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羌绣色彩和图案的文化意义背景：中国有56个名族，而每个民族对色彩美的追求都有不同的理解和强调,这不仅体现了本民族特有的审美习惯,更暗含着丰富的文化讯息,通过对色彩审美的分析,有助于了解此民族的文化密码。
据史书记载，炎帝姜姓，黄帝姬姓，而“姜出于西羌”。
近代学者章炳麟在其《检论。
序种》中说：“羌者，姜也；‘羌’从人，作族之名；‘姜’从女，作羌族女子之姓。
”可见“羌”“姜”本一字。
所以，羌族人把炎帝奉为始祖。
羌族纹饰图案生动，色彩大胆，而且寓意深刻，这些图案的题材，大都是反映现实生活中的自然景物，实际上凝聚了羌族人民对生活的祈祷和祝福。
题目：《彩韵》。
目的：首先，完成此次镶嵌羌绣图案的毕业课题，使创作的羌绣图案更具有装饰性,应用范围更广。
灵感来源：2008年5·12汶川大地震,让一个"云朵中的民族"——羌族,被世界前所未有的关注。
羌族聚居于青藏高原东部边缘的岷江上游地区,那里地势陡峭、山脉重重,是这次地震的受灾区之一。
地震使独具特色的羌族文化遗产面临毁灭性的劫难。
2009年11月，有机会去了北川羌族游玩，在此之前对于羌族了解不是很深，对于这个民族认识也不够，只是知道有这个民族的称谓，终于借此机会了解了这一民族的文化。
在羌族地区，随处可见穿着民族服装的羌族人，而在擂鼓镇的绣房，我们看见羌族女子在刺绣，如果采用黑色或蓝色的布料，使用白线绣花；如果采用白色的布料，则使用黑线绣制图案。
这样搭配显得朴素大方、清爽明快。
这些刺绣用色大胆，如大红加大绿，但是又不会觉得突兀，整体颜色的搭配很和谐。
而羌族刺绣用色艳丽大胆，强烈的色彩对比吸引了我，并由此形成了我这次毕业设计的主题。
设计方法：在创作中，因为图片的分表率不高，要打印成两张A3纸那么大比较模糊，所以我用cor eldraw把图案做成矢量图，再进行打印，再用复写纸把图案印在盘子上。
苗族服饰在现代水墨人物画中的应用【摘要】苗族服饰在现代水墨人物画中具有重要的艺术地位和文化内涵。
本文从介绍苗族服饰和现代水墨人物画入手，详细分析了苗族服饰在现代水墨人物画中的常见呈现形式、审美特点、受欢迎程度、艺术表达方式和文化内涵。
苗族服饰在现代水墨人物画中展现出独特的魅力，为作品增添了新的艺术元素，具有深远的文化意义。
苗族服饰的图案、色彩和设计在水墨人物画中得到充分发挥，展现出苗族服饰的美感和历史背景。
苗族服饰不仅为现代水墨人物画注入了活力，还承载着苗族文化传统和精神。
苗族服饰在现代水墨人物画中的应用极具价值，丰富了艺术创作的形式和内容，展示了不同民族文化的交融与传承。
【关键词】苗族服饰、现代水墨人物画、应用、常见呈现形式、审美特点、受欢迎程度、艺术表达方式、文化内涵、独特魅力、艺术元素、文化意义。
1. 引言1.1 介绍苗族服饰苗族是中国的少数民族之一，其服饰具有独特的民族特色和艺术价值。
苗族服饰主要包括发饰、上衣、下装、头饰、饰品等。
苗族妇女常常穿着精美的绣花上衣和长裙，头戴银饰发饰，身上佩戴银饰风鞺、佩子、边低等，整体造型绚丽多彩。
苗族服饰的特点是色彩丰富，图案繁复精致。
其绣花技艺精湛，绣制花纹多样，常见的有勾线花、绷花、散点花等。
苗族服饰在设计上注重对称、谐调，体现了苗族人民的审美情趣和工艺水平。
苗族服饰还体现了苗族人民对自然、生活的热爱和向往，其中不乏对花鸟、山川、动植物等图案的描绘。
苗族服饰不仅是苗族文化的重要组成部分，更是中国民族服饰文化中的瑰宝，具有深厚的历史积淀和文化内涵。
在现代水墨人物画中，苗族服饰的独特魅力得到了很好的展现，为水墨人物画增添了新的艺术元素，体现了多样化的民族文化表达形式。
1.2 介绍现代水墨人物画现代水墨人物画是一种融合传统水墨技法和现代审美观念的艺术形式，常常通过清淡的墨色、简洁的线条和抽象的形态来表现人物形象。
这种艺术形式追求简约、自然与抒情的表现手法，强调意境和情感的传达。
传统羌绣的水彩绘画作品设计说明作者：姚如月来源：《北方文学》2017年第30期摘要：该系列传统羌绣的水彩绘画作品旨在传承传统的羌绣与羌族文化。
传统羌绣是农村妇女在劳动之余完成的民间工艺品，把羌族人民生活的点滴用优美的画面来阐述，引领欣赏作品的人看到羌族文化的独特之处。
关键词：传统羌绣；水彩作品；羌族文化羌族是崇尚美的古老民族，有着本民族独特的审美情趣和文化传承。
羌绣成为羌族民族审美的文化符号，是民俗民情的寄托的物化表现形式，蕴含了羌族人民丰富的情感元素和精神信念。
本人于2017年6月至8月在茂县博物馆从事羌绣见习工作，向茂县羌族传承人学习羌绣知识，去往黑虎寨、萝卜寨、古羌城等地实地考察，并参与了国家科学基金艺术学项目《羌族刺绣图像学研究与数字化保护》，传统羌绣的水彩作品是参与团队合作项目“耍花羌”艺术实践工作坊期间个人完成的作品，把传承千年的精美图案用水彩的形式进行表达，展示出羌族文化的魅力。
一、传统羌绣的水彩绘画作品羌族的历史文化、生活环境和生产方式对羌绣的影响极其重要。
羌绣题材多样，花样众多，反映了羌族妇女的巧手匠心，寄托了深厚的思想情感。
（一）传统羌绣20世纪90年代以前的羌绣称为传统羌绣。
90年代以后市场化经济的发展对民族文化影响的加深，环境的变迁，生产方式的改变，出现了未能深切表达传统文化意境的“现代版”羌绣。
现代羌绣偏世俗化，绣线多采用膨体纱，色彩更加鲜艳，多造型呆板的大花，出现工艺简化、寓意简单直白的现象；传统羌绣本土文化厚重，古朴自然，有着原始崇拜的明显印记。
题材内容和生活环境息息相关，多是自然界的动植物形象，或源于民间故事以及外来的文化。
图案多为符号化的抽象纹样，绣线为棉线、丝线，色彩艳而不俗，工艺繁复，按绣法分为彩绣和素绣，彩绣色彩艳丽，构图精巧，造型大胆，装饰感强；素绣色彩单纯，构图精细，造型多为线条，典雅大方。
（二）设计思路重点和难点在于怎样区分传统羌绣和现代羌绣，哪些最具有代表性，以什么形态呈现在画面上，题材、内容、色彩、造型、构图、技法等都是创作中需要思考的问题。
服装工程Apparel Engineering90纺织导报 China Textile Leader · 2020 No.9作者简介：陈姗姗，女，1990年生，硕士、讲师，研究方向为民族服装设计与创新。
作者单位：西南民族大学艺术学院。
基金项目：西南民族大学中央高校基本科研业务费专项资金资助项目（2016SZYQN58）。
羌族服饰纹样立体化创新研究方法实践文 | 陈姗姗The Practice of the Three-dimensional Innovative Research of QiangCostume Patterns摘要：羌族是中国具有悠久历史与丰厚文化底蕴的少数民族之一，其丰富的服饰色彩、多样的服饰图案与别具特色的服装造型皆产生于羌族人民特有的历史文化与生活环境。
在漫长的历史变迁中，羌族服饰也在不断发展变化，如何传承和创新是服装设计师一直在探索的重要课题。
文章重点探讨了羌族代表“云纹”和“羊角花纹”从平面转向立体化的创新手段，在保护和传承羌族服饰的基础上完成羌族服饰纹样从“平面”到“空间”的转变，从视觉和触觉两方面形成崭新的感官体验，使羌族服饰呈现出多维度、多元化的审美效果。
关键词：羌族；服饰纹样；立体化中图分类号：J523.5 文献标志码：AAbstract: Qiang ethnic group is one of the Chinese minority nationalities with a long history and rich cultural heritage in China. The unique historical culture and living environment of the Qiang people empower the rich apparel colors, diverse apparel patterns and distinctive styles. In the long historical changes, Qiang costumes are constantly evolving and changing. How to inherit and innovate based on traditional costumes is an important topic that fashion designers have been exploring. The paper focuses on the innovative means of turning the Qiang nationality’s “graduated shade” and “azaleas pattern” from two-dimensional to three-dimensional. On the basis of protecting and inheriting Qiang costumes, the transformation of Qiang costume patterns from “plane” to “space” is completed. A brand-new sensory experience is formed from both visual and tactile aspects, which makes Qiang costumes present a multi-dimensional and diversified aesthetic effect.Key words: Qiang ethnic group; costume pattern; three-dimensional在羌族服饰中，“云纹”和“羊角花纹”是具有代表性的传统纹样，探究其缘由，首先羌族多栖居于海拔较高的地区，被称作“云朵上的民族”，白云在蓝天中多变的流动造型，启发了羌人的图案审美意识，形成了羌族具有代表意义的云纹图案；其次羌族以白为善、以白为吉，白色代表白石和白云，是高贵、纯洁和真善美的象征；最后羊角花是羌族人民对杜鹃花的一种别称，是羌族的爱情花和守护花。
民族元素在现代装饰画中的表现运用【摘要】现代装饰画是当代艺术中的重要形式之一，民族元素在其中的表现运用备受关注。
本文从引言、正文和结论三个部分探讨了民族元素在现代装饰画中的重要性与独特魅力。
在介绍了现代装饰画的发展背景和民族元素的重要性，为后续内容铺垫。
在分析了民族元素的传统意义与现代情境的结合、图案与色彩的运用、主题和意境的体现、装饰手法的创新以及表现形式的多样性。
最后在总结了民族元素在现代装饰画中带来的独特魅力和韵味，以及对艺术创作的启发和推动作用。
通过对民族元素在现代装饰画中的表现运用进行深入探讨，揭示了其在当代艺术领域的重要地位和价值。
【关键词】关键词：现代装饰画，民族元素，传统意义，现代情境，图案，色彩，主题，意境，装饰手法，创新，表现形式，多样性，独特魅力，韵味，启发，推动。
1. 引言1.1 现代装饰画的发展背景随着社会经济的快速发展和文化多元化的趋势，现代装饰画的主题和表现形式也在不断丰富和变化。
从最初的传统油画到当今的多种多样的装饰画形式，现代装饰画已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
它可以是抽象的、现代的、写实的，也可以是富有民族特色的装饰画。
1.2 民族元素在现代装饰画中的重要性民族元素在现代装饰画中的重要性不容忽视。
随着社会的发展和文化的传承，民族元素代表了一个民族乃至整个国家的独特文化和历史底蕴，具有深厚的文化内涵和情感价值。
在当今世界日益同质化的文化环境下，民族元素的保留和传承显得尤为重要。
民族元素不仅可以为现代装饰画注入独特的魅力和个性，更是连接过去与现在、传统与现代的桥梁。
通过在装饰画中运用民族元素，可以唤起人们对传统文化的热爱与传承，引导人们思考和关注自己的文化根基。
民族元素也能够为现代装饰画赋予更多的情感共鸣和文化共鸣，使作品更具有观赏性和思考性。
民族元素在现代装饰画中的重要性不仅体现在美学层面上，更体现在文化认同和情感共鸣上。
它们是对传统文化的传承和创新，是对当代文化多样性的体现，是对自我身份认同的探索与表达。
中国羌族纹样的时尚应用作者：康镇来源：《祖国》2016年第21期摘要：羌族纹样是一种中国民间传统艺术，这种古老的艺术形式不仅具有较高的审美价值，而且具有丰富的文化价值。
传统元素是我国传统文化及精神的重要体现，承载着人们的审美意识及需求，但是传统元素在现代时尚设计中的创新应用仍存在一定的局限性。
关键词：羌族纹样文化内涵传统元素时尚设计创新应用在现代时尚设计中，运用传统的元素，使其满足当代消费者的审美需求，通过对传统元素的在设计体现出我国传统文化的底蕴。
一、羌族纹样体现的原始宗教崇拜羌族自古是以白石崇拜为表征的多神信仰。
白石既是一切万物神灵的表征，也是羌族天神和祖先神的象征。
在日常生活中羌族人的这种多神信仰还反映对羊、火、猴神的崇拜、以及建造之神等。
白石崇拜：以白石为表征最高的保护神为羌族的天神，供奉在羌寨屋顶正中最高处的石塔上。
羊崇拜：羌族中残存着大量古代图腾崇拜的遗迹。
其中，较为普遍的遗迹是羊图腾崇拜。
羌族相信羊自古就是护佑他们的神灵，所以纹样的中心重点表现经常都是羊头形状纹样。
火崇拜：对于羌族而言，既是大自然环境中某种神秘现象的表现和日常生活所必需的，同时也是羌族本身民族身份的象征。
金丝猴崇拜：金丝猴的形象也是羌族纹样中常见的图案形象。
释比的服饰和法器上基本都是猴图腾。
太阳崇拜：羌族人尊太阳为十二神之一，认为主神是太阳神和天神。
羌族服饰上经常出现太阳纹，如两个圆形相交的纹样、日月纹挑花尖角纹样的飘带，一个是光芒微弱的月亮，旁边配以星纹；另一个是黄、紫、红线绣折线，以示光芒四射的太阳。
二、羌族纹样的特征在羌族服饰中是其非常抢眼的一个特点就是精美的刺绣纹样装饰。
历经了几千年羌族的技艺的传承与发展之后，其纹样刺绣的精髓早已深深烙印在羌族人民的日常生活的服饰中。
（一）羌族纹样造型特征羌族刺绣纹样的搭配形式、题材轮廓、构图形式等受到物质材料和文化功能等条件的限制，但也形成了羌族纹样图案不同特征的艺术风格。
文化与教育|鈿霹C圖苗族服饰在现代水墨人物画中的应用段磊摘要：苗族服饰并不只具有作为服装这样实用的作用，更凝聚着其民族的文化与神话传统。
无论是功能主要为祛寒保暖、吸引异性、愉悦自我的服装，还是作为保留本民族文化与神话传统的一种形式，都促使苗族妇女激发其灵思巧智并付诸辛勤的劳动，从而使得苗族服饰形成了图案造型独特、色彩富丽和谐、纹饰形式丰富多样等特点。
苗族服饰在图案造型，色彩上都对现代水墨人物画具有重要的参考价值。
关键词：苗族服饰；图案造型；色彩；现代水墨人物画水墨人物画兴起于宋代，其创作工具及材料主要是笔，墨纸，创作方式则主要是破笔泼墨，以大开大合而又极其简约的笔法勾勒人物，达到形不甚似而神似的效果，其特点是简约，阔笔，神似。
它侧重的是写意，即是侧重于表现绘画对象的内在精神与本质，以及其中所体现的创作者内心天马行空的想象与情怀。
受中国道家思想影响，水墨人物画以单一的色彩一一黑，来表现人物的内在脱略形骸的仙风道骨，并留下大量的空白，形成一个丰富广阔的有待观者解读与探索的意味空间。
但随着时代的更替，历史的发展，如果一再重复其表现形式，局限其色彩的应用，守成其单一的笔法，必然使这一种绘画形式渐趋于固化因循，无法再有更新的余地，难有新鲜血液的浇灌，其生命必将枯萎。
诚如水墨人物画的历史所展现的，在宋代后期，水墨人物画即己经渐趋低潮，滑向了细致工笔化的漩涡，其前期泼墨破笔，简约却又神似的风神已经形成枯萎，只留下一些僵化的线条与因循的笔法，只追求形似而再精神的灌注。
明代唐寅，戴进等人物的出现带来了水墨画的复兴，但细研其笔法，会发现他们是将书法，山水，花鸟的技法融汇其中，这是他们得以使水墨人物画重新焕发活力的内在原因。
这也从正面证明了上面所指出的道理：必须与时俱进，深入探究人的内在世界及时代精神，更新表现形式，创新技法，乃至材料工具的增加，方能使水墨人物画吐露新貌，展示新魅力。
苗族服饰具有很高的艺术性，如果现代水墨人物画能够从中吸收其精华，也许能为现代水墨画汇入一股新鲜的血液。
112143 旅游管理论文浅析羌族传统图案在旅游纪念品设计中的应用羌族是一个历史悠久的民族，有关羌人的记载，最早可追溯到三千多年前的殷代甲骨文。
羌族传统图案是羌族文化体系的重要组成部分，是羌族传承物质文化和精神文化的重要载体，是羌族传统文化的视觉化物象。
羌族传统图案来源于羌族人民的生产和生活，记录了羌族人民的民风民俗、古老传说、宗教信仰、生活环境等方面。
它表现出了本民族独特的审美情趣，显示了羌族原始的崇尚意识，因此羌族传统图案蕴藏着深层次的民族文化内涵和艺术审美价值。
解读羌族传统图案的本质特征和文化内涵，并把它们应用到现代旅游纪念品设计中，可以更有效地保护和传承这古老的文化遗产。
1 羌族传统图案的文化内涵我国传统图案蕴藏着深厚的人文思想，体现了民族独特的审美意识和思维方式。
[1]羌族传统图案的造型、用色和表现形式，体现了羌族人民的愿望、情感、宗教、审美情趣，以及记载了本民族的历史、传说等文化，具有强烈的文化意识。
这种文化意识通过言传身教或工艺、民俗活动等方式来传承，是羌族传统文化的特殊载体。
1.1 羌族传统图案来源于生产和生活马克思曾经指出，人们并不能在选定的条件下随心所欲地创造自己的历史，而是在直接碰到的、既定的、从过去继承的条件下进行创造。
羌族传统图案是羌族人在生产和生活中自己创造的，记录了民风民俗、古老传说、图腾崇拜、宗教信仰、生活环境等。
其旨在抒发追求美满生活和理想的心情，表达内心的向往与祈愿，富含羌族人对生活环境、生命意义的认识和感受，凝聚了羌族人的智慧和匠心，体现了自强不息的民族精神，记载着羌族历史文化的变迁。
1.2 羌族传统图案体现自然崇拜羌族对自然的崇拜与民族生存息息相关，由于生活环境恶劣和文化环境的封闭，羌人对美好生活的向往只能通过祈求神灵来实现。
羌人认为万物有灵，日、月、星、辰、水、火、山、石、植物、鸟兽等都是“神灵”，通过祈求“神灵”可以使他们子孙昌盛、风调雨顺、丰衣足食。
