线条、明暗和色彩等要素来表达画面中的意境； - 学习如何通过绘画表达自己的情感和思想。

而教学难点则主要在于： - 培养学生的观察能力，使其能够准确地观察和描绘静物的细节； - 培养学生的创造力和表达能力，使其能够通过绘画表达自己的情感和思想。

三、教学过程安排1. 导入：激发学生对静物画的兴趣（10分钟）•通过展示一些著名的静物画作品，让学生感受到画作所表达的意境和情感；•引导学生回答一些与静物画相关的问题，如“你喜欢看静物画吗？”、“你觉得静物画可以传达什么样的情感？”等。

2. 学习观察静物的细节（25分钟）•向学生展示一组有关静物的图片，引导他们仔细观察每个静物的形状、光影和质感等细节；•让学生用语言描述他们所观察到的细节，并进行简单的比较和分类。

3. 学习绘画技巧与表达意境（50分钟）•介绍线条、明暗和色彩等绘画要素的基本概念和运用方法；•向学生展示一些经典的静物画作品，并解读画家用线条、明暗和色彩等要素来表达画面中的意境；•分组让学生进行绘画实践，通过运用线条、明暗和色彩等要素来表达自己对静物的理解和感受。

4. 展示和评价学生的绘画作品（15分钟）•让学生将自己的绘画作品展示给全班同学，并进行简短的自我解说；•引导全班同学对每位同学的作品给予肯定和建议，促进学生之间的交流和学习。

第5课静物画有声-湘美版八年级美术上册教案一、课程概述本节课程是湘美版八年级美术上册的第五课，名为《静物画有声》。

本节课程的主要内容是通过浅析外国静物画，了解静物画的基本构图、比例和色彩，在此基础上通过绘制及自行整合静物的图案，创意地完成一组静物画，同时培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。

二、教学目标1.能够了解静物画的构图、比例和色彩知识。

2.掌握几何体的基本构图方法。

3.了解外国著名画家的静物画作品，提高学生的艺术鉴赏能力。

4.培养学生的创造性思维和审美能力，通过自行整合和创新，设计自己的静物画。

5.让学生了解绘制静物画的步骤和技巧，提高学生的绘画水平和技艺。

三、教学重点与难点重点1.静物画的构图、比例和色彩知识。

2.外国著名画家的静物画作品及其艺术内涵。

难点1.如何自行设计和整合静物的图案。

2.如何发挥学生的创造性思维和艺术魅力。

四、教学内容及安排教学内容分为以下几个部分：1. 静物画要素浅析通过PPT展示外国著名画家的静物画作品，系统讲解静物画中的构图、比例和色彩等要素知识。

同时，引导学生从中感受艺术之美，培养艺术鉴赏能力。

2. 静物绘制在讲解完毕后，老师再以静物为基础，针对不同的构图、比例和色彩，分别进行示范操作，引导学生进行绘画实践。

3. 设计和整合静物图案通过对提供的静物元素进行设计和整合，培养学生的创造性思维和艺术魅力，让学生自行完成一组静物画并进行展示和分享，从而不断练习和提高绘画技巧和水平。

4. 总结与点评在完成绘画之后，老师将对学生的作品进行点评，并提供改进的建议以及指导意见。

同时，也将总结本节课程的注意事项和要点，提醒学生正确认识静物画的重要性和能力培养。

五、教学方法本课程主要采用多种教学形式，如讲授、演示、互动交流和展示展览等方式，以此激发学生的学习热情和绘画热情，提高学生的绘画技能和能力。

同时，也将倡导学生的自主学习和自主思考，培养其创新精神和艺术魅力。

六、教学评价本节课程的评价主要分为两个方面：知识水平和技能水平。

《静物画有声》公开课教案第一章：课程导入1.1 教师简要介绍本节课的主题《静物画有声》，解释静物画的概念，引导学生关注静物画在视觉艺术中的重要性和多样性。

1.2 引导学生思考静物画如何通过视觉表达传递出声音的感觉，激发学生的想象力和创造力。

1.3 教师展示一些经典静物画作品，让学生欣赏并分析其中的声音元素，如光与影、色彩与质感等。

第二章：声音的感知与表达2.1 教师引导学生进行声音的感知实验，如敲击不同材质的物品，让学生感受并记录下各自的声音特点。

2.2 学生通过观察和实验，总结出不同材质的声音特点，并学会用绘画元素如线条、色彩等来表达所感知的声音。

2.3 学生进行绘画实践，尝试将所感知的声音通过绘画作品表达出来，教师进行指导和鼓励。

第三章：静物画的构图与空间3.1 教师讲解静物画的构图原则，如平衡、对比、和谐等，并引导学生分析经典静物画作品的构图特点。

3.2 学生通过观察和分析，学会运用构图原则来创作自己的静物画作品。

3.3 学生进行绘画实践，创作出构图合理、空间感强的静物画作品，教师进行指导和评价。

第四章：静物画的色彩与光影4.1 教师讲解静物画中的色彩运用原则，如对比色、冷暖色调等，并引导学生分析经典静物画作品的色彩特点。

4.2 学生通过观察和分析，学会运用色彩原理来创作自己的静物画作品。

4.3 学生进行绘画实践，运用色彩与光影的技巧，创作出生动逼真的静物画作品，教师进行指导和评价。

第五章：作品展示与评价5.1 学生将自己的绘画作品进行展示，分享创作过程和心得体会。

5.2 教师组织学生进行互评，鼓励学生从不同角度欣赏和评价他人的作品，培养学生的审美能力和批判性思维。

5.3 教师对学生的作品进行总结性评价，强调学生的努力和进步，并提出改进建议，为后续课程的学习奠定基础。

第六章：静物画的细节与质感6.1 教师讲解静物画中细节和质感的表现方法，如线条、笔触、纹理等，并引导学生分析经典静物画作品的细节与质感特点。

静物画有声》公开课教案八年级上册第5课《静物画有声》第一课时XXXXXX教学目标：1.掌握静物构图的基本方法和技巧。

2.尝试自己摆放静物。

3.认识每个物品的价值，感受作品的情感表现，更加热爱生活。

教学重点：静物画的构图方法。

教学难点：体会静物画的情感表现方法。

教学准备：手机或相机、多媒体课件、自制静物模板、适合学生摆放和写生的静物。

教学过程：一、谈话导入1.学生将带来的物品集中放在小组的桌上。

2.分享、交流、感受带来的物品，了解静物的含义。

二、欣赏作品唤醒学生对静物的情感。

1.展示《一个教师的工作台》的局部图片，让学生逐一分析画中的物品和环境。

比如作业本和眼镜、煤油灯和电灯、茶杯和药瓶等等。

2.通过形、色、质、光影、构图和空间等造型因素来表达情感，静物画“静中有声”，它是画家心灵和情感的交响曲。

3.教师小结：一幅优秀的静物作品通过造型因素来传达情感，感动观众。

三、对比欣赏不同的静物作品，加深对静物情感表现的理解。

1.对比欣赏XXX的《有壶的静物》和XXX的《有壶的静物》。

2.不同的色彩、光影、笔触、构图给人的感觉是完全不同的。

静物画构图也是一种表现语言，不同的构图方式可以带给人不同的情感体验。

四、静物画的构图1.展示三幅静物作品，其中有水平线构图、三角形构图和四方形构图作品。

让学生观察，选择并归类，对比分析每种构图的特点。

水平线构图的特点是具有平静、安宁、舒适、稳定等，要注意物体体积大小、明暗、间距的变化，使画面具有节奏感，生动。

三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。

四方形构图给人平和、安定的感觉，营造了一种让人乐意走进的空间。

2.分析XXX的作品，加深对静物构图中物品摆放的重要性的理解。

主体物：展示原作和去掉了餐盘和衬布的作品进行对比，让学生发现画面主体物的重要性。

均衡：展示原作和改动的偏向一方的构图作品进行比较，让学生理解均衡的重要性。

聚散和空间：展示原作和水果平均摆放的作品对比，强调物品摆放必须有聚有散，以及空间层次的重要性。

静物画有声教案[001]•唯美风格的静物画是绘画爱好者或美术专业学生的重要训练内容之一。

把观察到的物品具象化、精准而逼真地表达出来需要传统绘画技法的积累和持续练习的实践。

•除了具备静物画技巧外，合理地规划教学时间、依托技术教具、使用音频教学材料，会使教学效果事半功倍，进一步提升学生的绘画素养和创作水平。

•本教案提供的教学方法就是静物画有声教学法，即通过播放定制的音频材料，使学生在观察、分析、表达的过程中更融入和认知，达到更精准、更全面的学习效果。

以下是具体教学内容。

一、教学目标知识目标•了解静物画的基本概念、构图和技法；•掌握利用线条、造型、明暗、色彩表达物体特性的方法；•通过音频教具播放，感受静物画的美感和情感表达。

能力目标•培养观察、分析、表达能力，提高对物品表现的精准度和美感；•建立基本的绘画技能和审美意识，在静物画技法上逐渐形成自己的特色；•加强交流合作和学习自主性，提升团队合作能力和自学能力。

二、教学内容1. 观察及分析•引导学生先观察各组物品共同的特点（如主题、形态、色彩）及细节；•再深入分析不同物品的特性（如质地、光影反应、明暗度、透明度、角度变化等），并总结各种物品的表现要点和注意事项。

2. 准备绘画素材•在选定的静物组合上，设置统一的平面绘画背景，增强画面的视觉效果；•按照学生不同的画技水平和表现能力，提供一些线稿或半成品素描和绘画材料，方便学生根据需要选择。

3. 线条和构图•利用简洁而有力的线条轮廓，勾勒物品的基本形态和大致位置关系；•在选择合适构图方式的基础上，调整画面的大小比例和位置分布，以达到整体的平衡和对称感。

4. 明暗和质感•通过观察和描绘物品表面的光影变化、阴影和高光等明暗度变化，表现物品的立体感和质感；•利用水墨、白笔或水粉等多种材料，在纸面上反复涂抹、描摹，表现出物品独有的质感和纹理特点。

5. 色彩和风格•在保持线条结构和明暗对比的基础上，深入观察与表现物品的颜色和色彩变化；•同时，通过细节的描摹，注重绘画的整体效果，呈现唯美的绘画风格和情感表达。

亲爱的同学：这份试卷将再次记录你的自信、沉着、智慧和收获，我们一直投给你信任的目光……静物画有声1教学目标知识目标:通过教学让学生对素描静物的学习有一个整体的认识,并掌握正确的观察方法和表现方法。

能力目标:能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。

情感目标:鼓励学生多观察生活、感受生活,善于发现生活中的美,激发学生的学习热情。

2学情分析1、学生素描基础差,对素描的理解模糊。

2、大部分学生动手能力差,对形体和素描调子关系不能很好把控。

3重点难点教学重点:掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。

教学难点:能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理,能表现出不同物体的质感。

4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】新课导入素描是所有单色绘画的总称。

它既是造型艺术基础训练的一种手段,又是一种绘画形式。

它的特点是用单色作画素描是造型艺术的表现手段之一,主要着眼于物象的形体塑造所谓造型艺术。

在绘画层面上是指直观的视觉感受,是运用造型规律中各种变化的线,面。

明暗和色彩的冷暖色度对比。

协调手法,表现物体的形体,质感和空间关系,反映画家认识事物的内心感受。

线,面,明暗方法的应用是素描训练中塑造形体的手段。

形与体:物体都是以实体的形式存在于空间中,形体是其本质的东西。

形指形状,体指结构,形状与结构构成千变万化的物体形体与光源:物体在受光后便会产生明暗变化,分为三大面和五大调子。

“三大面”指亮面、灰面、暗面,“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外,物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。

活动2【讲授】新课讲授素描,简而言之就是单色画。

却又不尽然,毕竟素描涵盖与牵连的东西太多,解决的问题也太多,素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。

当今美术院校各专业都把它作为基础课,虽然各专业的侧重点不同,油画重体积、调子,国画重线条,版画、设计重结构等;但素描的共性是差不多的。