哥特式教堂里的玻璃窗 教学 (2)

哥特式彩色玻璃窗哥特式教堂内部的彩绘玻璃窗艺术,是世界艺术史上的一朵奇葩,它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。

丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道:“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色,变成紫英石与黄玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰,奇异的照明,好像开向天国的窗户。

"作为基督教的主要建筑形式,哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。

哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂,都是为了烘托一个基本思想,这就是空灵幽邃的天国意识，都是为了激发一种感受,这就是深沉痛悔的罪孽感。

教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。

因此,作为哥特式教堂重要组成部分的花窗玻璃也自然具有这样的宗教教化作用。

哥特式教堂的中殿开大面积的高侧窗,侧廊的窗子也可以开得很大。

整个教堂的构造就成了框架式的。

墙体因为卸去了荷载而变得十分纤薄,而窗户也不再是罗马式建筑那种在厚重墙壁上凿出来的洞眼,而形成了一种透明的墙壁,为华丽璀璨的彩绘玻璃窗提供了完美的舞台。

十二三世纪时期的欧洲玻璃工艺还无法制造出纯净透明的大块玻璃,而只能制造出面积较小、透明度很低、色彩偏暗的各种杂色玻璃。

这种玻璃如果直接装在窗子上,肯定会显得斑斑驳驳、十分杂乱。

受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。

到了13世纪末以后,彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展,玻璃片的面积增大了,更加透明了,色彩也更加鲜艳起来。

在后来的染色玻璃中,白色便成了极为重要的色彩了。

由此可见,玻璃制作工艺的传承与进步,是哥特式教堂彩绘玻璃窗得以产生并不断发展变化的重要条件。

在13世纪,流行着一种可以被称作摄入理论的视觉观点,这种摄入模式与接受性认知的视觉概念不仅大大改变了当时艺术家们的观看方式,而且还改变了他们创造形象以及人们看待这些形象的方式。

XX创意班课程目标
创意B班
课题：教堂里的玻璃彩窗
关键词：世界文化、色彩搭配、线描装饰
一、教学目标
1.知识目标：
①欣赏并认知哥特式教堂的建筑风格，探究教堂玻璃彩窗的设计特色与表现形式，了解哥特式艺术的起源与发展。

2.技能目标：
①掌握教堂玻璃彩窗的特点，运用基础线条设计彩窗花纹与造型，体现哥特式建筑风格，注意线条的疏密关系。

②分析选择哥特式建筑代表色彩，进行色彩搭配装饰设计，体现哥特式艺术文化魅力。

3.综合目标：
①感受世界各地文化风情，认知世界的美好与文化传承，丰富幼儿的知识面，提高幼儿对世界的认识和探索欲望。

二、家庭作业
画一幅不同纹饰和色彩的教堂玻璃彩窗。

哥特式教堂里的玻璃窗
创作步骤
创作方法一玫瑰窗的设计
准备材料和工具：彩色油性记号笔（或用丙烯颜料）、透明胶片（包装类材质）、锡纸、圆形瓶盖或者圆形的卡纸。

1.将圆形大瓶盖放在胶片上，用黑色记号笔画出玫瑰花窗的形状。

2.在玫瑰花窗上画上你的故事，也可以画上你喜欢的图案；
3.添加所表现的内容的细节，完善画面；
4.画好故事和图案后，然后上色；
5.上色时，可以转动胶片的方向来画，手不易刮花画面；
6.调整画面，再将加厚锡纸揉皱做衬纸；
7.作品完成啦！
创作方法二拱形窗的设计
准备材料和工具：彩色油性记号笔（或用丙烯颜料）、A4透明胶片（喷墨打印透明胶片）、加厚锡纸、自制拱形纸片。

1.孩子自由选择拱形纸片的款式放在胶片下描，描出拱形窗的外形；
2.然后在窗框内画出你想要画的故事，也可以画上你喜欢的图案装饰窗子；
3.背景运用直线切割，形成玻璃块镶嵌的感觉；
4.然后将胶片反过来上色；
温馨提示：①为什么要将胶片反过来上色？黑色轮廓线与其它色彩相遇，容易混色，破坏黑轮廓线；
②为什么要用喷墨打印透明胶片？上面有一层胶，易附着色彩。

5.上色完后，调整画面，如果需要调整色彩，可以用洗甲油轻轻擦掉。

6.将锡纸揉皱再用一张卡纸盖上拍平，形成一张斑驳的肌理效果锡纸。

7.把胶片作品放在锡纸上，然后装裱起来吧！
创作方法三花窗的设计
准备材料和工具：固体胶、拷贝纸、卡纸、剪刀、铅笔、铅笔（或粉笔）。

玻璃窗艺术——欧洲中世纪艺术发展的顶点本文从多个方面探讨了哥特式教堂内部彩绘镶嵌玻璃窗艺术诞生及发展的原因，其中包括基督教思想传播、建筑结构的改进、玻璃制造技术的条件和中世纪视觉美学理论。

了解到了彩绘镶嵌玻璃窗艺术是中世纪后期宗教理论、科学技术、美学思想及城市经济发展等因素共同作用的结果这一结论。

重要词语：哥特式的教堂玻璃窗建筑结构视觉理论哥特式（Gothic）教堂的内部彩绘镶嵌玻璃窗艺术，是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起和基督教思想的兴盛而产生的，可称之为世界艺术史上的奇迹。

它丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘的火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。

”然而，对于彩绘镶嵌玻璃窗这一艺术形式，国内的认识还不够全面，加之多年来来对于中世纪艺术的评价不是很公平，所以关注的也很少。

本文将从基督教思想传播的需要、建筑结构的改进、玻璃制造技术的条件和中世纪视觉美学理论的影响等几个方面来探讨哥特式教堂彩绘镶嵌玻璃窗艺术诞生的原因，希望引起对这一艺术形式更多的关注。

哥特式教堂不再用厚重的墙壁塑造建筑主体，而是大量运用轻巧、纤细的立柱来组成建筑，所以砖石结构已减少到最低限度。

中堂下部由一系列高耸的尖拱连结起来，通常分为三部分，上部是拱廊或称三合拱廊，建筑在细长的立柱上，因为它经过尖拱一直通到中堂的上部，由小立柱支撑着。

三合拱廊常常位于走廊顶部的上方，其外部墙壁是穿通的，上面装着巨大的彩色玻璃窗。

因而提供了额外的光源。

光线通过图案各异、色彩斑斓的大玻璃窗透入，照亮教堂的上部以及整个唱诗班的席位。

窗户通常是有直棂的，它被分为两个或者更多的小拱，纤细的立柱支撑。

每个窗户的上部通常制成一个嵌入叶形装饰的圈孔。

哥特式教堂的色玻璃绚丽夺目，光线从这些窗户射进来，整个教堂里，都漾起令人目眩的色彩，沐浴着浓郁的彩色光线。

从天上射进的阳光，洒入信徒的心灵，神秘且使人敬畏。

幼儿大班美术《哥特式教堂里的玻璃窗》教案一、教学目标：1. 让幼儿了解哥特式教堂的特点及其玻璃窗的艺术风格。

2. 培养幼儿的观察力、想象力和创造力。

3. 培养幼儿的手工制作能力和审美能力。

4. 引导幼儿关注和欣赏生活中的艺术美。

二、教学内容：1. 哥特式教堂的基本特点。

2. 玻璃窗的艺术风格和制作方法。

3. 创意绘画和手工制作。

三、教学准备：1. 图片或视频素材：展示哥特式教堂和玻璃窗的图片或视频。

2. 画纸、画笔、颜料等绘画材料。

3. 剪刀、胶水、彩纸等手工制作材料。

4. 其他辅助材料，如一次性筷子、瓶盖等。

四、教学过程：1. 导入：通过展示哥特式教堂的图片或视频，引导幼儿观察和欣赏教堂的外观和玻璃窗。

2. 讲解：简要介绍哥特式教堂的特点和玻璃窗的艺术风格，讲解玻璃窗的制作方法。

3. 示范：教师演示如何制作玻璃窗，包括剪裁彩纸、粘贴等步骤。

4. 创作：引导幼儿进行创意绘画和手工制作，可以自由发挥，创作出自己喜欢的哥特式教堂玻璃窗作品。

5. 展示：鼓励幼儿将自己的作品展示给大家，共同欣赏和交流。

五、教学评价：1. 观察幼儿在创作过程中的表现，评价其观察力、想象力和创造力。

2. 评价幼儿的手工制作能力和审美能力。

3. 收集幼儿的作品，进行作品评价，关注其创意和技巧的使用。

4. 听取幼儿的反馈和意见，不断改进教学方法和内容。

六、教学拓展：1. 组织幼儿参观附近的教堂或其他建筑，让他们亲身体验哥特式教堂的风格特点。

2. 邀请艺术家或专家进行专题讲座，让幼儿更加深入地了解哥特式教堂和玻璃窗艺术。

3. 组织幼儿进行摄影活动，让他们用镜头捕捉身边的哥特式建筑和艺术元素。

七、安全事项：1. 在使用剪刀、胶水等工具时，教师要进行指导和监督，确保幼儿的安全。

2. 提醒幼儿小心使用颜料，避免弄脏衣物和地面。

3. 确保创作过程中幼儿不接触到有毒或有害的材料。

八、教学资源：1. 互联网上关于哥特式教堂和玻璃窗的图片、视频资料。

幼儿大班美术《哥特式教堂里的玻璃窗》教案一、教学目标：1. 认知目标：让幼儿了解哥特式教堂的特点以及玻璃窗的艺术风格。

2. 技能目标：培养幼儿的观察力、想象力和动手能力，能够运用彩绘和剪贴的方式创作出具有哥特式风格的玻璃窗作品。

3. 情感目标：激发幼儿对美术活动的兴趣，培养幼儿的审美情趣和艺术创造力。

二、教学重点与难点：重点：让幼儿了解哥特式教堂玻璃窗的特点，培养幼儿的观察力和想象力。

难点：运用彩绘和剪贴方式创作出具有哥特式风格的玻璃窗作品。

三、教学准备：1. 教具准备：哥特式教堂图片、玻璃窗样品、彩笔、剪刀、彩纸等。

2. 环境准备：安静、舒适的学习环境。

四、教学过程：1. 导入：展示哥特式教堂的图片，引导幼儿观察教堂的特点，引发幼儿对玻璃窗的兴趣。

2. 讲解：介绍哥特式教堂玻璃窗的艺术特点，如图案、色彩等，让幼儿了解并感受其独特魅力。

3. 示范：教师演示如何运用彩绘和剪贴方式创作哥特式玻璃窗作品，讲解创作步骤和技巧。

4. 创作：引导幼儿动手创作，鼓励幼儿发挥想象，自由创作出具有哥特式风格的玻璃窗作品。

5. 展示与评价：让幼儿展示自己的作品，互相欣赏、交流，教师对作品进行评价，给予鼓励和指导。

五、教学反思：通过本节课的学习，幼儿对哥特式教堂玻璃窗的特点有了初步了解，大部分幼儿能够运用彩绘和剪贴方式创作出具有哥特式风格的玻璃窗作品。

在创作过程中，幼儿的观察力、想象力和动手能力得到了锻炼。

在教学过程中，要注意关注每个幼儿的学习情况，及时给予指导和鼓励，提高幼儿的学习兴趣和自信心。

六、教学延伸：1. 家园共育：鼓励幼儿将作品带回家，与家长分享学习成果，让家长了解幼儿在美术课程中的表现。

2. 社区活动：组织家长和幼儿参观当地具有哥特式风格的教堂，让幼儿实地感受哥特式教堂玻璃窗的艺术魅力。

3. 主题展览：挑选部分优秀作品进行主题展览，让更多幼儿和家长欣赏到孩子们的作品。

七、教学评价：1. 过程评价：关注幼儿在创作过程中的表现，如观察力、想象力和动手能力等，给予及时的指导和鼓励。

浅析石室圣心大教堂的彩绘玻璃花窗之美作者：周敏来源：《中国绿色画报》2016年第04期【摘要】：本文讲述了哥特式建筑风格彩绘玻璃花窗的形成及艺术之美。

试图从石室圣心大教堂彩绘玻璃花窗的布局特点，装饰艺术特点，宗教神学意味等方面进行阐述。

【关键词】：哥特式；石室圣心大教堂；彩绘玻璃；花窗[引言]：广州石室圣心大教堂是一座典型的哥特式风格建筑，而在石室沉重的石质大骨架结构中，彩绘玻璃花窗无疑为教堂增添了一抹灵动、跳跃、神秘的光之色彩，更是表现出色彩美、造型美、装饰美、宗教美等美学意味。

1 、哥特式教堂彩绘玻璃花窗概述自欧洲进入中世纪中期以后，随着经济文化的发展，西欧的社会结构和层次发生了很大的变化，宗教文化也迅速发展，可以说欧洲的中世纪是神学统治的时代。

承继着罗曼建筑的以法国城市主教堂为主的哥特式建筑风格便应运而生。

“哥特式艺术总的来说是被用于在物质和精神、实体和空无、自然和超自然、吸入和排出、有限和无限等之间不可跨越的鸿沟架起一座桥梁。

”[1]哥特式教堂追求超越感和神启的灵性，总形体上力求升腾的垂直性，装饰上富于细节和色彩，而且造型能力大大增强，其目的是传达神恩，再现天国景象。

[2]絮热主教曾说：“每一种造物，无论是可见的还是不可见的，都是上帝所造就的一束光。

”[3]“那光是真光、照亮一切生在世上的人。

”[4]在基督教中“光”所代表的是正义，是救赎，是耶稣，是对抗一切黑暗、苦难和罪恶的利刃。

在早期罗马风格时期，教堂的光源主要依靠烛光，使得教堂显得幽暗压抑。

后来在石结构建筑技术的支撑下，能够在墙壁上开出许多高大的窗户，又受到拜占庭的玻璃马赛克的启发，彩绘玻璃花窗在哥特式教堂的发展中得以产生。

丹纳也在其《艺术哲学》一书中写道：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。

”[5]玻璃工艺在发展初期，主要以蓝、紫、红三种色调为主，总体风格显得浓墨重彩。

第一章西方手工艺时代的艺术设计1.如何从维伦道夫母神雕像来认识原始人类的设计理念？在奥地利维伦道夫发现的母神小雕像，高11厘米缺乏五官细节，与其说是雕塑艺术品，不如认同为观念性的象征物，具有内心视像的作用。

在那些原始的雕塑物上，设计人首先需要一种群落共同持有的清晰的内心视像，然后才能通过内心视像的表现去追求与意识上的一致性和可观照性，古朴原始的形象中体现的就是这种设计的结果。

原始人类在物质条件几乎为零的状态下，只有那种强烈的创作心理冲动和巨大的精神需求的推动，才会使人肩负起这样的责任，去探索艺术设计成功的方法，无论是来自类似于巫术的动机，还是为了满足共同需要的原始意识中的一种欲望，它们最终使艺术设计的形式成为人们生活中不可缺少的一部分，一直跟随这社会的发展，延续到今天。

2.原始宗教或巫术在人类的造物过程中起着怎样的作用？关于艺术的起源历来众说纷纭,有所谓模仿说、劳动说、巫术说、心理表现说、符号说、性欲说等等。

近几年有的学者逐渐认识到产生艺术的原因不是单一的,而是多元的,其中劳动、模仿、游戏、巫术、心理表现等都起了一定的作用。

3.希腊陶器的三种风格是什么请阐述各自的艺术风格特征几何风格：用二方连续排列，一种纹样一圈，一圈又一圈，装饰味很强，很有节有精心的设计，使空间疏密得当。

黑绘风格：当时设计师的绘画技巧很高，人物形象类似埃及的风格，很多使用侧影，这样可以很生动地表现出人物的形象和性格。

在构图中，作者取舍得当，黑白的空间关系都比较严谨，特别是在表现人物细部的时候，线条精练而流畅，使作品本身具有古朴的艺术气息，对陶瓶的设计起到了画龙点睛的作用。

红绘风格：开始于公元前6世纪，在与黑绘风格共存一段时间后，真正成为一种能生动的艺术形象，人物表现细腻，构图更为生动。

4.教堂艺术设计体现在那几个方面？内部：室内设计强调内部空间的装饰性，例如哥特式教堂中的彩色玻璃窗；古典主义的教堂建筑中，充满了艺术的气息，在空间和细部的设计上，将宜人、亲和的感觉放在重要位置上；巴洛克风格的教堂建筑在装饰上追求华丽，雕塑和绘画间的互相渗透，壁画中常用透视的方法延续建筑。

一、哥特式建筑的源起及魅力瑰宝哥特式建筑发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，是处于罗马式建筑和文艺复兴建筑之间的欧洲建筑风格。

哥特式教堂是宗教思想与艺术表现相融合的经典作品，在建筑风格改变的同时，彩色玻璃花窗的设计和建筑采光的新处理使这个时期的建筑与艺术融为一体，独具匠心。

1137年法国修道院院长絮热主持重修圣德尼教堂，1144年圣德尼教堂重修完工，教堂内外焕然一新，教堂内通透明亮，飞扶壁和尖肋的设计使教堂的建筑形式大大改变了。

尖肋架的设计支持了拱顶，使教堂的内部空间跨度大大增加，而教堂外部飞扶壁的设计增加了建筑外墙的稳定性，使大面积的玻璃花窗得以实现。

至此，哥特式建筑风格开始遍及欧洲。

哥特式艺术代表了中世纪艺术发展的高峰，主要成就表现在教堂建筑及雕塑装饰方面，教堂普遍采用拉丁十字式形制，以巨大的彩色玻璃花窗取代了墙壁，肋拱框架的结构体系使整个教堂都具有高、尖、直的特点。

而取代墙壁的彩色玻璃花窗成为了哥特式教堂的点睛之笔，花窗上镶嵌之画是《圣经》故事，以通俗易懂的图画来传播宗教，教堂内透过彩色玻璃花窗倾泻而下的光线，充满了宗教的神圣与庄严，当人们走进教堂时，就会感受到一种神秘且超脱世俗的氛围，浓郁的宗教光感弥漫在哥特式教堂之中，踏进教堂的人就会仿佛置身于天堂。

二、匠心独运———彩色玻璃花窗的精巧设计早在罗马式教堂时期，彩色玻璃花窗就已在罗马式教堂中出现过，但当时的玻璃花窗仅是罗马式教堂中一种微不足道的装饰元素，且罗马式教堂中的圆形窗开口小，教堂内部的光线也昏暗，所以玻璃花窗并没有在罗马式教堂中普遍盛行，直到中世纪哥特式教堂开始发展，彩色玻璃花窗才得以成为哥特式教堂的一道风景。

彩色玻璃花窗之所以能够普遍盛行，一方面源于当时宗教思想传播的要求，另一方面是哥特式教堂建筑结构的改变和玻璃制造工艺的提高。

教堂作为宗教教育的主要场所，对宗教教育和宗教仪式的举行有着直接密切的联系，良好的环境可以烘托气氛，传递思想情感。

《西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言分析》一、引言西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃作为教堂建筑的重要组成部分，以其独特的设计语言展现了当时社会的审美观念和宗教精神。

这些玻璃窗的设计，不仅仅是简单的装饰，更是艺术与宗教信仰的完美结合。

本文将对哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言进行深入分析，以探讨其背后的艺术魅力和文化内涵。

二、哥特式教堂花窗玻璃的装饰特点1. 丰富的色彩与图案：哥特式教堂花窗玻璃以其丰富的色彩和复杂的图案为特点，通过色彩的对比和光影的交错，营造出神秘而庄重的氛围。

这些图案往往以宗教故事、圣经人物、神话传说等为主题，具有浓厚的宗教色彩。

2. 精细的工艺：花窗玻璃的制作工艺精细复杂，每一块玻璃都经过精心设计和切割，再通过熔化、熔接等工序组合而成。

这种工艺使得玻璃窗的每一部分都相互协调，形成一个完美的整体。

3. 强调透视感：哥特式教堂花窗玻璃设计的一个重要特点就是强调透视感。

通过精心的设计和制作，使得玻璃窗呈现出一种三维立体的效果，增强了空间的层次感和深度感。

三、设计语言分析1. 符号化表达：哥特式教堂花窗玻璃中的图案和形象具有明显的符号化特征。

这些符号往往代表了宗教的象征意义，如圣经人物象征着神的救赎，几何图形象征着天国的秩序等。

这些符号通过玻璃窗的装饰得以表达，传达了宗教信仰和教义。

2. 形式与内容的统一：哥特式教堂花窗玻璃的设计在形式和内容上达到了统一。

设计师们通过精细的工艺和复杂的图案，将宗教故事和神话传说等主题内容以艺术的形式表现出来，使得形式与内容相互呼应，共同营造出神秘而庄重的氛围。

3. 空间的营造：哥特式教堂花窗玻璃的设计不仅仅局限于平面的表达，更注重空间的营造。

通过透视感的强调和光影的交错，使得玻璃窗在空间中形成了一种独特的视觉效果，增强了空间的层次感和深度感。

四、文化内涵与艺术价值哥特式教堂花窗玻璃作为西欧中世纪的重要艺术形式，具有丰富的文化内涵和艺术价值。

它不仅展示了当时社会的审美观念和宗教信仰，还体现了人们对美好生活的向往和追求。

哥特式教堂彩绘玻璃色彩浅析哥特式教堂彩绘玻璃是欧洲中世纪时期艺术的杰作之一。

它的特点是用颜色丰富，线条流畅的千层玻璃来呈现教堂内部的故事和主题，使教堂内部充满了神秘的氛围。

本文将从彩绘玻璃的历史背景、制作工艺和色彩运用三个方面来分析哥特式教堂彩绘玻璃。

一、历史背景哥特式彩绘玻璃的历史可以追溯到罗马帝国时期，当时已有玻璃窗口的存在。

但真正流行于哥特时期，由于大教堂进一步扩大，需要更多的光线，彩绘玻璃窗成为提高教堂宏伟感的重要元素。

同时，随着欧洲中世纪城市的发展，商人和贵族的赞助，给予彩绘玻璃制作极高的重视和创造性的突破。

二、制作工艺哥特式教堂彩绘玻璃是在作者和玻璃匠的联合努力下制作的。

首先，教堂的故事和主题被转化为线条和颜色，随后玻璃匠依据这些线条和颜色，在玻璃板上逐一绘制。

每块玻璃板都是为了符合它所代表的主题而制作的，比如，玛丽亚和耶稣的窗户颜色极为丰富，常以蓝色和金黄色为主，以展现尊严和无尽的荣耀；而拜占庭神圣之母的窗户则用色较为简单，侧重于人物的线条和抽象渲染。

随后，玻璃匠将多个玻璃板拼接在一起，形成了千层结构，这样在阳光的照耀下，就会形成充满色彩和动感的光影。

三、色彩运用哥特式彩绘玻璃是一种非常注重色彩运用的艺术形式。

在哥特式彩绘玻璃中，颜色不仅仅是为了装饰，它更有着象征意义。

例如，蓝色代表权利和忠诚，金黄色代表神圣和纯洁，红色代表热望和勇气，绿色代表安内和平等。

这些颜色有效地传达了哥特式教堂中的精神理念与教义信仰。

总之，哥特式教堂彩绘玻璃是一种非常具有艺术价值和宗教意义的工艺品。

它不仅仅是用来修饰教堂内部，更是为了传播宗教思想，通过色彩沟通人与神的关系。

同时，哥特式教堂彩绘玻璃的历史也反映出了十字军、宗教改革等历史事件的影响和玻璃制作工艺的发展。

因此，我们应该更加了解和珍惜这种艺术的文化遗产。

《哥特式建筑》美术组教学设计：一、导入新课：1、伴随着歌曲《婚礼进行曲》，欣赏周杰伦和昆凌在英国塞比尔教堂的婚礼图片，感受教堂婚礼的神圣和浪漫。

2、塞比尔教堂有1000年历史，是英国现有少存的中世纪教堂，也是今天将要了解的哥特式建筑。

（导出课题）二、讲授新课：1、伴随着歌曲《哈利路亚》，欣赏中世纪早期到晚期的哥特式教堂，使学生有整体的感性认识。

2、解释“哥特”一词本身的含义。

进而引导学生了解“哥特”在中世纪建筑中的独特含义。

3、有比较才有鉴赏：（1）横比：对比基督教建筑：拜占庭式、罗马式、哥特式。

A、分别对应三组，在课本中找出各自的风格特点。

B、拜占庭式、罗马式、哥特式三者之间的联系。

C、哥特式建筑的结构特点和作用。

（尤其与罗马式建筑对比）D、哥特式建筑的精神内涵。

（结合历史背景、美学思想、神学教义、文化迁移方面深入分析）a、标志：十字架（布局）——神圣的奥秘。

b、哥特式建筑的风格演变：雕刻和肋拱（造型与结构）——崇高的威严。

c、哥特式建筑中“光”的运用和独特含义：玻璃彩窗的玻璃彩画（装饰与色彩）——华丽的装饰。

E、哥特式建筑对世俗建筑的影响。

（2）纵比：对比佛教建筑：中国佛教寺院A、材料B、布局与造型C、空间结构D、装饰色彩（3）哥特式建筑背后反映的思想文化差异：A、中国佛教寺院：无神论，由世俗引导宗教的人本主义建筑。

体现中国人“闭”的观念。

B、西方哥特式建筑：有神论，由宗教引导世俗的神本主义建筑。

体现西方人“开”的观念。

C、总结：理解哥特式建筑的历史文化价值，正确对待宗教艺术，尊重世界多元文化。

三、课后拓展：伴随美妙的音乐，欣赏现代教堂。

愿同学们能以神圣的心灵，来架构崇高的理想，谱写出华丽的人生乐章。

建议学生课后实地考察，走访当地基督教教堂，对比西方的哥特式教堂，又有怎样的创新。

深入体会理解形式差异背后体现了怎样的思想文化差异。

《哥特式建筑》美术组课后反思：课堂的时间有限，不允许充分的交流讨论，只能使学生有初步的认知，给他们以正确的引导。

哥特教堂的彩色玻璃窗名词解释
1. 玫瑰窗：指位于哥特式教堂立面上的圆形窗结构，中央通常
绘有玫瑰或其他装饰图案，周围分成多个片段，每个片段都由不同色
彩的玻璃组成。

2. 飞扶壁：指位于哥特式教堂内的窗侧结构，呈弧形，支撑窗
口和屋顶，是教堂结构的重要组成部分，飞扶壁上设有大型彩色玻璃窗。

3. 片饰窗：指将一幅大型的装饰图案分成多个小片段，每个小
片段都由不同颜色的玻璃拼接成，组成一扇窗户。

4. 藏书房窗：指位于教堂内的一扇彩色玻璃窗，早期用于在教
堂内藏书房/图书馆等地方，窗户绘制的图案主题多以学问、知识为主。

5. 颂歌窗：指位于教堂内的一扇大型玻璃窗，通常绘制的是圣
经故事或教堂的圣人。

此类窗户色彩鲜艳，构图复杂，充满宗教意义。

6. 唱经窗：指位于教堂内的一扇玻璃窗，常常绘制唱经或礼仪，窗内图案极其细致，色彩艳丽，往往令人感觉到宗教气息更浓。

哥特式教堂玻璃窗色彩语言的影响因素分析作者：张楠楠来源：《现代交际》2012年第06期［摘要］随着欧洲中世纪哥特式建筑艺术的兴起和发展以及宗教思想的影响，一朵艺术奇葩——哥特式教堂彩色玻璃窗的色彩语言也随之产生。

对于彩色镶嵌玻璃窗这一艺术表现形式，国内给予的关注比较少，特别是对其神秘的装饰色彩语言，本文旨在通过对欧洲中世纪哥特式教堂中彩色玻璃镶嵌画作品色彩语言的了解，结合当时的艺术背景，阐述宗教思想和教堂建筑结构、玻璃技术的发展对彩色玻璃窗色彩语言的影响，来体现彩色玻璃的审美价值及现代意义。

［关键词］色彩语言哥特式彩色玻璃窗［中图分类号］TU-86 ［文献标识码］A ［文章编号］1009-5349（2012）06－0096－01一、教堂建筑结构影响色彩语言哥特式美术是13～15世纪的中世纪美术，是西欧封建城市繁荣发展的结果，是欧洲中世纪美术的高峰。

教堂是城市人民进行宗教活动和集会活动的场所，是城市的象征和骄傲，是城市经济力量的代表。

哥特式教堂的建造盛极一时，城市教堂之间的相互竞争与攀比，比自己的设计规模、建筑高度以及建筑之美。

教堂与城市人民的宗教和文化密切相关，随着教堂的世俗化，市民文化就渐渐渗入到教堂之中。

教堂体现了整个中世纪城市的精神，大教堂的艺术是当时特有的文化现象。

随着人们生活的高度、建筑师对建筑的探究，给予建筑的更高大外形、更和谐完美的结构形式和更宏伟的建筑空间。

夏特尔教堂在当时占有重要的位置，可以说是当时的巅峰之作。

教堂的墙壁高度有三层，主连拱廊、拱廊和侧窗。

高高的侧窗始于穹隆起点的水平下方，顶端在穹隆弯曲之上，侧窗和主连拱廊的尺寸同样高大。

在每个侧窗之间的间架内有巨大的有叶窗眼，也就是圆形的有扇形边缘的窗子和下面覆盖着的一对尖券窗，内部通过墙上的尖券窗透光照亮。

可以说中世纪哥特式艺术样式和风格，依附着当时的相应的建筑结构和技术水平。

二、宗教思想对色彩语言的要求和影响哥特式教堂的玻璃窗的色彩属于为宗教服务的色彩。

哥特式建筑初中教案课程目标：1. 了解哥特式建筑的起源、发展历程及其特点。

2. 掌握哥特式建筑的主要建筑元素，如尖拱、飞扶壁、彩色玻璃窗等。

3. 欣赏哥特式建筑的艺术魅力，培养学生的审美能力。

教学重点：1. 哥特式建筑的起源、发展历程及其特点。

2. 哥特式建筑的主要建筑元素。

教学难点：1. 哥特式建筑的建筑技巧和艺术特点。

2. 欣赏哥特式建筑的艺术魅力。

教学准备：1. 图片素材：巴黎圣母院、科隆大教堂等哥特式建筑图片。

2. 视频素材：哥特式建筑施工过程视频。

3. 教学PPT。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示巴黎圣母院的图片，引导学生关注其建筑风格。

2. 提问：同学们知道这座建筑是什么风格吗？它有什么特点？3. 学生回答后，教师总结：这座建筑是哥特式建筑，接下来我们来学习哥特式建筑的相关知识。

二、新课导入（10分钟）1. 介绍哥特式建筑的起源：12世纪的法国。

2. 讲解哥特式建筑的发展历程：从法国传入其他国家，如德国、意大利等。

3. 介绍哥特式建筑的特点：高耸削瘦、神秘、哀婉、崇高。

三、哥特式建筑的主要建筑元素（15分钟）1. 尖拱：一种弧形的拱顶，特点是尖端向上，造型美观。

2. 飞扶壁：一种辅助支撑结构的建筑元素，造型像飞翔的鸟，能有效分担主墙体的压力。

3. 彩色玻璃窗：哥特式建筑中常见的窗户装饰，以彩色玻璃镶嵌而成，具有很高的艺术价值。

四、欣赏哥特式建筑的艺术魅力（10分钟）1. 展示科隆大教堂的图片，引导学生欣赏其建筑美。

2. 分析科隆大教堂的建筑特点，如尖拱、飞扶壁、彩色玻璃窗等。

3. 学生发表自己对哥特式建筑的看法和感受。

五、小结与作业（5分钟）1. 总结本节课所学内容，强调哥特式建筑的特点和主要建筑元素。

2. 布置作业：让学生课后查找一座哥特式建筑，分析其特点并简要介绍其历史背景。

教学反思：本节课通过图片和视频素材，让学生直观地了解了哥特式建筑的起源、发展历程及其特点。

通过讲解和欣赏，使学生掌握了哥特式建筑的主要建筑元素，并培养了学生的审美能力。