影视音乐鉴赏与分析

影视鉴赏里音乐赏析在影视作品中，音乐扮演着非常重要的角色。

它可以增强情感的表达，加强氛围的营造，甚至成为整个作品的灵魂。

因此，音乐赏析在影视鉴赏中也显得尤为重要。

本文将从不同角度对影视作品中的音乐进行赏析，探讨其在影视作品中的作用和意义。

首先，音乐在影视作品中的作用是非常显著的。

它可以通过旋律、节奏和和声来渲染氛围，增强情感的表达。

比如，在一部悬疑片中，紧张的音乐可以让观众感受到紧张的气氛，增强悬念的效果；而在一部浪漫爱情片中，柔和的音乐可以营造出温馨浪漫的氛围，增强观众对爱情的共鸣。

因此，音乐在影视作品中的作用可以说是不可替代的。

其次，音乐在影视作品中的意义也是多方面的。

首先，它可以成为影视作品的一个重要元素，甚至成为作品的灵魂。

比如，《泰坦尼克号》中的《My Heart Will Go On》，这首歌几乎成为了整部影片的代表，它让观众在听到这首歌的时候就能够想起整个故事情节，体会到影片中的情感。

其次，音乐还可以成为影视作品的一个重要卖点。

有些影视作品会特意邀请知名歌手或乐队来创作主题曲或插曲，以此来吸引更多的观众。

比如，《007》系列电影中的主题曲，每一部都是由知名歌手演唱，成为了该系列电影的一大特色。

最后，音乐还可以成为影视作品的一个重要奖项争夺对象。

每年的奥斯卡金像奖都会评选最佳原创音乐奖，这也充分说明了音乐在影视作品中的重要性。

另外，我们还可以从不同类型的影视作品中来赏析音乐。

比如，在动作片中，音乐往往会以激烈的节奏和强烈的旋律为主，以增强动作场面的紧张感和刺激感；而在喜剧片中，音乐往往会以欢快的旋律和轻松的节奏为主，以增强观众的欢乐感和幽默感。

不同类型的影视作品需要的音乐也是不同的，因此，我们可以通过对不同类型影视作品中的音乐进行赏析，来更好地理解音乐在影视作品中的作用和意义。

此外，还可以从不同的音乐元素来赏析影视作品中的音乐。

比如，旋律是音乐中最基本的元素之一，它可以通过不同的音高和音符来表达不同的情感和氛围；而节奏则是音乐中最基本的元素之一，它可以通过不同的速度和强弱来表达不同的情感和氛围；和声则是音乐中最复杂的元素之一，它可以通过不同的和弦和音阶来表达不同的情感和氛围。

“我们的歌”新年合唱音乐会­­­合唱团带给我们的视听盛宴“我们的歌”新年合唱音乐会--合唱团带给我们的视听盛宴汪老师早在一个星期前就告诉了一件事情，而为了这件事情，我一直期盼着等待着，而这个日子总算到了，2011年12月22日晚上，我在大连海事大学礼堂听了一场音乐会——来自校合唱团的天籁之音：“我们的歌”新年合唱音乐会。

对于合唱，我是久而向往的。

而对于合唱的认识，我也是自己在歌唱的吸引下不顾羞涩参加了一些学校和班级的演出，经历过一些不专业的训练，由一个严重跑调的业余爱好者转化成为逐渐有些乐感的歌者。

当然，回忆起来，那个从张不开口，甚至严重跑调的被音乐老师婉转的驱逐的学生成长成今天热爱音乐，喜欢歌声表达的人，站在今天回望历史，我还是时时回忆因为紧张痉挛的心理不敢开口的童年的那个可怜的孩子，甚至不敢用声音表述自己的感觉，这使我每逢在唱歌的时候，脑子里面总是浮现出音乐老师郁闷的眼神和表情。

而随着年龄的成长，我每每一开口，就想起我可怜的老师给我音乐上的驱逐，他不知道，他的驱逐导致我今天热爱音乐，热爱音乐的一切知识，包括熟知音乐史的发展，对学科知识的丰富有时候甚于专业音乐学的学生。

可是在掌握这么多的同时，却让我至今没有基本的乐理知识，甚至于不会简谱。

而这，对于一个热爱音乐的学生是多么致命的伤害，每每想起这件事，我又忍不住回顾青春的那头，看到那个失意的那还踯躅在夕阳下的孤独身影。

带着这种伤害，我总是小心翼翼的在以后积极的参与各种各样的文艺活动，以弥补我童年压抑封闭的那一部分阴影，而每每在参加这种合唱活动的排练时，手里拿着简谱时，总是做贼心虚的倾听别人的音律，直到熟悉，然后才开始舒展自己真诚的嗓音。

就这样靠记谱和乐感的敏锐，我常常以这样那样的演出中逐渐找到自己发声的位置，掌握节奏的变化，和音律的转折。

对于合唱团来讲，我绝对是个不折不扣地机会主义者，我常常在唱的得意的时候想起东郭先生的故事，我属于哪一个，南郭还是西郭？而偏偏就是这样的一种练习，让我真正体会了合唱的美妙，体会到人体器官这种乐器的可塑性。

《海角七号》影视音乐赏析没有绚丽的特效，也没有宏大的场景，《海角七号》这部台湾与日本合作拍摄的小成本电影却深深的吸引了众多观众的目光，很多人反复的看了很多次，依然会从中得到不同的感悟。

我想能牢牢抓住观众的情绪及心理，让人回味无穷的电影，靠的不仅仅是演员的演技，剧本的精彩，很重要的还有音乐的渲染。

加上片尾曲，《海角七号》一共有12首音乐歌曲，这12首歌曲或者以乐队演唱形式出现，或者作为背景来烘托氛围，让整部电影有了生命，有了触动人心的力量。

音乐是这部影片的亮点，也是这部电影的一道风景。

一、音乐的抒情功能抒情诗电影歌曲最重要的功能，抒情性歌曲在影片中除了表现人物内心的喜怒哀乐等情绪外，还善于刻画那些无法用语言表达的情感与心境。

它能够刻画人物内心丰富的世界，揭示人物的内心寄托和心理变化连接语言，强化语言中所表达的思想情感，加强影片的节奏，造成人物的情感体验与书法高潮，还能够直接推动剧情发展，并造成一种现实感。

有的抒情歌曲还可以起到潜台词的作用，表明人物的主观意识，或者起到解说的作用，表明作者的评价。

《海角七号》是一部描写台湾恒春几个年轻人有关生活与梦想的电影，是有着非常贴近生活视角。

几封情书与时刻伴随情书出现的音乐串起了整部电影，也确定了电影的感情基调。

开篇镜头刻画了在台北失意的乐团主唱阿嘉骑摩托车回家的影像，因为梦想得不到实现，才华不被重视被迫回到家乡，心情十分压抑，有满腹的狂热却无从发泄，背景乐《Don’t wanna》以摇滚的形式出现，电音强劲，鼓点紧凑，加上主唱略带嘶哑的声音，将主演满肚子的呐喊、愤懑、狂躁全部唱了出来，这首音乐是一种情感的发泄，当你满腹的感情无从排出的时候，只能借助摇滚这种有歇斯底里形式的音乐来抒发。

当主演坐在大伯旁边，无聊的分拣着成叠的信件时，大伯弹唱起的一首纯真的抒情民歌《野玫瑰》让主演情不自禁的跟着唱了起来，因为不喜欢的工作而积攒的郁闷也随着音乐一扫而光，在后面送信的路上一直都面带微笑，心情颇好。

影视音乐赏析论文影视音乐是音乐和影视的结合,当音乐一旦融入影视之后,就成为影视作品中不可或缺的重要元素,并迅速发展成为一种新的音乐体裁。

下面是店铺为大家整理的影视音乐赏析论文，供大家参考。

影视音乐赏析论文范文一：影视音乐的审美意蕴研究影视画面与影视音乐相结合，不仅可以使影视作品的画面更加有活力，而且还能将视觉的东西听觉化，让作品所要表达的感情更为深刻。

比如，我们会在灯光闪耀或者是星光灿烂的时候用钢片琴表达，也可以用双簧管或者是长笛来描述生机勃勃的清晨，还可以在微风吹拂的时候加上一些小提琴的颤弓效果使这种感觉更形象化……这样的情景交融可以让观众在视觉享受的同时感受听觉上的美，视觉和听觉相结合，共同感受作品的情感。

以实例来说，钢琴所抒发的感情是非常优越的，因此，在纪录片《冬猎》中，当冰雪覆盖自然的景象出现时，就会响起一阵透彻且明亮的钢琴声，为了突出树挂的特色，钢琴快递下行的琶音就能形象地将枝头挂着冰凌的景象表现出来，通过音乐使整个画面更有激情，刻画的景象更深刻。

音乐既能展现画面真实的感觉，同时还能将所要展示给观众的意境传达出来，在形似的同时做到了神似，使画面极富感染力。

画面往往只能表现主人公外在的一面，而往往主人公的内心是无法形象地表现的，这时，影视音乐就能很恰当地解决这个问题，它可以通过烘托背景氛围来侧面揭示主人公的内心世界。

1.烘托环境的氛围。

影视作品的环境氛围是不能通过视觉观察出来的，而影视音乐则可以通过旋律和乐器的变换来烘托背景氛围。

例如，电视剧《红楼梦》，这部作品主要是通过展示林黛玉和贾宝玉的悲情爱情故事，来展现一个封建社会大家族的兴盛和衰败，以此来表达封建社会注定会终结的主题。

根据这一作品，作曲家创作出了一系列以悲为美的音乐作品。

使整个作品从头至尾都贯穿着悲凉的气氛，细腻地表现出了主人公的内心世界。

这些音乐作品不管是歌词、旋律还是和音响，都将这种悲情的美表现得淋漓尽致，使整个作品的背景都展现出一种悲伤的氛围，让剧中主人公的情感以及命运都在悲伤的氛围中得以最自然的流露。

中外影视音乐鉴赏一、音乐在影片中的作用影视音乐不是纯音乐,它是为影视作品而存在的音乐.影视音乐的构成主要包括:主题音乐,背景音乐,叙事性音乐,情绪音乐,节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等等.影视音乐的片段性,不连续性和非独立性特征就成为它区别于其他音乐的重要标志。

影视作品中的音乐，一部分是参与故事情节的有声源音乐，在画面中可以找到发声体，或与故事的叙述内容相吻合；另一部分是非参与故事情节的无声源音乐，主要起渲染情绪，突出主题，刻画人物的作用。

在影视作品中，影视音乐不是自成系统、独立存在的，而是作为一个组成元素，为影片主题、人物、情节的塑造和发展服务的。

因此, 影视音乐不能以自旁逻样的完整演绎, 复杂的配琴和强烈的音响去与画面争夺砚众, 而应不引人注目然而强有力的方式支持画面,正如美国电影理论家林格伦所说“ 最好的电影青乐是听不见的。

”好的电影音乐能使原本平实的电影回味深长，熠熠生辉。

好的电影音乐更要符合观众的心理，使他们产生共鸣，能够完全融入电影情节中去。

电影, 有了音乐的进入才使其作为视听艺术更加丰满, 具有更强的艺术感染力。

电影音乐的创作分类可以分为原创音乐和非原创音乐，这是根据影片中音乐创作的方式来划分。

由作曲家为影视作品中的某些片段专门创作的音乐我们称之为原创音乐，由影视创作者从既存的音乐素材中所编的音乐资料我们称之为非原创音乐。

影视音乐根据音乐介入影视作品的方式来说分为有源音乐和无源音乐，有源音乐是指画面内出现声源，无源音乐是指画面内没有声源出现。

二、举例赏析影视中的音乐电影时与音乐分不开的，在电影的一开场，就有体现电影的主题歌，每个特色的人物的出场都会有体现人物个性的音乐，每个剧情都有与情节完美结合的音乐的衬托，或扣人心弦或让人融入其境。

在剧情中，音乐发挥了其特有的作用。

音乐一起他有的旋律和节奏为电影的每个情节增添了无限的意蕴和魅力，让人切身其境，并在故事情节的发展上发挥了叙事的功能。

《海上钢琴师》音乐赏析音乐作为一门独立的艺术学科，有着不同于其他学科的艺术性和特殊性，它在电影艺术的动态构成中，将故事内在的含义同现实生活中的人生哲理合二为一，呈现出审美情趣和视听上的美感。

而电影在当代艺术范围内作为一项综合门类，体现的是声画艺术的结合，表现出整体的意象和感觉。

音乐在电影中可以通过节奏、音律、声部的变化来表达电影的故事情节和人物情感，使电影结构更加鲜明灵活和充满趣味性。

因此，在电影的发展历程中被艺术创作者们视为电影艺术的重要组成部分。

此时，音乐作为电影艺术的一个新体裁形式，在影视中具有不可忽视的位置，甚至可以说电影与音乐是共生的，它们来源于生活并且高于生活，两者相辅相成、缺一不可。

《海上钢琴师》是一部属于浪漫主义风格的影片。

整部情绪基调根据音乐时起时落，影片音乐的风格属于综合型的设置。

音乐主题带有鲜明的人物形象特征，每个主题都形成了首尾呼应的显著特征。

在《海上钢琴师》中，船是1900唯一的栖身之所，而钢琴是他唯一的栖身之所，身心都有了寄托，1900把自己藏在来来去去的数千乘客中，享受着大隐隐于市的不为人知的幸福。

城市，1900无法掌握，无从认知的世界，那陆地太大，他在悬梯抛下礼帽，让上天决定自己的去向，结果帽子落进了海里。

最终，他再也没有过离船的念头，即便是麦克斯绘声绘影地描述陆地上的一切，或者那名利，金钱去诱惑，甚至爱情，甚至生命，都无法让1900离船一步。

这部影片音乐的风格是过去与现在的交错进行，在现实与过去的时间和空间转换上运用了大量的音乐蒙太奇手法，并将音响带有一定的音高。

电影一开头就出现了音乐，后镜头切换至船上，加入了片内声源，开始电影篇章，抒情性的音乐。

电影主题音乐有两个。

第一次出现是影片闪回，麦克斯走进了一家收购乐器的店铺。

为了填饱肚子，他只好卖掉小号。

老板看出那是把名牌乐器，但只肯出很少的钱收购。

麦克斯被迫答应下来，但是出于留恋，他想分手前再吹一次小号，此处抒情性音乐进入。

中国影视音乐音乐鉴赏课精品教案一、教学内容本节课选自《中国影视音乐鉴赏》教材第四章“影视歌曲的意境与情感表达”。

具体内容包括《我的祖国》、《英雄赞歌》、《怀念战友》三首经典影视歌曲的欣赏与分析。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握中国影视音乐的发展历程，提高音乐鉴赏能力。

2. 通过对经典影视歌曲的欣赏，培养学生对音乐与画面、情感之间关系的理解。

3. 增强学生的民族自豪感，激发爱国情怀。

三、教学难点与重点教学难点：分析影视歌曲的意境与情感表达，理解音乐在影视作品中的作用。

教学重点：掌握三首经典影视歌曲的主题思想、艺术特色和音乐表现手法。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、钢琴、黑板、PPT。

学具：教材、笔记本、笔。

五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体播放《我的祖国》歌曲，引导学生感受歌曲的美妙旋律，提出问题：“这首歌曲给你什么感受？它来自哪部影视作品？”2. 知识讲解（15分钟）介绍中国影视音乐的发展历程，讲解三首歌曲的背景、主题思想、艺术特色。

3. 例题讲解（15分钟）播放《英雄赞歌》片段，引导学生分析歌曲的音乐表现手法，如旋律、节奏、和声等。

4. 随堂练习（10分钟）学生分组讨论，分析《怀念战友》的意境与情感表达，每组选代表分享成果。

六、板书设计1. 中国影视音乐发展历程2. 经典影视歌曲：《我的祖国》《英雄赞歌》《怀念战友》3. 音乐表现手法七、作业设计1. 作业题目：1) 《白毛女》中的《北风吹》2) 《红高粱》中的《妹妹你大胆地往前走》2. 答案：1) 《北风吹》表达了喜儿对母亲的思念和对幸福生活的向往，突显了喜儿勇敢、坚定的性格特点，增强了观众对喜儿的同情和关注。

2) 《妹妹你大胆地往前走》展现了九儿勇敢追求爱情和自由的精神风貌，凸显了民族自豪感，为影片增色添彩。

八、课后反思及拓展延伸1. 教师应关注学生对影视音乐鉴赏的兴趣，适时调整教学方法和内容，提高教学质量。

2. 学生在学习过程中，要积极参与讨论，勇于表达自己的观点，提高音乐鉴赏能力。