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05SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 24调的成分，旋律欢乐，独特的风格色彩，使人耳目一新。
华彩的第二乐段，主要增加了跳音，基本上是以跳音完成的整段，是全曲的精彩段落。
整段节奏明快活泼，不同于一般作品的跳音，它主要跳进的音程以四度和七度为主，无疑增加了乐曲难度的同时也增加了更多的旋律律动感，给予了演唱者更多的炫技和听众丰富的听觉享受。
除此之外，在跳音的演唱上也有技术要求，例如在谱面音符中标有颤音、前倚音、延长音等，在密集的跳音节奏中还有增加了多变的节奏类型，例如切分、带附点的十六分音符和六连音等，要求演唱者有很高的演唱技巧水平和律动感。
第三乐段基本上是第一乐段的再现，一些较为级进的我音程改为平缓收尾，是为了终止乐曲所做铺垫，将大家带入平缓情绪，舒缓音乐，最后一句“单想那个他”，轻快活泼，凸显少女的青春活力，表现出少女追求纯粹爱情，也唱出了对恋人的思念之情。
整首作品音域宽，跳动大，曲调优美清新，音程的大幅度跳动，旋律清朗明快，朗朗上口。
（二）淳朴的歌词生活在山西的人民将生活中的喜怒哀乐用质朴的音乐形式表达出来，然而要使这种生活状态变为脍炙人口的歌曲，就需要贴近日常生活。
山西人常在日常用语中用叠词和衬词来表达，因此在山西民歌中，也存在很多用叠词和衬词表达的内容。
例如《想亲亲想在心眼眼上》中的“心眼眼”、“野雀雀”、“一对对”、“蜜蜂蜂”等，都用了叠词来填充单调的歌词，运用这种叠词不仅朗朗上口，而且人们用歌声来解心忧，表现出山西人民爱歌爱生活的心态。
并且这首歌的歌词和“信天游”一样，有着典型的民歌特征，基本上以七字为一句，上下两句为一段，上句为起兴，下句是点题。
歌词中“蜜蜂飞在窗棂上”、“野雀雀叫喳喳”“白鸽满天飞”等一系列生动活泼的动物形象，采用了比兴手法，歌词中充分抒发歌曲的思想感情，唱出歌中人物热情。
描写出一位女性在看到街旁的蜜蜂、白鸽等生物，睹物思人，联想到自己的爱人，展现出乡村姑娘的淳朴而又爽朗的性格和自然流露的真情。
73SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 04尾部分表达的歌词也可以让听众明白，通过思念歌声的传达后，情感得到了释然，心里的那份思绪也得到了宽慰。
“玉莲我一十八岁整，刚和太春配成婚，好比是蜜蜂见了一朵花”在这里用花来表现的主人公的美好，以上歌词在字面上，结合了古诗词的归韵手法，运用了叙述为主体的写实手法，并与实际演唱结合明了而又确切地体现出了声乐语言的特色与声乐表演的魅力。
这首作品中的歌词词意便于理解、旋律较为简单，与其他作品中的歌词相对而言更便于理解其故事背景，品味其表达的情感，更值得回味与理解的地方是音乐旋律的抒情含蓄之美，歌曲乐段结合歌词的对仗，以及乐段旋律在歌词中所配合出来的现实主义的歌曲艺术创作风格，歌曲《走西口》高度不只是停留在其作品的属性，就是其歌词旋律，而且还在音乐节奏与复调、音乐结构等方面也是达到了很高的契合度在音乐性与艺术性相得益彰的理想状态。
二、歌曲内容的分析与细节的刻画处理《走西口》的歌词还给我们留下了很多的遐想，仿佛让我们置身歌中，简约的言语描绘出丰盈的画面，很巧妙的将依依不舍和相思体现出来，用写实的创作手法勾画出分别后生活中的炎凉百态，其中满含的剧情也给予听众无限的联想。
作品完整的故事性表达的情感，也为之后的演绎做出了足够多的铺垫。
记录了山陕地区走西口迁徙活动的同时，也表达了向往爱情渴望幸福是多么单纯而美好愿望。
歌曲《走西口》的音乐结构，在抒情的基础上整体上透露着积极的情感视角，作者也用委婉的音乐语言将主人公的形象刻画的栩栩如生，细致的描绘出作品的形象与思想内涵。
歌曲《走西口》主要构成是由仅仅五个简单乐句和精炼的音乐素材，整首歌曲风格完全是东方音乐和中国民族音乐的体现，并且具有鲜明的地域性音乐特点。
整首作品运用了羽调式的创作基调其中角音和羽音相互变换。
因为作品具有地方民族特色所以作品使用创作手法是小调，从主旋律和和弦走向的配合中可以体现，首尾呼应的小调主音以及主副三和弦的交替行进也是作品的别具风格所在。
作者： 史玉秀
作者机构： 山西师范大学音乐学院
出版物刊名： 音乐创作
页码： 148-150页
年卷期： 2018年 第5期
主题词： 河曲二人台;地方小戏特色;新探
摘要：河曲县行政区域隶属于山西省忻州地区（目前已经更名为忻州市）,而在忻州地区原有16县,素有“西八县,东八县”之分。
河曲位于忻州人常说的“西八县”,面临黄河,背靠晋西北的黄土高原。
其地理位置正处于晋、陕、蒙三省交界之处,此地丘陵起伏,生长在大山中的人民在自给自足的生活条件下创造了属于本土的特色文化——颇具地方特色的河曲二人台。
河曲二人台,在几百年的传唱过程中,历经民间艺人的不断加工、完善,已成为民间艺术的一支奇葩：剧目丰富,格调清新,在晋、陕、蒙三省广为流传,深受群众的喜爱,目前河曲二人台已经成为我国的非物质文化遗产之一。
新时期河曲民歌文化遗产的保护与开发工作浅谈作者：刘治国来源：《北方音乐》2017年第09期【摘要】河曲民歌作为我国民歌艺术中最为灿烂夺目的一种，在河曲乃至山西、全国都有着大量拥趸。
当然，随着网络时代的到来，尤其是文化交流的日益频繁，河曲民歌在传承中也出现了一些问题。
文章基于此，首先探讨了河曲民歌文化遗产，进而就如何保护和开发河曲民歌文化遗产提出了几点建议，包括以搜集整理为前提、以市场运作为途径、以创新开发为关键等。
【关键词】新时期；河曲民歌；文化遗产；保护开发【中图分类号】J607 【文献标识码】A河曲，位于晋西北，为晋、陕、蒙三省交界地，素有陕东重镇的美誉。
河曲作为古代边陲地带，民风质朴戆直，独特的走西口文化孕育了享誉国内外的河曲民歌文化。
在河曲，民歌几乎人人会唱、家家能演，与人民群众的日常生活完全融入到了一起。
河曲民歌数量众多，建国初收集整理的民歌就有4000余首，其中《走西口》等更是脍炙人口的经典曲目。
因此之故，2006年河曲民歌、二人台被纳入第一批国家级非物质文化遗产保护目录。
当然，与大多数非物质文化遗产的命运相似，河曲民歌也面临着传承困境，如何做好新时期河曲民歌文化遗产的保护与开发工作指的我们认真的思索。
一、河曲民歌文化遗产漫谈河曲民歌，也称作山曲，是典型的山歌体裁，其诞生的确切时间已不可考，但在山曲基础上形成的二人台表演模式，距今已有300余年，河曲民歌的历史则更为久远。
河曲民歌作为晋西北乃至晋、陕、蒙三省交界处流行的民歌艺术，有着非常独特的艺术韵味和审美内涵，千百年来，影响了一批又一批的河曲人，河曲也因之被授予了“民歌之乡”的雅称。
河曲民歌情感质朴，语言具有很强的修饰性，尤其喜用叠词、双关等修辞手法，毛腿腿、白脸脸等词汇在河曲民歌中随处可见。
河曲民歌具有民歌自由、活泼的一般性特征，在词曲结构上多采用上、下句结构，上句描写景物，下句抒发情感，颇有《诗经》中比兴的色彩，听来既真挚动人，又不失韵味。
河曲民歌是什么河曲民歌是一种传统民歌音乐，山西人文地理环境形成了当地老百姓每年春去冬回，到内蒙古大青山、河套一带打短工、拉长工的“走西口”生活生产方式。
下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下河曲民歌的相关介绍吧!河曲民歌的历史渊源河曲民歌流行于河曲县及晋西北，辐射晋、陕、蒙三省(区)交界地域。
河曲位于山西省西北部，东界偏关、五寨，南界岢岚、保德，西、北隔黄河分别与陕西、内蒙相邻，是一个"一鸡鸣三省"的特殊地区。
由于地处黄河弯道，河曲历史上交通阻隔，土地贫瘠，旱涝无定，老百姓灾难深重。
这一特殊的人文地理环境形成了当地老百姓每年春去冬回，到内蒙古大青山、河套一带打短工、拉长工的"走西口"生活生产方式。
由这种年复一年的离妻别子的痛苦人生中自然产生了咏叹人间离苦、别绪、思念、期盼的"走西口"民歌，当地人称之为"山曲"。
山曲属山歌体裁。
它形成于何时尚无确定，但在山曲基础上形成的"二人台"，据考已有二百年左右的历史。
方志中就有明代河曲"户有弦歌新治谱，儿童妇老尽歌讴"的记载，足见其歌唱传统的久远。
河曲县历来以农耕为本，历史上十年九旱，饥荒严重，交通闭塞，逐步构成了传统民俗民间文化生长和传承的特殊地理环境。
从而孕育和催生了具有独特风格的河曲民歌这一珍贵的艺术品种。
它经历了上千年的历史传唱与孕育期，久唱不衰。
河曲民歌的艺术特色河曲民歌吟唱内容十分丰富，涵盖社会生活的各个层面，它"见什么唱什么，想什么唱什么"，尽显地方民俗风情。
它采用比兴、反复、排比、重叠、对称、双关、夸张等手法，抒发生活的喜怒哀乐。
旋律简单、优美，音程跳度大，音调高亢、辽阔，节奏比较自由，口语化的装饰音较多，具有鲜明的山歌风味。
山曲唱词内容深刻，曲调丰富。
1953年冬，中央音乐学院民族音乐研究所(现中国艺术研究院音乐研究所)首次到当地采录民歌，短短三个月即记录了一千五百多首唱词和一百五十多种曲调，其中的《三天路程两天到》、《人家都在你不在》、《割莜麦》、《提起哥哥走西口》、《真魂魂跟在你身左右》、《哥哥在东妹在西，天河隔在两头起》等都是词曲皆佳的传世精品。
79音乐鉴赏以《走西口》为例解读河曲民歌改编钢琴曲的艺术特色摘 要】【民歌是中华民族传统文化中重要的一部分，在我国民族文化传播中发挥着重要的载体作用。
随着文化的不断融合发展，众多民歌都通过钢琴进行演奏过。
中国传统民歌与西方乐器的结合使得民歌作品展现出更加丰富的艺术特色，让听众同时感受到钢琴曲与我国传统文化的双重魅力。
因此，本文以河曲民歌《走西口》作品为例，分析该民歌被改编成钢琴曲的艺术特色，展现民歌钢琴曲的魅力，促进我国的钢琴音乐与传统民歌的继承与发扬。
关 键 词】【走西口 河曲民歌 钢琴曲 艺术特色引言社会政治经济的发展对一个时代的各种产物都会造成影响，艺术也不例外。
我国的钢琴音乐经历了艰难的成长过程，在这个过程中民歌作品改编成钢琴曲很大程度上推动了我国钢琴曲的创新发展。
在早期的民歌改编钢琴曲过程中，作品数量较少且和声织体以及曲式结构都相对来说比较单一，钢琴曲一般仅仅起到伴奏的作用；之后发展创新到中期时，作品数量增长较快，且创新程度较高，在旋律和和声上融入了民歌所具有的地方艺术特色。
之后一直发展到至今，还在不断涌现出民歌改编钢琴曲的更多的创新表现技术，改编的钢琴曲所展现的民族特征更加明显，使得我国的钢琴音乐蕴含的欧洲风格逐渐有所减少，更具我国的音乐特色，展现我国钢琴音乐独特的魅力。
一、河曲民歌《走西口》概述河曲民歌《走西口》讲述的是在山西发生一场严重的旱灾时，有一对刚结婚不久的夫妇玉莲和太春面临着窘迫的生存状况，最后无奈痛苦的分别。
1855年这首民歌被创造出来，在山西西北地区、内蒙西部地区以及河北张家口地区不断流传发展中，曾被改编成戏剧进行表演，各种唱腔也在逐渐扩展，形成了很多板式。
走西口代表的一个时代一个民族，展现了特定历史时期的我国某阶层人民生活的辛酸与苦楚，以及在这样的生活背景下滋生的爱情写照。
将其通过民歌的形式在曲调和歌词中淋漓尽致的展现，更形象的让人们想象那个历史下的生活状况。
《走西口》就是继承了我国音乐表现生活的传统特征，其旋律自由奔放且歌声悠扬悲怆，像是为倾听者构建了一个虚拟的影像，使倾听者对当时的悲苦生活以及艰难的爱情感同身受。
浅析山西民歌民俗在旅游中的深度开发作者：王飞来源：《文化研究》2015年第02期一、山西河曲民歌的历史追溯河曲民歌的历史渊源，其实在唐宋时期就很流行了。
而她真正盛行则是在明清之初。
河曲民歌中的山曲何时形成尚无记载。
但在山曲基础上形成的"二人台"，据考已有二百年左右的历史。
方志中就有明代河曲"户有弦歌新治谱，儿童妇老尽歌讴"的记载，足见其歌唱传统的久远。
河曲县历来以农耕为本，历史上十年九旱，饥荒严重，交通闭塞，逐步构成了民俗民间文化生长和传承的特殊地理环境。
从而孕育和催生了具有独特风格的河曲民歌这一珍贵的艺术品种。
它经历了上千年的历史传唱与孕育期，久唱不衰。
二、河曲民歌的产生、发展、高潮及衰落（一）河曲民歌的产生河曲民歌的产生于劳动大众之中，河曲人唱的山曲绝大多数是他们的亲身经历和身世的抒发，河曲民歌就是河曲人民的心声。
歌曲高亢、嘹亮、悠长、舒展。
是在封建社会劳苦大众的呐喊和怨恨，是离别的凄苦、生活的哀愁、情人间的相思、对美好生活的憧憬和向往。
世态炎凉、生活艰难，悲苦无助的被压迫者只能“学会唱歌解心宽”。
当满腔的忧愤、悲苦无法排解的时候，就只好“心里难活唱一声”了。
由此交织汇集便产生了河曲民歌。
（二）河曲民歌的发展和高潮河曲民歌的发展有过一次高潮，历史曾给河曲一个很大的机遇，五十年前河曲民歌曾经有过一次很大的荣耀，1953年，中央音乐学院民族音乐研究所一行八人组成的采访对赴河曲进行了为期三个月的大规模调查研究采访活动。
此次采风活动收集了400余首民歌曲调，4500余首歌词，45出二人台，写出各种专题报告10余份，随后整理出版了《河曲民歌采访专集》。
这是解放以来第一次由专业音乐工作者对传唱于山野田间的民歌曲调进行系统的采集整理并加以文字记录。
从此河曲便有了“民歌的海洋”的美誉。
原本传唱于民间的《割莜麦》、《泪蛋蛋好比水推船》、《走西口》等河曲民歌成了专业音乐学院课堂上必唱的经典之曲，河曲民歌逐渐被全国人民所熟知并引起了音乐工作者的重视。
河曲民歌的发展与艺术特点作者：王飞飞
来源：《北方音乐》2015年第15期
【摘要】山西向来有“民歌的海洋”之称，而河曲的民歌艺术，可以说在山西独领风骚。
河曲民歌作为山西优秀历史文化的重要组成部分，具有很高的历史研究价值。
它们记录了历史的演变，映射了当地人民的思想感情和审美心路历程，在整个西口文化中具有特殊的内涵与意义。
本文第一部分简述了河曲民歌的发展，第二部分对其艺术特点进行了理论分析研究，从而体现河曲民歌的艺术魅力，同时也希望更多的音乐人关注并发扬河曲民歌。
【关键词】河曲民歌；发展；艺术特点
一、河曲民歌的发展
河曲县，位于山西省西北部黄土高原的东部边缘，东界偏关、五寨，南界岢岚、保德，西、北隔黄河分别与陕西、内蒙相邻，是一个”一鸡鸣三省”的特殊地区。
因黄河由北、西、南三面绕县境流过，蜿蜒曲折，故称河曲县。
河曲县是历代镇守边疆的“古塞雄关”，是晋、陕、蒙三省（区）交界处的经济、文化重镇。
由于河曲处于黄河中游，是一个相对稳定的地理位置，应该从黄河流域人类文明史开始，就有人类的文化活动开始产生了。
追溯河曲民歌的历史，在唐宋时期就传播开来，而盛行则是在明末清初，明代有“户有弦歌新治谱，儿童又老尽歌讴”的记载。
河曲自然环境非常恶劣，千百年来，一代一代的河曲人用歌声诉说着他们的苦难生活和艰辛的劳动，“河曲保德州，十年九不收，男人走口外，女人挖苦菜”从这首歌谣中可以看出河曲人们的艰辛的生活状况。
有人说，是贫穷和苦难激活了智慧，使河曲人心中流淌出一首首宣泄苦难、抒发心中激情的民歌。
作为一个鸡鸣三省的地区，河曲民歌还是研究东西路二人台的重要依据，如山西府谷、内蒙古二人台等。
河曲民歌即是西口文化交流的产物，同时也为西口文化的传播奠定了基础。
它为山西民歌的研究提供了理论依据，因而具有极高的研究价值、艺术价值和传承价值。
二、河曲民歌的艺术特点
河曲民歌，主题鲜明，题材丰富，民俗多样，语言独特，歌词委婉，曲调凄美。
以反映生产劳动、情爱相思为主，朴实、真挚、自然，充满着浓浓的乡土气息。
（一）河曲民歌在音乐旋律方面的特点
1.调式
河曲民歌的调式通常有徵调式、商调式、羽调式和宫调式四种，徵调式最多，其次是商调式，羽调式和商调式相对少一些，而且大多有明显的内蒙古地区的音乐风格。
河曲民歌“山曲”的各类调式的音阶中，“变宫”和“清角”音几乎很少用，但在“小调”中却比较常用。
充分说明了“山曲”是河曲当地古老的品种，而“小调”的发展较晚，受到了其它地区民歌和民间音乐的影响。
2.结构
河曲民歌的基本结构为上下句各四小节的平行乐段，上下乐句一般为对称结构，旋律变化不大，第二乐句多为第一乐句的重复，仅在最后一个音或两个音上有所变化。
但每一首简短的乐曲都包含了完整的音乐结构，并通过音乐的形象思维，塑造了完整感人的艺术形象。
这也是河曲民歌在艺术上的重要特点之一。
例如：《山高路远见不上》
这是一首河曲传统的曲调，表现了妹妹对哥哥的思念之情，上下两句仅结束音有所区别，显示出不同的结构功能。
这种由上下两乐句换尾重复构成的平行结构，是河曲民歌最常见的曲式结构。
3.节拍节奏
从谱面上看，河曲民歌的节奏节拍都比较均匀、规整。
但在实际的演唱过程中，没有那么呆板，而是比较自由，舒展的。
它的音调悠长，多使用自由延长音。
节拍大部分都是2/4拍，极少数为3/4拍，也有个别为2/4、3/4或2/8、3/8组成的混合拍子。
例如：《跑口外跑得心惨了》
其中，第二小节、第四小节、第六小节的尾音均为自由延长音，这样唱出来，可以强调语气，加深情感，突出了音乐的抒情性。
4.旋法和终止
河曲民歌的旋律进行中，常见到的是乐音之间的4、5、6、7、8度的大跳，甚至还有9、10、11度的大跳进行，音程跨度大，旋律跌宕起伏。
其中，各种音程的跳进与调式音阶下行级进相结合，而上行级进的旋律进行比较少见。
上句大多结束在调式音阶第五度或第四度音上，也有高八度的调式主音上。
下句结束在调式主音上，形成完全终止。
上句落音都比下句落音高，“上扬下抑”。
“上抑下扬”的情况也不少见。
例如：《挣不下银钱过不了》
这首乐曲最打动人的地方就是使用了五度下跳，使离别时的柔情更让人心酸。
又如：《手巾揩泪沾不干》
这首歌曲旋律是一首常见的平行方整乐段，表现了妹妹对哥哥的期盼，而其中的七度大跳，更体现出主人公内心的孤独和凄凉。
（二）河曲民歌在文字语言方面的特点
民歌是方言的夸张，传递着浓郁的地方特色和乡土气息，方言土语、野嗓子、环境声加旋律才是真正的民歌。
语言通俗化是河曲民歌的一大特点，这些歌词，不咬文嚼字，不装腔作势，毫无雕饰，信口信手拈出，而其词达，其情切，是语言艺术的结晶，充满了诗情画意。
河曲民歌具有浓厚的地方语音色彩，河曲地方语音中的方言土语，融汇了外地民歌、秧歌、长调等语言的长处，独具一格。
其文字语言特点表现在以下几个方面：
1.即兴性
“想甚唱甚，见甚唱甚” 、“天上的星星地上的草，自古唱山曲儿不用教”、“心里难活我就唱，学会唱曲解心宽”。
河曲民歌的唱词有很大的即兴性和随机性，大多是感情的自然流露，没有伴奏，没有调高，张口便唱。
这些歌词不仅行发感情，而且抨击许多社会现象，表达了对美好生活的向往。
2.叠字叠词
河曲民歌中大量叠字、叠词的使用，其实就是河曲人民的口头习惯用语，是对周围的日常生活所见到的景物或事物的形象描绘，这样显得更加亲切、质朴，更富艺术感染力。
例如：《羊信歌》
一朵朵白云山屹顶顶上飘，
一群群肥绵羊青草湾湾里跑。
青草湾湾里杨叶叶摆，
红丹丹的阳婆桃杏花花开。
画眉眉那羊羔虎头头，
柔软软的绒毛毛绵屹溜溜。
这段歌词通过了像一朵朵、一群群、红丹丹、画眉眉、柔软软等这样的叠词表现出人们欢快劳动生产的画面。
3.衬字衬词
使用衬字衬词是民间歌曲的常用手法。
它可以用来表现某种情绪与语气，也可以表现某种自然音响。
河曲民歌中的衬字、衬词使用量相当大，如：那、呀、哟、个、啦、来、那个、哎呀、亲亲等等。
例如：《满嘴嘴白牙牙对哥哥笑》
一（啦）对对（那）鸳鸯（哪）一对对（哪）鹅
一（啦）对对（那）毛眼眼瞭哥（呀）哥
又如：《要穿红来一身红》
要（啦）穿（那）红来一身（那）红
好（啦）比（那）太阳（那）刚（啦）出宫
这些称谓衬词大多与正词没有直接关联，但是如果没有它，歌曲就会显得干枯无生机，加上这些，就增加了音节韵律的美感和情感表现。
4.谚语土语
谚语土语是生长在民众丰厚的生活土壤之中的，通俗易懂，生动活拨。
是广大劳动人民群众智慧的结晶。
河曲民歌中的包含的谚语丰富多彩，如：“櫻桃好吃树难栽，朋友好为口难开”，“挤蛤蟆上树遭水灾，十指连心咋离开”，“鱼离水坑树剥皮，死好分幵活难离”。
这些谚语虽然短小精博，但是形象生动地表现了人民想要表达的思想感情。
寓意深刻，顺口好记，并且与河曲当地的方言相结合，反映了他们的处世观。
此外，河曲民歌中还有大量的土语，这些土的掉邊的语言具有浓烈的地域性。
如：“长工受尽无头子气”中的“无头子气”指的是没头没脑、莫名其妙的气；“一对对扔下我单爪爪”中的“单爪爪”为“独自一人”的意思；“阎王殿里小鬼多，时时刻刻抠拍我”中的“抠抬”指的是刻薄或故意习难。
这些谚语土语充分反映了河曲人民非凡的智慧和丰富的创造力、想象力，它赋予民歌幽默、诙谐、明朗的艺术风格。
除此之外，河曲民歌还运用了比喻、拟人、排比、反复、夸张、双关等修辞手法。
这些手法的运用使日常口语显得亲切，形象的勾勒出人物或事物的形、神、声、情，有着惊人的艺术效果。
三、结语
“冰冻三尺非一日之寒”。
4000多首曲调、近万首歌词。
2006年，河曲民歌被列入首批国家级非物质遗产名录，2010年河曲县又荣获“中国北方民歌之乡”称号。
河曲民歌在形成、发展和艺术实践过程中，已形成了独特的地方特色、音乐风格、表演方式和传播方式，更丰富多采的民歌宝库也体现出了博大精深的黄河文化。
我相信，它还将继续在河曲的这片热土上产生新的民歌。
我们所需要做的，就是做好河曲民歌的传承和发展工作，使之蒸蒸日上，让这朵传统音乐之花常开不败，永葆美丽！
参考文献
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[4]张沛.中国民间歌曲集成·山西卷[M].人民音乐出版社，1983.
[5]河曲编纂委员会编.河曲县志[M].山西人民出版社，1989.
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作者简介：王飞飞（1984-），男，山西汾阳人，硕士学位，助教，研究方向：音乐学。
